Kustova Lyubov
El uso del folclore en la educación musical de los niños. edad preescolar
En el sistema educativo en los últimos años aumentó atención a la riqueza espiritual del patrimonio cultural del pueblo. Y en esto deberíamos ver el deseo de los pueblos de una renacimiento.
Antes preescolar Entre las instituciones más importantes se encuentran las tareas de formar una cultura personal básica y altas cualidades morales desde la primera infancia. Una de las áreas importantes del trabajo de nuestro jardín de infancia es la inclusión niños a los orígenes de la cultura popular rusa. La institución opera un mini-museo. "Aposento Alto", que albergaba antiguos objetos de cultura, trabajo y vida de los campesinos de la aldea de Perm. El director del museo, A. P. Antropov, presenta niños en el especial mundo de la antigüedad a través del conocimiento efectivo. Las principales formas de trabajo con niños en edad preescolar son actividades lúdicas, excursiones, animaciones folclóricas y vacaciones. A mí, como docente que trabajo con niños durante muchos años, siempre me ha atraído la idea de familiarizarlos. preescolares con folklore musical.
Arte folklore único: nace y existe entre creadores y artistas intérpretes o ejecutantes. Ha estado presente en la vida desde su nacimiento. bebé: se trata de canciones infantiles, chistes, canciones de cuna, juegos de baile redondo con canto, etc.
Investigaciones y pensamientos de científicos y escritores. (L. N. Tolstoi, A. M. Gorky, G. S. Vinogradova, etc.) ellos dicen que El folklore tiene un gran potencial educativo.:
El folclore ayuda a revelar., emancipación del individuo, manifestación de sus capacidades potenciales, iniciativa. La comunicación con la cultura popular ennoblece, vuelve a la persona suave, sensible, amable y sabia. En el proceso de trabajo alegre basado en las tradiciones populares, vemos cómo los corazones se descongelan gradualmente. niños y adultos, porque la cultura popular tiene una capacidad asombrosa, literalmente ante nuestros ojos, para extraer las cualidades positivas más ocultas del alma de un niño.
En ruso folklore, en mi opinión, la palabra se combina de alguna manera especial, ritmo musical, melodía. Las canciones infantiles, los chistes y los cánticos dirigidos a los niños suenan como conversaciones amables, que expresan cariño, ternura y fe en un futuro próspero. La sencillez de estas obras, la repetida repetición de elementos y la facilidad de memorización atraen niños y ellos son felices llevar a cabo ellos en sus actividades. Educativo– oportunidades de formación folklore especialmente notable cuando se trabaja con niños en edad preescolar.
Creo que un papel importante en la inclusión niños pertenece a la cultura popular director musical. Por eso, en mis clases introduzco niños con música folklórica, juegos de baile redondo, cánticos, canciones infantiles, folklóricos. instrumentos musicales. Teniendo en cuenta la implementación en preescolar establecimiento de un programa integral y edad de los niños, trato de incluirlos en actividades conjuntas con los niños. folklore material que refleja diferentes puntos de vista musical actividades y donde incluido:
Escuchando a la gente música;
Cantar canciones populares;
Coreografía folklórica (bailes, bailes redondos)
- juegos musicales y folclóricos;
Tocando instrumentos folklóricos
Residencia en edad categorías distribuidas folklore materiales según categorías de edad de niños en edad preescolar:
Más joven edad preescolar(2 – 3 años)– introducción al mundo folklore;
Promedio edad preescolar(4 – 5 años)– conocimiento de los conceptos básicos de la cultura popular;
Sénior edad preescolar(5 – 7 años)– etapa activa de desarrollo folklore
Entre 1,5 y 3 años, el niño reacciona al sonido. música, que afecta al niño en las primeras etapas, y por tanto a las principales actividades niños a esta edad en clases con elementos folklore, están escuchando - percepción y juegos(musicales y verbales) .
Introduciendo al mundo folklore, presento niños con canciones y poemas para niños géneros: canciones de cuna, molestias, chistes, cánticos. Selecciono material de canción que sea simple en estructura melódica y rítmica de acuerdo con las imágenes. (gallo, conejito, gato). Los niños comienzan a cantar con entonaciones repetidas, realizando acciones simples sugeridas por el texto o determinadas por el personaje. música, por ejemplo, con el conejito primero conociendo: "Es tan pequeño, tiene piernas rápidas, es un cobarde". (arrepentirse).
Zainka - conejito,
conejito,
¿Tienes miedo de los niños?
Bunny es un cobarde.
Todas las actividades con niños en junior edad Lo paso sólo de forma lúdica, desde la creación. situación del juego causas niños Mayor interés en completar una tarea en particular. Juegos divertidos ( "Gallo joven", "Viene la cabra con cuernos", “El chochito viene de la cocina”) alentar niños para improvisar: cada uno tiene el suyo "gallo joven" o el tuyo "coño". Y lo que es muy importante es que cada niño no sea un espectador, sino un participante activo. En este punto etapa de edad que presento a los niños con instrumentos folklóricos. El interés por ellos surge cuando un niño tiene contacto personal con tal o cual instrumento. El niño quiere jugar solo y yo le brindo esta oportunidad. Pero cuando le doy un instrumento a un niño, no reduzco ese momento a bromas, sino que le enseño a tocar algo. específico: los sonidos de un silbato son similares a las voces de los pájaros, las cucharas son similares a los de un caballo corriendo, etc. En este caso, no se trata solo de un juego, sino de un entrenamiento en la producción de sonido.
De término medio edad a la que presento a los niños Con calendario popular, por favor presta atención niños sobre tipos de canciones populares: lírica, danza, cómic, juego, aumenta el volumen del repertorio de canciones, se agregan canciones de baile circular, aparece un nuevo género: la canción del juego. Las canciones deben ser accesibles en contenido e interesantes en su trama. Las canciones no sólo están escenificadas, sino que se ofrecen para la improvisación. "Hilado", “Como hielo fino”, “Oh, me levanté temprano” etc. Se activa la transición de la entonación conversacional a la de canto. También domino lo pequeño géneros folclóricos: contar rimas, cánticos, fábulas, chistes, etc. El material musical para niños de esta edad es más extenso., los temas son más diversos, la estructura melódica y rítmica es más compleja. habilidades coreográficas niños adquirido en juegos elementales, bailes redondos, bailes.
EN grupo medio Ofrezco al niño una situación en la que es necesario actuar. por cuenta propia: “Mi muñeca no quiere quedarse dormida, intenta mecerla para que se duerma”.. El niño debe cantar una canción de cuna o contar una canción infantil. El trabajo continúa con los niños. instrumentos musicales. Les muestro a los niños cómo es posible. realizar tal o cual melodía, por ejemplo en cucharas
en senior edad Estoy presentando un nuevo género: una cancioncilla. Chatushka es un género bastante complejo a pesar de su aparente sencillez y ligereza. El niño debe comprender cada cancioncilla, vivir y mostrar el carácter del héroe, plasmado en tan solo cuatro líneas. No sólo hay que cantar, hay que mostrar, bailar y también tocar en los canales disponibles. instrumentos musicales. yo animo niños a la selección de melodías familiares e improvisaciones independientes sobre instrumentos musicales, lo incluyo durante vacaciones y tiempo libre ejecución melodías en orquestal actuación.
Presto especial atención a la diversidad. imagenes musicales: de alegre, traviesa a lírica y tierna. Esto ayuda a los niños a experimentar emociones más fuertes y profundas y a expresar más claramente los movimientos de baile. Por ejemplo, en tales como "Cuadrilla", "Baila con Balalaikas", delatando audacia, picardía, entusiasmo; "Hay un viburnum en la montaña", creando la imagen de bellezas rusas moviéndose suave y majestuosamente bailando
Me gustaría señalar que este trabajo se lleva a cabo en estrecha colaboración con el director del museo. Y tradicionalmente en kindergarten gente vacaciones: en Navidad, los niños cantan villancicos, en primavera celebran Maslenitsa, Pascua, Trinidad, Semik, donde los niños actúan como mimos, cantan canciones, bailan en círculos, juegan juegos folclóricos y tocan instrumentos folclóricos. Todas las fiestas son brillantes, coloridas y emotivas. Todas las actividades en el jardín de infantes se llevan a cabo conjuntamente con los padres.
En conclusión, me gustaría decir que un trabajo específico, sistemático y coherente en esta dirección conduce al hecho de que los niños no sólo estén familiarizados con folklore, pero también amarlo, utilizar en su vida.
Es imposible romper la conexión entre épocas y generaciones para que el alma del pueblo ruso no desaparezca. Nuestros niños deberían participar en las fiestas tradicionales rusas, cantar canciones, bailar en círculos y jugar a sus juegos folclóricos favoritos.
MDOU "Jardín de infancia nº 10 "Rodnichok" de la ciudad de Kuvandyk y distrito de Kuvandyk de la región de Orenburg».
PROYECTO
TEMA: “El folklore musical en la vida de los niños en edad preescolar superior”.
Terminado:
director musical
2011
Relevancia del proyecto.
Uno de los principales indicadores del desarrollo de la personalidad en la etapa de la infancia preescolar es el desarrollo estético del niño. Concepto desarrollo estético incluye dos componentes: el primero es la formación de una actitud estética hacia el mundo, incluido el desarrollo y la transformación activa del espacio circundante; segundo – desarrollo artístico – introducción al arte y actividad artística Bajo la influencia del medio ambiente, el niño desarrolla las bases de la conciencia estética y el gusto artístico.
Una de las principales tareas del desarrollo artístico de los niños en edad preescolar es la formación de habilidades artísticas especiales: musicales, literarias; habilidades para actividades inventivas, baile, canto, en los tipos de actividades relevantes; así como el desarrollo basado en las cualidades artísticas del individuo, que es hoy una de las tareas principales en la educación de las generaciones más jóvenes.
Cada nación tiene una cultura nacional. En el que hay capas de cultura popular y profesional. Desde la antigüedad, la gente ha expresado en el folclore sus puntos de vista sobre la vida, la naturaleza, la sociedad y el hombre. Estas opiniones, basadas en la experiencia de la vida y la sabiduría, se transmitieron a las generaciones más jóvenes en forma artística. Mucho antes de la creación de teorías pedagógicas, la gente buscaba educar a los jóvenes, desarrollando un sentido de la belleza, inculcando en la generación más joven cualidades como la honestidad y el amor por el trabajo. Actitud humana hacia las personas, devoción a los ideales humanos. Sin embargo, durante muchos años la formación de las bases de la cultura espiritual y estética de la generación más joven fue defectuosa: el arte popular no se estudió, no se enseñó y no se fomentó la actitud hacia él como tesoro nacional.
Hoy en día, cuando se está produciendo una reevaluación de valores, se busca activamente nuevos métodos de educación y educación musical masivas más acordes con las exigencias de la época, la tarea de educar la personalidad de un niño con un la cultura básica pasa a primer plano; formación de sus necesidades culturales y capacidad de respuesta emocional.
