När han väl övertygade sig själv om universaliteten i sin talang, fick Salvador Dali hela världen att tro på den. Som smyckesdesigner skapade han en lyxig kollektion med 37 stycken med en unik surrealistisk charm.
"Det perfekta för mig är en som absolut inte lämpar sig för någonting. Du kan inte skriva med det här föremålet, du kan inte ta bort överflödigt hår med det, och du kan inte ringa samtal. Detta föremål kan inte placeras på ett mästerverk eller placeras på en Louis XIV byrå. Den här saken behöver bara bäras, och det är smycken."
S. Dali
Salvador Dali bredvid sitt verk "Ruby Heart". Foto: www. salvador-dali.org
S. Dali, K. Alemany "Eye of Time", 1949, platina, diamanter, rubin, emalj, Movado 50SP urverk. Foto: www. konstnärlig
"Obrukbarhet är det första villkoret för lyx"
S. Dali
Några av Salvador Dalis smyckesfantasier har blivit ikoniska konstverk från 1900-talet - konstnärens favorit "Cosmic Elephant", "Eye of Time" med en tår i hörnet, den spännande sensuella "Ruby Lips" och det pulserande "Royal Heart". ".
S. Dali “Ruby Lips”, 1949, rubiner, pärlor
Möte av den katalanska surrealisten med den sicilianska hertigjuveleraren på en övergiven amerikansk gård
1941 besökte Salvador Dalí och Gala Caress Crosby, en amerikansk förläggare, på hennes egendom i Virginia, som konstnären varit vän med sedan sin tid i Paris. 1934 sponsrade Caress hans första resa till Amerika. Gudmorn till de parisiska författarna av den "förlorade generationen", som Caresse Crosby kallades, redigerade Dalis självbiografi.
Salvador Dali, Gala och Caress Crosby på Hampton House, Virginia, 1941
Det verkar som att Dali fick så hemlängtan att han började arbeta i naturen, även om konstnären tidigare inte hade gillat att måla i frisk luft, föredrar en mysig verkstad. Han fängslades av historien om den gamla södern och han tillkallade spökandarna - invånarna på Hampton House-gården. Det snöiga vädret antydde en svartvit komposition och en rolig bild föddes omedelbart i surrealistens fantasi, som han kallade "Effekten av tio små indianer, ett svart piano och två svarta grisar i snön."
S. Dali arbetar med kompositionen "Effect of Ten Little Indians, Black Piano and Two Black Pigs in the Snow", 1941
Caress Crosby bjöd in den italienska designern Duke Fulco di Verdure för att presentera honom för Dali, vilket föreslog deras fortsatta samarbete. Verdura hade precis fått ett namn och ett gott rykte vid den tiden, efter att ha arbetat i flera år som textildesigner för Coco Chanel. 1939 öppnade han sin egen smyckessalong i New York.
Tydligen, för att testa gästen, bestämde sig Dali för att spela ett spratt på designern. När den unge hertigen anlände till Hampton Manor blev han förskräckt: istället för den eleganta herrgården han hade föreställt sig möttes han av ett förfallet hus utan elektricitet eller värme.
Verdura beskrev senare ett verkligt surrealistiskt möte med Dali i det gamla Hampton Manor-godset:
”Det var dödsköld i vardagsrummet. Alla hade en kappa på sig. Jag tog av mig kappan när jag kom in i huset och kunde, bedövad av kylan, inte begära tillbaka den. Dali upprepade ständigt: "Detta är Picassos verkstad." Jag har aldrig varit i Picassos studio, men jag fick höra att det råder samma fattigdom där som under hans blå period."
Fulco di Verdura "Fulcos ankomst i Virginia", akvarell
Senare visade det sig att allt ställdes upp av Dali, och Verdura, som också älskade spratt, hittade snabbt ett gemensamt språk med surrealisten, och Crosbys hus tycktes honom vara "en bild av tröst och förtjusning." Till slut kallade Verdura sitt besök för "en enorm framgång" eftersom han och konstnären började arbeta med smycken, som först visades på Julien Levy Gallery-utställningen 1941 bredvid Dalis målningar, och senare på Dali och Miró-utställningen på Museum för modern konst.
