คุสโตวา ลิวบอฟ
การใช้นิทานพื้นบ้านในการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ในระบบการศึกษาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เพิ่มขึ้นความสนใจต่อความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของมรดกทางวัฒนธรรมของผู้คน และในกรณีนี้เราควรเห็นความปรารถนาของประชาชนเพื่อชาติ การฟื้นฟู.

ก่อน ก่อนวัยเรียนสถาบันที่สำคัญที่สุดแห่งหนึ่งคืองานในการสร้างวัฒนธรรมส่วนบุคคลขั้นพื้นฐานและคุณสมบัติทางศีลธรรมอันสูงส่งตั้งแต่วัยเด็ก งานที่สำคัญอย่างหนึ่งของโรงเรียนอนุบาลของเราคือการบูรณาการ เด็กสู่ต้นกำเนิดของวัฒนธรรมพื้นบ้านของรัสเซีย สถาบันเปิดดำเนินการพิพิธภัณฑ์ขนาดเล็ก "ห้องชั้นบน"ซึ่งเป็นที่ตั้งของวัตถุโบราณแห่งวัฒนธรรม แรงงาน และชีวิตของชาวนาในหมู่บ้านระดับการใช้งาน หัวหน้าพิพิธภัณฑ์ A.P. Antropov แนะนำ เด็กเข้าสู่โลกแห่งโบราณวัตถุพิเศษผ่านความรู้ที่มีประสิทธิภาพ รูปแบบการทำงานหลักๆด้วย เด็กก่อนวัยเรียนคือกิจกรรมการเล่น ทัศนศึกษา ความบันเทิงพื้นบ้าน และวันหยุด ฉันในฐานะครูที่ทำงานกับเด็กๆ มาหลายปี มักถูกดึงดูดด้วยความคิดในการทำความคุ้นเคย เด็กก่อนวัยเรียนกับดนตรีพื้นบ้าน.

ศิลปะ ชาวบ้านมีเอกลักษณ์: เกิดและดำรงอยู่ในหมู่ผู้สร้างและ นักแสดง- พระองค์ทรงดำรงอยู่ในชีวิตตั้งแต่เกิด เด็ก: เหล่านี้เป็นเพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, เพลงกล่อมเด็ก, เกมเต้นรำรอบพร้อมร้องเพลง ฯลฯ

การวิจัยและความคิดของนักวิทยาศาสตร์และนักเขียน (L. N. Tolstoy, A. M. Gorky, G. S. Vinogradova ฯลฯ )พวกเขาพูดอย่างนั้น คติชนมีศักยภาพทางการศึกษาที่ดี:

นิทานพื้นบ้านช่วยเปิดเผยการปลดปล่อยของแต่ละบุคคล การแสดงความสามารถที่เป็นไปได้ ความคิดริเริ่ม การสื่อสารกับวัฒนธรรมพื้นบ้านทำให้คนมีความนุ่มนวล อ่อนไหว มีน้ำใจ และฉลาด ในกระบวนการทำงานอย่างสนุกสนานตามประเพณีพื้นบ้าน เราจะเห็นว่าใจค่อยๆ ละลายไปอย่างไร เด็กและผู้ใหญ่เพราะวัฒนธรรมพื้นบ้านมีความสามารถที่น่าทึ่งต่อหน้าต่อตาเราอย่างแท้จริงในการดึงเอาคุณสมบัติเชิงบวกที่ซ่อนเร้นที่สุดออกมาจากจิตวิญญาณของเด็ก

ในภาษารัสเซีย คติชนในความคิดของฉันคำนี้รวมกันในลักษณะพิเศษบางอย่าง จังหวะดนตรี,ความไพเราะ. เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และบทสวดที่พูดกับเด็กฟังดูเหมือนเป็นคำพูดที่อ่อนโยน แสดงความห่วงใย ความอ่อนโยน และศรัทธาในอนาคตอันรุ่งเรือง ความเรียบง่ายของงานเหล่านี้การทำซ้ำองค์ประกอบซ้ำ ๆ ความง่ายในการท่องจำดึงดูด เด็กและพวกเขาก็มีความสุข ดำเนินการในกิจกรรมของพวกเขา เกี่ยวกับการศึกษา– โอกาสในการฝึกอบรม คติชนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทำงานร่วมกับ เด็กก่อนวัยเรียน.

ฉันเชื่อว่ามีบทบาทสำคัญในการรวม เด็กเป็นของวัฒนธรรมพื้นบ้าน ผู้กำกับเพลง- ดังนั้นในชั้นเรียนของฉันฉันจึงแนะนำ เด็กกับดนตรีพื้นบ้าน,เกมเต้นรำรอบ,บทสวด,เพลงกล่อมเด็ก,เพลงพื้นบ้าน เครื่องดนตรี- โดยคำนึงถึงการดำเนินการใน ก่อนวัยเรียนการจัดตั้งโปรแกรมที่ครอบคลุมและ อายุของเด็กฉันพยายามรวมไว้ในกิจกรรมร่วมกับเด็กๆ คติชนวัสดุที่สะท้อนมุมมองที่แตกต่าง ดนตรีกิจกรรมและสถานที่ รวมอยู่ด้วย:

รับฟังประชาชน ดนตรี;

ร้องเพลงพื้นบ้าน

ท่าเต้นพื้นบ้าน (การเต้นรำการเต้นรำรอบ)

- เกมดนตรีและนิทานพื้นบ้าน;

การเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

ซึ่งเป็นรากฐาน อายุหมวดหมู่กระจาย คติชนวัสดุตาม หมวดหมู่อายุของเด็กก่อนวัยเรียน:

จูเนียร์ อายุก่อนวัยเรียน(2 – 3 ปี)– การแนะนำสู่โลก คติชน;

เฉลี่ย อายุก่อนวัยเรียน(45 ปี)– ทำความคุ้นเคยกับพื้นฐานของวัฒนธรรมพื้นบ้าน

อาวุโส อายุก่อนวัยเรียน(5 – 7 ปี)– ระยะการพัฒนาที่ใช้งานอยู่ คติชน

เมื่ออายุ 1.5 - 3 ขวบ เด็กจะตอบสนองต่อเสียง ดนตรีซึ่งส่งผลกระทบต่อเด็กในระยะแรกสุดและดังนั้นจึงเป็นกิจกรรมหลัก เด็กในวัยนี้ในชั้นเรียนที่มีองค์ประกอบ คติชนกำลังได้ยิน - การรับรู้และเกม(ดนตรีและวาจา) .

เข้ามาสู่โลก คติชนฉันแนะนำ เด็กพร้อมเพลงและบทกวีสำหรับเด็ก ประเภท: เพลงกล่อมเด็ก, แมลงรบกวน, เรื่องตลก, บทสวด ฉันเลือกเพลงที่มีโครงสร้างทำนองและจังหวะที่เรียบง่ายตามภาพ (กระทง, กระต่าย, แมว)เด็ก ๆ เริ่มร้องเพลงตามน้ำเสียงซ้ำ ๆ โดยแสดงการกระทำง่าย ๆ ที่แนะนำโดยข้อความหรือกำหนดโดยตัวละคร ดนตรีเช่น กับกระต่ายก่อน การทำความคุ้นเคย: “เขาตัวเล็กมาก ขาเร็ว และขี้ขลาด” (เสียใจ).

Zainka - กระต่าย

กระต่ายน้อย,

คุณกลัวเด็กไหม?

บันนี่เป็นคนขี้ขลาด

ทุกกิจกรรมกับเด็กๆในระดับจูเนียร์ อายุฉันใช้มันอย่างสนุกสนานเท่านั้น เนื่องจากการสร้างสถานการณ์ที่สนุกสนานเป็นสาเหตุ เด็กเพิ่มความสนใจในการทำงานเฉพาะให้สำเร็จ เกมที่สนุก ( "กระทง", “แพะเขากำลังมา”, “จิ๋มตัวน้อยกำลังมาจากห้องครัว”) ให้กำลังใจ เด็ก ๆ ที่จะด้นสด: ทุกคนมีของตัวเอง "กระทง"หรือของคุณ "หี"- และสิ่งที่สำคัญมากก็คือเด็กทุกคนไม่ใช่ผู้ชม แต่เป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน ณ จุดนี้ ช่วงอายุ ฉันแนะนำเด็ก ๆด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ความสนใจเกิดขึ้นเมื่อเด็กสัมผัสเป็นการส่วนตัวกับเครื่องดนตรีอย่างใดอย่างหนึ่ง เด็กอยากเล่นด้วยตัวเองและฉันก็ให้โอกาสนี้ แต่เมื่อฉันให้เครื่องดนตรีแก่เด็ก ฉันไม่ได้ลดช่วงเวลานี้ลงเพื่อเล่นตลก แต่สอนให้เขาเล่นอะไรบางอย่าง เฉพาะเจาะจง: เสียงนกหวีดคล้ายเสียงนก ช้อนคล้ายม้าวิ่ง เป็นต้น ในกรณีนี้ ไม่ใช่แค่เกม แต่เป็นการฝึกฝนการผลิตเสียง

เฉลี่ย อายุที่ฉันแนะนำเด็ก ๆด้วยปฏิทินพื้นบ้านโปรดใส่ใจ เด็กประเภทเพลงพื้นบ้าน: โคลงสั้น ๆ , เต้นรำ , การ์ตูน , เกม , ปริมาณของเพลงเพิ่มขึ้น , เพลงเต้นรำแบบกลมถูกเพิ่มเข้ามา , ประเภทใหม่ปรากฏขึ้น - เพลงของเกม เพลงควรเข้าถึงได้ในเนื้อหาและมีโครงเรื่องที่น่าสนใจ เพลงเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงฉากเท่านั้น แต่ยังนำเสนอเพื่อการด้นสดอีกด้วย "ปั่น", “เหมือนน้ำแข็งบาง ๆ”, “เอ่อ ฉันตื่นเช้า”ฯลฯ เปิดใช้งานการเปลี่ยนจากการสนทนาเป็นน้ำเสียงร้องเพลงแล้ว ฉันยังเชี่ยวชาญเรื่องเล็ก ประเภทนิทานพื้นบ้าน: นับคำคล้องจอง บทสวด นิทาน เรื่องตลก ฯลฯ สื่อดนตรีสำหรับเด็กวัยนี้กว้างขวางกว่าธีมมีความหลากหลายมากขึ้น โครงสร้างทำนองและจังหวะมีความซับซ้อนมากขึ้น ทักษะการออกแบบท่าเต้น เด็กได้มาในเกมเบื้องต้น การเต้นรำรอบ การเต้นรำ

ในกลุ่มกลาง ฉันเสนอสถานการณ์ที่จำเป็นต้องกระทำแก่เด็ก ด้วยตัวเอง: “ตุ๊กตาของฉันไม่อยากหลับ ลองโยกเธอเข้านอนดูสิ”- เด็กจะต้องร้องเพลงกล่อมเด็กหรือร้องเพลงกล่อมเด็ก งานดำเนินต่อไปกับเด็ก ๆ เครื่องดนตรี- ฉันแสดงให้เด็ก ๆ ดูวิธีการ เติมเต็มทำนองนี้หรือทำนองนั้น เช่น บนช้อน

ในระดับสูง อายุฉันกำลังแนะนำแนวเพลงใหม่ - แนวเพลง Chatushka เป็นประเภทที่ค่อนข้างซับซ้อนแม้จะดูเรียบง่ายและเบาก็ตาม เด็กจะต้องเข้าใจแต่ละดิษฐ์ มีชีวิต และแสดงคาแรคเตอร์ของพระเอกฝังอยู่ในสี่บรรทัดเท่านั้น ไม่เพียงแต่ต้องร้องเพลงเท่านั้น แต่ยังต้องแสดง เต้น และเล่นตามที่มีอีกด้วย เครื่องดนตรี- ฉันให้กำลังใจ เด็กไปจนถึงการเลือกท่วงทำนองที่คุ้นเคยและการแสดงด้นสดอิสระ เครื่องดนตรีฉันรวมไว้ในช่วงวันหยุดและเวลาว่าง การดำเนินการท่วงทำนองในวงออเคสตรา ผลงาน.

ฉันใส่ใจเป็นพิเศษกับความหลากหลาย ภาพดนตรี: จากร่าเริง ซุกซน กลายเป็นโคลงสั้น ๆ และอ่อนโยน สิ่งนี้ช่วยให้เด็กๆ สัมผัสได้ถึงอารมณ์ที่เข้มแข็งและลึกซึ้งยิ่งขึ้น และแสดงท่าเต้นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่นในเช่น "ควอดริล", "เต้นรำกับบาลาไลกัส", ทรยศต่อความกล้าหาญ, ความชั่วร้าย, ความกระตือรือร้น; “มีไวเบอร์นัมอยู่บนภูเขา”สร้างภาพลักษณ์ของความงามของรัสเซียที่เคลื่อนไหวได้อย่างราบรื่นและสง่างามในการเต้น

ฉันอยากจะทราบว่างานนี้ดำเนินการโดยร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับหัวหน้าพิพิธภัณฑ์ และตามธรรมเนียมแล้วเทศกาลพื้นบ้านจะมีการเฉลิมฉลองในโรงเรียนอนุบาล วันหยุด: ในวันคริสต์มาส เด็ก ๆ ร้องเพลงคริสต์มาส ในฤดูใบไม้ผลิพวกเขาเฉลิมฉลอง Maslenitsa, Easter, Trinity, Semik โดยที่เด็ก ๆ ทำหน้าที่เป็นมัมมี่ ร้องเพลง เต้นรำเป็นวงกลม เล่นเกมพื้นบ้าน และเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน วันหยุดทั้งหมดจะสดใส เต็มไปด้วยสีสัน และสะเทือนอารมณ์ กิจกรรมทั้งหมดในโรงเรียนอนุบาลจะจัดขึ้นร่วมกับผู้ปกครอง

โดยสรุป ผมอยากจะบอกว่าการทำงานที่ตรงเป้าหมาย เป็นระบบ และสม่ำเสมอในทิศทางนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าเด็กๆ ไม่เพียงแต่คุ้นเคย คติชนแต่พวกเขาก็รักเขาเช่นกัน ใช้ในชีวิตของพวกเขา.

เป็นไปไม่ได้ที่จะทำลายความสัมพันธ์ระหว่างเวลาและรุ่นเพื่อที่จิตวิญญาณของชาวรัสเซียจะไม่หายไป ลูกหลานของเราควรมีส่วนร่วมในวันหยุดตามประเพณีใน Rus' ร้องเพลง เต้นรำเป็นวงกลม และเล่นเกมพื้นบ้านที่พวกเขาชื่นชอบ

MDOU "โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 10 "Rodnichok" ของเมือง Kuvandyk และเขต Kuvandyk ของภูมิภาค Orenburg».