Por lo tanto, la educación artística y estética no puede desarrollarse plenamente sin un componente tan importante como la cultura popular, que, en nuestra opinión, debe considerarse no sólo como un sistema artístico original, sino también como un medio específico para la formación de las habilidades creativas del individuo.
Hoy la pedagogía preescolar está dando pasos en esta dirección. Los directores musicales y educadores que poseen conocimientos y métodos de creatividad folclórica intentan construir un trabajo musical y educativo sobre el material de canciones, juegos y danzas populares. Basándose en los avances metodológicos y en sus propios conocimientos, los profesores en ejercicio ofrecen sus métodos originales para familiarizar a los niños con el arte popular, desarrollan nuevas técnicas para enseñar canciones y danzas populares y tratan de aplicarlas en diferentes grupos de jardín de infancia.
Sin embargo, en la práctica, los docentes tienen que superar ciertas dificultades, principalmente de carácter organizativo. Todavía no existe un programa especial que tenga en cuenta la dirección del folclore en la educación musical y estética de los niños en edad preescolar, aunque se han realizado intentos de crear dichos programas y se publicaron en las revistas "Educación preescolar", "Antigüedad viva", en el Desarrollos metodológicos del laboratorio de educación preescolar “MIPKRO” "
La mayoría de estos programas merecen mucha atención, ya que son el resultado de la experiencia práctica trabajando con niños, pero revelan principalmente el lado etnográfico del material folclórico (familiarización de tradiciones y costumbres, canciones y juegos populares). La sección sobre la enseñanza de danzas folclóricas a los niños no está suficientemente desarrollada o no existe por completo. La danza folclórica como uno de los tipos de arte musical requiere un estudio más detenido en cuanto a las posibilidades de su influencia en el lado estético del desarrollo de la personalidad y las manifestaciones creativas de los niños.
Como sabes, el arte popular combina palabra, música y movimiento. Al combinar estos tres componentes se forma una síntesis armoniosa logrando un gran impacto emocional, permitiendo un abordaje integral de la problemática del dominio infantil en diversos tipos de artes. Por tanto, el estudio del folclore como medio de educación musical y estética de un niño parece posible sólo si estos tres componentes están interconectados. El problema de la formación de movimientos musicales y rítmicos en niños en edad preescolar utilizando el arte popular también es relevante porque es menos conocido y su estudio permitiría resolver uno de los problemas programáticos de la educación musical en el jardín de infantes.
Tipo de proyecto: creativo - investigación, a largo plazo, grupo.
Participantes del proyecto: alumnos y educadores grupo preparatorio, director musical, padres de estudiantes.
Tiempo de implementación del proyecto: Septiembre – mayo
Objetivo del proyecto: interesar a niños y padres en la preservación de las tradiciones populares y su transmisión a la nueva generación.
Objetivos del proyecto:
Ø Desarrollar el interés de los niños por la vida popular;
Ø Introducir a los niños en la historia de las fiestas, tradiciones y costumbres rusas;
Ø Desarrollar en los niños la necesidad de adquirir nuevos conocimientos sobre el folclore ruso;
Ø Apoyar la necesidad de niños y padres de realizar actividades cognitivas y creativas conjuntas..
Etapas de implementación del proyecto.
1ra etapa:recopilación preparatoria (septiembre octubre) de información.
2da etapa: organizacional (diciembre - febrero) – desarrollo de contenidos para clases con niños, escenarios de entretenimiento.
3ra etapa: formativo (marzo - mayo): realización de clases con niños, organización de entretenimiento conjunto.
4ta etapa: final (análisis de los resultados obtenidos, generalización de la experiencia).
Formas de implementación del proyecto.
Ø Clases temáticas para conocer a los demás.;
Ø Confección de atributos del traje típico ruso junto con los padres.;
Ø Excursión al museo de historia local.;
Ø Aprender canciones, cánticos, bailes, juegos y danzas populares rusas.;
Ø Aprender a tocar instrumentos populares rusos..
Dirección del proyecto.
Ejecución del proyecto.
Aprender folklórico ruso Danzas, canciones, cánticos y danzas circulares folclóricas rusas. juegos.
Independiente
musical
actividades infantiles:
Juegos, bailes redondos, canciones infantiles.
folklore musical:
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Organización
música y folklore
actividades:
Planificación de trabajos para familiarizar a los niños con la cultura rusa.
Objetivo:
- Consolidar la imagen colectiva de fiestas nacionales, nombres, acciones rituales;
- Dar a los niños ideas sobre la cultura popular;
- Introducirles en las épocas de la vida del pueblo ruso.
Contenido del programa:
Introduzca a los niños a los rituales, canciones, juegos, danzas y atributos rusos. Contribuir al renacimiento de las tradiciones.
Repertorio | ||
Septiembre |
"En Kalinushka" "Oh, sí, abedul" "Danza rusa" Aprender canciones infantiles. "Colmenas y abejas" | Aprendiendo bailes redondos. Aprende el texto, melodía con movimientos. Piense en opciones de movimiento con sus hijos. Enriquecer el conocimiento de los niños. Aprenda los movimientos con un grupo de niños que serán “abejas” y “colmenas”. |
Canción “Como hielo fino” Cancioneros sobre botas de fieltro. Baila "Valenki" "Sudarushka" | Dramatiza la canción del juego. Cante canciones, toque instrumentos musicales. Enseñe a los niños a transmitir movimientos, patrones rítmicos de melodías. Practicar un paso característico de la danza folclórica. |
|
Canción popular rusa "Cómo el invierno se encontró con la primavera" Juego "Quemadores" Canción popular rusa "Como detrás del nuestro, detrás del patio" Cancioneros. Danza circular: “Oh, el agua corre como un arroyo” Danza folclórica rusa gratuita. | Enseñe a los niños a cantar, transmitiéndoles el carácter de una canción popular. Desarrollar agilidad y velocidad. Cante la canción melodiosamente, a un ritmo moderado. Enseñe a los niños a entonar limpiamente una melodía saltante. Cante moderadamente alto, realice tonos dinámicos. Aprende los movimientos para un baile redondo. Desarrollar las habilidades creativas de los niños. |
Presentación del proyecto:
Entretenimiento conjunto para niños y padres:
1) “Cuando el sol calienta, cuando la madre es buena” - fiesta folclórica
2) “Vacaciones en botas rusas” - entretenimiento
3) Festival folclórico para niños del grupo preparatorio:
"La primavera cae en el reino de Berendey".
El resultado del examen intermedio.
Los resultados del diagnóstico mostraron que en la etapa inicial del trabajo, la mayoría de los niños pueden cantar expresivamente, con voz natural, puramente entonando con y sin acompañamiento musical (de forma independiente).
Los diagnósticos realizados a finales de año arrojaron buenos resultados. Los niños empezaron a cantar de forma más limpia y expresiva. Son capaces de evaluar la calidad de su propio canto y no sólo el canto de otros niños.
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Al familiarizar a los niños con los instrumentos musicales populares rusos, como silbatos, campanas, cucharas de madera, flautas e instrumentos de ruido, ha aumentado el interés por el folclore. A principios de año, no todos los niños tenían idea de algunos instrumentos. En el proceso de trabajo, no sólo se familiarizaron con ellos, dominaron las reglas de su juego, sino que también, de forma independiente, con la ayuda de sus padres, los fabricaron y adquirieron ellos mismos. Habilidades desarrolladas para interpretar conciertos. Los niños que eran tímidos y no aceptaban voluntariamente tocar instrumentos comenzaron a sentir placer estético al tocar música. Esto se evidencia en los resultados del diagnóstico.
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Los resultados del diagnóstico mostraron que la mayoría de los niños en la etapa inicial del trabajo realizan de forma independiente y consciente tareas de todo tipo. actividad musical, cantan bastante bien, se mueven expresiva y rítmicamente y tienen habilidades para hacer música en conjunto.
Durante el trabajo en el proyecto, los resultados de todos los niños mejoraron notablemente. Utilizando diversos cantos y ejercicios populares rusos, los niños aprendieron el estilo de canto popular. La entonación ha mejorado notablemente. Con la ayuda de bailes circulares y movimientos de danza folclórica rusa, los niños comenzaron a moverse de manera más plástica. Haber dominado una gama de movimientos suficiente para su edad.
Al presentar a los niños los instrumentos musicales populares rusos, como silbatos, campanas, cucharas de madera, flautas e instrumentos de ruido, ha aumentado el interés por el folclore. Habilidades desarrolladas para interpretar conciertos.
Los diagnósticos realizados al final del proyecto arrojaron buenos resultados.
Los niños dominan los instrumentos populares rusos que utilizaban en su trabajo. Reciben placer estético al tocar música.
Se mueven expresiva y rítmicamente de acuerdo con el carácter diferente de la música. Cantan clara y melodiosamente. Son capaces de evaluar la calidad de su propio canto y no sólo el canto de otros niños.
Capaz de distinguir la naturaleza de la música y distraerse emocionalmente con ella. Los niños disfrutan cantando canciones populares rusas, bailes redondos,
juegos musicales, bailes, lo que contribuye al desarrollo de las habilidades musicales en todo tipo de actividades.
Literatura utilizada.
1. "Vacaciones populares en el jardín de infancia".
Manual metodológico para profesores y directores musicales para el trabajo con niños de 5 a 7 años.
., . Moscú 2008
2. “Calendario y días festivos en el jardín de infancia” número 1.
. Volgogrado 2005
3. “Y acabamos de sembrar” número 4.
Juegos folclóricos rusos: bailes redondos para niños.
M. Medvédev. Moscú 1982.
4. “Vacaciones para niños y adultos”
. Moscú 2001.
5. “Juegos populares rusos al aire libre”
Un manual para maestros de jardín de infantes.
. Moscú 1986
6. “¡Ay, doo-doo!...” Canciones populares rusas.
. Moscú 1991.
7. “Two Cheerful Geese” es una colección de canciones infantiles para niños.
P. Sheina, M. Bulatova. Moscú 1992.
8. “Y hay un alegre baile a nuestras puertas”
Fiestas populares, juegos y entretenimiento.
. Yaroslavl 2001.
9. “Escenarios de calendario musical y fiestas folclóricas”.
. Moscú 2007
10. Acertijos, refranes y refranes populares rusos.
. Moscú 1990.
11. Revistas “Director Musical”;
"Paleta musical".
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4. Otros.
