Dionysos (Spitznamen: Bacchus, Bacchus), die Geschichte seines Lebens, seiner Heldentaten und Verbrechen. Was ist der Feiertag zu Ehren von Bacchus? Athener Feste zu Ehren von Bacchus

Legenden über Bacchus gelangten nach der Eroberung des Ostens durch Alexander den Großen sogar nach Indien. Die religiösen Mysterien zu Ehren waren berühmt für ihre Zügellosigkeit und Unmoral.

Das Festival zu Ehren von Bacchus diente vielen Künstlern als Inspiration. Tizian, Rubens, Caravaggio, Velazquez, Vrubel haben das Bild des Weingottes und seiner lauten Feste auf ihren Leinwänden festgehalten.

In einem der Mythen wird Bacchus der Ehemann von Ariadne, die Theseus verlassen hat. Doch bald starb die junge Frau. Der untröstliche Bacchus warf die Krone seiner Geliebten hoch in den Himmel. Dort sicherten es die unsterblichen Götter – so erschien der Legende nach das Sternbild Krone der Ariadne.

Bacchus – Gott des Weines

In der römischen Mythologie ist Bacchus der Gott des Weins und der Weinbereitung, der Schutzpatron der Ernte. Seine Frau war die Göttin Libera, die den Winzern half. Bacchus heißt Dionysos, Bacchus. In antiken Skulpturen und Gemälden wird er als junger Mann mit Weintrauben in den Händen dargestellt. Sein Zepter ist von Efeu umrankt und sein Streitwagen wird von Panthern oder Leoparden gezogen.

Schon in jungen Jahren wurde Bacchus zum Gott des Weines ernannt. Der Satyr Silenus, halb Mensch, halb Ziege, war an seiner Erziehung und Ausbildung beteiligt. Auf all seinen Reisen und Wanderungen stand er dem jungen Dionysos zur Seite.

Der Feiertag zu Ehren von Bacchus wurde in der Antike von traditionellen Opfern, Spaß und reichlichen Trankopfern begleitet.

Die Geschichte des Feiertags

Bacchus und Libera wurden vom einfachen Volk verehrt. Zu ihren Ehren fanden zahlreiche Veranstaltungen statt. Der Feiertag zu Ehren von Bacchus wurde seit der Antike vom 16. bis 17. März gefeiert. In Städten und Dörfern waren lustige Witze und Lieder zu hören. Eine Besonderheit des Feiertags war die Einführung eines wunderbaren Getränks – Traubenwein.

Die zeremoniellen Ereignisse wurden Dionysia, Liberals, Vendemialia, Bacchanalia genannt. Der Feiertag zu Ehren von Bacchus diente als Grundlage für Theateraufführungen. Der Einzug der in Ziegenfelle gekleideten Chöre lockte viele Einwohner an. Die Sänger sangen Loblieder zu Ehren von Bacchus und Libera. Später, der Legende nach, entstand aus Dithyramben das Genre der Tragödie (dieses Wort bedeutet „Lied der Ziegen“) und der Komödie.

Wie findet die Feier statt?

Einer antiken Legende zufolge war es Bacchus, die römische Gottheit, die den Menschen lehrte, aus Trauben Wein herzustellen. Es linderte Ängste und Sorgen und beseitigte moralische Prinzipien. Daher wird Bacchanalie mit ungezügelter, berauschender Ekstase in Verbindung gebracht.

Wein wurde bei religiösen Zeremonien verwendet, um Gott und Mensch zu vereinen. Bacchanalia wurde begleitet von Rausch, ungezügelten Orgien, rituellen Tänzen und dem Lobpreis des Bacchus.

Die Bacchanalien fanden zunächst heimlich statt. Daran nahmen ausschließlich Frauen teil. Später schlossen sich ihnen Männer an und die Feierlichkeiten fanden viel häufiger statt – fünfmal im Monat.

Bacchus‘ Cousin, König Pentheus, wollte unheilige Feiern verbieten. Sie gingen oft mit Gewalt und Mord einher. Pentheus wurde von den wütenden Bacchanten in Stücke gerissen. Seine betrunkene Mutter Agave verwechselte ihren Sohn mit einem Tier und führte zu dessen Ermordung.

Im Jahr 186 ergriff der Senat strenge Maßnahmen, um diese ausgelassene Feier auszurotten. Eine Welle von Verbannungen und Hinrichtungen erfasste Italien. Der Regierung gelang es jedoch nicht, die unmoralischen Mysterien vollständig auszurotten.

Der Mythos von der Geburt des Bacchus

Den Mythen der Antike zufolge verbrannte die Mutter des Bacchus, die irdische Frau Semele, im Feuer. Das Neugeborene wurde von seinem Vater, dem Gott Jupiter, gerettet. Aus großer Liebe zu Semele nahm Jupiter ihre Seele in den Himmel und machte sie zu einer unsterblichen Göttin.

Der Hass von Juno, der Frau von Jupiter, kannte keine Grenzen. Um sich vor ihrem Zorn zu schützen, flehte Jupiter Merkur an, Bacchus zu den Nymphen zu bringen, damit sie sich um das Baby kümmern würden.

Als der sehr junge Dionysos zum Gott des Weins ernannt wurde, schuf er sich ein großes Gefolge. Es umfasste Nymphen, Satyrn, Faune, Männer und Frauen, die die Gottheit verehrten.

Der Feiertag zu Ehren von Bacchus war seit der Antike ein fröhliches und lautes Fest. Der Gott des Weines liebte es zu reisen. Sein Gefolge reiste mit ihm in verschiedene Städte und Länder und zeigte ihm, wie man Bacchus lobpreist. Die Prozession spielte Flöten, schlug Becken und schenkte allen Wein.

Das Bacchusfest in der modernen Welt

Der alte Feiertag zu Ehren von Bacchus wird bis heute fortgesetzt. In Frankreich versammelt es große Menschenmengen, die am Wettbewerb teilnehmen möchten. Rollende Weinfässer, Paraden von Weinbruderschaften und -orden, Meisterkurse in der Weinherstellung – bei solchen Veranstaltungen darf ein Fest zu Ehren von Bacchus nicht fehlen.

In Italien wurde während der traditionellen Ehre des Bacchus auf dem Platz ein Brunnen mit Wein eröffnet. Dieses Ereignis bereitete den Bürgern Freude. Der Brunnen war an allen Karnevalstagen jeden Abend in Betrieb.

Bei Bacchus fällt der Zeitpunkt mit der Weinlese zusammen. Begleitet wird es von Auftritten von Folklore-Ensembles und Handwerksvorführungen. Während der Feier wird an jeder Ecke warmer Prager Wein verkauft.

Bacchus (lat. Bacchus) -

Gott ist der Schutzpatron der Weinberge, des Weinbaus und des Weins und wird unter dem Namen Liber verehrt (Liber bedeutet auf Lateinisch „frei“).

Anscheinend enthielt dieser Name einen Hinweis auf eine gewisse Freiheit und Zügellosigkeit, die zu Ehren gehalten wurden Bacchus Feierlichkeiten). Seine Frau war die Göttin Libera, die Winzern und Winzern half. Der Feiertag zu Ehren dieses Ehepaares wurde am 17. März gefeiert und hieß Liberalia.

In Städten fanden an diesem Tag neben feierlichen Opfern auch Theateraufführungen statt, und in ländlichen Gebieten war er von fröhlichen Prozessionen, Witzen, Tänzen und Festen mit einer Fülle von Trankopfern geprägt Bachus-Liberu , der mit seinem wunderbaren Getränk und seiner freundlichen und schönen Frau Libera einen Menschen von allen Sorgen befreit. Im Liberalismus wurden auch der Göttin Ceres Opfer dargebracht. Das Heiligtum von Liber und Libera befand sich im Tempel der Ceres.

Bacchus entspricht Dionysos oder Bacchus- in der antiken griechischen Mythologie.

Es wird angenommen, dass es ein schlechtes Zeichen ist, diesen Gott in einem Traum zu sehen. Wie Sie wissen, repräsentiert Wein und alles, was damit zusammenhängt Bacchus. Im esoterischen Sinne ist Wein das Blut des Gottes Bacchus, göttliche Energie, die in Traubensaft umgewandelt wird. Wein wurde in religiösen Kulten verwendet und Rausch wurde als ein Gott wohlgefälliger Zustand angesehen. Die Gegenwart Gottes, die Verbindung zu ihm wurde „im betrunkenen Zustand“ deutlicher als im nüchternen Zustand. Bacchanalien, Feierlichkeiten zu Ehren Bacchus, entwickelten sich zu Orgien, bei denen es sich um Opfer zu Ehren Gottes handelte. Die Hauptfiguren der Bacchanalien waren Frauen, Dienerinnen Gottes, seine Boten. Eine Beschreibung der „Armee Gottes“ ist erhalten Bacchus„Laut Lucian bestand sie aus „frauen, die verstört und von Leidenschaften entflammt waren.“ Ihre Köpfe waren mit Efeu gekrönt und Hirschfelle waren über ihre nackten Körper drapiert; Sie schüttelten kurze Speere, die mit Trauben und Efeu umrankt waren (man glaubte, dass Efeu eine Vergiftung verhinderte) und kleine Schilde, die bei der geringsten Berührung ein langes Brüllen ausstießen. Unter ihnen waren Männer – nackt, die den Kordak tanzten, mit Schwänzen und Hörnern.“ Der Kordak, von dem Lucian spricht, war ein offen erotischer Gruppentanz und erinnerte ein wenig an den aktuellen Lambada: Händchen haltend und im Kreis bewegend, schwankten die Teilnehmer hektisch die Hüften und stachelten sich gegenseitig mit scharfen Witzen an. Die jungen Männer stellten Dämonen oder Sileni dar, Geister der Fruchtbarkeit, mit denen die Diener des Bacchus in Kommunikation treten mussten. Das Bild dieser Tat findet sich oft auf antiken griechischen Vasen. wahrscheinlich fand ein Echo dieser Orgien in mittelalterlichen Vorstellungen über Inkubi und Succubi statt.

