स्त्री और पुरुष आकृतियों की उभरी हुई छवियों के साथ-साथ विभिन्न रूपक चित्रों, सैन्य दृश्यों, जानवरों और पक्षियों के साथ लघु नक्काशीदार पत्थरों और सीपियों को रत्न कहा जाता है। धँसी हुई छवि वाले नक्काशीदार पत्थर को इंटैग्लियो कहा जाता है, और उत्तल छवि वाले नक्काशीदार पत्थर को कैमियो कहा जाता है।

रत्नों और रंगीन पत्थरों पर बने रत्न आज तक उत्कृष्ट संरक्षण में बचे हुए हैं, जो एक ही समय में बनाए गए मंदिरों, महलों, मूर्तियों और कला के अन्य स्मारकों से भी अधिक जीवित हैं।

ग्लाइप्टिक्स रंगीन पत्थरों और रत्नों पर लघु नक्काशी की कला है (यह नाम ग्रीक शब्द ग्लिप्टो - आई कट) से आया है, ग्लाइप्टिक्स को लोग प्राचीन काल से जानते हैं।

सबसे पुराने ज्ञात रत्न मिस्र और मेसोपोटामिया के इंटैग्लियो हैं, जो उच्च तकनीकी और कलात्मक स्तर पर बनाए गए थे, जो चौथी सहस्राब्दी ईसा पूर्व के हैं। इ।

बहुरंगी कैमियो

चौथी शताब्दी के अंत में - तीसरी शताब्दी की शुरुआत में। ईसा पूर्व इ। कैमियो दिखाई देते हैं. ये उत्तल उभरे हुए बहुरंगी नक्काशीदार पत्थर हैं, जो अक्सर सार्डोनीक्स पर उकेरे जाते हैं, एक बहुस्तरीय एगेट जिसमें बारी-बारी से सफेद और भूरे रंग की धारियां होती हैं। मास्टर अपने काम में पत्थर की बहुस्तरीय प्रकृति का उपयोग करता है।

कैमियो की बहु-रंग प्रकृति एक नवीनता थी जो उन्हें पारंपरिक एकल-रंग इंटैग्लियो और प्राचीन मिस्र के कुछ उत्तल रत्नों से अलग करती थी। अपने कार्यों में, नक्काशी करने वालों ने दिलचस्प सचित्र प्रभाव प्राप्त किए और पत्थरों की राहत को बढ़ाया, कुशलता से सार्डोनीक्स परतों के विभिन्न रंगों का उपयोग किया, विपरीत चमकीले स्वरों का संयोजन किया या भूरे से नीले-भूरे और सफेद रंग के विभिन्न रंगों के माध्यम से काले से क्रमिक संक्रमण पैदा किया। ऐसे कार्य अपने कुशल निष्पादन और कलात्मक स्वाद से विस्मित करते हैं।

नक्काशीदार पत्थर - मुहरें

नक्काशीदार पत्थरों को मूल रूप से ताबीज और सजावट के रूप में उपयोग किया जाता था, फिर छवियों और प्रतीकों के साथ पवित्र पत्थर उनके मालिक के प्रतीक में बदल गए, खासकर सुदूर अतीत में, जहां उन्होंने एक विशेष भूमिका निभाई। मिस्र और मेसोपोटामिया में लोग ताले और चाबियाँ नहीं जानते थे। सभी मामलों में उन्होंने प्रयोग किया जवानों. पत्रों, आधिकारिक और निजी दस्तावेजों, संपत्ति के ताबूतों, खाद्य उत्पादों वाले जहाजों, शराब और तेल के एम्फ़ोरा, घरों के बाहरी और आंतरिक दरवाजों पर मुहरें लगाई गईं। मिस्र के फिरौन की कब्रों के दरवाजे भी सील कर दिए गए।

प्राचीन यूनानी और रोमन पहले से ही ताले और चाबियों से परिचित थे, लेकिन मुहर लगाने की प्रथा फिर भी संरक्षित थी। और उन दिनों व्यक्तिगत संपत्ति अधिकारों के उल्लंघन के मामले थे, इसलिए सोलन के कानून संहिता में शामिल थे नक्काशी करने वालों के लिए उनके द्वारा बनाई गई मुहरों की छाप रखने पर प्रतिबंध . यह एक उपाय था जिसका उद्देश्य मुहरों की जालसाजी और दुरुपयोग को समाप्त करना था।

कला के कार्यों के रूप में रत्न

प्राचीन दुनिया में रत्नों ने कला के कार्यों के रूप में प्यार जीता।

प्लिनी द एल्डर ने संगीतकार इस्मेनिया के बारे में लिखा, जिनके एजेंट बाजार पर नज़र रखते थे और आसपास के सभी क्षेत्रों और यहां तक ​​कि दूर साइप्रस में भी रत्न खरीदते थे। उसने पैसे नहीं बख्शे; वह केवल अपने जैसे प्रतिद्वंद्वियों, नक्काशीदार पत्थर के पारखी, से डरता था।

कई हेलेनिस्टिक राजाओं ने ग्लाइप्टिक्स को संरक्षण दिया:

प्राचीन नक्काशीदार पत्थर - रत्न - न केवल कला के कार्यों के रूप में सुंदर हैं, बल्कि प्राचीन दुनिया और इसकी संस्कृति के बारे में ज्ञान के स्रोत के रूप में भी काम करते हैं। वे प्राचीन काल में प्रसिद्ध मूर्तियों और चित्रों की प्रतियों को चित्रित करते हैं, जिनके मूल कई मामलों में जीवित नहीं रहे हैं और हमारे समय तक नहीं पहुंचे हैं, लेकिन उन्हें रत्नों पर छवियों से पुनर्स्थापित किया जा सकता है।

रत्न प्राचीन समाज के जीवन को भी दर्शाते हैं: शिकार और युद्ध के दृश्य, अमीर और गरीब, बर्बर और यूनानी, एथलीट और अभिनेता, मुर्गे और जानवर। विशेष रुचि प्रसिद्ध राजनेताओं, कलाकारों और लेखकों के चित्र हैं।

मुहरों में देवताओं को भी दर्शाया गया है, जिन्हें उनके संरक्षक माना जाता था - एफ़्रोडाइट, हर्मीस, नाइके, इरोस। राज्य देवताओं की छवियाँ - ज़ीउस, डेमेटर, अपोलो और अन्य - दुर्लभ हैं।

विलासिता की वस्तुओं के रूप में कैमियो

इंटैग्लियो के विपरीत, कैमियो विलासिता की वस्तुएं थीं और उनका कोई व्यावहारिक मूल्य नहीं था।

हेलेनिस्टिक राजाओं के दरबार में, जो अपने धन और वैभव से प्रतिष्ठित थे, उभरने और विकसित होने लगे एक नया, अधिक जटिल प्रकार का ग्लाइप्टिक्स. ठोस पत्थर पर नक्काशी की तकनीक भी अधिक उन्नत हो गई है।