Verk av Salvador Dali
F. di Verdura "Apollo och Daphne", guld, rosa turmalin, turkos, rubiner. Miniatyrteckning - Salvador Dali
"Saint Sebastian" från 2016 års samling från House of Verdura, baserad på verk av Verdura och Dali.
"Fulco och jag försökte ta reda på om Ädelsten för att måla eller måla för ädelstenar. Vi är säkra på att de föddes för varandra. Det här är ett kärleksäktenskap."
S. Dali
Design av F. di Verdura av Medusa-broschen, 1941, pergament, gouache. Miniatyrteckning av Salvador Dali
Cigarettfodral Spider. 1941 Guld, antikt elfenben, opaler, pärlor, lack, miniatyrmålning - Salvador Dali
Carlos Alemany
På 1950-talet drömde Dali om mer komplexa och fantastiska smyckesprojekt, och han deltog inte längre i allmänna utställningar av surrealisterna - de uteslöt honom från deras rörelse. Dali utropade sig själv till en universell mästare, som de som skapade under renässansen:
"Som en paladin av den nya renässansen vägrar jag också att begränsa mig. Min konst, förutom måleri, inkluderar fysik, matematik, arkitektur, kärnvetenskap (psyko-nukleär, mystisk-nukleär) och smyckeskonst." Under renässansen begränsade sig stora mästare inte till ett enda uttryckssätt. Leonardo da Vincis geni sträcker sig långt utöver målning. Hans vetenskapliga anda förstod i havets djup och i luften möjligheten till mirakel som idag har blivit verklighet. Benvenuto Cellini, Botticelli och da Luca bearbetade ädelstenar för smycken, skapade koppar och prydnadsskålar dekorerade med stenar av extraordinär skönhet."
S. Dali "Cup of Life", 1963, guld, gula diamanter, rubiner, safirer, smaragder, lapis lazuli, med en mekanism som rör fjärilarnas vingar. Foto: Richard Lozin
Tango för två: Dali träffar Carlos Alemany
Dalis önskan gick i uppfyllelse när juveleraren Carlos Alemany dök upp i hans liv.
Carlos Alemany, född i Buenos Aires, var dirigent för en tangoorkester redan på 1930-talet och turnerade i hela Latinamerika, Europa och USA. På 1940-talet började han studera smycken i New York och efter att ha träffat Dali på 1950-talet kunde han förverkliga det surrealistiska geniets galna fantasier. Formgivarna samarbetade fram till 1971.
Smyckena tillverkades av lyxiga ädelstenar från Kongo - smaragder, safirer, lapis lazuli, malakit.
Dali kom på designen och valde ut materialen själv för varje verk, med fokus inte bara på materialets färg, form och värde, utan också på de symboliska betydelser som tillskrivs ädelstenar och ädelmetaller.
S. Dali “Royal Heart”, 1953, guld, rubiner, safirer, smaragder, akvamariner, peridot, granater, ametist, pärlor
Vissa av Dalis verk har mekanismer och kan röra sig. "Living Flower" öppnar och stänger sina kronbladsarmar, "Ruby Heart" slår och "Fallen Angel" slår med vingarna.
S. Dali "Levande blomma", 1959. Fragment. Foto: www.cienpiesviajes.wordpress.com
S. Dali "Levande blomma", 1959. Guld, diamanter, malakitbas
S. Dali "Levande blomma", 1959
Fram till 1970 skapade surrealismens geni endast 39 skisser, av vilka 37 gjordes Smycken. De första 22 bitarna köptes av den amerikanske miljonären Cummins Catherwood, och 1958 var ägaren till samlingen Owen Cheatham Foundation, som köpte alla efterföljande Dali-smyckeskapelser. 1981 blev samlingen en saudisk tycoons egendom och såldes sedan till tre samlare från Japan.
1999 köpte Galastiftelsen - Salvador Dali smyckeskollektionen för 5,5 miljoner euro. Idag kan 39 dekorationer födda ur Dalis surrealistiska fantasier ses i teatermuseet i Figueres.
