След като се убеди в универсалността на своя талант, Салвадор Дали накара целия свят да повярва в него. Като дизайнер на бижута той създава луксозна колекция от 37 броя с уникален сюрреалистичен чар.
„Идеалното нещо за мен е това, което абсолютно не е подходящо за нищо. Не можете да пишете с този артикул, не можете да премахнете излишното окосмяване с него и не можете да провеждате разговори. Този артикул не може да бъде поставен върху шедьовър или върху скрин на Луи XIV. Това нещо просто трябва да се носи и то е бижу."
С. Дали
Салвадор Дали до творбата си "Рубиново сърце". Снимка: www. salvador-dali.org
С. Дали, К. Алемани „Окото на времето“, 1949 г., платина, диаманти, рубин, емайл, часовников механизъм Movado 50SP. Снимка: www. артистичен
„Безполезността е първото условие за лукс“
С. Дали
Някои от ювелирните фантазии на Салвадор Дали са се превърнали в емблематични произведения на изкуството на 20 век – любимите на художника „Космически слон“, „Окото на времето“ със сълза в ъгъла, вълнуващите чувствени „Рубинени устни“ и пулсиращото „Кралско сърце“ ".
С. Дали “Рубинени устни”, 1949 г., рубини, перли
Среща на каталунския сюрреалист със сицилианския херцог-бижутер в изоставена американска ферма
През 1941 г. Салвадор Дали и Гала посещават Карес Кросби, американски издател, в имението й във Вирджиния, с когото художникът е приятел от времето си в Париж. През 1934 г. Caress спонсорира първото му пътуване до Америка. Кръстницата на парижките писатели от „изгубеното поколение“, както наричат Каресе Кросби, редактира автобиографията на Дали.
Салвадор Дали, Гала и Керес Кросби в Хамптън Хаус, Вирджиния, 1941 г.
Дали, изглежда, изпитва толкова носталгия, че започва да работи сред природата, въпреки че художникът преди това не е обичал да пише в чист въздух, предпочитайки уютна работилница. Той бил запленен от историята на стария Юг и призовал призрачните духове - обитателите на фермата Hampton House. Снежното време предполага черно-бяла композиция и във въображението на сюрреалиста веднага се ражда забавна картина, която той нарича „Ефектът на десет индианчета, черно пиано и две черни прасета в снега“.
С. Дали работи върху композицията „Ефект на десет малки индианци, черно пиано и две черни прасета в снега“, 1941 г.
Керес Кросби кани италианския дизайнер херцог Фулко ди Вердуре да го запознае с Дали, предлагайки по-нататъшното им сътрудничество. Вердура току-що беше спечелила име и добра репутация по това време, след като работи няколко години като текстилен дизайнер за Коко Шанел. През 1939 г. отваря собствен салон за бижута в Ню Йорк.
Очевидно, за да тества госта, Дали е решил да се пошегува с дизайнера. Пристигайки в имението Хемптън, младият херцог беше ужасен: вместо елегантното имение, което си представяше, той беше посрещнат от порутена къща без електричество и отопление.
По-късно Вердура описва една наистина сюрреалистична среща с Дали в старото имение Хамптън:
„В хола беше ужасно студено. Всички бяха облечени с палта. Съблякох палтото си, когато влязох в къщата и, вцепенен от студ, не можах да си го поискам обратно. Дали постоянно повтаряше: „Това е работилницата на Пикасо“. Никога не съм бил в студиото на Пикасо, но ми казаха, че там цари същата бедност, както през неговия Син период.“
Фулко ди Вердура „Пристигането на Фулко във Вирджиния“, акварел
По-късно се оказа, че всичко е създадено от Дали, а Вердура, който също обичаше шеги, бързо намери общ език със сюрреалиста, а къщата на Кросби му се стори „картина на комфорт и наслада“. В крайна сметка Вердура нарече посещението си „огромен успех“, защото той и художникът започнаха работа върху бижута, които за първи път бяха показани в изложбата на галерия „Жулиен Леви“ през 1941 г. до картините на Дали, а по-късно в изложбата на Дали и Миро в Музей на модерното изкуство.