तब कैमियो का उपयोग मुख्य रूप से महिलाओं के शौचालयों में किया जाता था। उन्हें ब्रोच, पदक, पेंडेंट, अंगूठियों में डाला गया और हार में पिरोया गया।

अंधविश्वासों

कई रत्नों से जुड़े कई अंधविश्वास थे। यह विशेष रूप से रोमन साम्राज्य की पिछली शताब्दियों के ग्लाइप्टिक कार्यों में स्पष्ट था, जब बुतपरस्त धर्म का स्थान ईसाई धर्म ने ले लिया था। इस समय तराशा हुआ पत्थर ताबीज बन जाता है।

हर्मिटेज रत्न संग्रह में एक नक्काशीदार सार्डोनीक्स शामिल है। इसके एक तरफ उड़ते हुए पर्सियस की आकृति बनी हुई है, जिसके एक हाथ में मेडुसा का सिर और दूसरे हाथ में तलवार है। मणि के पीछे की तरफ ग्रीक में एक शिलालेख है: भाग जाओ गाउट - पर्सियस तुम्हारा पीछा कर रहा है। आज यह हास्यास्पद लगता है. :-)

पूर्व में रत्न

पूर्व में, रत्नों ने भी लोगों के जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस प्रकार, सस्सानिड्स के तहत ईरान में, शाह ने अपने दरबारी को सैन्य, नागरिक या पुरोहित पद पर पुष्टि होने पर भविष्य की शक्ति का राजचिह्न प्रदान किया:

• टोपी,
• सिग्नेट रिंग।

व्यापारिक कागजातों, पत्रों, आदेशों तथा निर्देशों पर दरबारी की व्यक्तिगत मुहर अनिवार्य थी।

सेवा मुहरों पर अक्सर एक पुजारी या रईस का चित्र होता था, जिस पर उसके सभी राजचिह्न उकेरे जाते थे।

इतिहास में बजता है

अरब और फ़ारसी इतिहासकार छल्लों का विस्तार से वर्णन करना पसंद करते थे। ऐसा माना जाता था कि उनमें डाले गए रंगीन रत्नों में रहस्यमय शक्तियां होती हैं और वे लोगों के भाग्य को प्रभावित कर सकते हैं।

पत्थर का क्षतिग्रस्त होना एक बुरा संकेत माना जाता था।

प्रबुद्ध फ़ारसी लोगों के लिए अंगूठी के महत्व का अंदाज़ा 11वीं सदी के काम के अंशों से लगाया जा सकता है। नौरुज़नाम (नए साल के बारे में पुस्तक) ए.वाई.ए. की पुस्तक में दिया गया है। बोरिसोव और वी.जी. लुकोनिना सासैनियन रत्न। नेतृत्व किया। राज्य हर्मिटेज, 1963: अंगूठी एक बहुत अच्छी सजावट है, और यह उंगली पर ठीक से फिट बैठती है।

रईस कहते हैं: वह ऐसा आदमी नहीं है जिसके पास अंगूठी नहीं है... एक रईस का बिना मुहर वाला पत्र मन की कमजोरी और अशुद्ध विचारों के कारण होता है, और बिना मुहर वाला खजाना उपेक्षा और लापरवाही के कारण होता है।

पत्थर तराशने का कौशल

ठोस पत्थर पर नक्काशी के लिए प्राचीन गुरु से असाधारण परिश्रम और कौशल की आवश्यकता होती है। प्राचीन मिस्र, क्रेते और मेसोपोटामिया में चाकू और ड्रिल का उपयोग करके हाथ से मुहरें बनाई जाती थीं।

पहली शताब्दी ईसा पूर्व से। इ। पत्थर को एक विशेष मशीन पर संसाधित किया जाने लगा, जो एक धनुष द्वारा संचालित होती थी।

ग्लाइप्टिक में उपयोग किए जाने वाले अधिकांश खनिजों की तरह एगेट, स्टील की तुलना में कठिन है, इसलिए पत्थर को एक अपघर्षक का उपयोग करके धातु कटर से काटा गया था। कई शताब्दियों तक, ऐसा अपघर्षक एजियन सागर में नक्सोस द्वीप से निकलता रहा है। भारत में सिकंदर महान के अभियान के बाद ही यूनानियों ने हीरे की आरी और हीरे की धूल का उपयोग करना शुरू किया। हमें पत्थर को देखे बिना आँख मूँद कर काटना था।तेल और हीरे की धूल की एक अपारदर्शी परत के नीचे, पत्थर के सजावटी प्रभाव या संरचना में एक महत्वपूर्ण विशेषता छूट सकती है। आवर्धक लेंस का अभी तक पता नहीं था। लेकिन प्राचीन उस्तादों ने भारी कठिनाइयों और आदिम प्रौद्योगिकी के बावजूद, कला के सुंदर कार्यों का निर्माण किया।

कार्वर ने केवल एक कैमियो बनाने में महीनों और यहां तक ​​कि वर्षों की कड़ी मेहनत खर्च की।

ग्लाइप्टिक शोधकर्ताओं का ऐसा कहना है एक बड़े भवन को बनाने में लगभग उतना ही समय लगा जितना एक गिरजाघर को बनाने में लगा!!

मध्य युग

मध्ययुगीन यूरोप में, ग्लाइप्टिक्स पूरी तरह से गिरावट में आ गया। इसका नया उदय इटली में पुनर्जागरण के दौरान शुरू हुआ और जल्द ही पूरे यूरोप में फैल गया।

ग्लाइप्टिक्स का उत्कर्ष 18वीं शताब्दी के मध्य से 19वीं शताब्दी के मध्य तक चला। इस समय, नक्काशीदार पत्थर के कई प्रेमी दिखाई दिए।

इस समय, मुकुटधारी मुखिया, कुलीन, वैज्ञानिक और कलाकार रत्न एकत्रित कर रहे थे। जो लोग अपने लिए रत्न नहीं खरीद सकते थे, उन्होंने कम से कम उनके आभूषण तो एकत्र कर लिए।

उत्कृष्ट रत्नों का बाज़ार में आना एक महत्वपूर्ण घटना थी। उदाहरण के लिए, जर्मन कलाकार एंटोन राफेल मेंग्स की विधवा से एक अद्भुत प्राचीन कैमियो की कैथरीन द्वितीय की खरीद के बारे में कई वर्षों तक रोम में भाषण दिया. रोम में रहते हुए गोएथे को भी रत्न संग्रह करने में रुचि हो गई। जर्मनी के लिए प्रस्थान करते हुए, उन्होंने सर्वोत्तम प्राचीन रत्नों की ढलाई का एक संग्रह प्राप्त किया और कहा कि यह सबसे मूल्यवान चीज़ थी जिसे रोम से ले जाया जा सकता था।

