Cómo limpiar insectos en macro. Materiales sobre fotografía y otros temas. Y deja que la luz brille sobre el insecto.

¿Quitar insectos mientras estás acostado sobre musgo que ha absorbido toda la humedad de los Cárpatos? ¿Qué tipo de romance y pasión hay aquí? Muchos se preguntarán. Por supuesto, puedes decirles rotundamente a todos que te dedicas a la “macrofotografía entomológica”, pero ¿te entenderá la persona promedio que solo quiere saber cómo trabajan los fotógrafos con insectos? Nos parece que por fin ha llegado el momento de hablar de este difícil subtipo de fotografía. Pero primero hablemos un poco de la fotografía en general.

Por el realismo

Los fotógrafos aprenden rápidamente hoy en día. Especialmente con lo digital, cuando tienes la oportunidad de controlar tus errores en tiempo real. Ahora un joven fotógrafo tiene todas las posibilidades de superar la fase de crecimiento en la fotografía, que requirió de dos a tres veces más esfuerzo y horas durante sus años cinematográficos. El género del que hablaremos hoy pertenece a las áreas más complejas de la fotografía moderna, tanto a nivel técnico como artístico. Teniendo en cuenta el tema de la fotografía macro de insectos, decidimos no incluir imágenes sobrecargadas de procesamiento informático o con un sesgo abierto hacia el “arte modernismo”. Si realmente, a través de la fotografía, estudiamos a los pequeños habitantes del microcosmos cubierto de hierba sobre el suelo, si realmente capturamos con pasión un cuadro con una libélula voladora o una oruga arrastrándose, entonces hagámoslo en su forma más pura. Hay un fotógrafo, hay una cámara y hay un insecto. Concentrémonos en describir sólo estos tres componentes y eliminemos todo lo innecesario. Naturalmente, prestaremos mayor atención a la cámara como elemento general del aspecto técnico de la fotografía macro.

El famoso fotógrafo alemán Karl Blossfeldt fue el primero en utilizar la fotografía macro. Fotografió detalles de las plantas en el estudio, logrando un aumento de 30x con una cámara que él mismo diseñó. Sus obras son sumamente realistas, pero al mismo tiempo se apartó de los cánones establecidos de la fotografía de su época, porque impuso al público una nueva forma de mirar el mundo a través del lente de una cámara. Por ello, muchos lo consideraban un librepensador abstracto y no podían apreciar en él a un creador que se elevaba un escalón por encima del resto. Ahora que la fotografía ha servido durante mucho tiempo a muchas de las necesidades de la civilización y las cámaras pueden fotografiar tanto átomos de hidrógeno como supercúmulos de galaxias a distancias de miles de millones de años luz, podemos hablar de manera bastante consciente sobre el valor de las imágenes. También vale la pena hablar de esto porque ahora a menudo nos enfrentamos a la era de imponernos pseudofotografías, creadas en una computadora a partir de varios fragmentos de varias imágenes, pensadas subjetivamente en una composición.

Entonces, si la imagen es una fotografía y refleja una sección transversal objetiva del evento, y no es una interpretación en collage, ya merece atención como un hecho documental de lo que sucedió. ¿Pero es esto suficiente para la fotografía macro de insectos? No, porque, como en otros lugares, en la fotografía hay que buscar un principio creativo que atraiga inconscientemente al espectador hacia sí mismo.

El principio estético fundamental de la fotografía macro realista debe ser el aislamiento de las imágenes, su laconismo. Intentar enamorar al espectador de una oruga que le repugna desde pequeño no tiene sentido. El banal disgusto y el rechazo de una persona hacia una oruga u otras criaturas similares pueden tener sus raíces en la esfera del inconsciente. Solo hay una salida: la imagen más confiable de un insecto, excepcionalmente detallada, desde un ángulo discreto, que enfatiza la belleza de las formas y patrones. Digan lo que digan, el fotógrafo que lo abre no debe tener miedo de agacharse y mirar dónde el espacio está lleno de fuentes de hostilidad. Y para no sólo atreverse a mirar, sino también subyugar este espacio para crear bellos retratos de polillas, mantis, orugas, gorgojos, escarabajos y arañas, basta con amar esto. Sólo hemos tocado una parte del tema de la ética de la fotografía macro. Además de desarrollar la actitud adecuada y elegir la dirección para desarrollar la propia macrocreatividad, existen miles de matices aplicados. Pies mojados tratando de meter la nariz en un charco, lentes macro de enfoque largo, el viento lanzando una brizna de hierba con una mariposa en diferentes direcciones, escasa iluminación en las capas inferiores de vegetación, etc. Pero esta es una rutina de trabajo necesaria en el camino de cualquier creador hacia una obra maestra. Sin una rutina, es imposible llegar a Dios; sin una rutina a largo plazo, los momentos de revelación del encuentro con lo bello son imposibles.