A.A. Neihardt

Ceres

Ceres, die Göttin der Ernte und Schutzpatronin der Fruchtbarkeit, wurde von römischen Bauern zutiefst verehrt. Zu ihren Ehren wurden feierliche Feierlichkeiten abgehalten – Cerealien, die am 11. oder 12. April begannen und 8 Tage dauerten. Cerealia wurden von den unteren Klassen – den Plebejern – besonders eifrig beobachtet. Sie kleideten sich in weiße Kleidung (im Gegensatz zu gewöhnlicher Arbeitskleidung), schmückten sich mit Kränzen und vergnügten sich nach zeremoniellen Opfern (sie opferten Schweine, Früchte, Honigwaben) acht Tage lang mit Pferderennen im Zirkus. Das römische Volk veranstaltete festliche Mahlzeiten und lud alle Vorbeikommenden ein, Ceres zu besänftigen, die für herzhaftes Essen sorgte. Allmählich verschmolz der Kult der Göttin Ceres mit dem Kult der „Lichtgöttin“ (Tellura) und der griechischen Demeter, aber das Fest von Cerealia mit seinem Spaß und seiner breiten Gastfreundschaft blieb erhalten.

Bacchus

Bacchus ist der Schutzgott der Weinberge, des Weinbaus und des Weins und wird unter dem Namen Libera verehrt. Seine Frau war die Göttin Libera, die Winzern und Winzern half. Der Feiertag zu Ehren dieses Ehepaares wurde am 17. März gefeiert und hieß Liberalia. In den Städten fanden an diesem Tag neben feierlichen Opfern auch Theateraufführungen statt, und auf dem Land war er von fröhlichen Prozessionen, Witzen, Tänzen und Festen mit einer Fülle von Trankopfern für Bacchus Liber, der den Menschen von allem befreit, geprägt von Sorgen mit seinem wunderbaren Getränk und seiner freundlichen und schönen Frau Libere. Im Liberalismus wurden auch der Göttin Ceres Opfer dargebracht. Das Heiligtum von Liber und Libera befand sich im Tempel der Ceres. Der Kult des Bacchus-Liber stand dem Kult des griechischen Dionysos sehr nahe.

Der berühmte Slogan „Brot und Spiele“ prägt anschaulich die Lebensweise der alten Römer. In Rom wurden Unmengen an Geld für Brillen ausgegeben, selbst die geizigsten Kaiser haben dafür kein Geld gespart – es war ein Wettbewerb im Luxus. Gladiatorenkämpfe und Zirkusspiele standen an erster Stelle, Theater an zweiter Stelle. Auch Nachtaufführungen mit Beleuchtung waren in Rom sehr beliebt.

Verschiedene Feste und Aufführungen spielten schon früh eine wichtige Rolle im öffentlichen Leben Roms. Öffentliche Aufführungen waren zunächst auch religiöse Zeremonien; sie waren ein unverzichtbarer Bestandteil religiöser Feiertage. Im VI Jahrhundert. Chr e. Sie begannen, Aufführungen weltlicher (nicht religiöser) Art zu organisieren, und nicht Priester, sondern Beamte begannen für ihr Verhalten verantwortlich zu sein. Ihr Veranstaltungsort war nicht der Altar des einen oder anderen Gottes, sondern ein Zirkus im Tiefland zwischen den Hügeln Palatin und Aventin.

Antike römische Feste.

Im alten Rom beschränkte sich alles Wissen über die Götter im Wesentlichen darauf, wie sie verehrt werden sollten und in welchem Moment man sie um Hilfe bitten sollte. Ein gründlich und präzise ausgearbeitetes System von Opfern und Ritualen prägte das gesamte religiöse Leben der Römer.

Die Römer veranstalteten Feste zu Ehren ihrer Götter. Die wichtigsten davon waren:

Vinalia- Jupiter gewidmet, zweimal gefeiert - im April und im August.

Quinquatria- Feiertage zu Ehren von Minerva. Die großen fanden in der zweiten Märzhälfte statt und dauerten fünf Tage, die kleinen Quinquatrien fanden ab dem 13. Juni statt und dauerten drei Tage. Am ersten Tag der großen Feierlichkeiten wurden die Feindseligkeiten unterbrochen, die Schüler wurden vom Unterricht befreit und brachten ihre Studiengebühren mit, dann fanden Gladiatorenspiele statt.

Consularia- Erntedankfest im August.

Liberale- Feiertage zu Ehren von Bacchus (Libera) und seiner Frau Libera. Findet am 17. März statt. In den Städten fanden Theateraufführungen statt, auf dem Land fanden fröhliche Umzüge und Feste statt.

Lupercalia- Feiertage zu Ehren des Gottes Faun (Luperka). Sie fanden am 15. Februar im Heiligtum Gottes (Lupercale) statt, das sich in der Nähe der Grotte auf dem Palatin befindet. Sie wurden von Romulus und Remus gegründet, die unter Hirten aufwuchsen.

Matronalia- Feiertage zu Ehren der Göttin Juno. Von verheirateten Frauen am 1. März gefeiert.

Saturnalien- Feiertage zu Ehren des Gottes Saturn und seiner Frau Ops. Es fand am 17. Dezember statt und dauerte eine Woche.

Terminalia– Feiertage zu Ehren des Gottes der Staatsgrenzen, Terminal, gefeiert im Februar

Fawnalia- Feiertage zu Ehren des Gottes Faun (Luperka). Von Bauern und Hirten am 5. Dezember im Freien gefeiert.

Floralia- Feiertage zu Ehren der Göttin Flora. Findet vom 28. April bis 3. Mai statt. Frauen durften farbenfrohe Kleider tragen, was an normalen Tagen strengstens verboten war.

Fontinalia- Feiertage zu Ehren des Brunnengottes Fons. Wir haben uns im Oktober niedergelassen. Die Brunnen wurden mit Blumengirlanden geschmückt und Kränze wurden in die Quellen geworfen.

Getreide- Feiertage zu Ehren von Ceres. Findet ab dem 11. April statt und dauert acht Tage

Lupercalia

Lupercalia ist ein antikes römisches Fest der Erotik zu Ehren der Göttin der „fieberhaften“ Liebe, Juno Februata. Der Ort, an dem die Wölfin (der Legende nach) Romulus und Remus (die Gründer Roms) fütterte, galt bei den Römern als heilig. Jedes Jahr am 15. Februar fand hier ein Feiertag namens „Lupercalia“ (von lateinisch lupo, Wölfin) statt, bei dem Tiere geopfert wurden. Aus ihren Häuten wurden Peitschen gemacht und nach dem Fest nahmen junge Leute Peitschen aus den Häuten von Opfertieren und gingen in die Stadt, um die Frauen auszupeitschen. Der Hauptteil des Lupercalia-Festivals bestand darin, dass nackte Männer mit Riemen aus Ziegenfell an Frauen vorbeiliefen und sie schlugen; Frauen stellten sich bereitwillig zur Schau, weil sie glaubten, dass diese Schläge ihnen Fruchtbarkeit und eine leichte Geburt bescheren würden. Am Ende der Feierlichkeiten zogen sich die Frauen auch nackt aus. Diese Feste erfreuten sich so großer Beliebtheit, dass dieses noch lange existierte, als viele andere heidnische Feiertage mit dem Aufkommen des Christentums abgeschafft wurden. Die Lupercalia-Feierlichkeiten endeten mit einer Art Lotterie. Teenager-Mädchen schrieben ihre Namen auf Zettel und legten diese Zettel in eine riesige Urne, und dann zog jeder Mann diese Zettel aus der Urne. Das Mädchen, dessen Namen der Mann nannte, wurde bis zu den nächsten Feierlichkeiten ein ganzes Jahr lang seine Sexualpartnerin. Daher assoziierten die Menschen den Feiertag mit freier Liebe und Sex.

Im antiken Griechenland wurde dieser Feiertag Panurgia genannt – rituelle Spiele zu Ehren des Gottes Pan (in der römischen Tradition – Faun) – dem Schutzpatron der Herden, Wälder, Felder und ihrer Fruchtbarkeit. Pan ist ein fröhlicher Kerl und ein Lebemann, spielt wunderbar Flöte und verfolgt die Nymphen immer mit seiner Liebe. All dies kann als heidnischer Beitrag zur Tradition des Valentinstags angesehen werden.