रत्नों की भारी मांग ने इस तथ्य को जन्म दिया कि कुशल नक्काशी करने वालों को असाधारण लोकप्रियता और मांग का आनंद मिला, और ताज पहने हुए लोगों के बीच भी वे स्वतंत्र महसूस करते थे। 19वीं सदी की शुरुआत के एक इतालवी नक्काशीकर्ता का व्यवहार विशिष्ट है। टस्कनी की ग्रैंड डचेस, नेपोलियन प्रथम की बहन, के महल में बेनेडेटो पेत्रुकी, जिसने उसे अपने परिवार के सदस्यों को चित्रित करने वाला एक कैमियो बनाने के लिए नियुक्त किया था।

पेत्रुकी को फ्लोरेंस में डचेस के दरबार में बुलाया गया। "मैंने," उन्होंने लिखा, "डचेस और उसकी छोटी बेटी को नाश्ते की मेज पर बैठे पाया। खड़े-खड़े पूरा आँगन मौजूद था। जैसे ही डचेस ने मुझे देखा, उसने अपना सिर मेरी ओर झुका दिया, और चैंबरलेन में से एक ने मुझसे कहा कि मैं शुरू कर सकता हूं। मुझे अभी तक अदालत की आदत नहीं थी और इसलिए मैंने डचेस के बगल वाली कुर्सी ले ली, जिस पर उसका पूडल लेटा हुआ था। मैंने उस पर ध्यान न देते हुए कुर्सी पलट दी और कुत्ते को फर्श पर पटक दिया। वह बदकिस्मत जानवर, जो इस तरह के व्यवहार का आदी नहीं था, भौंकना शुरू कर दिया, जिसके बाद डचेस ने गुस्से से भरी नज़र मुझ पर डाली और पूरे हॉल में एक फुसफुसाहट दौड़ गई। लेकिन मैंने ऐसा दिखावा किया कि मुझे कुछ समझ नहीं आया, मैं बैठ गया और चित्र बनाने लगा। दरबारियों - फ्रांसीसी और इटालियंस - ने मुझे इतना करीब से घेर लिया कि मुझे काम करने का लगभग कोई मौका ही नहीं मिला। जल्द ही मैंने मोम को कुछ आकार दिया, और अकादमी के अध्यक्ष मार्क्विस एक्स और चेम्बरलेन ने डचेस के पास आकर उन्हें बताया कि यह पहली बार है कि उन्होंने ऐसी समानता देखी है। वह भूल गई कि मैंने उसके कुत्ते का अपमान किया था और उसने विनम्रतापूर्वक मेरे मॉडल को देखने की इच्छा जताई। वह हँसीं और महिलाओं से पूछा कि क्या उन्हें वास्तव में समानताएँ मिलीं, और एक सकारात्मक उत्तर के बाद उन्होंने मुझसे कहा: कल आओ - मैं तुम्हें एक और सत्र दूँगी।

मैं आज्ञा दूँगा कि तुम्हें मेरे महल में निवास दिया जाए और तुम्हें किसी चीज़ की कमी न रहे।

पेत्रुचियो ने मोम के मॉडल बनाए और फिर पत्थरों पर डचेस, उनकी बेटी और पति के चित्र उकेरे। पूरा होने के बाद, उन्हें दरबारियों से चित्रों के लिए कई कमीशन प्राप्त हुए, लेकिन डचेस, पेट्रुकी को उनके लिए काम करना चाहती थी, उन्होंने केवल स्पेनिश राजदूत की बेटी की एक कैमियो को उकेरने की अनुमति दी।

उपरोक्त प्रकरण का वर्णन एम.आई. द्वारा किया गया है। मैक्सिमोवा की पुस्तक नक्काशीदार XYIII और XX सदियों में।

जेम्मा रंगीन पत्थरों और रत्नों - ग्लाइप्टिक्स की लघु नक्काशी का एक उदाहरण है। इस प्रकार की कला प्राचीन काल में दिखाई देती थी। उपयोग की गई सामग्रियों के लिए धन्यवाद, कई दुर्लभ वस्तुएँ पूरी तरह से बरकरार हैं। धँसी हुई छवि वाले रत्न को "इंटाग्लियो" कहा जाता है, और उत्तल छवि वाले रत्न को "कैमियो" कहा जाता है।

नक्काशी करने वालों द्वारा पत्थरों पर लगाए गए चित्र बहुत भिन्न हो सकते हैं। अधिकतर ये महिलाओं और पुरुषों, जानवरों, पक्षियों, सैन्य दृश्यों या रूपक चित्रों की छवियां थीं।

इनके सबसे प्राचीन उदाहरण मिस्र और मेसोपोटामिया में सामने आए। गहन छवि वाला सबसे पुराना रत्न चौथी सहस्राब्दी ईसा पूर्व का है। इ। पहला कैमियो चौथी शताब्दी के अंत और तीसरी शताब्दी की शुरुआत में सामने आया। ईसा पूर्व इ। अक्सर, उन्हें सार्डोनीक्स या मल्टीलेयर एगेट पर उकेरा जाता था, जहां सफेद और भूरे रंग की धारियां वैकल्पिक होती थीं, जिन्हें कारीगर कुशलता से अपने काम में इस्तेमाल करते थे। परिणामी बहुरंगी डिज़ाइन ने कैमियो को मिस्र के इंटैग्लियो से अलग कर दिया।

प्रारंभ में, रत्नों का उपयोग ताबीज या आभूषण के रूप में किया जाता था। धीरे-धीरे उन्होंने मालिकों के प्रतीक प्रदर्शित करना शुरू कर दिया। मिस्र और मेसोपोटामिया में, मुहर के स्थान पर गहन छवि वाले रत्न का उपयोग किया जाने लगा, जो न केवल कागजों पर लगाया जाता था। उसने घर के दरवाजे, संपत्ति के साथ संदूक, शराब के साथ एम्फोरा को चिह्नित किया, क्योंकि ताले और चाबियों का पता नहीं था। यूनानियों और रोमनों ने रत्नों को केवल दस्तावेजों से जोड़ा। इसके अलावा, संहिता ने नक्काशी करने वालों को उनके द्वारा बनाई गई मुहरों की छाप छोड़ने से रोक दिया, ताकि वे नकली न हों।

रत्न कला की सुंदर कृतियाँ हैं; वे प्राचीन विश्व की संस्कृति के बारे में ज्ञान संरक्षित करते हैं। वे अक्सर प्रसिद्ध चित्रों और मूर्तियों की प्रतियाँ चित्रित करते थे, जिनमें से कई हम तक नहीं पहुँची हैं। केवल इंटैग्लियो और कैमियो ने ही उनके विचार को संरक्षित रखा। प्राचीन रत्नों में संरक्षक देवताओं, एथलीटों, अभिनेताओं, शिकार के दृश्य, युद्ध और शांतिपूर्ण जीवन, सार्वजनिक हस्तियों, कलाकारों और लेखकों के चित्र दर्शाए गए हैं।

