Durante a Primeira Guerra Mundial, apesar das dificuldades económicas em muitos países europeus, a vida interna continuou quase como antes. As mulheres das camadas privilegiadas da sociedade vestiram-se bem e as casas de moda continuaram o seu trabalho. Em cartas dos anos de guerra, preservadas até hoje, você pode verificar isso facilmente, pois as mulheres descreveram a diversão e os trajes adquiridos.

As coisas eram diferentes durante a Segunda Guerra Mundial. Durante esses anos brigando cobriu vastas áreas da Europa. As vidas de muitos estavam em perigo e dificuldades económicas abateram-se sobre quase todos os países. Devido à guerra, a produção de roupas civis quase cessou. Muitas mulheres vestiram uniformes militares masculinos e juntaram-se às fileiras dos defensores da sua Pátria.

Roupas Femininas sofreu mudanças significativas, embora não tenha havido grandes revoluções na moda dos anos 40, mas claramente estilo masculino. As roupas civis foram complementadas com detalhes militares - cintos, fivelas, dragonas, bolsos de remendo. As mulheres aprenderam a ser econômicas e cada uma se tornou sua própria estilista. Surgiu o hábito de andar com a cabeça descoberta, ou pelo menos usar um lenço enrolado em turbante.

As roupas do início dos anos 40 até 1946 eram encurtadas e alargadas nos ombros, e a cintura era claramente definida. A cintura fina enfatizava a fragilidade e a graça, pois mesmo em uniforme militar a mulher continuava sendo mulher.

Nos banheiros femininos, a cintura era ajustada com cinto largo, criando um contraste entre ombros largos, saia rodada e cintura fina. Os ombros foram expandidos com baforadas ou almofadas especiais chamadas “ombros”. Nos casacos, para enfatizar a linha horizontal dos ombros, às vezes as golas ficavam completamente ausentes, mesmo em casacos de inverno e casacos de pele.

Sobre vestidos de verão apareceram mangas curtas em forma de “asa”. A manga do quimono, que na época era chamado de “morcego”, era forrada para preservar claramente o volume e os ombros largos.

Os detalhes populares na moda dos anos 40 eram vários bolsos, principalmente os grandes, além de golas cujas pontas chegavam ao meio do corpete. Os ternos tinham jaqueta muito longa, muitas vezes semelhante às jaquetas masculinas, também com ombros largos, e saia curta. Uma característica dos anos 40 era usar jaqueta não só com saia, mas também com um vestido colorido comum.

As saias eram populares - largas, pregueadas, com babados. Foi dada especial preferência a cortinas, pregas, cunhas, dobras e pregas. Vestidos de noite, e tais eram, representados saias longas até o chão, abraçando o quadril e largo na parte inferior, mangas estreitas de renda, ombros nus ou mangas de quimono. As calças passaram a ser usadas no dia a dia, pois as meias eram simplesmente um luxo.

A silhueta mudou - seu formato poderia ser retangular, mais frequentemente esse formato se referia a um casaco; em forma de dois triângulos, cujos vértices foram unidos na linha da cintura (casaco e vestido); em forma de quadrado (um paletó quadrado com uma saia lápis curta e estreita). Estas silhuetas enfatizavam pernas longas e finas com sapatos de sola grossa (plataformas) de cortiça ou madeira, sapatos de salto alto e sapatilhas desportivas ou botas com top. Esta forma de silhueta durou até 1946.

As mulheres adoraram tanto essas linhas geométricas que a transição para linhas mais suaves e naturais depois de 1946 foi difícil para muitas. Em alguns países que foram particularmente atingidos durante a guerra, os casacos eram feitos de lã ou mesmo de algodão.

Vestidos elegantes e até roupas íntimas eram feitos de seda pára-quedas. Pára-quedas caídos eram o tecido perfeito para criar lindos vestidos. E as primeiras que tiveram a ideia de usá-los foram mulheres francesas e alemãs, embora na Alemanha houvesse punições severas para quem pegasse um pára-quedas.

Lã, couro, náilon e seda foram materiais estrategicamente importantes na década de 40. É por isso que, quando houve escassez de couro na Itália fascista, surgiram saltos de cortiça nos sapatos, que a namorada de Adolf Hitler tanto amava.