S. Dali "odödlighetens druvor." "Evighetens ängel", 1970. Fragment. Guld, ametister, smaragder, rökkvarts. Foto: Richard Lozin
S. Dali "odödlighetens druvor." "Evighetens ängel", 1970. Guld, ametister, smaragder, rökkvarts. Foto: Richard Lozin
"Skillnaden mellan äkta smycken och falska smycken är att falska smycken alltid ser mer verkliga ut - mer glittriga. Därför uppstår en mycket frestande idé - att göra riktiga smycken så bedrägliga att det kan se ut som falska" -
S. Dali
S. Dali, K. Alemany. Brosch "Heart of Honeycomb", 1949, guld, diamanter, rubiner
S. Dali. Halsband med sammanflätade lemmar (Choreographic Necklace), ca. 1964, guld, diamanter, ametist, safir
S. Dali “Svansjön”, 1959, guld, diamanter, akvamariner, smaragder, safirer, bergskristall. Foto: Richard Lozin
”Antropomorfa teman dyker upp om och om igen i mina smycken. Jag ser den mänskliga formen i träd, löv, djur; Jag ser djur- och växtkonturer hos människor...
...Min konst inom måleri, diamanter, rubiner, pärlor, smaragder, guld, peridot visar hur metamorfoser uppstår; människor skapar och förändrar sig själva. När de sover förvandlas de till blommor, växter, träd. En ny förvandling äger rum i himlen. Kroppen blir igen skapelsens krona och når perfektion."
S. Dali "Hand in the Shape of a Leaf", 1949, guld, smaragd, rubiner. Foto: Richard Lozin"I smycken, och i alla mina kreativ aktivitet Jag skapar det jag älskar mest... Mitt arbete betonar den logaritmiska lagen, såväl som förhållandet mellan ande och materia, mellan rum och tid."
S. Dali
S. Dali "Cross Branch", 1959, guld, platina, diamanter, rubiner, smaragder. Foto: Richard Lozin
S. Dali, K. Alemany “Pax Vobiscum”, 1968, guld, diamanter, kvarts, målning på trä. Foto: Richard Lozin
S. Dali "Cross Branch", 1959, guld, platina, diamanter, rubiner, smaragder. Foto: Richard Lozin
Dali om förhållandet mellan tid och rum:
”Jag har varit medveten om sambandet mellan tid och rum sedan barnsben. Men min uppfinning av den "mjuka klockan" - först i målning och sedan 1950 i guld och ädelstenar - ledde till en meningsdelning: å ena sidan till godkännande och förståelse, å andra sidan skepsis och misstro.Idag kl amerikanska skolor min "mjuka klocka" visar hur ett profetiskt uttryck för tidens flytande - tidens och rummets odelbarhet. Hastighetsresor i vår tid (rymdflyg) bekräftar denna tro. Tiden är inte frusen, den är flytande.”
S. Dali "The Persistence of Memory", 1949, guld, diamanter, emalj, klocka med Jaeger LeCoultre 426 urverk
S. Dali, K. Alemany. Telefonklämmor, 1949, guld, diamanter, rubiner, smaragder
Dali talade om lättsinnigheten i några smycken som han själv uppfann:
"De är illusoriska! Dalis smycken är helt seriösa. Jag är glad att folk ler när de tittar på telefonörhängen. Ett leende är trevligt. Men dessa örhängen, som alla mina smycken, är allvarliga. De representerar örat, en symbol för harmoni och enhet. Medelhastighet moderna medel kommunikation, hopp och fara i en omedelbar tankeändring."
På bilden ovan. 1. Madonna Aquamarine, 1953, guld, diamanter, akvamarin. 2. Blödande värld, guld, diamanter, rubiner, pärlor. 3. Ophelia, 1953, guld, kvarts, granat, pärlor. 4. Fredsmedalj, 1954, guld, diamanter, lapis lazuli. 5. Snigelring, 1949, guld, diamanter, safir. 6. Korsettring, 1949, guld, diamanter, pärlor.
Men vad är, enligt Dali, av störst värde?
"Juvelföremål – prydnader, medaljer, kors, konstföremål – designades inte för att förbli inerta i pansarceller. De skapades för att glädja ögat, lyfta humör, väcka fantasin och uttrycka övertygelser..."
