재즈에서는 여자만 기업이다. 재즈 스타일로 입어보자! "재즈에는 여자들뿐이야"

내일 8월 7일 Svetly 레스토랑(20-00)에서 좋은 재즈 음악을 좋아하는 팬들을 위한 흥미로운 저녁이 있을 것입니다. 러시아에서 가장 유명한 재즈 가수 중 한 명인 마리아 타라세비치(Maria Tarasevich)가 레스토랑 무대에서 여러분을 위해 노래할 것입니다. 기분 좋은 추가는 트럼펫 연주자 Vadim Eilenkrig의 공연이 될 것입니다. 이번 이벤트와 관련하여 우리는 이런 종류의 파티에 딱 맞는 3가지 룩을 만들기로 결정했습니다.

룩 1: 저스틴 팀버레이크

유명한 가수는 한때 이 원본 이미지로 카펫 위에 등장하기로 결정했습니다. 재즈 파티에 갈 때 쉽게 사용할 수 있습니다. 이러한 행사를 하나로 묶는 것이 어려운 이유는 이것이 한편으로는 문화적이고 공식적인 행사이지만, 다른 한편으로는 사회적 환영회나 심지어 오페라도 아니라는 사실에 있습니다. 이 모든 이중성은 턱시도, 캐주얼 셔츠, 예상치 못한 넥타이를 성공적으로 결합한 이 이미지에 구현되어 있습니다. 이 룩에서는 액세서리가 큰 역할을 합니다. 넓은 넥타이, 클립, 어울리는 포켓 스퀘어, 부츠 스타일의 신발이 갱스터 분위기를 선사합니다. 검은색 클래식 슈즈와 좁은 넥타이를 활용하면 좀 더 포멀하고 모던한 룩을 연출할 수 있습니다.

사진: Asos의 슬림핏 턱시도; Topman의 실크 넥타이; 버버리 셔츠; Allsaints의 신발

2번 보기: Charles Tyrwhitt

이 룩은 Charles Tyrwhitt 룩북에서 영감을 받았습니다. 이미지는 귀하의 창의성의 자유를 가정합니다. 사진에 표시된 아이템의 분위기는 적절한 바지를 통해 쉽게 조절할 수 있습니다. 짙은 색의 청바지를 입고, 넥타이를 생략하고, 많은 노력을 들이지 않고 재즈 파티에 잘 어울리는 우아한 캐주얼 룩을 연출해보세요. 재킷에 어울리는 바지와 넥타이를 착용하세요. 상당히 격식을 갖춘 룩이 준비되었습니다.

사진 속 : 클래식 한 실루엣의 실크와 린넨 소재의 재킷. 추가 핏의 캐주얼 셔츠, 물방울 무늬가 있는 리넨 타이; 브라운 브로그. 모노브랜드 활

룩 3: Darren Criss(뮤지컬 시리즈 "Glee"의 스타)

재즈는 삶의 음악입니다. 당신의 룩에 밝은 색상을 추가해 보는 것은 어떨까요? 바지와 신발에서 약간의 광택을 제거하여 더욱 차분한 룩을 연출하는 것이 좋습니다. 그러나 Darren Criss만큼 쾌활해지고 싶다면 이벤트 형식이 허용하는 대로 진행하세요.

콘서트 티켓은 손에 있는데 없어 적합한 옷, 무엇을 입을 수 있는지, 인기 있는 몇 가지를 살펴보겠습니다. 현대적인 스타일, 콘서트 형식에 잘 맞습니다. 재즈 콘서트에 무엇을 입을까요?

글래머러스한 스타일

이름 자체는 이미 모조 다이아몬드와 돌이 많이 들어있어 분홍색이고 매우 밝을 것이라는 생각을 불러 일으 킵니다. 그러나 그러한 그림을 제시하는 것은 전혀 필요하지 않습니다. 스키니한 어두운 색상의 청바지, 큰 비문이 있는 원래의 흰색 또는 노란색 상의, 모조 다이아몬드가 박힌 탑, 짧은 재킷 및 스틸레토 굽의 발목 부츠를 선택하는 것으로 충분합니다. 콘서트가 거리에서 열린다면 스틸레토 힐 대신 로우탑 부츠를 신으세요. 액세서리로는 팔찌 두 개, 큰 귀걸이, 작은 핸드백을 가져가세요.