Houve bijuterias durante a guerra? Definitivamente. Aqueles que podiam pagar muito, mesmo durante a guerra, usavam correntes de ouro e prata - isso era o mais decoração elegante, e aqueles que tinham circunstâncias difíceis - simples correntes de metal.

Broches e clipes eram universalmente apreciados pelas mulheres dos anos 40. As próprias mulheres decoravam seus looks - algumas com franjas de fios, era difícil até dizer de qual produto, algumas bordadas com lã angorá e outras com flores artificiais. Flores, flores, redes de cabelo, tricotadas com as próprias mãos, foram elas que ajudaram as mulheres naqueles difíceis anos de guerra. Tanto os cabelos quanto os chapéus foram decorados com redes.

Essas coisas alcançaram um artesanato especialmente elevado na Polônia. Os botões dos anos 40 também eram especiais - revestidos com o mesmo tecido do vestido (onde encontrar os mesmos botões da época). Os vestidos de visita tinham muitos desses pequenos botões redondos. As mulheres usavam bolsas no cinto sobre os ombros, às vezes elas mesmas as costuravam com o mesmo material do casaco. A pele era rara. Mas aqueles que podiam pagar certamente o usavam. Eles adoravam especialmente regalos de pele.

Durante a guerra, os materiais de alta qualidade desapareceram nos países europeus, a produção passou para a produção de produtos estrategicamente importantes e, claro, de armas. Por isso, na década de 40, os produtos combinados estavam especialmente na moda - tecidos e peles de estoques antigos, tecidos de diferentes texturas e cores, o tule virou moda para vestidos elegantes. Afinal, para aparecer em uma festa noturna, você poderia sacrificar sua luxuosa cortina.

As mulheres tentaram encontrar oportunidades e mostraram engenhosidade e imaginação incomuns, quem era capaz de quê. Todos estavam unidos em uma coisa - a cor. Muitos usaram cores escuras, a cor principal era o preto. A combinação mais fashion era preto e amarelo, cor branca quase desapareceu.

Porém, apesar de todos os infortúnios, uma pessoa, como uma folha de grama ao sol, estende a mão para a vida, para o amor. E isso é confirmado por canções dos anos de guerra, músicas, poesias, filmes.

Na Rússia, e depois na União Soviética, havia poucas oportunidades de pagar o que se dizia sobre a moda de 1940-1946, principalmente havia “jaquetas acolchoadas”, túnicas, saias curtas com contra-pregas, apertadas com cinto militar, um lenço na cabeça ou chapéu com protetor de orelha, botas ásperas e vontade de vencer. A única coisa que era possível para as meninas dos anos 40 era colocar seu vestido preferido do pré-guerra e enrolar os cabelos em cachos, moda na época da guerra. E que felicidade houve durante um breve descanso nas frentes de nossa Pátria, quando o sanfoneiro teve a oportunidade de esticar o fole de seu amigo acordeonista, e nossas meninas (nossas avós e bisavós) começaram a dançar, ou ouviram as palavras de músicas que aqueciam a alma.

...E o acordeão canta para mim no banco de reservas
Sobre seu sorriso e olhos...
Cante, gaita, para apesar da nevasca.
Chame a felicidade perdida.
Eu me sinto aquecido em um abrigo frio
Do seu amor inextinguível.

E as mulheres na Rússia começaram a se vestir no estilo militar dos anos 40 somente depois da guerra, numa época em que a Dior ofereceu o seu próprio às mulheres da Europa. Nessa época surgiram na Rússia as primeiras revistas de moda, trazidas da Europa pelas esposas de oficiais soviéticos. Surgiram aqueles vestidos combinados que as práticas alemãs e austríacas costuraram nos anos 40 durante a guerra, uma linha horizontal de ombros com “ombros” ou, como os chamávamos, “tília” (ombros de tília). Depois da guerra, as nossas jovens avós pegaram tudo o que restava do seu antigo guarda-roupa, alteraram, combinaram e bordaram.

A guerra mais devastadora da história europeia acabou...

A moda, ao contrário do que se afirma ser independente da política, está diretamente relacionada com ela. Aqui você pode citar as palavras do famoso escritor francês Anatole France - mostre-me as roupas de um determinado país e escreverei sua história.