II. ¿Cómo se siente un niño ante el repertorio musical de una institución preescolar?
1. Canta con gusto canciones infantiles.
2. Prefiere copiar canciones de adultos.
3. No canta ni habla en absoluto de canciones infantiles.
4. Canta sólo con adultos.
5. Otros.
III. ¿Cómo le presentas la música a tu hijo?
1. Asisto a conciertos con él.
2. Hablo con él sobre música.
3. Creo que esto debería hacerse en una institución preescolar.
4. Prefiero enviar a mi hijo a una escuela de música.
5. Otros.
IV. ¿Cuál es el interés de su hijo por la música?
1. No muestra interés.
2. Habla constantemente de lo que hicieron en la clase de música.
3. Me habla de música si le pregunto.
4. Otros.
V. ¿Cómo reacciona un niño ante la música?
1. Inmediatamente comienza a cantar tan pronto como escucha una canción familiar.
2. Escucha música con atención.
3. Intenta reproducir el carácter de la música con movimiento.
4. Indiferente a la música.
5. Otros.
VI. ¿Qué condiciones se crean para tocar música en casa?
1. Yo no hago esto.
2. Hay un instrumento musical.
3. Existe una biblioteca musical con repertorio infantil.
4. Otros.
Juegos musicales y didácticos.
Ø « casa musical»
Objetivo:Desarrollar en los niños la capacidad de distinguir el timbre de varios instrumentos musicales populares rusos.
Ø « ¿A quién conoció el bollo?»
Objetivo: Desarrollar la comprensión de los registros en los niños (alto, medio, bajo), utilizando el sonido de instrumentos populares rusos.
Ø « Gallo, gallina y pollito»
Objetivo: Ejercite a los niños en varios tres patrones rítmicos. Conozca las canciones populares rusas "Gallo", "Pollo", "Pollo".
Ø « repite como yo»
Objetivo:Desarrollar el interés de los niños por las danzas folclóricas rusas y poder realizar los movimientos adecuados.
Ø « aprender a bailar»
Objetivo:Desarrollar el sentido del ritmo en los niños. Presénteles el recuerdo popular ruso: la muñeca rusa.
Ø « Elige una imagen»
Objetivo: Desarrollar en los niños la capacidad de distinguir el carácter figurativo de la música, correlacionar una imagen musical artística con imágenes y fenómenos de la realidad, utilizando el folclore.
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consulta para padres .
Una especie de culminación de las clases de música en el jardín de infancia es siempre una sesión matinal festiva. Durante la actuación, los niños tienen la oportunidad de demostrar todo lo aprendido y consolidar sus éxitos en diferentes tipos actividad artística y musical, para ver los resultados del propio trabajo.
Las mamás y los papás deben abordar con responsabilidad el hecho de que sus hijas e hijos pronto tendrán que actuar en unas vacaciones en las que tendrán que cantar canciones. Es decir, la voz de los niños, sus cuerdas vocales y sus órganos respiratorios sufrirán una carga bastante importante.
En este sentido, dos semanas antes de la sesión matinal, los jóvenes artistas deben cuidar su aparato vocal: las repeticiones repetidas del mismo texto, canción, ejercicios vocales, etc. suponen una tensión adicional para las cuerdas vocales. Para establecer un cierto “horario suave”, es necesario comprar la menor cantidad de helado posible para sus hijos. Los amantes del helado deberían reducir el consumo de su delicia favorita, ya que es perjudicial para la garganta. Y antes de los ensayos importantes, las proyecciones y las proyecciones reales de las vacaciones, el director generalmente está obligado a informar a los niños y a sus padres sobre la lista de alimentos prohibidos.
¡Está prohibido!
Ø Grita fuerte.
Ø Cante al aire libre en un clima húmedo y frío.
Ø Canta durante mucho tiempo.
Antes de una actuación, no coma alimentos prohibidos:
Ø Helado
Ø Chocolate y dulces de chocolate.
Ø Limón
Ø Semillas de girasol
Ø Cualquier comida fría
Unas vacaciones exitosas se pueden concluir con una fiesta de té. Donde los niños podrán disfrutar de mucho chocolate e incluso helado (¡dentro de límites aceptables!). Este momento ya actuará como un factor adicional para consolidar el éxito de un evento exitoso.
».
Consulta para padres.
Terminado:
director musical
2011
MDOU "Jardín de infancia nº 10 "Rodnichok" de la ciudad de Kuvandyk y distrito de Kuvandyk de la región de Orenburg».
Aplicaciones.
Terminado:
director musical
El propio folclore infantil incluye varias asociaciones de géneros.
Folclore del calendario
(canciones de calendario, cánticos, frases)
llamadas(de la palabra llamar - llamar, preguntar, invitar, contactar) están asociados a una determinada época del año y están dirigidos a diversos fenómenos naturales. Las llamadas se encuentran entre los géneros más comunes y existentes del folclore del calendario infantil. Dirigidos a diversos fenómenos naturales (sol, lluvia, viento, arco iris, etc.), contienen ecos de tiempos paganos lejanos. Una reliquia de creencias olvidadas hace mucho tiempo suena como un llamado al sol por “sus hijos”, que tienen frío y le piden que los cuide, los caliente y los alimente. Y la apelación al viento, las heladas, la primavera, el otoño como seres vivos es un eco. tradición antigua. Las funciones encantadoras de los cánticos probablemente se perdieron en siglos pasados. Actualmente, reflejan la comunicación directa de los niños con la naturaleza y se entrelazan en su creatividad con elementos lúdicos.
La apelación directa inherente a las llamadas llevó al predominio en ellas de las entonaciones de una llamada, un grito.
Cerca de los cánticos hay otro género del folclore del calendario: oraciones, Representando breves llamamientos a animales, pájaros, insectos, plantas. Por ejemplo, los niños le piden a una mariquita que vuele hacia el cielo; al caracol para que suelte sus cuernos; al ratón para que sustituya el diente perdido por uno nuevo y fuerte.
Las frases se ejecutan de la siguiente manera: saltan sobre una pierna, se llevan la mano a la oreja y cantan.
Los que rara vez se encuentran incluyen frases que los niños tararean mientras recogen setas y bayas. También son raras las grabaciones de frases para pájaros. Se ha observado que estas frases, que contienen mímica e imitación de las voces de los pájaros, son una observación precisa por parte de los niños de sus hábitos y plumaje.
En términos musicales, las frases son quizás más diversas que cualquier otro género del folclore infantil. Reflejan todo el complejo de entonaciones melódicas cercanas al habla coloquial. Hay oraciones basadas en la repetición repetida de exclamaciones individuales. El antiguo lenguaje musical de las canciones del calendario conserva las características específicas de la estructura melódica: presentación lacónica, volumen de sonido limitado (todo el material musical del calendario infantil suena principalmente en terceras y cuartas), estrecha conexión con las entonaciones del habla en vivo. La base de los villancicos, cánticos y refranes, de origen muy antiguo, es la repetición repetida de segundas entonaciones. La extrema claridad, la sencillez del lenguaje musical de las canciones del calendario, la naturalidad de sus entonaciones, estrechamente relacionadas con las del habla, contribuyen a una memorización rápida y sencilla por parte de los niños pequeños. Las melodías de las canciones del calendario se pueden gritar, cantar o entonar en una conversación.
El folclore del calendario es de gran interés para todos los estudiantes del arte popular tradicional.
La sección del folclore del calendario infantil es una de las páginas más poéticas de la creatividad infantil, ya que está asociada a imágenes de la naturaleza y fenómenos naturales. Enseña a los niños a ver la naturaleza circundante en todas las épocas del año.
EN canciones de kupala Para ellos, resultan atractivos la fabulosidad de la trama y el misterio de las leyendas asociadas con la festividad de Kupala. En las canciones de Maslenitsa se parecen a imágenes breves en miniatura de 4 a 6 estrofas, similares a los teasers infantiles.
En las condiciones modernas, los niños adoptan el folclore del calendario no sólo de los adultos cuando realizan tal o cual ritual, sino también entre sí cuando juegan. Más de una vez nos hemos encontrado con casos de niños que adoptan ciertos patrones de calendario a partir de los recuerdos e historias de personas mayores, lo que les permite familiarizarse con canciones y rituales que han caído en desuso y recordarlos.
Los investigadores del folclore infantil de principios del siglo XX, y en particular G.S. Vinogradov, señalaron que el folclore del calendario está desapareciendo gradualmente no sólo de los adultos, sino también del entorno musical de los niños.
“En el nuevo siglo, el folclore del calendario también se olvida entre los niños... Ante los ojos de un historiador de la vida popular, abandonó el folclore de los adultos, entró en el repertorio de los artistas del entorno infantil y ahora está desapareciendo por completo. "
Por supuesto, el folclore del calendario infantil ha sufrido cambios significativos incluso en comparación con la segunda mitad del siglo XIX, lo que se nota especialmente en las acciones rituales. Así describió el etnógrafo R. Dankovskaya la invocación de la primavera por parte de los niños en la provincia de Kursk a principios del siglo XX: “ En la provincia de Kursk, el 9 de marzo, los niños fueron con galletas especiales con forma de pájaros a los huertos donde había montones de paja, pusieron sus botas altas en la parte superior de los montones y, mirándolos, bailaron en un canto triste, tras el cual, cogiendo cada uno su “limón zancudo”, huyeron sin mirar atrás, para volver y repetirlo todo de nuevo. Los niños corrieron y cantaron hasta bien entrada la noche. Después de comerse las cabezas de las “zancudas”, al día siguiente hicieron lo mismo con sus cuerpos, que fueron comidos por la noche”.
Algunas canciones del calendario infantil se almacenan en la memoria de los niños independientemente de ciertos rituales y días festivos asociados a fechas específicas. Por ejemplo, no fue posible registrar una descripción de los rituales semíticos-trinitarios de los niños: no los conocen y cantan canciones semíticas sobre el abedul, sin relacionarlos con ninguna festividad. Algunas canciones de rastrojo, cercanas a los cánticos y refranes infantiles tradicionales, también existen en el entorno infantil moderno como cánticos y refranes. Actualmente, las canciones de Yegoryevsk tampoco están asociadas con el ritual: los niños pueden cantarlas en cualquier momento cuando ven un rebaño o conducen ganado a pastar. Las canciones de los jóvenes se grabaron únicamente de niños individuales según sus recuerdos. No hemos podido encontrar ningún pueblo donde todavía existiera el ritual de felicitar a los recién casados, aunque podemos suponer que existió hasta hace poco. A pesar de que ya no se felicita a los recién casados, todavía se recuerdan las canciones de felicitación.
Folclore divertido.
(chistes, fábulas, burlas)
Canciones infantiles- canciones que acompañan juegos sencillos y divertidos entre un adulto y un bebé (relacionados con los dedos, los lanzamientos, el balanceo de las rodillas). En canciones infantiles- los primeros juegos de adultos con niños pequeños son obras poéticas con la trama más sencilla, en las que los personajes principales son los dedos, brazos, piernas del bebé y las manos del adulto que lo divierte (Ladushki, Urraca-Cuervo, Cabra con cuernos , Un niño pequeño viajaba).