โครงการ

หัวข้อ: “ดนตรีพื้นบ้านในชีวิตของเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง”

ดำเนินการ:

ผู้กำกับดนตรี

2554

ความเกี่ยวข้องของโครงการ

หนึ่งในตัวชี้วัดหลักของการพัฒนาบุคลิกภาพในช่วงวัยเด็กก่อนวัยเรียนคือการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็ก แนวคิดของการพัฒนาสุนทรียภาพประกอบด้วยสององค์ประกอบ: ประการแรก การก่อตัวของทัศนคติเชิงสุนทรียศาสตร์ต่อโลก รวมถึงการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงเชิงรุกของพื้นที่โดยรอบ ประการที่สอง - การพัฒนาทางศิลปะ - การทำความคุ้นเคยกับศิลปะและกิจกรรมทางศิลปะภายใต้อิทธิพลของสิ่งแวดล้อมรากฐานของจิตสำนึกด้านสุนทรียศาสตร์และรสนิยมทางศิลปะจะเกิดขึ้นในเด็ก

งานหลักอย่างหนึ่งของการพัฒนาศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียนคือการพัฒนาความสามารถพิเศษทางศิลปะ - ดนตรีวรรณกรรม ความสามารถในการสร้างสรรค์กิจกรรม การเต้นรำ การร้องเพลง - ในกิจกรรมประเภทที่เกี่ยวข้อง ตลอดจนการพัฒนาตามคุณสมบัติทางศิลปะของแต่ละบุคคลซึ่งถือเป็นภารกิจสำคัญประการหนึ่งในการให้ความรู้แก่คนรุ่นใหม่ในปัจจุบัน

ทุกประเทศมีวัฒนธรรมประจำชาติ ซึ่งมีชั้นวัฒนธรรมพื้นบ้านและวิชาชีพ ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนได้แสดงความคิดเห็นต่อชีวิต ธรรมชาติ สังคม และมนุษย์ในนิทานพื้นบ้าน มุมมองเหล่านี้จากประสบการณ์ชีวิตและภูมิปัญญาถูกส่งต่อไปยังรุ่นน้องในรูปแบบศิลปะ นานก่อนที่จะมีการสร้างทฤษฎีการสอน ผู้คนพยายามที่จะให้ความรู้แก่เยาวชน พัฒนาความรู้สึกที่สวยงาม ปลูกฝังคุณสมบัติต่างๆ ให้กับคนรุ่นใหม่ เช่น ความซื่อสัตย์และความรักในการทำงาน ทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อผู้คน การอุทิศตนต่ออุดมคติของมนุษย์ อย่างไรก็ตาม เป็นเวลาหลายปีที่การก่อตัวของรากฐานของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณและสุนทรียภาพของคนรุ่นใหม่มีข้อบกพร่อง - ไม่ได้ศึกษาศิลปะพื้นบ้านไม่ได้สอนและทัศนคติต่อมันเป็นสมบัติของชาติไม่ได้รับการส่งเสริม

ทุกวันนี้ เมื่อมีการประเมินค่านิยมใหม่ มีการค้นหาวิธีการศึกษาและการเลี้ยงดูดนตรีมวลชนแบบใหม่ที่สอดคล้องกับข้อกำหนดของเวลามากขึ้น งานให้ความรู้แก่บุคลิกภาพของเด็กที่มี วัฒนธรรมพื้นฐานมาก่อน การก่อตัวของความต้องการทางวัฒนธรรมและการตอบสนองทางอารมณ์

ดังนั้นการศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียภาพจึงไม่สามารถพัฒนาได้เต็มที่หากไม่มีองค์ประกอบที่สำคัญเช่นวัฒนธรรมพื้นบ้านซึ่งในความเห็นของเราควรได้รับการพิจารณาไม่เพียง แต่เป็นระบบศิลปะดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีเฉพาะสำหรับการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลด้วย

ปัจจุบัน การสอนเด็กก่อนวัยเรียนกำลังดำเนินไปในทิศทางนี้ ผู้กำกับดนตรีและนักการศึกษาที่มีความรู้และวิธีการสร้างสรรค์นิทานพื้นบ้านพยายามสร้างงานดนตรีและการศึกษาโดยใช้เนื้อหาของเพลงพื้นบ้าน เกม และการเต้นรำ จากการพัฒนาระเบียบวิธีและความรู้ของตนเอง ครูฝึกหัดเสนอวิธีการดั้งเดิมในการแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับศิลปะพื้นบ้าน พัฒนาเทคนิคใหม่ในการสอนเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน และพยายามประยุกต์ใช้ในกลุ่มโรงเรียนอนุบาลต่างๆ

อย่างไรก็ตาม ในทางปฏิบัติ ครูต้องเอาชนะความยากลำบากบางประการ ซึ่งส่วนใหญ่เกิดจากธรรมชาติขององค์กร ยังไม่มีโปรแกรมพิเศษที่คำนึงถึงทิศทางคติชนในการศึกษาดนตรีและสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียนแม้ว่าจะมีการพยายามสร้างโปรแกรมดังกล่าวและตีพิมพ์ในนิตยสาร "การศึกษาก่อนวัยเรียน", "Living Antiquity" ใน การพัฒนาระเบียบวิธีของห้องปฏิบัติการการศึกษาก่อนวัยเรียน “MIPKRO””

โปรแกรมเหล่านี้ส่วนใหญ่สมควรได้รับความสนใจอย่างใกล้ชิด เนื่องจากเป็นผลจากประสบการณ์จริงในการทำงานกับเด็ก ๆ แต่เผยให้เห็นด้านชาติพันธุ์วิทยาของนิทานพื้นบ้านเป็นหลัก (การทำความคุ้นเคยกับประเพณีและขนบธรรมเนียม เพลงพื้นบ้าน และเกม) ส่วนการสอนนาฏศิลป์ให้เด็กๆ ยังพัฒนาไม่เพียงพอหรือขาดไปโดยสิ้นเชิง การเต้นรำพื้นบ้านในฐานะศิลปะดนตรีประเภทหนึ่งต้องมีการศึกษาอย่างรอบคอบมากขึ้นในแง่ของความเป็นไปได้ของอิทธิพลที่มีต่อด้านสุนทรียศาสตร์ของการพัฒนาบุคลิกภาพและการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ของเด็ก

ดังที่คุณทราบ ศิลปะพื้นบ้านผสมผสานคำ ดนตรี และการเคลื่อนไหวเข้าด้วยกัน การรวมกันขององค์ประกอบทั้งสามนี้ทำให้เกิดการสังเคราะห์ที่กลมกลืนซึ่งทำให้เกิดผลกระทบทางอารมณ์อย่างมาก ทำให้เกิดแนวทางที่ครอบคลุมสำหรับปัญหาของเด็ก ๆ ที่เชี่ยวชาญศิลปะประเภทต่างๆ ดังนั้นการศึกษานิทานพื้นบ้านในฐานะวิธีการศึกษาด้านดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของเด็กจึงดูเป็นไปได้ก็ต่อเมื่อองค์ประกอบทั้งสามนี้เชื่อมโยงถึงกัน ปัญหาของการสร้างการเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะในเด็กก่อนวัยเรียนโดยใช้ศิลปะพื้นบ้านก็มีความเกี่ยวข้องเช่นกันเนื่องจากไม่ค่อยมีใครรู้จักและการศึกษาจะช่วยให้สามารถแก้ไขปัญหาโปรแกรมการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลได้

ประเภทโครงการ: สร้างสรรค์-วิจัย ระยะยาว กลุ่ม

ผู้เข้าร่วมโครงการ: นักเรียนและครูของกลุ่มเตรียมการ ผู้อำนวยเพลง ผู้ปกครองของนักเรียน

ระยะเวลาดำเนินโครงการ: กันยายน – พฤษภาคม

วัตถุประสงค์ของโครงการ: เพื่อให้เด็กและผู้ปกครองสนใจอนุรักษ์ประเพณีพื้นบ้านและส่งต่อให้คนรุ่นใหม่

วัตถุประสงค์ของโครงการ:

Ø เพื่อพัฒนาความสนใจของเด็กในชีวิตพื้นบ้าน

Ø แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับประวัติศาสตร์วันหยุด ประเพณี และประเพณีของรัสเซีย

Ø เพื่อพัฒนาเด็กจำเป็นต้องได้รับความรู้ใหม่เกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

Ø สนับสนุนความต้องการของเด็กและผู้ปกครองในกิจกรรมการเรียนรู้และสร้างสรรค์ร่วมกัน.

ขั้นตอนการดำเนินโครงการ

ขั้นที่ 1:การรวบรวมข้อมูลเพื่อเตรียมการ (กันยายนตุลาคม).

ขั้นตอนที่ 2: องค์กร (ธันวาคม-กุมภาพันธ์) – การพัฒนาเนื้อหาสำหรับชั้นเรียนที่มีเด็ก สถานการณ์บันเทิง

ขั้นตอนที่ 3: ก่อสร้าง (มีนาคม - พฤษภาคม) – จัดชั้นเรียนกับเด็ก ๆ จัดความบันเทิงร่วมกัน

ขั้นตอนที่ 4: สุดท้าย (การวิเคราะห์ผลลัพธ์ที่ได้รับ, ภาพรวมของประสบการณ์)

รูปแบบการดำเนินโครงการ

Ø ชั้นเรียนเฉพาะเรื่องเกี่ยวกับการทำความรู้จักผู้อื่น;

Ø สร้างคุณลักษณะของเครื่องแต่งกายพื้นบ้านรัสเซียร่วมกับผู้ปกครอง;

Ø เที่ยวชมพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ท้องถิ่น;

Ø เรียนรู้เพลงพื้นบ้านรัสเซีย บทสวด การเต้นรำ เกม การเต้นรำรอบ;

Ø เรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย.

ทิศทางโครงการ.

การดำเนินโครงการ

เรียนรู้การเต้นรำพื้นบ้านรัสเซีย เพลง บทสวด การเต้นรำแบบกลม เกม.

เป็นอิสระ

ดนตรี

กิจกรรมสำหรับเด็ก:

เกมส์ เต้นรำรอบ เพลงกล่อมเด็ก

ดนตรีพื้นบ้าน:

https://pandia.ru/text/78/628/images/image040.png" alt="บล็อกแผนภาพ:" width="242" height="107 src=">!}

องค์กร

ดนตรีและนิทานพื้นบ้าน

กิจกรรม:

https://pandia.ru/text/78/628/images/image047.png" alt=" แผนภูมิการไหล: เทปพันช์: การสร้างสภาพแวดล้อมเสียงดนตรีชาติพันธุ์" width="278" height="135">!}

การวางแผนงานเพื่อให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับวัฒนธรรมรัสเซีย

เป้า:

- เพื่อรวบรวมภาพรวมของวันหยุดประจำชาติ ชื่อ พิธีกรรม

- ให้แนวคิดแก่เด็กเกี่ยวกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน

- แนะนำพวกเขาให้รู้จักกับช่วงชีวิตของชาวรัสเซีย

เนื้อหาของโปรแกรม:

แนะนำให้เด็กๆ รู้จักพิธีกรรม เพลง เกม การเต้นรำ และคุณลักษณะของรัสเซีย มีส่วนร่วมในการฟื้นฟูประเพณี

	ละคร
กันยายน	"ที่คาลินุชกา" “อ๋อ ต้นเบิร์ช” "การเต้นรำแบบรัสเซีย" การเรียนรู้เพลงกล่อมเด็ก "ลมพิษและผึ้ง"	การเรียนรู้การเต้นรำรอบ เรียนรู้ข้อความ ทำนอง พร้อมการเคลื่อนไหว คิดทางเลือกในการเคลื่อนไหวร่วมกับลูกๆ ของคุณ เสริมสร้างความรู้ให้กับเด็กๆ เรียนรู้การเคลื่อนไหวกับกลุ่มเด็ก ๆ ที่จะมาเป็น “ผึ้ง” และ “ลมพิษ”
	เพลง “เหมือนน้ำแข็งบางๆ” เรื่องเกี่ยวกับรองเท้าบูทสักหลาด เต้นรำ "วาเลนกิ" "สุดารัชกา"	แต่งเพลงประกอบเกม. ร้องเพลงเล่นร่วมกับเครื่องดนตรี สอนให้เด็กถ่ายทอดการเคลื่อนไหวรูปแบบจังหวะของท่วงทำนอง ฝึกการแสดงลักษณะเฉพาะของการเต้นรำพื้นบ้าน
	เพลงพื้นบ้านรัสเซีย "ฤดูหนาวพบกับฤดูใบไม้ผลิอย่างไร" เกม "เตา" เพลงพื้นบ้านรัสเซีย "เหมือนอยู่ข้างหลังเราหลังสนาม" ดิตตีส์. รำรอบ: “โอ้ น้ำไหลเป็นสายน้ำ” ฟรีการเต้นรำพื้นบ้านรัสเซีย	สอนให้เด็กร้องเพลงโดยถ่ายทอดลักษณะของเพลงพื้นบ้าน พัฒนาความคล่องตัวและความเร็ว ร้องเพลงอย่างไพเราะในจังหวะปานกลาง สอนเด็กๆ ให้รู้จักทำนองเพลงกระโดดที่มีโทนเสียงชัดเจน ร้องเพลงเสียงดังปานกลาง แสดงเฉดสีไดนามิก เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำแบบกลม พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

การนำเสนอโครงการ:

ความบันเทิงร่วมกันสำหรับเด็กและผู้ปกครอง:

1) “ เมื่อแสงแดดอบอุ่น เมื่อแม่สบายดี” - วันหยุดของชาวบ้าน

2) “ วันหยุดรองเท้าบู๊ตสักหลาดของรัสเซีย” - ความบันเทิง

3) เทศกาลนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กกลุ่มเตรียมการ:

"ใบไม้ผลิร่วงหล่นในอาณาจักรของเบเรนดีย์"

ผลการสอบระหว่างกาล

ผลการวินิจฉัยพบว่าในช่วงเริ่มแรกของการทำงาน เด็กส่วนใหญ่สามารถร้องเพลงได้อย่างแสดงออก ด้วยน้ำเสียงที่เป็นธรรมชาติ โดยใช้โทนเสียงที่มีและไม่มีดนตรีประกอบเพียงอย่างเดียว (โดยอิสระ)

การวินิจฉัยที่ดำเนินการในช่วงปลายปีมีผลลัพธ์ที่ดี เด็กๆ เริ่มร้องเพลงที่สะอาดและแสดงออกมากขึ้น พวกเขาสามารถประเมินคุณภาพการร้องเพลงของตนเองได้ ไม่ใช่แค่การร้องเพลงของเด็กคนอื่นๆ เท่านั้น

https://pandia.ru/text/78/628/images/image057.png" width="461" height="278 src=">

โดยการแนะนำเด็กๆ ให้รู้จักกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย เช่น นกหวีด ระฆัง ช้อนไม้ ไปป์ เครื่องดนตรีที่มีเสียง ทำให้ความสนใจในนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้น เมื่อต้นปี ไม่ใช่เด็กทุกคนจะมีไอเดียเกี่ยวกับเครื่องดนตรีบางอย่าง ในกระบวนการทำงาน พวกเขาไม่เพียงแต่ทำความคุ้นเคยกับพวกเขา เชี่ยวชาญกฎการเล่นเท่านั้น แต่ยังทำและได้รับความช่วยเหลือจากพ่อแม่ด้วยความช่วยเหลือจากพ่อแม่ของพวกเขาเองอีกด้วย พัฒนาทักษะการแสดงคอนเสิร์ต เด็กที่ขี้อายและไม่เต็มใจที่จะเล่นเครื่องดนตรีเริ่มได้รับความสุขจากการเล่นดนตรี นี่คือหลักฐานจากผลการวินิจฉัย

https://pandia.ru/text/78/628/images/image059.png" width="396" height="237 id=">

ผลการวินิจฉัยพบว่าเด็กส่วนใหญ่ในระยะเริ่มแรกของการทำงานอย่างอิสระและมีสติทำกิจกรรมทางดนตรีทุกประเภท ร้องเพลงได้ค่อนข้างดี เคลื่อนไหวได้ชัดเจนและเป็นจังหวะ และมีทักษะในการทำดนตรีทั้งชุด

ระหว่างดำเนินโครงการ ผลงานของเด็กๆ ทุกคนดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัด เด็ก ๆ ได้เรียนรู้รูปแบบการร้องเพลงพื้นบ้านโดยใช้บทร้องและแบบฝึกหัดพื้นบ้านของรัสเซีย น้ำเสียงดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัด ด้วยความช่วยเหลือของการเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย เด็ก ๆ ก็เริ่มเคลื่อนไหวแบบพลาสติกมากขึ้น เชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวในระดับที่เพียงพอสำหรับอายุของพวกเขา

โดยการแนะนำให้เด็กๆ รู้จักเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย เช่น นกหวีด ระฆัง ช้อนไม้ ไปป์ และเสียงเครื่องดนตรี ทำให้ความสนใจในนิทานพื้นบ้านเพิ่มขึ้น พัฒนาทักษะการแสดงคอนเสิร์ต

การวินิจฉัยที่ดำเนินการเมื่อสิ้นสุดโครงการแสดงให้เห็นผลลัพธ์ที่ดี

เด็กๆ สามารถใช้เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียได้อย่างคล่องแคล่ว พวกเขาได้รับความสุขจากการเล่นดนตรี

พวกเขาเคลื่อนไหวอย่างแสดงออกและเป็นจังหวะตามลักษณะที่แตกต่างกันของดนตรี พวกเขาร้องเพลงอย่างชัดเจนและไพเราะ พวกเขาสามารถประเมินคุณภาพการร้องเพลงของตนเองได้ ไม่ใช่แค่การร้องเพลงของเด็กคนอื่นๆ เท่านั้น

สามารถแยกแยะลักษณะของดนตรีและมีอารมณ์ฟุ้งซ่านได้ เด็ก ๆ เพลิดเพลินกับการร้องเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย การเต้นรำแบบกลม

เกมดนตรี การเต้นรำ ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถทางดนตรีในกิจกรรมทุกประเภท

หนังสือมือสอง.

1. “ วันหยุดพื้นบ้านในโรงเรียนอนุบาล”

คู่มือระเบียบวิธีสำหรับครูและผู้อำนวยเพลงสำหรับการทำงานกับเด็กอายุ 5-7 ปี

- มอสโก 2551

2. “ปฏิทินและวันหยุดพื้นบ้านในโรงเรียนอนุบาล” ฉบับที่ 1.

- โวลโกกราด 2548

3. “และเราเพิ่งหว่าน” ฉบับที่ 4

การละเล่นพื้นบ้านของรัสเซีย - การเต้นรำแบบกลมสำหรับเด็ก

เอ็ม. เมดเวเดฟ. มอสโก 1982

4. “วันหยุดสำหรับเด็กและผู้ใหญ่”

- มอสโก 2544

5. “เกมกลางแจ้งพื้นบ้านรัสเซีย”

คู่มือสำหรับครูอนุบาล

- มอสโก 1986

6. “เอ้า ดู-ดู!...” เพลงพื้นบ้านของรัสเซีย

- มอสโก 1991

7. “Two Cheerful Geese” คือชุดเพลงกล่อมเด็กสำหรับเด็ก

พี. ชีนา, เอ็ม. บูลาโตวา. มอสโก 1992

8. “และมีการเต้นรำที่ประตูของเรา”

วันหยุดพื้นบ้าน เกม และความบันเทิง

- ยาโรสลาฟล์ 2544

9. “ สถานการณ์สำหรับปฏิทินดนตรีและวันหยุดของชาวบ้าน”

- มอสโก 2550

10. ปริศนาสุภาษิตและคำพูดพื้นบ้านของรัสเซีย

- มอสโก 1990

11. นิตยสาร “ผู้อำนวยการดนตรี”;

"จานสีดนตรี".