Saturnalien

Saturnalia (lat. Saturnalia) ist ein Feiertag der alten Römer zu Ehren des Saturn, mit dessen Namen die Bewohner Latiums die Einführung der Landwirtschaft und die ersten Erfolge der Kultur verbanden. Besonders farbenfroh waren die Feierlichkeiten zu Ehren Saturns und seiner Frau – Saturnalia, die am 17. Dezember nach Ende der Ernte begannen und sieben Tage dauerten. Während dieser Feierlichkeiten versuchten die Menschen, die Erinnerung an das goldene Zeitalter der Saturnherrschaft wieder aufleben zu lassen, als, mit den Worten des römischen Dichters Ovid, „der Frühling ewig stand“ und „die Erde Ernten brachte, ohne zu pflügen“, „sicher lebende Menschen schmeckten das.“ süßer Frieden.“

Der Feiertag fiel auf die zweite Dezemberhälfte – die Zeit, in der die landwirtschaftliche Arbeit zu Ende ging und alle nach Entspannung und Spaß im Zusammenhang mit dem Ende der Ernte suchten. Während der Saturnalien wurden öffentliche Angelegenheiten eingestellt, Schulkinder wurden vom Unterricht befreit und Kriminelle durften nicht bestraft werden. Sklaven erhielten heutzutage besondere Vorteile: Sie wurden von der gewöhnlichen Arbeit befreit, hatten das Recht, Pilleus (ein Symbol der Befreiung) zu tragen, erhielten die Erlaubnis, in der Kleidung ihrer Herren am gemeinsamen Tisch zu essen, und nahmen sogar Dienste von ihnen an. Die öffentliche Feier begann mit einem Opfer vor dem Saturntempel auf dem Forum; Anschließend fand ein religiöses Fest statt, an dem Senatoren und Reiter in besonderen Kostümen teilnahmen. In Familien begann der Tag mit einem Opfer (ein Schwein wurde geschlachtet) und verging voller Freude, während Freunde und Verwandte Geschenke austauschten. Die Straßen waren voller Menschen; Überall waren Ausrufe von Jo Saturnalia zu hören (dies wurde Clamare Saturnalia genannt). Der rituelle Teil des Festes war ursprünglich römischer Natur, obwohl im Jahr 217 Lectisternia und der Brauch, beim Opfer barhäuptig zu stehen, eingeführt wurden. Laut Marquardt wurde der Feiertag der Sklaven, die in diesen Tagen in Erinnerung an die allgemeine Gleichheit unter Saturn sozusagen ihren Herren gleichgestellt waren, durch dieselbe Vorschrift der Sibyllinischen Bücher geweiht wie die Gründung von Lektisterien. Die festliche Unterhaltung dauerte mehrere Tage (sieben in der letzten Periode der Republik). Zu den Weihnachtsgeschenken gehörten unter anderem Cerei (Wachskerzen) und Sigillaria (Figuren aus Terrakotta oder Teig). Das erste diente als Symbol dafür, dass das Fest der Saturnalien auf die Wintersonnenwende (bruma) fiel; Letztere waren ein Relikt des Opferrituals für Saturn.

Bacchanal(lat. Bacchanalien)

Im antiken Rom gibt es Mysterien zu Ehren des Dionysos (Bacchus) aus dem 2. Jahrhundert. Chr e. den Charakter von Orgien annehmen. Zunächst nahmen nur Frauen an den Bacchanalien teil, doch dann waren auch Männer erlaubt. Im Jahr 186 v e. Durch einen Sonderbeschluss des Senats wurde Bacchanalie in Italien unter Androhung einer strafrechtlichen Verfolgung verboten. Allerdings wurden sie bis zur Kaiserzeit in einigen Gebieten Süditaliens heimlich organisiert.

Matronalia

Die göttliche Frau von Jupiter, der Himmelskönigin Juno, wurde ebenso wie er, die den Menschen günstiges Wetter, Gewitter, Regen und Ernten beschert und Erfolg und Siege beschert, als Schutzpatronin der Frauen, insbesondere der verheirateten Frauen, verehrt. Juno war die Hüterin der Ehen und Assistentin bei der Geburt. Sie wurde auch als große Göttin der Fruchtbarkeit verehrt. Der Jupiterkult war für den Priester Flamin verantwortlich, und der Junokult war die Frau des Flamin. Verheiratete Frauen feierten alljährlich am ersten März zu Ehren Junos die sogenannte Matronalie. Mit Kränzen in der Hand marschierten sie zum Juno-Tempel auf dem Esquilin-Hügel und opferten der Göttin Blumen, begleitet von Gebeten für Glück im Familienleben. Gleichzeitig nahmen auch Sklaven an der Feier teil.

Quinquatria

Die Göttin, die Städte und die friedlichen Aktivitäten ihrer Bewohner beschützte, war die Tochter von Jupiter Minerva. Handwerker, Künstler und Bildhauer, Dichter und Musiker, Ärzte, Lehrer und geschickte Näherinnen genossen seine besondere Gunst. In der zweiten Märzhälfte fanden Feierlichkeiten zu Ehren der schönen und weisen Göttin statt, die Quinquatras genannt wurden und fünf Tage dauerten. Am ersten Tag der Quinquartia wurden die Schüler vom Unterricht befreit und brachten ihren Lehrern die Studiengebühren. An diesem Tag wurden die Feindseligkeiten, sofern sie stattfanden, unterbrochen und es fand ein allgemeines unblutiges Opfer von Kuchen, Honig und Öl statt. Dann fanden Gladiatorenspiele statt, und am letzten Tag wurden Minerva in einem speziellen Raum für Schuhmacher geopfert und die feierliche Trompetenweihe stattfand, die unter der besonderen Schirmherrschaft der Göttin stand, da die Klasse der Trompeter eine große Rolle spielte Rolle im Stadtleben, Teilnahme an Zeremonien, Beerdigungen und verschiedenen Ritualen. Als ihre wichtigsten Feiertage betrachteten die Flötisten die kleine Quinquatria zu Ehren der Minerva, die ab dem 13. Juni gefeiert wurde und drei Tage dauerte.

Terminalia

In der Nähe des Kapitols befand sich ein Heiligtum des Gottes Terminus, des Schutzpatrons der Grenzen, Grenzsteine zwischen Grundstücken und der Stadt- und Staatsgrenzen. Heilige Zeremonien zur Errichtung von Grenzen und Grenzsteinen wurden von König Numa Pompilius eingeführt. In einem Loch, das für den Grenzstein gegraben wurde, wurde ein Feuer entzündet; Darüber wurde ein Opfertier gelegt, damit sein Blut, das in die Grube floss, das Feuer nicht löschte. Dort wurden Honig, Weihrauch und Wein ausgegossen, Früchte geworfen und schließlich ein mit einem Kranz geschmückter Stein niedergelegt. Am Tag des Terminalia-Feiertags versammelten sich die Besitzer der angrenzenden Felder an ihren Grenzsteinen, schmückten sie mit Blumen und opferten dem Gott Terminus Kuchen, Honig und Wein. Dann begann ein fröhliches und freundliches Fest. Die wichtigste Inkarnation des Gottes Terminus war der heilige Stein im Kapitolinischen Tempel.

Floralia

Flora, in der antiken römischen Mythologie die Göttin der Blumen, der Jugend und der Frühlingsblüten. Zu Ehren von Floralia wurde Floralia gefeiert, bei dem Spiele stattfanden, die manchmal einen ungezügelten Charakter annahmen. dauerte vom 28. April bis 3. Mai. An diesen Tagen wurden die Türen aller Häuser mit Blumengirlanden und Kränzen geschmückt, Frauen in farbenfrohen bunten Kleidern (was an gewöhnlichen Tagen strengstens verboten war), duftende Kränze trugen, fröhliche Tänze trieben und Witze machten. Bei den Festen zu Ehren der schönen und Freude spendenden Göttin hatten alle Menschen Spaß und feierten. An einem der Florarium-Tage wurden Spiele und Wettbewerbe organisiert.

Neptunalia

Neptun, in der antiken römischen Mythologie der Gott der Quellen und Flüsse. Neptun wurde später mit dem antiken griechischen Poseidon identifiziert und begann, als Gott der Meere verehrt zu werden, der sie mit seinem Dreizack in Aufruhr versetzte und beruhigte. In Rom wurde im Zirkus des Flaminius ein Neptuntempel errichtet; Am 23. Juli wurde ein alter Feiertag zu Ehren Neptuns (Neptunalia) gefeiert.