Macronacimiento

Blossfeldt creó su fotoherbario durante más de 30 años. Metódicamente, día tras día, recogió tallos y flores de plantas silvestres del campo y luego las fotografió sobre un fondo de cartón neutro, en su mayor parte iluminado por una luz natural difusa. Karl utilizó una cámara de gran formato de su propio diseño con fuelle que le permitió reducir la distancia de enfoque y lograr un aumento fenomenal para ese tiempo: de 4 a 30 veces con respecto al original. Por supuesto, fotografiar plantas muertas en el estudio y fotografiar escarabajos araña en su hábitat natural no son lo mismo. Pero aún así, los seguidores de la fotografía macro moderna definitivamente deben encontrarle un lugar en su relato sobre la historia del desarrollo progresivo del género. Lamentablemente, no conocemos los detalles técnicos del trabajo de Blossfeldt. Pero nos complace informarle sobre el nacimiento del primer prototipo de lente macro de consumo. Hasta los años 50 del siglo pasado, el término macrofotografía fluyó suavemente hacia la definición de microfotografía. Este último incluye películas/fotografías de objetos y sus detalles utilizando un microscopio electrónico u óptico con un aumento de 20 a 3500 veces. Es decir, la microfotografía está bajo la jurisdicción de la ciencia. Anteriormente, la fotografía macro tenía fines exclusivamente científicos. Prueba de ello es su definición oficial: fotografiar objetos, sus elementos y estructuras en una escala de 1:10 a 15:1 utilizando lentes especiales u normales. Pero el quid de la cuestión es que para lentes normales, un aumento de 15x es fantástico. Incluso hoy en día, el objetivo macro de consumo insignia de Canon, el objetivo fotográfico macro MP-E 65 mm f/2,8 1-5X de 1.300 dólares, sólo logra un aumento de 5x. En cuanto al otro extremo, en Occidente, por ejemplo, las imágenes fotográficas de objetos en una escala de 1:10 (décima parte del tamaño natural) a 1:1 no se consideran en absoluto fotografía macro, utilizando el término primer plano. literalmente "primer plano". Por cierto, resulta algo paradójico utilizar el prefijo “macro”, que significa algo tallas grandes al tipo de disparo de objetos pequeños.

El primer objetivo macro auténtico disponible al público nació en Japón. Se distinguió Nikon, o mejor dicho, el famoso profesor Koan, que colaboró ​​con ella. Pero el motivo de la creación de tal lente no fue la necesidad urgente de los entomólogos de campo. Inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial, Estados Unidos introdujo en Japón un sistema de alta tecnología para archivar fotografías de documentos de importancia histórica. Es cierto que su componente principal, el sistema óptico, no tenía suficiente resolución. Suficiente para reproducir claramente los caracteres del sistema de escritura tomado del chino. Y ahora, después de un largo trabajo de laboratorio, el profesor Koana presenta al público una muestra de la novela corta de 70 páginas de Ichio Higuchi, refotografiada con el nuevo Micro Nikkor 50 mm F/3.5. Era posible ver cada barra, diagonal y trazo de los jeroglíficos sin ningún problema. Sobre la base de este objetivo, en 1956 los especialistas desarrollaron el Micro Nikkor para cámaras tipo S, y en 1961 el mundo vio su versión amateur con una distancia focal de 55 mm, destinada a Nikon F. Naturalmente, el desarrollo de la fotografía macro no fue solo estimulado por una empresa. En general, en el surtido de todo fabricante serio de equipos fotográficos hay al menos un centenar de accesorios diferentes diseñados para hacer la vida más fácil a quienes gustan de representar pequeñas cosas a gran escala.