इंटाग्लिया प्राचीन दुनिया में पहले से ही एक संग्रहणीय वस्तु थी। कैमियो अर्थात उत्तल छवि वाला रत्न केवल विलासिता की वस्तु माना जाता था। एक नियम के रूप में, ये महिलाओं के गहने थे: ब्रोच, पेंडेंट, अंगूठियां और पूरे हार उनसे एकत्र किए गए थे। नक्काशी तकनीक में धीरे-धीरे सुधार किया गया। कई रत्न असली ताबीज थे। यह विशेष रूप से रोमन साम्राज्य की पिछली शताब्दियों में आम था, जब बुतपरस्त धर्म का स्थान ईसाई धर्म ने ले लिया था।

पूर्व में, रत्नों को भी महत्व दिया जाता था, उन्होंने सार्वजनिक जीवन में एक बड़ी भूमिका निभाई। ईरान में, शाह, जब किसी दरबारी को सैन्य, नागरिक या पुरोहित पद के लिए मंजूरी देते थे, तो उसे सत्ता का राजचिह्न प्रदान करते थे: एक बेल्ट, एक टोपी और एक मुहर के साथ एक अंगूठी, जिसे आवश्यक रूप से व्यावसायिक कागजात, आदेश और पत्रों पर रखा जाता था।

फ़ारसी और अरब इतिहासकारों ने अक्सर इन छल्लों का विस्तार से वर्णन किया है। ऐसा माना जाता था कि गहन छवि वाले रत्न में रहस्यमय शक्तियां हो सकती हैं और वह नियति को बदलने में सक्षम हो सकता है। किसी पत्थर को तोड़ना या उसे क्षति पहुंचाना बहुत बुरा संकेत था।

मध्य युग में, ग्लाइप्टिक्स में गिरावट आई; इसका और अधिक विकास पुनर्जागरण के दौरान हुआ और 19वीं सदी के मध्य तक जारी रहा। लेकिन आज भी, उत्तल रत्न का उपयोग एक सुंदर स्त्री श्रंगार के रूप में किया जा सकता है।

कैमियो परिष्कृत सुंदरता का प्रतीक है। यह कला का एक कार्य है जिसमें सूक्ष्म अनुग्रह, रूपों का परिष्कार, सौंदर्य और पूर्णता है।

कैमियो कला की प्राचीन कृतियाँ हैं जो मनुष्य द्वारा निर्मित सामंजस्यपूर्ण और सुंदर के आदर्श को व्यक्त करती हैं।

कैमियो की कहानी बताने के लिए, हम कुछ ऐसे शब्दों को परिभाषित करेंगे जिनकी हमारे विवरण में आवश्यकता हो सकती है।

ग्लाइप्टिक्स- पत्थर तराशने की कला.
रत्नये कैमियो और इंटैग्लियो हैं।
कैमियो- राहत में निष्पादित छवि के साथ नक्काशीदार पत्थर।

- गहन छवि वाले पत्थर या रत्न। प्राचीन काल से ही वे मुहरों के रूप में कार्य करते आये हैं।

पहले से ही चौथी शताब्दी ईसा पूर्व में। ग्लाइप्टिक मास्टर्स ने शेर, स्फिंक्स और स्कारब बीटल को राहत में उकेरा। लेकिन अधिकतर वे एक रंग के कैमियो थे। तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत में। इ। बहुरंगी रत्न प्रकट होते हैं। उनके निष्पादन के लिए, एक बहुस्तरीय पत्थर का उपयोग किया गया था - एगेट। मल्टी-लेयरिंग, यानी पत्थरों के पॉलीक्रोम, ने कारीगरों को, परतों के विभिन्न रंगों का उपयोग करके, असाधारण रंग और सुरम्यता के प्रभाव प्राप्त करने की अनुमति दी। मल्टीलेयर एगेट ने विभिन्न स्वरों और उनके रंगों के खेल पर जोर दिया, और मोटाई को बदलकर, उदाहरण के लिए, एगेट की सफेद परत की ताकि गहरी निचली परत इसके माध्यम से दिखाई दे, विभिन्न रंगों को प्राप्त करना संभव था। प्राचीन स्वामी भारतीय सार्डोनीक्स का उपयोग करते थे, जिसमें सफेद, पीले रंग के साथ लाल और यहां तक ​​कि भूरे रंगों का संयोजन होता था, और अरबी, जिसमें नीले-काले और नीले रंगों का प्रभुत्व था।

कैमियो कहाँ से आते हैं? - अलेक्जेंड्रिया से. एक शहर जिसकी स्थापना 322 ईसा पूर्व में हुई थी। इ। सिकंदर महान। यहीं पर, नील नदी के मुहाने पर, ग्रीक कारीगरों के कुशल हाथों ने ग्लाइप्टिक्स की महान कृतियाँ बनाईं - टॉलेमी द्वितीय और अर्सिनो के चित्रों के साथ एक कैमियो, प्रसिद्ध "फ़ार्नीज़ कप", "टॉलेमी का कप" और कई अन्य।

और सिकंदर महान के अभियानों के बाद, रंग और चमक में भिन्न नए खनिजों का उपयोग रत्नों के निर्माण में किया जाने लगा। इंटैग्लियो को अक्सर सील के रूप में उपयोग किया जाता था, और कैमियो विलासिता की वस्तु बन गए। उन्हें अंगूठियों, मुकुटों, मुकुटों में डाला गया और राजाओं, पुजारियों और रईसों के कपड़ों को सजाया गया। महंगे प्राच्य खनिजों का उपयोग फर्नीचर, संगीत वाद्ययंत्र, ताबूत और अन्य महंगे बर्तनों को सजाने के लिए किया जाता था। जो उत्पाद आज तक बचे हैं, जो इस दुनिया के शक्तिशाली लोगों द्वारा नियुक्त उस्तादों द्वारा बनाए गए हैं, वे अपनी सुंदरता और सूक्ष्म कलात्मक स्वाद से विस्मित करते हैं।

प्राचीन कला में, ग्लाइप्टिक्स के उस्तादों को विशेष सम्मान दिया जाता था। हेलस के कई राजाओं के पास अपने स्वयं के दरबारी पत्थर तराशने वाले थे। कई कुलीनों ने नक्काशीदार पत्थर एकत्र किये। उदाहरण के लिए, राजा मिथ्रिडेट्स यूपेटर के पास एक विशाल संग्रह था, जो बहुत प्रसिद्ध था।