Los chistes, fábulas y burlas tienen un significado independiente y no están relacionados con los juegos. El propósito de los chistes es divertir, divertir, hacerte reír a ti mismo y a tus compañeros.. En su forma, se trata de canciones breves (en su mayoría de 4 a 8 estrofas) con contenido divertido, una especie de cuento de hadas rítmico. Como regla general, reflejan algún evento brillante o acción rápida: los niños no son capaces de prestar atención durante mucho tiempo y los chistes infantiles transmiten principalmente un episodio.
Entre los chistes están cuentos fantásticos- un tipo especial de canción con desplazamiento en el contenido de todas las conexiones y relaciones reales, basado en la inverosimilitud, la ficción ( un hombre ara sobre un cerdo, un cerdo ha construido un nido en un roble, un oso vuela por el cielo, un barco cruza el campo, el mar está en llamas, etc.). Por otro lado, todas estas incongruencias y discrepancias con el mundo real ayudan al niño a establecer en su pensamiento las verdaderas relaciones de la realidad viva y fortalecen su sentido de la realidad.
Los niños de las fábulas se sienten atraídos por las situaciones cómicas y el humor, que generan emociones alegres.
adelantos, también relacionados con el folclore divertido, están una forma de manifestación de la sátira y el humor infantil. Notan muy sutilmente cualquier vicio, defecto o debilidad de una persona, que está expuesta al ridículo, y registran con mucha precisión, rapidez e ingenio los signos externos de los objetos y fenómenos. Cada provocación contiene una carga de poder emocional. El repertorio infantil incluye una reserva inagotable de burlas tradicionales, y suelen crearlas con su precisión, ironía y burla picara características.
Si generalmente se asigna un apodo a una persona como epíteto estable, entonces el teaser se realiza solo en casos individuales y no se asigna a una persona individual.
Los chistes, las fábulas y las burlas responden al creciente deseo de los niños por las rimas. A menudo, ellos mismos crean las tonterías rimadas más simples, los teasers. Las rimas que cierran un verso son tan comunes en la mayoría de los ejemplos de folclore divertido como en todos los géneros del folclore infantil en general. Los chistes, fábulas y burlas desarrollan la imaginación de los niños y despiertan el interés por la formación de nuevas palabras.
El texto del divertido folclore infantil se caracteriza por sufijos diminutivos y magnificantes en palabras, por ejemplo: gulenka, gatito, cabra, lobo. A menudo se utilizan palabras consonantes emparejadas: Fedya-cobre, sinti-brinti, Alyosha-belyosha, fly-komukha, guijarro de pulgas.
EN chistes A menudo hay todo tipo de interjecciones, onomatopeyas de los más diversos fenómenos: tocar la flauta y la pandereta (doo-doo, gu-tu-tu), el canto de los pájaros (chik-chik-chikalochki); gritos de animales, golpes de campanas (don-don-don, dili-bom).
Chistes: canciones u oraciones de contenido más complejo con las que los adultos divirtieron a los niños (de ahí el nombre "divertido", "zabavushki"). Se diferencian de las canciones infantiles en que no están asociadas con acciones lúdicas, sino que atraen la atención del niño exclusivamente a través de medios poéticos. Según el contenido del chiste. - pequeños cuentos de hadas en verso con abundancia interesante para el niño antropomórfico personajes.
Se llevan a cabo, en particular, a través de palabras con predominio de sonidos similares
con el lado sonoro del fenómeno representado.
De los elementos del discurso poético en el folclore divertido, existen varios tipos de definiciones: Petka el gallo, Andrey el gorrión, la grulla de patas largas, Filya la sencillez. No hay comparaciones complejas en las canciones infantiles, la mayoría de las veces toman la forma de palabras figurativas, por ejemplo: “la nariz es un nudo, la cabeza es un moño”, “la cabeza mide una pulgada, la cabeza mide como una pulgada; tan grande como una olla”.
Las hipérboles se encuentran a menudo en el folclore divertido:
“Foma cantó una canción,
Se sentó en el suelo.
Comí tres cajas de panqueques.
Tres cestas de pasteles
Otro tarrito de sopa de repollo
Dos hornos kalach,
jalea de ovino,
Un gallo y una oca."
Pestushki- obras destinadas a acompañar ejercicio fisico y procedimientos de higiene necesarios para el bebé. Oraciones rítmicas y alegres, combinadas con caricias agradables para el niño (estirarse después de dormir), movimientos vigorosos o suaves de brazos y piernas (un aguilucho nada, un búho vuela), trajeron placer y desarrollaron tanto física como emocionalmente.
canción de cuna destinado al bebé, canta su madre. El propósito de las canciones de cuna es arrullar al niño para que se duerma. Las creadoras de canciones de cuna son principalmente madres y abuelas, y las utilizan todas las personas que cuidan a los niños. La letra de la canción sigue siendo incomprensible para los niños que yacen en la cuna, pero la ternura puesta en la melodía y en la letra despierta su alma y su corazón. La canción de cuna es el mayor logro de la pedagogía popular, está inseparablemente ligada a la práctica de la música. criar a los niños, precisamente a esa tierna edad, cuando un niño es todavía una criatura indefensa que requiere constante atención, amor y ternura, sin los cuales simplemente no puede sobrevivir.
Folclore del juego
(contando libros, juegos)
El folclore lúdico ocupa un lugar destacado en la creatividad de los niños. Es difícil imaginar niños, de cualquier edad, cuyas vidas no estén relacionadas con una determinada variedad de juegos. En el estudio teórico “Los niños y el juego”, en cuyo desarrollo participaron especialistas de varios países, se señala:
“Un niño privado de los conocimientos elementales que le proporciona el juego no podría aprender nada en la escuela y quedaría irremediablemente aislado de su entorno natural y social”.
La pedagogía práctica y el arte se combinan en los juegos folclóricos con un sistema armonioso de educación física. Muchos juegos de niños campesinos imitan el trabajo de los adultos, importantes procesos de producción: siembra de lino, amapola, cosecha.
La reproducción de diversos fenómenos y asuntos cotidianos en ellos en su estricta secuencia inherente tiene como objetivo, repitiéndolos muchas veces en forma de acciones de juego, desde una edad temprana, inculcar en los niños el respeto por el orden existente de las cosas, prepararlos. llevarlos a trabajar, enseñarles reglas de conducta, presentarles tradiciones y costumbres. Hoy en día, los juegos con elementos teatrales, relacionados con la agricultura y la ganadería ancestrales, son cada vez más escasos en la vida cotidiana de los niños; Algunos juegos se simplifican y se convierten en deportes.
Actualmente, los juegos con cuerda (saltar la cuerda) y pelota son muy populares entre los niños rurales y urbanos.
Convencionalmente, los juegos se pueden dividir en tres grupos tipológicos principales:
ü dramático;
ü deportes;
ü bailes redondos.
La base de los juegos dramáticos es la encarnación de una imagen artística en una acción dramática, es decir, en la síntesis de diálogo, coro musical y movimiento.
Suelen reproducir algunos episodios cotidianos, y en ellos se forman los rudimentos de una acción dramática teatral.
Detalles específicos juegos de deportes es la presencia de competencia, su objetivo es ganar la competencia, mejorar ciertas habilidades deportivas. En ellos también se interpretan a menudo coros de juegos, por ejemplo, en juegos como "El escondite", "Hechiceros", "Perechina".
EN juegos de baile redondo Se están desarrollando elementos coreográficos y de danza. Según la naturaleza de su movimiento, se pueden dividir en tres grupos principales:
ü danzas circulares acompañado de una representación dramatizada de la trama en círculo por uno o más niños. En algunos casos, la base de una puesta en escena dramática es un diálogo de discurso prosaico, que se alterna con un coro lúdico, en otros, un diálogo de canciones (como, por ejemplo, en los juegos "Zainka", "Loaf", "Chizhik");
ü en bailes no circulares los participantes se dividen en dos grupos que quieren enfrentarse o moverse alternativamente “de pared a pared”, acercándose ahora y alejándose unos de otros. Estos son los juegos “Millet”, “Boyars”, “Al zar”;
ü procesiones de danza circular- esto puede ser caminar en filas, en fila india, en cadena, en serpiente, pasando por una puerta, como, por ejemplo, en los juegos Hops, Wattle, Shuttle.
Los juegos infantiles se pueden agrupar en individuales, grupales o conjuntos..
Los juegos individuales requieren un objeto de juego, es decir, un juguete o algún objeto que encarna una imagen de la vida, ayuda al niño a modelar la realidad y contribuye a su autoafirmación. Para las niñas que juegan a la “familia”, la muñeca representa a un niño al que amamantan, crían y le cantan varias canciones.
En los juegos cooperativos o grupales los objetos suelen ser los propios participantes.
Los juegos incluyen varios tipos de arte popular.: música, diálogo, discurso rítmico, movimientos, Son variados en su contenido, juego y diseño coreográfico.
Un lugar importante en los juegos conjuntos de los niños lo ocupa contando rimas, o, como los llamó G.S. Vinogradov, “preludios del juego”. Las mesas de conteo también tienen varios nombres locales: ábaco, recuento, conteo, adivinación, adivinación.
Los libros de contar pertenecen a un género amplio, existente y en continuo desarrollo: junto con las imágenes tradicionales, a menudo aparecen en ellos otras nuevas y modernas, que reflejan la renovación constante de la vida cotidiana de los niños y su percepción.
El propósito de la rima de contar es ayudar a preparar y organizar el juego. Una importante función organizadora de la rima de conteo como prólogo del juego, une a un grupo de niños en un todo único, ayuda a seleccionar a los líderes del juego y distribuir sus roles en él. Los juegos pueden ser muy diversos en su propósito; y en ejecución. Las entonaciones musicales características y el texto poético de las rimas, que afectan emocionalmente a los niños, los preparan para el juego y les contagian un entusiasmo lúdico.
Según su estructura compositiva, las rimas se pueden dividir en dos grupos:
1) “abstruso”;
2) trama.
La base para construir las rimas de los cuentos es el desarrollo narrativo o dramático de la trama; los niños suelen utilizar chistes en esta capacidad. Cabe señalar que en muchas rimas hay un conteo; en algunas de las notaciones numéricas que se encuentran en ellas, hay una tendencia a la formación de palabras abstrusas: pervodan-drugodan, anzi-dwanzi, etc.
Tanto en las rimas de conteo antiguas como en las modernas, prevalece un principio único de versos que riman: entonados melodiosamente. cantar.
Los juegos con cuerda y pelota suelen ir acompañados de estribillos o rimas de conteo.
Los coros del juego a veces se cantan solos, pero más a menudo como grupo al unísono. No se observa polifonía consciente en el canto de los niños. Melódicamente, los estribillos de los juegos son muy diversos; cada juego tiene su propio especial; rasgos característicos, tus entonaciones.
Los juegos de los niños cambian bajo la influencia de muchos factores: la aceleración del ritmo de vida, el aumento de la cantidad de información. Al adaptarse a las nuevas condiciones, las tramas tradicionales y las canciones de varios juegos se transforman significativamente, y este proceso no tiene fin.