Mars

Der wütende und unbezwingbare Kriegsgott Mars wurde als Vater des großen und kriegerischen römischen Volkes verehrt, dessen Ruhm mit der Gründung der Stadt Rom begann – Romulus (Romulus und sein Zwillingsbruder Remus waren der Legende nach die Söhne). des Mars). Mars hatte zwei Spitznamen: Mars marschiert in die Schlacht (Gradivus) und Mars der Speerträger (Quirinus). Nach dem Tod von Romulus und seiner Vergöttlichung erschien der Gott Quirinus, in den sich Romulus verwandelte und so zum Doppelgänger des Mars wurde. Der Dreifaltigkeit der Götter – Schutzherren militärischer Tapferkeit und Hüter des römischen Staates – Jupiter, Mars und Quirinus wurden besondere Opfer geweiht und zum Sieg in Schlachten aufgerufen. Der dritte Monat des Jahres (März) wurde nach dem Mars benannt, und in den ersten Tagen des Jahres fanden Pferdewettbewerbe statt, da Pferde, eine treue Unterstützung eines Kriegers im Kampf, dem Gott Mars geweiht waren. Am ersten März fand zu Ehren des kriegerischen Gottes eine Prozession seiner Priester statt – der Salii, die sich mit heiligen Tänzen und Gesängen bewegten und mit Speeren auf ihre Schilde einschlugen, von denen einer der Legende nach direkt vom Himmel fiel Himmel unter König Numa Pompilius. Die Worte dieser von den Saliyas gesungenen Hymnen waren für die Priester selbst unverständlich, was natürlich auf die magische Bedeutung des gesamten Rituals hinwies, das offenbar bis in die Antike zurückreicht. An diesem Tag machten Männer ihren Frauen und Frauen ihren Sklaven Geschenke. Deshalb brachten Bauern und Hirten dem Mars Opfer dar, und ihm wurden der Specht und der Wolf geweiht.

Tellurie

Tellura, Mutter Erde, war eine der ältesten italischen Göttinnen. Sie verkörperte das fruchtbare Land, auf dem alles wächst, was der Mensch zum Leben braucht. Sie galt als Herrin der Erdbeben und als Herrscherin über die Lebenden und die Toten. Der Legende nach war die erste Dienerin von Tellura (sie wurde auch die „Lichtgöttin“ genannt) die Frau des Hirten Faustulus (der die Zwillinge Romulus und Remus fand und großzog), deren Name Acca Larentia war. Sie hatte selbst zwölf Söhne, und alle halfen ihrer Mutter einstimmig bei Opfern zu Ehren der Göttin Tellura. Als einer der Brüder starb, trat Romulus an seine Stelle. Als römischer König gründete Romulus ein Priesterkollegium mit 12 Personen, das das Kollegium der Arval-Brüder genannt wurde (vom lateinischen Wort „arvum“ – Acker, Feld). Einmal im Jahr wurde ein feierliches Opferritual für die „Lichtgöttin“ durchgeführt, damit sie eine gute Ernte auf die Felder der römischen Bauern herabsenden konnte. Der Zeitpunkt dieses Festes, das normalerweise in der zweiten Maihälfte vor der Ernte fiel, wurde vom Oberhaupt der Arval-Brüder im Voraus bekannt gegeben. Das Ritual wurde sehr streng eingehalten, da der kleinste Verstoß der Göttin missfallen und folglich die Ernte gefährden konnte. Die gesamte Zeremonie dauerte drei Tage. Am ersten und letzten Tag versammelten sich die Priester in der Stadt im Haus des Oberhauptes der Arval-Brüder. In zeremonieller Kleidung brachten sie Tellura ein Opfer mit Wein und Weihrauch dar. Dann fand die Zeremonie der Segnung der mit Lorbeerblättern gekrönten Brote und der Ähren der vergangenen und neuen Ernte statt. Etwas später wurde ein gemeinsames Mahl der Priester mit gemeinsamen Gebeten und Trankopfern auf dem Altar von Tellura arrangiert.

Am Ende der Zeremonie überreichten sich die Teilnehmer Rosen mit Glückswünschen. Am zweiten Tag wurde der Feiertag in den heiligen Hain der „Heiligen Göttin“ verlegt, wo sich ihr Tempel und ein Gebäude mit einem Festsaal für heilige Mahlzeiten befanden. Am frühen Morgen brachte der Leiter der Hochschule ein Reinigungsopfer – zwei Schweine und eine Färse. Am Nachmittag gingen sie alle mit Ährenkronen bekleidet und ihre Köpfe bedeckend zum Hain, wo sie ein fettes Schaf, Weihrauch und Wein opferten. Dann wurde ein Trankopfer ausgegossen, und die Arval-Brüder gingen zum nächstgelegenen Feld, um einige Ähren zu holen, schnitten sie ab und reichten sie weiter, indem sie sie von ihrer linken Hand in ihre rechte übertrugen. Dieser Vorgang wurde zweimal wiederholt, danach wurde er mit dem Brot durchgeführt, das die Priester beim Betreten des Tempels untereinander verteilten. Nachdem sie den Tempel verschlossen und alle Fremden von dort entfernt hatten, begannen die Arval-Brüder einen heiligen Tanz und sangen dabei eine Hymne, deren Worte sie selbst nicht verstanden. Und da es schwierig war, sich an sie zu erinnern, und ein Fehler den Zorn der Göttin drohte, hatte jeder besondere liturgische Aufzeichnungen, die er strikt befolgte. Natürlich handelte es sich dabei um alte Zaubersprüche über das Herabsenden der Ernte, die an die Erde gerichtet waren.

Getreide

Ceres, die Göttin der Ernte und Schutzpatronin der Fruchtbarkeit, wurde von römischen Bauern zutiefst verehrt. Zu ihren Ehren wurden feierliche Feierlichkeiten abgehalten – Cerealien, die am 11. oder 12. April begannen und 8 Tage dauerten. Cerealia wurden von den unteren Klassen – den Plebejern – besonders eifrig beobachtet. Sie kleideten sich in weiße Kleidung (im Gegensatz zu gewöhnlicher Arbeitskleidung), schmückten sich mit Kränzen und vergnügten sich nach zeremoniellen Opfern (sie opferten Schweine, Früchte, Honigwaben) acht Tage lang mit Pferderennen im Zirkus. Das römische Volk veranstaltete festliche Mahlzeiten und lud alle Vorbeikommenden ein, Ceres zu besänftigen, die für herzhaftes Essen sorgte. Allmählich verschmolz der Kult der Göttin Ceres mit dem Kult der „Heiligen Göttin“ und der griechischen Demeter, aber das Fest von Cerealia mit seinem Spaß und seiner breiten Gastfreundschaft blieb erhalten.

Liberale

Bacchus ist der Schutzgott der Weinberge, des Weinbaus und des Weins und wird unter dem Namen Liber verehrt. (Liber bedeutet auf Lateinisch „Frei“. Anscheinend enthielt dieser Name einen Hinweis auf eine gewisse Freiheit und Zügellosigkeit bei den Feierlichkeiten zu Ehren von Bacchus.) Seine Frau war die Göttin Libera, die Winzern und Winzern half. Der Feiertag zu Ehren dieses Ehepaares wurde am 17. März gefeiert und hieß Liberalia. In den Städten fanden an diesem Tag neben feierlichen Opfern auch Theateraufführungen statt, und auf dem Land war er von fröhlichen Prozessionen, Witzen, Tänzen und Festen mit einer Fülle von Trankopfern für Bacchus Liber, der den Menschen von allem befreit, geprägt von Sorgen mit seinem wunderbaren Getränk und seiner freundlichen und schönen Frau Libere. Während der Liberalen wurden auch der Göttin Ceres Opfer dargebracht. Das Heiligtum von Liber und Libera befand sich im Tempel der Ceres. Der Kult des Bacchus-Liber stand dem Kult des griechischen Dionysos sehr nahe.

Vertumnus und Pomona

Vertumnus war der Gott des Wechsels der Jahreszeiten und der Veränderungen, die bei irdischen Früchten auftreten – zuerst blühen sie, dann reifen sie und fallen schließlich von den unter ihrem Gewicht gebogenen Zweigen. Vertumnus sandte die Blüte des Frühlings, die Sommerernte und die Fülle an Herbstfrüchten auf die Erde. Doch die junge und fleißige Göttin Pomona kümmerte sich sorgfältig um die Obstbäume, insbesondere um die Apfelbäume. Die Römer verehrten dieses junge göttliche Paar zutiefst. Der Tempel des Vertumnus wurde auf dem Aventin-Hügel errichtet, und Pomona hatte einen eigenen Priester, den Flaminus. Als die Früchte zu reifen begannen, brachten die Gärtner diesen Göttern Opfer dar und am 13. August fand ein Fest zu Ehren von Vertumnus und seiner schönen Frau statt.

Unter der Schirmherrschaft der Göttin Faun gab es Felder und Gärten, die sie großzügig mit Fruchtbarkeit schenkte, da sie die Frau des Gottes Faun war und seine Sorgen mit ihm teilte. Mit dem Namen „Gute Göttin“ erwies sie Frauen besondere Gunst, die ihr zu Ehren zwei feierliche Feiertage feierten. Eine davon fand am ersten Mai im Tempel der Göttin auf dem Aventin-Hügel statt, wo Scharen römischer Frauen strömten, die ihre hohe Schutzpatronin ehren und ihr die üblichen Opfer bringen wollten. Die zweite Feier fand in den ersten Dezembertagen statt und wurde im Haus eines der höchsten Beamten (Konsul oder Prätor) gefeiert. Die Männer mussten die ganze Nacht das Haus verlassen. Die Sakramente der Zeremonie wurden von den Priesterinnen der Göttin Vesta und der Herrin des Hauses, in dem der Gottesdienst durchgeführt wurde, überwacht. Es durften nur Frauen anwesend sein, und sie hielten die Geheimnisse dieses Rituals so heilig, dass bis heute niemand herausfinden konnte, was genau dort geschah.

