Ιαπωνία νέα χειροτεχνήματα ενδιαφέροντα πράγματα. Ιαπωνικές χειροτεχνίες: επισκόπηση τύπων, τεχνικών. Ιαπωνικά kanzashi - υφασμάτινα λουλούδια

Η Ιαπωνία είναι μια ταχέως αναπτυσσόμενη χώρα με τη διατήρηση αιώνων θεμελίων και παραδόσεων. Είναι μυστηριώδης, μοναδική και πολύ δημιουργική. Εδώ, πολλές αρχαίες τεχνικές χειροτεχνίας εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται σήμερα, και τα τελικά προϊόντα δεν είναι μόνο ελκυστικά, αλλά έχουν και ένα βαθύ συμβολικό νόημα. Μερικές από τις τεχνικές είναι παρόμοιες με τις κλασικές, ευρέως διαδεδομένες σε όλο τον κόσμο, μερικές δεν έχουν ανάλογες, αλλά εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς και μερικές έχουν παραμείνει σε ζήτηση μόνο στην πατρίδα τους.

Amigurumi

Αυτό το είδος ιαπωνικού κεντήματος δεν μπορεί να συγχέεται με άλλο, παρά το γεγονός ότι, στην ουσία, είναι απλό κροσέ παιχνιδιών. Ωστόσο, υπάρχουν πολλές βασικές αποχρώσεις εδώ:

  • Τα προϊόντα είναι μινιατούρα, συνήθως το μέγεθός τους κυμαίνεται από 2 έως 8 cm.
  • Η πυκνότητα πλεξίματος είναι πολύ υψηλή. Για να πετύχετε αυτό το αποτέλεσμα, πρέπει να επιλέξετε ένα μικρότερο γάντζο από αυτό που απαιτείται από τα νήματα.
  • Το προϊόν πλέκεται σε σπείρα χρησιμοποιώντας απλά μονά κροσέ.
  • Τα κλασικά amigurumi διακρίνονται από δυσαναλογία - έχουν μεγάλο κεφάλι και μικρό σώμα. Αν και τον τελευταίο καιρό έχουν πάρει πιο αναλογικά σχήματα.
  • Τα νήματα πρέπει να είναι λεία, με ελάχιστη ποσότητα ινών που προεξέχουν. Ιδανικά, χρησιμοποιήστε βαμβακερές ή μεταξωτές κλωστές.

Κανζάσι

Αρχικά, kanzashi ήταν το όνομα που δόθηκε στα παραδοσιακά κλιπ για μακριά μαλλιά που χρησιμοποιούνται για την εξασφάλιση χτενίσματος γκέισας. Δεδομένου ότι ένα κιμονό δεν σημαίνει ότι φοράτε βραχιόλια και κολιέ, ήταν οι φουρκέτες που άρχισαν να στολίζονται, κυρίως με χειροποίητα λουλούδια και πεταλούδες από μετάξι και σατέν. Με την πάροδο του χρόνου, η εμφάνιση του kanzashi άρχισε να δείχνει σε άλλους όχι μόνο τις δεξιότητες της βελόνας, αλλά και την κοινωνική της θέση και την οικονομική της κατάσταση. Πολλά γιαπωνέζικα κορίτσια θα μπορούσαν να διακοσμήσουν τα μαλλιά τους με πολλές φουρκέτες, μετατρέποντας το κεφάλι τους σε παρτέρι. Σήμερα, το kanzashi είναι ένα είδος ιαπωνικού κεντήματος, το οποίο είναι μια τεχνική για τη δημιουργία λουλουδιών από σατέν κορδέλες. Τα κύρια χαρακτηριστικά τέτοιων λουλουδιών είναι ότι όλα τα πέταλα λαμβάνονται με την προσθήκη βασικών σχημάτων - τετράγωνο, τρίγωνο, κύκλος, ορθογώνιο και το πέταλο στερεώνεται και στερεώνεται στο προϊόν χρησιμοποιώντας φωτιά ή κόλλα.

Temari

Αυτή η ιαπωνική τεχνική χειροτεχνίας περιλαμβάνει κέντημα σε μπάλες. Η καταγωγή του είναι η Κίνα, αλλά απέκτησε ιδιαίτερη δημοτικότητα στην Ιαπωνία. Αρχικά, οι μπάλες κατασκευάζονταν με αυτόν τον τρόπο, στερεώνοντας το στρογγυλό σχήμα με κλωστές, αργότερα άρχισαν να στολίζονται από ζογκλέρ για να τραβήξουν την προσοχή του κοινού, καθώς και από μητέρες για μικρά παιδιά. Αργότερα, αυτή η τεχνική μεταφέρθηκε στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών και έγινε δημοφιλής μεταξύ των ευγενών βελονών. Χρησιμοποιούσαν περιττά πράγματα, νήματα, ξύλινα κενά ως βάση, τώρα χρησιμοποιούν μπάλες πινγκ πονγκ ή μπάλες αφρού. Αυτή η βάση τυλίγεται πρώτα με χοντρό νήμα, δημιουργώντας ένα στρώμα που θα κεντηθεί και στη συνέχεια τυλίγεται με λεπτές κλωστές από πάνω για να σταθεροποιηθεί η θέση του νήματος και να ισοπεδωθεί η επιφάνεια της μπάλας. Στη συνέχεια, πρέπει να κάνετε σημάδια: πάνω σημείο, κάτω σημείο, "ισημερινός", μετά από το οποίο γίνονται πρόσθετες διαμήκεις και εγκάρσιες σημάνσεις. Η μπάλα έτοιμη για κέντημα πρέπει να μοιάζει με υδρόγειο. Όσο πιο περίπλοκο είναι το σχέδιο, τόσο περισσότερες βοηθητικές γραμμές θα πρέπει να υπάρχουν. Το ίδιο το κέντημα είναι μια σατέν βελονιά με μακριές βελονιές που καλύπτουν την επιφάνεια της μπάλας. Μπορούν να μπλέκονται και να διασταυρώνονται, δίνοντας στην επιφάνεια την επιθυμητή εμφάνιση.

Mizuhiki

Αυτή η τεχνική είναι ένας μακρινός συγγενής του μακραμέ και περιλαμβάνει το πλέξιμο κόμπων. Υπάρχουν τρία χαρακτηριστικά εδώ:

  1. Το χάρτινο κορδόνι χρησιμοποιείται για πλέξιμο.
  2. Το τελικό προϊόν μπορεί να αποτελείται από πολλές ή μόνο μία μονάδα.
  3. Κάθε κόμβος έχει τη δική του σημασία.

Υπάρχουν πάρα πολλοί κόμποι, ακόμη και ο πιο έμπειρος δάσκαλος δεν θυμάται τους μισούς από αυτούς. Χρησιμοποιούνται όταν συσκευάζουν δώρα, πράγματα ή ως φυλαχτό. Στην Ιαπωνία, υπάρχει μια συγκεκριμένη γλώσσα κόμπων, χάρη στην οποία, δίνοντας, για παράδειγμα, ένα ψάρι χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, μπορείτε να ευχηθείτε καλή τύχη, πλούτο και ευημερία, καθώς και ένα βιβλίο, η συσκευασία του οποίου στερεώνεται με ένα όμορφο κόμπος, μπορεί να γίνει μια ευχή για σοφία και ευτυχία. Συχνά το δώρο είναι πρωτίστως ο κόμπος και όχι αυτό με το οποίο είναι δεμένο. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να σας συγχαρείτε για τον γάμο σας, να σας ευχηθούμε υγεία, να εκφράσετε συλλυπητήρια κ.λπ. Οι απλοί κόμποι αυτής της ιαπωνικής χειροτεχνίας είναι αρκετά εύκολο να πλέκονται, αλλά αξίζει να θυμάστε ότι όλα τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία πρέπει να έχουν το ίδιο μέγεθος, διαφορετικά το νόημα θα παραμορφωθεί, επομένως οι κύριες απαιτήσεις εδώ θα είναι προσοχή, ανεπτυγμένες λεπτές κινητικές δεξιότητες και καλή μάτι.

Κινουσάιγκα

Η ιαπωνική χειροτεχνία που χρησιμοποιεί αυτή την τεχνική είναι η δημιουργία πάνελ από υπολείμματα. Η βάση τέτοιων προϊόντων είναι ξύλινες σανίδες, πάνω στις οποίες εφαρμόζεται πρώτα ένα σχέδιο και στη συνέχεια κόβονται αυλακώσεις κατά μήκος του περιγράμματός του. Αρχικά, χρησιμοποιήθηκαν παλιά κιμονό για αυτή την τεχνική, τα οποία κόπηκαν σε μικρά κομμάτια και σκεπάζονταν με κάθε στοιχείο του πάνελ, χώνοντας τις άκρες του υφάσματος στις κομμένες αυλακώσεις. Με αυτόν τον τρόπο, ελήφθη μια εικόνα συνονθύλευμα, αλλά, σε αντίθεση με το συνονθύλευμα, οι κλωστές και οι βελόνες δεν χρησιμοποιούνται εδώ.