Teoría de cerca

Para simplificar el concepto del tema, partamos de la definición de que una fotografía macro debe considerarse una imagen a tamaño real de un objeto en el plano del sensor o de la película, es decir, en una escala de 1:1. La ampliación a tales proporciones es una característica puramente óptica. Es decir, en el caso de un formato de 35 mm, la lente debería poder enfocar un área de 24×36 mm, y un objeto de este tamaño debería llenarla toda. Reemplazando el mismo "vidrio" con una cámara SLR digital con un área de sensor de 15×22,5 mm, obtenemos un objeto con las mismas proporciones, solo recortado en los bordes. Si estuviera completamente contenido dentro de un área de sensor menor que un marco de 35 mm, ya no sería posible hablar de una escala 1:1. No confunda la capacidad de un objetivo para enfocar a distancias cercanas, reproduciendo un sujeto a tamaño natural, con el factor de ampliación que proporcionan los teleobjetivos. Estos últimos acercan los objetos lejanos gracias a su gran distancia focal, pero no necesariamente los representan en una escala de 1:1. El sistema óptico de una cámara, por ejemplo una digital amateur, puede tener un modo macro y una distancia mínima de enfoque de sólo unos pocos centímetros. Y todavía no proporciona un aumento a tamaños naturales. Parece que incluso en la escuela de física enseñaban: si las distancias del objeto a la lente y de la lente a la imagen son iguales a dos de sus distancias focales, entonces las dimensiones de la imagen y del objeto también son iguales. No es difícil llegar a la conclusión de que mayor aumento Esto se puede lograr colocando la lente lejos del plano de la película/sensor. La mayoría de las lentes estándar constan de varias lentes de diseño asimétrico y solo producen imágenes nítidas cuando la distancia entre ellas y la película/matriz es significativamente menor que la distancia entre la lente frontal y el sujeto. O, en casos extremos, igual a la distancia focal y el objeto está en el infinito. En principio, cualquier lente enfoca moviendo sus elementos ópticos más o menos cerca del plano del sensor. En la práctica, uno de los principios fundamentales del diseño de una lente macro se expresa en proporcionar una mayor gama de movilidad a sus elementos ópticos. Si aleja las lentes del plano del sensor, la lente enfocará los objetos más cercanos a ella. Y viceversa. Así, el primer caso es la base para la disposición de los elementos de la lente macro. Como regla general, los objetivos macro convencionales para cámaras SLR de formato estrecho permiten crear imágenes a escala 1:1. Si alguien quiere fotografiar un insecto que es demasiado pequeño, tendrá que utilizar dispositivos adicionales para conseguir una escala mayor. Es decir, de acuerdo con el razonamiento anterior, por ejemplo, alejar el centro óptico de la lente del plano de la película/matriz. Más sobre esto un poco más adelante.

Un poco más de teoría

Pregunta: ¿todavía es posible tomar fotografías macro reales con una cámara digital compacta? Respuesta: puedes. Por ejemplo, uno de los principales macrofotógrafos de Europa, el polaco Mark Plonski, empezó con esto. Primero fotografió la Canon PowerShot G1 y luego la G3. Es cierto que inmediatamente me di cuenta de que para obtener no solo tomas de "primeros planos", sino algo similar a una macro real, se necesitarían dispositivos adicionales. Después de todo, es casi imposible utilizar el modo macro de los modelos compactos. Eliminar un insecto a una distancia de 3-4 cm es casi una utopía. Simplemente no dejará que te acerques tanto a él. Enfocar en la posición “tele” del objetivo de la cámara de Mark sólo era posible desde una distancia de varias decenas de centímetros. No valía la pena ni siquiera soñar con un aumento que permitiera clasificar el encuadre al menos en la categoría “primer plano”. Por lo tanto, el fotógrafo utilizó accesorios de dioptrías (lentes macro) que se atornillan a la lente. Se trata de lentes individuales que sirven como una especie de filtro de aumento. Le permiten reducir la distancia hasta el sujeto fotografiado: acortan la distancia de enfoque, lo que da como resultado un aumento de la escala. Detengámonos para entender dos términos clave en fotografía macro. En primer lugar, la distancia mínima de enfoque. Esta es la distancia desde el plano de la película/sensor al sujeto, más cerca que la cual es imposible enfocar. Y esto no es lo mismo que la distancia de trabajo. Indica la longitud del segmento desde el sujeto hasta la lente frontal de la lente y, obviamente, depende de la distancia focal de la lente en sí y de su longitud física. Una distancia de trabajo demasiado corta no es deseable, ya que también pueden surgir dificultades prácticas al disparar cerca del insecto. Y iluminarlo en tales condiciones no es fácil: solo la iluminación lateral es efectiva. Como referencia: un objetivo macro Canon de 100 mm a escala 1:1 proporcionará una distancia de trabajo de aproximadamente 10 cm, mientras que un objetivo de 180 mm tendrá más de 20 cm. Pero volvamos a la solución macro compacta digital de Mark Plonsky. Para lograr el máximo aumento del G3, atornilló a la lente varios accesorios de dioptrías con una potencia óptica de +1 a +10 utilizando un adaptador especial fabricado por Lensmate. La regla es que el accesorio con máxima potencia óptica debe colocarse más cerca de la lente. Mark elevó su valor a +27 a la vez. Es cierto que esto se hizo con fines de experimentación. No era necesario hablar de la calidad aceptable de este tipo de imágenes. Por cierto, puedes calcular el efecto de aumento general de los filtros de dioptrías usando la siguiente fórmula: f/(1000/d), donde f es la distancia focal máxima de la lente, d es el valor en dioptrías del accesorio. Es decir, ¡Mark “incursionó” con un aumento de casi 4x! ¿Es mucho? Realmente sería mucho si su G3 tuviera inicialmente una escala 1:1. Cabe señalar que de todos los accesorios adicionales cuyo propósito es maximizar el aumento efectivo de la lente, los accesorios macro de dioptrías tienen el mayor Influencia negativa en la calidad de la imagen. Hay accesorios que constan de dos elementos ópticos emparejados. Son más caras, pero también suelen someterse a una corrección óptica más exhaustiva.

