A Love Moschino márka és néhány tény az eredetéről. Moschino – a merészség és az elegancia kombinációja Franco Moschino életrajza: a sikerhez vezető út

Franco Moschino híres olasz tervező, a Moschino divatmárka megalkotója. Franco Moschino filozófiájának alapja a divathoz való ironikus hozzáállás volt. F. Moschino biztos volt benne, hogy a divatban mindig valami vicceset kell keresni, annak ellenére, hogy a legtöbben túl komolyan veszik.

„Számomra úgy tűnik, hogy a divat olyan téma, amelyben mindig lehet találni valami vicceset. De végül is ezen a legnehezebb nevetni, mert az emberek túl komolyan veszik." Franco Moschino

Franco Moschino gyermekkora és fiatalsága

Franco Moschino 1950. február 27-én született Abbiategrasso városában (Olaszország), amely Milánótól huszonöt kilométerre található. Apja egy ruhagyár tulajdonosa volt. Gyermekkorában a kis Franco szeretett rajzolni, és arról álmodozott, hogy művész lesz.

1967-ben Milánóba érkezve Franco a Képzőművészeti Akadémián kezdett tanulni. Ahhoz, hogy kifizesse tanulmányait, szabadúszó illusztrátorként kellett dolgoznia különböző kiadványoknál.

Carier start. A Moschino Divatház létrehozása

1971-ben F. Moschino illusztrátorként kapott állást Gianni Versace divattervezőnél. Ez az együttműködés hat évig tartott. 1977 és 1982 között Moschino a Cadette művészeti igazgatójaként dolgozott. Ebben az időszakban találkozott Franco R. Giardinivel, akivel később évekig dolgoztak a Franco által 1983-ban bejegyzett Moschino Couture márka fejlesztésével. Rossella Giardini lett Franco Moschino kreatív és üzleti partnere. Franco és Rossella szervesen kiegészítették egymást. Franco Moschino kiváló fiókos volt, ezért kreatív volt, modellvázlatokat és mintákat rajzolt. Rossella Giardini minden mást csinált: szerelvényeket, szöveteket, szabást stb.

Franco a kreatív ötletek generátora volt, Rossella pedig késztermékekké alakította fantáziáját.

Franco Moschino céges stílusának jellegzetes vonásai

Franco Moschino összes kollekciója, amelyet a márka megalapítása óta alkotott, kivétel nélkül politikai és társadalmi felhangokkal volt tele. Számos Moschino Couture márkanév alatt készült terméken lehetett látni olyan nyomatokat, amelyek híres logóknak vagy különféle humoros feliratoknak tűntek. Franco Moschino eredeti rátétekkel díszítette ruháit evőeszközök, medvék, rántotta és más szokatlan minták formájában. Az újságíróknak interjút adott a tervező többször is megismételte, hogy azt szeretné, ha az emberek divathoz való hozzáállása ironikus lenne. Még Moschino sem tudta pontosan meghatározni stílusát. Irónia, választékosság, intelligencia, filozófia és egyéb váratlan dolgok kombinációja volt. A divat olyan eszköz volt Franco számára, amely lehetővé tette számára, hogy minden olyan kérdésről beszéljen, amely érdekelte. Kritikus volt a divatipart is. A divattervező provokatív módszerei segítségével fejlődésre, előrelépésre kényszerítette a divatot.

„Nem tudom meghatározni a stílusomat: az irónia, az eklektika, az értelem, a filozófia, sőt a teozófia is... A dolgaim az álmaim. Van kedve hat lábnyira felmenni a földről? Íme egy ruha, amiben mindig két méterrel a föld felett fogsz repülni. Árnyéköltönyt szeretnél? Íme egy láthatatlan ruha neked. Vagy egy ruha, amitől felforr a vér? Igen, és ennyi. Mindenem megvan! Ne féljen csak ezeket a dolgokat viselni. Egy szép napon nagyon jól fog szórakozni, amikor véletlenül más pár cipőben hagyja el a házat.”

Sok Moschino divatbemutatón a nézők paradicsomkosarakat kaptak, hogy megdobhassák a gyümölccsel azokat a modelleket, akiket nem szerettek. A tervező gyakran használt Chanel termékeket kollekcióiban, például ennek a francia márkának a híres kabátjait, amelyeket gombostűkkel vagy palackkupakokkal díszített. Chanel #5 mintás pólókat is gyártott. A divattervező bevallotta, hogy mindig is szeretett kigúnyolni Chanelt, miközben megőrizte tiszteletét iránta.

A Moskino márka fejlesztése, új projektek

1985-ben a Moschino piacra dobta a Cheap and Chic nevű ruházati vonalat. Egy évvel később kiadott egy farmercsaládot, először Moschino Jeans néven, majd 1986-ban Love Moschino néven.

Az 1980-as évek végén a tervező elkezdett kollekciókat készíteni Férfiruházatés kiegészítőket is gyártani kezdett.

1987-ben az első nőies illat Moschino. Kellemes fás pézsma illat volt finom virágos jegyekkel. 1988-ban nyitotta meg kapuit a cég első monomárkás butikja.

1990-ben F. Moschino kiadott egy gyűjteményt Női Ruházat, aminek a „Stop the FashionSystem” nevet adta. A kollekció bemutatása során a divatot a vámpír képében képviselték, megkínozva a dolgokat, áldozataivá téve azokat.

A tervező mindig ironikussá és provokatívvá tette márkájának reklámkampányait. A Moschino a divatbemutatókat és a reklámfotózásokat különféle provokatív szlogenekkel kísérte, mint például: „A divatbemutatók károsak az egészségre”, „Száz százalékban zsírmentes” stb.

1990-ben az első Moschino Pour Homme néven jelent meg. férfi illat márka.

1994-ben F. Moschino kiadott egy környezetvédelmi ruházati kollekciót, melynek neve Ecuoture.

Franco Moschino 1994. szeptember 18-án halt meg rákban (más források szerint - szívrohamban, AIDS-ben).