Работа на Салвадор Дали
Ф. ди Вердура "Аполон и Дафна", злато, розов турмалин, тюркоаз, рубини. Миниатюрна рисунка - Салвадор Дали
„Свети Себастиан“ от колекцията от 2016 г. на House of Verdura, базирана на творчеството на Вердура и Дали.
„Фулко и аз се опитахме да разберем дали скъпоценни камъниза рисуване или рисуване за скъпоценни камъни. Сигурни сме, че са родени един за друг. Това е брак по любов."
С. Дали
Дизайн на Ф. ди Вердура на брошка Медуза, 1941 г., пергамент, гваш. Миниатюрна рисунка от Салвадор Дали
Табакера Spider. 1941 г Злато, антична слонова кост, опали, перли, лак, миниатюра - Салвадор Дали
Карлос Алемани
През 50-те години Дали мечтае за по-сложни и фантастични проекти за бижута и вече не участва в общи изложби на сюрреалистите - те го изключват от тяхното движение. Дали се провъзгласи за универсален майстор, като онези, които твориха през Ренесанса:
„Като паладин на новия Ренесанс, аз също отказвам да се ограничавам. Моето изкуство, в допълнение към рисуването, включва физика, математика, архитектура, ядрена наука (психо-ядрена, мистично-ядрена) и бижутерско изкуство.“ През Ренесанса великите майстори не се ограничават до едно изразно средство. Геният на Леонардо да Винчи далеч надхвърля живописта. Неговият научен дух разбра в дълбините на морето и във въздуха възможността за чудеса, които днес са станали реалност. Бенвенуто Челини, Ботичели и да Лука са обработвали скъпоценни камъни за бижута, създавайки чаши и декоративни купи, украсени с камъни с изключителна красота."
С. Дали “Чашата на живота”, 1963 г., злато, жълти диаманти, рубини, сапфири, изумруди, лапис лазули, с механизъм, който движи крилете на пеперудите. Снимка: Ричард Лозин
Танго за двама: Дали среща Карлос Алемани
Желанието на Дали се сбъдва с появата на бижутера Карлос Алемани в живота му.
Родом от Буенос Айрес, Карлос Алемани е бил диригент на танго оркестър през 30-те години на миналия век и е обиколил Латинска Америка, Европа и Съединените щати. През 40-те години започва да учи бижутерство в Ню Йорк и след срещата си с Дали през 50-те успява да реализира лудите фантазии на сюрреалистичния гений. Дизайнерите си сътрудничат до 1971 г.
Бижутата са изработени от луксозни скъпоценни камъни, донесени от Конго - изумруди, сапфири, лапис лазули, малахит.
Дали измисля дизайна и сам избира материалите за всяко произведение, като се фокусира не само върху цвета, формата и стойността на материала, но и върху символичните значения, приписвани на скъпоценните камъни и благородните метали.
С. Дали “Кралско сърце”, 1953 г., злато, рубини, сапфири, изумруди, аквамарини, перидот, гранати, аметист, перли
Някои от произведенията на Дали имат механизми и могат да се движат. „Живото цвете“ отваря и затваря венчелистчетата си, „Рубиненото сърце“ бие, а „Падналият ангел“ пляска с крила.
С. Дали "Живо цвете", 1959 г. Фрагмент. Снимка: www.cienpiesviajes.wordpress.com
С. Дали "Живо цвете", 1959 г. Злато, диаманти, малахитова основа
С. Дали "Живо цвете", 1959 г
До 1970 г. геният на сюрреализма създава само 39 скици, от които са направени 37 бижута. Първите 22 броя са закупени от американския милионер Cummins Catherwood, а през 1958 г. собственик на колекцията е фондацията Owen Cheatham, която купува всички следващи бижутерски творения на Dali. През 1981 г. колекцията става собственост на саудитски магнат и след това е продадена на трима колекционери от Япония.