Profundidades agudas

DOF en fotografía macro es un tema especial. A medida que la escala aumenta, invariablemente disminuye. Es más conveniente pensar en la profundidad de campo en la fotografía macro como un pasaje pequeño y claramente representado, la distancia desde el punto nítido más cercano al más lejano. Como técnica artística, ciertamente no pierde su poder al filmar a escala 1:1. Pero a medida que te acercas al objeto a distancias críticamente cortas, se vuelve difícil de controlar. Además de la escala, la profundidad de campo depende del tamaño del llamado círculo de dispersión, una imagen distorsionada de un punto formada por un determinado sistema óptico debido al desenfoque del haz de rayos. Se ha establecido que ni siquiera la lente más perfecta puede enfocar los rayos perfectamente. Por supuesto, hasta ciertos límites no hay diferencia entre una imagen perfectamente nítida y una imagen ligeramente desenfocada. Mediante experimentos y cálculos, los especialistas en óptica establecieron los siguientes límites para el diámetro permitido del punto de desenfoque: para película de 35 mm - 0,033 mm, para formato medio - 0,05 mm. ¿Cómo se relaciona con la profundidad de campo? La conexión se deriva de la siguiente definición: la profundidad de campo es el rango de distancias en el eje óptico en el espacio del objeto, dentro del cual el tamaño del punto borroso no excede el valor permitido.

Sabemos que cuanto mayor es el valor de apertura, mayor es la proporción de objetos dentro del campo de enfoque. Esto funciona en fotografía de paisajes, pero al enfocar a corta distancia la profundidad de campo se reduce a milímetros. Digamos que si estás disparando a una escala de 1:10, que corresponde a un área fotográfica de 24x36 cm para un formato de 35 mm y 23x15 cm para un sensor de formato Nikon-DX, entonces el rango de profundidad de campo variará. desde 4 cm a f/5,6 hasta 15 cm a f/22. Pero una escala 1:1 ya estará marcada por aproximadamente los siguientes valores de profundidad de campo: alrededor de un milímetro en f/5,6 y no más de tres en f/22 (si tomamos el círculo de dispersión igual a 0,033). ¿Entonces, qué debemos hacer? ¿Cerrar la apertura al límite? No es una solución, ya que a partir de f/11 empieza a aparecer el efecto de difracción. Se trata de un fenómeno que se observa cuando la luz se propaga a través de los bordes afilados de cuerpos opacos o transparentes, en este caso la abertura, que va acompañada de una desviación de sus rayos de las leyes de la óptica geométrica. La naturaleza ondulatoria de los rayos de luz obedece invariablemente a las leyes de la física y no se puede hacer nada al respecto. Cuanto menor sea la apertura, mayor será el efecto de difracción y menor será la nitidez de la imagen de salida. Además, la difracción empeorará a medida que disminuya el tamaño de las células sensoriales individuales de las cámaras digitales. El fotógrafo macro dispone prácticamente del único medio para maximizar el espacio de la imagen nítida: la posición correcta de la cámara con respecto a los sujetos. Famosos fotógrafos macro aconsejan aprender a pensar en aviones. Siempre debes decidir qué partes del pequeño modelo quieres que sean extremadamente nítidas en la foto y colocar la cámara paralela a ellas. Cuanto más se desvíe la cámara del eje del plano del objeto, más nitidez efectiva se desperdiciará en áreas que no contienen ninguna información visual significativa. El cuerpo de un insecto es ideal en su plenitud, un maravilloso producto de la naturaleza. Pero no es plano. Puede quedar completamente plano, por ejemplo, mediante un accidente: la suela del zapato de una persona cae sobre la cabeza del pobre escarabajo. Luego, fotografiando este pastel desde arriba a f/22, obtendrás un encuadre nítido. Un poco sobre la relación entre la distancia focal de la lente y el nivel de profundidad de campo. En general, a medida que aumenta, la profundidad de campo disminuye. Solo si no se tiene en cuenta la escala de la foto. Es decir, una lente de 200 mm colocada al lado de una lente de 100 mm reproducirá un ángulo de visión más pequeño y, como resultado, ampliará la imagen a proporciones mayores, perdiendo profundidad de campo. Sin embargo, si la lente de 100 mm se acerca al sujeto para que ambas gafas proporcionen el mismo aumento, sus profundidades de campo serán iguales. Por lo tanto, digan lo que digan, los objetos macro de enfoque largo son más útiles en condiciones de campo.