S. Dali, K. Alemany “Heart of a Pomegranate”, 1949, guld, diamanter, rubiner
"...Utan publik, utan närvaro av åskådare, kommer dessa juveler inte att utföra de funktioner som de skapades för. Därmed blir betraktaren deras slutgiltiga skapare - betraktarens öga, hans hjärta och sinne, som smälter samman med mer eller mindre förståelse för konstnärens avsikter, ger dem liv."
Salvador Dali
Dali hade inte bara "konstant minne", utan också beständighet i hjärtfrågor, vilket är mycket sällsynt för representanter för bohemia. Gala var hans musa, flickvän, fru, älskare. Till sin älskade gjorde Dali en lyxig brosch "Ruby Heart", dekorerad med 46 rubiner, 42 diamanter och 4 smaragder. Mekanismen inuti broschen gör att "Dalis hjärta" fortfarande slår.
Salvador Dali och Gala. Spanien. Foto: Jerry Cooke/Corbis
Publikationen använde material: theadventurine.com, vickielester.com, salvador-dali.org och Salvador Dalis kommentarer till katalogen för smyckeskollektionen, 1959. Titelillustration: Fotografi av Philippe Halsman "Salvador Dali med sitt verk "The Eye of Time", 1947.
Nåväl, nu lite mer om Salvador Dalis smycken.
När du ser dem kommer du att förstå att även om du aldrig visste att Dali designade smycken, när du ser dem, skulle alla som en gång sett Dalis andra skapelser omisskännligt identifiera författaren.
Salvador Dali smyckeskollektion är en unik uppsättning smycken med en fantastisk kombination av ämnen, material, storlekar och former - maestros igenkännliga och unika handstil. Guld, platina, ädelstenar, pärlor och koraller är inte längre bara dyra material. De blev inte ens örhängen, broscher eller halsband, utan förvandlades till hjärtan, läppar, ögon, blommor, djur och antropomorfa former, religiösa och mytologiska symboler.
Mästerverk är som barn. Det visar sig att de också behöver två för att födas. Hon är inspiratören, han är artisten. En idealisk bekräftelse på detta är duetten av Gala och Salvador Dali. Han erbjöd en briljant förverkligande av hennes alla galna önskningar. Hon ville ha glitter och lyx – han började uppfinna smycken.
Bland Salvador Dalis smyckesfantasier: surrealistens favoritbild är "Cosmic Elephant" (1961), den spännande sensuella "Ruby Lips" (1949), "Living Flower", "Eye of Time" med en tår i hörnet, " Bleeding World” (1953) och, naturligtvis, ”Royal Heart”, som Gala efterfrågade. Lyxig rubin och, utan tvekan, levande hjärta: 46 rubiner, 42 diamanter och 4 smaragder kombineras till en enda dyrbar komposition. Den är gjord på ett sådant sätt att det rörliga centret "slår" som ett riktigt hjärta.
Madelle Hegeler visar Salvador Dali-smycken, New York, maj 1959
Den ultimata konstnären är betraktaren.
När han skapade ett smyckesmirakel glömde Salvador Dali aldrig för ett ögonblick den "beundrande allmänheten", lämnade en gåta i var och en av sina produkter och som om han uppmanade tittarna att leta efter svaret: "Utan publik, utan närvaro av åskådare, dessa produkter kommer inte att kunna uppfylla den funktion som de skapades för. Betraktaren blir därmed den ultimata konstnären. Hans öga, hjärta och sinne, med större eller mindre förmåga att uppfatta skaparens avsikter, fyller smyckena med liv."
Tja, varför åkte du till Figueres för att beundra Dalis mästerverk?
Nu går vi!
I museet, smyckesskisser som visas bredvid några föremål låter dig "kika" på mästarens tankar och se hur ett mästerverk föds ur en idé.
Lyssna på dessa fantastiska skapelser. Hör du? De lever, de andas.
Vad tror du att detta är?