스마트 캐주얼

특별히 명확한 초점이 없는 평범한 옷을 선택하는 기준으로 삼았습니다. 예술적이고 밝은 액세서리와 인쇄물을 능숙하게 결합할 수 있습니다. 당신이 생각해 낼 수 있는 가장 좋은 것은 즉흥적으로 가장 단순한 것으로부터 새로운 독창적인 모습을 창조하는 것입니다. 예를 들어 검은색 컬러와 호피무늬를 조합해 신발-블랙, 가방-호피무늬, 재킷-블랙, 재킷-호피무늬 등 옷의 디테일을 능숙하게 믹스할 수 있다. 작은 세부 사항이 많을수록 모양이 더 흥미로워집니다.

클래식 스타일

불행히도 고전 없이는 할 수 없습니다. 다양한 이벤트재즈 콘서트에 무엇을 입을지 명확하게 알려줍니다. . 바지나 좁은 펜슬 스커트를 선택할 수 있으며, 이는 외모를 다양화하려는 욕구에 따라 다릅니다.

중성적인 색 구성표가 멋져 보이고 매우 인기 있는 흰색과 검정색의 조합도 효과가 있지만 너무 깊이 들어갈 필요는 없습니다. 그렇지 않으면 매우 엄격한 모양으로 판명될 것입니다. 목걸이, 큰 돌로 만든 손목 팔찌, 작은 클러치 백 등 액세서리를 반드시 추가해야 합니다.

현대적인 모습

드레스 하얀색세련된 음악이기 때문에 카디건과 하이힐을 신는 것은 재즈 콘서트에 매우 적합할 것입니다. 그녀는 추진력과 에너지의 바다를 결합하므로 적절한 복장을 선택해야 합니다. 구슬도 이미지의 중요한 요소라는 점을 잊지 마세요. 주 옷의 배경에 비해 밝게 보이도록 가장 큰 구슬을 선택하세요. 핸드백도 작고 넓어야합니다. 좋은 인상콘서트는 오래 기다리게 하지 않을 것입니다.

뮤지컬 재즈 방향은 지난 세기의 먼 20년대에 독특하고 독창적인 음악을 탄생시켰습니다. 원래 스타일거의 하룻밤 사이에 전 세계 수십만 명의 여성들 사이에서 인기를 얻은 옷을 입고 지구. 새로운 패션 트렌드의 주요 특징은 전 세계적으로 강조점과 관심이 바뀌었다는 것입니다. Fashionistas는 코르셋, 답답한 닫힌 드레스 및 기존의 모든 도덕적 금지 사항을 단번에 포기하기로 결정했습니다. 주된 이유이 모든 것이 1차 세계대전의 끝이었습니다. 따라서 재즈 스타일의 옷은 밝은 기쁨의 상징이자 매 순간의 평화로운 존재를 즐기는 것입니다.

지난 세기 20년대 스타일을 특징짓는 주요 트렌드는 여성복 속성의 단순화였다. 코르셋은 거의 빛의 속도로 사라지고 실루엣은 더욱 여성스럽고 자유로워졌습니다. 드레스는 특별한 단순함과 우아함, 가벼움과 섹슈얼리티를 결합했습니다. 레이스 요소와 자수에 대한 사랑은 20세기 20년대의 주요 트렌드 중 하나이기도 합니다.

여성용 옷의 재즈 스타일

제공되는 드레스 패션 여성 의류재즈 스타일이 극적으로 변했습니다. 허리 둘레에 대한 강조가 완전히 바뀌어 엉덩이 수준으로 떨어졌습니다. 드레스 자체는 모양이 파이프와 더 비슷했지만 매끄럽고 직선이었습니다. 드레스의 밑단은 이국적인 새의 꼬리를 더 연상케했으며, 불 같은 춤을 추는 동안 음악의 리듬에 맞춰 펄럭이는 프린지로 바닥 가장자리를 따라 다듬어졌습니다. 또한 특히 엉덩이를 강조하는 것이 주 목적인 플리츠 스커트도 인기를 끌었다. 네크라인은 이전에는 등을 완전히 덮는 버튼이 있던 뒷부분까지 확장되었습니다. 스커트와 드레스의 컷은 무릎 부근까지 급격하게 변화했다. 또한 비대칭 밑단, 볼륨 감있는 리본, 밝은 자수가 유행했습니다. 인기있는 재료 이브닝 드레스벨벳, 실크, 새틴이 되었습니다.