El trípode es el cabezal de todo.

Pero también más difícil. Y es más difícil conseguir una fotografía nítida con él, aunque sólo sea porque requiere velocidades de obturación más cortas. ¿Recuerda que la velocidad de obturación debe ser aproximadamente igual a la distancia focal? Pero, ¿dónde conseguirlos si, al disparar macro, a menudo tienes que trabajar en los niveles más bajos, entre la hierba, escondido a la sombra de los arbustos, a su vez, acurrucado en la copa de un árbol? No hay suficiente luz y las aberturas son estrechas. Tienes que compensar usando una velocidad de obturación más larga. Y no puedes hacerlo sin un trípode. Aunque, por supuesto, cuando la instales, asegures la cámara y construyas el esquema de iluminación necesario, todos los seres vivos en el área se dispersarán en diferentes direcciones. Sin embargo, la paciencia es uno de los principales bienes personales de una persona interesada en la fotografía de insectos. ¿No estás seguro de la fuerza de tu mano? Entonces sólo un trípode. ¿Qué matices puede haber? Para empezar, la altura del trípode. Probablemente no necesites uno que sea demasiado alto (y caro). Necesitas algo muy duradero y preferiblemente no demasiado pesado (lo que sigue siendo sinónimo de caro). Inmediatamente me viene a la mente la famosa serie de carbono Gitzo. Este material, además de ser ligero, tampoco se congela en condiciones de frío extremo. El diámetro de las patas del trípode no debe ser demasiado estrecho. La estabilidad del trípode no debe verse comprometida. Es deseable que las patas del trípode se doblen en el ángulo más amplio posible, acercándose a los 90°. Después de todo, es necesario asegurarse de que su posición sea lo más baja posible y girar la cámara junto con la plataforma L 90°. Ya que estamos hablando de accesorios para trípodes que facilitan la fotografía macro, mencionemos otra cosa útil: los rieles de enfoque. Al enfocar una lente macro, las lentes individuales se mueven dentro de ella a lo largo del eje del helicoidal, la superficie helicoidal. Esto aumenta la distancia entre el centro óptico y el plano de la película/matriz, lo que, como ya hemos descubierto, conduce a un aumento de la escala del objeto representado. En el ámbito de las proporciones macro, cualquier pequeña inexactitud resultará en un marco de fotos arruinado. Es más seguro enfocar manualmente algún objeto accesible ubicado en el plano de nuestro modelo y luego simplemente mover la cámara junto con la lente, llevando así el enfoque al límite requerido. Los fotógrafos suelen recurrir al uso de rieles especiales con marcas milimétricas. Se colocan entre el cabezal del trípode y la cámara. Al aflojar los controles laterales, es posible acercar la cámara al insecto poco a poco con gran precisión, controlando el enfoque a través del visor de la esquina.

¡Dame un pasatiempo!