Och det här är Salvadors kärlekssång till Gala - rubinskivan "Royal Heart", som faktiskt "slår" som en riktig sådan - tack vare det rörliga elementet inuti. Tack vare geniets älskade kvinna fick världen inte bara konstnärliga utan också värdefulla mästerverk av Dali, som ställs ut i museet i hans hemland. Alla konstnärens produkter är unika och fyllda med märklig, vild skönhet i kombination med lyxen av material och raffinerat utförande.
Detta är ett riktigt surrealistiskt föremål "Ruby Heart", 1953. Dess födelse, enligt Dali, föregicks av berättelsen han skrev i sin dagbok för september 1958:
"... Jag ville tacka Gala för det explosiva granatäppleäpplet, jag upprepade:
- Vad vill du, mitt hjärta? Vad vill du, mitt hjärta? Och hon svarade med en ny present till mig: "Ett bankande hjärta av rubin!" .
Här är det: 
Ett av Dalis mest kända verk är broschen "Eye of Time". Dali själv, Gala och flera modeller som demonstrerade det i Amerika fotograferades med denna fantastiska brosch.
Skapandet av broschuret "Eye of Time" (1949 eller 1951) föregicks inte av en specifik bildkomposition, utan av temat "vision" utvecklat på olika sätt av konstnären. I ett smycke ackumuleras alla stadier av den "oändligt utökade betydelsen" av en målning i ett symboliskt tidstecken - en klocka innesluten i ögats pupill, inte utan nåd, skisserad av diamanter i en bana.
Människan kan inte undkomma sitt öde, eller fly från tiden. Ögat ser allt: både nuet och framtiden.
Den öppnar och stängs som en vacker blomma och avslöjar ståndare och kronblad med diamanter för världen. Blommor i form av händer som alltid pekar uppåt mot ljuset. Malakit från Kongo döljer mekanismen – ett enkelt system av motvikter som ger smyckena liv.
Min konst absorberar fysik, matematik, arkitektur, kärnfysik – från psykologi till mystik, inte bara målningar och smycken.
Ett annat berömt smycke är "Ruby Lips"-broschen - verkligen översållad med rubiner, som visar pärltänder i öppen mun. Den skapades efter kriget, när konsten behövde nya former, nya ideal. Salvador Dali betonade i sin konsthantverk skönheten i detaljer.
Brosch "Ruby lips with teeth like pearls", 1958, skapad av Dali för skådespelerskan Paulette Godard. Denna sensuella bild lämnade inte konstnären på decennier. Han dök först upp i ett bildporträtt av Mae West 1934 - 1936. Sedan, i början av 1970-talet, i det inre av ett av rummen i hans hus i Figueres i form av surrealistisk plast
Dali började skapa smycken 1941. Dali ritade detaljerade skisser med kommentarer och materialangivelser. Hans idéer förkroppsligades av juveleraren och familjevän Carlos Alemany. " Visitkort"Alla dessa skatter hade en rikedom av färg: solsken (det soligaste gula guldet), rubiner, snövita pärlor, koraller, blodets färg, de ljusaste smaragderna, rika safirer av blå färg, bländande silver... Inte ett spår av de fashionabla dämpade färgerna och tvetydigheten i jugend!
Tristan och Isolde. Silhuetter av älskare bildar en skål, som i sin tur symboliserar det möjliga överflöd av kärlek mellan en man och en kvinna.
Rymdelefant.
En stor elefant är en symbol för styrka och kraft, och den vilar på långa och tunna ben, som liknar myggor. Detta personifierar i sin tur instabiliteten och opålitligheten hos allt som vid första anblicken verkar orubbligt. 
Mer vältalig än andra dekorationsdetaljer är författarens faksimil. Även om den är placerad på baksidan av klockan är den tydligt synlig i mitten av kompositionen. Detta är målarens vana och samtidigt en hyllning till den ökade kreativiteten vid skiftet mellan 1940-1950-talet. efterfrågan på konstnärliga smycken. Tidigare har även smyckeskonstnärer satt sina signaturer på produkter, men alltid på baksidan. Nu har smycken från Dali, såväl som från andra stora mästare, blivit tecken på att tillhöra eliten, och detta har fått en speciell betydelse
Bloddroppar sköljer hela livet. Diamanter, rubiner, smaragder, guld, jordens värdefulla gåvor, är länkade här för att bilda ett kors, en symbol för evigt liv.