През 1999 г. фондацията на Гала - Салвадор Дали купува колекцията от бижута за 5,5 милиона евро. Днес 39 декорации, родени от сюрреалистичните фантазии на Дали, могат да се видят в Театър-музей във Фигерас.
С. Дали „Гроздето на безсмъртието“. "Ангел на вечността", 1970 г. Фрагмент. Злато, аметисти, изумруди, опушен кварц. Снимка: Ричард Лозин
С. Дали „Гроздето на безсмъртието“. "Ангел на вечността", 1970 г. Злато, аметисти, изумруди, опушен кварц. Снимка: Ричард Лозин
„Разликата между истинските и фалшивите бижута е, че фалшивите бижута винаги изглеждат по-истински – по-искрящи. Ето защо възниква една много примамлива идея - да направим истинските бижута толкова измамни, че да изглеждат като фалшиви" -
С. Дали
С. Дали, К. Алемани. Брошка „Сърце от пчелна пита“, 1949 г., злато, диаманти, рубини
С. Дали. Огърлица с преплетени крайници (Хореографска огърлица), c. 1964 г., злато, диаманти, аметист, сапфир
С. Дали “Лебедово езеро”, 1959 г., злато, диаманти, аквамарини, изумруди, сапфири, планински кристал. Снимка: Ричард Лозин
„Антропоморфните теми се появяват отново и отново в моите бижута. Виждам човешката форма в дървета, листа, животни; Виждам очертания на животни и растения в хората...
...Изкуството ми да рисувам, диаманти, рубини, перли, изумруди, злато, перидот показва как стават метаморфозите; хората създават и променят себе си. Когато спят, те се превръщат в цветя, растения, дървета. В Рая се извършва нова трансформация. Тялото отново става венецът на творението и достига съвършенство."
С. Дали „Ръка във формата на лист“, 1949 г., злато, изумруд, рубини. Снимка: Ричард Лозин„В бижутата и във всичките ми творческа дейностСъздавам това, което най-много обичам... Работата ми акцентира върху логаритмичния закон, както и връзката между дух и материя, между пространство и време"
С. Дали
С. Дали „Кръстосана клонка“, 1959 г., злато, платина, диаманти, рубини, изумруди. Снимка: Ричард Лозин
С. Дали, К. Алемани “Pax Vobiscum”, 1968 г., злато, диаманти, кварц, рисуване върху дърво. Снимка: Ричард Лозин
С. Дали „Кръстосана клонка“, 1959 г., злато, платина, диаманти, рубини, изумруди. Снимка: Ричард Лозин
Дали за връзката между време и пространство:
„Осъзнавам връзката между времето и пространството още от дете. Но моето изобретение на „мекия часовник“ – първо в живописта, а след това през 1950 г. в златото и скъпоценните камъни – доведе до разделение на мненията: от една страна, до одобрение и разбиране, а от друга, до скептицизъм и недоверие.Днес в американски училищамоят "мек часовник" показва как пророчески израз на течливостта на времето - неделимостта на времето и пространството. Скоростното пътуване в наше време (космически полети) потвърждава това убеждение. Времето не е замръзнало, то е течно.”
С. Дали “The Persistence of Memory”, 1949 г., злато, диаманти, емайл, часовник с механизъм Jaeger LeCoultre 426
С. Дали, К. Алемани. Телефонни щипки, 1949 г., злато, диаманти, рубини, изумруди
Дали говори за несериозността на някои бижута, които самият той е изобретил:
„Те са илюзорни! Бижутата на Дали са напълно сериозни. Радвам се, че хората се усмихват, когато гледат телефонни обеци. Усмивката е хубава. Но тези обеци, както всички мои бижута, са сериозни. Те представляват ухото, символ на хармония и единство. Средна скорост модерни средствакомуникация, надежда и опасност в мигновена промяна на мисълта.”
На снимката по-горе. 1. Мадона Аквамарин, 1953 г., злато, диаманти, аквамарин. 2. Кървящ свят, злато, диаманти, рубини, перли. 3. Офелия, 1953 г., злато, кварц, гранат, перли. 4. Медал за мир, 1954 г., злато, диаманти, лапис лазули. 5. Пръстен с охлюв, 1949 г., злато, диаманти, сапфир. 6. Пръстен корсет, 1949 г., злато, диаманти, перли.
