Τι χρειάζεται για να γίνεις σχεδιαστής ρούχων; Εκπαίδευση σχεδιασμού ιστοσελίδων με τον εαυτό σας χωρίς να φύγετε από το σπίτι. Απαιτείται εκπαίδευση για σχεδιαστή

Φυσικά, το πιο σημαντικό κριτήριο που ανοίγει το δρόμο για την επιτυχία ενός μελλοντικού σχεδιαστή είναι το δικό του ταλέντο, το γούστο και η αίσθηση του στυλ. Αυτές οι ικανότητες δεν εμφανίζονται αυθόρμητα, γίνονται αντιληπτές από την παιδική ηλικία, τις ανακαλύπτουν οι άλλοι από μικρή ηλικία.

Στις περισσότερες περιπτώσεις, όταν ένα άτομο αποφοιτήσει από το σχολείο, καθορίζει ξεκάθαρα σε τι έχει προδιάθεση: τις ανθρωπιστικές ή τις ακριβείς επιστήμες, τη δημιουργικότητα ή την εκτέλεση εργασιών ρουτίνας που απαιτούν προσοχή.

  • Εάν σχεδιάζετε καλά, έχετε όμορφο χειρόγραφο ή, για παράδειγμα, έχετε κάνει γραφιστική χρησιμοποιώντας διάφορα προγράμματα υπολογιστών, δημιουργώντας φωτομοντάζ, μπροσούρες, καρτ ποστάλ ή σκίτσα, ο δρόμος για να γίνεις επαγγελματίας σχεδιαστής είναι αρκετά βήματα πιο κοντά.
  • Θα πρέπει επίσης να θυμόμαστε ότι ο σχεδιασμός ρούχων, εκτός από το ότι είναι δημιουργικός, έχει επίσης ένα απαραίτητο τεχνικό στοιχείο, δεν είναι αρκετός εδώ.
  • Η δημιουργία θραυσμάτων μοτίβων για μέρη μελλοντικών ενδυμάτων περιλαμβάνει την κατασκευή σχεδίων - πρέπει να είναι καθαρά και άψογα, όπως σχέδια οποιασδήποτε τεχνικής λεπτομέρειας.
  • Επιπλέον, ο δημιουργός μοντέλων, ανεξάρτητα από το αν είναι μοντέλο αεροπλάνου ή μοντέλο ενός νέου επώνυμου φορέματος, πρέπει να μπορεί, μέσα σε λίγα λεπτά, φρέσκια ιδέαδεν έφυγε, σκιαγράφησε ένα κατάλληλο σκίτσο σε χαρτί.
  • Η εργασία ως σχεδιαστής απαιτεί υπομονή και επιμονή. Ίσως χρειαστεί να δοκιμάσετε δεκάδες επιλογές πριν βρείτε τη βέλτιστη. Θα πρέπει επίσης να είστε προετοιμασμένοι για ήττες, τα έργα που δημιουργούνται δεν είναι άμεσα σε θέση να αποκτήσουν παγκόσμια αναγνώριση - ο δρόμος προς την επιτυχία είναι μακρύς και ακανθώδης.

Πώς να γίνετε σχεδιαστής μόδας - από πού να ξεκινήσετε

Πώς να γίνετε επαγγελματίας σχεδιαστής μόδας

Οι επαγγελματικές δραστηριότητες που σχετίζονται με το σχεδιασμό απαιτούν κατάλληλη εκπαίδευση. Μπορείτε να σπουδάσετε για να γίνετε σχεδιαστής μόδας και σχεδιαστής ρούχων σε πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα, από σύντομα μαθήματα μέχρι πανεπιστήμια.

Υπάρχουν δύο κύριες ειδικότητες που διδάσκονται οι μελλοντικοί σχεδιαστές μόδας: σχεδιάστρια μόδας Και σχεδιάστρια μόδας . Το πρώτο επάγγελμα είναι πιο τεχνικό, ενώ το δεύτερο απαιτεί πιο δημιουργική προσέγγιση.

Τα ινστιτούτα και τα πανεπιστήμια παρέχουν μια ευρεία εκπαίδευση που αγγίζει, ίσως, όλες τις πτυχές του επαγγέλματος του σχεδιαστή. Πρέπει όμως να αποφασίσετε αν αξίζει να αφιερώσετε πέντε ολόκληρα χρόνια σπουδών, ειδικά αν δεν θεωρείτε αυτή τη δραστηριότητα ως την κύρια. μελλοντικό επάγγελμα.

Πολλοί άνθρωποι με άλλη ειδικότητα επιλέγουν ως πρόσθετη επιλογήεκπαίδευση σχεδιαστή και εγγραφείτε στα κατάλληλα μαθήματα. Αυτός είναι ο ευκολότερος και ταχύτερος τρόπος για να αποκτήσετε ελάχιστη εμπειρία και ένα έγγραφο που επιβεβαιώνει το επαγγελματικό σας επίπεδο εκπαίδευσης.

Πώς να γίνεις διάσημος σχεδιαστής μόδας

Η πορεία ενός σχεδιαστή ρούχων προς τη διασημότητα χωρίς σημαντικά κεφάλαια, διασυνδέσεις ή την υποστήριξη συγγενών με επιρροή φαίνεται μη ρεαλιστική, αλλά παρόλα αυτά είναι αρκετά εφικτή.

Εκτός από το ταλέντο και την εργατικότητα, οι προϋποθέσεις για επαγγελματική φήμη μπορεί να είναι μια τολμηρή και πρωτότυπη δημιουργική λύση, μια ανακάλυψη στον κόσμο της μόδας. Είναι σημαντικό να παρακολουθούμε τις τάσεις ανάπτυξης ιδέες σχεδίασηςεκ των προτέρων προκειμένου να τα παρουσιάσει σε άλλους την κατάλληλη στιγμή.

Σε κάθε περίπτωση, ένα δημιουργικό άτομο έχει το δικαίωμα να δοκιμάσει τον εαυτό του σε μια τόσο συναρπαστική και ασυνήθιστη δραστηριότητα όπως το σχέδιο μόδας.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει.

Η εύρεση της δικής σας ατομικής διαδρομής στη ζωή απασχολεί σχεδόν κάθε εκπρόσωπο της σύγχρονης νεολαίας. Ωστόσο, τέτοιες αποφάσεις μπορούν να επηρεάσουν ένα άτομο οποιασδήποτε ηλικίας.

Στη διαδικασία της ανάπτυξής του, ένα άτομο υφίσταται συνεχώς διαφορετικά στάδια ανάπτυξης, κατά τα οποία μπορεί κανείς να συναντήσει μια απροσδόκητη επίγνωση της κλήσης του. Ολοι περισσότερα άτομαπροσπαθούν να καταλάβουν μια θέση που σχετίζεται με την πολύπλευρη εκδήλωση του δημιουργικού δυναμικού τους. Ένα από τα επαγγέλματα που ικανοποιεί τέτοιες ανάγκες θεωρείται ο σχεδιαστής ρούχων.