Τώρα αυτή η τεχνική κερδίζει δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο, μπορείτε να βρείτε τόσο έτοιμα κιτ όσο και απλά μοτίβα για τη δημιουργία τέτοιων πάνελ και η πολυπλοκότητά τους ποικίλλει από πολύ απλά, που αποτελούνται από πολλά μπαλώματα, ακόμη και τα παιδιά μπορούν να κάνουν εικόνες, έως πολύ σύνθετες. Σε τέτοιους πίνακες, τα στοιχεία σχεδίασης μπορούν να έχουν μέγεθος μόνο μερικά χιλιοστά και η χρωματική παλέτα των αποκομμάτων που χρησιμοποιούνται είναι τόσο ευρεία που το τελικό προϊόν μπορεί να συγχέεται με έναν πίνακα ζωγραφισμένο με χρώματα. Αντί για ξύλινη βάση, χρησιμοποιείται όλο και περισσότερο χαρτόνι από κουτιά, κολλημένα σε πολλά στρώματα. Αυτό διευκολύνει σημαντικά την αποκοπή των περιγραμμάτων του σχεδίου, αλλά ταυτόχρονα δεν είναι ιδιαίτερα βολικό να εργαστείτε, καθώς κατά τη διαδικασία τοποθέτησης των στοιχείων υπάρχει κίνδυνος σύνθλιψης του ανώτερου στρώματος χαρτονιού, το οποίο θα οδηγήσει σε διαταραχή της στερέωσης της άκρης του πτερυγίου και, κατά συνέπεια, της γενικής παραμόρφωσης του προϊόντος.

  1. Κάθε στοιχείο του σχεδίου πρέπει να έχει κλειστό περίγραμμα.
  2. Το φόντο πρέπει επίσης να χωριστεί σε στοιχεία.
  3. Όσο πιο λεπτές είναι οι λεπτομέρειες του σχεδίου και όσο ευρύτερη είναι η παλέτα των μπαλωμάτων, τόσο πιο όμορφο και ρεαλιστικό θα είναι το έτοιμο πάνελ.

Teriman

Αυτός ο τύπος ιαπωνικής κεντητικής είναι πολύ κοντά στον ρωσικό λαό λόγω της ομοιότητάς του με την κατασκευή προστατευτικών κούκλων - λοβών αυγών και βοτανολόγων. Είναι επίσης σακούλες φτιαγμένες σε σχήμα ανθρώπων, ζώων και λουλουδιών, αλλά είναι μικρότερες σε μέγεθος - περίπου 5-9 εκατοστά. Χρησιμοποιούνταν για να αρωματίζουν δωμάτια, να καθαρίζουν σεντόνια ή σαν άρωμα. Τώρα υπάρχουν μικροσκοπικά μαλακά παιχνίδια, που προορίζονται περισσότερο για εσωτερική διακόσμηση παρά για παιχνίδι. Μερικές βελονιές προσθέτουν ακόμα γρασίδι μέσα, αλλά τώρα το ανακατεύουν με ένα συνθετικό πληρωτικό. Η κύρια δυσκολία στη δημιουργία αυτών των προϊόντων είναι το μέγεθός τους. Τα μικρά εξαρτήματα είναι αρκετά δύσκολο να ραφτούν και να γυριστούν από μέσα προς τα έξω, επομένως η εργασία με αυτήν την τεχνική απαιτεί επιμονή, ακρίβεια και καλά ανεπτυγμένες λεπτές κινητικές δεξιότητες.

Furoshiki

Ιαπωνική χειροτεχνία από ύφασμα διαφορετικών μεγεθών, που στοχεύει στη συσκευασία και τη μεταφορά πραγμάτων. Για την ακρίβεια, πρόκειται για μια ολόκληρη τέχνη. Χρησιμοποιώντας ένα κομμάτι ύφασμα και πολλούς κόμπους, μπορείτε να δημιουργήσετε διαφορετικούς τύπους τσάντες, σακίδια πλάτης, βαριές αγορές και συσκευασίες για δώρα. Επιπλέον, φαίνονται πολύ ελκυστικά και μπορούν να συμπληρώσουν αρμονικά οποιαδήποτε εικόνα. Το τυπικό μέγεθος του υλικού είναι ένα τετράγωνο με πλευρά 75 cm, αλλά είναι επίσης δυνατό να χρησιμοποιηθούν άλλα μεγέθη κατάλληλα για μια συγκεκριμένη περίπτωση. Το Furoshiki είναι ίσως το πιο πρακτικό είδος ιαπωνικού κεντήματος. Οι τσάντες μπορούν να διαμορφωθούν ανάλογα με τις τάσεις της μόδας και όταν το υλικό κουραστεί ή χάσει την ελκυστικότητά του, μπορεί να χρησιμοποιηθεί για οικιακές ανάγκες ή σε άλλα είδη χειροτεχνίας.

Κουμιχίμο

Η πλέξη του κορδονιού έχει μεγάλη σημασία στην Ιαπωνία. Αυτή η τεχνική έχει μια ιστορία αιώνων και η μετάφραση μοιάζει κυριολεκτικά σαν «μετατόπιση νημάτων». Τα κορδόνια και, κατά συνέπεια, τα μηχανήματα για την παραγωγή τους, διατίθενται σε δύο τύπους:

  • Γύρος. Το μηχάνημα μοιάζει με μεγάλο ξύλινο καρούλι. Οι κλωστές τυλίγονται σε μπομπίνες και απλώνονται σε κύκλο με συγκεκριμένη χρωματική σειρά. Μετά αρχίζουν να μετακινούνται σε κύκλο. Ανάλογα με τον τύπο της δαντέλας, το βήμα μπορεί να είναι 1,2 κλωστές, 170° κ.λπ.
  • Διαμέρισμα. Το μηχάνημα έχει σχήμα ορθής γωνίας, ο πλοίαρχος βρίσκεται μεταξύ των δοκών του, πάνω στους οποίους στερεώνονται τα νήματα.

Ωστόσο, δεν είναι απαραίτητο να χρησιμοποιήσετε ένα ειδικό μηχάνημα για παράδειγμα, για να πλέξετε ένα στρογγυλό κορδόνι, ένας κύκλος από χαρτόνι με εγκοπές στο εξωτερικό και μια τρύπα στο κέντρο αρκεί.

Τέτοια κορδόνια κατασκευάζονταν για το δέσιμο πανοπλιών, ειδών ένδυσης, για μαλλιά και άλλα είδη, και τα χρώματα, η σειρά, ακόμη και οι καταστάσεις που παρουσιάζονταν η δαντέλα είχαν ιδιαίτερη συμβολική σημασία. Τώρα αυτό το είδος ιαπωνικής χειροτεχνίας χρησιμοποιείται ενεργά για τη δημιουργία βραχιολιών, μπρελόκ, μενταγιόν και άλλων κοσμημάτων.

Sashiko

Η ιαπωνική τεχνική της ραφής στρώσεων από παλιό ύφασμα για τη δημιουργία πιο ζεστών ρούχων σε φτωχές γειτονιές έχει εξελιχθεί σε κέντημα, διατηρώντας μόνο την εμφάνιση και τον συμβολισμό του σχεδίου. Το κλασικό κέντημα γίνεται σε σκούρο μπλε καμβά με λευκές κλωστές. Διαφέρει από το συνηθισμένο κέντημα στο ότι οι γραμμές εδώ είναι σπασμένες, οι αποστάσεις μεταξύ των βελονιών είναι ίσες με το μήκος της βελονιάς. Η πολυπλοκότητα της τεχνικής sashiko είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί όχι μόνο όλες οι βελονιές είναι μικρές και πανομοιότυπες, αλλά δεν πρέπει να υπάρχει πάντα ίση απόσταση μεταξύ τους. Σήμερα, χρησιμοποιούνται άλλα χρώματα στημονιού και κλωστών, καθώς και πολύχρωμα κεντήματα, αλλά αυτή είναι μια πιο ευρωπαϊκή παραλλαγή που δεν έχει ακριβώς ιαπωνική πρωτοτυπία.