DIV_ADBLOCK294">

4. อื่นๆ.

ครั้งที่สอง เด็กรู้สึกอย่างไรกับละครเพลงของสถานศึกษาก่อนวัยเรียน?

1. ร้องเพลงเด็กอย่างสนุกสนาน

2. ชอบที่จะคัดลอกเพลงของผู้ใหญ่

3. ไม่ร้องเพลงหรือพูดถึงเพลงเด็กเลย

4. ร้องเพลงกับผู้ใหญ่เท่านั้น

5. อื่นๆ.

สาม. คุณจะแนะนำลูกของคุณให้รู้จักดนตรีได้อย่างไร?

1. ฉันเข้าร่วมคอนเสิร์ตกับเขา

2. ฉันคุยกับเขาเกี่ยวกับดนตรี

3. ฉันคิดว่าสิ่งนี้ควรทำในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน

4. ฉันชอบส่งลูกไปโรงเรียนดนตรี

5. อื่นๆ.

IV. ลูกของคุณสนใจดนตรีอะไร?

1. ไม่แสดงความสนใจ

2. พูดถึงสิ่งที่พวกเขาทำในชั้นเรียนดนตรีอยู่เสมอ

3. คุยกับฉันเกี่ยวกับดนตรีถ้าฉันถามเขา

4. อื่นๆ.

V. เด็กมีปฏิกิริยาต่อดนตรีอย่างไร?

1. เริ่มร้องเพลงทันทีที่ได้ยินเพลงที่คุ้นเคย

2. ฟังเพลงอย่างระมัดระวัง

3. พยายามสร้างลักษณะของดนตรีให้มีการเคลื่อนไหว

4. ไม่แยแสกับดนตรี

5. อื่นๆ.

วี. มีการสร้างเงื่อนไขอะไรบ้างสำหรับการเล่นเพลงที่บ้าน?

1. ฉันไม่ทำสิ่งนี้

2.มีเครื่องดนตรี.

3.มีคลังเพลงพร้อมเพลงสำหรับเด็ก

4. อื่นๆ.

เกมดนตรีและการสอน

Ø « บ้านดนตรี»

เป้า:เพื่อพัฒนาความสามารถในการแยกแยะเสียงของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียต่างๆ

Ø « ขนมปังเจอใคร?»

เป้า:เพื่อพัฒนาความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับการลงทะเบียน (สูง กลาง ต่ำ) โดยใช้เสียงเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

Ø « กระทงไก่และลูกไก่»

เป้า:ออกกำลังกายให้เด็กๆ ในรูปแบบต่างๆ 3 จังหวะ รู้จักเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "Cockerel", "Chicken", "Chicken"

Ø « ย้ำเหมือนฉัน.»

เป้า:เพื่อพัฒนาความสนใจของเด็กในการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียและสามารถแสดงการเคลื่อนไหวที่เหมาะสมได้

Ø « เรียนรู้ที่จะเต้น»

เป้า:พัฒนาความรู้สึกของจังหวะในเด็ก แนะนำให้พวกเขารู้จักกับของที่ระลึกพื้นบ้านของรัสเซีย - ตุ๊กตาทำรัง

Ø « เลือกรูปภาพ»

เป้า:พัฒนาความสามารถในการแยกแยะลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างของดนตรีในเด็กเพื่อเชื่อมโยงภาพดนตรีศิลปะกับภาพและปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงโดยใช้นิทานพื้นบ้าน

https://pandia.ru/text/78/628/images/image062.png" alt="Description: C:\Users\User\Desktop\mother\imagesCAMEUP3H.jpg" width="178" height="191">!}

ให้คำปรึกษาสำหรับผู้ปกครอง .

สุดยอดของชั้นเรียนดนตรีในโรงเรียนอนุบาลมักจะเป็นช่วงเทศกาล ในระหว่างการแสดง เด็กๆ มีโอกาสแสดงทุกสิ่งที่พวกเขาได้เรียนรู้ รวบรวมความสำเร็จในกิจกรรมศิลปะและดนตรีประเภทต่างๆ และดูผลงานของตนเอง

พ่อและแม่ต้องมีความรับผิดชอบต่อความจริงที่ว่าลูกสาวและลูกชายจะต้องแสดงในวันหยุดที่พวกเขาจะต้องร้องเพลงในไม่ช้า กล่าวคือ จะทำให้เกิดภาระที่ค่อนข้างร้ายแรงต่อเสียงของเด็ก เส้นเสียง และอวัยวะระบบทางเดินหายใจ

ในเรื่องนี้สองสัปดาห์ก่อนรอบบ่าย ศิลปินรุ่นเยาว์ควรดูแลอุปกรณ์เสียงของพวกเขา: การกล่าวข้อความ เพลง แบบฝึกหัดเสียงเดียวกันซ้ำ ๆ ซ้ำ ๆ จะเป็นการเพิ่มความเครียดให้กับเส้นเสียง เพื่อสร้าง "ตารางเวลาที่อ่อนโยน" คุณต้องซื้อไอศกรีมให้ลูกๆ ให้น้อยที่สุด ผู้ชื่นชอบไอศกรีมควรลดการบริโภคอาหารอันโอชะที่ชื่นชอบซึ่งเป็นอันตรายต่อลำคอ และก่อนการซ้อมสำคัญ การจัดแสดง และการคัดกรองวันหยุดจริง โดยทั่วไป ผู้อำนวยการมีหน้าที่ต้องแจ้งให้เด็กๆ และผู้ปกครองทราบรายการอาหารที่ห้ามบริโภค

เป็นสิ่งต้องห้าม!

Ø กรี๊ดดังๆ.

Ø ร้องเพลงข้างนอกท่ามกลางอากาศชื้นและหนาว

Ø ร้องเพลงเป็นเวลานาน

ก่อนการแสดง ห้ามรับประทานอาหารต้องห้าม:

Ø ไอศครีม

Ø ช็อกโกแลตและลูกอมช็อกโกแลต

Ø มะนาว

Ø เมล็ดทานตะวัน

Ø อาหารเย็นใด ๆ

วันหยุดที่ประสบความสำเร็จสามารถสรุปได้ด้วยงานเลี้ยงน้ำชา ที่ซึ่งเด็กๆ สามารถเพลิดเพลินกับช็อกโกแลตและไอศกรีมได้มากมาย (ภายในขอบเขตที่ยอมรับได้!) ช่วงเวลานี้จะทำหน้าที่เป็นปัจจัยเพิ่มเติมในการรวมความสำเร็จของงานที่ประสบความสำเร็จ

».

ให้คำปรึกษาสำหรับผู้ปกครอง

ดำเนินการ:

ผู้กำกับดนตรี

2554

MDOU "โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 10 "Rodnichok" ของเมือง Kuvandyk และเขต Kuvandyk ของภูมิภาค Orenburg».

การใช้งาน

ดำเนินการ:

ผู้กำกับดนตรี

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กนั้นมีการเชื่อมโยงหลายประเภท

ปฏิทินชาวบ้าน

(เพลงปฏิทิน บทสวด ประโยค)

โทร(จากคำว่าโทร - โทรถามเชิญติดต่อ) เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาหนึ่งของปีและกล่าวถึงปรากฏการณ์ทางธรรมชาติต่างๆ การโทรเป็นหนึ่งในประเภทนิทานพื้นบ้านในปฏิทินสำหรับเด็กที่ใช้กันทั่วไปและมีอยู่ในปัจจุบัน กล่าวถึงปรากฏการณ์ทางธรรมชาติต่างๆ (ดวงอาทิตย์ ฝน ลม รุ้ง ฯลฯ) สิ่งเหล่านี้ประกอบด้วยเสียงสะท้อนของสมัยนอกรีตที่ห่างไกล มรดกแห่งความเชื่อที่ถูกลืมไปนานฟังดูเหมือนเป็นการดึงดูดแสงตะวันให้กับ “ลูกๆ ของเธอ” ผู้เย็นชาและขอให้เขามองออกไปและให้ความอบอุ่นและให้อาหารพวกเขา และความดึงดูดใจต่อสายลม น้ำค้างแข็ง ฤดูใบไม้ผลิ ฤดูใบไม้ร่วงอันเป็นสิ่งมีชีวิตนั้นสะท้อนถึงประเพณีโบราณ ฟังก์ชั่นการร่ายมนตร์ของการสวดมนต์มักจะสูญหายไปในหลายศตวรรษที่ผ่านมา ในปัจจุบัน สิ่งเหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงการสื่อสารโดยตรงของเด็กกับธรรมชาติ และเชื่อมโยงความคิดสร้างสรรค์เข้ากับองค์ประกอบการเล่น

การอุทธรณ์โดยตรงที่มีอยู่ในการโทรนำไปสู่ความเด่นของน้ำเสียงของการโทร เสียงร้องไห้

ใกล้กับบทสวดเป็นอีกประเภทของนิทานพื้นบ้านในปฏิทิน - ประโยค,ซึ่งเป็นที่ดึงดูดสัตว์ นก แมลง และพืชเพียงระยะสั้นๆ ตัวอย่างเช่น เด็กๆ ขอให้เต่าทองบินขึ้นไปบนฟ้า หอยทากจึงจะปล่อยเขาออกมา ให้กับเมาส์เพื่อทดแทนฟันที่หายไปด้วยฟันซี่ใหม่และแข็งแรง

ประโยคจะดำเนินการดังนี้: พวกเขากระโดดบนขาข้างหนึ่งเอามือแนบหูและร้องเพลง

ประโยคที่ไม่ค่อยพบ ได้แก่ ประโยคที่เด็กๆ ฮัมเพลงขณะเก็บเห็ดและผลเบอร์รี่ การบันทึกประโยคสำหรับนกก็หายากเช่นกัน สังเกตว่าประโยคเหล่านี้ซึ่งมีการล้อเลียนและเลียนแบบเสียงนก เป็นการสังเกตนิสัยและขนนกของเด็กอย่างถูกต้อง

ในแง่ดนตรี ประโยคอาจมีความหลากหลายมากกว่านิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กประเภทอื่นๆ พวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงความซับซ้อนทั้งหมดของน้ำเสียงไพเราะใกล้เคียงกับคำพูดภาษาพูด มีประโยคอยู่บนพื้นฐานของการกล่าวซ้ำๆ ของเครื่องหมายอัศเจรีย์แต่ละรายการ ภาษาดนตรีโบราณของเพลงปฏิทินยังคงรักษาคุณสมบัติเฉพาะของโครงสร้างไพเราะ: การนำเสนอที่กระชับระดับเสียงที่แคบ (เนื้อหาดนตรีในปฏิทินสำหรับเด็กทั้งหมดเสียงส่วนใหญ่อยู่ในสามและสี่) การเชื่อมต่ออย่างใกล้ชิดกับน้ำเสียงคำพูดสด พื้นฐานของเพลงคริสต์มาส บทสวด และคำพูดซึ่งมีต้นกำเนิดมาแต่โบราณคือการทำซ้ำน้ำเสียงที่สองซ้ำๆ ความชัดเจนสูงสุด ความเรียบง่ายของภาษาดนตรีของเพลงในปฏิทิน ความเป็นธรรมชาติของน้ำเสียงที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเสียงพูด ช่วยให้เด็กเล็กจดจำได้ง่ายและรวดเร็ว ทำนองเพลงในปฏิทินสามารถตะโกน ร้อง หรือเน้นย้ำในการสนทนาได้

ปฏิทินพื้นบ้านเป็นที่สนใจของนักเรียนศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิมทุกคน

ส่วนของนิทานพื้นบ้านในปฏิทินเด็กเป็นหนึ่งในหน้าบทกวีที่สร้างสรรค์ที่สุดของเด็ก ๆ เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับภาพธรรมชาติและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ โดยจะสอนให้เด็กๆ ได้เห็นธรรมชาติโดยรอบตลอดทั้งปี

ใน เพลงคูปาลาสำหรับพวกเขาความยอดเยี่ยมของโครงเรื่องและความลึกลับของตำนานที่เกี่ยวข้องกับวันหยุดของ Kupala นั้นน่าดึงดูด ในเพลงของ Maslenitsa พวกเขาใกล้เคียงกับภาพย่อส่วนสั้น ๆ 4-6 บทซึ่งคล้ายกับทีเซอร์สำหรับเด็ก

ในสภาพปัจจุบัน เด็ก ๆ จะนำนิทานพื้นบ้านมาใช้ในปฏิทินไม่เพียงแต่จากผู้ใหญ่เมื่อพวกเขาทำพิธีกรรมนี้เท่านั้น แต่ยังมาจากการเล่นของกันและกันด้วย เราพบเห็นกรณีเด็ก ๆ นำรูปแบบปฏิทินมาใช้จากความทรงจำและเรื่องราวของผู้สูงอายุมากกว่าหนึ่งครั้ง ซึ่งช่วยให้พวกเขาได้ทำความคุ้นเคยกับเพลงและพิธีกรรมที่ขาดการใช้งานและจดจำพวกเขา

นักวิจัยนิทานพื้นบ้านเด็กในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง G.S. Vinogradov ชี้ให้เห็นว่านิทานพื้นบ้านในปฏิทินค่อยๆ หายไปไม่เพียงแต่จากผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมทางดนตรีของเด็กด้วย

“ ในศตวรรษใหม่ นิทานพื้นบ้านในปฏิทินก็ถูกลืมไปในหมู่เด็ก ๆ... ต่อหน้าต่อตาของนักประวัติศาสตร์ชีวิตพื้นบ้าน มันหลุดออกไปจากนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่ เข้าสู่ละครของนักแสดงจากสภาพแวดล้อมของเด็ก ๆ และตอนนี้ก็หายไปโดยสิ้นเชิง ”

แน่นอนว่านิทานพื้นบ้านในปฏิทินสำหรับเด็กมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญแม้จะเปรียบเทียบกับช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในพิธีกรรม นี่คือวิธีที่นักชาติพันธุ์วิทยา R. Dankovskaya บรรยายถึงการเรียกร้องของฤดูใบไม้ผลิโดยเด็ก ๆ ในจังหวัด Kursk เมื่อต้นศตวรรษที่ 20: “ ในจังหวัดเคิร์สต์ เมื่อวันที่ 9 มีนาคม เด็กๆ เดินไปที่สวนผักพร้อมกับคุกกี้พิเศษรูปนก ซึ่งมีกองฟาง วาง "ลุย" ไว้บนกอง แล้วมองดูพวกเขา เต้นรำกัน บทสวดเศร้าๆ หลังจากนั้นต่างคว้า “ผู้ลุย” วิ่งหนีโดยไม่หันกลับมามอง เพียงกลับมาพูดซ้ำอีกครั้ง เด็กๆ วิ่งเล่นร้องเพลงกันจนดึกดื่น หลังจากกินหัวของ "ลุยน้ำ" ในวันรุ่งขึ้นพวกเขาก็ทำเช่นเดียวกันกับร่างกายของพวกเขาซึ่งถูกกินในตอนเย็น "

เพลงในปฏิทินสำหรับเด็กบางเพลงจะถูกเก็บไว้ในความทรงจำของเด็ก ๆ โดยไม่คำนึงถึงพิธีกรรมและวันหยุดที่เกี่ยวข้องกับวันที่กำหนด ตัวอย่างเช่นเป็นไปไม่ได้ที่จะบันทึกคำอธิบายเกี่ยวกับพิธีกรรมเซมิติก - ทรินิตี้จากเด็ก ๆ - พวกเขาไม่รู้จักพวกเขาและพวกเขาร้องเพลงเซมิติกเกี่ยวกับต้นเบิร์ชโดยไม่เชื่อมโยงพวกเขากับวันหยุดใด ๆ เพลงตอซังบางเพลงซึ่งใกล้เคียงกับบทสวดและคำพูดของเด็กแบบดั้งเดิม ยังมีอยู่ในสภาพแวดล้อมของเด็กยุคใหม่ในรูปแบบของบทสวดและคำพูด ปัจจุบันเพลง Yegoryevsk ยังไม่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรม - เด็ก ๆ สามารถร้องเพลงเหล่านี้ได้ตลอดเวลาเมื่อเห็นฝูงหรือขับไล่วัวออกไปในทุ่งหญ้า เพลงของคนหนุ่มสาวบันทึกจากเด็กแต่ละคนตามความทรงจำของพวกเขาเท่านั้น เราไม่สามารถหาหมู่บ้านที่ยังคงมีพิธีกรรมแสดงความยินดีกับคู่บ่าวสาวอยู่ แม้ว่าเราจะสันนิษฐานได้ว่ามีอยู่จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ แม้ว่าคู่บ่าวสาวจะไม่ได้แสดงความยินดีอีกต่อไป แต่เพลงแสดงความยินดีก็ยังจำได้

นิทานพื้นบ้านที่น่าขบขัน

(เรื่องตลก นิทาน ล้อเลียน)