Es war nur bekannt, dass das Zelt, in dem das Bild der Göttin stand, mit Weinreben geschmückt war, heilige Erde zu Füßen der Statue gegossen wurde und alle Opfer von Musik und dem Gesang von Hymnen begleitet wurden. In der Geschichte dieses Kultes ist nur ein einziger Fall bekannt, bei dem ein junger Mann versuchte, das Haus zu betreten, in dem das Abendmahl stattfand, indem er sich in ein Frauenkleid kleidete und sich als Musiker ausgab. Die Täuschung wurde von den Mägden aufgedeckt und der Täter wurde des Sakrilegs beschuldigt. Diese Unverschämtheit wurde vom jungen römischen Aristokraten Clodius zugelassen, der einen der Diener im Haus von Julius Cäsar bestach, wo das Sakrament zu Ehren der „guten Göttin“ stattfand. Clodius wurde der Gottlosigkeit beschuldigt, und darüber brach eine Welle der Empörung aus. Dann ließ sich Julius Cäsar von seiner Frau scheiden. Er wurde gefragt, warum er das getan habe, denn sie sei an nichts schuld. Caesar antwortete mit einem Satz, der zum Sprichwort wurde: „Ich habe es getan, weil Caesars Frau über jeden Verdacht erhaben sein sollte.“

Vulkanalia

Die Verehrung des Gottes Vulkan bei den Römern ist auch mit dem staatlichen Feuer- und Herdkult verbunden. In der Stadt selbst gab es keinen Tempel des Vulkans, aber im Zentrum Roms, auf einem Hügel über dem Forum, befand sich eine heilige Plattform, der sogenannte Vulkan, auf der wie an einem Staatsherd die Sitzungen des Senats stattfanden wurden gehalten. Alle Tempel Vulkans befanden sich wie die Gottheiten außerhalb der Stadtmauern. Vulkan war wie der griechische Gott Hephaistos ein geschickter Schmied und Förderer von Kunsthandwerkern und Juwelieren. Seine Frau war die schöne Göttin Venus. Die Feierlichkeiten zu Ehren Vulkans fanden am 23. August statt und wurden mit Opfern und lauten Spielen in einem großen Zirkus gefeiert. Vulkan wurde auch als Gott des unterirdischen Feuers verehrt, das stets mit Eruptionen drohte. Es wurde angenommen, dass sich seine göttliche Schmiede in den Tiefen des Ätna auf Sizilien befand, wo ihm riesige Zyklopen bei seiner Arbeit halfen.

Die Rolle des Theaters bei Feiern

Verfahren zur Durchführung von Feierlichkeiten

Jedes Festival bestand aus mehreren Teilen:

1) eine feierliche Prozession, angeführt von einem Magistrat – dem Organisator der Spiele, genannt Pomp.

2) direkt Wettbewerbe im Zirkus, Wagenrennen, Pferderennen usw.

3) Bühnenaufführungen im Theater mit Theaterstücken griechischer und römischer Autoren. Die Aufführungen endeten meist mit einem Festmahl, einem großen Mahl für mehrere tausend Tische.

Die Ursprünge des römischen Theaters und Dramas gehen wie in Griechenland auf ländliche Erntedankfeste zurück. Schon in früheren Zeiten, als Rom eine kleine Gemeinde Latiums war, feierten die Dörfer Feiertage im Zusammenhang mit dem Ende der Ernte. An diesen Feiertagen sangen sie fröhliche, raue Lieder, die sogenannten Fescennins. Wie in Griechenland traten meist zwei Halbchöre auf, die miteinander Witze und Spott teilweise sarkastischen Inhalts austauschten. Die Fescennines entstanden während des Clansystems und existierten in den folgenden Jahrhunderten, und in ihnen spiegelte sich nach Aussage des Schriftstellers aus der Zeit von Augustus Horaz der soziale Kampf zwischen Patriziern und Plebejern wider. Horace sagt, dass der Fescennine-Spott den Adel nicht verschonte, der versuchte, ihn einzudämmen – strenge Strafen wurden für jeden verhängt, der einem anderen böswillige Verse vorwarf.

Es gab eine andere Form des primitiven Spektakels – Satura. Diese Embryonen des Dramas in Rom wurden von den Etruskern beeinflusst. Interessanterweise spricht der römische Historiker Titus Livius (1. Jahrhundert v. Chr.) darüber. Im Jahr 364 v. e. Rom wurde von einer Pest heimgesucht. Um die Götter zu besänftigen, beschlossen sie neben anderen Maßnahmen, auf die Einrichtung von Bühnenspielen zurückzugreifen, „eine neue Sache für ein kriegerisches Volk, da sich dieses Spektakel zuvor nur auf Pferderennen beschränkte“. Aus Etrurien wurden Schauspieler eingeladen. Dabei handelte es sich um Tänzer, die ihre Tänze zur Flötenbegleitung aufführten. Die etruskischen Schauspieler wurden dann von römischen Jugendlichen nachgeahmt, die dem Tanz komische Dialoge in ungeschickten Versen und Gesten hinzufügten. So entstanden nach und nach Saturas (laut wörtlicher Übersetzung bedeutet dieses Wort „Mischung“). Saturas waren dramatische Szenen alltäglicher und komischer Natur, die Dialoge, Gesang, Musik und Tanz beinhalteten und bei denen das musikalische Element eine bedeutende Rolle spielte. Der Einfluss etruskischer Schauspieler auf die Entstehung des römischen Theaters wird durch den etruskischen Ursprung des Wortes Histrion angezeigt, das in Rom zur Bezeichnung von Volksunterhaltern verwendet wurde (dieser Name blieb auch im mittelalterlichen Theater erhalten).

Eine andere Art früher dramatischer Aufführungen, ebenfalls komischer Natur, waren die Atellans in Rom. Die Römer übernahmen sie vom Stamm der Osci in Kampanien (wahrscheinlich um 300 v. Chr.), als Rom viele Jahre lang Krieg in Süditalien führte. In Kampanien gab es eine Stadt namens Atella. Vielleicht begannen die Römer nach dem Namen dieser Stadt, die komischen Szenen, die ihnen vom oskischen Stamm überliefert wurden, Atellana zu nennen, die sich bald vollständig in Rom akklimatisierten. Die Söhne römischer Bürger interessierten sich für diese Spiele und begannen, sie an Feiertagen zu spielen. Die Teilnahme an der Aufführung der Atellaner stellte für die Bürger keine Schande dar, wohingegen später, als die Römer bereits über literarische Dramen verfügten, der Schauspielberuf als beschämend galt.

An verschiedenen Feiertagen fanden in Rom Aufführungen statt. Die Stücke wurden beim Fest der Patrizier aufgeführt – den Römischen Spielen, die im September zu Ehren von Jupiter, Juno und Minerva gefeiert wurden; beim Fest der Plebejer – den Plebejerspielen, die im November stattfanden; bei den Apollo Games – im Juli. Auftritte fanden auch bei Triumph- und Trauerspielen, bei Amtsträgerwahlen und anderen Anlässen statt. Auf römischen Festen fanden Bühnenspiele häufig zusammen mit Zirkusspielen und Gladiatorenkämpfen statt, wobei letztere von den Zuschauern häufig bevorzugt wurden.

Römische Spiele

Der früheste römische Zivilfeiertag war das Fest der Römischen Spiele. Für mehrere Jahrhunderte war es der einzige bürgerliche Feiertag der Römer. Aus dem 3. Jahrhundert. Chr e. neue Ideen entstehen. Plebejische Spiele erlangen große Bedeutung. Ende des 3. – Anfang des 2. Jahrhunderts. Chr e. Es wurden auch apollinische Spiele, Spiele zu Ehren der Großen Mutter der Götter – Megalenische Spiele und Floralia zu Ehren der Göttin Flora gegründet. Diese Spiele fanden jährlich und regelmäßig statt, aber daneben konnten auch außergewöhnliche Spiele abgehalten werden, abhängig von einem erfolgreichen Krieg, der Befreiung von einer Invasion, einem Gelübde oder einfach dem Wunsch des Magistrats.

Die Schauspieler in Tragödien und Komödien waren nicht mehr Amateure (wie bei den Atellanern), sondern professionelle Künstler. Sie wurden Schauspieler oder Histrionen genannt. Römische Schauspieler stammten von Freigelassenen oder Sklaven ab und hatten im Vergleich zu griechischen Schauspielern meist eine niedrige soziale Stellung. Dies erklärt sich aus der Tatsache, dass das römische Theater fast von Anfang an als rein weltliche Institution fungierte und, wie bereits erwähnt, mit keinem Kult verbunden war, der dem Dionysos-Kult in Griechenland ähnelte. Darüber hinaus wurde das Theater von den herrschenden Klassen Roms lange Zeit nur als eine der Unterhaltungsmöglichkeiten angesehen, die bei den Adligen manchmal sogar Verachtung hervorrief. Der Schauspielberuf hatte das Stigma der Schande; ein Schauspieler konnte für eine schlechte Leistung ausgepeitscht werden.

Auch in der römischen Gesellschaft ist Mime seit langem bekannt. Allerdings verbreitete es sich vor allem am Ende der republikanischen Zeit. Die Schauspieler traten als Pantomimen ohne Masken auf, was der Kunst des Pantomimenspiels große Spielräume eröffnete. Frauenrollen wurden von Frauen gespielt. Pantomimen agierten barfuß oder trugen nur dünne Sohlen an den Füßen, sodass sie barfuß wirkten. Daher wurden Pantomimen barfuß genannt.

