Milanos modevecka: hur allt är organiserat (och är det organiserat?). Milanos modevecka. Hur man tar sig till Milanos modeveckavisning

Milan tar taktpinnen för modemaraton från London, och var säker, fram till den 25 september kommer denna geolokalisering att finnas på Instagrams av alla de viktigaste influencers. Milan Fashion Week skiljer sig från sina "kollegor" i New York, London och Paris i det stora antalet teatrala och färgglada shower. Ta till exempel Dolce & Gabbana höst-vinter 2018-show, som öppnades av drönare som såg ut som gigantiska bin och flög över catwalken med märkets handväskor, eller Gucci, där förra säsongens modeller gick med huvudet på sin egen klon i deras händer. Kaia Gerber och Gigi Hadid gick på Moschino-mässan med modeller klädda i orange, grönt och blått, som utomjordingar, och Prada var inbjuden till showen Mikuel Söder- en virtuell "influencer" med nästan en och en halv miljon prenumeranter.

För Milano är performanceshowen lika viktig som själva samlingen. Men den här säsongen, på de platser i schemat där det vanligtvis finns ett utropstecken - tomhet... Gucci, en av veckans främsta hjältar, flyttade till Paris för att göra en nick till Frankrike. Dessutom är Bottega Veneta-fansen också upprörda. De väntade debutkollektionen av den nya kreativa chefen Daniel Lee under hösten, men varumärket bestämde sig för att hoppa över säsongen och presentera nya skapelser under vintern nästa år.

Det är sant att förändringarna inte är en anledning till allvarlig oro. Andra klassiska Milano-märken har sannolikt redan fallit för frestelsen att förnya sina shower och förbereder något speciellt för publiken, medan nya designers utan tvekan kommer att ge en enorm energikick till Fashion Week. Vi berättar vad du inte får missa på Milano Fashion Week.

Den kanske viktigaste showen den här säsongen är Versaces jubileumskollektion. I år firar det italienska modehuset fyrtioårsjubileum. För Donatella Versace är datumet också betydelsefullt eftersom hon har arbetat på Versace längre än sin bror Gianni, som dog 1997. Efter hennes brors död hade hon svårt: företagets ekonomiska resultat sjönk och allmänheten kritiserade hennes samlingar. Designern gav dock inte upp och visade bilden av en stark och målmedveten kvinna - detta är vad hon förmedlar i sina skapelser till denna dag. "Varje minut tänker jag på glamour. Jag vaknar på morgonen och mitt huvud är redan fyllt av glamour”, sa Donatella en gång. Dessa ord beskriver perfekt designerns temperament och karisma, såväl som Versace-kollektionernas estetik. Jubileumsshowen är planerad till den 21 september och lovar att bli fantastisk.

En annan pelare Italienskt mode, som förbereder sig för ett storslaget firande, är Missoni. I år firar märket, känt för sitt färgglada sicksackmönster, 65 år. Vi kommer att ta reda på vad som kommer att överraska fans av varumärket Angela Missoni lördagen den 22 september.

Showerna sänds på maxiskärmar i corso Vittorio Emanuele, på hörnet från Piazza San Babila. Du kan se hela showkalendern.

Under en hel vecka för att hedra Modevecka Det kommer att finnas många intressanta evenemang i hela staden. Från 12 till 24 september installerades kuber med utställningar under projektet i centrala Milano "Milano XL 2018".

Från 19 till 24 september Fashion Hub Market Du kommer att kunna besöka utställningen av samlingar av 13 nya varumärken. Var: Spazio Cavallerizze del Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci (via Olona 6).