Но кое според Дали е най-ценното?
„Предметите със скъпоценни камъни – орнаменти, медали, кръстове, предмети на изкуството – не са предназначени да останат инертни в бронирани клетки. Те са създадени, за да радват окото, да повдигат духа, да събуждат въображението и да изразяват вярвания..."
С. Дали, К. Алемани „Сърце от нар“, 1949 г., злато, диаманти, рубини
“...Без публика, без присъствието на зрители тези бижута няма да изпълняват функциите, за които са създадени. Така зрителят се превръща в техен последен творец – окото на зрителя, неговото сърце и ум, сливайки се с повече или по-малко разбиране на намеренията на художника, им дават живот.”
Салвадор Дали
Дали притежаваше не само „постоянство на паметта“, но и постоянство в сърдечните въпроси, което е много рядко за представителите на бохемата. Гала беше негова муза, приятелка, съпруга, любовница. За своята любима Дали изработи луксозна брошка „Рубиново сърце“, украсена с 46 рубина, 42 диаманта и 4 изумруда. Механизмът вътре в брошката кара „сърцето на Дали“ да тупти.
Салвадор Дали и Гала. Испания. Снимка: Джери Кук/Корбис
В публикацията са използвани материали: theadventurine.com, vickielester.com, salvador-dali.org и коментари на Салвадор Дали към каталога на колекцията от бижута, 1959 г. Заглавна илюстрация: Снимка на Филип Халсман „Салвадор Дали с работата си „Окото на времето“, 1947 г.
Е, сега малко повече за бижутата на Салвадор Дали.
Когато ги видите, ще разберете, че дори и да не сте знаели, че Дали е проектирал бижута, виждайки ги, всеки, който някога е виждал други творения на Дали, безпогрешно би идентифицирал автора.
Колекцията бижута Salvador Dali е единствен по рода си комплект бижута с невероятна комбинация от сюжети, материали, размери и форми – разпознаваемият и уникален почерк на маестрото. Златото, платината, скъпоценните камъни, перлите и коралите вече не са просто скъпи материали. Те дори не се превърнаха в обеци, брошки или колиета, а се превърнаха в сърца, устни, очи, цветя, животни и антропоморфни форми, религиозни и митологични символи.
Шедьоврите са като децата. Оказва се, че и те се нуждаят от две, за да се родят. Тя е вдъхновител, той е изпълнител. Идеално потвърждение за това е дуетът на Гала и Салвадор Дали. Предлагаше блестяща реализация на всяко нейно лудо желание. Тя искаше блясък и лукс - той започна да измисля бижута.
Сред ювелирните фантазии на Салвадор Дали: любимият образ на сюрреалиста е „Космически слон” (1961), вълнуващо чувствените „Рубинени устни” (1949), „Живо цвете”, „Окото на времето” със сълза в ъгъла, „ Bleeding World” (1953) и, разбира се, “Royal Heart”, който Гала поиска. Луксозен рубин и, без съмнение, живо сърце: 46 рубина, 42 диаманта и 4 изумруда са комбинирани в една скъпоценна композиция. Направена е така, че движещият се център „бие” като истинско сърце.
Мадел Хегелер показва бижута на Салвадор Дали, Ню Йорк, май 1959 г
Крайният художник е зрителят.
Когато създава бижутерско чудо, Салвадор Дали нито за миг не забравя за „възхитената публика“, оставяйки гатанка във всеки свой продукт и сякаш приканвайки зрителите да потърсят отговора: „Без публика, без присъствието на зрители, тези продукти няма да могат да изпълняват функцията, за която са създадени. Така зрителят се превръща в най-добрия артист. Неговото око, сърце и ум, с повече или по-малка способност да възприемат намеренията на твореца, изпълват бижутата с живот.”
Е, защо отидохте във Фигерас, за да се възхищавате на шедьоврите на Дали?