เพลงกล่อมเด็ก- เพลงที่มาพร้อมกับเกมง่ายๆ และความสนุกสนานระหว่างผู้ใหญ่กับเด็กทารก (ที่เกี่ยวข้องกับการใช้นิ้ว การโยน การโยกเข่า) ในเพลงกล่อมเด็ก- เกมแรกของผู้ใหญ่ที่มีเด็กเล็กเป็นผลงานบทกวีที่มีโครงเรื่องที่ง่ายที่สุด ซึ่งตัวละครหลักคือนิ้ว แขน ขาของทารก และมือของผู้ใหญ่ที่ทำให้เขาขบขัน (Ladushki, Magpie-Crow, Horned Goat , เด็กน้อยกำลังขี่ม้า)

เรื่องตลก นิทาน และการหยอกล้อมีความหมายที่เป็นอิสระและไม่เกี่ยวข้องกับเกม จุดประสงค์ของเรื่องตลกคือเพื่อสร้างความสนุกสนาน ความสนุกสนาน และทำให้ตัวเองและเพื่อนๆ หัวเราะ- ในรูปแบบเหล่านี้เป็นเพลงสั้น ๆ (ส่วนใหญ่ 4-8 บท) ที่มีเนื้อหาตลกเป็นเทพนิยายที่มีจังหวะ ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์ที่สดใสหรือการกระทำที่รวดเร็ว - เด็ก ๆ ไม่สามารถดึงดูดความสนใจได้นานและเรื่องตลกของเด็ก ๆ ส่วนใหญ่จะสื่อตอนเดียว

ในบรรดาเรื่องตลกคือ นิทานสูง- เพลงประเภทพิเศษด้วย การแทนที่ในเนื้อหาของการเชื่อมต่อและความสัมพันธ์ที่แท้จริงทั้งหมด - บนพื้นฐานของความไม่น่าเชื่อ, นิยาย (ผู้ชายไถหมู หมูสร้างรังบนต้นโอ๊ก หมีบินข้ามฟ้า เรือวิ่งข้ามทุ่ง ทะเลลุกเป็นไฟ ฯลฯ) ในทางกลับกันความไม่ลงรอยกันและความแตกต่างเหล่านี้กับโลกแห่งความเป็นจริงช่วยให้เด็กสร้างความสัมพันธ์ที่แท้จริงของความเป็นจริงที่มีชีวิตในความคิดของเขาและเสริมสร้างความรู้สึกของความเป็นจริง

เด็ก ๆ ในนิทานมักสนใจสถานการณ์ตลกขบขันและอารมณ์ขันซึ่งก่อให้เกิดอารมณ์ที่สนุกสนาน

ทีเซอร์ยังเกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้านที่น่าขบขันอีกด้วย รูปแบบหนึ่งของการเสียดสีและอารมณ์ขันของเด็กพวกเขาสังเกตเห็นความชั่วร้าย ข้อบกพร่อง หรือความอ่อนแอของบุคคลอย่างละเอียดมาก ซึ่งถูกเยาะเย้ย สัญญาณภายนอกของวัตถุและปรากฏการณ์นั้นถูกบันทึกไว้อย่างแม่นยำ รวดเร็ว และมีไหวพริบ การหยอกล้อแต่ละครั้งมีพลังทางอารมณ์ ละครสำหรับเด็กมีการหยอกล้อแบบดั้งเดิมอย่างไม่สิ้นสุด และมักจะสร้างสิ่งเหล่านั้นด้วยความแม่นยำเฉพาะตัว การเยาะเย้ยประชดและการเยาะเย้ยเจ้าเล่ห์

หากโดยปกติแล้วชื่อเล่นถูกกำหนดให้กับบุคคลเป็นฉายาที่มั่นคง ทีเซอร์จะดำเนินการเฉพาะในแต่ละกรณีเท่านั้นและไม่ได้กำหนดให้กับบุคคลใดบุคคลหนึ่ง

เรื่องตลก นิทาน และการหยอกล้อตอบสนองต่อความปรารถนาของเด็ก ๆ ในบทกลอนที่เพิ่มขึ้น บ่อยครั้งที่พวกเขาสร้างบทกวีไร้สาระและหยอกล้อที่ง่ายที่สุด คำคล้องจองที่ปิดท่อนกลอนนั้นพบเห็นได้ทั่วไปในตัวอย่างนิทานพื้นบ้านที่น่าขบขันส่วนใหญ่ เช่นเดียวกับนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กทุกประเภท เรื่องตลก นิทาน และการล้อเล่นช่วยพัฒนาจินตนาการของเด็ก และกระตุ้นความสนใจในการสร้างคำศัพท์ใหม่ๆ

ข้อความนิทานพื้นบ้านที่น่าขบขันของเด็กนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยคำต่อท้ายที่เล็กและขยายเช่น: gulenka, ลูกแมว, แพะ, หมาป่า มักใช้คำพยัญชนะคู่: Fedya-copper, sinti-brinti, Alyosha-belesha, fly-komukha, หมัดกรวด

ใน เรื่องตลกบ่อยครั้งที่มีคำอุทานทุกประเภทการสร้างคำของปรากฏการณ์ที่หลากหลาย - การเล่นไปป์และแทมบูรีน (doo-doo, gu-tu-tu) เสียงร้องของนก (chik-chik-chikalochki); เสียงร้องของสัตว์ การตีระฆัง (ดอน-ดอน-ดอน, ดิลี-บอม)

เรื่องตลก - เพลงหรือประโยคที่มีเนื้อหาที่ซับซ้อนมากขึ้นซึ่งผู้ใหญ่ทำให้เด็ก ๆ สนุกสนาน (เพราะฉะนั้นชื่อ "สนุก", "zabavushki") พวกเขาแตกต่างจากเพลงกล่อมเด็กตรงที่ไม่เกี่ยวข้องกับการกระทำที่สนุกสนาน แต่ดึงดูดความสนใจของเด็กโดยเฉพาะผ่านบทกวี ตามเนื้อหาของเรื่องตลก - นิทานเล็ก ๆ ในกลอนที่มีมากมายน่าสนใจสำหรับมานุษยวิทยาเด็ก ตัวอักษร

โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขาดำเนินการผ่านคำที่มีความเด่นของเสียงที่คล้ายกัน

กับด้านเสียงของปรากฏการณ์ที่ปรากฎ

องค์ประกอบของสุนทรพจน์บทกวีในนิทานพื้นบ้านที่น่าขบขันมีคำจำกัดความหลายประเภท: Petka the rooster, Andrey the sparrow, นกกระเรียนขายาว, ความเรียบง่ายของ Filya ไม่มีการเปรียบเทียบที่ซับซ้อนในเพลงสำหรับเด็ก ส่วนใหญ่มักจะอยู่ในรูปแบบของคำที่เป็นรูปเป็นร่างเช่น: "จมูกเป็นปม - หัวเป็นขนมปัง" "หัวใหญ่เท่าหม้อ"

อติพจน์มักพบในนิทานพื้นบ้านที่น่าขบขัน:

“โฟมาร้องเพลง

เขานั่งลงบนพื้น

กินแพนเค้กสามกล่อง

พายสามตะกร้า

ซุปกะหล่ำปลีอีกอ่าง

เตาอบ Kalach สองเตา

โอวินเยลลี่,

ไก่และห่าน”

เพสตุสกี้- งานที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อประกอบการออกกำลังกายและขั้นตอนสุขอนามัยที่จำเป็นสำหรับทารก ประโยคที่เป็นจังหวะและร่าเริงผสมผสานกับจังหวะที่น่ารื่นรมย์สำหรับเด็ก (ยืดหลังนอนหลับ) การเคลื่อนไหวของแขนและขาที่มีพลังหรือราบรื่น (กระต่ายว่ายน้ำนกเค้าแมวบิน) นำความสุขและพัฒนาทั้งทางร่างกายและอารมณ์

เพลงกล่อมเด็กมีไว้สำหรับทารก แม่ของเธอร้องเพลง จุดประสงค์ของเพลงกล่อมเด็กคือการกล่อมเด็กให้หลับ ผู้สร้างเพลงกล่อมเด็กส่วนใหญ่เป็นคุณแม่และคุณย่า และทุกคนที่ให้นมบุตรก็ใช้พวกมัน บทเพลงยังคงเข้าใจยากสำหรับเด็กที่นอนอยู่บนเปล แต่ความอ่อนโยนที่ลงทุนในทำนองและถ้อยคำปลุกจิตวิญญาณและหัวใจของพวกเขา .. เพลงกล่อมเด็กเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการสอนพื้นบ้าน มันเชื่อมโยงกับการปฏิบัติอย่างแยกไม่ออก การเลี้ยงดูลูกในวัยที่ยังเยาว์วัยนั้น เมื่อเด็กยังคงเป็นสิ่งมีชีวิตที่ช่วยเหลือตัวเองไม่ได้ ซึ่งต้องได้รับการดูแลเอาใจใส่ ความรัก และความอ่อนโยนอย่างต่อเนื่อง โดยปราศจากสิ่งที่เขาไม่สามารถดำรงอยู่ได้

เกมนิทานพื้นบ้าน

(นับโต๊ะ, เกมส์)

นิทานพื้นบ้านที่ขี้เล่นเป็นผู้นำในด้านความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงเด็กๆ ในทุกวัย ที่ชีวิตไม่ได้เชื่อมโยงกับเกมบางประเภท ในการศึกษาเชิงทฤษฎีเรื่อง "เด็กและการเล่น" ในการพัฒนาซึ่งมีผู้เชี่ยวชาญจากหลายประเทศเข้าร่วมนั้นมีข้อสังเกตว่า:

“เด็กที่ขาดความรู้พื้นฐานจากการเล่นจะไม่สามารถเรียนรู้สิ่งใดๆ ที่โรงเรียนได้ และจะถูกตัดขาดจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติและสังคมของเขาอย่างสิ้นหวัง”

การสอนเชิงปฏิบัติและศิลปะผสมผสานกันในเกมพื้นบ้านเข้ากับระบบพลศึกษาที่กลมกลืนกัน เกมเด็กชาวนาหลายเกมเลียนแบบการทำงานของผู้ใหญ่กระบวนการผลิตที่สำคัญ: การหว่านเมล็ดแฟลกซ์ ดอกป๊อปปี้ การเก็บเกี่ยว

การผลิตซ้ำปรากฏการณ์และเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตประจำวันในเหตุการณ์เหล่านั้นตามลำดับที่เข้มงวดโดยธรรมชาตินั้นมุ่งเป้าไปที่โดยการทำซ้ำหลายครั้งในรูปแบบของการเล่นตั้งแต่อายุยังน้อย เพื่อปลูกฝังให้เด็กเคารพต่อลำดับของสิ่งต่าง ๆ ที่มีอยู่ เพื่อเตรียมพร้อม ให้พวกเขาทำงาน สอนกฎเกณฑ์ของพฤติกรรม แนะนำให้พวกเขารู้จักกับประเพณีและขนบธรรมเนียม ทุกวันนี้ เกมที่มีองค์ประกอบเป็นละคร โครงเรื่องที่เกี่ยวข้องกับเกษตรกรรมและปศุสัตว์ในสมัยโบราณ เริ่มหายากมากขึ้นในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ เกมบางเกมเรียบง่ายและกลายเป็นกีฬา

ปัจจุบันเกมที่ใช้เชือก (กระโดดเชือก) และลูกบอลเป็นที่นิยมมากในหมู่เด็กในชนบทและในเมือง

ตามอัตภาพ เกมสามารถแบ่งออกเป็นสามกลุ่มหลักตามประเภท:

ü น่าทึ่ง;

ü กีฬา;

ü การเต้นรำรอบ.

พื้นฐานของเกมดราม่าคือการรวมเอาภาพลักษณ์ทางศิลปะในแอ็คชั่นดราม่า ซึ่งก็คือในการสังเคราะห์บทสนทนา การขับร้องดนตรี และการเคลื่อนไหว

พวกเขามักจะทำซ้ำบางตอนในชีวิตประจำวันและในนั้นพื้นฐานของการแสดงละครก็ถูกสร้างขึ้น

ข้อมูลเฉพาะ เกมกีฬาคือการปรากฏตัวของการแข่งขัน เป้าหมายของพวกเขาคือชัยชนะในการแข่งขัน การพัฒนาทักษะการกีฬาบางอย่าง มักจะแสดงคอรัสของเกมเช่นในเกมเช่น "Hide and Seek", "Sorcerers", "Perechina"

ใน เกมเต้นรำรอบองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นและการเต้นกำลังได้รับการพัฒนา ตามลักษณะของการเคลื่อนไหว พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นสามกลุ่มหลัก:

ü การเต้นรำแบบวงกลมพร้อมด้วยการแสดงละครของโครงเรื่องเป็นวงกลมโดยเด็กหนึ่งคนขึ้นไป ในบางกรณีพื้นฐานของการแสดงละครคือบทสนทนาคำพูดธรรมดาสลับกับคอรัสของเกมในส่วนอื่น ๆ - บทสนทนาเพลง (เช่นในเกม "Zainka", "Loaf", "Chizhik");

คุณเข้า การเต้นรำที่ไม่เป็นวงกลมผู้เข้าร่วมแบ่งออกเป็นสองกลุ่มที่ต้องการเผชิญหน้ากันหรือสลับกัน “กำแพง” ตอนนี้เข้ามาใกล้และตอนนี้ย้ายออกจากกัน เหล่านี้คือเกม "Millet", "Boyars", "To the Tsar";

ü ขบวนเต้นรำรอบ- สามารถเดินเป็นแถว ไฟล์เดียว โซ่ งู ผ่านประตู เช่นในเกม Hops, Wattle, Shuttle

เกมสำหรับเด็กสามารถแบ่งออกเป็นเดี่ยว กลุ่ม หรือร่วมกัน.

เกมเดี่ยวต้องมีวัตถุในการเล่น กล่าวคือ ของเล่นหรือสิ่งของบางอย่างที่เป็นภาพลักษณ์ของชีวิต ช่วยให้เด็กจำลองความเป็นจริง และมีส่วนช่วยในการยืนยันตนเอง สำหรับเด็กผู้หญิงที่เล่นเป็น "ครอบครัว" ตุ๊กตาจะสื่อถึงเด็กที่พวกเขาเลี้ยงดู เลี้ยงดู และร้องเพลงต่างๆ ให้ฟัง

ในเกมร่วมมือหรือเกมกลุ่ม สิ่งของต่างๆ มักจะเป็นของผู้เข้าร่วมเอง

เกมประกอบด้วยศิลปะพื้นบ้านประเภทต่างๆ: ดนตรี บทสนทนา คำพูดเป็นจังหวะ การเคลื่อนไหวพวกเขามีความหลากหลายในเนื้อหา เกม และการออกแบบท่าเต้น

สถานที่สำคัญในเกมร่วมสำหรับเด็กเล่นโดย นับคำคล้องจองหรือที่ G.S. Vinogradov เรียกพวกเขาว่า "เกมโหมโรง" ตารางการนับยังมีชื่อท้องถิ่นต่างๆ มากมาย เช่น ลูกคิด การนับ การนับ การดูดวง การทำนายดวงชะตา

การนับหนังสือเป็นของประเภทที่มีอยู่อย่างกว้างขวางและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง - พร้อมกับภาพแบบดั้งเดิม, ภาพใหม่ที่ทันสมัยมักจะปรากฏในนั้น, สะท้อนให้เห็นถึงการต่ออายุชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ และการรับรู้ของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง

จุดประสงค์ของสัมผัสการนับคือการช่วยเตรียมและจัดระเบียบเกมฟังก์ชั่นการจัดระเบียบที่สำคัญของการนับสัมผัสเป็นบทนำของเกมมันรวมกลุ่มเด็ก ๆ ไว้เป็นหนึ่งเดียวช่วยในการเลือกผู้นำของเกมและกระจายบทบาทของพวกเขาในเกมนั้นมีความหลากหลายมากทั้งในด้านวัตถุประสงค์ และในการดำเนินการ น้ำเสียงดนตรีที่มีลักษณะเฉพาะและข้อความบทกวีของบทกวีที่ส่งผลต่ออารมณ์ของเด็ก ๆ ทำให้พวกเขาพร้อมสำหรับการเล่นและทำให้พวกเขามีความกระตือรือร้นขี้เล่น

ตามโครงสร้างการเรียบเรียง บทกวีสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม:

1) “ลึกซึ้ง”;

2) โครงเรื่อง

พื้นฐานในการสร้างคำคล้องจองคือการเล่าเรื่องหรือพัฒนาการของโครงเรื่อง เด็ก ๆ มักใช้เรื่องตลกในลักษณะนี้ ควรสังเกตว่าในหลาย ๆ บทกวีมีการนับ ในสัญกรณ์ตัวเลขบางส่วนที่พบในนั้นมีแนวโน้มที่จะสร้างคำที่ลึกซึ้ง: pervodan-drugodan, anzi-dwanzi เป็นต้น

ในบทกลอนทั้งแบบโบราณและสมัยใหม่ หลักการบทกลอนเดียวมีชัย - ทำนองไพเราะ สวดมนต์

เกมที่ใช้เชือกและลูกบอลส่วนใหญ่จะมาพร้อมกับคอรัสของเกมหรือการนับคำคล้องจอง

คอรัสของเกมบางครั้งร้องเดี่ยว แต่ส่วนใหญ่มักจะร้องเป็นกลุ่มพร้อมๆ กัน ไม่มีการสังเกตพ้องเสียงหลายเสียงอย่างมีสติในการร้องเพลงของเด็ก ในทางไพเราะ คอรัสของเกมมีความหลากหลายมาก แต่ละเกมมีคุณสมบัติพิเศษและน้ำเสียงของตัวเอง