Ανεσάμα

Αυτή η ιαπωνική χάρτινη χειροτεχνία προοριζόταν για παιδικό παιχνίδι. Ετοιμάστηκε μια κενή κούκλα, η οποία αποτελούνταν από έναν λευκό κύκλο του κεφαλιού, μαύρα μαλλιά από χαρτί (κύκλος στο πίσω μέρος, ημικύκλιο με ίσια πλάγια κοπή για κτυπήματα μπροστά) και ένα ξύλινο επίπεδο ραβδί αντί για το σώμα . Στη συνέχεια τυλίχτηκε σε όμορφο χαρτί, μιμούμενος κιμονό. Τα κορίτσια αγαπούσαν να παίζουν με αυτές τις κούκλες, αλλάζοντας εύκολα ρούχα και μερικές φορές χτενίσματα. Ένα χαρακτηριστικό των παιχνιδιών ήταν η απουσία προσώπου, όπως και στις ρωσικές προστατευτικές κούκλες. Τα προϊόντα που χρησιμοποιούν την τεχνική anesama είναι πολύ εύκολο να δημιουργηθούν, η βάση μπορεί να είναι κατασκευασμένη από χαρτόνι και το ακριβό ιαπωνικό χαρτί μπορεί να αντικατασταθεί με συνηθισμένο έγχρωμο χαρτί, όμορφες χοντρές χαρτοπετσέτες ή φωτεινές σελίδες περιοδικού.

Shibori

Οι χειροτεχνίες στην Ιαπωνία δεν έχουν πάντα τις δικές τους ρίζες, για παράδειγμα, αυτή η τεχνική δανείστηκε από την Ινδία, αλλά κέρδισε την αναγνώριση πρώτα στην Ιαπωνία και μετά κατέκτησε ολόκληρο τον κόσμο. Η ουσία του έγκειται σε έναν ιδιόμορφο χρωματισμό του υφάσματος. Σε αντίθεση με το κλασικό, όπου το ύφασμα απλώς βυθίζεται σε μια δεξαμενή βαφής, εδώ είναι προστριμμένο, διπλωμένο ή δεμένο, μετά το οποίο εφαρμόζεται η βαφή. Μπορεί να είναι ένα ή περισσότερα χρώματα. Μετά από αυτό, το ύφασμα στεγνώνει, ισιώνεται και στεγνώνει τελείως. Η βαφή εισέρχεται μόνο στα ανώτερα, προσβάσιμα στρώματα, χωρίς να αγγίζει αυτά που βρίσκονται στους κόμβους και τις πτυχές. Με αυτόν τον τρόπο προκύπτουν κάθε είδους στολίδια, διακοσμητικά σχέδια και χρωματικές μεταβάσεις. Τώρα μπορείτε να βρείτε πολλά ρούχα - τζιν, μπλουζάκια, κασκόλ, βαμμένα με αυτήν την τεχνική.

Μία από τις χρήσεις της ιαπωνικής χειροτεχνίας shibori είναι η δημιουργία κοσμημάτων. Για να γίνει αυτό, το μεταξωτό ύφασμα πτυχώνεται και στη συνέχεια βάφονται οι επάνω πτυχές. Τέτοιες ταινίες μπορούν να αγοραστούν και σε κατάστημα, αλλά το κόστος τους είναι αρκετά υψηλό λόγω του ότι όλα τα υλικά που χρησιμοποιούνται στην παραγωγή είναι φυσικά και η δουλειά είναι χειροποίητη. Με τη βοήθεια τέτοιων κορδελλών σε συνδυασμό με χάντρες και πέτρες, μπορείτε να δημιουργήσετε αρκετά ογκώδη, αλλά ταυτόχρονα σχεδόν αβαρή προϊόντα που θα γίνουν μια άξια διακόσμηση για μια βραδινή εμφάνιση.

Δεν υπάρχει τίποτα πιο συγκινητικό από ένα χειροποίητο δώρο. Η ιαπωνική χειροτεχνία ανοίγει μεγάλες ευκαιρίες για τη δημιουργία ενός μοναδικού προϊόντος που όχι μόνο θα διακοσμήσει το εσωτερικό, αλλά θα γεμίσει και με ένα ορισμένο νόημα. Και η ιαπωνική τάση για τη δημιουργία μικροσκοπικών πραγμάτων θα σας επιτρέψει να φτιάξετε ένα μοναδικό πράγμα από μια μικρή ποσότητα υλικού, καθώς και να δώσετε μια δεύτερη, και ίσως μια τρίτη ζωή σε περιττά αποκόμματα και κλωστές.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Παραδοσιακοί τύποι ιαπωνικών κεντημάτων: amirugumi, sashiko, kumihimo, terimen, temari, kanzashi και άλλα

Η Ιαπωνία είναι μια καταπληκτική χώρα, από τις λίγες που όχι μόνο τιμά, αλλά και διατηρεί προσεκτικά τις παραδόσεις και τα έθιμά της. Σε προηγούμενα άρθρα, έχουμε ήδη πει στους αναγνώστες μας για τέτοιους τύπους κεντημάτων όπως το origami και το oshie, και σήμερα, στη συνέχεια αυτού του θέματος, θα εξετάσουμε μερικούς ακόμη τύπους παραδοσιακών ιαπωνικών κεντημάτων: sashiko, kumihimo, mizuhiki, furoshiki, terimen, kinusaiga, furoshiki, temari, kanzashi, amigurumi.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ιαπωνική τέχνη κεντήματος sashiko

Το Sashiko είναι ένα κομψό, αλλά ταυτόχρονα απλό ιαπωνικό κέντημα, κάπως παρόμοιο με το συνονθύλευμα. Το Sashiko είναι ένα είδος κεντήματος στο χέρι. Η λέξη "sashiko" μεταφράζεται από τα ιαπωνικά ως "μικρή παρακέντηση", η οποία χαρακτηρίζει πλήρως την τεχνική κατασκευής βελονιών. Τα σχέδια Sashiko χρησιμοποιήθηκαν αρχικά αποκλειστικά για τη μόνωση και το καπιτονέ ρούχων: γυναίκες φτωχών τάξεων δίπλωσαν ύφασμα με διαρροή σε πολλά στρώματα και το έραβαν χρησιμοποιώντας την τεχνική sashiko, αποκτώντας έτσι ένα ζεστό καπιτονέ υλικό. Σήμερα, η ιαπωνική τεχνική sashiko χρησιμοποιείται ευρέως για διακοσμητικούς σκοπούς.

Το Sashiko έχει μια σειρά από ξεχωριστές αρχές και χαρακτηριστικά. Το ύφασμα και οι κλωστές πρέπει να έχουν αντίθεση: το παραδοσιακό χρώμα του υφάσματος είναι λουλακί, σκούρο μπλε, το νήμα είναι λευκό. Οι Ιάπωνες τεχνίτες χρησιμοποιούσαν συχνά έναν συνδυασμό λευκών και μαύρων χρωμάτων. Ωστόσο, επί του παρόντος, δεν τηρούν αυστηρά όλοι οι πλοίαρχοι αυτούς τους συνδυασμούς παλέτας χρωμάτων. Οι βελονιές Sashiko πρέπει να έχουν το ίδιο μέγεθος και η απόσταση μεταξύ των βελονιών θα πρέπει ιδανικά να είναι ομοιόμορφη. Στις διασταυρώσεις του στολιδιού, οι βελονιές δεν πρέπει να διασταυρώνονται μεταξύ τους.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ύφανση κορδονιών Kumihimo

Το Kumihimo είναι ένα από τα παλαιότερα είδη ύφανσης κορδονιών. Στα Ιαπωνικά, "kumi" σημαίνει "αναδίπλωση" και "himo" σημαίνει "κλωστές". Τα κορδόνια που κατασκευάστηκαν με την τεχνική kumihimo ήταν πολύ λειτουργικά: χρησιμοποιήθηκαν για την κατασκευή κουμπωμάτων για όπλα σαμουράι και χρησιμοποιήθηκαν για να δένουν πανοπλίες σε άλογα και βαριά αντικείμενα. Το Kumihimo χρησιμοποιήθηκε επίσης για διακοσμητικούς σκοπούς: για δέσιμο obi (ζώνες κιμονό) και τύλιγμα δώρων.