да тръгваме!
В музея скиците на бижута, изложени до някои предмети, ви позволяват да „надникнете“ в мислите на майстора и да наблюдавате как шедьовърът се ражда от една идея.
Чуйте тези невероятни творения. чуваш ли Те живеят, те дишат.
Какво мислите, че е това?
А това е любовната песен на Салвадор към Гала - рубинът "Кралско сърце", който всъщност "бие" като истинско - благодарение на подвижния елемент вътре. Благодарение на любимата жена на гения светът получи не само художествени, но и ценни шедьоври на Дали, които са изложени в музея в родината му. Всички продукти на художника са уникални и изпълнени със странна, дива красота, съчетана с лукс на материал и изискано изпълнение.
Това е истински сюрреалистичен обект "Ruby Heart", 1953 г. Раждането му, според Дали, е предшествано от историята, която той записва в дневника си за септември 1958 г.:
„... Искайки да благодаря на Гала за експлозивната ябълка от нар, повторих:
- Какво искаш, сърце мое? Какво искаш, сърце мое?
А тя ми отговори с нов подарък: „Туптящо сърце от рубин!“
.
Ето го:
Една от най-известните творби на Дали е брошката "Окото на времето". Самият Дали, Гала и няколко модела, които я демонстрираха в Америка, се снимаха с тази невероятна брошка.
Отваря се и се затваря като красиво цвете, разкривайки на света тичинки и обсипани с диаманти листенца. Цветя във формата на ръце, винаги сочещи нагоре към светлината. Малахитът от Конго крие механизма – проста система от противотежести, която вдъхва живот на бижутата.
Моето изкуство поглъща физика, математика, архитектура, ядрена физика – от психология до мистика, не само картини и бижута.
Друго известно бижу е брошката „Рубинени устни” - наистина обсипана с рубини, показваща перлени зъби в отворената уста. Създадена е след войната, когато изкуството има нужда от нови форми, нови идеали. Салвадор Дали в своето приложно изкуство подчертава красотата на детайлите.
Брошка „Рубинени устни със зъби като перли“, 1958 г., създадена от Дали за актрисата Полет Годар. Този чувствен образ не напусна художника в продължение на десетилетия. Той се появява за първи път в живописен портрет на Мей Уест 1934 - 1936. След това, в началото на 70-те години, в интериора на една от стаите на къщата му във Фигерес под формата на сюрреалистична пластмаса
Дали за първи път започва да създава бижута през 1941 г. Дали нарисува подробни скици с коментари и указания за материали. Неговите идеи са въплътени от бижутера и приятеля на семейството Карлос Алемани. " Визитка„Всички тези съкровища имаха богатство от цветове: слънчева светлина (най-слънчевото жълто злато), рубини, снежнобели перли, корали, кървави цветове, най-ярките изумруди, богати сапфири синьо, ослепително сребристо... Нито следа от модните приглушени цветове и двусмислието на Арт Нуво!
Тристан и Изолда. Силуетите на влюбени образуват купа, която от своя страна символизира възможното изобилие от любов между мъжа и жената.
Космически слон.
Големият слон е символ на сила и мощ и се опира на дълги и тънки крака, подобни на комари. Това от своя страна олицетворява нестабилността и ненадеждността на всичко, което на пръв поглед изглежда непоклатимо. 
По-красноречиво от другите детайли на украсата е факсимилето на автора. Въпреки че е поставен на гърба на часовника, той се вижда ясно в самия център на композицията. Това е навикът на художника и в същото време почит към нарасналото творчество в началото на 1940-1950-те години. търсене на художествени бижута. Преди това художниците на бижута също поставяха своите подписи върху продуктите, но винаги на обратната страна. Сега бижутата от Дали, както и от други велики майстори, са станали признаци на принадлежност към елита и това е придобило специално значение
Капки кръв напояват целия живот. Диамантите, рубините, изумрудите, златото, скъпоценните дарове на земята, са свързани тук, за да образуват кръст, символ на вечния живот.
Кървящ свят.