เกมสำหรับเด็กเปลี่ยนแปลงไปภายใต้อิทธิพลของปัจจัยหลายประการ: ความเร่งของจังหวะชีวิต การเพิ่มขึ้นของปริมาณข้อมูล เมื่อปรับให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่ เนื้อเรื่องดั้งเดิมและเพลงในเกมของเกมต่าง ๆ ได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญ และกระบวนการนี้ไม่มีที่สิ้นสุด

ในบรรดาเด็กวัยรุ่น เพลงการ์ตูนตลกๆ เป็นเรื่องธรรมดาที่สุด ผู้คนแม้จะอยู่ในสภาพความเป็นอยู่ที่ยากลำบาก ปกป้องเด็ก ๆ จากความคิดที่น่าเศร้า พยายามให้พวกเขาอยู่ห่างจากภัยพิบัติสาธารณะและความชั่วร้ายทางสังคม ซึ่งยังคงเข้าใจไม่ได้และไม่สามารถเข้าถึงจิตสำนึกของเด็กได้ อย่างไรก็ตามนี่ไม่ได้หมายความว่าในละครของวัยรุ่นไม่มีเพลงที่มีเนื้อหาจริงจังปลูกฝังความเชื่อมั่นทางศีลธรรมให้กับเด็กทำให้พวกเขารู้สึกสงสารและเห็นใจมีความปรารถนาอย่างจริงใจที่จะช่วยเหลือบุคคลที่มีปัญหาเรียกร้องให้ต่อสู้ เพื่อเสรีภาพและศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ หลายเพลงของวัยรุ่นยกย่องการทำงานหนัก ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ ความมุ่งมั่น ฯลฯ

แต่เด็กๆ มักจะใช้ ล้อเล่นและล้อเล่น- นี่เป็นรูปแบบการเสียดสีเด็กรูปแบบหนึ่งซึ่งผู้กระทำผิดหรือเด็กตามอำเภอใจที่ไม่ปฏิบัติตามกฎของเกมจะถูกเยาะเย้ย สิ่งเหล่านี้มีส่วนทำให้เด็กมีจิตใจเข้มแข็งขึ้น ช่วยให้เขาพบที่ยืนในหมู่เพื่อนฝูงโดยทดสอบเขาด้วยคำพูดที่เฉียบแหลม (ในความคิดเห็นของเด็ก)

หยอกล้อ- ประเภทที่สืบทอดมาจากผู้ใหญ่ ซึ่งรวมถึงชื่อเล่น ชื่อเล่น และสุภาษิตด้วย เนื้อหาของการหยอกล้อมักจะเป็นเรื่องตลกเสมอ ในบางกรณีซึ่งเกิดขึ้นไม่บ่อยนัก ทีเซอร์หรือองค์ประกอบบางส่วนจะถูกทำให้เป็นทางการด้วยทำนองที่เรียบง่าย เช่น ในลักษณะตัวละครพวกเขาใกล้เคียงกับเพลงการ์ตูน ทีเซอร์บางตัวประณามคุณสมบัติและปรากฏการณ์เชิงลบ: การร้องไห้, การทะเลาะวิวาท, ความตะกละ, การโจรกรรม (Yabeda - koryabeda, แตงกวาดอง) เด็กที่รู้จักการยืนหยัดเพื่อตนเองจะพบคำตอบที่เหมาะสมแก่ผู้กระทำผิด ข้อแก้ตัว: “เรียกชื่อฉันทั้งปี เธอยังเป็นฮิปโปโปเตมัส เรียกชื่อฉันทั้งศตวรรษ ฉันยังคง มนุษย์."

เสื้อชั้นใน- ยังเป็นนิทานพื้นบ้านของเด็กแนวเสียดสีอีกด้วย พวกเขาเป็นตัวแทนของบทสนทนาที่บุคคลหนึ่งถูกยึดตามคำพูดของเขา (Say Copper! - Copper. - พ่อของคุณเป็นหมี)

วัฒนธรรมช่องปากของเด็กยุคใหม่กำลังแยกออกจากวัฒนธรรมของผู้ใหญ่มากขึ้น และประเภทของความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมทั้งสองรูปแบบนี้กำลังเปลี่ยนแปลงไป มีการปรับทิศทางไปสู่ประเภทนิทานพื้นบ้านอื่น ๆ ของผู้ใหญ่ - เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, เพลงดัดแปลง,ตลอดจนผลงานที่สร้างขึ้นโดยนักเขียนมืออาชีพ

เด็กจะเติบโตอย่างรวดเร็ว เมื่อโตขึ้นพวกเขาลืมนิทานพื้นบ้านของเด็กๆ ราวกับว่าไม่เคยมีมาก่อนในชีวิต เด็กรุ่นใหม่เข้ามาแทนที่คนที่โตแล้ว และนิทานพื้นบ้านของเด็ก ๆ ก็มีชีวิตอยู่ได้ยาวนานบางครั้งก็ยาวนานมาก ความเข้มแข็งของประเพณีนั้นน่าทึ่งมาก เพราะเด็ก ๆ เป็นเพียงกลุ่มเดียวในสังคมสมัยใหม่ที่ถ่ายทอดวัฒนธรรมของตนแบบโบราณ - "ด้วยปากต่อปาก" "ทำตามที่ฉันทำ" :

การบรรยายเรื่อง “ประเภทเสียงร้อง”

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

การพัฒนาระเบียบวิธี: การศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่อายุน้อยกว่าผ่านการรับรู้ผลงานนิทานพื้นบ้านของเด็ก

Miklyaeva Rezeda Sirenevna ผู้กำกับเพลง
สถานที่ทำงาน:โรงเรียนมัธยมหมายเลข 1231 แผนกอนุบาล ร. โปโกดินสกายา 20/3 อาคาร 1
เป้าหมายของการศึกษาด้านดนตรี:เพื่อสร้างกิจกรรมด้านการเคลื่อนไหวและการรับรู้ในเด็กผ่านการทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบของดนตรีพื้นบ้าน
งาน:
- การสร้างความสัมพันธ์ที่ดี การติดต่อทางอารมณ์กับเด็ก
- การศึกษารสนิยมทางศิลปะ
- การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก
- พัฒนาการประสานงานการเคลื่อนไหว
- ปลูกฝังให้เด็กสนใจและรักศิลปะพื้นบ้าน
งานนี้จะเป็นประโยชน์กับผู้อำนวยการด้านดนตรีของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน ครูการศึกษาเพิ่มเติม และนักการศึกษา

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นพื้นที่พิเศษของศิลปะพื้นบ้าน รวมถึงระบบทั้งบทกวีและดนตรีและบทกวีของคติชน เป็นเวลาหลายศตวรรษที่เรื่องตลกเพลงกล่อมเด็กคำพูดและบทสวดสอนเด็ก ๆ ด้วยความรักและชาญฉลาดแนะนำให้เขารู้จักกับวัฒนธรรมทางศีลธรรมอันสูงส่งของผู้คนของเขาถึงต้นกำเนิดของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียที่แท้จริงของเขา
เมื่อทำงานกับเด็กเล็ก ฉันใช้รูปแบบนิทานพื้นบ้านเล็ก ๆ อย่างกระตือรือร้น: เพสตุชกิ เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก พวกเขาไม่เพียงแต่เติมสีสันให้กับบทเรียนเท่านั้น แต่ยังช่วยแก้ปัญหาทางดนตรีมากมายอีกด้วย เมื่อเด็กๆ เข้าห้องดนตรีครั้งแรกอาจจะสับสนได้ พวกเขาจำเป็นต้องถูกรวบรวม บังคับให้รักตัวเอง เพื่อสร้างการติดต่อกับเขา เพลงที่มีชื่อเสียง "Ladoshechka" (เพลงลูกทุ่งรัสเซีย "ฉันขึ้นไปบนเนินเขา") ช่วยฉันในเรื่องนี้

1. ขอฝ่ามือหน่อย
ตัวเล็กของฉัน
ฉันจะจังหวะคุณ
บนฝ่ามือ.
ผู้ใหญ่ฮัมเพลง ลูบฝ่ามือเด็ก
2. นี่คือฝ่ามือเล็ก ๆ
ตัวเล็กของฉัน
คุณเลี้ยงฉัน
บนฝ่ามือ.
ผู้ใหญ่ฮัมเพลงแล้วยื่นมือไปหาเด็ก
เด็กลูบฝ่ามือของผู้ใหญ่
ตั้งแต่บทเรียนแรกสุดเป็นสิ่งสำคัญในการสอนให้เด็ก ๆ เข้าใจครูโดยทำซ้ำการเคลื่อนไหวง่าย ๆ ตามเขา: ปรบมือตบเข่าด้วยฝ่ามือปิดตาด้วยฝ่ามือ ดังนั้นในบทเรียนแรกกับเด็กเล็ก ฉันจึงใช้เพลงกล่อมเด็กที่กล่าวถึงส่วนต่างๆ ของร่างกาย พูดหรือร้องเพลงตามทำนอง ผู้กำกับเพลงจะแสดงการเคลื่อนไหว และเด็กๆ เลียนแบบ (แสดงปาก จมูก มือ ฯลฯ)

1. ปากของฉันรู้จักกิน
หายใจทางจมูกและฟังหูของคุณ
ตาเล็กๆ กระพริบตา กระพริบตา
ด้ามจับ - คว้าแล้วคว้าทุกสิ่ง

2. กระต่ายเริ่มอาบน้ำตัวเอง
เห็นได้ชัดว่าเขากำลังจะไปเที่ยว
ฉันล้างปากของฉัน
ฉันล้างจมูก
ฉันล้างหูของฉัน
มันแห้ง.

3.หูของเราอยู่ที่ไหน?
พวกสากกำลังฟัง!
ตาอยู่ไหน?
ดูเทพนิยาย!
ฟันอยู่ไหน?
พวกเขากำลังซ่อนริมฝีปาก!
เอาล่ะ หุบปากซะ!

4. พูลอัพ:
ในมือเล็กๆ กำแน่น
มีผู้เดินอยู่ที่ขา มีผู้พูดอยู่ในปาก
และถึงจิตใจ!

5. น้ำ น้ำ
ล้างหน้าของฉัน
เพื่อให้ดวงตาของคุณเป็นประกาย
เพื่อให้แก้มของคุณแดง
เพื่อให้ปากของคุณหัวเราะ
เพื่อให้ฟันกัด

6. เรามีขาเดิน
มีกริปเปอร์อยู่ในมือของเรา
มีจิตใจอยู่ในหัวเล็กๆ
มีการพูดคุยในปากที่ดี

มีเพลงกล่อมเด็กที่สร้างอารมณ์เชิงบวก เรียบง่าย สั้นๆ ส่งเสริมให้เด็กๆ ลงมือทำและเตรียมพร้อมสำหรับกิจกรรม เพลงกล่อมเด็กเหล่านี้จะแสดงโดยยืนในช่วงเริ่มต้นของบทเรียน พร้อมด้วยการปรบมือ กระโดด และ "กระโดด" ตามที่ผู้ใหญ่แสดง

1.- เราตื่นแล้ว เราตื่นแล้ว. เด็กๆ ยกแขนขึ้นและยืดออก
- ยืดหวานหวาน
- พ่อกับแม่ยิ้ม

2. พูลอัพ - เปลหาม เด็กๆ ยืนกระจัดกระจาย
ตั้งแต่นิ้วเท้าจนถึงด้านบนของศีรษะ ยกแขนขึ้นแล้วยืดตัว
เรากำลังเอื้อมมือออกไป - เรากำลังเอื้อมมือออกไป กระโดดตรงจุด
เราจะไม่ตัวเล็ก
เรากำลังเติบโตเติบโตขึ้น ปรบมือ
ในตอนเช้าเราร้องเพลง

เพลงกล่อมเด็กบางเพลงสามารถใช้ได้ตามฤดูกาล โดยมีปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ ไม่ว่าพระอาทิตย์จะส่องแสง ฝนหรือหิมะตก

1. พระอาทิตย์มองออกไปนอกหน้าต่าง เด็กๆ ปรบมือ
มันส่องเข้ามาในห้องของเรา
เราจะปรบมือ -
เรามีความสุขมากกับดวงอาทิตย์

2.ฉันขึ้นมาพร้อมกับดวงอาทิตย์ ยกมือขึ้น
ฉันร้องเพลงกับนก
สวัสดีตอนเช้า! พวกเขาลดมือลงปรบมือ
สุขสันต์วันฟ้าใส!
นั่นเป็นวิธีที่เราร้องเพลงได้ดี!

3.แสงแดด แสงอาทิตย์ เด็ก ๆ กระโดดอยู่กับที่หรือปรบมือ
มองออกไปนอกหน้าต่าง
ฉายแสงหน่อย
ฉันจะให้ถั่วแก่คุณ!

4.แสงแดด แสงอาทิตย์ ปรบมือ
มองออกไปนอกหน้าต่าง!
ซันไชน์แต่งตัวนะ
แดงแสดงตัว!
เด็กๆ กำลังรอคุณอยู่
น้องๆรออยู่

5. ฝนตก ฝนตกหนักขึ้น - กระโดดตรงจุด
หญ้าก็จะเขียวขึ้น
ดอกไม้ก็จะเติบโต ทำสปริง
บนสนามหญ้าของเรา

6.ฝน ฝน แตะนิ้วบนฝ่ามือ
หยดหยดหยด!
เส้นทางเปียก
เราไปเดินเล่นไม่ได้ - ยืดขาของคุณทีละข้าง
เราจะทำให้เท้าของเราเปียก

7. คุณ น้ำค้างแข็ง น้ำค้างแข็ง น้ำค้างแข็ง พวกเขาขู่ด้วยนิ้ว
อย่าโชว์จมูก!
กลับบ้านเร็ว กระทืบตรงจุด
พาความหนาวเย็นไปกับคุณ
และเราจะนั่งเลื่อน ยกมือขึ้น
เราจะออกไปข้างนอก
นั่งเลื่อนกันเถอะ - พวกเขายอมแพ้
สกู๊ตเตอร์

ในกลุ่มอายุน้อยกว่า ภารกิจคือการฝึกฝนองค์ประกอบที่ง่ายที่สุดของความเป็นพลาสติกของการเต้นรำพื้นบ้าน: การกระทืบเท้าหนึ่งและสองเท้า การแตะด้วยส้นเท้า การหมุนมือ ("ไฟฉาย") การห้าว "การสปริงตัว" การกระโดด และใช้องค์ประกอบเหล่านี้ อย่างอิสระในการเต้นรำอย่างอิสระ เพลงกล่อมเด็กบางเพลงมีคำใบ้สำหรับการเคลื่อนไหว ตำราของพวกเขาช่วยให้เด็กจินตนาการได้ชัดเจนยิ่งขึ้นและถ่ายทอดความหมายของสิ่งที่ได้ยินในการเคลื่อนไหวของเขาอย่างชัดเจนยิ่งขึ้น

1.ลุกขึ้นมาเถอะที่รัก อีกครั้งหนึ่ง
ก้าวเล็กๆ
ท็อปท็อป!
เด็กชายของเราเดินด้วยความยากลำบาก
เดินรอบบ้านครั้งแรก
ท็อปท็อป!
เด็ก ๆ เมื่อแสดงโดยผู้ใหญ่ ให้เดินกระจัดกระจายไปทั่วห้องโถง (เรียนรู้การนำทางในอวกาศ)

2.ขาเป็นแบบไหน? ขาแบบไหน? ตบเข่า
คุณลูกของเรา!
ทั้งสุนัขและแมว
เราจะไม่ยกขาให้คุณ
ขาพวกนี้ ขาพวกนี้ ทำการ “กระทืบ”
พวกเขาจะวิ่งไปตามเส้นทาง

3. ฉันกำลังเดินทางไปบ้านคุณย่า คุณปู่ของฉัน พวกเขาเดินแบบย่ำยี
บนหลังม้าสวมหมวกสีแดง
บนเส้นทางเรียบ กระทืบด้วยเท้าข้างเดียว
บนขาข้างหนึ่ง
ในรองเท้าเก่า กระทืบด้วยเท้าอีกข้าง
เหนือหลุมบ่อ เหนือสิ่งกีดขวาง
ทุกอย่างตรงและตรง พวกเขาเดินแบบย่ำยี
แล้ว...ก็ลงหลุม!
ปัง สควอท

4.ไปกันเถอะ ไปกันเถอะ พวกเขาเดินกระทืบไปในทิศทางเดียว
สำหรับเห็ด สำหรับถั่ว
เรามาถึงแล้ว เรามาถึงแล้ว พวกเขาเดินไปในทิศทางตรงกันข้าม
ด้วยเห็ดและถั่ว
กระหน่ำลงหลุม! สควอท

5. แมวเดินไปตามทาง แตะส้นเท้าด้วยเท้าขวา
ฉันซื้อรองเท้าบูท Mashenka
แมวไปตลาด, แตะส้นเท้าซ้าย
แมวซื้อพาย
แมวเดินไปที่ถนน "ฤดูใบไม้ผลิ"
แมวซื้อขนมปัง
คุณมีมันเองเหรอ? "โคมไฟ"
หรือทำลาย Mashenka?
ฉันจะกัดตัวเอง "ฤดูใบไม้ผลิ"
ใช่แล้วฉันจะทำลาย Mashenka

6.เอ้ ทาทา ทาทา ทาทา เด็กๆ ทำการ “กระทืบ” ทันที
กรุณาตะแกรง -
หว่านแป้ง
เริ่มพาย
และเพื่อที่รักของเรา ปรบมือ
มาเริ่มแพนเค้กกันเถอะ
มาอบแพนเค้กกันเถอะ -
เลี้ยงลูกชายของฉัน!