Κυρίως τα κορδόνια kumihimo κατασκευάζονται σε μηχανές. Υπάρχουν δύο τύποι μηχανών για την ύφανση kumihimo - marudai και takadai. Κατά τη χρήση του πρώτου, λαμβάνονται στρογγυλά κορδόνια, ενώ κατά τη χρήση του δεύτερου, επιτυγχάνονται επίπεδα κορδόνια.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Η τέχνη του δέσιμου κορδονιών mizuhiki

Το Mizuhiki είναι ένας άλλος ακμάζων τύπος ιαπωνικών τεχνών και χειροτεχνίας που μοιάζει πολύ στην τεχνολογία με την ύφανση μακραμέ, αλλά σε μια πιο μινιατούρα και χαριτωμένη εκδοχή. Με άλλα λόγια, το mizuhiki είναι η τέχνη του δέσιμου διαφόρων κόμπων από κορδόνια, με αποτέλεσμα μοτίβα εκπληκτικής ομορφιάς. Το εύρος του mizuhiki ποικίλλει: γράμματα, κάρτες, συσκευασία δώρου, τσάντες και ακόμη και χτενίσματα. Ωστόσο, το mizuhiki έγινε ευρέως διαδεδομένο ακριβώς χάρη στη συσκευασία δώρου.

Υπάρχει τόσο μεγάλη ποικιλία κόμπων και συνθέσεων στο mizuhiki που δεν μπορεί να καυχηθεί κάθε Ιάπωνας ότι τους γνωρίζει. Μαζί με αυτό, υπάρχουν και βασικοί κόμποι που σχεδόν όλοι γνωρίζουν στην Ιαπωνία και παραδοσιακά χρησιμοποιούνται για συγχαρητήρια για γενέθλια, γάμο, εισαγωγή στο πανεπιστήμιο κ.λπ.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ιαπωνικά υφασμάτινα ειδώλια τεριμέν

Το Terimen είναι ένα αρχαίο είδος κεντήματος που ξεκίνησε στην Ιαπωνία κατά τη διάρκεια της ύστερης φεουδαρχίας. Η ουσία αυτής της διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης είναι η δημιουργία μικρών φιγούρων παιχνιδιών από ύφασμα, τις περισσότερες φορές με τη μορφή φυτών και ζώων. Το Terimen είναι ένα καθαρά γυναικείο είδος κεντήματος, οι άνδρες στην Ιαπωνία δεν το κάνουν.

Τον 17ο αιώνα, μια νέα κατεύθυνση, η τεριμέν, εμφανίστηκε στην Ιαπωνία - η παραγωγή διακοσμητικών σακουλών γεμάτες με αρωματικές ουσίες. Τέτοιες τσάντες χρησιμοποιήθηκαν για να αρωματίσουν το λινό και φοριούνταν επίσης ως άρωμα. Σήμερα, τα ειδώλια θερεμίνης χρησιμοποιούνται συχνότερα ως διακοσμητικά στοιχεία για τη διακόσμηση των εσωτερικών χώρων των σπιτιών.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Μεταξωτοί πίνακες Kinusaiga

Η ιαπωνική χειροτεχνία Kinusaiga συνδυάζει πολλές τεχνικές ταυτόχρονα: απλικέ, συνονθύλευμα, μωσαϊκό και ξυλογλυπτική. Για να δημιουργήσουν πίνακες ζωγραφικής kinusaiga, φτιάχνουν πρώτα ένα σκίτσο σε χαρτί και μετά το μεταφέρουν σε μια ξύλινη σανίδα. Μετά από αυτό, γίνονται εσοχές στον πίνακα κατά μήκος του περιγράμματος του σχεδίου - κάτι σαν αυλακώσεις.

Στη συνέχεια χρησιμοποιείται ένα παλιό μεταξωτό κιμονό, από το οποίο κόβονται μικρά κομμάτια, μετά τα οποία γεμίζουν τις προετοιμασμένες εσοχές στον πίνακα. Το αποτέλεσμα είναι μια εικόνα kinusaiga που εκπλήσσει τον θεατή με τη ρεαλιστική ομορφιά της.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ιαπωνική τέχνη συσκευασίας furoshiki

Το Furoshiki είναι ένα από τα παραδοσιακά είδη ιαπωνικής τέχνης, η ουσία του οποίου είναι μια ειδική τεχνική διπλώματος υφασμάτων για τη δημιουργία πρωτότυπων συσκευασιών δώρου. Αρχικά, το furoshiki δεν ήταν τίποτα άλλο από ένα χαλάκι μπάνιου, το οποίο χρησιμοποιούσαν οι Ιάπωνες για να τυλίγουν βρεγμένες παντόφλες και κιμονό αφού πήγαιναν στο λουτρό.

Με την πάροδο του χρόνου, το χοντρό ύφασμα furoshiki αντικαταστάθηκε με ένα πιο λεπτό και απαλό υλικό, το οποίο σταδιακά άρχισε να χρησιμοποιείται ως τσάντα, τυλίγοντας προσωπικά αντικείμενα ή δώρα. Τότε ήταν που το furoshiki μετατράπηκε σε χρήσιμη, όμορφη και πρωτότυπη συσκευασία.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Τέχνη κεντήματος με μπάλα Temari

Το Temari είναι μια αρχαία ιαπωνική εφαρμοσμένη τέχνη του κεντήματος μπάλες, η οποία έχει πολλούς οπαδούς σε όλο τον κόσμο. Παρά το γεγονός ότι το temari θεωρείται ιαπωνικό είδος κεντήματος, η πατρίδα του είναι η Κίνα, αλλά το temari μεταφέρθηκε στην Ιαπωνία πριν από 600 χρόνια. Τα πρώτα τεμάρι χρησίμευαν ως παιδικά παιχνίδια, κατασκευάστηκαν από υπολείμματα παλαιών κιμονό και μόνο μετά την εφεύρεση του καουτσούκ το τεμάρι ανέβηκε στην τέχνη.

Ως δώρο, το temari συμβολίζει την αφοσίωση και τη φιλία, επιπλέον, υπάρχει η πεποίθηση ότι αυτές οι διακοσμητικές μπάλες μπορούν να φέρουν ευτυχία και καλή τύχη. Στην Ιαπωνία, ως επαγγελματίας temari θεωρείται το άτομο που έχει ολοκληρώσει τέσσερα επίπεδα δεξιοτήτων, για τα οποία χρειάζεται να μελετήσει για περίπου 6 χρόνια και να πλέξει περίπου 150 μπάλες.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ιαπωνικά υφασμάτινα λουλούδια kanzashi

Το Kanzashi είναι ένα παραδοσιακό ιαπωνικό αξεσουάρ μαλλιών και η τεχνολογία για την κατασκευή kanzashi θυμίζει κάπως origami, μόνο που αντί για χαρτί χρησιμοποιούν ύφασμα (συχνότερα σατέν κορδέλα). Στην ιαπωνική κουλτούρα, το kanzashi είναι μια ολόκληρη τάση που εμφανίστηκε πριν από περισσότερους από τέσσερις αιώνες. Εκείνες τις μέρες, οι γυναίκες έφτιαχναν τα μαλλιά τους σε περίεργα και ασυνήθιστα σχήματα, χρησιμοποιώντας χτένες και καρφίτσες kanzashi. Λίγο αργότερα, το kanzashi έγινε ένα πρωτότυπο χαρακτηριστικό των ιαπωνικών κοστουμιών, επειδή οι τοπικές παραδόσεις δεν επέτρεπαν τη χρήση περιδέραιων και κοσμημάτων καρπού.

Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιαπωνική κουλτούρα λαμβάνει υπόψη τα πάντα, μέχρι το σχέδιο, το ύφασμα και το χρώμα, γι' αυτό και υπάρχουν πολλές ποικιλίες kanzashi. Κάθε Γιαπωνέζα, ανάλογα με την ηλικία, την ιδιότητα και ακόμη και την εποχή, επιλέγει το δικό της kanzashi. Για παράδειγμα, εάν ένα ανύπαντρο κορίτσι μπορεί να βάλει μια πολύ μεγάλη ποσότητα kanzashi στο κεφάλι της, τότε για τις παντρεμένες κυρίες μια τέτοια αφθονία είναι απλά απαράδεκτη για αυτούς, φορώντας ένα ή δύο λουλούδια.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Ιαπωνικά πλεκτά παιχνίδια amigurumi

Μετάφραση από τα ιαπωνικά, το amigurumi σημαίνει «πλεκτό-τυλιγμένο» και είναι ένας άλλος τύπος ιαπωνικού κεντήματος που περιλαμβάνει το πλέξιμο ή το κροσέ μικρών (5-10 cm) ανθρωποειδών πλασμάτων, χαριτωμένα μικρά ζώα και άψυχα αντικείμενα. Το amigurumi πλέκεται συνήθως σε μια σπείρα χρησιμοποιώντας ένα βελονάκι ή ελαφρώς μικρότερες βελόνες πλεξίματος από ό, τι υπαγορεύεται από το επιλεγμένο νήμα. Αυτό γίνεται έτσι ώστε το πλέξιμο να είναι σφιχτό, χωρίς τρύπες ή κενά μέσα από τα οποία θα μπορούσε να κρυφοκοιτάξει το υλικό επένδυσης.