No final da década de 30, os sentimentos militaristas eram fortes na sociedade, resultando, entre outras coisas, numa ânsia pelo desporto, que concretizava notavelmente o espírito de competição e primazia de forma pacífica.

Nessa época, grandes bolsos, lapelas e punhos entraram na moda. Com o início da guerra, surgiu a questão da escassez de materiais: couro, seda natural, lã e algodão eram utilizados para necessidades militares. Além disso, em 1940, foi editado o “Decreto de Restrição de Fornecimento”, regulamentando a quantidade de tecido que podia ser utilizada na produção de roupas. Tudo isso, claro, se refletiu na moda do minimalismo nos detalhes de corte e na escassez de acabamentos: as saias ficaram mais curtas e estreitas, praticamente não havia elementos decorativos e outros detalhes que exigissem o uso de tecido adicional. Quanto ao esquema de cores, também não se distinguia pela variedade: preto, cinza, azul, cáqui. Os ternos típicos daquela época lembravam uniformes militares: as jaquetas tinham ombros quadrados com ombreiras, os cintos eram feitos como os do exército e os bolsos eram volumosos. Os elementos mais comuns nas roupas eram saia lápis e vestido camisa. Desde o final de 1942, com a economia, as coisas entraram na moda: não havia onde costurar blusas e camisas brancas, mas eu queria estar elegante e arrumada.

Os chapéus, tão populares no final dos anos 30, primeiro diminuíram rapidamente de tamanho e depois deram lugar completamente a lenços, boinas, tiaras e turbantes. Além disso, esses chapéus também eram muito práticos, pois nem sempre as mulheres conseguiam manter os cabelos em boas condições.

Os cosméticos tornaram-se um luxo inacessível. No entanto, um substituto foi encontrado na forma de produtos “naturais”: por exemplo, os italianos tingiram as sobrancelhas com madeira ou osso queimado, e vegetais coloridos e vinho tornaram-se substitutos do batom.

A engenhosidade teve que ser demonstrada não apenas na escolha e uso de chapéus e na procura de substitutos para os cosméticos, mas também na criação dos próprios trajes. Era quase impossível conseguir coisas novas, e esse fato em tempos de guerra leva à disseminação de roupas de segunda mão e feitas à mão. As revistas proclamavam a moda dos “vestidos de retalhos” feitos com diversas roupas velhas. Criada com apoio governamental no Reino Unido, a revista de moda “Make and Mend” aconselhou como fazer suas próprias joias a partir de tampas de garrafas, rolhas e bobinas de cassetes. A escassez de materiais e coisas fez com que um terno feminino conservador, com jaqueta e saia da mesma cor e textura, pudesse ser composto por uma parte superior e uma parte inferior, costuradas com tecidos de diferentes tipos e cores. As mulheres também economizaram dinheiro em meias simplesmente desenhando uma linha preta nas pernas com um lápis.

No entanto, as privações e restrições militares forçaram a imaginação a trabalhar não só mulheres comuns, mas também muitos designers, e pressionou para criar novas silhuetas e usar novos materiais que respondessem ao espírito da época. Por exemplo, logo no início da Segunda Guerra Mundial, o francês Robert Piguet e o britânico Edward Molyneux criaram casacos com capuz e pijamas, posicionando-os como roupas “para abrigos”. Elsa Schiaparelli apresentou ternos quentes de veludo cotelê com bolsos volumosos e macacões, e os fabricantes de calçados e acessórios adicionaram bolsas grandes que podiam conter máscaras de gás e sapatos com salto baixo confortável. Salvar Couro genuíno Para as necessidades militares, os saltos e solas dos sapatos passaram a ser de madeira e a parte superior de camurça ou outros materiais.

O jovem italiano Salvatore Ferragamo teve especial sucesso nisso, criando modelos futuristas de calçados em palha, feltro, couro sintético, cânhamo e até celofane. Guccio Gucci, que já havia se tornado famoso naquela época, sofrendo interrupções no fornecimento de materiais usuais de qualidade, introduziu linho, cânhamo e bambu na produção de bolsas (como resultado, em 1947, o famoso Bolsa de couro com cabo de bambu).

Uma das invenções revolucionárias da moda dos anos 40 foi o náilon. As primeiras meias de náilon foram apresentadas ao público em 1940, e posteriormente começaram a fazer roupas íntimas com elas. O uso generalizado do náilon foi facilitado pela escassez de seda - durante a guerra ela era usada principalmente para a fabricação de pára-quedas, mapas e bolsas de balas.