소녀들을 위한 현대 재즈 스타일의 의상도 지난 세기의 패션을 완벽하게 재현합니다. 점점 더 세계 디자이너들이 컬렉션에서 오리지널 펜던트로 장식된 뒷면에 깊은 목선이 있는 가볍고 흐르는 드레스를 출시하고 있습니다. 의류에서 재즈 스타일의 인기는 주로 밝기, 편심 및 놀라운 편안함으로 설명됩니다.

아마도 게으른 사람들 만이 흑백 영화 시대의 상징 인 마릴린 먼로 (Marilyn Monroe)의 가장 유명한 할리우드 디바인 섹스에 대해 글을 쓰지 않았을 것입니다. 그녀에 관한 영화가 만들어졌고, 그녀를 위한 노래가 헌정되었으며, 책이 쓰여졌습니다. 우리는 독창적 인 척하지 않으며 예외도 아니기 때문에 "뜨거운 것이 좋아"스타일의 사랑스러운 여성들을 기리는 기업 파티 시나리오를 여러분의 관심을 끌었습니다.

동명의 영화는 아름다움, 섹슈얼리티, 여성다움, 매력, 스타일의 기준이 된 유명 여배우의 재능을 생생하게 보여준다.

목표:

– 모든 여성에게 자기 자신처럼 느낄 수 있는 기회를 제공합니다.

– 남성이 모든 여성에게 감사를 표현하도록 허용합니다.

– 남성들에게 간단한 것 하나를 이해할 수 있는 기회를 제공하기 위해 – 여성으로 산다는 것은 쉽지 않습니다.

속성:

남성을 다프네와 조세핀으로 변신시키기 위한 여성 의류, 신발, 화장품, 가발. 금속 플라스크, 와이어, 대회용 구슬. 실내 장식용 빨간색과 흰색 공입니다.

경품 및 선물:

상품은 모조 다이아몬드 또는 반짝이는 기념품이 될 수 있습니다. Monroe는 모든 종류의 보석과 모조 다이아몬드를 좋아했습니다.

번역 중 하나에서 Monroe의여 주인공은 Darling이 아니라 Sugar라고 불 렸습니다. 여성 절반에게 선물로 우아한 설탕 그릇을 제공하는 것이 적절할 것입니다. 달콤한 인생.

재정이 허락한다면 스와로브스키 크리스털로 기념품을 구입할 수도 있습니다. 가장 적합한 꽃은 Darling이 가장 좋아하는 꽃인 난초 또는 Monroe 자신이 좋아했던 장미입니다.

메뉴: 디저트로는 마카롱, 라파엘로 아몬드 케이크, 흰색 과자 등을 섭취하는 것이 좋습니다. 자신의 취향에 맞게 메인 코스와 애피타이저를 선택하는 것이 좋습니다.

대회는 유머 감각이 뛰어나고 즐거운 시간을 보낼 수 있는 능력을 갖춘 사람들을 위한 것입니다.

대회, 엔터테인먼트:

1)."다프네와 조세핀"

영화 속 등장인물들은 스스로를 다프네와 조세핀이라고 부르며 음악가인 척했습니다.

이 엔터테인먼트를 위해 팀의 남성 절반은 여성의 의상과 메이크업을 미리 준비해야 합니다. 그들은 여성 복장을 한 조와 제리의 모습으로 여성 절반 앞에 나타나야 합니다. 소녀들은 누구의 패러디가 더 나은지 결정해야 합니다. "다프네와 조세핀"은 저녁이 끝날 때까지 성격을 유지합니다.

2). "먼로의 산책"

먼로의 상징적인 "엉덩이에서부터" 걷기는 그 시대의 상징이 되었습니다. 그녀에 대한 진짜 전설이있었습니다. 먼로는 엉덩이를 흔들며 한걸음씩 걷기 위해 한쪽 발뒤꿈치를 아래로 내려놓았다고 한다. 물론, 소녀들은 대회를 위해 발 뒤꿈치를 갈 필요가 없습니다.

대회에서는 각 참가자의 다리를 벨트 등으로 무릎에 묶습니다. 소녀들은 발을 묶은 채 최소한 짧은 거리를 걸어야 합니다. 그러면 먼로의 걸음걸이를 더 잘 패러디할 수 있을 것입니다.

3). "다이아몬드 - 가장 친한 친구여자애들"-마릴린 먼로는 그렇게 생각했습니다.