Τι χρειάζεται για να γίνεις σχεδιαστής;

Μπορείτε να πάρετε τον τίτλο του σχεδιαστή με διαφορετικούς τρόπους: Για κάποιους, αρκεί να ολοκληρώσουν ειδικά μαθήματα, για άλλους, να κατακτήσουν ανεξάρτητα τις βασικές δεξιότητες αυτού του συναρπαστικού επαγγέλματος. Η δεύτερη επιλογή φαίνεται ακόμη πιο κατάλληλη από την πρώτη, καθώς συνεπάγεται όχι μόνο επίσημη προσέγγιση, αλλά συνεπή και ενδελεχή γνώση των μυστικών χειρισμού των φαντασιώσεων κάποιου.

Το να γίνεις σχεδιαστής σημαίνει να μάθεις να αναζητάς δημιουργικές λύσεις στις πιο μπανάλ καταστάσεις. Η τυπική προσέγγιση των θεμάτων παραμένει για τους δημοσίους υπαλλήλους, τώρα είστε ενδιάμεσος μεταξύ των ατελείωτων φανταστικών ιδεών και του έξω κόσμου. Αυτή η προσέγγιση είναι ιδιαίτερα αισθητή κατά την ανάπτυξη ρούχων για το ωραίο φύλο, επειδή τα κορίτσια απαιτούν ιδιαίτερα η μόδα να γίνει πιο απροσδόκητη και τολμηρή. Ο σχεδιαστής γυναικείων ενδυμάτων είναι ένα άτομο που συνδυάζει αρμονικά την αίσθηση του στυλ και το άνοιγμα στον πειραματισμό.

Πώς να γίνετε σχεδιαστής μόνοι σας;

Η κατοχή δεξιοτήτων σχεδίασης, η επιθυμία να μεταφέρετε τα συναισθήματά σας στον κόσμο γύρω σας, η προθυμία να πραγματοποιήσετε μια μη τυποποιημένη άποψη του κόσμου - αυτές είναι οι κύριες προϋποθέσεις για την ανάβαση στην επιθυμητή δουλειά. Για να πετύχετε, είναι σημαντικό να βελτιώνεστε συνεχώς, να δημιουργείτε σκίτσα καθημερινά, να παρακολουθείτε τους πάντες τάσεις της μόδας, ειδικά τις δραστηριότητες των εγχώριων γκουρού.

Μπορείτε να εγγραφείτε σε σχετικά μαθήματα, όπου οι ειδικοί θα μυήσουν τους αρχάριους στις βασικές δεξιότητες της δημιουργικής εργασίας, η οποία, όπως και άλλες, απαιτεί υπεύθυνη προσέγγιση και σκληρή δουλειά.

Διάσημοι Ρώσοι σχεδιαστές

Στον τομέα του οικιακού σχεδιασμού, υπάρχουν αρκετοί γκουρού του επαγγέλματός τους. Ο Vyacheslav Zaitsev είναι ένας από τους πιο διάσημους σχεδιαστές μόδας στη Ρωσία, κατάφερε να λάβει πολλά κρατικά βραβεία και να καθιερωθεί ως επαγγελματίας στον χώρο της μόδας. Ο Valentin Yudashkin δεν απολαμβάνει λιγότερη φήμη τα έργα του είναι γνωστά και αγαπημένα ακόμη και στο εξωτερικό. Ο Vladislav Aksenov αξίζει εξίσου τις ίδιες κριτικές.

Οι συντάκτες του ιστότοπου συμβουλεύουν να επικεντρωθείτε σε σχεδιαστές άξιους μίμησης.
Εγγραφείτε στο κανάλι μας στο Yandex.Zen

Ας μιλήσουμε για το πώς να γίνετε σχεδιαστής ρούχων, από πού να ξεκινήσετε. Το επάγγελμα του σχεδιαστή θεωρούνταν πάντα μοντέρνο και η συνάφειά του δεν έχει χαθεί προς το παρόν. Τα εξειδικευμένα εκπαιδευτικά ιδρύματα που εκπαιδεύουν σχεδιαστές μόδας έχουν πραγματικές «ζωντανές ουρές» αιτούντων. Δεν καταλαβαίνουν όλοι πόσο δύσκολη και ακανθώδης είναι η διαδρομή από έναν απλό μαθητή σε έναν διάσημο σχεδιαστή μόδας. Ας μιλήσουμε για το πώς να γίνετε σχεδιαστής ρούχων. Κάποιοι προσπαθούν να κατακτήσουν ένα επάγγελμα από το σχολείο, ενώ άλλοι αναπτύσσουν καριέρα μόνο σε προχωρημένη ηλικία.

Ιδιαιτερότητες του επαγγέλματος

Πρώτα πρέπει να κατανοήσετε το περιεχόμενο του επαγγέλματος, μόνο τότε μπορείτε να πάρετε μια ιδέα για το τι χρειάζεται για να γίνετε σχεδιαστής μόδας. Τι κάνουν τέτοιοι ειδικοί;

Δεν ξέρετε πώς να γίνετε διάσημος σχεδιαστής μόδας, αλλά θέλετε πραγματικά; Ένας επαγγελματίας σχεδιαστής ρούχων δημιουργεί και παρουσιάζει τα σκίτσα του στον κόσμο της μόδας. Πρέπει να λάβει υπόψη του τις τελευταίες τάσεις στον κόσμο της μόδας, διαφορετικά τα προϊόντα του δεν θα προκαλέσουν ενδιαφέρον και δεν θα γίνουν σε ζήτηση.

  • δημιουργεί σχέδια ρούχων.
  • καταρτίζει τεχνικές προδιαγραφές για το σχεδιασμό ειδών ένδυσης·
  • χρησιμοποιεί την τεχνολογία της πληροφορίας στο σχεδιασμό·
  • οργανώνει το πλήρες έργο των καλλιτεχνών.
  • ασκεί έλεγχο στην παραγωγή ενδυμάτων·
  • προετοιμάζει αιτήσεις για δείγματα για πιστοποίηση·
  • αναπτύσσει μοτίβα

Τι πρέπει να γνωρίζει ένας μελλοντικός σχεδιαστής

Εάν δεν ξέρετε πώς να γίνετε σχεδιαστής από το μηδέν, τότε πρώτα εξοικειωθείτε με θεωρητικά ζητήματα που σχετίζονται με τον κόσμο της μόδας και του design.

  1. Μελετήστε την ιστορία των κοστουμιών.
  2. Μάθετε να διακρίνετε τις κύριες τάσεις της μόδας.
  3. Μάθετε τα βασικά του σχεδιασμού και του styling ρούχων.

Ο μελλοντικός couturier πρέπει να κατανοήσει όλα τα θέματα που σχετίζονται με τον τεχνικό εξοπλισμό και τις μεθόδους ράψιμο μοντέρνων ρούχων.