Após a captura de Paris pelo exército nazista, alguns designers, como , emigraram para os Estados Unidos, alguns simplesmente fecharam suas boutiques, como . No entanto, os planos de Hitler incluíam manter Paris como uma capital da moda que atenderia à elite alemã. E muitas casas de moda trabalharam durante a guerra - entre elas Lanvin, Balenciaga, Rochas, Nina Ricci, Jacques Fath e outras.

Os designers tiveram que sucumbir à influência da cultura nazista: o ideal de uma mulher alemã dos anos 40 era considerada uma mulher forte e atlética que pudesse trabalhar no campo e criar os filhos. Daí o surgimento de novos motivos retirados do camponês e trajes medievais: entrou na moda estampas florais nos vestidos, bordados nas blusas, trajes de caça xadrez e chapéus de palha de abas largas. A imagem de uma bela camponesa colhendo flores em campo aberto tornou-se uma das preferidas das revistas de moda.

Desde a ocupação de Paris, o vetor da moda migrou para os EUA. As mulheres americanas, que constituíam a maior parte da clientela da alta costura francesa nos anos anteriores à guerra, contribuíram para o rápido desenvolvimento da sua própria indústria da moda e para a ampla distribuição de roupas prontas para vestir - pret-a-porte.

Por exemplo, Claire McErdell apresentou uma linha de roupas esportivas práticas e ao mesmo tempo inovadoras com corte simples confeccionado em tecidos de algodão e lã, e também se tornou a progenitora da ideia de guarda-roupa cápsula.

: pequenos vestidos de alta costura

Depois da guerra indústria da moda recuperando-se lentamente do choque. Em 1945, o Sindicato alta moda apresentou projeto para desfile de roupas “Fashion Theatre”. A maioria modelos interessantes das últimas coleções dos costureiros parisienses foram demonstradas em tamanho reduzido em manequins em miniatura de 70 cm de altura. Ao longo de um ano, a exposição foi apresentada em 9 grandes cidades do mundo, o que ajudou a restaurar a autoridade da alta costura. No mesmo ano, Pierre Balmain abriu sua primeira boutique própria. A guerra acabou e a moda era esperada Grandes mudanças.

Em 1946, a nova era foi marcada pelo primeiro “big bang” - a apresentação do maiô biquíni, criado por Louis Réard e batizado em homenagem ao Atol de Biquíni. A segunda “explosão” da moda foi provocada por Christian Dior em 1947, apresentando ao mundo sua nova coleção de look, na qual apresentou

O início da década de 40 do século passado foi ofuscado pela guerra e por graves convulsões sociais, de modo que o desenvolvimento dos fenômenos culturais, incluindo a moda, foi ditado por circunstâncias adversas. Neste momento, não só a visão das pessoas sobre as roupas e como se apresentam com elas mudou, mas também a visão de mundo da sociedade.

A década de 40 do século XX foi marcada pela ascensão da produção industrial, que trouxe de volta à moda a praticidade e a durabilidade das coisas. Além disso, desde 1940 existe uma proibição do uso excessivo de algodão, couro e seda que não seja para fins militares. Foram destinados cupons especiais para compra de viscose, por isso muita gente começou a alterar roupas velhas Casas com minhas próprias mãos. Assim, o minimalismo foi forçado a se tornar a tendência principal, e a ausência de decoração e cortinas complexas tornou-se a principal característica da moda na quinta década do século XX. Sempre faltou tecido, então o comprimento das saias ficava cada vez menor a cada ano. Além disso, existiam regulamentações que indicavam a quantidade de tecido que poderia ser gasta na produção de uma determinada peça. Podem ser usados ​​até 4 metros de tecido para costurar um casaco e até 1 metro para uma blusa. Os tecidos naturais começaram a ser cada vez mais substituídos pelos artificiais, uma vez que não existiam restrições significativas aos mesmos.