Bei den Pantomimen spielten Beschimpfungen und Prügel aller Art eine große Rolle. Ein wesentlicher Bestandteil davon waren Tänze mit Flötenbegleitung. Den Aussagen von Zeitgenossen zufolge wurden die Grenzen des Anstands in der Pantomime häufiger verletzt als in anderen Komödiengattungen. In den Mimen waren häufig Angriffe gegen die Behörden enthalten, die beim Publikum auf Zustimmung stießen. Die demokratischen Tendenzen der Pantomime trugen zusammen mit der Beteiligung von Frauen wesentlich zu ihrer Etablierung auf der römischen Bühne im 1. Jahrhundert bei. Chr e. Bis zur Mitte des 1. Jahrhunderts. Chr e. Pantomime blieb eine Improvisation. Erst in der zweiten Hälfte des Jahrhunderts, seit Cäsar, erhielt er eine literarische Behandlung, die ihm von zwei Dramatikern zuteil wurde – Decimus Label und Publius Sir.

Gladiatorenkämpfe und Wettbewerbe ICH

Gladiatorenkämpfe erfahren in Rom eine außergewöhnliche Entwicklung. Zuvor befanden sie sich seit dem 6. Jahrhundert in etruskischen Städten. Chr e. Von den Etruskern gelangten sie nach Rom. Zum ersten Mal im Jahr 264 wurde in Rom ein Kampf zwischen drei Gladiatorenpaaren ausgetragen. In den nächsten anderthalb Jahrhunderten fanden Gladiatorenspiele bei Beerdigungen adliger Personen statt, sogenannte Trauerspiele, und hatten den Charakter einer privaten Aufführung. Allmählich wächst die Popularität von Gladiatorenkämpfen. Im Jahr 105 v. e. Gladiatorenkämpfe wurden zum Bestandteil öffentlicher Spektakel erklärt und Richter begannen, sich um ihre Organisation zu kümmern. Neben Richtern hatten auch Privatpersonen das Recht, Kämpfe zu veranstalten, um bei den römischen Bürgern an Popularität zu gewinnen in ein öffentliches Amt gewählt. Und da es viele Menschen gab, die eine Richterstelle anstreben wollten, nahm die Zahl der Gladiatorenkämpfe zu. Mehrere Dutzend, mehrere Hundert Gladiatorenpaare betreten bereits die Arena. Gladiatorenkämpfe werden nicht nur in der Stadt Rom, sondern in allen italienischen Städten zu einem beliebten Spektakel. Sie erfreuten sich so großer Beliebtheit, dass ein besonderer Gebäudetyp entstand – ein Amphitheater, in dem Gladiatorenkämpfe stattfanden.

Gladiatoren (lat. Gladiator, von Gladius – Schwert), in der Antike. In Rom wurden Sklaven, Kriegsgefangene und andere gezwungen, in der Zirkusarena untereinander oder mit wilden Tieren zu kämpfen. Gladiatoren lernten in Sonderschulen (in Rom, Capua, wo der Spartacus-Aufstand begann, in Praeneste und Alexandria). Schwer bewaffnete Gladiatoren trugen die Namen der Völker, aus denen sie stammten – Thraker, Samniten, Gallier. Es gab auch die folgenden Kategorien von Gladiatoren: Velites – die mit Pfeilen kämpften; retiarii (Fischer) – die mit einem Dreizack und einem Metallnetz kämpften; Bestiarien – diejenigen, die mit wilden Tieren kämpften; Andabats – hervorstehend in einem leeren Helm mit Schlitzen für die Augen; Dimacheres - ohne Schild und Helm mit zwei Dolchen; Equites - auf Pferden mit Speer, Schwert und kleinem Rundschild; Flussmünder – die auf Kriegswagen kämpften, die von Wagenlenkern gelenkt wurden; Lakvarii – diejenigen, die mit einem Lasso gefangen haben; Lukhori – mit einem Holzschwert oder einem stumpfen Instrument; petniarii – diejenigen, die mit einer Peitsche oder einem Stock kämpften. Es gab auch Seeschlachten. Während der Kaiserzeit begann die Aufführung mit einem feierlichen Umzug von Gladiatoren mit Begrüßungsrufen „Ave Caesar, moritori te salutant“ – „Hallo, Caesar, die in den Tod gehen, grüßen dich.“ Der Kampf begann damit, dass die Luhorii und Petniarii paarweise gegeneinander antraten. Der besiegte Gladiator hob seinen Zeigefinger als Zeichen der Bitte um Gnade. Wenn das Publikum (oder manchmal auch nur der Kaiser) ihn verschonte, hoben sie den Daumen oder schwenkten Taschentücher. Der nach unten zeigende Daumen bedeutete den Tod. Ein Gladiator konnte nach erfolgreichen Auftritten auch aus dem Dienst entlassen werden. Solche Gladiatoren im Ruhestand wurden Rudarii genannt; sie widmeten ihre militärischen Waffen dem Tempel des Herkules. Rudiarii könnte gegen eine Gebühr weiterhin auftreten. Die Römer priesen die Kunst der Gladiatoren, belohnten die Sieger hoch, ihre Porträts waren auf Töpfen, Früchten, Lampen und Ringen zu sehen; Gladiatoren wurden von Dichtern gesungen und von freien römischen Frauen geliebt. Aber es handelte sich um Sklaven, die dazu bestimmt waren, sowohl im Leben als auch im Tod zu leben. Seit Beginn des 5. Jahrhunderts waren Gladiatorenkämpfe verboten.

Gladiatorenkampf aus der Sicht der Römer

Dank der von uns untersuchten Fakten können wir das Bild eines Gladiatorenkampfes fast vollständig rekonstruieren.

Nach dem Erscheinen von Plakaten über Gladiatorenkämpfe oder Tierhetze strömten Tausende Einwohner aus verschiedenen Teilen des Reiches in die Stadt. Im Amphitheater konnte man alle Klassen und alle Altersgruppen sehen. Und Gladiatoren kämpfen in der Arena. Wenn es gelingt, das Schwert in den Körper des Feindes zu stoßen, stößt der Sieger einen kurzen Schrei aus. Der Sterbende fällt auf seinen Schild und folgt damit dem Brauch: um dem Publikum die Freude zu bereiten, seinen Todeskampf zu bewundern.

Erinnern Sie sich an den berühmten Satz, der verwendet wurde, um Gladiatoren zu Kämpfen zu begleiten – „Mit einem Schild oder auf einem Schild“, und die Gladiatoren selbst begannen den Kampf mit den Worten „Ave. Caesar, morituri te salutant“ – „Gegrüßet seist du, Caesar, die in den Tod gehen, grüßen dich!“ Blutlachen breiten sich auf dem gelben Sand der Arena aus, und die Kämpfe gehen weiter, und das Publikum wird immer hitziger.

Nachdem das Publikum in der Pause seinen Durst gestillt und Obst und Süßigkeiten aus den Händen der Zuschauer erhalten hat, ist es bereit, sich ein wenig zu entspannen und den Zauberern und Clowns zuzusehen. Dies ist eine kurze Pause, bevor eine neue Welle von Blut – die Hetze wilder Tiere – bevorsteht.

Vor einer tosenden Menschenmenge quälen hungrige Hunde Gazellen. Aber die Menge braucht einen Mann, der gegen das Biest kämpft; Und nun tritt ein zum Tode verurteiltes Bastiarium gegen den hungrigen Bären an, dem die Möglichkeit gegeben wird, ihm auszuweichen oder im Kampf mit einem Raubtier zu sterben. Und dann wird der Mensch wieder durch Tiere ersetzt – Stier gegen Panther. Und dann wieder die Jäger und Tiere und die hektischen Leidenschaften, die die Menge in ihren Bann ziehen.

Das überschwängliche Rom jubelt ... es donnert feierlich

Die weite Arena applaudiert;

Und er, durchbohrt in der Brust, liegt schweigend da,

Seine Knie rutschen in Staub und Blut ...

Und der trübe Blick bittet vergeblich um Mitleid:

Ein arroganter Zeitarbeiter und ein Schmeichler, sein Senator

Sie krönen Sieg und Schande mit Lob ...

Was für die Adligen und die Menge der getötete Gladiator ist

Er wird verachtet und vergessen ... ein ausgebuhter Schauspieler.

M. Yu. Lermontova

„Du wirst anfangen zu fragen. – schreibt L.F. Losev, was ist das für eine blutrünstige, hysterische, bestialische Ästhetik? Was für eine Wollust ist das beim Anblick eines sinnlosen Massakers, beim Anblick von Blut, beim Anblick eines stillen Leichenbergs? ... Rom ist ein Land des völligen und echten Absolutismus, dies ist eine Art Königreich der Staatsmystik, vor der das Individuum einfach nicht existiert, ist es nur ein Rädchen in dieser universalen Maschinerie, die nur im Ausmaß ihrer Anpassung an dieses Weltganze einen Sinn hat; Und bei all dem sieht man, welche Begeisterung, welche Begeisterung, welche Hysterie, welche üppige Sinnlichkeit und Verzückung seinen Geist erfasst – auf Geheiß derselben absolutistischen Weltregierung.“

Triumphierende Feiertage

Eine der Erfindungen Roms sind Triumphe. Der Begriff „Triumph“ kam aus Rom zu uns und bedeutete für die Römer den feierlichen Einzug eines siegreichen Feldherrn (Triumphanten) mit seinem Heer in die Stadt Rom vom Campus Martius bis zum Jupitertempel auf dem Kapitol.