I Tortona-området från 21 till 24 september kommer det att finnas en White Show, där moderna stylister kommer att presentera sina damkläder och accessoarkollektioner (vår/sommar 2019). Var: Tortona 27 (Superstudio Più), 31 (Opificio), 35 (Hotel Nhow) och 54 (Base Milano). Fredag, lördag och söndag 9.30-18.30; Måndag 9.30-16.00. Gratis inträde.
Missa inte det från 18 till 24 september "Touch of Love" på Via della Spiga och " “Il guardaroba di Elle” på Fiori Chiari.
Torsdagen den 20 september blir det "VOGUE TALENTER OCH VEM KOMMER NÄSTA?". Var: Via Brera 15. Från 20 till 22 september klockan 10:00 till 19:00.
Afro Fashion Week kommer att äga rum på Fabbrica del vapore.
Triennale Milano kommer att stå värd för en gratis utställning från 18 till 23 september Tutti i Fila, kommer detta märke att delta i modevisningar för första gången.
Från 21 till 24 september är Anteo Palazzo del Cinema värd Fashion Film Festival Milano 2018. Inträde är gratis, registrering på den officiella hemsidan.
D Teatro Menotti kommer att äga rum föreställning Lettere a Yves c Pino Ammendola och Eva Robin's, tillägnad Yves Saint Laurent.

Under modeveckan kan du beundra inte bara kläderna utan också de ovanliga glassmakerna som skapats som en begränsad upplaga för MFW. I gelateria Gusto 17 på Via Savona 17 och på Via Cagnola 10 från 18 till 24 september tre begränsade upplagor vuxar dedikerade till Schiaparelli, Fendi och Yves Saint Laurent.

Stylist från Marangoni Institute (Milano)

Milanos modevecka – den näst viktigaste efter Paris – har ännu inte dött helt. Den näst sista dagen pågår fortfarande shower, kändisgäster lägger upp färska videor på Instagram från första raden och nya streetstyle-hjältar dyker upp på modeportaler. Det måste sägas att passionernas intensitet gradvis ökar från den första dagen, som traditionellt öppnar Gucci-huset med sin förtrollande show, exakt klockan 15:00 (okej, klockan 15:30, men mer om det senare), når sin topp. på den andra eller tredje dagen och försvinner gradvis till den femte. Senare tunnas raden av gäster på showen ut märkbart och showrooms blir de viktigaste platserna för modesammankomster. Under de senaste två dagarna händer fortfarande shower, men uppmärksamheten på dem är långt ifrån vad den brukade vara, så även Olga Buzova kan ställa ut, men ingen kommer att märka det ändå. Därför, om du är en ung designer, gå inte med på att delta i visningar under de två sista dagarna av modeveckan. Du kommer att bli ombedd att betala en stor summa i utbyte mot ett mycket blygsamt resultat.

Hur man får

Så för att komma till Milanos modevecka måste du ordna inbjudningar eller ackreditering i förväg. Om det första alternativet är lämpligt för kända personer, stora kunder och bara vänner till designers (den mest värdelösa kategorin, enligt min mening), är det andra för pressen, fotografer och köpare. Jag fick mitt värdefulla märke med hjälp av kära vän- hemsida, och detta gav mig rätten att vara i presshubben (modehubben), belägen inne i den futuristiska Unicredit-paviljongen i den ultramoderna stadsdelen Milano - Porto Nova.

Populär

Tja, vad kan jag säga om navet? Maten är utsökt, och särskilt utmattade arbetare får prosecco och kaffe. Lokalen är utrustad med modern teknik och stora skärmar där du kan följa samlingsshower i leva. Mycket bekvämt och bekvämt. En sak jag inte gillade: personalen i receptionen är helt unga tjejer som knappt talar engelska, vars hjärnor fryser när de behöver lösa ett icke-standardiserat problem. De kanske bara säger "nej" och vänder sig bort. Väldigt italienskt.

Inbjudningar till föreställningar

När du fyller i ackrediteringsformuläret kommer du att bli ombedd att ange en Milano-adress så att inbjudningar och ett märke kan skickas till dig ett par dagar innan modeveckan börjar. Med tanke på att det fortfarande är två månader kvar till eventet har du ingen aning om var du kommer att sluta... Dina problem. Du måste boka ett hotell i förväg, vilket innebär till ett ofördelaktigt pris. Eller ta en risk med airnbn, eftersom brevlådan kommer att stå till andra boendes förfogande... Man förstår, man vet aldrig... Min bricka kom förresten aldrig till angiven adress, jag var tvungen att skaffa en ny. vid navet.