Πού μπορεί να εργαστεί ένας σχεδιαστής μόδας;

Οι μαθητές που σκέφτονται πώς να γίνουν διάσημοι σχεδιαστές συχνά δεν σκέφτονται πού μπορεί να εργαστεί ένας εκπρόσωπος αυτής της ειδικότητας. Εκτός από τους οίκους μόδας, ένας πιστοποιημένος σχεδιαστής μπορεί να βρει δουλειά σε μια επιχείρηση ελαφριάς βιομηχανίας, σε ένα ατελιέ (ελέφαντας) ή σε μια παραγωγή κλωστοϋφαντουργικών και ψιλικών (ρούχων). Επιπλέον, όταν σκέφτεστε πώς να γίνετε σχεδιαστής, από πού να ξεκινήσετε, σημειώνουμε ότι μπορείτε πάντα να λαμβάνετε μεμονωμένες παραγγελίες, αναπτύσσοντας πραγματικά αριστουργήματα μόδας στο σπίτι. Σε πολλές μεγάλες πόλεις της χώρας μας λειτουργούν πειραματικά εργαστήρια στα οποία οι επαγγελματίες σχεδιαστές ρούχων είναι περιζήτητοι.

Σχεδιαστής μόδας: περιοχή ενδιαφέροντος

Η εγχώρια αγορά εργασίας εκπροσωπείται τόσο από σχεδιαστές όσο και από σχεδιαστές μόδας. Αναρωτιέστε πώς να γίνετε σχεδιαστής μόδας, από πού να ξεκινήσετε; Σημειώστε ότι τα επαγγέλματα αλληλοσυμπληρώνονται. Εάν είστε σίγουροι ότι γνωρίζετε πώς να γίνετε σχεδιαστής, από πού να ξεκινήσετε, μπορείτε να δοκιμάσετε τις δυνάμεις σας ως σχεδιαστής μόδας. Οι κύριες κατευθύνσεις των δραστηριοτήτων της:

  1. Τεχνολόγος. Οι επαγγελματικές ευθύνες περιλαμβάνουν την επιλογή μιας μεθόδου ραψίματος, τη δημιουργία απλών επιλογών ρούχων και την εύρεση αποτελεσματικών επιλογών για την επεξεργασία ραφών.
  2. Κατασκευαστής. Αυτή η κατεύθυνση περιλαμβάνει την ανάπτυξη σχεδίων ρούχων υψηλής ποιότητας, προσαρμογής προϊόντων σε ατομικά χαρακτηριστικάστοιχεία πελατών.
  3. Καλλιτέχνης. Είναι αυτός που σχεδιάζει την επιλογή φινιρίσματος, δημιουργεί σκίτσα και ολόκληρο το σχέδιο του μελλοντικού αξεσουάρ μόδας.

Τι πρέπει να κάνετε λοιπόν για να γίνετε σχεδιαστής μόδας; Συνιστάται να κατακτήσετε πολλές διαφορετικές δεξιότητες ταυτόχρονα, δηλαδή να γίνετε καθολικός σχεδιαστής μόδας.

Τι πρέπει να μπορεί να κάνει ένας αληθινός σχεδιαστής

Οι εκπρόσωποι αυτού του επαγγέλματος μπορούν να θεωρηθούν πραγματικές «ιδιοφυΐες της μόδας». Είναι αυτοί που πρέπει να καταλήξουν σε ολόκληρη την ιδέα των νέων συλλογών, να αναπτύξουν μεμονωμένα σκίτσα, να προσφέρουν νέα σχέδια και πρωτότυπες τεχνολογίες. Επιπλέον, ο ίδιος ο σχεδιαστής σκέφτεται τα βασικά σημεία του μελλοντικού σεναρίου επίδειξης μόδας και συμμετέχει στη διαφήμιση.

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα της κατεύθυνσης σχεδιασμού

Πριν σκεφτείτε τι πρέπει να κάνετε για να γίνετε σχεδιαστής μόδας, ζυγίστε όλα τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα αυτού του επαγγέλματος.

Μεταξύ των πλεονεκτημάτων, εάν όλες οι περιστάσεις είναι επιτυχείς, μπορούμε να αναφέρουμε την παγκόσμια δημοτικότητα και φήμη. Ένας καλός σχεδιαστής έχει υψηλές αμοιβές, μπορεί να αναπτύξει τις δημιουργικές του δυνατότητες και να αναπτύξει χρήσιμες συνδέσεις. Οι εκπρόσωποι αυτού του επαγγέλματος είναι περιζήτητοι στη σύγχρονη αγορά εργασίας και δεν θα μείνουν χωρίς την αγαπημένη τους δουλειά.

Υπάρχουν επίσης ορισμένα μειονεκτήματα που είναι επίσης σημαντικό να αναφέρουμε. Η εργασία περιλαμβάνει βαριά σωματική εργασία και συχνά απαιτεί επείγουσα εργασία. Υπάρχουν ορισμένα όρια που καθορίζονται από τον πελάτη, πέρα ​​από τα οποία δεν μπορείτε να πάτε. Υπάρχει σοβαρός ανταγωνισμός στην αγορά, είναι δύσκολο να πετύχεις μόνος σου επιτυχία και δημοτικότητα. Οι αρχάριοι σχεδιαστές πρέπει να αφιερώσουν χρόνο και προσπάθεια αναζητώντας πιθανούς πελάτες. Δεν υπάρχει καμία εγγύηση ότι το επάγγελμα θα δημιουργήσει αμέσως ένα σταθερό και υψηλό εισόδημα.

Για να λάβετε μέρος σε μια επίδειξη μόδας, πρέπει να προετοιμάσετε 50-60 ολοκληρωμένα σύνολα, αυτό απαιτεί πολύ χρόνο και προσπάθεια. Ένας επαγγελματίας ξοδεύει 4-5 μήνες για να δημιουργήσει ένα κοστούμι, έτσι μόνο επαγγελματίες και αληθινοί θαυμαστές της τέχνης τους «επιβιώνουν» στον κόσμο της μόδας.

Γινόμαστε σχεδιαστές χωρίς εμπειρία ή εκπαίδευση

Στην πραγματικότητα, όταν σκέφτεστε πώς να γίνετε σχεδιαστής, από πού να ξεκινήσετε, συνειδητοποιήστε ότι με απλό ενθουσιασμό, χωρίς δεξιότητες, εμπειρία ή συνδέσεις, δεν θα μπορέσετε να κάνετε το όνειρό σας πραγματικότητα. Πού να παρακολουθήσετε την εκπαίδευση; Λοιπόν, αναζητάτε την απάντηση στην ερώτηση πώς να γίνετε σχεδιαστής μόδας; Σε αυτήν την περίπτωση, ρίξτε μια ματιά σε σχολές σχεδίου, ινστιτούτα μόδας και σχολές τέχνης. Ανάμεσα στα πιο δημοφιλή εκπαιδευτικά ιδρύματα στον κόσμο της μόδας, ξεχωρίζουμε τα εξής: MSUDT, MSTU. ΕΝΑ. Kosygina, Εθνικό Εμπορικό Ινστιτούτο Μόδας, Ινστιτούτο Ενδυματολογίας (Αγία Πετρούπολη), Ivanovo Textile Academy, Moscow Industrial College.

Για όσους σκέφτονται σοβαρά να γίνουν σχεδιαστές μόδας στο σπίτι, η εξ αποστάσεως εκπαίδευση προσφέρεται στη Βρετανική Ανώτατη Σχολή Σχεδίου, Κολλέγιο Μόδας και Σχεδίου.