कैमियो नक्काशी कोई आसान काम नहीं है; इसके लिए न केवल धैर्य और महान कौशल की आवश्यकता होती है, बल्कि पत्थर में प्राचीन सुंदरता को देखने की क्षमता भी होती है, जिसे केवल एक प्रतिभाशाली मास्टर ही पुन: पेश कर सकता है। कैमियो को तराशने में कितनी मेहनत लगती है, यह समझाया जा सकता है। आखिरकार, मास्टर ने काम किया और लगभग आँख बंद करके छवियां बनाईं, क्योंकि कई, जैसे कि एगेट, काफी कठोर हैं, धातु की तुलना में कठिन हैं, और उन्हें काटने के लिए, आपको धातु कटर की नहीं, बल्कि अपघर्षक की आवश्यकता है, उदाहरण के लिए, "नक्सोस स्टोन", कोरंडम पाउडर, हीरे की धूल। और जब मास्टर ने छवि को उकेरा, तो पानी और तेल के साथ मिश्रित अपघर्षक पाउडर ने डिजाइन को ढक दिया।

एक कैमियो बनाने में वर्षों तक लगातार काम करना पड़ा। और इसके अलावा, खनिज की मोटाई के माध्यम से यह देखने के लिए पहले से भविष्यवाणी करना आवश्यक था कि इसकी परतें कैसे वैकल्पिक होती हैं, क्योंकि वे केवल समानांतर नहीं चलती हैं, वे झुकती हैं, मेल नहीं खाती हैं, मोटाई बदलती हैं - यह सब इच्छित छवि को नष्ट कर सकता है . इसलिए, इसे सौंदर्य के प्रति निस्वार्थ प्रेम वाला, गुणी कौशल वाला व्यक्ति ही कर सकता है। और छवि का जन्म धीरे-धीरे हुआ। हालाँकि, नक्काशी करने वाले कई प्राचीन चित्रों को पत्थर में पुन: प्रस्तुत करने में सक्षम थे - परिणाम एक प्रकार की लघु चित्रकला गैलरी थी। कुछ कैमियो महान कलाकारों की पेंटिंग्स की प्रतियां हैं जो हमेशा के लिए खो गई हैं। पत्थर की ताकत ने जो खो गया था उसकी दीर्घायु सुनिश्चित की। वास्तुकला और मूर्तिकला की उत्कृष्ट कृतियाँ हमेशा के लिए चली गईं, प्राचीन चित्रकारों की पेंटिंग बिना किसी निशान के गायब हो गईं, और प्राचीन रत्न चुपचाप बीते समय की सुंदरता और रहस्यों को संरक्षित करते हैं।

रूस में सबसे पहले रत्नों का संग्रह कैथरीन द्वितीय द्वारा शुरू किया गया था, जो इस गतिविधि के प्रति गंभीर रूप से समर्पित थी। और एक बार फ्रांसीसी शिक्षकों में से एक को लिखे पत्र में, वह लिखती है: “नक्काशीदार पत्थरों का मेरा छोटा संग्रह ऐसा है कि कल चार लोग मुश्किल से दराज के साथ दो टोकरियाँ ले जा सके, जिसमें मुश्किल से आधा संग्रह था; ग़लतफ़हमी से बचने के लिए, जान लें कि ये वे टोकरियाँ थीं जिनमें हम सर्दियों में जलाऊ लकड़ी ले जाते हैं। संग्रह तक पहुंच सीमित थी; बहुत से लोग इसे नहीं देख सकते थे। कैथरीन द्वितीय के शासनकाल के दौरान, 10,000 तक रत्न एकत्र किए गए थे।

फिर हर्मिटेज संग्रह को 1917 तक रूसी कुलीनों के संग्रह से फिर से भरना जारी रखा गया। और अब संग्रह बढ़ रहा है. इसमें न केवल पुरातात्विक अभियानों का योगदान है, बल्कि खनिज वैज्ञानिकों के रत्नों के प्रसिद्ध संग्रह भी सौंपे गए हैं। उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध सोवियत खनिजविज्ञानी जी.जी. का संग्रह। लेमलीना ने 1964 में हर्मिटेज में 260 से अधिक प्राचीन रत्न जोड़े। विशेष ध्यान देने योग्य विश्व प्रसिद्ध कैमियो है, जो हर्मिटेज संग्रह में स्थित है, गोंजागो कैमियो, जो 1814 में रूस में दिखाई दिया था। अलेक्जेंडर I को कैमियो नेपोलियन की पूर्व पत्नी जोसेफिन ब्यूहरैनिस द्वारा दिया गया था। 1542 में, इस कैमियो के मालिक का नाम पहली बार उल्लेख किया गया था - मंटुआ गोंजागो के ड्यूक। ऑस्ट्रिया द्वारा मंटुआ की हार के बाद, कैमियो ने यात्रा करना शुरू किया। चार सौ वर्षों में, इसने अपने मालिकों को सात बार बदला। अब यह आश्रम में है.

कैमियो तीसरी शताब्दी में एक अज्ञात कलाकार द्वारा बनाया गया था। ईसा पूर्व. अलेक्जेंड्रिया में. इसमें टॉलेमी द्वितीय और उसकी पत्नी अर्सिनो को दर्शाया गया है। टॉलेमी का चित्रण करते हुए, गुरु ने सिकंदर महान के साथ उसकी समानता पर जोर दिया। उसके कंधे पर ज़ीउस का तत्वावधान है, सम्राट का हेलमेट स्पष्ट रूप से भगवान एरेस के हेलमेट को दोहराता है। शासकों के सिर पर देवत्व के प्रतीक के रूप में लॉरेल पुष्पमालाएँ होती हैं। गोंजागो कैमियो पत्थर पर पेंटिंग का एक अच्छा उदाहरण है। मास्टर ने पत्थर की सभी परतों का भव्यतापूर्वक और कुशलतापूर्वक उपयोग किया। टॉलेमी II की प्रोफ़ाइल चमकदार रोशनी में हाइलाइट की गई प्रतीत होती है, जबकि अर्सिनो की प्रोफ़ाइल नीले रंग की छाया में दिखाई देती है। सबसे ऊपरी भूरे रंग की परत में, एक हेलमेट, बाल और एजिस को उकेरा गया है, और इस परत में हल्के समावेशन का उपयोग एजिस को सुशोभित करने वाले मेडुसा और फोबोस के सिर बनाने के लिए किया जाता है। और वह सब कुछ नहीं है। पॉलिशिंग को बदलकर, मास्टर पत्थर को या तो शारीरिक गर्मी देता है या धात्विक चमक देता है।

कई प्राचीन कैमियो को उनके परिष्कार और परिष्कार से अलग किया जाता है; उन पर अक्सर पौराणिक विषय पाए जा सकते हैं। नक्काशी करने वालों का असाधारण कौशल अद्भुत है - जटिल बहु-आकृति रचनाओं को चित्रित करने, ड्राइंग की वांछित लय खोजने और लघु दृश्यों में गतिशीलता जोड़ने की उनकी क्षमता। राजाओं, चित्रकारों के चित्रों और पौराणिक विषयों की प्रतियों के अलावा, कैमियो छवियों के वीर विषयों और करुणा को दर्शाता है। विजय की देवी ग्लाइप्टिक्स में एक पसंदीदा चरित्र है।