När det gäller inbjudningarna lämnade jag adressen till min vän Simone och efter att ha träffat henne dagen innan evenemanget blev jag nästan galen av lycka och räknade cirka 25 stycken - för shower och presentationer. Efter att ha rådgjort med Simone (hon är en erfaren stylist som arbetar i hela Italien), identifierade jag en samling av de viktigaste händelserna och följde denna plan. Annars hade jag helt enkelt inte kunnat hålla farten och jag hade noggrant kunnat föras till närmaste sanatorium på grund av ett överflöd av känslor, en märkbart förstorad lever och överätande. Och eftersom vi pratar om detta, här är huvudbudet: Gud förbjude att du accepterar alla glas prosecco som erbjuds, speciellt klockan 12 eller (Gud förbjude) 9 på morgonen. Det är osannolikt att du kommer att släpa dina fötter till sista föreställningen, för att inte tala om efterfesten.

På show

På dagen för visningen samlas modepubliken på den adress som anges i inbjudan eller en speciell katalogkalender som utfärdas för varje modevecka. Ibland finns det utanför kartan, när adressen är dold för alla som inte finns med på inbjudningslistan. I det här fallet meddelas även evenemangets adress till gästerna. I år ville de inte se extra besökare från Cavalli, Vionet och Dolce and Gabbana, som förutom showen arrangerade en hemlig show som inte fanns med i modekatalogen. Modellerna kördes till evenemangsplatsen på en stor buss och släpptes ut på catwalken direkt från den!

Alla andra kunde hittas utan svårighet, om så bara för att titta på de mest vågade streetstylarna och kändisgästerna. Showen är alltid försenad med minst 30 minuter (detta är inte Schweiz), men detta är inget problem, för under den här tiden har du något att göra. En timme före showen börjar fotografer från ledande publikationer samlas på platsen och besökare till showen anländer gradvis, liksom alla som vill komma in på sidorna av inflytelserika portaler i avsnittet "bästa street style". Som du inte kommer att se här!

Jag hann knappt klicka på de mest slående karaktärerna på min telefon, och noterade deras mod och kreativitet. Jag var stolt över ett par ryska tjejer som slentrianmässigt poserade för en skara fotografer och senare dök upp i alla skvallerspalter. Jag ska inte vara blygsam, jag blev själv beskjuten av blixtlampor: min blå cape-klänning var av stort intresse för gatufotografer, som jag lärde mig om på vägen till showen, till och med lite skrämd av hypen.

Efter att du gått in måste du gå igenom en ytterligare formell registrering, där du får ett brev - din sektor på mässan, med vilken säkerhet släpper in dig i hallen. Det är inte helt klart varför brevet, som redan finns angivet på inbjudan, inte passar säkerheten, men det är i ditt bästa intresse att skaffa ett enkelt papper, som för övrigt är lättare än någonsin att förfalska . De med bokstaven "A" får komma in först, sedan "B" och så vidare. De sista som kommer in är gäster med elektroniska inbjudningar (främst gäster från Asien). Det är klart att A-ägare får de mest framgångsrika platserna. Tips: om du är en bloggare (som jag) bör du kontakta arrangören och meddela dem. Han kommer att erbjuda dig det bästa stället för skytte.

Under föreställningen

Som redan nämnts, cirka en halvtimme efter den angivna starten, stannar bakgrundsmusiken, den ersätts av högre musik och modeller dyker upp på catwalken. Ibland i tur och ordning, ibland allt på en gång, men då kommer föreställningen ändå att följa det klassiska scenariot, där man får titta på uppsättningarna separat. Själva showen varar cirka 10-15 minuter och avslutas med en kollektiv promenad av modellerna och en rosett från designern. Efter detta kan du omedelbart gå till backstage och ta ett foto av kvällens hjälte omgiven av modeller.