A Moschino márka Franco Moschino halála után

Franco Moschino hirtelen halála után az 1983 óta ott dolgozó Rossella Giardini lett a Moschino cég vezetője. Azok, akik részt vettek a Moschino márka ruházatának fejlesztésében és létrehozásában, nem tudták bezárni a Divatházat tulajdonosa halála után. Úgy döntöttek, hogy tovább dolgoznak a márkán, hogy ne veszítse el egyéniségét és ne fulladjon bele a kommerszkedésbe.

2014-ben a Moschino márkát három vonal képviselte: Moschino, Love Moschino és Moschino Cheap and Chic. Ma női, férfi és gyermek kollekciókat gyártanak a Moschino márkanév alatt. divatos ruhák, kiegészítők és cipők. Emellett a Moschino márka fürdőruhát, fehérneműt és parfümöket kínál ügyfeleinek. Jelenleg a Moschino az Aeffe S.p.A. néven ismert nagy olasz konszern részeként működik. 2013 vége óta a Moschino márka kreatív igazgatója az amerikai születésű tervező, Jeremy Scott, aki széles körben ismert eredeti felháborító kollekcióiról.

1983-ban Franco Moschino olasz tervező bejegyezte Moschino Couture márkáját. A márkát később Moschino névre keresztelték. Eleinte a márka divatos női ruházati kollekciókat hozott létre alkalmi stílus. Még 1981-ben, a Cadette Divatházban találkozott Moschino Rossella Giardinivel, aki a tervező múzsája lett. Moschino egyfajta iróniával töltötte meg kollekcióit: az elegáns ruhákat provokatív feliratok és pop art stílusban aktuális képek egészítették ki. A Moschino Couture kollekciók nemcsak divatjelenségnek számítottak, hanem a társadalom és a politika történéseit tükrözték. A Moschino nyomatokat alkalmazott híres márkák logói, rajzfilmfigurák, élelmiszerek, különféle ironikus feliratok és egyéb dolgok formájában.

„Számomra úgy tűnik, hogy a divat olyan téma, amelyben mindig lehet találni valami vicceset. De végül is ezen a legnehezebb nevetni, mert az emberek túl komolyan veszik."

A Cheap and Chic ruházati vonalat 1985-ben vezették be, majd 1986-ban a Moschino Jeans sorozatot. Hamarosan a Moschino férfiruha kollekciókat és kiegészítőket kezdett gyártani. 1987-ben megjelent az első illat, amely a nőies, virágos, fás pézsma Moschino volt. Három évvel később megjelent a márka első férfi illata – a keleti Moschino Pour Homme. Már 1988-ban megnyílt az első monomárkájú Moschino butik Milánóban, Olaszországban.

1990-ben a Moschino elindított egy női ruhakollekciót Stop the Fashion System néven. Moschino megalkotta a vámpír képét, amely a divat allegorikus képévé vált, és a bemutatót a következő szavakkal vezette be:

„A divat kínozza a dolgokat. A dolgok a kreativitás energiája és szabadsága. Ennek a hibátlan szörnynek áldozataivá válnak. Az akció végén az angyalok jönnek, és legyőzik a Fashiont.”

1992-ben a Moschino megkezdte globális terjeszkedését, amihez hozzájárult Claudia Schiffer megjelenése az amerikai Vogue címlapján, Moschino szettet viselve. 1994-ben a márka az elsők között tette magáévá a környezetvédelmi etika gondolatát, és kiadta a környezetbarát szövetekből és anyagokból készült Ecuoture kollekciót.

1994. szeptember 18-án elhunyt a márka alapítója, Franco Moschino. Ellentmondó információk szivárogtak ki a médiába a tervező halálának okáról: rák, AIDS, szívinfarktus. Franco Moschino után a Moschino irányítása Rossella Giardini kezébe került.

Moschino Franco Moschino után

1995-ben jelent meg a Moschino Cheap & Chic női virágos parfüm. Az illat reklámja inkább utasításoknak hangzott:

„Vigye fel az illatát a nyakára, a csuklójára, a dekoltázsára, az orrhegyére, majd közömbösen menjen el az érdeklődő férfi mellett, mintha észre sem venné. Javasoljuk, hogy a férfit lassan forraljuk fel. De ha nincs időd, gyorsítsd fel a folyamatot provokatív pillantásokkal és hétköznapi kifejezésekkel. Ne permetezzen Olcsó és Chic terméket rendkívül forró testek közelébe! Nem biztonságos! A Moschino nem vállal felelősséget az illattal való visszaélésért. Óvatosan permetezzen parfümöt – több férfit vonzhat, mint amennyit szeretne!

1995-ben a Moschino elkezdett napvédő optikát gyártani férfiak és nők számára. 1999-ben a Moschino S.p.A-t felvásárolta az Aeffe S.p.A. A holding a híres tervező, Alberta Ferretti és testvére, Massimo tulajdona. A 2000-es évek elején egy gyermekruházati sorozat indult. A 2003-ban kötött megállapodásoknak köszönhetően a Moschino első órakollekcióját az ágazati csoporttal együtt mutatták be.

2005-ben Moschino jelmezeket készített Kylie Minogue Showgirl – The Greatest Hits turnéjához. 2006-ban Moschino részt vett az olasz csapat jelmezeinek tervezésében a torinói téli olimpiai játékok megnyitóján. 2008-ban Moschino jelmezeket készített a Madonna's Sticky & Sweet Tour számára. Ugyanebben az évben a Moschino Jeans átnevezése a ma már híres Love Moschino-ra. 2009 februárjában megnyílt a Moschino márkájú webáruház.

2010-ben Milánóban megnyílt a négycsillagos Maison Moschino egy 1840-es épületben. A szálloda 63 szobája egyedi és nem ismétlődő, tükrözi Franco Moschino szürrealizmus iránti szeretetét. A belső terek számos eredeti részletet tartalmaznak: csillárok és lámpák birkák, ruhák, baglyok, retikülek formájában. állólámpák-ruhák, párnák-torták.