Der Triumphzug im antiken Rom wurde von Senatoren und Richtern eröffnet, gefolgt von einem von vier weißen Pferden gezogenen Streitwagen, wobei der Triumphator mit einem Lorbeerkranz und Attributen des Jupiter gekrönt war; Der Streitwagen wurde von Musikern und Sängern begleitet. Dann marschierte die Armee, trug Beute und führte auch edle Gefangene. Auf dem Kapitol wurden Opfer für Jupiter gebracht und die Beute teilweise aufgeteilt. Dann begannen das Fest und die Spiele im Zirkus. Der Triumph wurde mit Genehmigung des Senats für die herausragendsten Verdienste um den Staat oder die größten Siege organisiert und war die höchste Auszeichnung für einen Feldherrn (man erinnere sich nur an den Triumph von Gaius Julius Caesar). Nur wenigen Würdigen wurde die Ehre des Triumphs zuteil; der Name des Triumphierenden wurde für immer in triumphalen Fastenzeiten festgehalten.

„Das erklärende Wörterbuch der lebendigen großen russischen Sprache“ von V. Dahl definiert Triumph als „einen siegreichen Triumph des Ruhms, ein feierliches Treffen“. Deshalb ist Triumph heute gleichbedeutend mit brillantem Erfolg, herausragendem Sieg.

Um den Triumph zu festigen, wurde zu Ehren des Triumphierenden oder zur Erinnerung an glorreiche Ereignisse ein Triumphbogen oder ein Triumphtor errichtet. Der Held kehrt mit dem Sieg zurück und wird von einem jubelnden Volk begrüßt. Kaiser Titus wurde nach der Zerstörung Jerusalems ein Triumph zuteil. Riesige von den Soldaten erbeutete Reichtümer wurden vor der Menge getragen. Frauen und Kinder wurden in der Menge zerquetscht, aber das störte niemanden, da es vor allem darum ging, Titus zu verherrlichen. „Es war die Apotheose, die sich hier nicht so sehr auf die Persönlichkeit des Kaisers bezog, sondern auf die monarchische Macht selbst im Allgemeinen und sogar einfach auf das Römische Reich und seine Macht und sein universelles „Genie“. Der Kaiser ist hier also weitgehend unpersönlich; Dies ist ein Symbol der römischen Autokratie mit all ihrem Rechts- und Militärapparat; „Das ist die Verabsolutierung der Staatlichkeit“, das ist die Position von A. F. Losev.

Römischer Feiertagskalender

JANUAR:

1 – Fest der Juno, Fest des Äskulap, Fest des Vediyov

3 – Beginn der Compitalia, gewidmet der Compitalia Laras, dem Fest des Friedens

4 – Fortsetzung der Compitalia, die den Compitalia Laras gewidmet ist

5 – Der letzte Tag der Compitalia, der dem Compital Lars gewidmet ist, dem denkwürdigen Tag der Weihe der Leinwand zu Ehren von Vika Pota

8 – Feiertag der Gerechtigkeit

9 – Agonalia, Janus gewidmet

11 – Carmantalia ist Carmenta gewidmet, Yuturnalia ist Juturna gewidmet

12 – Compitalia, Laras gewidmet

13 – Feier zur Verleihung des Titels „Augustus“ an Octavian

15 – Carmentalia, Carmenta gewidmet

16 – Fest der Concordia (Concordia)

17 – Fest der Felicitas (Glück)

19–23 Beginn von Forkanalia

24 – Fortsetzung von Forkanalia, Beginn von Sementiv (Paganalia)

25 – Fortsetzung von Forkanalia, Fortsetzung von Sementiv (Paganalia)

26 – Fortsetzung von Forkanalia, letzter Tag von Sementiv (Paganalia)

27–29 Fortsetzung von Forkanalia

30 – Fortsetzung der Forkanalia, dem denkwürdigen Tag der Weihe des Friedensaltars

31 – Fortsetzung von Forkanalia

FEBRUAR:

1 – Fortsetzung von Forkanalia, Beginn des Festivals von Juno Sospita

2 – Fortsetzung der Forkanalia, das Fest der Ceres, das Ende des Festes der Juno Sospita

3–4 Fortsetzung von Forkanalia

5 – Fortsetzung der Forkanalia, Beginn des Feiertags Concordia (Eintracht), der denkwürdige Tag, an dem Augustus den Titel „Vater des Vaterlandes“ erhielt

6 – Fortsetzung von Forkanalia, Fortsetzung des Feiertags Concordia (Concord)

7 – Fortsetzung von Forkanalia, Fortsetzung des Feiertags Concordia (Concord), dem ersten Frühlingstag

8 –11- Fortsetzung von Forkanalia, Fortsetzung des Feiertags Concordia (Concord)

Dionysos – Gott der fruchtbaren Kräfte der Erde, der Vegetation, des Weinbaus, der Weinherstellung
Eine Gottheit östlichen (thrakischen und lydisch-phrygischen) Ursprungs, die sich erst relativ spät nach Griechenland ausbreitete und sich dort nur mit großen Schwierigkeiten etablierte. Obwohl der Name Dionysos bereits im 14. Jahrhundert auf den kretischen Linear-B-Tafeln erscheint. Chr. reicht die Verbreitung und Etablierung des Dionysoskults in Griechenland bis ins 8.-7. Jahrhundert zurück. Chr. und ist mit dem Wachstum von Stadtstaaten (Polis) und der Entwicklung der Polisdemokratie verbunden.

In dieser Zeit begann der Kult des Dionysos die Kulte lokaler Götter und Helden zu verdrängen. Dionysos als Gottheit des landwirtschaftlichen Kreises, verbunden mit den Elementarkräften der Erde, wurde ständig mit Apollo kontrastiert – als primärer Gottheit der Stammesaristokratie. Die volkstümliche Grundlage des Dionysos-Kults spiegelte sich in den Mythen über die illegale Geburt des Gottes, seinen Kampf um das Recht, einer der olympischen Götter zu werden, und um die flächendeckende Etablierung seines Kults wider.
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Frankreich. Bildende Kunst des 1. Jahrhunderts. Chr e. - 17. Jahrhundert F. Girardon. „Apollo und die Nymphen“ (Dekorationsgruppe in der Grotte des Parks von Versailles), Marmor. 1662-72.

Es gibt Mythen über verschiedene antike Inkarnationen des Dionysos, als ob er sich auf sein Kommen vorbereitete. Die archaischen Hypostasen des Dionysos sind bekannt: Zagreus, Sohn des Zeus von Kreta und Persephone; Iacchus, verbunden mit den eleusinischen Mysterien; Dionysos ist der Sohn von Zeus und Demeter (Diod. III 62, 2 - 28). Dem Hauptmythos zufolge ist Dionysos der Sohn des Zeus und die Tochter des thebanischen Königs Cadmus Semele.

Auf Betreiben der eifersüchtigen Hera bat Semele Zeus, ihr in all seiner Größe zu erscheinen, und er erschien in einem Blitz und verbrannte die sterbliche Semele und ihren Turm mit Feuer. Zeus schnappte den zu früh geborenen Dionysos aus den Flammen und nähte ihn in seinen Oberschenkel. Zu gegebener Zeit gebar Zeus Dionysos, indem er die Nähte in seinem Oberschenkel auflöste (Hes. Theog. 940-942; Eur. Bacch. 1-9, 88-98, 286-297) und schenkte dann Dionysos durch Hermes das Licht der Welt aufgezogen von den Nisäischen Nymphen (Eur. Bacch. 556-569) oder der Schwester von Semele Ino (Apollod. III 4, 3).
Der drei Monate später geborene Junge war der Gott Dionysos, der, als er erwachsen war, seine Mutter in der Unterwelt fand, woraufhin Semele in den Olymp versetzt wurde. Semeles neidische Schwestern interpretierten ihren Tod als Strafe von Zeus dafür, dass sie sich einem Sterblichen hingegeben hatte. Anschließend rächte sich Zeus an Semeles Schwestern, indem er ihren Söhnen alle möglichen Katastrophen zufügte.
Der Name Semele ist phrygischen Ursprungs und bedeutet „Erde“. Semele war wahrscheinlich eine phrygisch-thrakische Erdgottheit. Der Mythos von der Geburt des Dionysos aus Zeus sollte für die Einführung eines Gottes, der zunächst nicht dazu gehörte, in das olympische Pantheon sorgen.

Dionysos fand einen Weinstock und lehrte die Menschen, Wein herzustellen.
Hera flößte ihm den Wahnsinn ein, und er wanderte durch Ägypten und Syrien und kam nach Phrygien, wo die Göttin Cybele-Rhea ihn heilte und ihn in ihre orgiastischen Geheimnisse einführte.