Ibland efter föreställningen erbjuds gästerna en lätt lunch eller middag (som var fallet med portugisen Pedro Pedro och Carlos Gil), men oftast springer alla till pendeln – en speciell minibuss som tar dig till nästa föreställning. Folkmassan vid pendeln är som mest automatisk, när alla trycker på och försöker hoppa in i transporten först. De mest värdefulla gästerna körs av Mercedes och Maseratis. Att ha en egen bil gör det mycket bekvämare att delta i detta uppdrag. Det största obehaget för mig personligen var just detta behov av att vandra runt i staden. Men det finns ingenstans utan henne.

Efterfest

En utmärkt ursäkt för att dricka prosecco är en inbjudan till en designers fest. Som regel kommer du att behandlas läckert (till exempel med den färskaste sushi och mousserande sake (!), som Atsushi Nakashima) och ges "tillgång till designerns kropp", när du kan uttrycka din beundran för hans skapelser och ta en foto tillsammans. Jag plågade inte maestro med sådana förfrågningar, bedömde hans trötthet och begränsade mig till en kort fras som: "Fantastisk samling, Atsushi-san!" Han blev smickrad och förmedlade varma hälsningar till Ryssland och den djupt respekterade Cosmo. Större designerfester är mycket mer framträdande: antalet gäster konkurrerar med klubbarna på Ibiza, alkohol rinner som en flod, vild dans sker vid ingången. Det finns dock ingen chans att kommunicera med designers, eftersom de vanligtvis har två eller tre modeller hängande på dem och blockerar eventuella främmande kontakter.


Tidskriftsfester är mycket trevliga: som regel finns det ett koncept. Allt var till exempel väldigt mysigt på tidningen Punkt, som förvandlade en gammal byggnad i centrala Milano till ett modecentrum för en natt. Förutom buffén fanns det en mycket intressant installation inne i byggnaden. Nästa morgon när jag gick förbi insåg jag knappt att det var här allt hände! Även om byggnaden från utsidan ser övergiven ut. Magi!

Presentationer

Unga skomärken har sällan möjlighet att arrangera en show, så de begränsar sig till presentationer. Jag var glad över att besöka Joshua Sanders-platsen, letade efter ett par sneakers till nästa vår, beundrade omfattningen av Sergio Rossis installation, som fördjupade gästerna i en mystisk atmosfär, och hade roligt hos Chiara Ferragni, som presenterade en lekfull kollektion och matade besökare med mycket goda tilltugg, serverade på ett lekfullt sätt.


Generellt sett skulle jag säga att presentationerna var mycket mer produktiva för mig. När allt kommer omkring kan showen också ses i inspelning, särskilt eftersom det inte finns någon möjlighet att kommunicera med designern eller röra samlingen, som kommer att säljas först om sex månader, men vid presentationen finns det, och de kommer till och med att mata du.

Det var ett stort nöje för mig att kommunicera med koreanska, japanska och kinesiska designers. Så fort jag sa att jag var från Ryssland bröt deras ansikten ut i välkomnande leenden och jag fick fortfarande ta ett foto av samlingen (även om det inte är välkommet). Efter att ha nämnt Cosmo, tog jag inom en minut ett foto med formgivarna på deras begäran. Det är trevligt! Jag kommer gärna att skriva en separat artikel om detta ämne, eftersom killarna gör riktigt intressanta saker. Sammanfattningsvis skulle jag vilja säga att om det inte vore för det oändliga vandringen runt Milano och organisatoriska krångel, skulle modeveckan ha förvandlats till ett fullständigt nöje. Och det här är verkligt arbete.

Som en del av Milanos modevecka presenterades Fendi höst-vinterkollektion 2018-2019. Duetten av Karl Lagerfeld och damen i det italienska modehuset Silvia Venturini Fendi överraskade återigen med det finaste arbetet på varje detalj i bilden. I den nya säsongen återvänder vi till...