Se falarmos sobre o significado dominante de certas tendências no sentido moderno da palavra, será o estilo militar. O traje feminino principal era um terno de corte lacônico com saia curta. A jaqueta tinha ombros quadrados com ombreiras, golas e punhos eram exclusivamente brancos e os cintos eram feitos para parecerem militares. A maioria cor da moda tornou-se cáqui e os tecidos foram escolhidos preferencialmente com estampas pequenas. Surgiu um novo modelo de roupa - um vestido camisa, e pela primeira vez os estilistas ofereceram às mulheres um estilo esportivo. O destaque foi dado à cintura com o auxílio de cintos que eram apertados em vestidos ou jaquetas de ombros largos. Assim, a aparência geral lembrava mais um uniforme militar do que uma roupa feminina.

Na segunda metade da década de 40 a situação mudou drasticamente. Com o fim da guerra, os regulamentos sobre a quantidade permitida de tecido deixaram de ser aplicáveis. A sociedade está cansada do estilo militar, que há muito domina todas as esferas da vida. Os estilistas voltaram às saias e vestidos largos e alongados, às blusas largas, aos babados e à decoração em geral. EM tempo certo Christian Dior entrou no mundo da moda e ofereceu às mulheres exatamente o que elas queriam.

Os acessórios também passaram por diversas mudanças na década de 40. Os chapeuzinhos elegantes logo desapareceram dos guarda-roupas das fashionistas e foram substituídos por chapéus de abas largas e turbantes. Chapéus volumosos completavam o visual minimalista. Eles começaram a usar turbante com frequência. O objetivo principal era esconder completamente os cabelos, o que o turbante conseguiu com sucesso. O turbante era feito com sobras de tecido e não exigia ferramentas especiais para sua confecção, o que tornava o cocar acessível à maioria. Devido à escassez de couro, entraram na moda os sapatos com sola grossa de cortiça, popularizados pela atriz brasileira Carmen Miranda. Os cosméticos desapareceram das prateleiras há algum tempo, por isso as mulheres começaram a usar todo tipo de material para substituí-los.

No início dos anos 40 do século XX tendências da moda foram ditados não por designers e estilistas, mas por convulsões sociais e circunstâncias econômicas, que não podiam deixar de se refletir no estilo popular da época. Por falta de tecido, as saias ficaram mais estreitas e curtas e as blusas passaram a ser justas. Imagem feminina cada vez mais parecia um uniforme militar. Só foi possível decorar a imagem graças a acessórios que não estavam sujeitos a regras tão rígidas. Mas, ao mesmo tempo, a quinta década do século XX pode ser chamada com segurança de uma década de contrastes. Se em 1940-1945 o estilo militar dominou, logo após o fim da guerra os espartilhos, saias largas e longas, blusas largas e babados voltaram à moda. Este contraste confirma a função da moda como fenómeno social para responder às situações que ocorrem no mundo que nos rodeia.

História moda masculina. Moda masculina do século 20

1900 na moda masculina

O último período de elegância masculina refinada. São Petersburgo, na Idade da Prata, era famosa por seus dândis. Os fashionistas russos foram guiados pela moda inglesa. O Príncipe de Gales, filho mais velho da Rainha Vitória, mais tarde Rei Eduardo 7, era um ícone de estilo. Foi ele quem primeiro desabotoou o botão do colete quando comeu uma refeição farta. Ele também introduziu vincos nas calças e pernas enroladas na moda.
Um casaco longo, uma sobrecasaca e um chapéu-coco estão na moda.

Década de 1910 na moda masculina

As sobrecasacas foram substituídas por jaquetas curtas, sem ombros acolchoados, com cintura alta e lapelas alongadas. O terno masculino adquiriu uma silhueta mais alongada. O jazz está na moda e com ele um terno de jazz com calças e uma jaqueta bem abotoada. A Primeira Guerra Mundial popularizou os uniformes militares. O modelo militar - um sobretudo (da palavra inglesa trincheira, "trincheira") para soldados do exército britânico, fornecido pela Burberry - está se tornando tão popular que posteriormente continua a ser usado na vida civil.

Em São Petersburgo, o principal dândi refinado é o príncipe Felix Yusupov.

Década de 1920 na moda masculina

O Príncipe de Gales continuou a ser um modelo de moda. Ele introduziu na moda calças de golfe largas e encurtadas “mais quatro”, com as quais eram usadas longas meias de lã. Durante este período, são usados ​​​​suéteres Scottish Fair Isle, chapéus panamá, gravatas estreitas com nó Windsor, jaquetas de dois botões, lenços de bolso, sapatos de camurça marrom e bonés de algodão. A propósito, o padrão dos tecidos dos ternos masculinos “Príncipe de Gales” leva o nome de Edward 7, que adorava ternos xadrez informais.