"Страданието на свят, разделен от война и хаос. В медальона, посветен на войната, стрела от перли държи света заедно, символизирайки любовта на Христос и моята надежда за мир."
Дали говори за тази украса по следния начин: „... Тъкмо вървях към масата си, за да седна най-накрая, когато ме повикаха на съседната маса, където ме попитаха дали бих се съгласил да направя яйце от емайл в стил Фаберже. ”
септември 1958 г
Приключва утре...
Когато влезете в тази стая след яркото испанско слънце, вие се потапяте в пълен мрак, който ви боли очите и само улики на пода ви насочват в правилната посока. Единствената светлина е подсветката на бижутата; между другото, не можете да правите снимки със светкавица - ще бъдете помолени да напуснете стаята. Освен художник, Салвадор Дали е бил и талантлив бижутер.
Музеят във Фигерас представя и двете оригинални бижута, както и скици на негови произведения, направени след смъртта му. Фондация Гала-Дали закупи тази колекция за 5,5 милиона евро през 1999 г. Всички творби са изработени от различни скъпоценни камъни - Гала искаше да се окъпе в лукс - така се роди идеята за създаването на тази колекция. Салвадор искаше и знаеше как да задоволи всеки каприз на своята муза. Той каза: „Произведенията с бижута са създадени, за да радват окото, да повдигат духа, да събуждат въображението и да изразяват убеждения. Без публика, без присъствието на зрители, тези бижута няма да изпълнят предназначението си .. Неговият поглед, неговото сърце, неговите умове се сливат в едно и с по-голямо или по-малко разбиране, схващайки намерението на създателя, им дават живот.
И добави: „Без публика, без присъствието на зрители, тези продукти няма да могат да изпълняват функцията, за която са създадени. Така зрителят се превръща в най-добрия артист. Неговото око, сърце и ум, с повече или по-малка способност да възприемат намеренията на твореца, изпълват бижутата с живот.” На заглавната снимка - "Сърце от нар"
Първата картина, която виси близо до стълбите, водещи ни към зала за бижута. Тя се нарича "Апотеозът на долара"
Стълбището, водещо нагоре, чиито парапети въображението ни възприема като прочутите мустаци на Дали.
Дали обичаше да придава на бижутата си любимите си сюрреалистични форми. Спомняте ли си известната му картина „Устойчивостта на паметта“?
Символи на вярата, като разпятието, заемат едно от основните места в творчеството на художника.
„Окото на времето“, със застинала сълза.
"Лист във формата на ръка с вени"
"Дървото на живота"
"Мед в пчелната пита на скъпоценното сърце"
"Пеперуди"
Живото, пулсиращо „Кралско сърце” е направено от 46 рубина, 42 диаманта и 4 изумруда. Вътре има вграден механизъм, който кара сърцето да бие.
Перлени зъби и "Рубинени устни"
"Психеделично цвете"
"Нощен паяк"
Всички ли видяха женския образ?
Вратата се отваря и затваря, показвайки ни
"Грозде на безсмъртието" - чепка грозде и черепи
"Кръст от златни кубчета."
"Паднал ангел"
"Космически слон"
Салвадор Доминго Фелипе Хасинто Дали и Доменек, маркиз де Дали де Пубол. С такова име е трудно да се ограничите до една сфера на дейност. Художник, скулптор, писател, режисьор. Защо не бижутер?
Преброени са всички ювелирни произведения на Салвадор Дали. 39 оригинални произведения, 37 от които са създадени по детайлни скици на художника приживе. От войната през 1941 г., когато Дали живее и работи в Съединените щати, компанията на нюйоркските бижутери Alemany & Ertman вдъхва живот на фантазиите на майстора под негово ръководство. Едно след друго се появяват произведения на изкуството, „изрисувани“ със скъпоценни материали, избрани от самия Дали.
Изящната бижутерия не може да се опише с думата „декорация“. Все пак кой би се осмелил да носи на гърдите си като брошка туптящо сърце от рубини с вграден механизъм? Освен ако Гала, музата на Дали, е вдъхновила художника да го създаде: „Какво искаш, сърце мое? Какво искаш, сърце мое? ─ Туптящо сърце от рубин!“ Вярно, Дали посвети механичното сърце на коронацията на Елизабет II.