Τι είναι σημαντικό να θυμάστε για να πραγματοποιήσετε τα όνειρά σας

Πρώτον, είναι σημαντικό να αποφασίσετε για τις προτιμήσεις σας. Δεν ξέρετε πώς να γίνετε σχεδιαστής ρούχων, αλλά το θέλετε πολύ, τότε ψάξτε το δικό σας δυνάμεις. Για παράδειγμα, σου αρέσει επαγγελματικός κοστούμι, μελετήστε όλες τις αποχρώσεις της δημιουργίας του για να αποκτήσετε θεωρητικές δεξιότητες. Χωρίς αυτά, δεν θα μπορείτε να δημιουργήσετε μια νέα επιχειρηματική εικόνα ή να εκπλήξετε τους σύγχρονους fashionistas με τα σχέδιά σας.

Σκέφτεστε να γίνετε σχεδιαστής παιδικών ρούχων; Πρώτα απ 'όλα, είναι σημαντικό να μελετήσουμε όλα τα χαρακτηριστικά της παιδικής φυσιολογίας. Τα ρούχα για παιδιά δεν πρέπει να είναι μόνο όμορφα, αλλά και άνετα για τους νέους fashionistas και fashionistas, κάθε επαγγελματίας το γνωρίζει αυτό.

Σκέφτεστε να δημιουργήσετε μια συλλογή από άνετα ρούχα για γιόγκα; Γνωρίστε τους πελάτες σας, μάθετε τις προτιμήσεις τους.

Σκέφτεστε πώς να γίνετε ο ίδιος σχεδιαστής μόδας χωρίς να χάνετε χρόνο στην εκπαίδευση; Εγγραφείτε σε πολλά δημοφιλή περιοδικά μόδας, μελετήστε τις βιογραφίες των παγκόσμιων σχεδιαστών μόδας και ακολουθήστε προσεκτικά όλους τάσεις της μόδας. Είναι σημαντικό να αναπτύξετε το καλλιτεχνικό σας γούστο, να βρείτε την αίσθηση του μέτρου και να νιώσετε εσωτερική αρμονία.

Εάν αποφασίσατε να αναπτύξετε τις τεχνικές σας δεξιότητες, να αναπτύξετε τρισδιάστατη σκέψη, να μάθετε πώς να συνδυάζετε διαφορετικά χρώματα και υφές και σκέφτεστε πώς να γίνετε σχεδιαστής μόδας, μπορείτε να εγγραφείτε σε μαθήματα σχεδίου.

Εκτός από τα μαθήματα, προσπαθήστε να κάνετε πράξη τις γνώσεις που έχετε αποκτήσει. Για παράδειγμα, έχοντας κοιτάξει την πλησιέστερη μπουτίκ μόδας, αναλύστε τη συλλογή της, επιλέξτε ένα σύνολο ρούχων για διαφορετικές περιστάσεις. Χρησιμοποιώντας έτοιμες επιλογές, προσπαθήστε να δημιουργήσετε τα δικά σας σύνολα, στα οποία θα συμπεριλάβετε τις δικές σας ιδέες και «ζεστό». Ένας αληθινός επαγγελματίας σχεδιαστής πρέπει να γνωρίζει άπταιστα οποιαδήποτε ραπτομηχανές, ράβω στο χέρι, κεντώ.

Το πιο δύσκολο πράγμα είναι η δημιουργία μοτίβων και σκίτσων υψηλής ποιότητας. Προσπαθήστε να αφιερώσετε όσο το δυνατόν περισσότερο ελεύθερο χρόνο στην ανάπτυξη αυτής της ικανότητας, διαφορετικά δεν θα μπορείτε να δημιουργήσετε ένα πλήρες μοτίβο. Μην ξεχνάτε ότι η αγορά υλικών εκσυγχρονίζεται συνεχώς και εμφανίζονται νέα υφάσματα με συγκεκριμένα χαρακτηριστικά.

Αναζητώντας το δικό μας στυλ

Συλλέγοντας μια ποικιλία πληροφοριών για δημοφιλείς σχεδιαστές, δανειστείτε από αυτούς το μεγαλύτερο μέρος ενδιαφέρουσες ιδέεςκαι προτάσεις. Ακολουθήστε όλες τις τάσεις της μόδας, συμβουλευτείτε έμπειρους μέντορες που έχουν πρακτική εμπειρία «επιβίωσης» στον κόσμο της μόδας. Προσπαθήστε να βρείτε το δικό σας στυλ με το οποίο οι πελάτες θα σας αναγνωρίζουν. Είναι η ατομικότητα που εκτιμάται πρωτίστως στον κόσμο της μόδας και της ομορφιάς.

Δημιουργία χαρτοφυλακίου

Φροντίστε να αναπτύξετε το δικό σας πλήρες χαρτοφυλάκιο. Αυτές τις μέρες, αυτή η λεπτομέρεια είναι ζωτικής σημασίας. Χωρίς να επιδείξετε τα επιτεύγματά σας, είναι δύσκολο να αποδείξετε σε έναν πιθανό εργοδότη ότι είστε πραγματικός επαγγελματίας στον τομέα σας. Εκτός από ένα χαρτοφυλάκιο με πιστοποιητικά και διπλώματα, καλό είναι να αποκτήσετε φωτογραφίες από επιδείξεις μόδας με τη συμμετοχή σας. Μπορείτε να συμπληρώσετε το χαρτοφυλάκιό σας με αναφορές βίντεο, αποκόμματα από εφημερίδες και περιοδικά. Οι επαγγελματίες σχεδιαστές έχουν τα δικά τους λογότυπα για να βοηθήσουν τους πελάτες να αναγνωρίσουν τη δουλειά τους. Μπορείτε, επίσης, να σκεφτείτε να αναπτύξετε ένα τέτοιο "insignia" για τις συλλογές σας και για να το προστατέψετε από επιθέσεις ανταγωνιστών, πραγματοποιήστε την επίσημη εγγραφή του στο Rospatent.

Μάθετε να κάνετε επιχειρήσεις

Πρέπει να μάθετε πώς να κερδίζετε χρήματα, να δημιουργείτε όχι μόνο όμορφα, αλλά και δημοφιλή πράγματα. Πρέπει να μελετήσετε τα βασικά του σύγχρονου μάρκετινγκ και να αναζητήσετε ευκαιρίες για να πουλήσετε τα μοντέλα σας. Για παράδειγμα, μπορείτε να οργανώσετε εκθέσεις τελικών μοντέλων σε κινηματογράφους, καταστήματα και εκθέσεις. Μην σταματάς εκεί επιτευχθέν αποτέλεσμα, θα πρέπει να ξεκινήσετε ως μαθητευόμενος για να αποκτήσετε επαγγελματικές δεξιότητες. Ένας σχεδιαστής που φοράει τα δικά του ρούχα εμπνέει εμπιστοσύνη στους πελάτες του.