Na Rússia, esta é uma época de comunismo de guerra e de guerra civil. Após a revolução de 1917, os dândis da Idade da Prata desapareceram. Eles estão sendo substituídos por artistas de vanguarda de uma nova formação.

O fashionista da época era Vladimir Mayakovsky.

Caras de verdade apareceram na era da Nova Política Econômica. Eles usavam calças listradas, gravatas-borboleta, chapéus flexíveis e chapéus de barco, e tentavam parecer americanos da Era do Jazz.

Moda masculina dos anos 1930

Fashionistas imitam glamourosas Estrelas de Hollywood. Os hobbies populares incluem aviação, carros e esportes. Um físico atlético e em forma está na moda.
Os ternos ganharam um ar mais masculino, a linha dos ombros aumentou, o peito se expandiu e a jaqueta começou a ficar mais próxima dos quadris. As coisas aparecem no guarda-roupa de um homem estilo esportivo, jeans e malhas. Eles usavam bonés e capacetes de couro na cabeça. Na década de 30, eram populares os chamados chapéus de “capitães” com viseiras laqueadas. EM esquema de cores as roupas dominam cor marrom e cáqui.

Durante os anos de guerra, os dândis e dândis russos se apaixonaram pela moda dos troféus. Coisas trazidas da Alemanha e de outros países tornaram-se produtos da moda para aqueles que mais tarde seriam chamados de caras.

Década de 1940 na moda masculina

A imagem principal de um homem durante a Segunda Guerra Mundial é masculina e em uniforme militar. Itens comuns eram casacos curtos e jaquetas curtas com bolsos de remendo.
No primeiro período do pós-guerra, surgiram na América ternos incomuns chamados ternos zoot, que consistiam em uma longa jaqueta trespassada até os joelhos com lapelas largas e calças largas, afuniladas na parte inferior, e um chapéu de abas largas. foi usado com o terno.

À moda soviética do pós-guerra, em comparação com a década de 1930, a silhueta real ficou mais larga, as coisas pareciam um pouco grandes. Um importante acessório de negócios masculino era o chapéu de feltro. Eles usam jaquetas trespassadas, calças largas e casacos longos. Predominaram os tons escuros. Ternos claros e listrados eram considerados especialmente chiques. Mesmo depois da guerra, os uniformes militares continuaram sendo roupas comuns na vida civil; Entre outras coisas, os casacos de couro estão na moda.

Desde 1947, o estilo começou a cativar grandes círculos da juventude soviética.

Década de 1950 na moda masculina

O mundo do pós-guerra estava mudando rapidamente e a moda mudava com ele. Na Inglaterra, no início da década de 1950, surgiu um estilo chamado “Teddy Boys”. Este estilo é uma certa variação do estilo de Eduardo VII (era eduardiana), daí o nome (em língua Inglesa Teddy é a abreviação do nome completo de Edward. Vestiam calças cônicas com punhos, jaqueta de corte reto com lapela de veludo ou moleskin, gravata estreita e botas plataforma (creepers). A franja foi modelada em cachos.
Em 1955, o rock and roll entrou na vida da juventude britânica, refletido nas roupas em forma de ternos de seda, calças boca de sino, golas abertas e medalhões.
Em 1958, a influência italiana entrou na moda inglesa. A moda inclui jaquetas quadradas curtas, calças cônicas, camisas brancas com gravatas finas e coletes com lenço saindo do bolso do peito do colete. As botas adquiriram formato pontiagudo (Winkle picker).

Década de 1960 na moda masculina

Mudanças significativas estão ocorrendo no mundo da moda masculina: está sendo lançada a indústria de produção em massa de ternos prontos para vestir. O terno cinza passa a ser o uniforme dos trabalhadores de escritório. Jaqueta longa larga, camisa de gola abotoada, gravata skinny, sapatos Oxford, casaco de lã preto e chapéu de feltro estão na moda.

Em 1967, entre os jovens, houve um renascimento do estilo teddy boy, que recebeu o novo nome de rockabilly, uma nova versão do estilo foi enobrecida pela tendência do glam rock. Os trajes adquiriram cores berrantes.