प्राचीन हेलास की संस्कृति को रोम ने भी अपनाया था। अंतिम हेलेनिस्टिक शक्ति, टॉलेमिक साम्राज्य (30 ईसा पूर्व) के पतन के साथ, कई ग्रीक मास्टर्स ने अपनी प्रतिभा जूलियो-क्लाउडियन राजवंश को दे दी। एक नई शैली का जन्म हुआ है. दो-रंग की राहतें पहले से ही पसंद की जा रही हैं - एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि पर सफेद सिल्हूट। ग्लाइप्टिक्स अधिकाधिक शुष्क, ग्राफ़िक और सपाट होते जा रहे हैं।

युग बदलते हैं, सौंदर्य के प्रति दृष्टिकोण बदलते हैं, कभी-कभी कैमियो का पुनर्निर्माण शुरू हो जाता है, जैसे कि कथानकों की पुनर्व्याख्या करना, उन्हें समय की भावना के अधीन करना।

कैमियो न केवल कला की सुंदर कृतियाँ हैं, बल्कि बीते समय की भौतिक और आध्यात्मिक संस्कृति के बारे में जानकारी का एक समृद्ध स्रोत भी हैं। प्राचीन दुनिया कला के क्षेत्र में उच्चतम शिखर पर पहुंच गई, इसलिए बाद के युगों में, विशेष रूप से ग्लाइप्टिक्स के क्षेत्र में, कई स्वामी इस सुंदरता और पूर्णता की दया पर बने रहे, और उनके रत्न उन लोगों की नकल या प्रतियां हैं जो आदर्श को व्यक्त करते हैं पत्थर में चित्रकारी का.

हमारी आधुनिक दुनिया में कैमियो क्या हैं? क्या सजावट के बीच उनके लिए कोई जगह है?

बेशक वहाँ है. और हाल ही में, कैमियो विशेष रूप से लोकप्रिय हो गए हैं। आज, विक्टोरियन युग की तरह, कैमियो को ब्रोच, पेंडेंट, हेयरपिन और अंगूठियों से सजाया जाता है। मास्टर्स न केवल प्राचीन बल्कि आधुनिक विषय भी चुनते हैं। एक घड़ी कंपनी ब्रेगुएट भी है, जो इस तकनीक का उपयोग करती है, उदाहरण के लिए, अपनी रेइन डी नेपल्स घड़ी में। रेइन डी नेपल्स कलाई घड़ी अब्राहम-लुई ब्रेगुएट द्वारा नेपल्स की रानी कैरोलिन बोनापार्ट-मुरात के लिए बनाई गई थी। वह नेपोलियन प्रथम की छोटी बहन और उसके मार्शल मूरत की पत्नी थी।

चूंकि यह घड़ी संरक्षित नहीं थी, इसलिए कंपनी के अभिलेखागार में मौजूद विवरण के अनुसार इसका डिज़ाइन बहाल किया गया था। लगभग 10 साल पहले, "नेपल्स की रानी" की घड़ी ने फिर से समय गिनना शुरू किया। और फिर इस घड़ी के कई और संस्करण सामने आए, लेकिन कैमियो-डेज़ी के रूप में पहला मॉडल 2008 में सामने आया। और अब, मॉडल की द्विशताब्दी की पूर्व संध्या पर, ब्रेगुएट ब्रांड ने विशेष रूप से रूस के लिए घड़ियों के अनूठे संस्करण जारी किए हैं। कैमियो वाली एक घड़ी दिखाई दी, जहां पीटर I घोड़े पर है, ए.एस. की प्रोफ़ाइल। पुश्किन, सेंट जॉर्ज द विक्टोरियस की छवि। डायल के शीर्ष पर एक समुद्री सीप की बेस-रिलीफ है, केस का फ्रेम हीरे से सजाया गया है, और पिछला कवर नीलमणि ग्लास से बना है। सभी सूचीबद्ध घड़ियाँ एक प्रति में बनाई गईं।

और इसलिए, कैमियो फिर से लोकप्रिय हैं और आभूषणों की अलमारी में एक आवश्यक वस्तु हैं। उन्होंने प्राच्य खनिजों की सुंदरता को हेलस की उच्च प्रतिभा, मनुष्य और प्रकृति की सुंदरता के साथ जोड़ा।

"ग्लिप्टिक्स" शब्द ग्रीक से रूसी भाषा में आया है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "खोखला करना" या "काटना"। इस प्रकार, ग्लाइप्टिक्स की कला में सजावटी, अर्ध-कीमती और नक्काशी शामिल है।

ग्लाइप्टिक्स सजावटी और व्यावहारिक कला के सबसे पुराने प्रकारों में से एक है, जिसके लिए कारीगरों से विशेष ज्ञान और उच्च स्तर के प्रदर्शन की आवश्यकता होती है। जिन खनिजों पर चित्र खुदे होते हैं उन्हें रत्न कहा जाता है। इनका उपयोग लंबे समय से आभूषण, मुहर, साथ ही तावीज़ और ताबीज के रूप में किया जाता रहा है।

रत्नों के प्रकार

रत्न दो प्रकार के होते हैं, जो उनकी निष्पादन तकनीक की ख़ासियत में भिन्न होते हैं:

• सील- गहन छवि वाले रत्न।

• - उत्तल, उभरी हुई छवि के साथ कीमती या अर्ध-कीमती पत्थर।

इंटैग्लियो और कैमियो के बीच अंतर यह है कि इंटैग्लियो मोनोक्रोमैटिक होते हैं, जबकि कैमियो बहुरंगी और रंगीन होते हैं। दोनों प्रकार के रत्नों का उपयोग प्राचीन काल से मुहरों, आभूषणों के साथ-साथ सजावटी भागों के निर्माण के लिए किया जाता रहा है।

रत्न उत्पादन की विशेषताएं

इंटैग्लियो और कैमियो नरम प्रकार के पत्थरों और उच्च स्तर की कठोरता वाले खनिजों दोनों पर बनाए जाते हैं। सभी प्रकार के पत्थरों को मैन्युअल रूप से या घूमने वाले कटर वाली सरल मशीनों का उपयोग करके संसाधित किया गया था। नरम प्रकार के पत्थरों में से हम निम्नलिखित का नाम ले सकते हैं, जो कारीगरों के बीच सबसे लोकप्रिय हैं:

• साबुन का पत्थर- यह खनिज मूलतः एक प्रकार का सघन तालक है। सोपस्टोन के कई अन्य नाम हैं: मोम पत्थर, बर्फ का पत्थर, सोपस्टोन, तुलिकीवि (जिसका फिनिश में अर्थ है "गर्म पत्थर"), सोपस्टोन और वेन।