Blödande värld.
"Lidandet i en värld som är uppdelad av krig och kaos. I medaljongen tillägnad krig håller en pil av pärlor världen samman, symboliserar Kristi kärlek och mitt hopp om fred."
Dali talade om denna dekoration på följande sätt: ”... Jag gick precis till mitt bord för att äntligen sätta mig ner när jag blev kallad till nästa bord, där de frågade om jag skulle gå med på att göra ett ägg av emalj i fabergestil. ”
september 1958
Slutar imorgon...
När du kommer in i det här rummet efter den strålande spanska solen, kastas du in i totalt mörker, vilket gör ont i ögonen, och bara ledtrådar på golvet leder dig i rätt riktning. Det enda ljuset är bakgrundsbelysningen för smyckena, du kan inte ta bilder med blixt - du kommer att bli ombedd att lämna rummet. Förutom att vara konstnär var Salvador Dali en begåvad juvelerare.
Museet i Figueres presenterar båda originalsmycken, samt skisser av hans verk gjorda efter hans död. Gala-Dali Foundation köpte denna samling för 5,5 miljoner euro 1999. Alla verk är gjorda av olika ädelstenar - Gala ville bada i lyx - och det var så idén att skapa denna kollektion föddes. Salvador ville och visste hur han skulle tillfredsställa alla infall från sin musa. Han sa: "Bejeweled verk är skapade för att glädja ögat, lyfta andan, väcka fantasin och uttrycka övertygelser Utan publik, utan närvaro av åskådare, kommer dessa juveler inte att uppfylla sitt syfte. Därför blir betraktaren den ultimata skaparen Hans blick, hans hjärta, hans sinnen smälter samman till ett och, med större eller mindre förståelse, förstår skaparens avsikt, ger dem liv.”
Och han tillade, "Utan publik, utan närvaro av åskådare, kommer dessa produkter inte att kunna utföra den funktion som de skapades för. Betraktaren blir därmed den ultimata konstnären. Hans öga, hjärta och sinne, med mer eller mindre förmåga att uppfatta skaparens avsikter, fyller smyckena med liv." På titelbilden - "Pomegranate Heart"
Den första tavlan som hänger nära trappan som leder oss till Smyckeshallen. Hon heter "The Apotheosis of the Dollar"
Trappan som leder uppåt, vars räcken, vår fantasi uppfattar som Dalis berömda mustasch.
Dali gillade att ge sina smycken sina favorit surrealistiska former. Kommer du ihåg hans berömda målning "The Persistence of Memory"?
Trossymboler, som krucifixet, upptog en av huvudplatserna i konstnärens verk.
"Eye of Time", med en frusen tår.
"Löv i form av en hand med ådror"
"Livets träd"
"Honung i ett dyrbart hjärtas honungskaka"
"Fjärilar"
Det levande, pulserande "Royal Heart" är gjord av 46 rubiner, 42 diamanter och 4 smaragder. Det finns en mekanism inbyggd som får hjärtat att slå.
Pärltänder och "Ruby lips"
"Psykedelisk blomma"
"Nattspindel"
Såg alla den kvinnliga bilden?
Dörren öppnas och stängs och visar oss
"Druvor av odödlighet" - ett gäng vindruvor och dödskallar
"Kors av gyllene kuber."
"Fallen ängel"
"Rymdelefant"
Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí och Domenech, Marquis de Dalí de Pubol. Med ett sådant namn är det svårt att begränsa sig till ett verksamhetsområde. Målare, skulptör, författare, regissör. Varför inte en juvelerare?
Alla smyckesverk av Salvador Dali har räknats. 39 originalverk, varav 37 skapades från detaljerade skisser av konstnären under hans livstid. Sedan kriget 1941, när Dali bor och arbetar i USA, har New York-juvelerarna Alemany & Ertmans företag förverkligat mästarens fantasier under hans överinseende. Det ena efter det andra dyker konstverk upp, "målade" med dyrbara material som Dali själv valt.