2013-ban Russella Giardini bejelentette távozását Moschinóból. A híres amerikai tervező, Jeremy Scott lett Franco Moschino ötletgazdájának új kreatív igazgatója. 2013 végén Rómában, a Moschino kiállításon bemutatták a márka egyedi kiegészítőit, amelyek Franco Moschino élete során készültek, 16 kiállítást rendkívüli dolgaiból, vázlatokat és kollekcióvázlatokat.

2019-ben bemutatták Jeremy Scott debütáló kollekcióját a Moschino 2019-2015 ősz-télre. Az amerikai tervezőt a fogyasztói kultúra, és főleg a gyorsétterem ihlette meg. A bemutatón a nézőket lenyűgözte Spongyabob, a McDonalds pincérnője, a klasszikus Moschino öltönyök szajréváltozatai, egy süticsomag és a Hershey's csokoládétáblák. Jeremy maga jött ki, hogy meghajoljon a közönség előtt „Nem beszélek olaszul, de beszélek Moschino nyelven” feliratú pólót viselve. Ma ez a divatirányzat végigsöpört az egész világon.

Hírességek a Moschino-nál

A Moschino-nak jó néhány híres rajongója van, közülük a leghíresebbek: Kylie Minogue, Britney Spears, Beyoncé, Bar Refaeli, Gwyneth Paltrow, Lady Gaga, Keira Knightley, Natalie Imbruglia, Maria Sharapova, Dita Von Teese, Fergie, Sienna Miller , Michelle Obama, Uma Thurman, Kate Hudson, Nicole Kidman, Alexa Chung, Eva Longoria, Rita Ora, Paris Hilton, Anna Faris, Alicia Silverstone, Katy Perry, Kelly Brook, M.I.A. és sokan mások. Ezenkívül a Moschino rendszeresen együttműködik hírességekkel és más márkákkal, ami még érdekesebbé és emlékezetesebbé teszi a cég kollekcióit.



Rövid életet élt, de a divathoz való szokatlan hozzáállásával emléket hagyott magáról. Fényes, vidám és provokatív projektjei mindig felkeltették a figyelmet, és kihívás elé állították a hagyományos nézetekhez ragaszkodó divatvilágot.


Apja vasöntödét vezetett. De amikor Franco mindössze négy éves volt, az apja meghalt. Franco kisfiúként arról álmodozott, hogy művész lesz. 1967-ben pedig úgy döntött, hogy megvalósítja álmát - Franco belépett a Milánói Képzőművészeti Akadémiára. De fizetnem kellett a tanulmányaimért, és nem volt kitől segítséget várni. Ezután Franco szabadúszó divatillusztrátorként kezd dolgozni. És akkor?...



Aztán egyszer csak észreveszi, hogy a divat egyre jobban magával ragadja, és máris megfeledkezik festményeiről, festményeiről. A divat világa lenyűgözte – Franco a divat hatalmába kerül. 1971 és 1977 között Franco Moschino illusztrátorként dolgozott. Álmai nagyobb dolgokra törekedtek, és az olasz Cadette cégnél kezdett dolgozni. 1982-ig itt marad. 1983-ban pedig Franco határozottan megalapította Moonshadow cégét és a Moschino Couture címkét.



Eleinte vonzották a farmerruhák és kényelmes viselet nőknek, és minden erejét erre a vonalra összpontosította. De hamarosan ez nem volt elég neki, és a kínálat bővült fehérneművel, estélyivel és cipővel. 1986-ban Franco Moschino egy férfiruha- és egy parfümsort, 1988-ban pedig a Cheap and Chic sort hozott létre.



Franco 1988-ban nyitotta meg első butikját Milánóban. Kialakításának szokatlansága vonzza Milánó divatosait és divatosait. Első kollekciójában egy steppelt farmerszoknya volt, aminek a szegélye nem volt más, mint tükörtojás, természetesen műanyag. Steppelt kabátját pedig kupakokkal díszítette, fülbevalóit konnektorok formájában stb.



Úgy tűnt, hogy tervei folytatják (Elsa Schiaparelli) elképzeléseit. Mind Franco, mind Elsa saját víziójukkal közelítette meg a divatot, és igyekeztek bizonyos szürrealitást adni ruháiknak. Franco maga is többször hangsúlyozta, hogy inkább dekorátornak, semmint új formák alkotójának tartja magát.


NAK NEK divatos kicsit gúnyosan kezelte. A "Stop The Fashion System" - "Stop the fashion system" kifejezés reklámkampányának egyik szlogenje lett. Egy drága kabát hátára pedig aranyszállal hímezte a „Kedves kabát” feliratot.


1989-ben Franco Moschino készített egy kollekciót, amely magában foglalta női kabátok tól től műszőrme, vagy inkább mackók bőréből. Szeretett gúnyolódni még a divatzseniken is. Például Chanel stílusban készített egy öltönyt, de gombok helyett arany ruhacsipeszeket varrt. Egyre több rajongója volt a márkának. Megostromolták a tervező butikját, hogy vásároljanak egy eredeti Moschino terméket. Franco minden dologba értelmet és ötletet adott. Az ötlet volt a fontos számára. Ezért a divatjáték mindig is sikeres volt.



Kinézet a Moschino kollekcióból




Nemcsak a divaton nevetett, hanem azokon is, akik egyik-másik oldalról közel álltak hozzá. Szlogenjei nagyon népszerűek lettek, és az egyik bemutatón mindenkit teljesen meglepett. Azokon a székeken, ahol a divatszerkesztők ültek, patás állatokra emlékeztető dobozokat hagyott, ami arra utalt, hogy azoknak, akiknek ezen a helyen kellene ülniük, valószínűleg nem lesz valami eredeti mondanivalójuk vagy kitalálniuk. A tett nagyon sértő volt, de kiderült, hogy Franco senkit sem sértett meg. A tréfáit mindig így fogták fel, nyilván ismerve barátságos természetét.