Σύναψη

Εάν δεν ξέρετε πώς να γίνετε σχεδιαστής μόδας, αλλά το θέλετε πραγματικά, θα τα καταφέρετε. Πιστέψτε στον εαυτό σας, στις δυνάμεις σας, προσπαθήστε να είστε στη φύση όσο το δυνατόν περισσότερο για να πάρετε νέες ιδέες για δημιουργικότητα. Το βασικό κριτήριο που ανοίγει το δρόμο προς την επιτυχία για έναν μελλοντικό σχεδιαστή είναι το προσωπικό του ταλέντο, η αίσθηση του στυλ και του γούστου του. Τέτοιες ικανότητες δεν εμφανίζονται αυθόρμητα πρώιμη παιδική ηλικία. Σε πολλές περιπτώσεις, πριν αποφοιτήσει από το σχολείο, ένας νεαρός άνδρας καταλαβαίνει ότι το πεπρωμένο του είναι να δημιουργεί μοναδικές συλλογές ρούχων.

Εάν είστε καλοί στο σχέδιο, έχετε όμορφο χειρόγραφο, είστε ικανοί στη γραφιστική και αγαπάτε το φωτομοντάζ, τότε αυτή η κατεύθυνση ως σχέδιο είναι κατάλληλη για εσάς. Μην ξεχνάτε ότι εκτός από το δημιουργικό στοιχείο, το σχέδιο μόδας απαιτεί και τεχνικές δεξιότητες. Για να δημιουργήσετε ολοκληρωμένα μοτίβα για μελλοντικά προϊόντα, πρέπει να μπορείτε να δημιουργήσετε άψογα σχέδια.

Ο δημιουργός φορεμάτων και κοστουμιών πρέπει να «πετάξει» τις ιδέες του σε χαρτί μέσα σε λίγα λεπτά, παίρνοντας όμορφα σκίτσα. Ο σχεδιαστής είναι ένα επάγγελμα που απαιτεί μια συγκεκριμένη επιμονή. Μερικές φορές χρειάζονται 5-6 μήνες από τη στιγμή που εμφανίζεται η ιδέα μέχρι την παραλαβή του τελικού προϊόντος. Πρέπει να είστε προετοιμασμένοι όχι μόνο για υψηλές αμοιβές και νίκες σε αγώνες, αλλά και για ήττες και απογοητεύσεις. Δεν έχουν όλα τα επινοημένα έργα ένα ευτυχισμένο μέλλον, γιατί ο δρόμος προς την πραγματική επιτυχία είναι ακανθώδης και μακρύς. Έχετε κάνει μια επιλογή υπέρ του να γίνετε σχεδιαστής; Σε αυτή την περίπτωση, αποφασίστε για την ειδικότητά σας: σχεδιαστής μόδας-σχεδιαστής ή σχεδιαστής μόδας-κόφτης. Η εξειδίκευση «σχεδιαστής» θα απαιτήσει δημιουργικές ιδέες, και για έναν «κόφτη» είναι πρωτίστως σημαντικό να έχει μια καλή τεχνική βάση. Τα ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα προσφέρουν ολοκληρωμένη κατάρτιση, αποφοιτώντας από τα τείχη τους πραγματικούς καθολικούς ειδικούς. Εκτός από προαπαιτούμενα όπως το ταλέντο και η επιμέλεια, η ακρίβεια και η ανεκτικότητα είναι σημαντικές. Απαντώντας στην ερώτηση για το πώς να γίνετε σχεδιαστής ρούχων από την αρχή, να σας υπενθυμίσουμε ότι είναι σημαντικό να είστε καλός ψυχολόγος και να βοηθάτε τους πελάτες σας να βρουν το δικό τους στυλ.

Εκατοντάδες άνθρωποι κάθε χρόνο κάνουν την ερώτηση: «Θέλω να γίνω σχεδιαστής μόδας, τι ακολουθεί και από πού να ξεκινήσω;» Θα σας βοηθήσουμε να αντιμετωπίσετε αυτό το φαινομενικά δύσκολο έργο.

Ο σχεδιαστής μόδας είναι το πιο επιθυμητό επάγγελμα για τους λάτρεις της μόδας όλων των εποχών. Δεν μπορεί να ονομαστεί εύκολο, υπάρχουν πολλά εμπόδια και προβλήματα στο δρόμο τέτοιων επαγγελματιών: υψηλός ανταγωνισμός, δημιουργική εξάντληση, τεχνολογική ανάπτυξη και γρήγορες αλλαγές στις τάσεις. Κάθε θρυλικός σχεδιαστής έχει τη δική του ιστορία.

Τα βασικά κριτήρια που ανοίγουν το δρόμο προς την επιτυχία στο σχέδιο μόδας είναι η εκπαίδευση, το ταλέντο, το γούστο και η αίσθηση του στυλ. Εάν νιώθετε ότι αυτή είναι μια καριέρα φτιαγμένη μόνο για εσάς και θέλετε να αμφισβητήσετε την άστατη και ιδιότροπη βιομηχανία της μόδας, διαβάστε τον οδηγό μας για επίδοξους σχεδιαστές.

Απαραίτητα προσόντα για να εργαστείτε στο σχέδιο μόδας

Πριν ξεκινήσετε τις σπουδές σας και τελικά επιλέξετε το σχέδιο μόδας ως δικό σας επάγγελμα, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι έχετε τα ακόλουθα προσόντα:

  • σχεδιάζετε καλά, ξέρετε πώς να σχεδιάζετε ή έχετε μια τάση να το κάνετε.
  • Το μυαλό σας αναπτύσσεται, τόσο σε δημιουργικές όσο και σε λογικές κατευθύνσεις.
  • αγαπούν τη μόδα και κατανοούν τις τάσεις.
  • υπομονετικός, επιμελής, επίμονος, δεν φοβάται τις δυσκολίες, τις αποτυχίες και τα προβλήματα.

Από πού να ξεκινήσω;

Είστε σίγουροι ότι η βιομηχανία της μόδας και το σχέδιο μόδας είναι το κάλεσμα σας; Ξεκινήστε να αναπτύσσεστε προς αυτή την κατεύθυνση. Αποφασίστε για τις προτιμήσεις σας. Σας αρέσει γυναικεία ενδύματαή αντρικό, θέλετε να σχεδιάσετε συλλογές ή να διαχειριστείτε έναν οίκο μόδας, ίσως τα σχέδιά σας περιλαμβάνουν το λανσάρισμα της δικής σας επωνυμίας;

Ακόμη και πριν ξεκινήσετε την εκπαίδευση σε μια σχολή σχεδίου μόδας και επιλέξετε ένα πρόγραμμα:

  • Ακολουθήστε τη βιομηχανία της μόδας και τις τάσεις, διαβάστε ειδήσεις, blogs, περιοδικά, μελετήστε ιστορίες επιτυχίας σχεδιαστών μόδας.
  • Μάθετε να εμπνέεστε από την τέχνη, τη μόδα, τους ανθρώπους, την αρχιτεκτονική, τη φύση, τα ταξίδια.
  • ανάπτυξη καλλιτεχνικής γεύσης.
  • μάθετε να δημιουργείτε μοτίβα, να ράβετε σε μια μηχανή και να εφευρίσκετε μοντέλα μόνοι σας.
  • ανάπτυξη δεξιοτήτων σχεδίασης, τρισδιάστατης σκέψης, αρμονικού συνδυασμού χρωμάτων.
  • μελέτη της ιστορίας της μόδας?
  • επισκεφθείτε επιδείξεις μόδας, μπουτίκ θρυλικών εμπορικών σημάτων, εκθέσεις, εξειδικευμένες εκδηλώσεις και εργοστάσια.