7.โอ้ คุณ สายรุ้ง ปรบมือ
และแน่นและสูง!
อย่าให้ฝนตกกับเราเลย พวกเขาขู่ด้วยนิ้ว
ให้เราถัง
เพื่อให้เด็กๆได้เดินเล่น กระโดดตรงจุด
เพื่อให้ลูกวัวสามารถควบม้าได้
ต้องการแสงแดดบ้าง ปรบมือ
กระดิ่ง!

8. เอ้า เจี๊ยบ เจี๊ยบ เจี๊ยบ ทำท่า "ส้นเท้า" ด้วยขาขวา
เราซื้อรองเท้า! แล้วใช้ขาซ้าย
คุณจะก้าวไปหนึ่งก้าว เดินอยู่กับที่
คุณจะก้าวไปอีกขั้น
แล้วและต่อจากนั้น
คุณจะไปเต้น!

9. ตามเส้นทางบนธรณีประตู เด็กๆ เดินจับมือกันเป็นวงกลม
สองเท้ากระทืบเข้าหากัน
หลีกทางหน่อยเจ้าแมว.
สาวของเรากำลังมา!

แบบฝึกหัดต่อไปนี้มีไว้สำหรับเด็กอายุ 4-5 ปี เนื่องจากช่วยให้เชี่ยวชาญการเคลื่อนไหว เช่น การกระโดด และก้าวข้าง

1. เพราะป่า เพราะภูเขา เด็กเดินก้าวสูง “กุมบังเหียน”
ปู่เยกอร์กำลังมา
ตัวเองอยู่บนหลังม้า
ภรรยาบนวัว
เด็กน้อยบนน่อง
และหลานก็อยู่บนแพะ
ก็อป-ก็อป, ก็อป-ก็อป ดำเนินการควบม้าตรง
ก็อป-ก็อป, ก็อป-ก็อป
อ๊ะ... หยุด “ดึงบังเหียน”

2. กระทงกำลังมา เด็ก ๆ เดินทีละคนยกขาขึ้นสูง
หอยเชลล์สีแดง,
หางมีลวดลาย
บู๊ทส์ที่มีเดือย
เคราคู่
การเดินบ่อยๆ
เขาตื่นแต่เช้า
ร้องเพลงเพราะมาก!

3. - วิ่งไปไหนขา? เด็กๆ จับมือกันเดินเป็นวงกลม
- ตามเส้นทางฤดูร้อน
จากเนินเขาสู่เนินเขา พวกเขาหยุดหมอบลงแล้วเดินด้วยขั้นตอนที่ยาวขึ้น
สำหรับผลเบอร์รี่ในป่า
ในป่าสีเขียว
ฉันจะโทรหาคุณ
บลูเบอร์รี่สีดำ,
สตรอเบอร์รี่สีแดง.

4. กระโดดใช่กระโดด พวกเขาเคลื่อนไหวอย่างก้าวกระโดด
นกชนิดหนึ่งหนุ่ม
ฉันเดินไปตามน้ำ
ฉันพบเด็กสาวคนหนึ่ง
หนุ่มสาว - ทำการ "สปริง" โดยหมุน
เล็ก:
ตัวเธอเองประมาณหนึ่งนิ้ว
หัวด้วยหม้อ

คู่มือนี้จัดทำขึ้นเพื่อปัญหาเร่งด่วนสมัยใหม่ - การอนุรักษ์ประเพณีของชาติ, การสร้างความเชื่อมโยงระหว่างคริสตจักรออร์โธดอกซ์, ปฏิทินพิธีกรรมของชาวนาและวัฒนธรรมสมัยใหม่

หนังสือเล่มนี้ส่งถึงครูของสถาบันก่อนวัยเรียน โรงเรียน ศูนย์นันทนาการ รวมถึงผู้ที่สนใจปัญหาในการฟื้นฟูเวลาว่างแบบเดิมๆ ของเด็กๆ

จากประสบการณ์การทำงาน

1. พื้นฐานระเบียบวิธีในการทำงานกับเด็ก

2. การทำงานเป็นวงกลมเป็นรูปแบบที่มีประสิทธิภาพของการจัดระเบียบกระบวนการสอน

2.2. แผนงานของสโมสร

3. การวินิจฉัยระดับพัฒนาการของเด็กในด้านดนตรีพื้นบ้าน

บทสรุป

รายการอ้างอิงที่ใช้

จากประสบการณ์การทำงาน

หนึ่งในตัวชี้วัดหลักของการพัฒนาบุคลิกภาพในช่วงวัยเด็กก่อนวัยเรียนคือการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็ก แนวคิดของการพัฒนาสุนทรียภาพประกอบด้วยสององค์ประกอบ: ประการแรก การก่อตัวของทัศนคติเชิงสุนทรียศาสตร์ต่อโลก รวมถึงการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงเชิงรุกของพื้นที่โดยรอบ ประการที่สองคือการพัฒนาทางศิลปะ - ความคุ้นเคยกับศิลปะและกิจกรรมทางศิลปะภายใต้อิทธิพลของสิ่งแวดล้อมรากฐานของจิตสำนึกด้านสุนทรียภาพและรสนิยมทางศิลปะเกิดขึ้นในเด็ก

ในรัสเซีย วันหยุดทางศาสนามีความเกี่ยวพันกับวันหยุดประจำชาติ ทำให้พวกเขามีความประเสริฐและศักดิ์สิทธิ์ และพิธีกรรมและประเพณีพื้นบ้านได้นำความร่าเริง ความงดงาม เอกลักษณ์ และความคิดริเริ่มมาสู่วันหยุดทางศาสนา นี่คือวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และออร์โธดอกซ์เป็นพื้นฐานของชีวิตฝ่ายวิญญาณของชาติรัสเซีย รูปแบบและวิธีการนำเสนอมีความหลากหลายมาก อะไรผลักดันฉันไปสู่งานศิลปะรัสเซีย ฉันสังเกตเห็นความสนใจเป็นพิเศษของเด็ก ๆ ในงานศิลปะรัสเซียมานานแล้ว ฉันชอบดนตรีและเพลงรัสเซีย เพื่อปลูกฝังความรักในศิลปะรัสเซียและด้วยความช่วยเหลือในการพัฒนาความสามารถทางดนตรี - นี่คืองานที่ฉันได้ตั้งไว้สำหรับตัวเอง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2539 เป็นต้นมา ได้มีการสั่งสมประสบการณ์ มีการจัดระบบละครพื้นบ้าน และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2542 เป็นต้นมา งานก็ได้ดำเนินไปอย่างต่อเนื่อง

ศิลปะพื้นบ้านสามารถเข้าถึงได้และเข้าใจได้สำหรับเด็กจึงน่าสนใจ ฉันตัดสินใจสร้างแวดวงดนตรีพื้นบ้านขยายเพลงพื้นบ้านรัสเซียการเต้นรำรอบเกมสร้างคุณลักษณะที่จำเป็นเครื่องแต่งกายเช่นวางแผนงานเพื่อให้ได้ยินเพลงรัสเซียในชั้นเรียนดนตรีในชีวิตประจำวัน และในวันหยุด

ฉันเริ่มต้นด้วยการอ่านวรรณกรรมเฉพาะทางเกี่ยวกับดนตรีและนิทานพื้นบ้านและเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย เพื่อจุดประสงค์นี้ ฉันซื้อเทปเสียงที่มีการบันทึกวงดนตรีและคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านมืออาชีพ ทั้งหมดนี้มีประโยชน์ในการทำงานต่อไปของฉัน ฉันพยายามทำให้แน่ใจว่ากิจกรรมทางดนตรีของเด็กทุกประเภทในห้องเรียนได้ยินท่วงทำนองพื้นบ้านของรัสเซีย ดังนั้นฉันจึงรวมพวกเขาไว้ในโปรแกรมการศึกษาด้านดนตรีของผู้แต่งในโรงเรียนอนุบาล "Ladushki"

เพลงรัสเซียเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันทำงานร่วมกับเด็กๆ เพื่อแนะนำศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย สระที่มีมากมาย รูปแบบจังหวะที่เรียบง่าย และเนื้อหาที่น่าสนใจ ทำให้เพลงพื้นบ้านของรัสเซียเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการร้องเพลงที่ลากยาวและการใช้ถ้อยคำที่ดี นอกจากนี้ เพลงพื้นบ้านของรัสเซีย มีคุณค่าทางศิลปะและการศึกษาอย่างมาก: มันกำหนดรสนิยมทางศิลปะของเด็ก, เสริมสร้างคำพูดด้วยสำนวนพื้นบ้านทั่วไป, คำคุณศัพท์, วลีบทกวี (ฤดูหนาว - ฤดูหนาว, มดหญ้า, ฉันจะพังทลายเหมือนต้นแอปเปิ้ล, Vanya - ความเรียบง่ายไม่คุ้นเคยกับเด็ก ๆ และฟังดูแปลกตา ( ร็อคเกอร์, Senechka ฯลฯ ) พวกเขาแสดงความสนใจอย่างมากในเนื้อหาจดจำข้อความอย่างรวดเร็วและด้วยความยินดีอย่างยิ่งร้องเพลง "และฉันอยู่ในทุ่งหญ้า" “Accordion Talker”, “Balalaika”, “In the Forge”, “Pancakes” และอื่นๆ เพลงเหล่านี้ก็ดีเพราะสามารถนำไปทำเป็นละครได้

ในชั้นเรียนดนตรี เด็ก ๆ ยังคุ้นเคยกับการเคลื่อนไหวของการเต้นรำแบบรัสเซีย การเต้นรำแบบกลม การย่ำ การสลับขั้น การก้าวด้วยการกระทืบ เสื้อกั๊ก การหยิบ การหมอบ ฯลฯ หลังจากที่เด็ก ๆ ได้เรียนรู้การเคลื่อนไหวเหล่านี้ ฉันเริ่มรวมพวกเขาไว้ใน เต้นรำ "Quadrille", ชา "รัสเซีย", "Pridannikovskaya quadrille", "Senechka", การเต้นรำการ์ตูน "Antoshka" และอื่น ๆ

นอกจากเพลงและการเต้นรำแล้ว เรายังได้เรียนรู้เกมที่มีการร้องเพลง การเต้นรำแบบกลม และเพลงกล่อมเด็กที่มีการเคลื่อนไหว ข้อความสั้นๆ ของเพลงกล่อมเด็กทำให้เด็กเข้าใจได้ง่าย ภาพที่สดใสและความมีชีวิตชีวาทำให้พวกเขาอยากเคลื่อนไหว เด็กๆ นำเกมและเพลงกล่อมเด็กเหล่านี้ไปเล่นฟรี นี่คือวิธีการจัดฉากเพลงกล่อมเด็ก "พาย", "ฝ่ามือ - ฝ่ามือ", "แพะมาหาเรา", "ลูกแกะบิดเบี้ยว" และใช้ในวันหยุดพิธีกรรมในภายหลัง ในเกมฉันมักจะใช้ช่องเปิดเกมเช่น เราเลือกไดรเวอร์ตามจังหวะการนับเล็กน้อย เด็ก ๆ ทำสิ่งนี้ด้วยความยินดีอย่างยิ่ง ตารางการนับให้โอกาสในการฝึกฝนพื้นฐานจังหวะเพลงของเกมพื้นบ้าน

เด็ก ๆ ชอบเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กเป็นพิเศษ ซึ่งฉันได้เรียนรู้จากหนังสือของ Yu. Vasilyev และ A. Shirokov เรื่อง "Stories about Russian Folk Instruments" ฉันโชคดีที่โรงเรียนอนุบาลของเรามีเครื่องดนตรีที่จำเป็น (ช้อน เขย่าแล้วมีเสียง ค้อน รุมบา ระฆัง) ซึ่งใช้อยู่ตลอดเวลา แต่ไม่นานฉันก็เกิดความคิดที่จะกระจายและเพิ่มจำนวนของพวกเขา ฉันตัดสินใจที่จะสร้างเครื่องดนตรีที่มีเสียงดังผิดปกติจากเศษวัสดุและหลังจากนั้นไม่นานเครื่องดนตรีเหล่านี้ก็ปรากฏตัวในสวนของเราซึ่งเด็ก ๆ และฉันก็เริ่มเชี่ยวชาญอย่างรวดเร็วและด้วยความกระตือรือร้นอย่างมาก ฉันอยากจะทราบว่าในขณะที่ทำงานในโรงเรียนอนุบาล ผู้อำนวยการของเราให้ความช่วยเหลือฉันเป็นอย่างดี กิจกรรมใดๆ ที่จัดโดยฉันจะต้องได้รับการสนับสนุนและอนุมัติจากฝ่ายบริหาร ไม่ใช่โรงเรียนอนุบาลทุกแห่งจะมีเครื่องแต่งกาย การตกแต่ง และคุณลักษณะที่หลากหลายซึ่งทำให้คุณสามารถทำงานอย่างสร้างสรรค์และมีความสนใจอย่างมาก ครูให้ความช่วยเหลือที่ดีในการแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน: Khokhloma, Gzhel, ของเล่น Dymkovo, ตุ๊กตาทำรังของรัสเซีย ฉันอยากจะบอกว่างานทั้งหมดเพื่อทำให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านในโรงเรียนอนุบาลของเรานั้นเต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งความคิดสร้างสรรค์ ความสุข และความรักที่มีต่อชาวรัสเซีย

เด็ก ๆ วาดภาพตุ๊กตาทำรัง, ถาด Zhostovo, แกะสลัก, ทาสีของเล่น Dymkovo, Gzhel ผลงานที่ดีที่สุดถูกนำมาใช้ในการตกแต่งวันหยุด "ของเล่น Dymkovo" และ "ของที่ระลึกรัสเซีย" ผลงานของเรากับนิทานพื้นบ้านรัสเซียคือวันหยุดของเรา: "ของเล่น Dymkovo" ห้องโถงได้รับการตกแต่งในรูปแบบของงานแสดงสินค้า ของเล่นพื้นบ้านของรัสเซียมีจำหน่ายในแผงขายของสีสันสดใส เช่น ตุ๊กตาทำรัง นกหวีด ของเล่น Dymkovo ขนมปังขิง และซูชิ ดูเหมือนพวกเขาจะมีชีวิตขึ้นมาด้วยการเต้นรำ เพลง และบทกวีที่แสดงโดยเด็กและผู้ใหญ่ พิธีกรแต่งกายด้วยชุดอาบแดดของรัสเซีย โดยมีโคโคชนิกและเครื่องรางอยู่บนศีรษะ เด็กๆ (ตุ๊กตา Matryoshka, Vanka-vstanka, ของเล่น Dymkovo) ในชุดสีสันสดใส คนเร่ขายต่างชื่นชมสินค้าของตน และผู้ซื้อที่เป็นเด็กก็มีอิสระที่จะตรวจสอบสินค้าเหล่านั้น ขบวนแห่ทั้งหมดมาพร้อมกับเพลงพื้นบ้านของรัสเซียที่ขับร้องโดยเด็กและผู้ใหญ่ และดำเนินการโดยวงออร์เคสตราพื้นบ้านของรัสเซีย (โฟโนแกรม) การเฉลิมฉลองนี้มีช่วงเวลาเซอร์ไพรส์ตามแบบฉบับงานรัสเซีย เช่น ม้าหมุน ไกด์พร้อมหมี เมื่อแสดงการเต้นรำ เธอใช้ท่วงทำนองพื้นบ้านและการเคลื่อนไหวพื้นบ้านของรัสเซีย

วันหยุด "Matryoshkas มาเยี่ยมเรา" ตรงกับวันหยุดวันที่ 8 มีนาคมซึ่งแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับโลกแห่งงานฝีมือพื้นบ้าน: ควัน, Gzhel, Khokhloma วันหยุดดั้งเดิมของรัสเซีย "อีสเตอร์" ซึ่งเด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับประเพณีและพิธีกรรมพื้นบ้านของชาวรัสเซีย มีหลายสิ่งที่เกิดขึ้นในช่วงวันหยุด: พวกเขาเต้นรำเป็นวงกลมแข่งขันกันเพื่อดูว่าใครจะคุยกับใครได้ร้องเพลงรัสเซียที่อุทิศให้กับวันหยุดนี้หรือวันหยุดนั้นนักร้องช้อนแสดงเด็ก ๆ เล่นเกมพื้นบ้านของรัสเซียร้องเพลงกล่อมเด็ก ในกระบวนการทำงานสิ่งสำคัญไม่เพียงแต่จะต้องให้ความรู้ใหม่ ๆ แก่เด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังต้องจัดระเบียบการมีส่วนร่วมโดยตรงในพิธีกรรมและเกมพื้นบ้านด้วยและการทำเช่นนี้ง่ายกว่าในงานปาร์ตี้ของเด็ก ๆ