대회를 위해서는 철사(또는 낚싯줄)와 큰 구슬이 필요합니다. 다양한 형태. 소녀들은 정해진 시간 내에 가능한 한 많은 구슬을 철사에 묶어야 합니다. 가장 긴 구슬을 가진 사람이 승리합니다.

4). 탱고

영화에서 Joe Brown(Osgood)과 Jack Lemmon(Daphne)은 열정적으로 탱고를 추었습니다. 영화에서 이 순간은 최고의 순간 중 하나로 간주됩니다.

대회에서는 변장한 '다프네'와 '조세핀'이 각각 한 쌍의 남자를 선택해 탱고를 추어야 한다. 더 많은 웃음을 위해 "소녀들"이 이빨에 장미를 물고 춤을 추게 하세요.

5).플라스크를 찾아보세요

영화 속 사랑은 스타킹의 신축성 있는 밴드 아래에 작은 위스키 병을 숨겼습니다.

대회의 본질: 참가자들은 다른 사람들이 정확히 어디에 있는지 볼 수 없도록 옷 사이에 플라스크를 숨겨야 합니다. 그런 다음 소녀 중 한 명이 플라스크를 찾으려고합니다. 누가 더 잘 숨길까요?

6). 먼로 초상화

대회를 위해서는 먼로 이미지가 포함된 흑백 템플릿인 공백이 필요합니다. 소녀들(아마도 남성들도)은 자신의 초상화를 컬러로 그려야 합니다. 연필, 펠트펜, 펜 등 무엇이든 사용할 수 있지만 대회를 위해 준비하는 것이 좋습니다 장식용 화장품(빨간색 립스틱, 아이라이너 등)으로 직접 꾸며보세요.

마지막에는 완성된 초상화를 간단히 교환하거나 휴일 기념품으로 보관할 수 있습니다.

7). 마릴린 먼로 문구

먼로는 적절한 말과 문구를 많이 가지고 있었는데, 그 중 많은 부분이 잘 알려져 있습니다. 소녀들은 다음과 같은 문구를 계속하도록 요청할 수 있습니다.

개들은 나를 물린 적이 없습니다. 오직...(사람)
향수 싫어하는 여자는 없고...(향을 못찾은 여자)
헐리우드에서는 여자의 존엄성이 그 여자의 품격보다 훨씬 덜 중요합니다...(헤어스타일)
직업은 멋진 일이지만 누군가를 따뜻하게 해줄 수는 없습니다... (추운 밤에)
나는 태닝을 하지 않습니다 - 나는 단단한 것을 좋아합니다...(금발)
불행한 것보다는 혼자 있는 것이 낫다...(누군가와 함께)
행복은 돈이 아니라... (쇼핑에!)
여자에게 좋은 신발을 주면 여자는...(세계를 정복하라)

8). 휴가가 끝나면 노래방에 가서 영화에 나오는 유명한 노래인 "나는 당신에게 사랑받고 싶어요"를 불러보는 것도 좋을 것입니다. 당연히 최고의 가수에게는 일종의 기념품이 주어질 것입니다.

2012년 6월 27일 오후 11시 15분

축하 안녕하세요! 전날 밤 열린 MIFF 2012의 일환으로 1920년대 재즈 시대의 정신을 반영한 파티에 유명 인사들이 한 자리에 모였습니다. 합의된 복장 규정은 패셔니스타들이 세기 전환기의 화려한 파티의 분위기를 따를 것을 권장하므로 저녁은 위대한 개츠비의 연인인 데이지 뷰캐넌의 역할에 대한 후보자의 실제 캐스팅이라고 정당하게 불릴 수 있습니다. 대중에게 공개되기 전에 패션사에 관한 백과사전을 샅샅이 뒤진 우리의여 주인공 중 누구보다 패션 작업에 더 잘 대처하고 재즈 디바라는 칭호를 얻은 사람은 누구입니까?

재즈 공주 타이틀에 대한 첫 번째 경쟁자는 크리스티나 아스무스(Christina Asmus)였으며, 파티를 위해 로우 웨이스트와 깔끔한 라운드 네크라인이 있는 스트레이트 실루엣의 다층 레이스 드레스를 선택했습니다. 깔끔한 컬, 긴 진주 가닥, 골드 클러치, 지나간 뮤지컬 시대 스타일의 우아한 머리띠가 스타일링에 결정적인 역할을했습니다.