Дали не е създавал екстравагантни бижута, които да бъдат скрити в сейфове. Металите и камъните, според идеята му, трябваше да събудят въображението на зрителя. Затова той предпочиташе неизбледнели, неизразителни материали. Дали рисува своите бижутерски изображения и сюжети с диаманти и планински кристал, рубини и гранати, сапфири и аметисти, перли и корали, изумруди, злато, платина...
Преминавайки през черната кадифена въртяща се врата на старата странноприемница, която принадлежи на театъра-музей на Дали във Фигерес и се качвате на втория етаж, се озовавате в изложбената зала на Dali-Joies. В прозорците на слабо осветената стая има постоянна изложба на бижутата на гения. Статични или механични, но неизменно привличащи вниманието с изненадата и парадокса на формите и образите. Диамантените венчелистчета сочат нагоре пръстите си в Living Flower, аметистовите гроздове се редуват със златни черепи в Grapes of Immortality, а листата с антропоморфни жилки блестят с рубинени нокти. „Виждам човешки форми в дървета, листа, животни; животно и растение - в човека."
Изображения, познати от картините и скулптурите на Дали, се появяват в бижутерските му произведения. Ето брошка-часовник „Окото на времето” - зеница от син емайл с циферблат, обрамчен от клепачи от платина и диаманти - виси на прозореца, хвърляйки сянка върху рисувания фон, наблюдавайки случващото се и гледайки бъдещето. Alemany & Ertman направиха няколко реплики на „Окото“, една от които смело украсяваше ревера на сакото на София Гръцка, кралицата на Испания.
Кое изображение е по-известно от мустаците на Салвадор Дали? Мек часовник от Салвадор Дали. Хвърлен върху златната клонка на брошката „Persistence of Memory“, часовникът с механизма Jaeger LeCoultre е облицован с диаманти с цифри, осеяни с черен емайл.
Помните ли сюрреалистичния интериор – стаята на Мери Уест, където очите са прозорци, а диванът следва формата на устните на актрисата? Това изображение не остави Дали сам при създаването на бижута. Така се появява брошката „Рубинени устни” с надникнали 13 зъба-перли, посветена на американската актриса Полет Годар (бившата съпруга на Чаплин и бъдещ Ремарк).
Понякога Дали участва пряко в създаването на продукта. Нарисуван с маслени бои ангел на вечността, навел глава върху кварцов кристал в „Гроздето на безсмъртието“; в творбата „Дафне“ той гледа от златна плоча под правоъгълен топаз женско лице, а седмоъгълният лимонов кварц в „Pax Vobiscum“ разкрива сюрреалистичното лице на Христос.
„Идеалното нещо за мен е това, което абсолютно не е подходящо за нищо. Не можете да пишете с този артикул, не можете да премахнете излишното окосмяване с него и не можете да провеждате разговори. Този артикул не може да бъде поставен върху шедьовър или върху скрин на Луи XIV. Това нещо просто трябва да се носи и то е бижу” – С. Дали
Брошка „Рубинени устни със зъби като перли“, 1958 г
Салвадор Дали многократно е убеждавал света в универсалността на своя талант. Той подхранва идеята за своя собствена колекция от бижута с уникален сюрреалистичен чар в продължение на много години, но най-накрая успява да осъществи идеите си след срещата с талантливия бижутер Карлос Алемани.
Родом от Буенос Айрес, Алемани е бил диригент на танго оркестър през 30-те години на миналия век и е обиколил Латинска Америка, Европа и Съединените щати. През 40-те години започва да учи бижутерство в Ню Йорк и след срещата си с Дали през 50-те успява да реализира лудите фантазии на сюрреалистичния гений. Дизайнерите си сътрудничат до 1971 г.
С. Дали, К. Алемани „Окото на времето“, 1949 г., платина, диаманти, рубин, емайл, часовников механизъм Movado 50SP.