ในการเตรียมวันหยุดดังกล่าวการติดต่อกับผู้ปกครองที่มีส่วนร่วมกับลูก ๆ ในเกมและพิธีกรรมพื้นบ้าน (เพลงคริสต์มาสสำหรับเด็กและผู้ปกครองให้ของขวัญ ฯลฯ ) มีความสำคัญอย่างยิ่ง เด็ก ผู้ปกครอง และครูรวมตัวกันในห้องโถง พิธีกรกล่าวถึงความหมายและความสำคัญของวันหยุดนี้ (พระเยซูคริสต์ทรงทนทุกข์บนไม้กางเขนและสิ้นพระชนม์ในฐานะมนุษย์ แต่พระองค์ทรงเอาชนะความตาย ฟื้นคืนพระชนม์อีกครั้งและทรงเปิดทางสู่ชีวิตนิรันดร์ให้กับผู้คน) เด็กๆ นั่งลงที่โต๊ะข้างพ่อแม่ ในแต่ละโต๊ะจะมีขนมอบ ช่อดอกวิลโลว์ เทียน ผ้าเช็ดปาก และขนมหวานในแจกัน บนพื้นที่เขียวขจี (ข้าวโอ๊ตงอกในจาน) วางไข่ที่ทาสี

ฉันยังพยายามแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับนิทานพื้นบ้านรัสเซียซึ่งความดีย่อมมีชัยเหนือความชั่วเสมอ นี่คือวิธีการผลิตที่สร้างจากนิทานพื้นบ้านรัสเซียเรื่อง "Morozko" ซึ่งเด็ก ๆ แสดงในงานปาร์ตี้ปีใหม่ ฉันต้องบอกว่าเทพนิยายประสบความสำเร็จเพราะเด็ก ๆ รักนิทานมากพวกเขามีความสุข เพื่อแสดงตัวละครในเทพนิยาย ในสมัยโบราณของรัสเซีย การเฉลิมฉลองปีใหม่นั้นมาพร้อมกับความยิ่งใหญ่และการแสดงความยินดี วันหยุดนี้เรียกว่า - Christmastide จากคำว่า "ศักดิ์สิทธิ์" คนที่มีเรื่องตลกและตลกไปจากบ้านหนึ่งไปอีกบ้านหนึ่งและร้องเพลง - พวกเขาร้องเพลงแสดงความยินดีซึ่งพวกเขาแสดงความปรารถนาดีต่อเจ้าของบ้านในปีใหม่ ในทางกลับกัน นักร้องประสานเสียงควรได้รับการปฏิบัติและให้ของขวัญ ฉันใช้ช่วงเวลานี้กับเด็กๆ เด็ก ๆ ร่วมกับผู้ใหญ่ไปเป็นกลุ่มและอวยพรให้เจ้าของมีวันที่สดใสเพื่อทุกสิ่งในบ้านจะมาและไม่มีวันหายไป เด็กๆ แต่งกายด้วยชุดหมี ตัวตลก คุณปู่ ผู้หญิง นก แพะ และร้องเพลงแครอล เล่นเกม และเต้นรำไปกับดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียที่บรรเลงโดยวงออร์เคสตราพื้นบ้านรัสเซียที่เป็นแบบอย่างด้วยความยินดี วันหยุดใหญ่ครั้งต่อไปคือ Maslenitsa ในมาตุภูมิ เริ่มต้นแปดวันก่อนเข้าพรรษา หลังวันเสาร์ทั่วโลก Maslenitsa มีการเฉลิมฉลองเป็นเวลาเจ็ดวัน พวกเขาอบแพนเค้ก เชิญแขก และไปเยี่ยมตัวเอง ดังนั้นคำพูดที่ว่า: "มันไม่ใช่ชีวิต แต่เป็น Maslenitsa" ตั้งแต่สมัยโบราณ พิธีกรรมอันร่าเริงของ Maslenitsa เป็นผลมาจากพลังเวทย์มนตร์ ตามปฏิทินโบราณ Maslenitsa เป็นขอบเขตระหว่างปีเก่าและปีใหม่ - จุดเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิ

หนึ่งสัปดาห์ก่อนวันหยุดฉันเริ่มแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักชื่อวันของสัปดาห์ Maslenitsa: ครั้งแรกคือการประชุม ครั้งที่สองคือเพลง ที่สามคืออาหารอันโอชะ ฯลฯ ฉันบอกพวกเขาว่าพิธีกรรมมีความสำคัญอย่างไรและ เกมในวันนี้ ตัวอย่างเช่น เด็กๆ เรียนรู้ว่าแพนเค้กเป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่ง ที่คนหนุ่มสาวชอบกระโดดข้ามไฟ เนื่องจากพลังการชำระล้างเป็นผลมาจากไฟ ในวันสุดท้าย พวกเขาเตรียมและแต่งหุ่นจำลองของ Maslenitsa แล้วเผามัน ขับไล่น้ำค้างแข็ง ลม พายุหิมะ และสภาพอากาศเลวร้ายออกไป เราใช้วันหยุดในช่วงครึ่งแรกของวันบนถนน ขั้นแรกเราตกแต่งสถานที่และสร้างอาคารน้ำแข็ง เด็กๆ จะสวมชุดคาร์นิวัล หน้ากาก และหมวกแก๊ปเหนือเสื้อคลุม มีฮีโร่ในเทพนิยายมากมายในวันหยุด: Baba Yaga, Emelya พร้อมเตา, มนุษย์หิมะ, ซานตาคลอส, ฤดูใบไม้ผลิ ฯลฯ วันหยุดของเรารวมถึง Maslenitsa "สีขาว, สีแดงก่ำ, ถักเปียยาว, ยาวสามอาร์ชิน, ชุดเดรสสีน้ำเงิน, สีแดง ริบบิ้น รองเท้าบาสหัวโตสีเหลือง”

นอกจากนี้ยังมีอาหารแพนเค้กและการเผา Maslenitsa วันหยุดนี้เต็มไปด้วยความสนุกสนานอันเป็นประกายและความสุขแบบเด็กๆ อย่างแท้จริง

วันหยุด - Trinity (ชื่ออื่น - Spiritual Day, Semik, Berezka) มันเชื่อมโยงฤดูใบไม้ผลิกับฤดูร้อน สัญลักษณ์ของวันหยุดคือต้นเบิร์ชดังนั้นจึงอุทิศส่วนหลักให้กับต้นเบิร์ช เราใช้วันหยุดในรูปแบบของการพบปะสังสรรค์ของสาวๆ เด็กๆ ร้องเพลงเกี่ยวกับต้นเบิร์ชและเล่นเกมพื้นบ้านอย่างมีความสุข แนะนำให้เด็กๆ รู้จักดนตรีพื้นบ้านและทำกิจกรรมประจำวัน ฉันเชื่อว่ากิจกรรมร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่จะนำไปสู่การเรียนรู้เนื้อหาที่ประสบความสำเร็จมากขึ้น ดังนั้นฉันจึงพยายามรวมการร้องเพลงร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่ไว้ในละครด้วย

ดังนั้นวันหยุดทั้งหมดจึงจัดขึ้นบนพื้นฐานของสื่อชาวบ้าน ดังนั้นในขณะที่ซึมซับประเพณีของรัสเซียและจิตวิญญาณของชาติตั้งแต่วัยเด็ก เด็ก ๆ ก็ไม่พลาดที่จะสัมผัสกับประวัติศาสตร์ของปีที่ผ่านมา

งานที่ทำไม่สามารถส่งผลต่อความสำเร็จของเด็กๆ ได้ พวกเขามีความกระตือรือร้นมากขึ้น อารมณ์มากขึ้น ความคิดเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบขยายวงกว้างขึ้น คำศัพท์ของพวกเขาเพิ่มมากขึ้น และความสนใจในดนตรีก็เพิ่มขึ้น เด็กๆ ร้องเพลงได้ดีขึ้นกว่าเดิม จดจำท่วงทำนองที่คุ้นเคยได้อย่างรวดเร็ว การเคลื่อนไหวของพวกเขาผ่อนคลายมากขึ้น แสดงออกได้มากขึ้น ซึ่งหมายความว่าพวกเขาได้พัฒนาความจำทางดนตรี การได้ยิน และสัมผัสของจังหวะ ผู้ปกครองสังเกตเห็นว่าที่บ้านเด็ก ๆ ร้องเพลงและเล่นเครื่องดนตรีของเด็กอย่างมีความสุข

เพลงรัสเซียซึ่งเป็นคำบทกวีของรัสเซียกลายมาใกล้ชิดกับเด็ก ๆ และเป็นที่รักของพวกเขา มีส่วนช่วยปลุกความรักในธรรมชาติพื้นเมือง ศิลปะประจำชาติ การพัฒนาความสนใจในประวัติศาสตร์ของผู้คน วิถีชีวิตของพวกเขา และดังนั้นในนิทานพื้นบ้าน เป็นแหล่งพัฒนาวัฒนธรรมพื้นบ้านในการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน เมื่อทำงานกับเด็ก ๆ เพื่อทำความคุ้นเคยกับศิลปะพื้นบ้าน ฉันพยายามไม่ลืมดนตรีคลาสสิกที่ฉันแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับนักแต่งเพลงตลอดกาล เพลงของนักเขียนสมัยใหม่ การเต้นรำ ในขณะที่ซีดี เทปคาสเซ็ต และวรรณกรรมที่ได้มาอย่างต่อเนื่องก็ให้ความช่วยเหลือได้ดีมาก ซึ่งต่อมาฉันใช้ในวันหยุดและความบันเทิง ฉันยังรวมละครนี้ในวันหยุดด้วย: "วันหยุดฤดูใบไม้ร่วง - Kuzminki", "ปีใหม่", "23 กุมภาพันธ์", "8 มีนาคม", "ลาก่อน, โรงเรียนอนุบาล" ฯลฯ เรายังเป็นผู้มีส่วนร่วมเป็นประจำในกิจกรรมที่จัดขึ้นในของเรา เมือง. ดังนั้นทุกปีเราจะแสดงในการแข่งขัน "Eh, Semyonovna!", "Miss Baby", เทศกาล "Krasnoufima Stars" ฯลฯ เมื่อพัฒนาสถานการณ์สำหรับวันหยุดฉันพยายามทำให้แต่ละครั้งไม่ซ้ำกันจากวันหยุดครั้งก่อน สิ่งนี้ทำให้ฉันมีแรงผลักดันในการทำงานอย่างสร้างสรรค์ มองหาแนวทางการทำงานและกิจกรรมใหม่ๆ ในโรงเรียนอนุบาล ความกระตือรือร้นของเด็กและครูในกิจกรรมของสโมสรทำให้ทีมมีความสามัคคีจัดระเบียบมากขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาความรู้สึกเป็นกันเองและร่วมกันในทีมซึ่งช่วยในการทำงาน

1. พื้นฐานระเบียบวิธีในการทำงานกับเด็ก

วันนี้เราเริ่มที่จะมองสิ่งต่าง ๆ มากมาย เรากำลังค้นพบและประเมินหลายสิ่งใหม่อีกครั้ง สิ่งนี้ยังนำไปใช้กับอดีตของคนเราด้วย สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือความเข้าใจในวัฒนธรรมพื้นบ้านในฐานะระบบการศึกษาและการสอนพื้นฐานของวัฒนธรรมที่สำคัญและมีประสิทธิภาพ

นิทานพื้นบ้านทางดนตรีถือเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมพื้นบ้านซึ่งเป็น "ปัจจัยในการจัดระบบ" "ภาษาเฉพาะ" (K.V. Chistov) ความเข้าใจนี้เน้นย้ำบทบาทการสร้างความหมายของคติชนในวัฒนธรรมพื้นบ้าน

ความสำคัญของประเพณีในวัฒนธรรมพื้นบ้านเป็นที่ทราบกันดี บทบาทของพวกเขามีความสำคัญจากมุมมองของการสอน - ในฐานะ "คำสั่งที่จัดตั้งขึ้น" ซึ่งรวมอยู่ในประสบการณ์ปากเปล่าของผู้คนความต่อเนื่องและการสืบพันธุ์ซึ่งได้รับการออกแบบเพื่อให้แน่ใจว่าการศึกษา

คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของดนตรีพื้นบ้านคือวาจา "ประเพณีที่ไม่ได้เขียนไว้" (I.I. Zemtsovsky) โดยที่ปัจจัยกำหนดคือน้ำเสียงซึ่งเกิดขึ้นในกระบวนการของน้ำเสียงสดและไม่สามารถลดทอนเป็นโน้ตดนตรีได้ ในแง่ของการถ่ายทอดทางวาจา ดนตรีพื้นบ้านไม่ได้เป็นเพียงงานศิลปะเท่านั้น เช่น “ผลลัพธ์สุดท้ายของการสร้างสรรค์” (G.V. Lobkova) และเหนือสิ่งอื่นใดคือวิธีการ “เผยแพร่” ประสบการณ์ดั้งเดิมของวัฒนธรรมในพื้นที่ทางสังคมวัฒนธรรม

การนำลักษณะเฉพาะและความเป็นไปได้ของนิทานพื้นบ้านทางดนตรีไปใช้ ซึ่งแสดงโดยคุณสมบัติเฉพาะ เช่น ประเพณี วาจา การผสมผสาน ความแปรปรวน การรวมตัวกัน การทำงาน เป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน

นักวิทยาศาสตร์มองเห็นสาระสำคัญของวิธีการบูรณาการในการผสมผสานสหวิทยาการของวิธีการจากวิทยาศาสตร์ต่าง ๆ เพื่อระบุความสัมพันธ์ภายในและภายนอกของตำราชาวบ้านการวิเคราะห์ที่ครอบคลุมของวิธีการทางศิลปะ (M.A. Engovatova, N.N. Gilarova, A.M. Mekhnetsov, N.I. Tolstoy และอื่น ๆ ) ฯลฯ

ความต้องการที่เพิ่มมากขึ้นในการศึกษานิทานพื้นบ้านอย่างครอบคลุมนั้นอธิบายได้จากการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพที่เกิดขึ้นในสมัยของเราในการทำความเข้าใจปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมพื้นบ้าน การตระหนักถึง "ความสามัคคีที่มีความหมายของทุกประเภท ประเภท และรูปแบบ ความสามัคคีของกลไกของ วัฒนธรรม หมวดหมู่ และ "ภาษา" (S.M. Tolstaya)

การแนะนำเด็กให้รู้จักวัฒนธรรมพื้นบ้านในฐานะทิศทางของความคิดการสอนในประเทศเริ่มได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันในช่วงทศวรรษที่ 80-90 ของศตวรรษที่ยี่สิบเมื่อในบริบทของการเปลี่ยนแปลงแนวคิดเรื่องการศึกษามีการอุทธรณ์อย่างแข็งขันต่อชาวบ้าน ประสบการณ์เป็นพื้นฐานของพื้นที่อยู่อาศัยเนื้อหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรม

ประสบการณ์ทางวัฒนธรรมได้รับการเรียนรู้อย่างเข้มข้นในเทศกาลพื้นบ้าน มีการผสมผสานองค์ประกอบดั้งเดิมที่มีอยู่ในแต่ละองค์ประกอบ: แนวคิด "ของพวกเขา" วงกลมของตัวละคร ละคร ฯลฯ การดำเนินการตามโครงสร้างของวันหยุดก็มีความสำคัญเช่นกัน โดยที่นักวิทยาศาสตร์แยกแยะ: จุดเริ่มต้น (การประชุม) การกระทำเพื่อกำหนดพื้นที่ (รอบแสดงความยินดี การขี่ม้า ขบวนแห่ ฯลฯ) "ความบันเทิงบนเนินเขา" (การเต้นรำรอบ การเต้นรำ ชุดของเกม การแสดงละคร ฯลฯ) งานเลี้ยงและการดื่ม ส่วนประกอบทางดนตรีเน้นความสดใส ความอิ่มเอิบทางอารมณ์ และการใช้เทคนิคเฉพาะ (“การร้องเสียงโห่” บทสนทนาและการร้องเพลงต่อต้านเสียง การสวดมนต์ ฯลฯ)

นิทานพื้นบ้านของเด็กมีบทบาทสำคัญในการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียนซึ่งมีลักษณะเด่นคือความสามัคคีของบทกวีดนตรีลักษณะการแสดงและหน้าที่ของงาน (M.N. Melnikov) ลักษณะเฉพาะของมันถูกกำหนดโดยการคิดทางศิลปะพื้นบ้านและข้อกำหนดของการสอนพื้นบ้าน ตัวอย่างเช่นในสุภาษิต เพลงกล่อมเด็ก เพลงสำหรับเด็ก และเรื่องตลก การแสดงด้นสด ภาพ จังหวะและการสอนถูกรวมเข้าด้วยกัน (M.Yu. Novitskaya) นี่คือโรงเรียนการเล่นประเภทหนึ่งที่ออกแบบมาเพื่อให้เด็กมีวิธีทำความเข้าใจโลกรอบตัวอย่างเพียงพอ (A.M. Martynova) ประการแรก นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กคือวัฒนธรรมแห่งการสนทนา โดยเน้นไปที่การมีปฏิสัมพันธ์ ความจำเป็นในการฟังและตอบสนอง เทพนิยายที่สร้างขึ้นเพื่อการสั่งสอนเด็กๆ ถูกดึงดูดด้วยนิยายที่มีความหมายในชีวิตอันลึกซึ้ง นิทานพื้นบ้านในปฏิทินสำหรับเด็กเป็นรูปแบบการสื่อสารที่มีน้ำเสียง บทกวี และเป็นรูปเป็นร่างกับโลกภายนอก การใช้งานเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการแนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน

เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่า น่าเสียดายที่คนส่วนใหญ่มีความคุ้นเคยอย่างผิวเผิน เช่น กับวัฒนธรรมพื้นบ้าน คนรัสเซียมีชีวิตอยู่ได้อย่างไร? คุณทำงานและผ่อนคลายอย่างไรบ้าง? อะไรทำให้พวกเขามีความสุขและอะไรทำให้พวกเขากังวล? พวกเขาปฏิบัติตามธรรมเนียมอะไร? คุณตกแต่งบ้านของคุณอย่างไร? คุณฝันถึงอะไร?