Al disparar con una cámara DSLR, un visor angular, este periscopio es algo indispensable. No es necesario hacer todo lo posible para enfocar la vista en el ocular del visor estándar de la cámara. Para quienes trabajan con cámaras de formato medio, es más fácil crear un encuadre macro mirando a través de un visor de eje. En este sentido, también son convenientes los modelos compactos digitales con lente no reemplazable: aquellos con una pantalla LCD desplegable. Sin embargo, como ya hemos descubierto, los archivos adjuntos macro disponibles para ellos no son la forma más aceptable de lograr una mayor escala. Los propietarios de cámaras compactas deberían considerar en ocasiones la posibilidad de utilizar un teleconvertidor. En principio, su objetivo principal es aumentar la distancia focal de la lente. A la misma distancia de disparo de trabajo, una lente con teleconvertidor proporcionará una escala mayor al ampliar la parte central de la imagen. Digamos que si tomamos el popular lente macro Sigma 180 mm f/3.5 con una distancia mínima de enfoque de 46 cm y una distancia de trabajo de aproximadamente 23 cm, luego de conectarle un teleconvertidor 2x, la distancia focal aumentará a 360 mm. con el mismo aumento de lente (1:1) y, lo más importante, la distancia de trabajo disponible se duplicará. Si disparas a una distancia “normal” para este objetivo, 23 cm, la escala alcanzará 2:1. Es cierto que el teleconvertidor reduce la apertura de la lente exactamente tanto como aumenta su distancia focal. Teleconvertidor de 2x 50 mm para zoom de 3x. Es aconsejable elegir la lente más rápida posible como lente adjunta para evitar un viñeteado excesivo. Los objetivos con zoom no son adecuados para estos fines. La nueva distancia de trabajo de dicha conexión será igual a la distancia de trabajo de la lente adicional. En cuanto al adaptador (en inglés se llama anillo de acoplamiento), es muy posible hacerlo usted mismo. Tome dos filtros viejos para las roscas de una y otra lente, quíteles el cristal, péguelos, asegurándose de que queden opacos y atorníllelos con cuidado a las lentes. A muchas personas les gusta experimentar con los llamados "anillos inversos". Estos también son adaptadores, pero se conectan directamente al soporte de una cámara SLR. Se utiliza una lente normal, solo que está al revés para que la montura de bayoneta apunte hacia afuera. Tenga en cuenta que con esta opción de montaje, la función de medición de exposición de la cámara desaparece. Quizás el accesorio más popular utilizado para aumentar la escala de la fotografía macro sean los anillos de extensión en toda su variedad, que también se encuentran entre la montura de bayoneta y el objetivo. No hay en ellos ningún exotismo de alta tecnología, sólo simples extensiones metálicas huecas que parecen restos de tubería. A pesar de su relativo bajo precio, estos anillos son bastante manera efectiva ampliación. Su extensión dependerá de la longitud del anillo, que simplemente aleja el centro óptico de la lente del plano película/sensor. El aumento adicional logrado mediante el uso de anillos de extensión es igual a la relación entre su longitud total y la distancia focal de la lente. Es fácil ver que los lentes macro de distancia focal corta junto con anillos de extensión le brindarán un mayor zoom. La desventaja de este último es la reducción de la cantidad de luz que entra en la película/sensor, ya que el diámetro de la apertura en relación con la distancia focal total de la combinación lente + anillos de extensión disminuye. La medición TTL en las SLR digitales tendrá en cuenta la pérdida de luz y calculará correctamente la exposición requerida.

Y deja que la luz brille sobre el insecto.

Deja que se derrame, solo ten mucho cuidado. El insecto es pequeño y su cuerpo puede estar cubierto con un caparazón reflectante altamente reflectante. Especialmente los escarabajos que esconden sus alas debajo. La iluminación en fotografía macro es toda una ciencia o, si se quiere, un arte. Y aquí a los artesanos se les ocurrió tantas cosas que podrían dedicar un número especial de la revista al tema. Determinamos los principales problemas de iluminación de escarabajos araña, alados y zumbadores. Todos se mueven, constantemente en una especie de búsqueda (¿tal vez el sentido de la vida?), e incluso un escarabajo congelado en una hoja, observándote atentamente, evaluando si eres digno de que posen para ti, puede tener su bigote moviéndose, retorciéndose. pata nerviosamente o algo así. Si no logra una velocidad de obturación lo suficientemente rápida, alguna parte del modelo quedará borrosa. Pero la gran apertura necesaria para ello sumergirá a la persona "retratada" en la oscuridad del desenfoque. Cerramos la apertura y aumentamos la velocidad de obturación, e incluso en el contexto de utilizar todos estos accesorios para cortar la luz, anillos de extensión y fuelles. Supongamos que tenemos la suerte de encontrar un insecto fotogénico que parece dispuesto a desempeñar el papel de un modelo paciente, posado en el nivel superior de la vegetación de hierba de cara al sol. Naturalmente, afuera es verano o, al menos, otoño cálido. El sol del mediodía crea sorprendentes contrastes entre blanco y negro. Nuestra tarea es optimizar los flujos. luz de sol, cambia su calidad.