Entre los adolescentes, las canciones divertidas y cómicas son las más comunes. El pueblo, incluso en condiciones de vida difíciles, protegía a los niños de pensamientos tristes, intentaba mantenerlos alejados de los desastres públicos y del mal social, que todavía eran incomprensibles e inaccesibles a la conciencia de los niños. Sin embargo, esto no significa que en el repertorio de los adolescentes no haya canciones con un contenido serio, que inculquen en los niños convicciones morales, evoquen en ellos un sentimiento de lástima y simpatía, un deseo sincero de ayudar a una persona en problemas, llamando a la lucha. por la libertad y la dignidad humana. Muchas canciones de adolescentes alaban el trabajo duro, el coraje, la valentía, la determinación, etc.
Sin embargo, los niños suelen utilizar burlas y burlas. Se trata de una forma única de sátira infantil, en la que se ridiculiza a un delincuente o a un niño caprichoso que desobedece las reglas del juego. Contribuyen al endurecimiento psicológico del niño, ayudándolo a encontrar su lugar entre sus compañeros, probándolo con una palabra dura (en la opinión de un niño).
fastidiar- un género heredado de los adultos, que también incluye apodos, apodos y refranes. El contenido de las burlas casi siempre es divertido. En casos raros, los teasers o algún elemento de ellos se formalizaron con una melodía simple, es decir. en carácter estaban cerca de las canciones cómicas. Algunos teasers condenan cualidades y fenómenos negativos: llanto, chivatos, glotonería, robo (Yabeda - koryabeda, pepino encurtido). Un niño que sabe defenderse encontrará una respuesta adecuada al agresor, una excusa: “Llámame insultos durante todo un año, todavía eres un hipopótamo, llámame insultos durante todo un siglo, todavía soy un ser humano.”
Camisetas interiores- también una especie de folclore infantil satírico. Representan un diálogo en el que una persona toma su palabra (¡Di Cobre! - Cobre. - Tu padre es un oso).
La cultura oral de los niños modernos está cada vez más aislada de la cultura de los adultos y los tipos de relaciones entre estas dos formas de cultura están cambiando. Hay una reorientación hacia otros géneros folclóricos de adultos. una cancioncilla, una anécdota, canciones de alteración, así como obras creadas por autores profesionales.
Los niños crecen rápidamente. Al crecer, olvidan el folclore infantil como si nunca hubiera existido en sus vidas. Nuevas generaciones de niños están reemplazando a los que han crecido. Y el folclore infantil perdura durante mucho tiempo, a veces durante mucho tiempo. La fuerza de la tradición es asombrosa, porque los niños son los únicos en la sociedad moderna que transmiten su cultura. a la antigua usanza- “boca a boca”, “haz lo que yo hago” :
Conferencia “Géneros vocales”
Folclore infantil para preescolares.
Desarrollo metodológico: Educación musical de los preescolares más jóvenes a través de la percepción de obras del folclore infantil.
Miklyaeva Rezeda Sirenevna, directora musicalLugar de trabajo: Escuela secundaria No. 1231, departamento de preescolar, st. Pogodinskaya 20/3 edificio 1
Objetivos de la educación musical: formar actividad motora y cognitiva en los niños a través de la familiarización con elementos del folclore musical.
Tareas:
- establecer buenas relaciones, contacto emocional con los niños
- educación del gusto artístico
- desarrollo de las habilidades creativas de los niños
- desarrollo de la coordinación del movimiento
- fomentar el interés y el amor de los niños por el arte popular
Este trabajo será de utilidad para directores musicales de instituciones de educación preescolar, profesores de educación adicional y educadores.
El folklore infantil es un área especial del arte popular. Incluye todo un sistema de géneros folclóricos poéticos y musical-poéticos. Durante muchos siglos, chistes, canciones infantiles, refranes y cánticos enseñan con amor y sabiduría al niño, presentándole la alta cultura moral de su pueblo, los orígenes de su verdadero arte popular ruso nativo.
trabajando con niños edad temprana Utilizo activamente pequeñas formas folclóricas: pestushki, canciones infantiles, chistes. No solo colorean emocionalmente la lección, sino que también ayudan a resolver muchos problemas musicales. Cuando los niños entran por primera vez a una sala de música, es posible que se confundan. Necesitan ser recogidos, obligados a amarse a sí mismos, a establecer contacto con él. La famosa canción "Ladoshechka" (con la melodía de la canción popular rusa "Subí la colina") me ayuda en esto.
1. Dame una palma pequeña,
mi pequeño
te acariciaré
En la palma.
Un adulto, tarareando una canción, acaricia la palma del niño.
2. Aquí está la palmita,
mi pequeño
me acaricias
En la palma.
Un adulto, tarareando una canción, extiende la palma de su mano hacia el niño;
un niño acaricia la palma de un adulto.
Es importante desde las primeras lecciones enseñar a los niños a comprender al maestro, a repetir movimientos simples después de él: aplaudir, aplaudir sobre las rodillas, cubrirse los ojos con las manos. Por eso, en las primeras lecciones con niños pequeños, utilizo canciones infantiles que mencionan partes del cuerpo. Hablando o cantándolos con cualquier melodía, el director musical muestra los movimientos y los niños los imitan (muestran la boca, la nariz, las manos, etc.)
1. Mi boca sabe comer,
Respira tu nariz y escucha tus oídos,
Ojitos parpadean, parpadean
Asas: agarra y agarra todo.
2. El conejito empezó a lavarse,
Al parecer iba a visitarlo.
Me lavé la boca
Me lavé la nariz
me lavé la oreja
Está seco.
3. ¿Dónde están nuestros oídos?
¡Los morteros están escuchando!
¿Dónde están los ojos?
¡Mirando cuentos de hadas!
¿Dónde están los dientes?
¡Están escondiendo sus labios!
Bueno, ¡mantén la boca cerrada!
4. Dominadas:
En las manitas agarra,
Hay caminantes en las piernas, hablador en la boca,
¡Y a la mente!
5. Agua, agua,
lavarme la cara
Para hacer brillar tus ojos,
Para enrojecer tus mejillas,
Para que tu boca se ría,
Para que el diente muerda.
6. Tenemos andadores en las piernas,
Hay pinzas en nuestras manos.
Hay una mente en una cabeza pequeña.
Hay una charla en una boca bonita.
Hay canciones infantiles que crean un estado de ánimo positivo. Sencillos, breves, alientan a los niños a actuar y los preparan para una actividad. Estas canciones infantiles se interpretan de pie, al comienzo de la lección, acompañadas de palmadas, saltos y “saltos” como lo muestra un adulto.
1.- Despertamos, despertamos. Los niños levantan los brazos y se estiran.
- Dulce, dulce tramo.
- Mamá y papá sonrieron.
2. Dominadas - camillas, Los niños están dispersos
Desde los dedos de los pies hasta la coronilla. Levanta los brazos y estírate.
Nos estamos acercando - nos estamos acercando Saltando en el acto
No nos quedaremos pequeños
Ya estamos creciendo, creciendo. aplaude
Por la mañana cantamos canciones.
Algunas canciones infantiles se pueden utilizar de acuerdo con la época del año, con fenómenos naturales: si brilla el sol o si llueve o nieva.
1. El sol mira por la ventana, Los niños aplauden
Brilla en nuestra habitación.
Aplaudiremos
Estamos muy contentos con el sol.
2.Me levanto con el sol, Levanta las manos
Canto con los pájaros.
¡Buen día! Bajan las manos, aplauden.
¡Feliz día claro!
¡Así de lindo cantamos!
3.Sol, sol, Niños saltando en el lugar o aplaudiendo.
mira por la ventana
Brilla un poco de luz
¡Te daré unos guisantes!
4.Sol, sol, aplaude
¡Mira por la ventana!
Sol, vístete
¡Rojo, muéstrate!
Los niños te están esperando.
Los jóvenes están esperando.
5. Llueve, llueve, más fuerte - Saltando en el acto
La hierba será más verde.
Las flores crecerán realizar una primavera
En nuestro césped.
6.Lluvia, lluvia, Tocando un dedo en la palma
¡Goteo, goteo, goteo!
Caminos mojados.
No podemos salir a caminar. Extiende tus piernas una por una
Nos mojaremos los pies.
7. Tú, escarcha, escarcha, escarcha, Amenazan con un dedo
¡No muestres la nariz!
Vete a casa rápidamente Pisotear en el acto
Llévate el frío contigo.
Y tomaremos el trineo Levanta las manos
saldremos afuera
Sentémonos en el trineo. se dan por vencidos
Scooters.
En el grupo más joven, la tarea es dominar los elementos más simples de la plasticidad de la danza folclórica: golpear con uno y dos pies, golpear con el talón, girar las manos (“linternas”), correr, “saltar”, saltar y usar estos elementos. de forma independiente en el baile libre. Algunas canciones infantiles contienen una pista de rima para los movimientos. Sus textos ayudan al niño a imaginar más claramente y transmitir más expresivamente en sus movimientos el significado de lo que escuchó.
1.Levántate, cariño, una vez más,
Da un pequeño paso.
¡Arriba arriba!
Nuestro niño camina con dificultad,
Camina por la casa por primera vez.
¡Arriba arriba!
Los niños, cuando se los muestran los adultos, caminan dispersos por el pasillo (aprendan a navegar en el espacio)
2. ¿Qué tipo de piernas son? ¿Qué tipo de piernas? palmaditas en las rodillas
¡Tú, nuestro bebé!
Ni perro ni gato
No te daremos tus piernas.
Estas piernas, estas piernas Realizar “pisos”
Correrán por la pista.
3. Voy camino a casa de mi abuela, de mi abuelo Caminan pisando fuerte
Sobre un caballo con un sombrero rojo
En un camino llano Pisoteando con un pie
en una pierna
en un zapato viejo Pisoteando con el otro pie
Sobre baches, sobre baches
Todo es recto y directo. Caminan pisando fuerte
Y luego... ¡al pozo!
¡Estallido! sentadillas
4.Vamos, vamos Ellos caminan en una dirección
Para setas, para frutos secos.
Hemos llegado, hemos llegado Ellos caminan en dirección opuesta
Con champiñones y nueces.
¡Golpea el agujero! sentadillas
5. El gato caminó por el camino, Golpeando el talón con el pie derecho.
Compré botas Mashenka
El gato fue al mercado Golpeando el talón del pie izquierdo.
El gato compró un pastel.
El gato salió a la calle. "Primavera"
El gato compró un bollo.
¿Lo tienes tú mismo? "Linternas"
¿O demoler a Mashenka?
me morderé "Primavera"
Sí, y demoleré a Mashenka.
6.Ay, tata, tata, tata, Los niños realizan “pisos” en el acto
Por favor tamice -
sembrar harina,
Empieza algunas tartas.
Y para nuestra amada aplaude
Empecemos con los panqueques
Horneemos un panqueque.