Τις περισσότερες φορές, τα ιαπωνικά παιχνίδια amigurumi αποτελούνται από πολλά μέρη που συνδέονται μεταξύ τους, αλλά υπάρχουν και εντελώς συμπαγή σχέδια. Τα υλικά πλήρωσης για τέτοιες χειροτεχνίες περιλαμβάνουν: βαμβάκι, πολυεστέρα παραγεμίσματος, αφρώδες καουτσούκ και holofiber.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬


Η Ιαπωνία είναι μια καταπληκτική χώρα, που με μεγάλη προσοχή τιμά και διαφυλάσσει τα ήθη και τις παραδόσεις του. Ιαπωνική χειροτεχνίαεξίσου ποικιλόμορφο και εκπληκτικό. Σε αυτό το άρθρο, οι κύριες τέχνες χειροτεχνίας, των οποίων η πατρίδα είναι η Ιαπωνία - amigurumi, kanzashi, temari, mizuhiki, oshie, kinusaiga, terimen, furoshiki, kumihimo, sashiko. Πιθανότατα έχετε ακούσει για ορισμένους τύπους, ίσως εσείς οι ίδιοι έχετε αρχίσει να δημιουργείτε χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, μερικά δεν είναι τόσο δημοφιλή εκτός της ίδιας της Ιαπωνίας. Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό της ιαπωνικής χειροτεχνίας είναι η ακρίβεια, η υπομονή και η επιμονή, αν και... πιθανότατα αυτά τα χαρακτηριστικά μπορούν να αποδοθούν στην παγκόσμια χειροτεχνία).

Amigurumi - Ιαπωνικά πλεκτά παιχνίδια

Ιαπωνικά kanzashi - υφασμάτινα λουλούδια

Temari - η αρχαία ιαπωνική τέχνη του κεντήματος μπάλες

Στη φωτογραφία υπάρχουν μπάλες temari (Συγγραφέας κεντήματος: Kondakova Larisa Aleksandrovna)

- η αρχαία ιαπωνική τέχνη του κεντήματος μπάλες, που έχει κερδίσει πολλούς θαυμαστές σε όλο τον κόσμο. Είναι αλήθεια ότι η πατρίδα του Temari είναι η Κίνα. Αρχικά τεμάρικατασκευάστηκαν για παιδιά χρησιμοποιώντας τα υπολείμματα των παλιών με την εφεύρεση του καουτσούκ, οι μπάλες πλεξούδας άρχισαν να θεωρούνται διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη. Temariως δώρο συμβολίζει τη φιλία και την αφοσίωση, πιστεύεται επίσης ότι φέρνουν καλή τύχη και ευτυχία. Στην Ιαπωνία, ένας επαγγελματίας temari θεωρείται ότι είναι ένα άτομο που έχει περάσει 4 επίπεδα δεξιοτήτων για να το κάνει αυτό, πρέπει να πλέξεις 150 μπάλες temari και να μελετήσεις για περίπου 6 χρόνια!


Ένα άλλο ακμάζον είδος ιαπωνικής εφαρμοσμένης τέχνης, η τεχνολογία του θυμίζει ύφανση μακραμέ, αλλά πιο κομψή και μινιατούρα.

Οπότε, τι είναι mizuhiki- αυτή η τέχνη του δέσιμου διαφόρων κόμπων από κορδόνια, με αποτέλεσμα να δημιουργούνται εντυπωσιακά όμορφα σχέδια, έχει τις ρίζες της στον 18ο αιώνα.

Το πεδίο εφαρμογής ποικίλλει επίσης - κάρτες, γράμματα, χτενίσματα, τσάντες, συσκευασία δώρου. Παρεμπιπτόντως, είναι χάρη στη συσκευασία δώρου mizuhikiέχουν γίνει ευρέως διαδεδομένα. Εξάλλου, τα δώρα οφείλονται για κάθε γεγονός στη ζωή ενός ανθρώπου. Υπάρχει τόσο τεράστιος αριθμός κόμπων και συνθέσεων στο mizuhiki που δεν τους γνωρίζει όλους από καρδιάς, υπάρχουν επίσης οι πιο συνηθισμένοι βασικοί κόμποι που χρησιμοποιούνται για να συγχαρούν τη γέννηση ενός παιδιού, για έναν γάμο. κηδεία, γενέθλια ή εισαγωγή στο πανεπιστήμιο.


- Ιαπωνικό χειροποίητοσχετικά με τη δημιουργία τρισδιάστατων πινάκων από χαρτόνι και ύφασμα ή χαρτί χρησιμοποιώντας τεχνολογία απλικέ. Αυτό το είδος κεντήματος είναι πολύ δημοφιλές στην Ιαπωνία, εδώ στη Ρωσία, δεν έχει γίνει ακόμη ιδιαίτερα διαδεδομένο, αν και μαθαίνει πώς να δημιουργεί πίνακες ζωγραφικής με την τεχνική oshieπολύ απλό. Για να δημιουργήσετε πίνακες ζωγραφικής oshie, χρειάζεστε ιαπωνικό χαρτί washi (το οποίο βασίζεται στις ίνες μουριάς, gampi, mitsumata και πολλών άλλων φυτών), υφάσματα, χαρτόνι, μπατόν, κόλλα και ψαλίδι.

Η χρήση ιαπωνικών υλικών - υφάσματος και χαρτιού σε αυτή τη μορφή τέχνης είναι θεμελιώδης, επειδή το χαρτί washi, για παράδειγμα, στις ιδιότητές του μοιάζει με ύφασμα και, ως εκ τούτου, είναι ισχυρότερο και πιο εύκαμπτο από το συνηθισμένο χαρτί. Όσο για το ύφασμα, χρησιμοποιείται το ύφασμα από το οποίο είναι ραμμένο. Φυσικά, οι Γιαπωνέζες τεχνίτες δεν αγόραζαν ειδικά νέο ύφασμα για το oshie, έδωσαν στα παλιά τους κιμονό μια νέα ζωή, χρησιμοποιώντας το για να δημιουργήσουν πίνακες ζωγραφικής. Παραδοσιακά, οι πίνακες osie απεικόνιζαν παιδιά με εθνικές φορεσιές και σκηνές από παραμύθια.

Πριν ξεκινήσετε να εργάζεστε, πρέπει να επιλέξετε ένα σχέδιο για την εικόνα, έτσι ώστε όλα τα στοιχεία της να έχουν τελειωμένη, καθαρή εμφάνιση, όλες οι γραμμές πρέπει να είναι κλειστές, όπως σε ένα παιδικό βιβλίο ζωγραφικής. Εν συντομία, η τεχνολογία για τη δημιουργία oshie είναι η εξής: κάθε στοιχείο από χαρτόνι του σχεδίου τυλίγεται σε ύφασμα και το κτύπημα κολλάται πρώτα πάνω στο χαρτόνι. Το κτύπημα δίνει όγκο στον πίνακα.


συνδύασε πολλές τεχνικές ταυτόχρονα: ξυλογλυπτική, συνονθύλευμα, απλικέ, μωσαϊκό. Για να δημιουργήσετε μια εικόνα μιας kinusaiga, πρέπει πρώτα να κάνετε ένα σκίτσο σε χαρτί και στη συνέχεια να το μεταφέρετε σε μια ξύλινη σανίδα. Οι εσοχές, ένα είδος αυλακώσεων, γίνονται στον πίνακα κατά μήκος του περιγράμματος του σχεδίου. Μετά από αυτό, κόβονται μικρά κομμάτια από ένα παλιό μεταξωτό κιμονό, το οποίο στη συνέχεια γεμίζει τις κομμένες αυλακώσεις στον πίνακα. Η προκύπτουσα εικόνα της kinusaiga εκπλήσσει με την ομορφιά και τον ρεαλισμό της.


- Ιαπωνική τέχνη πτυσσόμενου υφάσματος, μπορείτε να διαβάσετε το ιστορικό της εμφάνισής του και τις κύριες μεθόδους συσκευασίας σε αυτήν την τεχνική. Η χρήση αυτής της τεχνικής για τη συσκευασία είναι όμορφη, κερδοφόρα και βολική. Και στην ιαπωνική αγορά εξοπλισμού υπολογιστών υπάρχει μια νέα τάση - φορητοί υπολογιστές συσκευασμένοι στο στυλ Furoshiki. Συμφωνώ, πολύ πρωτότυπο!