Por ejemplo, cree una iluminación difusa a partir de una luz de fuerte contraste. Empresas como PhotoFlex o Lumiquest fabrican difusores especiales que son esencialmente un disco con nailon transparente estirado sobre él. Su efecto es similar al de disparar en un día nublado: la luz suave resultante se distribuye de manera más uniforme sobre el área del encuadre, suavizando los pequeños desequilibrios de luces y sombras. El difusor debe mantenerse lo más cerca posible del insecto, bloqueando la dirección de incidencia de la luz solar, naturalmente, para que él mismo no caiga dentro del marco. Un difusor colocado demasiado lejos del sujeto prácticamente no tendrá ningún efecto, creando una sombra innecesaria en el encuadre. Mientras cuida la iluminación uniforme del sujeto principal, vigile el fondo, que puede estar en las sombras o, por el contrario, sujeto a una fuerte sobreexposición, distrayendo la atención en la imagen. En el primer caso, un difusor-reflector complementario ayudará, en el segundo, digamos, es aconsejable utilizar un segundo difusor o, si la luz es demasiado brillante, intentar oscurecerla con su sombra. El reflector "de fábrica" ​​tiene el mismo diseño que su homólogo, pero en lugar de nailon transparente, tiene una superficie metálica brillante o similar a una lámina amarilla. El reflector debe manipularse con mucho cuidado: la cantidad de luz que envía al objeto puede ser excesiva, especialmente si el objeto es un insecto con superficies lisas y brillantes. En tales casos, es aconsejable dirigir el haz de luz paralelo a ellos, permitiendo sólo un ligero contacto con el caparazón del escarabajo. Está claro que para trabajar con estos accesorios es necesario tener ambas manos libres; un trípode te ayudará. Sin embargo, los difusores y reflectores son eficaces cuando se graban escenas relativamente estáticas. Puede intentar utilizar una versión compacta del difusor montado en un flash externo.

Parpadea... La distancia de trabajo hasta el insecto fotografiado en fotografía macro es muy pequeña. La pulsación del flash externo e incorporado es bastante fuerte y, cuando se utiliza este último, es fácil que se produzca una sombra en el objetivo, especialmente cuando se dispara a grandes escalas. Además de los flashes estándar, existen dos tipos de flashes especiales para fotografía macro. Se trata de anillos y de dos lámparas, montados sobre soportes móviles. Las primeras, en general, no son exactamente macroflares en su esencia. Al menos no son adecuados para fotografía macro creativa. Fueron desarrollados originalmente para las necesidades de la medicina y la ciencia. Como sugiere su nombre, un destello anular consta de varias fuentes pequeñas agrupadas en un círculo. Desafortunadamente, a diferencia de su potencia, la dirección de la luz de un destello anular no se puede cambiar y, por lo tanto, no se utiliza tan ampliamente. A juzgar por las críticas, muchos fotógrafos consideran que los resultados de los flashes anulares son poco naturales, demasiado estériles y parecidos a los de un laboratorio. El insecto puede parecer “plástico”, sacado del contexto de su hábitat natural. Y el “contexto” en sí, los flashes anulares conducen a sombras profundas. Otra cosa son los flashes dobles en soportes independientes, como el Canon MT-24EX Macro Twin Lite o el Nikon SB-R200. En tales flashes, el anillo de montaje está colocado directamente en el borde de la lente y la unidad de control está ubicada en el zócalo de la zapata. Desde aquí, a través de la pantalla LCD, puedes controlar la potencia del flash, su compensación y otras funciones de usuario. Son un hallazgo exitoso para los fabricantes, un estándar de pensamiento técnico en el campo de la iluminación macro.

Cada uno tiene su propio enfoque o “¡Cuidado con las abejas!”