Videó a Moschino 2014-es tavaszi-nyári kollekciós bemutatóról


Azt akarta, hogy az emberek kevésbé vegyék komolyan a divatot, és ne legyenek annyira fanatikusak a címkékkel kapcsolatban. Végül is a divatnak viccesnek kell lennie - ezt hitte Franco. Ezért a márka termékeinek eleganciája és szigorúsága mindig is vidám részletekkel párosult.


Franco Moschino egy új kollekciót álmodott meg, amelyben környezetbarát festékeket és szöveteket akart használni. De... Egészségét meggyengítette az AIDS, és 1994. szeptember 18-án Franco szívrohamban meghalt.



Moschino kollekcióbemutató



Rossela Giardini lett a cég vezetője. Kreatív igazgatóként dolgozott, és 1981-ben kezdett együttműködni a Moschino-val. Amikor Franco Moschino elhunyt, sokan azt mondták, hogy a márka nem maradna életben a vezető nélkül. Rossela és az egész márkacsapat azonban úgy döntött, hogy folytatja a munkát.


A cégnél maradók közül ma is sokan Rosselával dolgoznak. És amit a márka most létrehoz, az Franco Moschino-nak van szentelve. Moschino márkája tovább él. „...Az a célom ma, hogy a márka magas szintjét, céges arculatát megtartsam...” – ezt Rossela Giardini mondja.



A cég megalapította a Franco Moschino Jótékonysági Alapítványt, amelynek célja a HIV-fertőzött és AIDS-es gyermekek megsegítése.


1999 óta a Moschino márka az Aeffe SpA tulajdonában van.



Illatszerek
A Moschino illatok finom virágú illatok – fehér rózsa, tuberózsa. Egy álmot közvetítenek, a Moschino márka álmát.


A híres olasz divattervező, akinek a nevéhez a leginkább fűződik eredeti ötletek a divat világában. „Couturier-barbár”, „jól nevelt lázadó”, a nemzetközi divattól rettenetes Enfant és egyben „született divattervező”, a provokáció felülmúlhatatlan mestere volt, akinek sikerült ötvöznie kollekcióiban a klasszikusokat és az avantgárdot, kiváló humorérzékkel fűszerezve. Dacos és ironikus tervei a dac és a szabadság szimbólumává váltak, életszeretete és optimizmusa pedig halhatatlanná tette a Moschino nevet. Útja legelején meghatározta célját - elkerülni a kliséket, és a végsőkig hűséges volt hozzá. Moschino mottója, akinek mindig is ezer ötlet járt a fejében: „Jobb egy jó másolat, mint egy rossz eredeti”. Nem szerette a divatot, de világhírre és elismerésre tett szert ennek köszönhetően. Gyűlölte a mítoszokat, bár végül ő maga is azzá vált...

Franco Moschino 1950. február 27-én született az olaszországi Abbiategrasso városában, Milánó mellett. Útja születésétől fogva előre meghatározottnak tűnt. A fiú apja egy készruhagyár tulajdonosa volt, fiának pedig folytatnia kellett volna a családi vállalkozást. A tehetséges gyermek, de gyermekkora óta lázadó Franco azonban kissé „korrigálta” apja terveit önmagában. Az iskola elvégzése után a tizenhét éves Moschino elhagyta családját, Milánóba költözött, és belépett a tekintélyes Brera Képzőművészeti Akadémiára.

Amíg még az akadémián tanult, részmunkaidőben kezdett dolgozni illusztrátorként különböző divatlapokban és egy reklámügynökségnél. Az 1969-es diploma megszerzése után pedig komolyan foglalkozott az illusztrálással, most pedig szakmailag együttműködik a Gap, a Linea Italiana és a Harper's Bazaar társaságokkal. Aztán elfogadta Gigi Monti ajánlatát, hogy tervezőként dolgozzon a Basilnél, és valamivel később a tehetséges, „vidám, ragyogó és provokatív” fiatalembert Gianni Versace vette észre, aki meghívta magához. Így 1972 óta Franco Moschino elkezdte illusztrálni a híres Divatház reklámkampányait. Ez az együttműködés több évig tartott, és a fiatal illusztrátor már ekkor híressé vált provokatív és „tisztelhetetlen” stílusáról.

A Versace-től való elválás után 1978-ban Moschino kifejlesztette első modellsorozatát a híres olasz Cadette divatház számára, amely 11 szezont tartott. Cadette szőrmekollekciói avantgárd jellegűek voltak, de avantgárd, amely teljes szabadságot adott a vásárlónak. A Cadette ruhakollekciói a divathagyományokkal ellentétben készültek. Sehol a világon nem volt hasonló. Ez azonban csak a kezdet volt. Az ezen a vonalon végzett munka egyszerűen meghatározta a divattervező jövőbeli stílusát.

Moschino a Cadette kollekción való munkája során találkozott Rossella Giardinivel, aki szülővárosát, Bergamót elhagyva Nicolo Trussardival dolgozott együtt. Ez a találkozó, amelyre 1981-ben került sor, valószínűleg a legfontosabb volt Franco életében. A lány eleinte nem szerette. „Őszintén szólva – mondja Giardini –, amikor megláttam, unalmas kövér fickónak tűnt. Később úgy döntött, hogy lefogy, és férfiasabbnak kezdett kinézni, és ez sokkal jobban illett a karakteréhez.” Moschino szinte azonnal meghívta, hogy dolgozzanak együtt, és ugyanabban az évben Rossella lett az asszisztense a Cadette kollekción. Ezután a Bottega Venetához költözött, ahol a cipő- és kiegészítőkért volt felelős. De néhány év elteltével Franco és Rossella elválaszthatatlanok lesznek a mester haláláig. Ez a nő lesz Moschino barátja, szeretettje és szövetségese, a múzsája. És soha nem fogja megbánni. „Franccsal egy extravagáns, csodálatos és furcsa világban találtam magam” – mondta Rossella sok évvel később.