(Chirimen craft) - αντίκα ιαπωνική χειροτεχνία, που ξεκίνησε στην εποχή της ύστερης ιαπωνικής φεουδαρχίας. Η ουσία αυτής της τέχνης και χειροτεχνίας είναι η δημιουργία φιγούρων παιχνιδιών από ύφασμα, κυρίως η ενσάρκωση ζώων και φυτών. Αυτό είναι ένα καθαρά γυναικείο είδος κεντήματος δεν πρέπει να το κάνουν οι Ιάπωνες. Τον 17ο αιώνα, μια από τις κατευθύνσεις του «τεριμέν» ήταν η παραγωγή διακοσμητικών σακουλών μέσα στις οποίες τοποθετούνταν αρωματικές ουσίες, φοριόνταν με τον εαυτό τους (όπως άρωμα) ή χρησιμοποιήθηκαν για να αρωματίσουν φρέσκα λευκά είδη (είδος φακελάκι). Επί του παρόντος ειδώλια theremenχρησιμοποιείται ως διακοσμητικά στοιχεία στο εσωτερικό του σπιτιού. Για να δημιουργήσετε φιγούρες, δεν χρειάζεστε ειδική προετοιμασία το μόνο που χρειάζεστε είναι ύφασμα, ψαλίδι και πολλή υπομονή.


- ένα από τα αρχαιότερα είδη υφαντικής δαντέλας, οι πρώτες αναφορές χρονολογούνται από το έτος 50. Μετάφραση από τα ιαπωνικά kumi - πτυσσόμενα, himo - νήματα (αναδιπλούμενα νήματα). Τα κορδόνια χρησιμοποιήθηκαν τόσο για λειτουργικούς σκοπούς - δέσιμο όπλων σαμουράι, δέσιμο πανοπλίας σε άλογα, σύνδεση βαρέων αντικειμένων, όσο και για διακοσμητικούς σκοπούς - δέσιμο ζώνης κιμονό (όμπι), συσκευασία δώρων. Υφανση κορδόνια kumihimoκυρίως σε μηχανές, υπάρχουν δύο τύποι, takadai και marudai, κατά τη χρήση του πρώτου, λαμβάνονται επίπεδα κορδόνια, ενώ κατά τη χρήση του δεύτερου, λαμβάνονται στρογγυλά κορδόνια.


- απλό και κομψό ιαπωνική χειροτεχνία, κάπως παρόμοιο με το συνονθύλευμα. Sashiko- Πρόκειται για ένα απλό και ταυτόχρονα εξαιρετικό κέντημα στο χέρι. Μετάφραση από τα ιαπωνικά, η λέξη "sashiko" σημαίνει "μικρή παρακέντηση", η οποία χαρακτηρίζει πλήρως την τεχνική κατασκευής βελονιών. Η κυριολεκτική μετάφραση από τα ιαπωνικά της λέξης "sashiko" σημαίνει "μεγάλη τύχη, ευτυχία". Αυτή η αρχαία τεχνική κεντήματος οφείλει την εμφάνισή της στη... φτώχεια των κατοίκων της υπαίθρου της Ιαπωνίας. Μη μπορώντας να αντικαταστήσουν τα παλιά, φθαρμένα ρούχα με καινούργια (το ύφασμα ήταν πολύ ακριβό εκείνη την εποχή), βρήκαν έναν τρόπο να τα «αποκαταστήσουν» χρησιμοποιώντας κεντήματα. Αρχικά, τα σχέδια sashiko χρησιμοποιήθηκαν για το καπιτονέ και τη μόνωση των ρούχων, οι φτωχές γυναίκες δίπλωναν το φθαρμένο ύφασμα σε πολλά στρώματα και το ένωσαν χρησιμοποιώντας την τεχνική sashiko, δημιουργώντας έτσι ένα ζεστό καπιτονέ σακάκι. Επί του παρόντος, το sashiko χρησιμοποιείται ευρέως για διακοσμητικούς σκοπούς. Παραδοσιακά, τα σχέδια ήταν κεντημένα σε υφάσματα σκούρων, κυρίως μπλε, αποχρώσεων χρησιμοποιώντας λευκή κλωστή. Πιστεύεται ότι τα ρούχα κεντημένα με συμβολικά σχέδια προστατεύουν από τα κακά πνεύματα.

Βασικές αρχές του sashiko:
Αντίθεση υφάσματος και νήματος - το παραδοσιακό χρώμα του υφάσματος είναι σκούρο μπλε, λουλακί, το χρώμα των νημάτων είναι λευκό, χρησιμοποιήθηκε συχνά συνδυασμός ασπρόμαυρων χρωμάτων. Στις μέρες μας, βέβαια, η χρωματική παλέτα δεν τηρείται αυστηρά.
Οι βελονιές δεν πρέπει ποτέ να τέμνονται στις διασταυρώσεις του στολιδιού πρέπει να υπάρχει απόσταση μεταξύ τους.
Οι βελονιές πρέπει να έχουν το ίδιο μέγεθος, η απόσταση μεταξύ τους δεν πρέπει επίσης να είναι άνιση.


Για αυτό το είδος κεντήματος χρησιμοποιείται ειδική βελόνα (παρόμοια με βελόνα ραπτομηχανής). Το επιθυμητό σχέδιο εφαρμόζεται στο ύφασμα και στη συνέχεια εισάγεται μια βελόνα και μια μικρή θηλιά στο εσωτερικό. Αυτό το κέντημα χαρακτηρίζεται από ταχύτητα εργασίας. Ολόκληρες εικόνες είναι κεντημένες με αυτόν τον τρόπο, το κύριο πράγμα είναι να επιλέξετε τα νήματα για να έχετε ένα ρεαλιστικό σχέδιο. Τα νήματα που χρησιμοποιούνται για την εργασία δεν είναι αρκετά συνηθισμένα - είναι ένα ειδικό "κορδόνι" που ξετυλίγεται κατά τη διάρκεια της εργασίας και λόγω αυτού, λαμβάνεται μια πολύ όμορφη και ασυνήθιστη βελονιά.


- Μετάφραση από τα ιαπωνικά kusuri (φάρμακο) και tama (μπάλα), κυριολεκτικά "medicine ball". Η τέχνη του kusudamaπροέρχεται από τις αρχαίες ιαπωνικές παραδόσεις όπου το kusudama χρησιμοποιούνταν για θυμίαμα και μείγμα αποξηραμένων πετάλων. Γενικά, το kusudama είναι μια χάρτινη μπάλα που αποτελείται από μεγάλο αριθμό μονάδων διπλωμένων από ένα τετράγωνο φύλλο χαρτιού (που συμβολίζει τα λουλούδια).

: sashiko, kumihimo, mizuhiki, furoshiki, terimen, kinusaiga, furoshiki, temari, kanzashi, amigurumi.

Ιαπωνική τέχνη κεντήματος sashiko

Sashikoείναι ένα κομψό, αλλά ταυτόχρονα απλό ιαπωνικό, κάπως παρόμοιο με το συνονθύλευμα. Το Sashiko είναι ένα είδος κεντήματος στο χέρι. Η λέξη "sashiko" μεταφράζεται από τα ιαπωνικά ως "μικρή παρακέντηση", η οποία χαρακτηρίζει πλήρως την τεχνική κατασκευής βελονιών. Τα σχέδια Sashiko χρησιμοποιήθηκαν αρχικά αποκλειστικά για τη μόνωση και το καπιτονέ ρούχων: γυναίκες φτωχών τάξεων δίπλωσαν ύφασμα με διαρροή σε πολλά στρώματα και το έραβαν χρησιμοποιώντας την τεχνική sashiko, αποκτώντας έτσι ένα ζεστό καπιτονέ υλικό. Σήμερα, η ιαπωνική τεχνική sashiko χρησιμοποιείται ευρέως για διακοσμητικούς σκοπούς.


Το Sashiko έχει μια σειρά από ξεχωριστές αρχές και χαρακτηριστικά. Το ύφασμα πρέπει να έχει αντίθεση: το παραδοσιακό χρώμα του υφάσματος είναι λουλακί, σκούρο μπλε, το νήμα είναι λευκό. Οι Ιάπωνες τεχνίτες χρησιμοποιούσαν συχνά έναν συνδυασμό λευκών και μαύρων χρωμάτων. Ωστόσο, επί του παρόντος, δεν τηρούν αυστηρά όλοι οι πλοίαρχοι αυτούς τους συνδυασμούς παλέτας χρωμάτων. Οι βελονιές Sashiko πρέπει να έχουν το ίδιο μέγεθος και η απόσταση μεταξύ των βελονιών θα πρέπει ιδανικά να είναι ομοιόμορφη. Στις διασταυρώσεις του στολιδιού, οι βελονιές δεν πρέπει να διασταυρώνονται μεταξύ τους.