Με αυτόν τον τρόπο θα αποκτήσετε μια γενική ιδέα για τη μόδα, θα μπορείτε να καταλάβετε τι σας αρέσει περισσότερο και θα επιλέξετε το βέλτιστο πρόγραμμα σχεδιασμού ρούχων. – ένας από τους αναγνωρισμένους ηγέτες στην εκπαίδευση μόδας – προσφέρει ένα ευρύ φάσμα μαθημάτων για φοιτητές με οποιοδήποτε επίπεδο κατάρτισης και επαγγελματικές ανάγκες :

  • Πτυχίο, ή
  • Μεταπτυχιακό στο, ή
  • (προχωρημένο επίπεδο)

Τι να κάνετε κατά τη διάρκεια και μετά τις σπουδές σας στη σχολή σχεδίου μόδας;

Κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσής σας, εκμεταλλευτείτε κάθε ευκαιρία για περισσότερη εξάσκηση, αποδείξτε τον εαυτό σας η καλύτερη πλευράκαι αποκτήστε επαγγελματικές επαφές. Στο μέλλον, αυτό θα σας βοηθήσει να βρείτε μια πρακτική άσκηση ή την πρώτη σας δουλειά και το δίκτυο επαφών σας θα γίνει η βάση για την επιχειρηματική δραστηριότητα, για παράδειγμα, οι απόφοιτοι του ινστιτούτου μπορούν να γίνουν συνεργάτες, εργοδότες ή πελάτες σας.

Κατά τη διάρκεια και μετά την προπόνηση:

  • Μη χάσετε την ευκαιρία να μάθετε από έμπειρους σχεδιαστές, να παρακολουθήσετε όλα τα master classes, τις διαλέξεις και τα εργαστήρια, να δώσετε το 100% κατά τη διάρκεια κοινών έργων με επωνυμίες.
  • αναζητώ ατομικό στυλ: Μελετήστε τη δουλειά των σχεδιαστών, βρείτε ελκυστικές λεπτομέρειες, εμπνευστείτε. Ο στόχος σας είναι ένα πρωτότυπο και αναγνωρίσιμο στυλ.
  • δημιουργήστε ένα επαγγελματικό χαρτοφυλάκιο. Αυτό θα πρέπει να περιλαμβάνει την καλύτερη δουλειά που κάνατε πριν, κατά τη διάρκεια και μετά την προπόνησή σας. Αυτό είναι δικό σου επαγγελματική κάρτα. Προσθέστε ιδέες, σκίτσα, υφάσματα, φωτογραφίες τελικών προϊόντων. Περισσότερες λεπτομέρειες στο ;
  • αναζητήστε πρακτική άσκηση και θέσεις εργασίας. Κανείς δεν λέει ότι θα είναι εύκολο, αλλά το δίπλωμα ή η ιδιότητα ενός φοιτητή Marangoni μιλάει από μόνο του. Σε κάθε περίπτωση, μη διστάσετε να αναλάβετε τη θέση του βοηθού, έτσι θα αποκτήσετε ανεκτίμητη εμπειρία και θα μπορέσετε να μάθετε από τους δεξιοτέχνες της τέχνης σας.
  • φτιάχνεις ρούχα; Φορέστε το, προωθήστε το στυλ, δημιουργήστε έναν ιστότοπο, ομάδες κοινωνικά δίκτυα, να κάνετε δημοσιεύσεις, να ξεκινήσετε συνεργασίες με άλλους σχεδιαστές και στυλίστες, οποιαδήποτε αναφορά στα μέσα ενημέρωσης είναι πολύτιμη για εσάς.
  • Λάβετε μέρος σε κάθε είδους διεθνείς και ρωσικούς διαγωνισμούς, με αυτόν τον τρόπο θα επεκτείνετε το χαρτοφυλάκιό σας και θα κερδίσετε συχνά την αναγνώριση σε τέτοιους διαγωνισμούς ο νικητής λαμβάνει υποτροφία για να συνεχίσει τις σπουδές του στο Istituto Marangoni.
  • μην φοβάστε να είστε δημιουργικοί!

Ο ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της μάρκας Arsenicum είναι ο Dmitry Loginov: «Πρώτα, αναλύστε όλα τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα της ειδικότητας, τις προοπτικές και τα επερχόμενα προβλήματα. Εάν είστε διατεθειμένοι να ρισκάρετε και θέλετε να πολεμήσετε, να είστε υπομονετικοί και να είστε έτοιμοι να δουλέψετε σκληρά. Η εκπαίδευση υψηλής ποιότητας είναι ένα σημαντικό συστατικό της επιτυχίας, αλλά δεν πρέπει να εναποθέτετε όλες τις ελπίδες σας αποκλειστικά στο όνομα του ινστιτούτου, αυτό είναι ένα σημείο εκκίνησης, η ανάπτυξη εξαρτάται μόνο από εσάς!».

Σχεδιαστής και ιδρυτής της επωνυμίας Katia Mossina - Katya Mikulskaya-Mosina: «Είμαι σίγουρη ότι σε μια εξαιρετικά ανταγωνιστική βιομηχανία μόδας, είναι απαραίτητο να επιλέξετε τη δική σας θέση. Το κύριο καθήκον είναι να κατανοήσουμε τις τάσεις της εποχής. Διαβάστε βιβλιογραφία για την κοινωνική ψυχολογία, μελετήστε κοινωνικές έρευνες, ακολουθήστε την πολιτική - αυτό διαμορφώνει τις επιθυμίες και τα όνειρα των ανθρώπων. Το επάγγελμα του σχεδιαστή μόδας απαιτεί ταλέντο, αλλά χωρίς εκπαίδευση είναι μόνο ένα διαμάντι. Φροντίστε να αποκτήσετε καλή εκπαίδευση στον κόσμο της μόδας και να κάνετε πρακτική άσκηση. Μην παραμελείτε τις σπουδές σας στο εξωτερικό, θα σας δώσει ανεκτίμητη εμπειρία».

Αυτή η ιστορία προσωπική εμπειρίακαι ταυτόχρονα εξαιρετικές οδηγίες από την Karen Cheng για όλους όσους θέλουν να κατακτήσουν το επάγγελμα του σχεδιαστή χωρίς να έχουν την ευκαιρία ή την επιθυμία να σπουδάσουν στο πανεπιστήμιο.

Κάρεν Τσενγκ

Κορίτσια με κινεζική εμφάνιση, που έγιναν ευρέως γνωστά μετά από ένα βίντεο στο Youtube, όπου έδειξε τα αποτελέσματα ενός προσωπικού πειράματος " Πώς να μάθετε να χορεύετε σε 365 ημέρες ».

Σήμερα, η Karen Cheng εργάζεται ως σχεδιάστρια στο Exec. Πριν από αυτό, εργαζόταν στη Microsoft, ιδίως σε προϊόντα MC Office, και συμμετείχε στις εργασίες για την εφαρμογή Evernote ως σχεδιάστρια διεπαφής.