A telhetetlen kreatív képzelőerő és a függetlenség iránti vágy arra kényszerítette Moschinót, hogy saját vállalkozást indítson. 1983-ban indította útjára védjegy Moschino. 1984-ben pedig végül megalakult Moschino és Giardini kreatív tandemje. „Teljes egyesülés volt” – emlékszik vissza Rossella. - Ő kezdhetne egy mondatot, én pedig befejezném, és fordítva. De a kreativitás, a vázlatok és a minták mind őt jelentik. Remekül tudott rajzolni. Minden másról gondoskodtam: anyagokról, kiegészítőkről, varrásról. Ha egy "almás pitét" vagy " karácsonyfa", a fantáziáját termékekké alakítottam."

Moschino azzal kezdte hétköznapi viselet. 1983-ban Milánóban mutatták be első női kollekcióját. Moschino fantáziájának és Giardini gyakorlatiasságának egyesülése egy szokatlan kollekciót hozott létre, amely egyesítette az össze nem illőt: avantgárdot és klasszikust. De a lényeg az irónia volt, ami kivétel nélkül minden Moschino márkanév alatt megjelent kollekcióban jelen lesz.

1985-ben, a ma is létező Cheap and Chic („Olcsó és elegáns”) új vonalának megjelenése után nem csak Olaszországban kezdtek beszélni a fiatal divattervezőről. 1986-ban jelent meg a Moschino első férfi kollekciója, két évvel később egy farmernadrág, majd cipők, fehérneműk és estélyi ruhák. És természetesen a Moschino híres parfümcsaládja, amelyet 1987-ben dobtak piacra.

A nap legjobbja

Mi az a Moschino stílus? A kutatók és kritikusok azzal érvelnek, hogy ennek alapja, „kiemelése” a fantázia és a kihívás volt, a kihívás pedig a demokrácia szinonimája. Moschino maga mondta: „A keserű mandula aromája mindig a boldogtalan szerelemre emlékeztette” – ez a kedvenc idézetem Gabriel García Márquez „Száz év magány” című kötetéből. Amikor kollekciókat készítek, mindig a keserű mandula illatát érzem. Nem tudom meghatározni a stílusomat: az irónia, az eklektika, a szabad értelem, a filozófia, sőt a teozófia is. Másrészt pedig ebből semmi sem igaz. Mindig is hazudtam. Egyszer csak egy utcaszínházban találtam magam. És megkaptam a Harlekin szerepét. Elkezdtem alkotni dolgokat, kifordítottam a mecénásaim gardróbját. Tudod mindezt - ez egy klasszikus Chanel öltöny, ez egy tökéletesen szabott hagyományos Burberry felvonókabát, ez egy hagyományos flamenco táncos jelmez, ez egy klasszikus amerikai bőr bomber kabát. A dolgaim az álmaim. Van kedve hat lábnyira felmenni a földről? Íme egy ruha, amiben mindig két méterrel a föld felett fogsz repülni. Árnyéköltönyt szeretnél? Íme egy láthatatlan ruha neked. Vagy egy ruha, amitől felforr a vér? Igen, és ennyi. Mindenem megvan! Ne féljen csak ezeket a dolgokat viselni. Egy nap nagy örömben lesz részed, amikor véletlenül más pár cipőben hagyod el a házat. Ugyan, ez még csak a kezdet! Ha pedig tudni akarod a stílusomat, a színemet, a nevemet, azt nem találod a boltokban. A dolgaimat csak egy jelről ismered fel: a keserű mandula illatáról."

Minden Franco Moschino bemutató provokációvá vált. Mindegyik az övé új kollekció aláásta a divatvilág alapjait. És megmosolyogtatta a közönséget. Nézze csak meg a szigorú női öltönyöket, amelyeken gombok helyett műanyag malom forgótányérok vagy teniszlabdák vannak. Vagy egy „Chanel No. 5” feliratú pólót. Vagy tükörtojásos kabát zsebében, prémkölykökből készült téli sapka, táncoló Mickey egérrel díszített estélyi ruhák, szexi pánt nélküli estélyi felső, melynek nyakkendőit arany gombostűk helyettesítik.

Éves reklámkampányai is tele vannak iróniával és humorérzékkel. Sokan emlékeznek a Moschino parfümreklámra (1990): divatmodell arany fűzőben, szívószálon keresztül parfümöt kortyolgat, a következő felirattal: „Solo per uso esterno!”, ami azt jelenti: „Csak külső használatra!” Az első Cheap and Chic illat reklámozására pedig egy rajzfilmfigura, Olivia nevű lány képét használták fel, aki eredeti receptet ajánlott fel az illat felhasználására. Ez a recept az összes Moschino-t tartalmazza. "Hozzávalók: Egy üveg Olcsó és elegáns parfüm - Egy vagy több vonzó férfi (az, hogy mennyire érett) - Egy csipetnyi báj - Egy maroknyi őrület - Nevetés és ízlés szerinti szerelem - Egy csipetnyi arrogancia. Adagolás: Minimum két személy – maximum annyi, amennyit csak akar. Javasoljuk, hogy mindig tartson kéznél két-három tartalék üveg Cheap and Chic parfümöt. Képzettségi szint: Minimum. Végül is egyszerű. Nagyon egyszerű. Elkészítési idő: Csak néhány másodperc. Gyengéden vigye fel az illatát testének legérzékenyebb részeire: nyak, csukló, dekoltázs, orrhegy stb. Aztán menj el az embered mellett hideg tekintettel. Ne foglalkozz vele. Javasoljuk, hogy a férfit lassan forraljuk fel. Ha azonban nincs időd, felgyorsíthatod a folyamatot néhány extra provokatív pillantással és megfelelő kidobott mondatokkal. Te döntöd el, mikor jön el a legkedvezőbb időpont, hogy szemeddel egyél, vagy valami hasonlót csinálj. Figyelem! Ez a recept kizárólag ínyenceknek készült. Ne permetezzen Olcsó és Chic terméket rendkívül forró testek közelébe! Nem biztonságos! A Moschino nem vállal felelősséget az illattal való visszaélésért. Óvatosan permetezzen parfümöt – több férfit vonzhat, mint amennyit szeretne!