Ύφανση κορδονιών Kumihimo

Κουμιχίμοείναι ένα από τα παλαιότερα είδη κορδονιών. Στα Ιαπωνικά, "kumi" σημαίνει "αναδίπλωση" και "himo" σημαίνει "κλωστές". Τα κορδόνια που κατασκευάστηκαν με την τεχνική kumihimo ήταν πολύ λειτουργικά: χρησιμοποιήθηκαν για την κατασκευή κουμπωμάτων για όπλα σαμουράι και χρησιμοποιήθηκαν για να δένουν πανοπλίες σε άλογα και βαριά αντικείμενα. Το Kumihimo χρησιμοποιήθηκε επίσης για διακοσμητικούς σκοπούς: για δέσιμο obi (ζώνες κιμονό) και τύλιγμα δώρων.



Κυρίως τα κορδόνια kumihimo κατασκευάζονται σε μηχανές. Υπάρχουν δύο τύποι μηχανών για την ύφανση kumihimo - marudai και takadai. Κατά τη χρήση του πρώτου, λαμβάνονται στρογγυλά κορδόνια, ενώ κατά τη χρήση του δεύτερου, επιτυγχάνονται επίπεδα κορδόνια.

Η τέχνη του δέσιμου κορδονιών mizuhiki

Mizuhikiείναι ένας άλλος ακμάζων τύπος Ιαπωνικών, που στην τεχνολογία του μοιάζει πολύ, αλλά σε μια πιο μινιατούρα και κομψή εκδοχή του. Με άλλα λόγια, το mizuhiki είναι η τέχνη του δέσιμου διαφόρων κόμπων από κορδόνια, με αποτέλεσμα μοτίβα εκπληκτικής ομορφιάς. Το εύρος του mizuhiki ποικίλλει: γράμματα, κάρτες, συσκευασία δώρου, ακόμη και χτενίσματα. Ωστόσο, το mizuhiki έγινε ευρέως διαδεδομένο ακριβώς χάρη στη συσκευασία δώρου.



Υπάρχει τόσο μεγάλη ποικιλία κόμπων και συνθέσεων στο mizuhiki που δεν μπορεί να καυχηθεί κάθε Ιάπωνας ότι τους γνωρίζει. Μαζί με αυτό, υπάρχουν και βασικοί κόμποι που σχεδόν όλοι γνωρίζουν στην Ιαπωνία και παραδοσιακά χρησιμοποιούνται για συγχαρητήρια για γενέθλια, γάμο, εισαγωγή στο πανεπιστήμιο κ.λπ.

Ιαπωνικά υφασμάτινα ειδώλια τεριμέν

Teriman- ένα αρχαίο είδος κεντήματος που προέρχεται από την Ιαπωνία κατά τη διάρκεια της ύστερης φεουδαρχίας. Η ουσία αυτού είναι να δημιουργήσετε μικρές φιγούρες παιχνιδιών από ύφασμα, τις περισσότερες φορές με τη μορφή φυτών και ζώων. Το Terimen είναι ένα καθαρά γυναικείο είδος κεντήματος, οι άνδρες στην Ιαπωνία δεν το κάνουν.


Τον 17ο αιώνα, μια νέα κατεύθυνση, η τεριμέν, εμφανίστηκε στην Ιαπωνία - η παραγωγή διακοσμητικών σακουλών γεμάτες με αρωματικές ουσίες. Τέτοιες τσάντες χρησιμοποιήθηκαν για να αρωματίσουν το λινό και φοριούνταν επίσης ως άρωμα. Σήμερα, τα ειδώλια θερεμίνης χρησιμοποιούνται συχνότερα ως διακοσμητικά στοιχεία για τη διακόσμηση του σπιτιού.

Μεταξωτοί πίνακες Kinusaiga

Ιαπωνική χειροτεχνία kinusaigaσυνδύασε πολλές τεχνικές ταυτόχρονα: απλικέ, μωσαϊκό και ξυλογλυπτική. Για να δημιουργήσουν πίνακες ζωγραφικής kinusaiga, φτιάχνουν πρώτα ένα σκίτσο σε χαρτί και μετά το μεταφέρουν σε μια ξύλινη σανίδα. Μετά από αυτό, γίνονται εσοχές στον πίνακα κατά μήκος του περιγράμματος του σχεδίου - κάτι σαν αυλακώσεις.



Στη συνέχεια χρησιμοποιείται ένα παλιό μεταξωτό κιμονό, από το οποίο κόβονται μικρά και μετά γεμίζουν τις προετοιμασμένες εσοχές στον πίνακα. Αποδεικνύεται ότι εκπλήσσει τον θεατή με τη ρεαλιστική ομορφιά του.

Ιαπωνική τέχνη συσκευασίας furoshiki

Furoshiki- ένας από τους παραδοσιακούς τύπους Ιαπωνικών, η ουσία του οποίου βρίσκεται σε μια ειδική τεχνική διπλώματος υφασμάτων για τη δημιουργία πρωτότυπων συσκευασιών δώρου. Αρχικά, το furoshiki δεν ήταν τίποτα άλλο από ένα χαλάκι μπάνιου, το οποίο χρησιμοποιούσαν οι Ιάπωνες για να τυλίγουν βρεγμένες παντόφλες και κιμονό αφού πήγαιναν.



Με την πάροδο του χρόνου, το χοντρό ύφασμα furoshiki αντικαταστάθηκε με ένα πιο λεπτό και απαλό υλικό, το οποίο σταδιακά άρχισε να χρησιμοποιείται ως τσάντα, τυλίγοντας προσωπικά αντικείμενα ή δώρα. Τότε ήταν που το furoshiki μετατράπηκε σε χρήσιμη, όμορφη και πρωτότυπη συσκευασία.

Τέχνη κεντήματος με μπάλα Temari

Temari- μια αρχαία ιαπωνική τεχνική για το κέντημα μπάλες, η οποία έχει πολλούς υποστηρικτές σε όλο τον κόσμο. Παρά το γεγονός ότι το temari θεωρείται ιαπωνικό είδος κεντήματος, η πατρίδα του είναι η Κίνα, αλλά το temari μεταφέρθηκε στην Ιαπωνία πριν από 600 χρόνια. Τα πρώτα τεμάρι χρησίμευαν ως παιδικά παιχνίδια, κατασκευάστηκαν από υπολείμματα παλαιών κιμονό και μόνο μετά την εφεύρεση του καουτσούκ το τεμάρι ανέβηκε στην τέχνη.



Ως δώρο, το temari συμβολίζει την αφοσίωση και τη φιλία, επιπλέον, υπάρχει η πεποίθηση ότι αυτές οι διακοσμητικές μπάλες μπορούν να φέρουν ευτυχία και καλή τύχη. Στην Ιαπωνία, ως επαγγελματίας temari θεωρείται το άτομο που έχει ολοκληρώσει τέσσερα επίπεδα δεξιοτήτων, για τα οποία χρειάζεται να μελετήσει για περίπου 6 χρόνια και να πλέξει περίπου 150 μπάλες.

Ιαπωνικά υφασμάτινα λουλούδια kanzashi

Κανζάσιείναι ένα παραδοσιακό ιαπωνικό χτένισμα και η τεχνολογία για την κατασκευή kanzashi θυμίζει κάπως origami, μόνο που αντί για χαρτί χρησιμοποιούν ύφασμα (συχνότερα σατέν κορδέλα). Στην ιαπωνική κουλτούρα, το kanzashi είναι μια ολόκληρη τάση που εμφανίστηκε πριν από περισσότερους από τέσσερις αιώνες. Εκείνες τις μέρες, οι γυναίκες έφτιαχναν τα μαλλιά τους σε περίεργα και ασυνήθιστα σχήματα, χρησιμοποιώντας χτένες και καρφίτσες kanzashi. Λίγο αργότερα, το kanzashi έγινε ένα πρωτότυπο χαρακτηριστικό των ιαπωνικών κοστουμιών, επειδή οι τοπικές παραδόσεις δεν επέτρεπαν τη χρήση περιδέραιων και κοσμημάτων καρπού.



Πρέπει να σημειωθεί ότι η ιαπωνική κουλτούρα λαμβάνει υπόψη τα πάντα, μέχρι το σχέδιο, το ύφασμα και το χρώμα, γι' αυτό και υπάρχουν πολλές ποικιλίες kanzashi. Κάθε Γιαπωνέζα, ανάλογα με την ηλικία, την ιδιότητα και ακόμη και την εποχή, επιλέγει το δικό της kanzashi. Για παράδειγμα, εάν ένα ανύπαντρο κορίτσι μπορεί να βάλει μια πολύ μεγάλη ποσότητα kanzashi στο κεφάλι της, τότε για τις παντρεμένες κυρίες μια τέτοια αφθονία είναι απλά απαράδεκτη για αυτούς, φορώντας ένα ή δύο λουλούδια.