Década de 1970 na moda masculina

Ao contrário da década de 1960, na década de 70 não havia uma direção única na moda, havia tendências diferentes; A moda como forma de expressão. Tendências moldadas Moda de rua. Entre os jovens, o movimento hippie: cabelo longo, jeans largos, camisas coloridas, bugigangas, pingentes no pescoço e miçangas como acessórios.

As roupas estão se tornando mais versáteis e práticas. Há uma variedade de estilos e suas misturas em uso. A gola alta se tornou uma peça de roupa cult na década de 1970. As golas de macarrão são populares na União Soviética.

Década de 1980 na moda masculina

Surgiu uma nova geração de empresários e consumidores de luxo, chamados yuppies.
Tornou-se relevante moda italiana tornando popular o bronzeamento, óculos pretos e sapatos marrons. O guarda-roupa masculino deixou de ser universal e passou a ser estritamente dividido em business, noturno e casual. As empresas estão introduzindo um código de vestimenta “sexta-feira útil”.

Na União Soviética, os jeans banana e cozidos estavam no auge da popularidade. Os comerciantes do mercado negro floresceram e as roupas de marca trazidas do exterior eram consideradas um sinal de riqueza e estilo.

Década de 1990 na moda masculina

No Ocidente, o minimalismo, a simplicidade e a praticidade tornaram-se as principais tendências da moda em oposição ao consumo desenfreado dos anos 80. masculino roupas de negócios tornou-se mais livre e simples. Os esportes são populares roupa de esporte com logotipos de marcas famosas torna-se cotidiano.
O estilo grunge é comum entre os jovens: roupas largas tamanhos grandes, tons escuros. A diversidade de subculturas: rap, hip-hop, rock define aparência adolescentes
O estilo unissex é popular. Base guarda-roupa masculino vira roupa casual.
Na Rússia, a moda empresarial masculina é dominada pela notória jaqueta carmesim - a personificação do sucesso e da prosperidade.
No final dos anos 90, o uso generalizado da tecnologia da informação levou à rápida disseminação tendências da moda no mundo.

Anos 2000 na moda masculina

Esta é a era dos metrossexuais. O culto ao corpo bonito passa a ser a ideia central da moda. Uma aparência elegante e um interesse pronunciado pelas tendências da moda estão na moda.

Com base em fontes:
Bíblia de estilo: guarda-roupa homem de sucesso/ N. Naidenskaya, I. Trubetskova.
D/f “Golpe do Século. Vida de um dândi"

Junte-se ao nosso grupo

A essência feminina não seria a mesma sem mudanças constantes de humor e aparência. O estilo da roupa serve não apenas para impressionar sua aparência, mas também deixa uma certa marca em seus modos.
Concorde que no dia em que você colocar um vestido elegantemente feminino em estilo retrô, você se sentirá completamente diferente do dia em que colocar seu vestido favorito Jeans rasgado e uma camiseta alcoólica.
Vamos descobrir quais são as principais características do estilo retrô dos anos 40 e como se vestir para caber com precisão na imagem escolhida. Principais características e características do estilo retrô dos anos 40
- Falta de elementos decorativos, principalmente no início dos anos quarenta;
- Os acessórios são escassos e os botões mais simples são muitas vezes revestidos com tecido, por vezes em tecido contrastante;
- Militarização generalizada no início dos anos 40: “ombros largos em jaquetas e saias estreitas;
- Tecidos nas cores cinza, azul e preto;
- Tecidos xadrez e lisos, estampas florais e bolinhas;
- Saias em corte A;
- Golas e punhos brancos em vestidos e blusas;
- Amarram o cabelo com lenço - não há dinheiro para chapéus. Os turbantes estão na moda;
- Calças largas, por vezes encurtadas;
- Em 1947, Christian Dior apresenta sua famosa coleção New Look. O ascetismo está sendo substituído por tempos de “luxo desnecessário”. A imagem de uma sedutora feminina está voltando à moda. A cintura é justa e a saia rodada deixa os quadris ainda mais arredondados. Grande atenção é dada aos acessórios, decorações e elementos decorativos.