Néha a termékreklámokat provokatív szlogenek kísérik, mint például: „Figyelem: a divatbemutatók veszélyesek lehetnek az egészségre”, „Az élet sokrétű, hiszen divat”, „Jó ízlés nem létezik”. Moschino teljes mértékben tagadta a jó ízlést, még azt is mondta magáról: „Én vagyok a dolgok középkori minősége és kétes ízlésű.” Néha precíz szójátékokat írt. A 80-as évek végén milánói butikjának kirakatán a következő feliratot helyezte el: „Készen áll?”, amelyet pontosan ugyanúgy ejtnek, mint a „ready-to-wear” („ready-to-wear”). És ez így fordítható: „Hol vagy készen?”

Maguk a divatbemutatók ugyanolyan provokatívak és provokatívak voltak, mint a modelljei. Moschino felküldheti modelljeit a kifutóra, hátat fordítva és arra kényszerítve őket, hogy hátrafelé sétáljanak a kifutón, vagy felkérheti a közönséget, hogy dobálják meg paradicsommal azokat a modelleket, amelyeket nem szeretnek. 1989-ben pedig a huszadik divatolimpián teljesen félbeszakította középen kollekciója bemutatóját, helyette a Fashion Blitz videó közvetítését adta.

Moschino stílusa az 1980-as évek közepén alakult ki, amikor a divat világa a show-biznisz világává vált, és a divatbemutatók grandiózus előadásokká váltak. Ezek az előadások és egyéb reklámkampányok olyan jelenséget hoztak létre a vásárlók körében, amelyet „divat áldozatának” neveztek. Ezt a jelenséget Roland Barthes francia filozófus meglehetősen pontosan írta le: „ Divatos nő a neve Daisy vagy Barbara; találkozik de Moon grófnővel és Miss Phipps-szel; igazgatói titkárként dolgozik, ami nem akadályozza meg abban, hogy reggeltől estig részt vegyen az év összes ünnepén; minden héten elmegy hétvégére, általában állandóan utazik - Caprira, a Kanári-szigetekre, Tahitira; csak egészséges éghajlaton él, egyszerre szereti a Pascalt és a cool jazzt.”

Moschino ez ellen a divatrendszer ellen lázadt fel. Kijelentette: „Elutasítom azt a rendszert, amely nem mozdul, tartózkodom attól az üzlettől, amely kihasználja az emberi idiotizmusra való hajlamot. Ez a rendszer olyan, mint egy beteg szervezet. Ennek a rendszernek túl sok sója van a vérben, túl sok koleszterin. Most az érelmeszesedés egy valós esetét vizsgáljuk.”

A divattervező minden kollekciója a rendszer ellen irányult, de az egész küzdelem kvintesszenciája az 1990/91-es őszi-téli kollekció volt, amely a „Stop the Fashion System” nevet kapta. A couturier kifejezetten neki alkotta meg az elbűvölő vámpír híres képét, amely a divat allegorikus képévé vált. Az előadás forgatókönyvében játszott szerepét a következő szavak jelezték: „A divat kínozza a dolgokat. A dolgok a kreativitás energiája és szabadsága. Ennek a hibátlan szörnynek áldozataivá válnak. Az akció végén az angyalok jönnek, és legyőzik a Fashiont.”

Franco Moschino számára a divat csak a más dolgokhoz való hozzáállásának kifejezésére szolgált. Segítségével politikáról, ökológiáról és társadalomról beszélt. Béke Mandala, Nincs háború, Szeresd a természetet és a természet szeret téged, Mentsd meg a tengerünket, Biztonságos szex - nem csak a gyűjteményeinek a neve, ez az ő világnézete...

Franco Moschino rákban halt meg (más források szerint AIDS miatt) 1994. szeptember 18-án Milánóban. Mindössze 43 éves volt. Korai halála után a cég teljes irányítása Rossella Giardini kezébe került, aki nagyon keményen szenvedte el kedvese elvesztését. De a Moschino-ház alkalmazottaival együtt úgy döntött, hogy folytatja munkáját. „Amikor Franco meghalt, nem tudtuk bezárni a Házat... Továbbra is tisztelegtünk a minket elhagyó emléke előtt. Nem akartuk, hogy elhalványuljon a neve, hogy a márka elveszítse egyéniségét és belefulladjon a kereskedelembe. Mivel személyisége, életszeretete nagyon erős hatással volt mindannyiunkra, folytattuk.” Giardini Franco „végrehajtójának” nevezi magát, és azt mondja: „Több szeretet, mint munka. Franco ezt a mi receptünknek nevezte. Ezt használja most a csapat, ugyanúgy, mint Franco alatt.” Talán ezért működik tovább a Moschino Fashion House, melynek új modelljei egy estélyi ruha kacér pincérnői köténnyel, amelyen „Made in Italy”, egy „100% fat free” feliratú póló, egy női kézitáska. lemez vagy más formájú, amelyről alaposabban megnézve kiderül, hogy egyszerűen csak alávarrt selyeming, csomózott ujjú pánttal - alkotója szellemében tervezték. Ezért egyetérthetünk Rossella Giardinival, aki egyszer azt mondta: „Még mindig úgy gondolom, hogy Moschino egyszerűen zseni. Nem tudom, hogyan magyarázzam másként: már régóta halott, de még mindig a lényegre tér.

Fantáziája nem ismert határokat, nem akarta elfogadni a tisztesség határait, a ruhaalkotás legfontosabb kritériumának pedig a felhasznált alapanyagok minőségét tartotta. "Lázadó", "bohóc", "huncut huligán", "antihős" divatipar„- ezeket a bókokat kapott a tervező kollégáitól, és a hűséges rajongók néhány óra alatt felvásárolták kollekcióit, hogy egyedi, extravagáns képet alkossanak.

A fotón Franco Moschino egy olyan ember, aki a pokolba mondta a divatot, ugyanakkor egyre népszerűbb lett ebben az iparágban.