Στο blog της, η αυτοδίδακτη σχεδιάστρια μοιράστηκε τις σκέψεις της για το πώς να κυριαρχήσει νέο επάγγελμααπό το μηδέν μέχρι το επαγγελματικό επίπεδο, βρες δουλειά. Το αποτέλεσμα δεν ήταν τίποτα περισσότερο από ένα βήμα προς βήμα ξεκάθαρο σχέδιο δράσης 5 βημάτων. Ετσι…

5 βήματα για να γίνεις επαγγελματίας σχεδιαστής

Βήμα 1. Μάθετε να βλέπετε

Οι επεξεργαστές γραφικών είναι απλώς ένα εργαλείο. Η γνώση του Photoshop είναι καλή, φυσικά, αλλά μην βιάζεστε. Το να γνωρίζετε πώς να πληκτρολογείτε σε έναν υπολογιστή και να γνωρίζετε το MS World δεν θα σας κάνει συγγραφέα. Το ίδιο συμβαίνει και με το σχεδιασμό: μπορεί να γνωρίζετε πώς να χρησιμοποιείτε κάθε εργαλείο στο Photoshop, αλλά δεν θα μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε για να δημιουργήσετε οτιδήποτε. Πρέπει να ξεκινήσετε με τα βασικά.

Βασικά στοιχεία σχεδίασης

Όχι, αφού μιλάμε για μάθηση που παρακάμπτει την τυπική εκπαίδευση, δεν θα χρειαστεί να ολοκληρώσετε σχολή τέχνης, μάθετε ακαδημαϊκό σχέδιο κοιτάζοντας ένα γυμνό μοντέλο θείας (το οποίο, οφείλω να ομολογήσω, δεν είναι και κακό).

Το μόνο που χρειάζεστε είναι να κατακτήσετε τα βασικά του σχεδίου στο πιο βασικό επίπεδο. Η Karen Cheng συνιστά να αγοράσετε το βιβλίο «How to Learn to Draw in 30 Days» του Mark Kistler, να το διαβάζετε και να το εξασκείτε καθημερινά. Θα χρειαστεί ένας μήνας για να κάνουμε τα πάντα για τα πάντα. Ωστόσο, θα αντιμετωπίσουν το έργο όχι χειρότερα. αντίγραφα: Betty Edwards «Discover the Artist in You» ή «The Art of Drawing» του Bert Dodson.

Βασικά στοιχεία Γραφιστικής

Διαβάστε το βιβλίο της Molly Bang, Picture This: How Pictures Work, το οποίο, βασισμένο στις περιπέτειες της Κοκκινοσκουφίτσας και του Κακού Λύκου, θα σας πει όλα όσα χρειάζεται να γνωρίζει ένας αρχάριος για τη γραφιστική. Το βιβλίο δεν εκδόθηκε στα ρωσικά. Εάν αυτό είναι ένα πρόβλημα για εσάς, μπορείτε να βρείτε έναν αντικαταστάτη στο Ozone.

Εμπειρία αλληλεπίδρασης

Η εμπειρία χρήστη ή το συνοπτικό UX είναι ένας εξαιρετικά απαραίτητος τομέας γνώσεων για να κατανοήσει οποιοσδήποτε σχεδιαστής. Η εύρεση εξειδικευμένων μαθημάτων UX δεν είναι εύκολη. Μπορείτε να συλλέξετε κομμάτια και κομμάτια πληροφοριών στο διαδίκτυο. Αλλά είναι καλύτερο να στραφείτε στα παλιά αληθινοί φίλοι- βιβλία. Το "The Design of Common Things" του Donald Norman και το "Don't Make Me Think" του Steve Krug είναι παραδείγματα που έχουν γίνει κλασικά. Πρέπει να διαβαστεί!

Μάθετε να γράφετε

Η Karen Cheng ισχυρίζεται ότι δεν αρκεί να μπορείς να σχεδιάζεις, πρέπει να μάθεις να γράφεις και είναι δύσκολο να διαφωνήσεις με αυτό. Όχι, δεν πρόκειται για αυτό καλλιγραφική γραφή, αν και αυτό δεν είναι κακό, αφορά την ικανότητα να εκφράζει κανείς τις σκέψεις του και τις επικοινωνιακές του δεξιότητες. Ένα άλλο βιβλίο, και πάλι δεν είναι στα ρωσικά - "Made to Stick" από τον Chip Hez.

Βήμα 2. Επεξεργαστές γραφικών

Εφόσον στοχεύουμε να γίνουμε σχεδιαστές, θα πρέπει να γνωρίζουμε την ύπαρξη διανυσματικών και ράστερ γραφικών. Θα ήταν ωραίο να μπορούσαμε να χειριστούμε και το πρώτο και το δεύτερο. Όσο για τα προγράμματα, όλα είναι ξεκάθαρα με το ράστερ - εδώ θα πρέπει να εξοικειωθείτε με το Photoshop. Όσο για το διάνυσμα, υπάρχουν μόνο δύο επιλογές: το Adobe Illustrator (το προτείνει η Karen Cheng), η δεύτερη επιλογή είναι το Corel Draw. Ωστόσο, έχοντας μάθει τα βασικά της εργασίας με διανυσματικά γραφικά σε ένα από τα προγράμματα, η εκμάθηση ενός άλλου δεν θα είναι πρόβλημα. Ετσι:

Mastering Illustrator

Δεν υπάρχει απολύτως καμία ανάγκη να παρακολουθήσετε μαθήματα εκτός σύνδεσης για να κυριαρχήσετε τα προγράμματα. Μια αξιοπρεπής επιλογή είναι να αγοράσετε ένα εγχειρίδιο, κάτι σαν τη Βίβλο χρήστη του Adobe Illustrator. Αφού μελετήσετε 400-600 σελίδες, θα ξέρετε τα πάντα. Τουλάχιστον όταν πρόκειται για εργαλεία. Στη συνέχεια, αποκτούμε πραγματική εμπειρία μέσω πολλών δωρεάν μαθήματα, συμπεριλαμβανομένων των μαθημάτων βίντεο.

Να γίνεις κύριος του Photoshop

Με την εκπαίδευση στο Adobe Photoshop, τα πράγματα είναι ακόμα καλύτερα: υπάρχουν εκατομμύρια μαθήματα για κάθε χρώμα και γούστο (και αυτό το σχήμα αφορά μαθήματα στα ρωσικά, στο αγγλικόςείναι ακόμη περισσότεροι). Και αυτό καλή επιλογήνα κυριαρχήσει το πρόγραμμα. Ωστόσο, εάν ο στόχος σας είναι τα μέγιστα αποτελέσματα στο συντομότερο δυνατό χρονικό διάστημα, είναι λογικό να αποκτήσετε ολοκληρωμένη γνώση με ολοκληρωμένο τρόπο, αναμφίβολα το καλύτερο μάθημα βίντεο για το Photoshop θα σας βοηθήσει.