Danach ging Dionysos über Thrakien nach Indien (Apollod. III 5, 1). Aus den östlichen Ländern (aus Indien oder aus Lydien und Phrygien) kehrt er nach Griechenland, nach Theben, zurück. Während er von der Insel Ikaria zur Insel Naxos segelt, wird Dionysos von Seeräubern – den Tyrrhenern – entführt (Apollod. III 5, 3). Die Räuber sind entsetzt über die erstaunlichen Verwandlungen des Dionysos. Sie fesselten Dionysos, um ihn in die Sklaverei zu verkaufen, aber die Ketten selbst fielen Dionysos aus den Händen; Dionysos umrankte den Mast und die Segel des Schiffes mit Ranken und Efeu und erschien in der Gestalt eines Bären und eines Löwen. Die Piraten selbst, die sich aus Angst ins Meer stürzten, verwandelten sich in Delfine (Hymn. Nom. VII).
Dieser Mythos spiegelte den archaischen pflanzenzoomorphen Ursprung von Dionysos wider. Die pflanzliche Vergangenheit dieses Gottes wird durch seine Beinamen bestätigt: Evius („Efeu“, „Efeu“), „Weintraube“ usw. (Eur. Bacch. 105, 534, 566, 608). Die zoomorphe Vergangenheit von Dionysos spiegelt sich in seinem Werwolfismus und den Ideen von Dionysos, dem Stier (618 920-923) und Dionysos, der Ziege, wider. Das Symbol von Dionysos als Gott der fruchtbaren Kräfte der Erde war der Phallus.

Auf der Insel Naxos traf Dionysos seine geliebte Ariadne, die von Theseus verlassen wurde, entführte sie und heiratete sie auf der Insel Lemnos; von ihm gebar sie Oenopion, Foant und andere (Apollod. epit. I 9). Wo immer Dionysos auftaucht, etabliert er seinen Kult; Überall auf seinem Weg lehrt er Menschen Weinbau und Weinherstellung.

An der Prozession des Dionysos, die ekstatischer Natur war, nahmen Bacchantinnen, Satyrn, Mänaden oder Bassariden (einer der Spitznamen des Dionysos - Bassarei) mit von Efeu umrankten Thyrsus (Stäben) teil. Mit Schlangen bewehrt, zerschmetterten sie alles, was sich ihnen in den Weg stellte, erfasst vom heiligen Wahnsinn.

Mit „Bacchus, Evoe“-Rufen priesen sie Dionysos – Bromius („stürmisch“, „laut“), schlugen auf die Pauken, schwelgten im Blut zerrissener wilder Tiere, schnitzten mit ihren Thyrsen Honig und Milch aus dem Boden, entwurzelten Bäume und Menschenmengen mit sich ziehend, Frauen und Männer (Eur. Bacch. 135-167, 680 - 770).

Dionysos ist als Liaeus („Befreier“) berühmt, er befreit die Menschen von weltlichen Sorgen, nimmt ihnen die Fesseln eines maßvollen Lebens ab, sprengt die Fesseln, mit denen seine Feinde ihn zu fesseln versuchen, und reißt Mauern ein (616-626). Er schickt seinen Feinden Wahnsinn und bestraft sie schrecklich; Dies tat er mit seinem Cousin, dem thebanischen König Pentheus, der bacchische Amokläufe verbieten wollte. Pentheus wurde von den Bacchanten unter der Führung seiner Mutter Agave in Stücke gerissen, die im Zustand der Ekstase ihren Sohn für ein Tier hielt (Apollod. III 5, 2; Eur. Bacch. 1061 - 1152).
Gott schickte Lykurg, den Sohn des Königs der Aedonen, der sich dem Kult des Dionysos widersetzte, in den Wahnsinn, und dann wurde Lykurg von seinen eigenen Pferden in Stücke gerissen (Apollod. III 5, 1)

Dionysos wurde spät in die Liste der 12 olympischen Götter aufgenommen. In Delphi wurde er zusammen mit Apollo verehrt. Auf Parnass fanden alle zwei Jahre Orgien zu Ehren des Dionysos statt, an denen die Fiads – Bacchantinnen aus Attika (Paus. X 4, 3) teilnahmen. In Athen wurden feierliche Prozessionen zu Ehren des Dionysos organisiert und die heilige Hochzeit des Gottes mit der Frau des Archonten Basileus abgehalten (Aristot. Rep. Athen. III 3).

Eine antike griechische Tragödie entstand aus religiösen und kultischen Riten, die Dionysos gewidmet waren (griechische Tragodie, wörtlich „Lied der Ziege“ oder „Lied der Ziegen“, d. h. Satyrn mit Ziegenfüßen – Gefährten des Dionysos). In Attika wurden die Großen oder Urbanen Dionysien dem Dionysos geweiht, zu denen feierliche Prozessionen zu Ehren des Gottes, Wettbewerbe tragischer und komischer Dichter sowie Chöre, die Dithyramben sangen (im März – April) gehörten; Leneys, das die Aufführung neuer Komödien beinhaltete (im Januar – Februar); Kleine oder ländliche Dionysien, die die Überreste der Agrarmagie bewahrten (im Dezember - Januar), als sich bereits in der Stadt gespielte Dramen wiederholten.

In hellenistischer Zeit verschmolz der Kult des Dionysos mit dem Kult des phrygischen Gottes Sabazius (Sabasius wurde zum dauerhaften Spitznamen von Dionysos). In Rom wurde Dionysos unter dem Namen Bacchus (daher die Bacchanten, Bacchanalia) oder Bacchus verehrt. Identifiziert mit Osiris, Serapis, Mithras, Adonis, Amun, Liber.

Mänaden (M a i n a d e z, „verrückt“), Bacchantinnen, Bassariden · Gefährten des Dionysos. Die mit Weinblättern und Efeu geschmückten Mänaden folgen den Thias (Menschenmengen) hinter Dionysos und zermalmen alles, was sich ihnen in den Weg stellt, mit ebenfalls von Efeu umrankten Thyrsen. Halbnackt, in der Haut von Sikahirschen, mit verfilztem Haar und oft mit erwürgten Schlangen umschnürt, rufen sie in wahnsinniger Freude Dionysus Bromius („Lärm“) oder Dionysus Ivy an und rufen „Bacchus, Evoe“.

Sie zerreißen wilde Tiere in den Wäldern und Bergen und trinken ihr Blut, als würden sie mit der zerrissenen Gottheit kommunizieren. Mit Thyrsen schlagen Mänaden Milch und Honig aus Steinen und Erde, und Menschenopfer sind keine Seltenheit. Sie locken Frauen mit sich und führen sie in den Dienst des Dionysos ein.

Die Quelle der Mythen über Mänaden ist die Tragödie des Euripides „Die Bacchen“, aber bereits bei Homer wird Andromache, der vom Tod Hektors erfuhr, „eine Mänade mit stark schlagendem Herzen“ genannt (Homer „Ilias“, XXII 460 ff.). .).

Bacchanalien – so nannten die Römer die organischen und mystischen Feste zu Ehren des Gottes Bacchus (Dionysos), die aus dem Osten kamen und sich zunächst im Süden Italiens und Etruriens und im 2. Jahrhundert verbreiteten. Chr e. - in ganz Italien und Rom.

Die Bacchanalien wurden im Geheimen abgehalten und nur von Frauen besucht, die sich am 16. und 17. März im Similia-Hain in der Nähe des Aventin-Hügels versammelten. Später kamen auch Männer zur Zeremonie und die Feierlichkeiten fanden fünfmal im Monat statt.

Die Bekanntheit dieser Feste, bei denen viele verschiedene Verbrechen und politische Verschwörungen geplant wurden, die teilweise vom Senat verbreitet wurde – der sogenannte Senatus Consultum de Bacchanalibus (eine Inschrift auf einer 1640 in Kalabrien gefundenen Bronzetafel) – trug dazu bei Verbot der Bacchanalien in ganz Italien, mit Ausnahme bestimmter Sonderfälle, die direkt vom Senat genehmigt werden mussten.

Trotz der schweren Strafen für Verstöße gegen dieses Dekret wurde die Bacchanie, zumindest im Süden Italiens, lange Zeit nicht ausgerottet. Neben Dionysos wird Bacchus mit Liber (sowie Liber Pater) gleichgesetzt. Liber („frei“) war der Gott der Fruchtbarkeit, des Weins und des Wachstums, er war mit Liber verheiratet. Der Feiertag zu seinen Ehren hieß Liberalia und wurde am 17. März gefeiert, aber einigen Mythen zufolge wurde der Feiertag auch am 5. März gefeiert.

Diese Feierlichkeiten waren mit einem wilden, rasenden Ausgelassenheit der niedrigsten tierischen Leidenschaften verbunden und wurden oft von Gewalt und Mord begleitet. Im Jahr 186 ergriff der Senat die schärfsten Maßnahmen gegen sie (Senatusconsultum de Bacchanalibus ist uns auf einer Bronzetafel überliefert, die heute in Wien aufbewahrt wird). Die Konsuln führten in ganz Italien Durchsuchungen durch, die zu zahlreichen Hinrichtungen, Verbannungen und Inhaftierungen führten (Livius, 29, 8-18). Es gelang jedoch nicht, diese unmoralischen Mysterien vollständig auszurotten, und ihr Name blieb lange Zeit die Bezeichnung für laute Trinkgelage und wird in diesem Sinne auch in Russland verwendet.