Бижутата са изработени от луксозни скъпоценни камъни, донесени от Конго - изумруди, сапфири, лапис лазули, малахит.
Дали измисля дизайна и сам избира материалите за всяко произведение, като се фокусира не само върху цвета, формата и стойността на материала, но и върху символичните значения, приписвани на скъпоценните камъни и благородните метали.
Модел показва бижутата на Салвадор Дали
Въз основа на скиците на Дали бижутерът Карлос Алемани създава 37 бижута и още две са създадени след смъртта на художника. Общо в света има 39 произведения на бижута, базирани на скици на Салвадор Дали. От войната през 1941 г., когато Дали живее и работи в Съединените щати, компанията на нюйоркските бижутери Alemany & Ertman вдъхва живот на фантазиите на майстора под негово ръководство. Едно след друго се раждат произведения на изкуството, „изрисувани” със скъпоценни материали.
Скици на бижута от Салвадор Дали в изложбената зала "Dali-Joies" на Театър-музея на Дали във Фигерас
Първите 22 броя са закупени от американския милионер Cummins Catherwood, а през 1958 г. собственик на колекцията е фондацията Owen Cheatham, която купува всички следващи бижутерски творения на Dali. През 1981 г. сюрреалистичните бижута стават собственост на саудитски мултимилионер, който след това продава колекцията на парче на три юридически лица от Япония. Един от тези купувачи впоследствие инициира връщането на бижутерски шедьоври в родината им, Испания.
През 1999 г. фондация "Гала - Салвадор Дали" купи скъпоценната колекция, създадена от блестящия испанец, за 900 милиона песети (5,5 милиона евро). Днес 39 декорации, родени от сюрреалистичните фантазии на Дали, могат да се видят в театъра-музей във Фигерас, в кулата Галатея, където за тях е създадена постоянна изложбена зала.
"Космически слон", 1961 г
Колекцията бижута Salvador Dali е единствен по рода си комплект бижута с невероятна комбинация от сюжети, материали, размери и форми – разпознаваемият и уникален почерк на маестрото. Златото, платината, скъпоценните камъни, перлите и коралите вече не са просто скъпи материали. Те дори не се превърнаха в обеци, брошки или колиета, а се превърнаха в сърца, устни, очи, цветя, животни и антропоморфни форми, религиозни и митологични символи.
С. Дали "Живо цвете", 1959 г. Злато, диаманти, малахитова основа
Сред ювелирните фантазии на Салвадор Дали: любимият образ на сюрреалиста е „Космически слон” (1961), вълнуващо чувствените „Рубинени устни” (1949), „Живо цвете”, „Окото на времето” със сълза в ъгъла, „ Bleeding World” (1953) и, разбира се, “Royal Heart”, който Гала поиска. Вярно, Дали посвети механичното сърце на коронацията на Елизабет II.
Луксозен рубин и без съмнение живо сърце: 46 рубина, 42 диаманта и 4 изумруда са комбинирани в една скъпоценна композиция. Направена е така, че движещият се център „бие” като истинско сърце.
"Кралско сърце" с пулсираща среда, 1953 г
Някои от произведенията на Дали имат механизми и могат да се движат. „Живото цвете“ отваря и затваря венчелистчетата си, „Рубиненото сърце“ бие, а „Падналият ангел“ пляска с крила.
С. Дали, К. Алемани. Брошка „Сърце от пчелна пита“, 1949 г., злато, диаманти, рубини
К. Дали. Огърлица с преплетени крайници (Хореографска огърлица), c. 1964 г., злато, диаманти, аметист, сапфир
С. Дали “Лебедово езеро”, 1959 г., злато, диаманти, аквамарини, изумруди, сапфири, планински кристал.
С. Дали „Ръка във формата на лист“, 1949 г., злато, изумруд, рубини
С. Дали, К. Алемани “Pax Vobiscum”, 1968 г., злато, диаманти, кварц, рисуване върху дърво.
С. Дали „Кръстосана клонка“, 1959 г., злато, платина, диаманти, рубини, изумруди.