Βήμα 3. Αποφασίστε για την εξειδίκευσή σας

Ο σχεδιαστής δεν είναι ένα άτομο που μπορεί να κάνει ό,τι σχετίζεται με τα γραφικά. Ένας γενικός δεν είναι τόσο καλός όσο μπορεί να φαίνεται. Φυσικά, για τη συνολική ανάπτυξη είναι απαραίτητο να υπάρχει μια ελάχιστη κατανόηση σε κάθε έναν από τους τομείς - μόνο προς όφελος. Ωστόσο, εστιάζοντας σε ένα συγκεκριμένο στενό τμήμα και γίνοντας ο καλύτερος ειδικός σε αυτό, μπορείτε να επιτύχετε εξαιρετικά αποτελέσματα. Ψάξτε σε όλα, αλλά αποφασίστε τι σας ενδιαφέρει περισσότερο και γίνετε καλύτεροι σε αυτό.

Δημιουργία λογότυπου και εταιρική ταυτότητα

Μπορείτε να περιοριστείτε μόνο στο πρώτο. Η δραστηριότητα δεν είναι δύσκολη, αλλά απαιτεί εμπειρία. Ο σχεδιασμός λογότυπου είναι μια εξαιρετική επιλογή. Με την κατάλληλη προσέγγιση, γνώση και εμπειρία, μπορεί να αποφέρει σημαντικά μερίσματα με τη μορφή οικονομικών ανταμοιβών όταν ελάχιστο κόστοςφορά. (εικόνα για έναν σχεδιαστή λογότυπου που το σχεδίασε σε 10 λεπτά). Ίσως το καλύτερο πράγμα που μπορείτε να διαβάσετε σε αυτό το θέμα είναι το βιβλίο του David Airey «Logo and Corporate Identity. Οδηγός σχεδιαστή."

Σχεδιασμός διεπαφής εφαρμογής

Διαβάστε το Tapworthy: Designing Great iPhone Apps από τον Josh Clark, ένα σύντομο αλλά περιεκτικό βιβλίο για το πώς να σχεδιάσετε όμορφες, φιλικές προς το χρήστη εφαρμογές iPhone. Η Karen Cheng συνιστά να περάσετε από τις εφαρμογές του smartphone σας για να δείτε πώς θα πρέπει να είναι. καλό σχέδιο, αλλά δεν χρειάζεται να το κάνετε. Ταυτόχρονα, μπορείτε να αστειεύεστε στο Διαδίκτυο αναζητώντας μαθήματα στα ρωσικά.

Σχεδιασμός ιστοσελίδων

Το βιβλίο «Don’t Make Me Think» έχει ήδη αναφερθεί παραπάνω, και αυτό είναι ένα πραγματικά αξιόλογο έργο, ένα έργο που κάθε σχεδιαστής, σχεδιαστής ιστοσελίδων πρέπει να διαβάσει - ακριβώς αυτό που διέταξε ο γιατρός.

Διαβάστε το βιβλίο «Web Design. Οδηγός προγραμματιστή » Jason Bird - θα μάθετε πώς να κάνετε τον ιστότοπό σας να φαίνεται όμορφος.

Μάθετε από άλλους ιστότοπους. Επαναλάβετε τη σχεδίαση του ιστότοπου που σας αρέσει σε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών και, στη συνέχεια, κάντε το ίδιο με δώδεκα άλλους ιστότοπους. Χρειάζεσαι εμπειρία και εξάσκηση, έτσι μπορείς να αποκτήσεις και τα δύο.

Αν θέλετε να σχεδιάσετε ιστότοπους, δεν χρειάζεται να καταλάβετε ούτε HTML ούτε CSS. Φυσικά, αυτή η γνώση δεν θα είναι περιττή. Σίγουρα, αν σκοπεύετε να κάνετε layout, αλλά σκεφτείτε αν αξίζει να απλώσετε τον εαυτό σας λεπτό ή αν είναι καλύτερα να επικεντρωθείτε σε ένα πιο στενό τμήμα.

Βήμα 4. Δημιουργήστε ένα χαρτοφυλάκιο

Σήμερα, δεν ενδιαφέρονται πολλοί άνθρωποι για το αν έχετε εκπαίδευση. Ο πελάτης (εργοδότης) ενδιαφέρεται για το αποτέλεσμα. Το τελευταίο πράγμα λέγεται καλύτερα από ένα χαρτοφυλάκιο.

Δεν έχει σημασία αν δεν είχατε ακόμα πραγματικούς πελάτες. Μάθετε, εξασκηθείτε, κάντε κάτι, δημιουργήστε, μπορείτε να πάρετε μέρος σε διαγωνισμούς - αυτή είναι μια μεγάλη ευκαιρία να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας σε πραγματικές συνθήκες. Τελικά, θα έχετε υλικό που μπορείτε να δείξετε με ασφάλεια πιθανούς πελάτες. Τοποθετήστε μόνο την καλύτερη δουλειά σας στο χαρτοφυλάκιό σας.

Εάν βρεθείτε σε έναν ιστότοπο με αηδιαστικό σχεδιασμό, βάλτε τον στόχο να το ξανακάνετε. Για τον εαυτό σας - πρώτα απ 'όλα, αλλά αν τα πάτε καλά, μπορείτε να προσφέρετε το σχέδιο στον ιδιοκτήτη του ιστότοπου.

Συμμετέχετε σε συγκεντρώσεις επίδοξων «start-ups» ως σχεδιαστής. Μπορείτε να δοκιμάσετε τις δυνάμεις σας στον ιστότοπο 99design. Και ναι, κλέψτε! Αυτό φυσικό στάδιοανάπτυξη δεξιοτήτων σε οποιοδήποτε δημιουργικό επάγγελμα. Θα μάθετε να δημιουργείτε κάτι δικό σας, μοναδικό, αλλά αυτό θα έρθει αργότερα, προς το παρόν, κλέψτε.

Βρείτε έμπνευση εδώ: dribbble.com. Το pttrns.com θα σας βοηθήσει με το σχεδιασμό εφαρμογών και το patterntap.com θα σας βοηθήσει με το σχεδιασμό ιστοσελίδων.

Βήμα 5: Βρείτε δουλειά

Δεν έχει σημασία αν σκοπεύετε να ασχοληθείτε πλήρως με το ελεύθερο επάγγελμα ή να αναζητήσετε επίσημη εργασία εκτός σύνδεσης, θα είναι χρήσιμο για εσάς να εργαστείτε σε μια μεγάλη εταιρεία, ειδικότερα στο σχεδιασμό.

Θέλετε να χτίσετε μια καριέρα; Αυτό θα είναι το πρώτο σας βήμα. Σκοπεύετε να εργαστείτε εξ αποστάσεως ή απευθείας με πελάτες; το συντομότερο δυνατόΑποκτήστε εμπειρία και βελτιώστε τις δεξιότητές σας.

Ό,τι κι αν είναι, μην σταματήσετε να μαθαίνετε. Το επίπεδό σας ως ειδικός, το επίπεδο των κερδών σας εξαρτάται άμεσα από το τι γνωρίζετε και τι μπορείτε να κάνετε. Παρακολουθήστε μαθήματα, διαβάστε βιβλία, αναζητήστε νέες πληροφορίες, αναπτύξτε τον εαυτό σας!