Ιαπωνικά πλεκτά παιχνίδια amigurumi

Μετάφραση από τα Ιαπωνικά amigurumiσημαίνει «πλεκτό-τυλιγμένο» και είναι ένας άλλος τύπος ιαπωνικού κεντήματος που περιλαμβάνει το πλέξιμο ή το κροσέ μικρών (5-10 cm) ανθρωποειδών πλασμάτων και άψυχων αντικειμένων. Το amigurumi πλέκεται συνήθως σε μια σπείρα χρησιμοποιώντας ένα βελονάκι ή ελαφρώς μικρότερες βελόνες πλεξίματος από ό, τι υπαγορεύεται από το επιλεγμένο νήμα. Αυτό γίνεται έτσι ώστε το πλέξιμο να είναι σφιχτό, χωρίς τρύπες ή κενά μέσα από τα οποία θα μπορούσε να κρυφοκοιτάξει το υλικό επένδυσης.



Πιο συχνά ιαπωνικά παιχνίδια amigurumi Αποτελούνται από πολλά μέρη που συνδέονται μεταξύ τους, αλλά υπάρχουν και εντελώς συμπαγείς δομές. Το υλικό πλήρωσης για αυτά είναι: βαμβάκι, συνθετικό χειμωνιάτικο, αφρώδες λάστιχο και holofiber.Η πιο κοινή μέθοδος πλεξίματος amirugumi, όπως σημειώθηκε, είναι το σπειροειδές πλέξιμο - αυτή η μέθοδος ονομάζεται "δαχτυλίδι amigurumi".

Ανασκόπηση των πιο δημοφιλών τύπων ιαπωνικών κεντημάτων (κέντημα, sashiko, kanzashi, temari, bunka).

Η Ιαπωνία είναι μια χώρα μυστηρίων και μοναδικού πολιτισμού, τα άνθη της κερασιάς ανθίζουν την άνοιξη και τα χρυσάνθεμα το φθινόπωρο. Συνέβη ιστορικά ότι για μεγάλο χρονικό διάστημα η Ιαπωνία παρέμεινε ένα "κλειστό" κράτος (μέχρι τη δεκαετία του '60 του 19ου αιώνα, το εμπόριο με άλλες χώρες ήταν απαγορευμένο στην Ιαπωνία). Ωστόσο, ίσως χάρη σε αυτό η «γη του ανατέλλοντος ηλίου» μπόρεσε να διατηρήσει τις πολιτιστικές αξίες και τις παραδόσεις της. Θα μιλήσουμε για ορισμένα είδη παραδοσιακών ιαπωνικών χειροτεχνιών και χειροτεχνιών περαιτέρω.

Η ομορφιά των ιαπωνικών κιμονό, διακοσμημένων με περίπλοκα κεντήματα, είναι πραγματικά μαγευτική. Οι τεχνίτριες κεντούν με σατέν βελονιά, τη λεγόμενη «βελονιά σχεδίασης», πολυτελή σχέδια που απεικονίζουν πουλιά, πεταλούδες, λουλούδια χρυσάνθεμων, κεράσια και δαμάσκηνα.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι τέτοια κεντημένα μεταξωτά κιμονό είναι πολύ ακριβά. Σε προηγούμενες εποχές, παρεμπιπτόντως, εξάγονταν συμπεράσματα σχετικά με την οικονομική κατάσταση ενός ατόμου με βάση την ποιότητα του υφάσματος και του κεντήματος. Το κέντημα με μετάξι είναι πολύ δύσκολο, γι' αυτό εκτιμώνται ιδιαίτερα οι τεχνίτες που έχουν την ικανότητα να κεντούν με μεταξωτές κλωστές.

Sashiko

Η κυριολεκτική μετάφραση από τα ιαπωνικά της λέξης "sashiko" σημαίνει "μεγάλη τύχη, ευτυχία". Αυτή η αρχαία τεχνική κεντήματος οφείλει την εμφάνισή της στη... φτώχεια των κατοίκων της υπαίθρου της Ιαπωνίας. Μη μπορώντας να αντικαταστήσουν τα παλιά, φθαρμένα ρούχα με καινούργια (το ύφασμα ήταν πολύ ακριβό εκείνη την εποχή), βρήκαν έναν τρόπο να τα «αποκαταστήσουν» χρησιμοποιώντας κεντήματα.

Παραδοσιακά, τα σχέδια ήταν κεντημένα σε υφάσματα σκούρων, κυρίως μπλε, αποχρώσεων χρησιμοποιώντας λευκή κλωστή. Πιστεύεται ότι τα ρούχα κεντημένα με συμβολικά σχέδια προστατεύουν από τα κακά πνεύματα.

Μπούνκα

Για αυτό το είδος κεντήματος χρησιμοποιείται ειδική βελόνα (παρόμοια με βελόνα ραπτομηχανής). Το επιθυμητό σχέδιο εφαρμόζεται στο ύφασμα και στη συνέχεια εισάγεται μια βελόνα και μια μικρή θηλιά στο εσωτερικό.

Αυτό το κέντημα είναι γρήγορο, η δυσκολία έγκειται μόνο στην ικανότητα εφαρμογής πινελιών και ανάμειξης χρωμάτων. Ολόκληρες εικόνες είναι κεντημένες με αυτόν τον τρόπο, το κύριο πράγμα είναι να επιλέξετε τα νήματα για να έχετε ένα ρεαλιστικό σχέδιο. Τα νήματα που χρησιμοποιούνται για την εργασία δεν είναι αρκετά συνηθισμένα - είναι ένα ειδικό "κορδόνι" που ξετυλίγεται κατά τη διάρκεια της εργασίας και λόγω αυτού, λαμβάνεται μια πολύ όμορφη και ασυνήθιστη βελονιά.

Temari

Σε πολύ μακρινούς χρόνους, οι Κινέζες μητέρες και γιαγιάδες χρησιμοποιούσαν παλιά φορεμένα κιμονό για να φτιάχνουν σφιχτά τυλιγμένες μπάλες για να παίζουν τα παιδιά τους ποδοσφαίρα - kemari. Γύρω στον 8ο αιώνα, το kemari ήρθε στην Ιαπωνία, όπου ήταν πολύ δημοφιλή στις κυρίες της αυλής.

Έπαιξαν καλλονές ευγενικής καταγωγής, πετώντας την μπάλα από χέρι σε χέρι. Και σύντομα ανέπτυξαν ένα άλλο χόμπι: να κεντούν μπάλες (τώρα ονομάζονταν τεμάρι - "μπάλα πριγκίπισσας") με μεταξωτές ή ακόμα και χρυσές κλωστές.

Με τον καιρό, το κέντημα με μπάλα εξελίχθηκε σε λαϊκή τέχνη, με κάθε ιαπωνική επαρχία να έχει τα δικά της χαρακτηριστικά μοτίβα και μοτίβα. Σήμερα, πολλοί θαυμαστές του Temari σε όλο τον κόσμο δεν χρειάζονται μετάφραση από τα κινέζικα ή τα ιαπωνικά: οι κεντημένες με μετάξι μπάλες που δίνονται ως ένδειξη φιλίας θα πουν τα πάντα χωρίς λόγια.

Κανζάσι

Το γοητευτικό μεταξωτό kanzashi - φουρκέτες και χτένες για τη διακόσμηση του κεφαλιού - παραδοσιακά χρησιμεύουν ως μια κομψή προσθήκη στο κιμονό. Το "Hana kanzashi" - φουρκέτες με floral διακοσμήσεις από ύφασμα - έχουν κερδίσει ιδιαίτερη δημοτικότητα.

Η κατασκευή τους δεν είναι εντελώς εύκολη: πρέπει να διπλώσετε μικρά κομμάτια υφάσματος με ειδικό τρόπο και να τα ράψετε μεταξύ τους. Παλαιότερα, με τον τρόπο που ήταν διακοσμημένο το κεφάλι μιας γυναίκας, μπορούσε κανείς να κρίνει την οικογενειακή της κατάσταση και την κοινωνική της θέση. Οι σύγχρονες Γιαπωνέζες εξακολουθούν να φορούν τέτοια κοσμήματα σήμερα, αλλά πιο συχνά αν το επιβάλλει το επάγγελμά τους (για παράδειγμα, γκέισα) ή φοριούνται για γάμο.