ในการตอบคำถามเหล่านี้และคำถามที่คล้ายกันหมายถึงการฟื้นคืนการเชื่อมต่อของเวลา เพื่อคืนคุณค่าที่สูญหายไป

ครูโรงเรียนอนุบาลของเราเห็นว่าจำเป็นต้องสื่อให้นักเรียนทราบว่าพวกเขาเป็นผู้ถือครองวัฒนธรรมพื้นบ้านของรัสเซียและให้ความรู้แก่เด็ก ๆ เกี่ยวกับประเพณีประจำชาติ ในการทำเช่นนี้เราหันไปหาต้นกำเนิดของวัฒนธรรมประจำชาติรัสเซียและที่สำคัญที่สุดคือนิทานพื้นบ้าน ท้ายที่สุดแล้วเนื้อหาของคติชนสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตของผู้คนประสบการณ์ของพวกเขาที่กรองผ่านตะแกรงแห่งศตวรรษโลกฝ่ายวิญญาณความคิดความรู้สึกของบรรพบุรุษของเรา เราได้เลือกพื้นที่ดังต่อไปนี้:

1. จัดทำแผนงานระยะยาวโดยรวมองค์ประกอบประกอบไว้ด้วย
ไปจนถึงคติชน วาจา ดนตรี ศิลปะพื้นบ้านประเภทท่าเต้นในทุกรูปแบบการจัดการศึกษาด้านดนตรี

2. - จัดเสวนาให้ความรู้เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน วันหยุดพิธีกรรม

มุ่งเน้นไปที่ข้อมูลทางทฤษฎีที่มีอยู่เกี่ยวกับคุณสมบัติของเพลงพื้นบ้านรัสเซียเกี่ยวกับความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกกับชีวิตประจำวัน งาน ชีวิตของชาวนาตลอดจนวันหยุดและพิธีกรรมที่พวกเขาฟัง การบันทึกเสียงตัวอย่างเพลงพื้นบ้านที่ขับร้องโดยนักร้องและวงดนตรีโฟล์กที่โดดเด่นจะช่วยได้มาก การแนะนำเด็กๆ ให้รู้จักเพลงพื้นบ้านและกิจกรรมการศึกษาช่วยเพิ่มระดับความรู้ ขยายขอบเขตความรู้ทั่วไปและดนตรี เตรียมความพร้อมทางจิตใจให้เข้าใจถึงความสำคัญของดนตรีพื้นบ้าน และปลุกความสนใจในดนตรีพื้นบ้าน จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องตระหนักถึงความสำคัญของงานในการปรับโครงสร้างการได้ยินและการคิดทางดนตรีของเด็กให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ซึ่งในโลกสมัยใหม่ส่วนใหญ่ถูกสร้างขึ้นและก่อตัวขึ้นในสภาวะและภายใต้อิทธิพลของแรงจูงใจและจังหวะแบบดั้งเดิมในชีวิตประจำวัน วัฒนธรรมเพลง ครูมีส่วนร่วมที่เป็นไปได้ในกระบวนการแนะนำเด็กให้รู้จักตัวอย่างที่ดีที่สุดของบทกวี ดนตรี และนิทานพื้นบ้านที่สนุกสนาน และเปรียบเทียบน้ำเสียงดั้งเดิมของดนตรีเพื่อความบันเทิงสมัยใหม่ที่อยู่รอบตัวเด็กก่อนวัยเรียนกับการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบของคำศัพท์น้ำเสียงของ ดนตรีพื้นบ้าน.

3. ทำงานร่วมกับเด็กๆ เพื่อพัฒนาทักษะการร้องเพลง

การแก้ปัญหาการพัฒนาเสียงร้องของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นเกี่ยวข้องกับการทำงานอย่างกระตือรือร้นกับละครที่คัดสรรมาเป็นพิเศษ ธรรมชาติของเพลงพื้นบ้าน (“ ข้อความร้อง” รูปแบบจังหวะที่สะดวกของทำนองวลีที่มีความยาวเท่ากันและมีระดับเสียงน้อย) มีส่วนช่วยในการพัฒนาเสียงที่เบาและไหลลื่นแม้กระทั่งสระในน้ำเสียง เมื่อทราบถึงลักษณะของอุปกรณ์เสียงของเด็กก่อนวัยเรียนและความสามารถที่เกี่ยวข้องกับอายุของเขาแล้ว คุณควรใช้การร้องเพลงพร้อมเพรียงกับเด็ก ๆ เมื่อแสดงบทสวดและเพลงประเภทต่างๆ ที่เรียนรู้มาก่อนหน้านี้ กระบวนการสร้างทักษะการร้องเพลงที่ซับซ้อนและสำคัญที่สุดอย่างหนึ่งนั่นคือการหายใจเกิดขึ้นอย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุด อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าทำนองของแต่ละเพลงใช้เสียงของแต่ละคนที่มีระยะเวลานานกว่าเสียงอื่นๆ

การร้องเพลงไพเราะทำให้หายใจออกยาวขึ้นและหายใจเข้าลึกขึ้นกระตุ้นกล้ามเนื้อทางเดินหายใจหลัก - กะบังลมและในเวลาเดียวกันก็พัฒนาความสามารถในการค่อยๆ ใช้อากาศออกไป ดังนั้นเพลงลูกทุ่งที่ไพเราะจึงเป็นเนื้อหาการร้องที่ต้องใช้เพื่อพัฒนาคุณสมบัติที่จำเป็นในการร้องเพลงหายใจ

4. การแสดงเพลงร่วมกับเด็กๆ โดยไม่มีดนตรีประกอบ

ในกระบวนการเรียนรู้การร้องเพลงโดยลำพัง เด็ก ๆ จะพัฒนาทักษะการร้องเพลงที่สำคัญ เช่น การแสดงที่ไพเราะและน้ำเสียงที่บริสุทธิ์ ความสามารถของเด็กในการร้องเพลงโดยลำพังคือการฝึกอบรมที่ดีและการศึกษาด้านการได้ยินภายในเช่น ความสามารถในการฟังเพลงและองค์ประกอบแต่ละอย่างราวกับว่า "กับตัวเอง" โดยไม่ต้องพูดเสียงดังซ้ำก่อน สิ่งที่จำเป็นในระยะเริ่มแรกของการสอนเด็กก่อนวัยเรียนให้ร้องเพลงคือการสนับสนุนเสียงของเด็กโดยครูซึ่งตามกฎแล้วจะเป็นคนแรกที่เริ่มร้องเพลงและร้องเพลงที่ซับซ้อนที่สุดกับเด็ก ๆ

5. งานดนตรีและการศึกษา

ในกิจกรรมการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก ๆ ภารกิจอย่างหนึ่งคือการพัฒนาองค์ประกอบของความรู้ทางดนตรีโดยเด็กก่อนวัยเรียน ครูสร้างแนวคิดของเด็กเกี่ยวกับวิธีการแสดงออกเช่นจังหวะไดนามิกการลงทะเบียนเสียงต่ำในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับประเภทนิทานพื้นบ้านของเด็กที่เป็นที่รู้จักและเข้าถึงได้รวมถึงกิจกรรมการแสดงทุกประเภท ในขณะเดียวกันการใช้ผลงานบทกวีพื้นบ้านแบบปากเปล่าเพื่อพัฒนาการทางดนตรีของเด็กก็มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าการทำงานกับเนื้อหาเพลง

6. การใช้การร้องเพลงร่วมกับท่าเต้นในการแสดงละครพื้นบ้านที่เด็กคุ้นเคย

รูปแบบการแสดงเพลงพื้นบ้านที่เป็นธรรมชาติคือการแสดงเนื้อหาในท่าเต้น การร้องเพลงร่วมกับการเคลื่อนไหวจะส่งเสริมการพัฒนาทักษะทางดนตรีและจังหวะของเด็ก ส่งผลต่อคุณภาพของเสียงร้องประสานเสียงและความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง การแก้ปัญหาการสะท้อนเนื้อหาและลักษณะของภาพดนตรีในการเคลื่อนไหวช่วยพัฒนาจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียนและกระตุ้นการแสดงออกที่สร้างสรรค์

7. การรวมเนื้อหานิทานพื้นบ้านในวันหยุด ความบันเทิง กิจกรรมอิสระ

เพลง การเต้นรำ และการแสดงด้นสดเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่เรียนในชั้นเรียนจะกลายเป็นเรื่องใกล้ตัวและเข้าถึงได้สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน เมื่อรวมไว้ในชีวิตประจำวันและใช้ในกิจกรรมอิสระ เป็นที่ทราบกันดีว่าเด็ก ๆ มีความสนใจอย่างมากในการแสดงในช่วงวันหยุดและความบันเทิงประเภทต่างๆ

ผู้ใหญ่จัดการมีส่วนร่วมของเด็กก่อนวัยเรียนในการเต้นรำและเกมรอบมวลชน การแสดงเพลงการ์ตูน การแสดงเดี่ยว และการแสดงเดี่ยวของแต่ละบุคคล ซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ ได้แสดงความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ของตนได้อย่างเต็มที่ ก่อให้เกิดสภาวะของความสะดวกสบายทางจิตและอารมณ์ และส่งเสริมการพัฒนาเพิ่มเติม ของละครเพลงพื้นบ้าน

8. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับเกมพื้นบ้านรัสเซีย

วันหยุดพิธีกรรมพื้นบ้านมักเกี่ยวข้องกับเกมเสมอ แต่น่าเสียดายที่เกมพื้นบ้านเกือบจะหายไปจากวัยเด็กในปัจจุบัน เห็นได้ชัดว่าเราต้องจำไว้ว่าเกมพื้นบ้านซึ่งเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเป็นความมั่งคั่งของชาติ และเราต้องทำให้สิ่งเหล่านี้เป็นสมบัติของลูกหลานของเรา เกมพัฒนาความชำนาญ ความเร็วของการเคลื่อนไหวความแข็งแกร่งความแม่นยำถูกสอนให้มีไหวพริบและเอาใจใส่

9. ทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

แน่นอนว่าวันหยุดพิธีกรรมไม่เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ต้องเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย เมื่อเล่นเครื่องดนตรีที่ไม่ใช่สำหรับเด็ก เด็ก ๆ จะพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ หูดนตรีความสนใจ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะฝึกฝนทักษะการเล่นและวิธีการสร้างเสียงต่างๆ

2. การทำงานเป็นวงกลมเป็นรูปแบบที่มีประสิทธิภาพของการจัดระเบียบกระบวนการสอน

ดนตรีมีบทบาทพิเศษในการศึกษาคุณธรรมและสุนทรียภาพของเด็ก ด้วยพลังทางจิตวิญญาณ ดนตรีกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ของเด็กก่อนศิลปะอื่นๆ และทำให้เด็กอิ่มเอมกับประสบการณ์ทางอารมณ์อันล้ำค่า

การทำความเข้าใจถึงความสำคัญของศิลปะดนตรีในการพัฒนาและการก่อตัวของแก่นแท้ของมนุษยนิยมของแต่ละบุคคลทำให้เราคิดถึงรูปแบบที่มีประสิทธิภาพสูงสุดในการจัดกระบวนการสอน นอกเหนือจากรูปแบบการทำงานแบบดั้งเดิมกับเด็กแล้ว ยังจำเป็นต้องจัดกิจกรรมวงกลมที่ให้การพิจารณาถึงความสนใจ ความโน้มเอียง และความต้องการของเด็กในการพัฒนาตนเองและการตระหนักรู้ในตนเองอย่างเหมาะสมที่สุด

ภารกิจหลักของวงกลมคือการช่วยให้เด็กพัฒนาเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแสดงให้เห็นถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเขาในขณะที่เลือกประเภทกิจกรรมที่เหมาะสมที่สุด

เมื่อเลือกเนื้อหาและวิธีการทำงานของวงกลมเราได้กำหนดงานด้านการศึกษาต่อไปนี้:

1. ความแปรปรวนของแบบจำลองกิจกรรมการรับรู้

2. ความซื่อสัตย์ ซึ่งเป็นตัวกำหนดปฏิสัมพันธ์ของศิลปะประเภทต่างๆ

3. รักษาความสนใจของเด็กในการเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตของบรรพบุรุษของพวกเขา ความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมซึ่งได้รับการยืนยันจากวิถีชีวิตและประเพณีชีวิตของญาติและเพื่อนฝูง

การจัดระเบียบงานเพื่อดำเนินโครงการนั้นดำเนินการในสามทิศทาง:

1. ชั้นเรียนวงจรความรู้ความเข้าใจ

2. กิจกรรมร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็ก

3. กิจกรรมอิสระของเด็ก

กิจกรรมวงจรการรับรู้

พวกเขาเปิดเผยโครงเรื่องหลักของปี ในขณะเดียวกัน ความสนใจของเด็ก ๆ ก็ถูกดึงไปที่การระบุลักษณะของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติตามฤดูกาล ลักษณะเฉพาะ ความสัมพันธ์กับแรงงาน และกิจกรรมพิธีกรรมของมนุษย์ที่มุ่งสู่ทัศนคติที่ระมัดระวังและเคารพต่อธรรมชาติ ในชั้นเรียนวงจรการศึกษา เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับสัญลักษณ์พื้นบ้าน พิธีกรรม การละเล่นพื้นบ้าน เพลงกล่อมเด็ก สุภาษิต ผลงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า และนิทานพื้นบ้าน

กิจกรรมร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็ก

งานที่มุ่งพัฒนาความสนใจในความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมพื้นบ้านได้รับการแก้ไขแล้ว ดังนั้นความสัมพันธ์ที่กลมกลืนระหว่างงานตามฤดูกาลและความบันเทิงซึ่งเป็นบรรทัดฐานทางศีลธรรมในชีวิตของผู้คนจะได้รับการพิสูจน์อย่างน่าเชื่อถือหากคุณจัด "ปาร์ตี้กะหล่ำปลี" ร่วมกับเด็ก ๆ ซึ่งคุณสามารถทำสิ่งต่าง ๆ ให้สำเร็จและสนุกสนานได้

กิจกรรมอิสระของเด็ก

ผู้ใหญ่สร้างเงื่อนไขพิเศษที่รับประกันกิจกรรมฟรีของเด็ก ๆ อำนวยความสะดวกในการดำเนินการตามแผนสร้างสรรค์ การแสดงความคิดริเริ่มและจินตนาการ เด็กใช้ความคิดที่ได้รับจากกิจกรรมการเรียนรู้ที่ผู้ใหญ่จัดขึ้นในเกมพื้นบ้าน เกมกลางแจ้ง และกิจกรรมอิสระ กิจกรรมของสโมสรเกี่ยวข้องกับการศึกษาที่ครอบคลุมในส่วนต่างๆ ต่อไปนี้:

หมวดที่ 1 “ ดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็ก”

ส่วนที่ 2 “เพลงพื้นบ้าน”

ส่วนที่ 3 “ เกมพื้นบ้าน”

หมวดที่ 4 “ การเต้นรำแบบกลม”

หมวดที่ 5 “การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก”

โปรแกรมนี้ได้รับการออกแบบตามประเภทของโปรแกรมการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลโดย N.A. Vetlugina โดยคำนึงถึงกิจกรรมทางดนตรีทุกประเภท: การฟัง การร้องเพลง ดนตรีและการเคลื่อนไหวเข้าจังหวะ (การออกกำลังกาย เกม การเต้นรำรอบ การเต้นรำ) การเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน . มีแผนการจัดวันหยุดและความบันเทิงตามธีมพื้นบ้าน

การนำเนื้อหานี้ไปใช้ในทางปฏิบัติมีส่วนช่วยในการแก้ปัญหาการพัฒนาสุนทรียภาพแบบองค์รวมของเด็กขยายความเป็นไปได้ของอิทธิพลของศิลปะต่อโลกแห่งจิตวิญญาณของบุคคลถือว่าการก่อตัวของเด็ก - ผู้สร้างคุณค่าทางจิตวิญญาณ แก่นแท้ของแต่ละบุคคลและในขณะเดียวกันก็ให้ความสำคัญกับการได้รับทักษะความคิดสร้างสรรค์ที่จำเป็น

สามารถเผยแพร่ฉบับเต็มได้ ดาวน์โหลด.