Roupas retrô dos anos 40
A moda na década de 1940 seria significativamente influenciada pela Segunda Guerra Mundial; meninas e mulheres experimentam uniformes militares. O estilo militar está quebrando todos os recordes de popularidade e... eles não parecem menos femininos do que sempre.

As meninas dos anos 40 também dobraram os lábios como um pato :)
Nos anos quarenta, saias e vestidos perdem drasticamente o comprimento. Os ombros das jaquetas ficam mais largos, mas as saias e vestidos, ao contrário, ficam bem estreitos. Foram os anos 40 - ou mais precisamente, 1947, quando Christian Dior apresentou sua coleção New Look a um público cansado da guerra - que deu ao mundo uma saia lápis estreita, mas sempre relevante. É verdade que se uma saia lápis moderna pode ser de qualquer cor, então os anos 40, marcados pela guerra, ditaram as cores preto, cinza e azul.

Roupas retrô do final dos anos 40 de Christian Dior

Os elementos decorativos foram adiados para tempos melhores. Que tipo de cortinas, rendas e outras decorações podem existir se cada metro de tecido conta e pode ser útil na frente? Também tive que esquecer lapelas e lapelas. Para looks de fim de semana, apenas pequenas estampas florais ou bolinhas eram consideradas aceitáveis. Nos dias de semana eles usavam ternos formais – lisos ou xadrez.

Estilo retrô dos anos 40: ternos casuais
Em tempos de guerra, os fashionistas não estão mais interessados ​​em novos chapéus elegantes e sedutores e, se existirem, são “restos de luxo”. O mesmo se aplica ao tecido branco para blusa - é muito escasso na Europa. Golas e punhos brancos ajudam as fashionistas, veja foto:

Quarenta difíceis
A foto mostra um recorte da revista de moda americana Vogue. Vestidos dos anos 40 - justos e inteiros; A silhueta em linha A está na moda.

Estilo retrô dos anos 40: estilos de vestido
Porém, em vida as cores dos vestidos eram menos alegres. Mas as imagens ficaram ainda mais femininas:

Meninas dos anos 40 em vestidos da moda

Na biblioteca
Além de vestidos e saias, meninas e mulheres dos anos 40 gostavam de usar calças. O caimento é solto, a cintura é levemente alta, veja foto:

Moda dos anos 40: calças
Os chapéus foram substituídos por lenços:

Fashionista, década de 1940
Estes foram os sapatos femininos dos anos 40:

Sapatos da moda dos anos quarenta


Estilo retrô dos anos 40
O formato mais comum das armações de óculos na década de 40 do século passado era redondo:

Meninas em oculos de sol, 40 anos
Além da cintura alta do biquíni, preste atenção no corte dos sutiãs. “Há algo nisso”, não é?

Coleção de maiôs Louis Réard, 1942
O estilo retro é um novo clássico
Declaramos com total responsabilidade: ao longo dos anos 2000, o estilo retrô dos anos 40, 50 ou 60 foi interpretado por pelo menos dez designers em seus desfiles. E se na primavera e no verão temporada de moda 2015 emprestou vestidos de bolinhas com saia rodada do estilo New Look (por exemplo, da estilista Barbara Tfank), depois no outono-inverno 2015-2016 mão leve diretora criativa da Chanel Fashion House, a tendência serão golas e punhos brancos no estilo retrô de meados dos anos 40.
Muitas celebridades gostam de se vestir no estilo retrô, e Miroslava Duma é uma delas. Ela se encaixa com muita precisão na imagem de uma fashionista dos anos 40, veja a foto:

Miroslava Duma em vestido retrô dos anos 40 de Ulyana Sergeenko
Aqui está Miroslava Duma em um terno xadrez. Parece que mostramos algo semelhante hoje:

Miroslava Duma em um terno casual no estilo retrô dos anos 40
Miroslava Duma em vestido retrô estilo anos 40 com pequena estampa floral:

Elegante e feminino
Em geral, experimente e brinque com os contrastes! Na segunda-feira vista-se com estilo esportivo e na terça-feira com estilo retrô anos 40. Ouça a si mesmo: com certeza você notará mudanças internas e, muito provavelmente, descobrirá algo novo em si mesmo: a forma pode mudar o conteúdo e preenchê-lo com novos significados. Mas não acredite apenas na nossa palavra: dê uma olhada e veja por si mesmo.