Fancy smycken kan inte beskrivas med ordet "dekoration". När allt kommer omkring, vem skulle våga bära ett bultande hjärta av rubiner med en inbyggd mekanism på bröstet som en brosch? Om det inte kunde vara Gala, Dalis musa, som inspirerade konstnären att skapa den: "Vad vill du, mitt hjärta? Vad vill du, mitt hjärta? ─ Ett bankande hjärta av rubin!” Det är sant att Dali dedikerade det mekaniska hjärtat till kröningen av Elizabeth II.
Dali skapade inte extravaganta smycken för att gömmas i kassaskåp. Metaller och stenar, enligt hans idé, var tänkta att väcka betraktarens fantasi. Därför gav han företräde åt icke-blekta, uttryckslösa material. Dali målade sina smyckesbilder och motiv med diamanter och bergskristall, rubiner och granater, safirer och ametister, pärlor och koraller, smaragder, guld, platina...
När du går genom den svarta sammetsvängdörren till det gamla värdshuset som tillhör Dali Theatre-Museum i Figueres och upp till andra våningen, befinner du dig i Dali-Joies utställningshall. I fönstren i det svagt upplysta rummet finns en permanent utställning av geniets smycken. Statisk eller mekanisk, men väcker alltid uppmärksamhet med formers och bilders överraskning och paradox. Diamantkronblad pekar upp med fingrarna i Living Flower, ametistdruvor varvas med gyllene dödskallar i Grapes of Immortality, och antropomorfa ådrade löv glittrar av rubinnaglar. ”Jag ser mänskliga former i träd, löv, djur; djur och växt - i människan."
Bilder som är bekanta från Dalis målningar och skulpturer visas i hans smycken. Här är en broschur "Eye of Time" - en blå emaljpupill med en urtavla inramad av ögonlock gjorda av platina och diamanter - hängande i fönstret, kastar en skugga på den målade bakgrunden, tittar på vad som händer och ser in i framtiden . Alemany & Ertman gjorde flera repliker av "The Eye", varav en djärvt prydde slaget på jackan av Sophia of Greece, drottning av Spanien.
Vilken bild är mer känd än Salvador Dalis mustasch? Mjuk klocka av Salvador Dali. Kastad över den gyllene grenen av "Persistence of Memory"-broschen, är klockan med Jaeger LeCoultre-urverket fodrad med diamanter och siffror varvat med svart emalj.
Kommer du ihåg den surrealistiska interiören - Mary Wests rum, där ögonen är fönster och soffan följer formen på skådespelerskans läppar? Den här bilden lämnade inte Dali ensam när han skapade smycken. Så här dök "Ruby Lips"-broschen med 13 tänder-pärlor som tittade fram, tillägnad den amerikanska skådespelerskan Paulette Godard (Chaplins ex-fru och framtida Remarque).
Ibland var Dali direkt involverad i skapandet av produkten. En oljemålad evighetens ängel böjde sitt huvud mot en kvartskristall i "The Grapes of Immortality" i verket "Daphne" tittar han från en guldplatta under en rektangulär topas kvinnans ansikte, och den sjukantiga citronkvartsen i "Pax Vobiscum" avslöjar Kristi surrealistiska ansikte.
"Det perfekta för mig är en som absolut inte lämpar sig för någonting. Du kan inte skriva med det här föremålet, du kan inte ta bort överflödigt hår med det, och du kan inte ringa samtal. Detta föremål kan inte placeras på ett mästerverk eller placeras på en Louis XIV byrå. Den här saken behöver bara bäras, och det är smycken” - S. Dali
Brosch "Rubyläppar med tänder som pärlor", 1958
Salvador Dali har upprepade gånger övertygat världen om universaliteten i hans talang. Han hade fostrat idén om sin egen smyckesamling med en unik surrealistisk charm i många år, men han kunde äntligen föra sina idéer till liv efter att ha träffat den begåvade juveleraren Carlos Alemany.
Alemany, född i Buenos Aires, var dirigent för en tangoorkester på 1930-talet och turnerade i hela Latinamerika, Europa och USA. På 1940-talet började han studera smycken i New York och efter att ha träffat Dali på 1950-talet kunde han förverkliga det surrealistiska geniets galna fantasier. Formgivarna samarbetade fram till 1971.