Som en del av Milanos modevecka presenterades kollektionen Dolce & Gabbana vår-sommar 2018, vars huvudämne var kärlek. Och de lyckades avslöja det med hjälp av den metaforiska bilden av Hjärtadrottningen. En bekant touch bland modedesigners är religiös ikonografi...

I ny kollektion För våren/sommaren 2018, presenterad på Milanos modevecka, återupplivade Donatella Versace Giannis största hits, vilket gjorde att en ny generation kunde se vad couturiern pratade om. Och han talade om sensualitet, femininitet och oberoende...

Tropiskt landskap, spektakulära danser till siciliansk musik, en parad av lyx med paljetter, originaltryck, volanger, fransar och ett överflöd av smycken - på Milanos modevecka visades Dolce & Gabbana vår-sommar 2017-kollektionen Domenico Dolce och Stefano...

Sportig chic, ren sexualitet, slätt, jämnt hår, topprepresentanter för världens catwalks - Versaces vår-sommar 2017-kollektion presenterades på Milanos modevecka När man skapar varje ny kollektion, tänker Donatella Versace globalt. I år har hon...

Den nya vår-sommarkollektionen från Prada 2017, som presenterades på Milanos modevecka, visar sökandet efter sann elegans i nuet. När Miuccia Prada skapar varje ny kollektion tänker hon djupt och söker ständigt efter nya betydelser. Törstig oförglömliga känslor Och…

Den tredje i modemaraton startar Milanos modevecka. Det får mycket mer uppmärksamhet än New York eller London, och det finns en enkel förklaring till detta: i Italien visar de mest kända märkena sina kollektioner. Gucci, Prada, Versace - även de av oss som inte har något med mode att göra har hört talas om dessa och andra italienska originalmärken.

Kraften i ett namn fungerar felfritt: visningarna av dessa märken blir oundvikligen de mest diskuterade i slutet av inte bara veckan, utan också hela modemånaden. Naturligtvis lovar trenderna från italienska designers att vara de mest relevanta under den kommande säsongen. Låt oss prata om dem!

Marni, Versace, Gucci

Först, när vi såg balaklavor på Raf Simons show på Calvin Klein i New York, tänkte vi: "Det här är förmodligen bara en vacker stilisering, det är osannolikt att någon annan kommer att visa liknande hattar." Vad fel vi hade! Balaclavas blev de djärvaste huvudbonaderna under Milano Fashion Week: Alessandro Michele på Gucci dekorerade dem med strass, Francesco Risso på Marni kombinerade en polokrage med en balaclava, och Donatella Versace presenterade den mest feminina versionen (så långt detta ord är allmänt lämpligt i sammanhanget av sådana hattar).

Ny viktoriansk stil

Filosofi di Lorenzo Serafini, Blumarine, Roberto Cavalli, Antonio Marras

Varför ny? Det är enkelt: i tolkningen av italienska designers blir den välkända stilen från den brittiska eran av drottning Victoria antingen djärvare, exponerar kroppen, eller tvärtom mer konservativ, vilket gör kostymer (som Blumarine, till exempel) lämpliga inte bara för pretentiösa, pompösa evenemang.

Grinko, Missoni, Prada, Gabriele Colangelo

Nästa höst kommer luggen att växa i längd, men påminner fortfarande om eran av "blomsterbarnen" eller det "rytande" 20-talet. Det är sant, inte vilken som helst: den syntetiska från Prada-showen är förkroppsligandet av den futuristiska estetiken som ligger till grund för den nya kollektionen av det berömda italienska varumärket.

Breda bälten

Marni, Salvatore Ferragamo, Versace

Tonvikten på midjan - en favoritteknik för italienska designers - kommer att anta överdrivna dimensioner under den kommande säsongen: nu är de mest fashionabla bältena säkert breda och säkert med ett enormt spänne.