¡Alimenta a mi hijo!
7.Oh tú, arcoíris, aplaude
¡Y apretado y alto!
No nos des lluvia Amenazan con un dedo
Danos un balde.
Para que los niños salgan a caminar Saltando en el acto
Para que los terneros puedan galopar,
Necesito un poco de sol aplaude
¡Campana!
8. Ay, pollito-pollito-pollito, Realiza el “talón” con la pierna derecha,
¡Compramos zapatos! luego con la pierna izquierda
Darás un paso, caminando en el lugar
Darás otro paso
Y luego, y luego
¡Vas a bailar!
9. A lo largo del camino, en el umbral. Los niños caminan en círculo tomados de la mano.
Dos pies se juntan.
Apártate del camino gato
¡Nuestra chica ya viene!
Los siguientes ejercicios están destinados a niños de 4 a 5 años, ya que les ayudan a dominar movimientos como saltos y pasos laterales.
1. Por el bosque, por las montañas Los niños caminan con pasos altos, “tomando las riendas”
Viene el abuelo Yegor.
Él mismo en un caballo
Esposa en una vaca
bebe en pantorrillas
Y los nietos están en las cabras.
Gop-gop, gop-gop Realizar un galope recto
Gop-gop, gop-gop
Ups... Detente, “tira de las riendas”
2. Viene el gallo, Los niños caminan uno tras otro, levantando las piernas en alto.
vieira roja,
Cola con patrones,
Botas con espuelas,
barba doble
marcha frecuente
Se levanta temprano en la mañana
¡Canta hermosas canciones!
3.- ¿Por dónde corres, piernas? Niños tomados de la mano y caminando en círculo.
- Por el camino del verano,
De montículo en montículo Se detienen, se agachan y luego caminan con pasos extendidos.
Para bayas en el bosque.
en el bosque verde
te llamaré
arándanos negros,
Fresas escarlatas.
4. Salta, sí salta, Se mueven a pasos agigantados
Mirlo joven
Caminé por el agua
Encontré una chica joven.
Joven - Realizar un “resorte” con giros.
Pequeño:
Aproximadamente una pulgada ella misma,
Cabeza con una olla.
El manual está dedicado a un problema moderno urgente: la preservación de las tradiciones nacionales, el establecimiento de conexiones entre la Iglesia-ortodoxa, el calendario-ritual campesino y las culturas modernas.
El libro está dirigido a profesores de instituciones preescolares, escuelas, centros de ocio, así como a cualquier persona interesada en los problemas de la reactivación del tiempo libre tradicional de los niños.
DE LA EXPERIENCIA LABORAL
1. FUNDAMENTOS METODOLÓGICOS DEL TRABAJO CON NIÑOS
2. EL TRABAJO EN CÍRCULO COMO FORMA EFICAZ DE ORGANIZAR EL PROCESO PEDAGÓGICO
2.2. PLAN DE TRABAJO DEL CLUB
3. DIAGNÓSTICO DEL NIVEL DE DESARROLLO INFANTIL EN EL FOLCLORE MUSICAL
CONCLUSIÓN
LISTA DE REFERENCIAS UTILIZADAS
DE LA EXPERIENCIA LABORAL
Uno de los principales indicadores del desarrollo de la personalidad en la etapa de la infancia preescolar es el desarrollo estético del niño. El concepto de desarrollo estético incluye dos componentes: primero, la formación de una actitud estética hacia el mundo, incluido el desarrollo y la transformación activa del espacio circundante; el segundo es el desarrollo artístico: la familiarización con el arte y la actividad artística, bajo la influencia del medio ambiente, se forman en el niño los fundamentos de la conciencia estética y el gusto artístico.
En Rusia, las fiestas religiosas se entrelazaban con las fiestas populares, dándoles sublimidad y santidad. Y los rituales y costumbres populares aportaron alegría, belleza, singularidad y originalidad a las fiestas religiosas. Ésta es nuestra cultura, nuestra historia y la ortodoxia es la base de la vida espiritual de la nación rusa. Las formas y métodos de presentación pueden ser muy diversos. ¿Qué me empujó hacia el arte ruso? Hace tiempo que noto el extraordinario interés de los niños por el arte ruso. Me encanta la música y las canciones rusas. Cultivar el amor por el arte ruso y con su ayuda desarrollar habilidades musicales: ésta es la tarea que me he propuesto. Desde 1996 se ha acumulado experiencia, se ha sistematizado el repertorio folclórico y desde 1999 el trabajo continúa.
El arte popular es accesible y comprensible para los niños y, por tanto, interesante. Decidí crear un círculo sobre folclore musical, ampliar el repertorio de canciones populares rusas, danzas circulares, juegos, crear los atributos y disfraces necesarios, es decir, planificar el trabajo para que las canciones rusas se escuchen en las clases de música, en la vida cotidiana. y en días festivos.
Comencé leyendo literatura especializada sobre folclore musical y oral e instrumentos folclóricos rusos. Para ello compré casetes de audio con grabaciones de conjuntos y coros folclóricos profesionales. Todo esto fue útil en mi trabajo posterior. Traté de asegurarme de que las melodías populares rusas se escucharan en todo tipo de actividad musical infantil en el aula, por lo que las incluí en el programa del autor para la educación musical en el jardín de infancia "Ladushki".
La canción rusa es lo que me inspiró a trabajar con niños para presentarles el arte popular ruso. La abundancia de vocales, un patrón rítmico simple y un contenido interesante hacen que las canciones populares rusas sean indispensables para trabajar el canto prolongado y la buena dicción. Además, la canción popular rusa tiene un enorme valor artístico y educativo: moldea el gusto artístico del niño, enriquece el habla con expresiones populares típicas, epítetos, frases poéticas (invierno-invierno, hormiga-hierba, me desmoronaré como un manzano, Vanya -sencillez, no son familiares para los niños y suenan inusuales ( rockeros, Senechka, etc.), muestran un gran interés por el contenido, memorizan rápidamente el texto y cantan con mucho gusto las canciones "Y yo estoy en el prado", “Accordion Talker”, “Balalaika”, “In the Forge”, “Pancakes” y otras. Estas canciones también son buenas porque se pueden dramatizar.
En las clases de música, los niños también se familiarizaron con los movimientos de la danza rusa, danza circular, pisotones, pasos alternos, pasos con pisotones, chaleco, recogedor, sentadillas, etc. Después de que los niños aprendieron estos movimientos, comencé a incluirlos en el baila “Quadrille”, “Té ruso”, “Pridannikovskaya quadrille”, “Senechka”, danza cómica “Antoshka” y otros.
Además de canciones y bailes, aprendimos juegos con cantos, bailes circulares y canciones infantiles con movimientos. texto corto Las canciones infantiles son fáciles de entender para los niños. Imagen vívida, el dinamismo les hace querer moverse. Los niños trasladan estos juegos y canciones infantiles al juego libre. Así es como se escenificaron las canciones infantiles "Pie", "Palms - Palms", "A Goat Came to Us", "Twisted Lambs", que luego se utilizaron en las fiestas rituales. En los juegos suelo utilizar aperturas de juego, es decir. Elegimos al conductor según una pequeña rima de conteo. Los niños hacen esto con gran placer. Las mesas de conteo brindan la oportunidad de dominar la base rítmica y cantada de los juegos folclóricos.
A los niños les gusta especialmente tocar instrumentos musicales infantiles, de los que aprendí en el libro de Yu Vasilyev y A. Shirokov, "Historias sobre instrumentos populares rusos". Tengo la suerte de que en nuestro jardín de infancia existen los instrumentos musicales necesarios (cucharas, sonajeros, mazos, rumba, cascabeles), que se utilizan constantemente. Pero pronto se me ocurrió la idea de diversificar y aumentar su número. Decidí hacer instrumentos musicales con ruidos inusuales a partir de materiales de desecho, y después de un tiempo aparecieron en nuestro jardín estos instrumentos, que los niños y yo comenzamos a dominar muy rápidamente y con gran entusiasmo. Me gustaría señalar que mientras trabajo en nuestro jardín de infancia, nuestro director me brinda una gran ayuda. Cualquier evento organizado por mí recibe el apoyo y aprobación de la dirección. No todos los jardines de infancia tienen tanta variedad de disfraces, decoraciones y atributos que te permitan trabajar de forma creativa y con gran interés. Los maestros brindan una gran ayuda para familiarizar a los niños con las artes y artesanías populares: juguetes Khokhloma, Gzhel, Dymkovo y muñecas rusas. Me gustaría decir que todo el trabajo de familiarización de los niños con las artes y oficios populares en nuestro jardín de infancia está impregnado del espíritu de creatividad, alegría y amor por el pueblo ruso.
Los niños pintaron muñecos nido, bandejas de Zhostovo, esculpieron y pintaron juguetes de Dymkovo, Gzhel. Las mejores obras se utilizaron para decorar las fiestas del “Juguete Dymkovo” y del “Recuerdo ruso”. El resultado de nuestro trabajo con el folclore ruso fueron nuestras vacaciones: “Dymkovo Toy”, la sala estaba decorada en forma de parque de atracciones. Los juguetes populares rusos se vendían en puestos coloridos y brillantes: muñecas matrioskas, silbatos, juguetes Dymkovo, pan de jengibre y sushi. Parecían cobrar vida en bailes, canciones y poemas interpretados por niños y adultos. Las presentadoras vestían vestidos de verano rusos y llevaban un kokoshnik y un amuleto en la cabeza. Niños (muñecas matrioskas, juguetes Vanka-vstanka, Dymkovo) con trajes coloridos. Los vendedores ambulantes elogiaban sus productos y los niños compradores tenían libertad para examinarlos. Toda la procesión estuvo acompañada de una canción popular rusa interpretada por niños y adultos y interpretada por una orquesta popular rusa (fonograma). La celebración contó con momentos sorpresa propios de una feria rusa: un carrusel, un guía con un oso. En la puesta en escena de los bailes utilizó melodías populares y movimientos folclóricos rusos.
La festividad “Las matrioskas vinieron a visitarnos” se programó para que coincidiera con la festividad del 8 de marzo, que introdujo a los niños en el mundo de la artesanía popular: humo, Gzhel, Khokhloma. La original fiesta rusa "Pascua", donde se reunían los niños. costumbres populares, rituales del pueblo ruso. En las fiestas sucedían muchas cosas: bailaban en círculos, competían para ver quién podía hablar con quién, cantaban canciones rusas dedicadas a tal o cual festividad, actuaban cantantes de cucharas, los niños jugaban juegos folclóricos rusos, cantaban canciones infantiles. En el proceso de trabajo, es importante no solo darles a los niños nuevos conocimientos, sino también organizar su participación directa en rituales y juegos populares, y esto es más fácil de hacer en una fiesta infantil.