सोपस्टोन प्रिंट - इंटैग्लियोस

• हेमेटाइटएक व्यापक लौह खनिज है, जो सबसे महत्वपूर्ण लौह अयस्कों में से एक है। ग्रीक से अनुवादित, खनिज के नाम का अर्थ है "रक्त लाल।" सामान्य बोलचाल की भाषा में हेमेटाइट को लाल लौह अयस्क कहा जाता है।

हेमेटाइट पर ब्रोच "मिरर कैमियो"।

• टेढ़ासर्पेन्टाइन के नाम से प्रसिद्ध खनिज का वैज्ञानिक नाम है। पत्थर को यह नाम इसलिए दिया गया क्योंकि इसके रंग विकल्प सांप की त्वचा के रंगों के समान हैं।

कैमियो - ठोस सर्पेन्टाइन से बना "ट्यूलिप" लटकन

इंटैग्लियो और कैमियो बनाने के लिए, प्राचीन कारीगरों को अत्यधिक जटिल उपकरणों की आवश्यकता नहीं होती थी। टिकाऊ कटर का एक सेट, एक विशेष मशीन और कुछ प्रकार के अपघर्षक पदार्थों का होना पर्याप्त था जिनका उपयोग बहुत कठोर प्रकार के खनिजों पर चित्र लगाने के लिए किया जाता था, जिनमें से निम्नलिखित हैं:

• सुलेमानी पत्थर- एक प्रकार का क्वार्ट्ज है, और एक बैंडेड रंग वाला खनिज है, जो अक्सर आंख के आकार के पैटर्न में बनता है। अगेट बहुत सुन्दर आभूषण बनाता है।

कैमियो - ठोस एगेट से बना "गोल्डफिश" पेंडेंट

• कॉर्नेलियन- चैलेडोनी की किस्मों में से एक है। खनिज में नारंगी, पीला-भूरा, चमकीला पीला, नारंगी-लाल और गुलाबी-लाल रंग हो सकता है।

कार्नेलियन कैमियो "एनचांटेड कैसल"

• अनार -खनिजों के समूह से संबंधित है और गहरे और खूनी लाल रंग का एक पारदर्शी, बहुत सुंदर पत्थर है - अल्माडाइन और पाइरोप्स।

• कैल्सेडनी- क्वार्ट्ज की किस्मों में से एक है। एक पारभासी खनिज को विभिन्न रंगों में चित्रित किया जा सकता है, और प्रत्येक खनिज का अपना नाम होता है: लाल - कारेलियन, भूरा लाल - सरदार, हरा - क्राइसोप्रेज़, नीला - नीलमणि, लाल धारियों वाला मैट गहरा हरा - हेलियोट्रोप।

• स्फटिक- प्राकृतिक उत्पत्ति का शुद्ध सिलिकॉन डाइऑक्साइड है। खनिज की पूर्ण पारदर्शिता और उच्च सजावटी गुणों के कारण, इसका उपयोग लंबे समय से गहने और विलासिता की वस्तुओं के उत्पादन के लिए किया जाता रहा है। वर्तमान में, साधारण, कृत्रिम क्रिस्टल या विशेष रूप से संसाधित ग्लास का उपयोग कैमियो और इंटैग्लियो बनाने के लिए भी किया जा सकता है।

• गोमेदक- प्रसिद्ध खनिज गोमेद की एक किस्म है। सार्डोनीक्स को लाल-भूरे और सफेद रंग की वैकल्पिक परतों के साथ रंगाई की विशेषता है।

इन खनिजों के साथ काम करने के लिए अपघर्षक का उपयोग किया जाता था क्योंकि साधारण धातु के उपकरण उनके प्रसंस्करण के लिए उपयुक्त नहीं थे, क्योंकि वे उनकी सतहों को खरोंच भी नहीं सकते थे।

इसके अलावा, कैमियो और इंटैग्लियो को हाथीदांत, संसाधित ग्लास या संगमरमर पर बनाया जा सकता है।

संगमरमर पर कैमियो "लड़की"।

इस प्रकार, ग्लाइप्टिक्स कीमती, अर्ध-कीमती और सजावटी पत्थरों पर नक्काशी करने की कला है। यह कला के सबसे पुराने रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति प्राचीन काल से हुई है।

खनिजों पर राहत छवियों के कई उदाहरण आज तक जीवित हैं, क्योंकि सामग्री की असाधारण ताकत ने उन्हें वास्तव में कला का शाश्वत कार्य बना दिया है, जिस पर समय का व्यावहारिक रूप से कोई विनाशकारी प्रभाव नहीं पड़ता है।

इंटाग्लिया "प्रीलेस्ट"

इंटैग्लियो को मुहरों के रूप में बनाना काफी कठिन था, क्योंकि उन पर चित्रित कथानक या डिज़ाइन को उल्टा, दर्पण रूप में प्रदर्शित करना पड़ता था। इसके अलावा, उत्पाद, एक नियम के रूप में, आकार में बहुत छोटे थे, इसलिए मास्टर लंबे समय तक एक इंटैग्लियो बना सकता था।

प्राचीन काल के ग्लाइप्टिक्स

पत्थर तराशने का कौशल मिस्र और अश्शूरियों को ज्ञात था। प्राचीन मिस्र, सुमेर, बेबीलोन और असीरिया के रत्न अपनी कृपा और असाधारण सुंदरता से कल्पना को विस्मित कर देते हैं।

मेसोपोटामिया और मिस्र में बनाई गई ग्लाइप्टिक्स की सबसे पुरानी रचनाएँ चौथी सहस्राब्दी ईसा पूर्व की हैं, जो इन राज्यों में शिल्प के उच्च स्तर के विकास का संकेत देती हैं। ये मुख्य रूप से मुहरें थीं - इंटैग्लियो, जिनके प्रिंट पौराणिक विषयों पर रचनाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं।

अधिक प्राचीन ग्लाइप्टिक कार्य भी ज्ञात हैं। ये उरारतु के प्रसिद्ध रत्न हैं, जो 9वीं - 7वीं शताब्दी ईसा पूर्व में बनाए गए थे। ईरानी रत्न भी जाने जाते हैं, जिनका उत्पादन ईसा पूर्व 6ठी-5वीं शताब्दी का है।

प्राचीन मिस्र की मुहरें आमतौर पर एक पवित्र भृंग - स्कारब का रूप लेती थीं। उनके निचले भाग पर चित्रलिपि या पौराणिक पात्रों के चित्र उकेरे गए थे। लेकिन क्रेते के रत्नों पर (III - II सहस्राब्दी ईसा पूर्व) लोगों की चित्र छवियां पहली बार दिखाई दीं।

ग्लाइप्टिक्स की कला प्राचीन ग्रीस और प्राचीन रोम में अपने उत्कर्ष पर पहुंची। यहीं पर कीमती और अर्ध-कीमती पत्थरों से उत्पादों के अनूठे नमूने बनाए गए थे, जो आज तक अपनी सुंदरता और काम की चालाकी से आश्चर्यचकित करते हैं।