Regnrockstält

Alberta Ferretti, Mila Schon, Salvatore Ferragamo

Tydligen kommer vi inte att klara oss utan detta nästa höst. För beundrare gatustil Paul Andrew på Salvatore Ferragamo har långa anoraker, liknande kappor, gjorda av tekniskt tyg; För älskare av klassisk stil har Alberta Ferretti en beige ullponcho.

Fendi, Gucci, Max Mara

Logotyperna i vårt synfält dök upp i våras och fungerade som en logisk fortsättning på trenden för 80-talet – en era då mode upphörde att vara en underhållning exklusivt för överklassen och fick fotfäste i status som massfenomen. Nästa säsong blir designers av med enkla konnotationer: Karl Lagerfeld på Fendi imiterar typsnittet av sportmärket Fila, Laura Lusuardi på Max Mara kompletterar det med ett porträtt av en främling, och Alessandro Michele dekorerar en jacka med spetskanter med den berömda Yankees monogram.

Neon färger

Moschino, Prada, Giorgio Armani, Marni

Nästa säsong kommer alla sura färger att vara på topp igen, så kostymer, klänningar och skjortor köpta på våren och sommaren i dessertpastellfärger – tyvärr! – vi gömmer den i garderoben åtminstone till nästa vår.

Sportmax, Stella Jean, Tommy Hilfiger

Den sportiga stilen nästa höst, enligt italienska designers, kommer inte längre att vara något abstrakt från kostymer, sneakers och typiskt sportiga finishelement, utan kommer att bli en mycket konkret hint till motorsport. Tommy Hillfiger var den smartaste i detta avseende: till och med den amerikanska designerns podium efterliknade en racerbana. Och även om den här kollektionen är vår-sommar, visade det sig vara omöjligt att ignorera det - athleisure, som du förstår, kommer inte att gå ur mode på länge.

Ujoh, Marni, MSGM, Jil Sander

"Lämna inte rummet, gör inte ett misstag," upprepar vi detta berömda mantra från Brodsky varje morgon med början av det första höst-vinter kalla vädret. Som om du läser våra tankar har italienska designers förberett den varmaste och mest bekväma lösningen på detta problem - breda filtar, i vilka du kan slå in dig i nästan två lager när du lämnar huset.

Salvatore Ferragamo, Max Mara, Ujoh, Ricostru

Bilden av Trinity från den berömda "Matrix" av bröderna Wachowski lovar att bli en av de mest kopierade bilderna nästa höst. För att inte förvandlas till en parodi på den berömda hjältinnan, råder vi dig att köpa bara en svart läderregnrock, som nästa höst du kan (och bör) bära med absolut allt.

Stort lapptäcke

Missoni, Versace, Stella Jean, Etro

Som efter överenskommelse använder italienska designers lapptäcken, syr inte små snitt, som vanligtvis är fallet, utan stora. Versace har flera typer av tartanrutor, genom vilka signaturslingan bara syns lite, Missoni har ränder och Stella Jean har båda.

Ovanliga tillbehör

Erika Cavallini, Tod's, Gucci, Jil Sander

Som vi redan har sagt var de mest minnesvärda "tillbehören" under hela veckan de exakta kopiorna av modellernas huvuden och miniatyrdraken på Gucci-mässan. De har inget med mode att göra, utan antalet inlägg totalt i sociala nätverkökar snabbt. Det var dock inte bara Alessandro Michele som bestämde sig för att använda hypetekniken: Lucy och Luke Meyer på Jil Sander gav modellerna ett par kuddar (ja, allt kan hända!), och på Tod's gick modellerna på catwalken med fem valpar . Den mest populära, naturligtvis, visade sig vara en söt vit och fawn fransk bulldogg, som slog sig ner i armarna på Gigi Hadid. Naturligtvis kan vi inte längre kalla djuren på catwalken tillbehör (må djurrättsaktivister förlåta oss för detta inte den mest korrekta generaliseringen i rubriken).