Rajt

Egy kisvárosban született 1950-ben. Franco már gyerekkorában megmutatta tehetségét, ami később szerencsés jegye lett a divat világába. Moschino szeretett rajzolni. Minden, ami körülvette a fiút, és minden, amiről álmodott, tükröződött a papíron. A Moschino család legfiatalabb tagja színfoltokkal és egy adag fantáziával fűszerezte képeit. Talán a szülők úgy gondolták, hogy fiuk nagy művész lesz. De az élet megváltoztatta a tehetséges gyermek sorsát.

Az apa halála megbénította a család anyagi helyzetét. Franco, aki arra kényszerült, hogy családfenntartó legyen, bármilyen munkát vállalt, hogy pénzt keressen. Fáradtsága ellenére továbbra is rajzolt, majd az iskola elvégzése után a Milánói Képzőművészeti Akadémiára került. Nagyváros hatalmas távlatokat nyitott meg. Még mindig szűkös volt a pénz az iskoláért. De tehetségének köszönhetően Franco könnyen talál részmunkaidős állást. Franco Moschino dekorációkat és illusztrációkat készít magazinokhoz és fényes kiadványokhoz, köztük a Linea Italiana-hoz és a Harper`s Bazaarhoz. A pénzkereset igénye így hozta be a divat világába.

A fiatal divattervező könnyen összebarátkozott és szerzett magának szükséges ismeretségek. Az emberek kedvelték csodálatos humorérzékét és finom iróniáját, és hamarosan népszerűvé vált a divatkiadványok körében. 19 évesen meghívást kapott, hogy maga Gianni Versace gyűjteményeinek illusztrátora legyen. A fiatalember boldogan beleegyezett, és hat évig dolgozott a nagyszerű tervező mellett, és a mester szigorú irányítása mellett sajátította el a divatipar alapjait.

Franco Moschino életrajza: a sikerhez vezető út

Már akkor, amikor vázlatokat rajzolt, botrányos hírnevet szerzett szabadságjogokra tett szert. De Gianni, mint senki más, megértette, hogy a botrány kiváló PR. Ezért azonnal felkérte a fiatalembert, hogy dolgozzon ki reklámkampányokat divatháza számára.

A Gianni Versace mellett eltelt évek egyfajta elméleti és gyakorlati iskolává váltak, amelyet Franco könnyedén megtanult. De nem mindent, amit a nagy mester felajánlott, a fiatalember örömmel fogadott el. Együtt éktelenül fényűző ruhákat hoztak létre, Moschino azonban könnyű ruhákról álmodozott, amelyeket az utcán is lehet hordani.

A 70-es években a divat művészetté változott. Csak a gazdagok engedhették meg maguknak a luxusmodelleket. Itt a lakosság középső rétegéből származó ember kimond egy akkoriban merész mondatot:

Amit szeretsz, az divat!

Ezt az utat választotta a fiatal tehetség - Franco -, hogy kényelmes és demokratikusabb utcai ruhákat alkosson.

Legjobb óra

1978-ban Franco a Cadette-hez ment dolgozni. Itt adta ki debütáló sorát, ami 11 évadon keresztül, azaz 5 évig tartott. Nem illeszkedett a hagyományos divat keretei közé. A világon még senki nem csinált ilyesmit. Ez volt a kezdet, és a kollekción végzett munka meghatározta azt a stílust, amelyet a tervező később követni fog.

Cadette-ben történt egy sorsdöntő találkozó Rossella Giardinivel. Abban az időben együttműködött Nicolo Trussardival. Talán ez volt a legtöbb fontos pont Franco életében. Mit lehet itt rejtegetni, eleinte a lány nem szerette a fiatalembert. De ez nem akadályozott meg bennünket abban, hogy elfogadjuk a közös munka ajánlatát. Asszisztens volt a Cadette kollekciók létrehozásában, majd a Botega Venetához költözve a kiegészítők és cipők gyártásáért felelt, majd a tandemből valami több lett. Rossella Giardini lett Franco Moschino felesége, barátja, kollégája és kedvenc múzsája. Halálukig elválaszthatatlanok voltak. Életének szomorú pillanatát 11 évnyi siker előzte meg, melynek során a tervező a divatvilág unalmas és unalmas alapjait, ha nem is lerombolni, de alaposan „összetörni”.

Sokan classico con twistnek hívják a stílusát. Valljuk be, nem új irányzatokat és formákat teremtett, hanem a klasszikusokat vette alapul, és szívből kigúnyolta őket. Ennek ellenére Rossella soha nem bánta meg a választását, és néhány évvel később azt mondta:

Francóval egy extravagáns, csodálatos és furcsa világban találtam magam.

Moschino: márkatörténet

Franco Moschino végül rájön, hogy a divatvilágban való fürkészés az ő „trükkje”, és úgy dönt, hogy pénzt keres vele. A saját márka létrehozásának gondolata már régóta motoszkált a fejemben, de az állandó elfoglaltság megakadályozott abban, hogy ilyen hétköznapi dolgokat csináljak.

Rossella volt az, aki meggyőzte Francót, hogy nyisson divatházat, és már 1983-ban megjelent a Moonshadow cég a divatvilágban, és bejegyezték a Moschino Couture márkát. Azóta nemcsak Európában, hanem messze túl is beszélnek róla.

A fiatal lázadó egyáltalán nem tisztelte a divat bevett kánonjait. A józan ésszel ellentétes ruhákat alkotott. Franco Moschinót nagyon szórakoztatta a neve körüli hírverés – kollégái fáradhatatlanul beszéltek arról, hogy innovatív, őrült ötleteivel megszégyeníti a divatot. Ennek ellenére mindegyik kollekció hihetetlen sikernek és népszerűségnek örvendett az elismerő közönség körében. Ennek eredményeként a kritika a tervező munkájának szerves részévé vált. De ezzel nem sokat törődött. Célját elérte - elpusztította a kliséket és nevetségessé tette a divat imádatát.