크리스틴 아스무스

Sati Casanova는 재즈 우먼이라는 타이틀을 차지할 권리를 놓고 여배우와 경쟁하고 있습니다. 다시 머리 뒤쪽에 묶인 머리에 장식 리본과 흰색과 금색의 듀엣입니다. Sati가 1920 년대 파티 중 하나에서 의상을 입고 등장했다면 그녀는 댄스 플로어의 스타가 될 가능성이 거의 없었을 것입니다. 드레스 길이로 인해 소녀가 찰스턴 춤을 추는 것을 허용하지 않았을 것입니다. 그러나 기차와 흐르는 네크라인이 있는 긴 Ion Fiz 드레스의 금속성 광택은 신사들의 눈에 기쁨의 불꽃으로 오랫동안 울려 퍼질 것입니다.

사티 카사노바

1920년대 스타일 아이콘인 Louise Brooke의 이미지를 현대적으로 해석한 사람은 Miroslava Duma였습니다. 그는 주어진 주제에 대해 뛰어난 즉흥 연주를 선보였습니다. 세련된 환생의 성공 이유는 it-girl과 세기 전환기 스타 사이의 외부 유사성이었습니다. 미니어처 인물, 짧은 머리 검은 머리, 이마까지 내려오는 화려한 주얼리 디자인과 뒷면이 오픈된 작은 흰색 샤넬 드레스(1920년대 첫 성공으로 빛났던 브랜드)로 장식되어 있습니다. 우리의 주인공은 재즈 이미지를 그대로 재현하지 않았으며 상상의 여지를 남기고 기하학적 줄무늬가 있는 밝은 플랫폼 샌들로 의상을 보완했습니다.

미로슬라바 두마

다음 개츠비 소녀 - 저녁의 여주인 Svetlana Bondarchuk -는 손님을 받기로 결정했습니다. 긴 드레스 Vionnet은 직선형 V넥 라인, 별 무늬, 허리에 얇은 검정색 벨트가 특징입니다.

스베틀라나 본다르추크

Anastasia Ryabtsova는 흰색 드레스를 입고 체인에 작은 핸드백을 차고 가슴과 손목에 많은 보석을 차고 댄스 플로어에 있습니다. 쉽고 편안합니다. 결국 재즈에는 일을 복잡하게 만드는 것을 선호하지 않는 소녀만 있습니다.

아나스타샤 랴브초바

Elena Perminova는 모든 책임을 가지고 테마 저녁 의상 선택에 접근하면서 성공적인 재즈 밴드 솔리스트가 될 수도 있습니다. 투명한 웨이브로 스타일링된 모아진 머리, 시각적으로 길어지는 수직 라인이 있는 얇은 스트랩이 있는 H&M 드레스, 엉덩이 부분의 벨트와 얽힌 장식 실의 폭포수, 목 주위의 거대한 목걸이 팔찌의 광채와 우아한 Sergio Rossi 샌들.

엘레나 퍼미노바

무성한 깃털로 만든 다층 스커트와 미니멀리스트 탑, 흰색 블라우스와 카디건은 Olesya Sudzilovskaya의 재즈 상징이되었습니다. 탄력있는 컬, 큰 목걸이, 오픈 샌들 - 여배우가 모두 사용했습니다. 직업상의 비밀믿을 수 있는 환생.

올레샤 수드질로프스카야

그러나 그 반대에 대해 Lyanka Gryu를 비난할 수는 없습니다. 웨이브 헤어, 낮은 허리, 자유롭게 떨어지는 이중 레이어드 시폰 드레스, 목과 신발의 "자음" 실버 주얼리.

리안카 그류

유나 메그레는 섬세한 화이트 의상으로 저녁을 장식했고, 반짝이는 자수가 돋보이는 진주 목걸이, 팔찌, 클러치로 드레스의 심플한 실루엣을 보완했다.

유나 메그레

우리는 Kristina Krasnyanskaya에게 재즈 노트를 사용한 또 다른 변형을 빚지고 있습니다. 패셔니스타는 1920년대의 광채와 볼륨감 있는 동양적인 형태를 결합했습니다. 핸드백, 페이턴트 가죽 샌들, 반짝이는 바지, 실크 블라우스를 엮어 끝없는 절충주의를 선사합니다. 왜 안 돼?

크리스티나 크라스냔스카야