S. Dali, K. Alemany "Eye of Time", 1949, platina, diamanter, rubin, emalj, Movado 50SP urverk.
Smyckena tillverkades av lyxiga ädelstenar från Kongo - smaragder, safirer, lapis lazuli, malakit.
Dali kom på designen och valde ut materialen själv för varje verk, med fokus inte bara på materialets färg, form och värde, utan också på de symboliska betydelser som tillskrivs ädelstenar och ädelmetaller.
Modell som visar upp Salvador Dalis smycken
Baserat på Dalis skisser skapade juveleraren Carlos Alemany 37 smycken och ytterligare två skapades efter konstnärens död. Totalt finns det 39 smyckesverk baserade på skisser av Salvador Dali i världen. Sedan kriget 1941, när Dali bor och arbetar i USA, har New York-juvelerarna Alemany & Ertmans företag förverkligat mästarens fantasier under hans överinseende. En efter en föds konstverk, "målade" med dyrbara material.
Skisser av smycken av Salvador Dali i utställningshallen "Dali-Joies" på Dali Theatre-Museum i Figueres
De första 22 bitarna köptes av den amerikanske miljonären Cummins Catherwood, och 1958 var ägaren till samlingen Owen Cheatham Foundation, som köpte alla efterföljande Dali-smyckeskapelser. 1981 blev de surrealistiska smyckena egendom för en saudisk mångmiljonär, som sedan sålde samlingen styckvis till tre juridiska personer från Japan. En av dessa köpare initierade sedan återlämnandet av smyckesmästerverk till sitt hemland, Spanien.
1999 köpte Gala - Salvador Dali Foundation den dyrbara samlingen skapad av den lysande spanjoren för 900 miljoner pesetas (5,5 miljoner euro). Idag kan 39 dekorationer födda ur Dalis surrealistiska fantasier ses i teatermuseet i Figueres, i Galateatornet, där en permanent utställningshall har skapats för dem.
"Space Elephant", 1961
Salvador Dali smyckeskollektion är en unik uppsättning smycken med en fantastisk kombination av ämnen, material, storlekar och former - maestros igenkännliga och unika handstil. Guld, platina, ädelstenar, pärlor och koraller är inte längre bara dyra material. De blev inte ens örhängen, broscher eller halsband, utan förvandlades till hjärtan, läppar, ögon, blommor, djur och antropomorfa former, religiösa och mytologiska symboler.
S. Dali "Levande blomma", 1959. Guld, diamanter, malakitbas
Bland Salvador Dalis smyckesfantasier: surrealistens favoritbild är "Cosmic Elephant" (1961), den spännande sensuella "Ruby Lips" (1949), "Living Flower", "Eye of Time" med en tår i hörnet, " Bleeding World” (1953) och, naturligtvis, ”Royal Heart”, som Gala efterfrågade. Det är sant att Dali dedikerade det mekaniska hjärtat till kröningen av Elizabeth II.
En lyxig rubin och utan tvekan ett levande hjärta: 46 rubiner, 42 diamanter och 4 smaragder kombineras till en enda dyrbar komposition. Den är gjord på ett sådant sätt att det rörliga centret "slår" som ett riktigt hjärta.
"Royal Heart" med pulserande mitt, 1953
Vissa av Dalis verk har mekanismer och kan röra sig. "Living Flower" öppnar och stänger sina kronbladsarmar, "Ruby Heart" slår och "Fallen Angel" slår med vingarna.
S. Dali, K. Alemany. Brosch "Heart of Honeycomb", 1949, guld, diamanter, rubiner
C. Dali. Halsband med sammanflätade lemmar (Choreographic Necklace), ca. 1964, guld, diamanter, ametist, safir
S. Dali “Svansjön”, 1959, guld, diamanter, akvamariner, smaragder, safirer, bergskristall.
S. Dali "Hand in the Shape of a Leaf", 1949, guld, smaragd, rubiner
S. Dali, K. Alemany “Pax Vobiscum”, 1968, guld, diamanter, kvarts, målning på trä.
S. Dali "Cross Branch", 1959, guld, platina, diamanter, rubiner, smaragder.