Gyűjtemények

A tervező a legfurcsább forrásokból merített ihletet. A kor luxusának és általános extravaganciájának hátterében a szürrealizmus elemeivel, valamint a paletta és a textúrák kompetens kombinálásával expresszivitást tudott elérni.

Flamenco, nagy mogulok, virágok – minden keveredett az 1996-os őszi kollekcióban. Egy kicsi is volt rajta fekete ruha(érted a viccet?) számos sallanggal és skarlátvörös rózsával a hát alsó részén, mintás selyemből készült keleti tunikák és szőnyegre emlékeztető mintás bőrkabát.

1997-ben Franco Moschino bemutatóját egy szigorú fekete öltönyben és számos rózsával díszített fejdíszes modell nyitotta meg. De nagy örömet okozott három ruha, amelyek egymás mellé helyezve a Tádzs Mahal képét alkották.

Az 1999-es kollekciót a Zorro maszkja című film ihlette. Az előtérben a vívóruhás divatmodellek jelentek meg, őket követték a bojtokkal, fodrokkal, kötött csipkével és számos hasítékkal díszített fekete ruhás modellek.

A 2001-es tavaszi-nyári szezonban spanyol motívumok, fekete, fehér és piros csíkok, valamint jellegzetes pöttyösek szerepeltek. Estélyi ruha vállán és szegélyén flamenco táncos jelmezre emlékeztető fodroival színes magazinok borítóinak mintájával díszítették. Ez a modell lett a fekete bárány a vékony nyakkendős iskolaruhák és a mellényre hordott fekete blézerek között.

Együttműködések

2007-ben a Max Safety Fashionnal együtt a Moschino márka motoros sisaksorozatot adott ki a milánói EICMA kiállítás 65. évfordulója alkalmából.

2009-ben a Pixie Lott és a Moschino kifejlesztett egy póló felső sort. A limitált kollekció ben készült szürke színűés az énekes dalainak soraival díszítették. Egy-egy póló ára 6380 rubel (85 euró) volt. A hivatalos weboldalon keresztül exkluzív ruházat tulajdonosává válhat. Az eladásból befolyt teljes összeg egy jótékonysági alapítványhoz került, amelyet a Perthes-szindrómában szenvedők támogatására hoztak létre.

2011-ben a Kartell műanyag bútorokra szakosodott céggel közösen műanyag balettcipők kapszula kollekcióját hozták létre.

2005-ben Franco Moschino tervezte a ruhákat a világ legnépszerűbb babájának, Barbie-nak.

2016-ban a Coca-Cola Light Loves Moschino doboz három mintája jelent meg tehénbőr, rózsaszín alapon szívek és a látás minőségének meghatározására szolgáló táblázat formájában.

2018 pedig a H&M-mel való együttműködés éve lett. „Cartoon couture” – így jellemezte a márka kreatív igazgatója, Jeremy Scott a Warner Bros., a Disney és a Nickelodion hőseinek megjelenését a kifutón. A kollekciót nemcsak embereknek, hanem állatoknak is szánt ruhákkal mutatták be. A kutyatulajdonosok kétféle kapucnis pulcsit és nyakörvet vásárolhatnak pórázzal kedvenceik számára.

A függöny lehúzódott

Franco Moschino halálának oka az AIDS okozta szövődmények voltak. 1994-ben halt meg, mindössze 44 éves volt. A tehetséges divattervező utolsó napjaiig vállalkozó szellemű üzletember maradt: sikerült elindítania az Ecouture! nevű öko-vonalat, a valódi szőrmét műszőrmére cserélni, és tetemes összeget gyűjteni egy jótékonysági szervezetnek, amely gyerekeket segít az AIDS elleni küzdelemben.

Dekoráció gombostűk, műanyag rántotta, mackóból készült bundák, Miki egérrel díszített estélyi ruhák, Chanel paródiák, vasalóval átégetett selyemblúzok formájában - ez csak egy kis része az „őrületnek”, amit Franco Moschino megengedte magának, amikor kollekciókat készített. Könnyen rávette a modelleket, hogy visszafelé parádézzanak, és felkérte a közönséget, hogy dobják meg paradicsommal azokat a modelleket, akiket nem szerettek.

Élet a halál után

Egy évvel férje halála után Rossella Giardini, aki a Moschino márka vezetője lett, kiad egy női virágos illatot, a Cheap & Chic-et. A parfümreklám inkább utasításoknak tűnt:

Vigye fel az illatát nyakára, csuklójára, dekoltázsára, orrhegyére, majd közömbös tekintettel menjen el az Önt érdeklő férfi mellett, mintha észre sem venné. Javasoljuk, hogy a férfit lassan forraljuk fel. De ha nincs időd, gyorsítsd fel a folyamatot provokatív pillantásokkal és hétköznapi kifejezésekkel. Ne permetezzen Olcsó és Chic terméket rendkívül forró testek közelébe! Nem biztonságos! A Moschino nem vállal felelősséget az illattal való visszaélésért. Óvatosan permetezzen parfümöt – több férfit vonzhat, mint amennyit szeretne!

Ugyanebben az évben megjelentek a férfi és női fényvédő optikák. 2000-ben kiadtak egy ruhakollekciót fiatal vásárlók számára - a Moschino Kids sorozatot. 2005-ben a márka koncertjelmezeket készített Kylie Minogue Showgirl - The Greatest Hits turnéjához. 2006-ban a Moskino részt vett a fejlesztésben sportruházat a torinói téli olimpiai játékok megnyitó ünnepségén résztvevőknek.

Rossela Giardininek köszönhetően a Moschino nem szűnt meg létezni. A feleség sikeresen folytatta az üzletet, majd 2013-ban jó kezekbe adta át. Jeremy Scotti nem árulta el egy olyan ember fő célját és ideológiai filozófiáját, aki nyíltan kinevette azokat, akik a divatipar áldozatai lettek, de aligha tudta elképzelni, hogy kollekcióit a fétisek rangjára emelik.