यूनानी रत्न अक्सर मिस्र से उधार लिए गए स्कारब के आकार के होते थे। 5वीं-4थी शताब्दी ईसा पूर्व में, प्राचीन ग्लाइप्टिक्स के रूप विकसित हुए, जिन्हें आमतौर पर शास्त्रीय कहा जाता है। उस समय के रत्नों में देवताओं और नायकों, जानवरों और पक्षियों की आकृतियों के साथ-साथ पौराणिक कथाओं के लोकप्रिय दृश्यों को भी दर्शाया गया था।

चौथी शताब्दी ईसा पूर्व तक, इंटैग्लियो का उत्पादन व्यापक था - एक अद्वितीय प्रकार के रत्न जो नरम मोम या प्लास्टिक मिट्टी में छापों पर उत्तल दर्पण छवियां देते थे।

और केवल प्राचीन ग्रीक मास्टर्स ने ही सबसे पहले नक्काशीदार राहत कैमियो बनाने की कला में महारत हासिल की, जो पत्थर में पेंटिंग के वास्तविक कार्य बन गए। हेलेनिस्टिक युग में, ग्लाइप्टिक की कला न केवल प्राचीन ग्रीक राज्य की मुख्य भूमि पर, बल्कि व्यक्तिगत द्वीपों - साइप्रस, समोस, चियोस, मेलोस, साथ ही आयोनियन शहरों में भी पनपती है। ग्रीक पत्थर तराशने वालों द्वारा कुशलतापूर्वक तैयार किए गए, सुंदर कैमियो का उपयोग मुख्य रूप से आभूषणों के रूप में किया जाता था।

इस अवधि के दौरान, बहुस्तरीय अर्ध-कीमती पत्थर सार्डोनीक्स से बने कैमियो फैशन में आए। ये उत्पाद अक्सर महत्वपूर्ण आकार तक पहुंच गए। इसलिए, आवासीय परिसर को सजाने के लिए पत्थर की ऐसी पेंटिंग्स का उपयोग किया जा सकता है।

पोर्ट्रेट ग्लाइप्टिक्स राजाओं के महलों में बेहद लोकप्रिय हो गए, जिनमें से कुछ उदाहरण आज तक जीवित हैं और दुनिया भर में ख्याति प्राप्त कर चुके हैं। इनमें मिस्र के शासक, राजा टॉलेमी द्वितीय का चित्रण करने वाला एक कैमियो भी है।

पूरी दुनिया में भी व्यापक रूप से जाना जाता है "कैमियो गोंजागा", जिस पर राजा टॉलेमी द्वितीय फिलाडेल्फ़स और उनकी पत्नी अर्सिनोए द्वितीय की उभरी हुई छवियां लगाई गई थीं। नक्काशीदार कला का यह नमूना ईसा पूर्व तीसरी शताब्दी में बनाया गया था। आज कैमियो को रूस में हर्मिटेज संग्रहालय संग्रह में रखा गया है। गोंजागा कैमियो तीन-परत सार्डोनीक्स से बना है, और शाही पत्नियों का एक जोड़ा चित्र है, जो मूल रूप से भाई और बहन थे।

चौथी शताब्दी ईस्वी में सार्डोनीक्स से बना सम्राट कॉन्सटेंटाइन का कैमियो, अपने कलात्मक निष्पादन के लिए बहुत रुचि रखता है। आज यह अनोखा काम हर्मिटेज की संग्रहालय प्रदर्शनी में है।

प्राचीन आचार्यों द्वारा चित्रित कहानियों के विषय विविध हैं और जीवन के विभिन्न क्षेत्रों को कवर करते हैं। इंटैग्लियो और कैमियो में आप हमारे पूर्वजों की आध्यात्मिक और भौतिक दुनिया, उनकी धार्मिक मान्यताओं, संस्कृति के विकास और सबसे महत्वपूर्ण राजनीतिक घटनाओं के साथ-साथ उस समय के प्रसिद्ध लोगों की छवियों का प्रतिबिंब देख सकते हैं।

महान सेनापति अलेक्जेंडर द ग्रेट की सुंदर उपस्थिति को भी अद्भुत सुंदरता के एक कैमियो में कैद किया गया है। वर्तमान में, अद्वितीय उत्पाद पदकों की पेरिस कैबिनेट में है।

ग्लाइप्टिक कला के प्रसिद्ध उस्ताद

लगभग हर ऐतिहासिक काल में ग्लाइप्टिक्स के अपने अद्भुत स्वामी थे। प्राचीन रोम में, प्रसिद्ध यूनानी अगाथोप, सोलोन और डायोस्क्यूराइड्स ने काम किया था। मध्य युग में, ग्लाइप्टिक्स की कला बीजान्टियम, मध्य पूर्व और चीन में विकसित हुई।

पश्चिमी यूरोप में, पुनर्जागरण के दौरान ग्लाइप्टिक्स को पुनर्जीवित किया गया, जिसमें अग्रणी भूमिका इतालवी मास्टर्स की थी। उनमें हम बेलिनी, जैकोपो दा ट्रेज़ो का नाम ले सकते हैं, जिन्होंने न केवल प्राचीन मॉडलों की नकल की, बल्कि अपने समकालीनों के चित्र भी बनाए।

ग्लाइप्टिक कला का अंतिम उत्कर्ष 18वीं से 19वीं शताब्दी की शुरुआत तक, क्लासिकिज़्म के युग के दौरान देखा गया था। उस समय हर कोई इटालियन नक्काशी करने वाले पिचलर के हुनर ​​की चर्चा कर रहा था। जर्मनी में प्रसिद्ध कार्वर नैटर थे, और फ्रांस में - जैक्स ह्यूट।

रूस में इस समय के सबसे प्रसिद्ध नक्काशीकर्ता एसाकोव, शिलोव और डोब्रोखोतोव थे। 19वीं शताब्दी में, ग्लाइप्टिक कला की कला फिर से गिरावट में आ गई, हालांकि लोगों ने प्राचीन उस्तादों के कार्यों की प्रशंसा और प्रशंसा करना जारी रखा।

हालाँकि, 21वीं सदी के आगमन ने अपना समायोजन किया और कीमती पत्थरों पर नक्काशी फिर से एक लोकप्रिय कला बन गई। विशेष रूप से, कैमियो और इंटैग्लियो इन दिनों गहनों में बहुत लोकप्रिय हैं।

अपनी कला में आधुनिक पत्थर तराशने वाले किसी भी तरह से सबसे प्राचीन उस्तादों से कमतर नहीं हैं - इसके विपरीत, उनके शस्त्रागार में कई आधुनिक उपकरण और प्रौद्योगिकियां सामने आई हैं, जो पत्थर के प्रसंस्करण और उस पर सबसे नाजुक और सुरुचिपूर्ण छवियों को लागू करने की प्रक्रिया को बहुत सुविधाजनक बनाती हैं। .