Al preparar una festividad de este tipo, es de gran importancia el contacto con los padres, que participan con sus hijos en juegos y rituales populares (los niños cantan villancicos, los padres dan regalos, etc.). Niños, padres y profesores se reunieron en el salón. El presentador habló sobre el significado y trascendencia de la festividad. (Jesucristo sufrió en la cruz y murió como hombre, pero venció a la muerte, resucitó y abrió el camino a la gente. vida eterna.) Los niños se sentaron en las mesas al lado de sus padres. En cada mesa hay pasteles, un ramo de sauces, una vela, servilletas y dulces en jarrones. Sobre la vegetación (avena germinada en un plato) se colocan huevos pintados.
También trato de familiarizar a los niños con los cuentos populares rusos, donde el bien siempre triunfa sobre el mal. Así se hizo una producción basada en el cuento popular ruso “Morozko”, que los niños representaron en la fiesta de Año Nuevo, debo decir que el cuento de hadas fue un éxito, porque a los niños les encantan los cuentos de hadas, los representan. salir con mucho gusto héroes de cuento de hadas. En la antigua Rusia, la celebración del Año Nuevo iba acompañada de grandeza y felicitaciones. Esta festividad se llamó Navidad, de la palabra "santo". Las personas con chistes y chistes caminaban de casa en casa y cantaban villancicos, cantaban villancicos de felicitación, en los que expresaban buenos deseos al dueño de la casa en el nuevo año. A cambio, se suponía que los cantantes de villancicos serían tratados y obsequiados. Utilizo este momento con los niños. Los niños, junto con los adultos, van en grupos y desean a los dueños buenos días, buenos días, para que todo en la casa venga y nunca se vaya. Los niños se disfrazaron de oso, bufón, abuelo, mujer, pájaros, cabra y con gran placer cantaron villancicos, jugaron y bailaron al son de la música popular rusa interpretada por ejemplares orquestas populares rusas. La próxima gran fiesta es Maslenitsa. En Rusia comienza ocho días antes de la Cuaresma, después del sábado ecuménico. Maslenitsa se celebra durante siete días. Hornean panqueques, invitan a invitados y van a visitarse ellos mismos. De ahí el dicho: "No es vida, sino Maslenitsa". Desde la antigüedad, al alegre ritual de Maslenitsa se le han atribuido poderes mágicos. Según el calendario antiguo, Maslenitsa es el límite entre el año viejo y el nuevo: el comienzo de la primavera.
Una semana antes de las vacaciones, empiezo a presentarles a los niños los nombres de los días de la semana de Maslenitsa: el primero es un encuentro, el segundo son melodías, el tercero son delicias, etc. Juegos en estos días. Los niños aprenden, por ejemplo, que una tortita es un signo de riqueza, que a los jóvenes les encantaba saltar sobre el fuego, ya que al fuego se le atribuían poderes purificadores. El último día prepararon y vistieron la efigie de Maslenitsa y luego la quemaron, ahuyentando las heladas, los vientos, las ventiscas y el mal tiempo. Pasamos las vacaciones en la primera mitad del día, en la calle. Primero decoramos el sitio y hacemos edificios de hielo. Los niños se ponen elementos sobre sus abrigos. disfraces de carnaval, mascarillas, gorras. Hay muchos héroes de cuentos de hadas en las vacaciones: Baba Yaga, Emelya con la estufa, Muñeco de nieve, Papá Noel, Primavera, etc. Nuestras vacaciones llegaron a Maslenitsa “blanca, rubicunda, trenza larga, tres arshin, vestido azul, cintas rojas , zapatos amarillos de líber cabezudos”.
También hubo comida de panqueques y la quema de Maslenitsa. Las vacaciones están llenas de diversión chispeante y auténtica alegría infantil.
Vacaciones - Trinidad (otros nombres - Día Espiritual, Semik, Berezka). Conecta la primavera con el verano. El símbolo de la festividad es el abedul, por lo que la parte principal está dedicada a él. Pasamos las vacaciones en forma de reuniones de chicas. Los niños cantan alegremente canciones sobre el abedul y juegan juegos folclóricos. Al familiarizar a los niños con el folclore musical y realizar actividades diarias, me convencí de que las actividades conjuntas de niños y adultos conducen a un aprendizaje más exitoso del material, por eso trato de incluir el canto conjunto de niños y adultos en el repertorio.
Por lo tanto, todas las fiestas se celebran sobre la base de material folclórico. Así, mientras absorben las tradiciones rusas y el espíritu nacional desde la infancia, los niños no pierden el contacto con la historia de años pasados.
El trabajo realizado no podía dejar de afectar el éxito de los niños. Se volvieron más activos, más emocionales, sus ideas sobre la realidad circundante se ampliaron, su vocabulario se enriqueció y su interés por la música aumentó. Los niños cantan mejor que antes, reconocen rápidamente melodías familiares, sus movimientos se han vuelto más relajados, más expresivos, lo que significa que han desarrollado la memoria musical, el oído y el sentido del ritmo. Los padres notaron que en casa los niños cantan y tocan alegremente instrumentos musicales infantiles.
La canción rusa, la palabra poética rusa se vuelven cercanas a los niños y amadas por ellos, contribuyen al despertar del amor por la naturaleza nativa, el arte nacional, al desarrollo del interés por la historia de los pueblos, su forma de vida y, por tanto, por el folclore. , como fuente del desarrollo de la cultura popular en la educación musical de un niño en edad preescolar. Cuando trabajo con niños para familiarizarlos con el arte popular, trato de no olvidarme de la música clásica, donde les presento a los compositores de todos los tiempos, canciones de autores modernos, danzas, mientras que los CD, casetes y literatura que adquiero constantemente son de gran ayuda. , que utilizaré en el futuro para vacaciones y entretenimiento. También incluyo este repertorio en vacaciones: “Vacaciones de otoño - Kuzminki”, “ Año Nuevo", "23 de febrero", "8 de marzo", "Adiós jardín de infancia", etc. También somos participantes habituales de los eventos que se celebran en nuestra ciudad. Por eso, cada año actuamos en el concurso "¡Eh, Semyonovna!", "Miss Baby", el festival "Krasnoufima Stars", etc. Cuando desarrollo escenarios para las vacaciones, trato de hacerlos cada vez únicos de la festividad anterior. Esto me impulsa a trabajar creativamente, a buscar nuevos enfoques de trabajo y actividades en el jardín de infancia. El entusiasmo de los niños y profesores por las actividades del club hace que el equipo esté más unido, organizado, contribuye al desarrollo de un sentido de sociabilidad y colectivismo en el equipo, lo que ayuda en el trabajo.
1. FUNDAMENTOS METODOLÓGICOS DEL TRABAJO CON NIÑOS
Hoy empezamos a mirar muchas cosas de otra manera, estamos redescubriendo y reevaluando muchas cosas. Esto también se aplica al pasado de nuestro pueblo. De particular importancia es la comprensión de la cultura popular como un sistema vital y eficaz de educación y enseñanza de los fundamentos de la cultura.
El folklore musical es considerado parte de la cultura popular, su “factor sistematizador”, “ lenguaje específico"(K.V. Chistov). Esta comprensión enfatiza el papel del folclore en la formación de significado en la cultura popular.
Es conocida la importancia de las tradiciones en la cultura popular. Su papel es importante desde el punto de vista de la pedagogía, como un "orden establecido", encarnado en la experiencia oral de las personas, cuya continuidad y reproducción está diseñada para garantizar la educación.
La propiedad más importante de la música folclórica es la oralidad, la “tradicionalidad no escrita” (I.I. Zemtsovsky), donde el factor determinante es la entonación, que surge en el proceso de entonación en vivo y no se reduce a la notación musical. En términos de transmisión oral, el folclore musical no es sólo una obra de arte, es decir, “el resultado final del acto de creación” (G.V. Lobkova) y, sobre todo, un medio de “difusión” de la experiencia tradicional de la cultura en el espacio sociocultural.
La implementación de las particularidades y posibilidades del folclore musical, representadas por propiedades características como tradicionalidad, oralidad, sincretismo, variabilidad, colectividad, funcionalidad, es la condición más importante para familiarizar a los niños con la cultura popular.
Los científicos ven la esencia de un enfoque integrado en la unificación interdisciplinaria de métodos de diversas ciencias para identificar las relaciones internas y externas de los textos folclóricos, un análisis integral de los medios artísticos (M.A. Engovatova, N.N. Gilyarova, A.M. Mekhnetsov, N.I. Tolstoi, etc. ) etc.
La creciente necesidad de estudios integrales del folclore se explica por los cambios cualitativos que se están produciendo hoy en día en la comprensión del fenómeno de la cultura popular, la conciencia de “la unidad significativa de todos sus tipos, géneros y formas, la unidad de los mecanismos de La cultura, sus categorías y su “lenguaje” (S.M. Tolstaya).
La introducción de los niños a la cultura popular como dirección del pensamiento pedagógico nacional comenzó a desarrollarse activamente en los años 80 y 90 del siglo XX, cuando, en el contexto de un cambio en el concepto de educación, hubo un llamamiento activo a la cultura popular. La experiencia como base del espacio vital, su contenido espiritual y moral.
La experiencia cultural fue dominada intensamente en fiestas populares. Se produjo una asimilación de los componentes tradicionales inherentes a cada uno de ellos: “su” idea, círculo de personajes, repertorio, etc. También fue importante la implementación de la estructura de la festividad, donde los científicos distinguen: el inicio (encuentro), acciones para designar su espacio (rondas de felicitación, paseos a caballo, procesiones, etc.), “entretenimiento en el cerro” (bailes redondos, danzas, conjunto de formas de juego, representaciones teatrales, etc.), banquetes y sobreexposiciones. El componente musical enfatiza la luminosidad, la euforia emocional y el uso de técnicas específicas (“ullidos”, diálogos y cantos antifonales, salmodias, etc.)
El folclore infantil juega un papel importante en la educación de los niños en edad preescolar, cuya característica principal es la unidad de la poética, la música, la forma de interpretación y la función de la obra (M.N. Melnikov). Su peculiaridad está determinada por el pensamiento artístico popular y las exigencias de la pedagogía popular. Por ejemplo, en los refranes, las canciones infantiles, las canciones infantiles y los chistes se combinan la improvisación, las imágenes, el ritmo y la instrucción (M.Yu. Novitskaya). Se trata de una especie de escuela de juego, diseñada para proporcionar al niño una forma adecuada de comprender el mundo que le rodea (A.M. Martynova). El folclore infantil es, ante todo, una cultura del diálogo; se centra en la interacción, la necesidad de escuchar y responder. El cuento de hadas, creado para la edificación de los niños, se sintió atraído por la ficción que conlleva un profundo significado de vida. El folclore del calendario infantil proporcionó una forma entonacional, poética y figurativa de comunicación con el mundo exterior. La funcionalidad es la condición más importante para familiarizar a los niños con la cultura popular.
Podemos decir con seguridad que la mayoría, lamentablemente, está muy familiarizada, por ejemplo, con la cultura popular. ¿Cómo vivía el pueblo ruso? ¿Cómo trabajaste y te relajaste? ¿Qué los hacía felices y qué les preocupaba? ¿Qué costumbres observaron? ¿Cómo decoraste tu casa? ¿Qué soñaste?
Responder a estas y otras preguntas similares significa restablecer la conexión de los tiempos, devolver valores perdidos.
Los profesores de nuestro jardín de infancia consideraron necesario transmitir a sus alumnos la conciencia de que son portadores de la cultura popular rusa y educar a los niños en las tradiciones nacionales. Para ello, recurrimos a los orígenes de la cultura nacional rusa y, en primer lugar, al folclore. Después de todo, el contenido del folclore refleja la vida de la gente, su experiencia, tamizada por el tamiz de los siglos, el mundo espiritual, los pensamientos y los sentimientos de nuestros antepasados. Hemos seleccionado las siguientes áreas:
1.
Elaboración de un plan de trabajo a largo plazo con la inclusión de atribuidos.
a los tipos de arte popular folclórico, verbal, musical y coreográfico en todas las formas de organización de la educación musical.
2. . Realización de conversaciones educativas sobre arte popular, vacaciones, rituales
Centrándose en la información teórica disponible sobre las características de las canciones populares rusas, sobre su inextricable conexión con la vida cotidiana, el trabajo, la vida de los campesinos, así como las fiestas y rituales en los que sonaban. Las grabaciones de audio de muestras auténticas de canciones populares interpretadas por destacados cantantes y conjuntos folclóricos son de gran ayuda. Introducir a los niños en las canciones folclóricas en vivo y acompañarlas con actividades educativas aumenta el nivel de sus conocimientos, amplía sus horizontes generales y musicales, los prepara psicológicamente para comprender la importancia de la música folclórica y despierta el interés por ella. Es especialmente necesario darse cuenta de la importancia de la tarea de reestructurar lo antes posible la audición y el pensamiento musical del niño, que en el mundo moderno se forman y se forman predominantemente en las condiciones y bajo la influencia de motivos y ritmos de masa tradicionales y cotidianos. cultura de la canción. El docente aporta su contribución al proceso de familiarización del niño con los mejores ejemplos de poesía, música, folklore de juegos, contrasta las entonaciones primitivas de la música moderna y entretenida que rodea al niño en edad preescolar con la rica perfección de expresión del vocabulario de entonación de la música folclórica.
3. Trabajar con niños para desarrollar habilidades de canto.
Resolver el problema de desarrollar la voz cantante de un niño en edad preescolar implica un trabajo activo con un repertorio especialmente seleccionado. La naturaleza misma de las canciones populares (texto "cantado", patrón rítmico conveniente de la melodía, frases de igual duración y de pequeño volumen) contribuye al desarrollo de un sonido ligero y fluido, con entonación uniforme de vocales. Conociendo las características del aparato vocal de un niño en edad preescolar y sus capacidades propias de su edad, se debe utilizar el canto al unísono con los niños al interpretar cánticos y canciones de varios géneros previamente aprendidos. El proceso de formación de una de las habilidades de canto más complejas e importantes, la respiración, se produce de forma más eficaz. Esto se explica por el hecho de que la melodía de cada canción melódica utiliza sonidos individuales de mayor duración que los demás.
Cantar canciones melodiosas, alargar la exhalación y profundizar la inhalación, activa el músculo respiratorio principal, el diafragma, y al mismo tiempo desarrolla la capacidad de expulsar aire gradualmente. Por tanto, las canciones populares melodiosas son material de canto que debe utilizarse para desarrollar las cualidades necesarias de la respiración del canto.
4. Interpretación de canciones con niños sin acompañamiento musical.
En el proceso de aprender a cantar sin acompañamiento, los niños desarrollan habilidades de canto tan importantes como la interpretación melodiosa y la pureza de la entonación. La capacidad de los niños de cantar solos es un buen entrenamiento y educación de la audición interior, es decir, la capacidad de escuchar la música y sus elementos individuales como "para uno mismo", sin repetir primero los sonidos en voz alta. En la etapa inicial de enseñar a cantar a los niños en edad preescolar es necesario el apoyo de la voz del niño por parte del maestro, quien, por regla general, es el primero en comenzar a cantar la canción y canta sus fragmentos más complejos con los niños.
5. Labor musical y educativa.
En las actividades de educación musical de los niños, una de las tareas es el desarrollo por parte de los preescolares de los elementos de la alfabetización musical. El maestro forma las ideas de los niños sobre medios de expresión como el tempo, la dinámica, el registro, el timbre, en el proceso de familiarizarse con los géneros conocidos y accesibles del folclore infantil e incluirlos en todo tipo de actividades escénicas. Al mismo tiempo, el uso de obras de poesía popular oral para el desarrollo musical de los niños no es menos importante que trabajar con material de canciones.
6. El uso del canto en combinación con movimientos coreográficos en la puesta en escena del repertorio folclórico familiar para los niños.
La forma natural de interpretar una canción popular es expresar su contenido en un movimiento coreográfico. Acompañar el canto con movimiento promueve el desarrollo de las habilidades musicales y rítmicas del niño, afecta la calidad del sonido coral y la pureza de la entonación. Los niños fortalecen su respiración, mejoran su dicción y desarrollan la habilidad de coordinar el movimiento con la música. Resolver el problema de reflejar el contenido y el carácter de una imagen musical en movimiento ayuda a desarrollar la imaginación de un niño en edad preescolar y activar sus manifestaciones creativas.
7. Inclusión de material folclórico en vacaciones, entretenimiento, actividad independiente.
Las canciones, bailes e improvisaciones con instrumentos musicales aprendidos en las clases se vuelven cercanas y accesibles para un niño en edad preescolar cuando se incluyen en su vida diaria y se utilizan en actividades independientes. Se sabe que los niños sienten gran interés por las actuaciones durante las vacaciones y diversos tipos de entretenimiento.
Un adulto organiza la participación de niños en edad preescolar en bailes y juegos masivos, presenta canciones cómicas, cancioneros y actuaciones solistas individuales, lo que permite a los niños demostrar plenamente sus habilidades musicales y creativas, induce un estado de comodidad psicoemocional y los alienta aún más. Desarrollo del repertorio folclórico musical.
8. Introducción a los juegos populares rusos.
Las fiestas rituales populares siempre están asociadas con el juego. Pero los juegos populares, lamentablemente, hoy casi han desaparecido de la infancia. Al parecer, debemos recordar que los juegos folclóricos como género de arte popular oral son riqueza nacional y debemos convertirlos en propiedad de nuestros hijos. Los juegos desarrollan la destreza. A la velocidad de movimiento, la fuerza y la precisión se les enseña a ser ingeniosos y atentos.
9. Conocimiento de los instrumentos musicales populares rusos.
Ninguno fiesta ritual Por supuesto, no está completo sin tocar instrumentos musicales populares rusos. Al tocar instrumentos musicales que no son infantiles, los niños desarrollan el sentido del ritmo. Oído musical, atención. Los niños aprenden algunas habilidades para jugarlos, de varias maneras producción de sonido.
2. EL TRABAJO EN CÍRCULO COMO FORMA EFICAZ DE ORGANIZAR EL PROCESO PEDAGÓGICO
La música juega un papel especial en la educación moral y estética de un niño. Gracias a su energía espiritual, la música evoca en los niños una respuesta emocional frente a otras artes, saturándolo con una experiencia emocional invaluable.
Comprender la importancia del arte musical en el desarrollo y formación de la esencia humanística del individuo nos hace pensar en las formas más efectivas de organizar el proceso pedagógico. Junto con las formas tradicionales de trabajo con niños, es necesario organizar actividades en círculo que permitan una consideración óptima de los intereses, inclinaciones y necesidades de los niños para su autodesarrollo y autorrealización.
La principal tarea del círculo es ayudar al niño a desarrollarse como un ser único, demostrando su potencial creativo y eligiendo los tipos óptimos de actividades.
A la hora de seleccionar el contenido y los métodos de trabajo del círculo, nos planteamos las siguientes tareas educativas:
1. Variabilidad de modelos de actividad cognitiva.
2. Integridad, que determina la interacción de varios tipos de artes.
3. Mantener el interés de los niños por conocer la vida de sus antepasados, cuya conexión genética se confirma por la forma y costumbres de vida de familiares y amigos.
La organización del trabajo para la implementación del programa se realiza en tres direcciones:
1. Clases de ciclo cognitivo.
2. Actividades conjuntas adultos y niños.
3. Actividad independiente de los niños.
ACTIVIDADES DEL CICLO COGNITIVO
Revelan la trama principal del año. Al mismo tiempo, se llama la atención de los niños sobre la identificación de las características de los fenómenos naturales estacionales, sus características, su relación con el trabajo, las actividades rituales de una persona, encaminadas a cuidar, actitud respetuosa a la naturaleza. En las clases del ciclo educativo, los niños se familiarizan con los signos populares, acciones rituales, juegos populares, canciones infantiles, refranes, obras de arte popular oral y folklore.
ACTIVIDAD CONJUNTA DE ADULTOS Y NIÑOS
Aquí se resuelven tareas encaminadas a desarrollar el interés por el conocimiento de la cultura popular. Así, la relación armoniosa entre el trabajo estacional y el entretenimiento, como norma moral en la vida de las personas, quedará demostrada de manera convincente si, junto con los niños, organiza una “Fiesta del repollo”, donde pueda hacer las cosas y divertirse.
ACTIVIDADES INDEPENDIENTES DE LOS NIÑOS
Un adulto crea condiciones especiales que aseguran la libre actividad de los niños, facilitando la implementación de un plan creativo, la manifestación de iniciativa e imaginación. Los niños utilizan las ideas obtenidas en actividades cognitivas organizadas por adultos en juegos populares cotidianos, juegos al aire libre y actividades independientes. Las actividades del club implican un estudio exhaustivo de los siguientes apartados:
Sección 1. “Folclore musical infantil”.
Sección 2. “Canción popular”.
Sección 3. “Folclore de juegos”.
Sección 4. “Danza circular”.
Sección 5. “Tocar instrumentos musicales para niños”.
El programa está diseñado según el tipo de programa de educación musical en el jardín de infantes por N.A. Vetlugina, se tienen en cuenta todo tipo de actividades musicales: escuchar, cantar, movimientos musical-rítmicos (ejercicios, juegos, bailes circulares, bailes), tocar instrumentos folclóricos. . Se ha elaborado un plan para la celebración de fiestas y espectáculos de temática popular.
La implementación de este contenido en la práctica contribuye a resolver el problema del desarrollo estético integral del niño, amplía las posibilidades de la influencia del arte en el mundo espiritual del hombre, asume la formación del niño como creador, el valor espiritual. núcleo del individuo y, al mismo tiempo, hace hincapié en la adquisición de las habilidades creativas necesarias.
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