Aún así, no importa lo que digas, se ha vuelto más fácil vivir con números, sin ironía. Las imágenes gratuitas le permiten tomar tantas fotografías de prueba como desee, verificando el rendimiento de una cadena óptica en particular o la iluminación en fotografía macro utilizando la pantalla LCD y el histograma. Pero no se debe subestimar la complejidad de la propia dirección macro, especialmente su ala entomológica. Muchos creen que, además de un profundo conocimiento técnico, también se requiere una notable erudición biológica y, en general, un amplio conocimiento de las ciencias naturales. Por ejemplo, es importante entender que el momento más favorable para disparar es temprano en la mañana cuando hace buen tiempo. A esta hora, sobre las ramas y hojas de los árboles aparecen insectos que han absorbido la humedad de la noche y, medio dormidos, exponen al sol sus alas, bigotes y lomos mojados. Las polillas y las mariposas del viento disminuyen un poco su elusiva alegría hacia la noche. Las mantis religiosas y las mariquitas son relativamente inmóviles y pueden ser “capturadas” casi en cualquier momento del día. Pero las moscas, las avispas y los abejorros son un infierno, especialmente en medio de un día soleado y sofocante de verano. La mayoría de las arañas son ciegas, lo que hace que sea más fácil acercarse a ellas sin que nadie se dé cuenta. Es cierto que en los bosques tropicales no se puede bromear con las arañas: hay muchas venenosas y no sabes con quién te toparás. Después de todo, según los científicos, ¡quedan en la Tierra varios millones de especies de insectos sin descubrir! Las libélulas también requieren un enfoque cuidadoso. Por supuesto, no te morderán, pero desaparecerán de la lente de la cámara en un abrir y cerrar de ojos. A menos que la pareja haga el amor. Las libélulas tienen un cuerpo largo, así que intenta disparar en las aberturas más estrechas posibles para que todo caiga en la zona de nitidez. Como último recurso, los ojos de este insecto de alas rápidas deben estar siempre claramente enfocados. Las libélulas inmediatamente se van volando cuando notan que te acercas. No te desesperes, coloca tu kit macro cerca del tallo de la hierba. Hoy es un buen día: la libélula definitivamente regresará. Y entonces tendrás que actuar con rapidez. Su pose más fotogénica, erguida con las alas levantadas, se mantiene durante un segundo durante el aterrizaje.

Cuando el sol acaba de salir lo suficientemente alto, las mariposas le ofrecen sus alas. Una vez secos, comienzan sus actividades diarias con envidiable eficacia. Esto es beneficioso para usted: las mariposas no le prestarán mucha atención. Es bueno tener una lente macro larga y una mano firme: Fotografiar bellezas aladas no requiere aperturas extremadamente estrechas. Ellos mismos son bastante planos, especialmente con las alas plegadas, y con un buen ángulo de disparo pueden estar completamente en la zona de nitidez ya en f/5,6-f/8.

Abejas... Hay una conversación especial sobre ellos, pero en esta etapa es mejor evitarlos y no interferir con las libélulas que hacen el amor. Por cierto, no olvide activar el modo de elevación previa del espejo antes de abrir el obturador de su cámara SLR.

© Lindsay Silverman, D300S, AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G, 1/100 seg, f/8, ISO 200, prioridad de apertura, medición matricial.

© Diane Berkenfeld, D800, AF-S DX NIKKOR 18-300mm f/3.5-5.6G ED VR, 1/500 seg, f/16, ISO 1400, prioridad de apertura, medición matricial.

© Christina Kurtzke, D3S, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, 1/800 seg, f/2.8, ISO 800, exposición manual, medición matricial.

© Christina Kurtzke, D3S, AF-S NIKKOR 24-70 mm f/2.8G ED, 1/640 seg, f/2.8, ISO 800, exposición manual, medición matricial. Como el sujeto no era tímido, el fotógrafo pudo transmitir la escala de la fotografía capturando una mariposa que descansaba sobre su dedo.

La ciencia conoce más de un millón de especies de insectos que viven en nuestro planeta, y muchas de estas pequeñas criaturas se pueden encontrar justo a la vuelta de la esquina. Por cierto, todos los insectos pertenecen al filo artrópodos. Características distintivas Las características del insecto son un cuerpo segmentado, seis patas, dos antenas, ojos compuestos y, en algunos casos, alas. Hay otras criaturas, como las arañas y los escorpiones, que también son artrópodos pero no insectos. Fotografiar insectos y otras criaturas en miniatura puede resultar muy divertido. No tienes que alejarte mucho de casa para descubrir un mundo completamente nuevo con la fotografía macro.

La primera de las reglas básicas de la fotografía macro es acercarse al sujeto. Para fotografiar insectos, necesitas una lente macro que te permita enfocar muy cerca del sujeto. Con una lente macro (los modelos producidos por Nikon se llaman Micro-NIKKOR) puede fotografiar objetos en miniatura casi de tamaño natural.

También necesitarás un trípode para mantener la cámara estable. Esto es especialmente importante cuando se utiliza un teleobjetivo o una velocidad de obturación lenta. Si la cámara está montada sobre un trípode, el método de disparo ideal es abrir el obturador mediante un disparador de cable. Algunos fotógrafos DSLR también bloquean el espejo en la posición superior antes de abrir el obturador. Esto mejora aún más la estabilidad de la cámara. Si no tiene un disparador de cable, puede usar el modo de disparador automático de la cámara.

Dependiendo de la distancia de disparo, puedes capturar el insecto completo o alguna parte de su cuerpo, como su cabeza o antenas, en el encuadre. Cuidado: ¡muchos insectos pican!

© Lindsay Silverman, D3, AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8G IF-ED, 1/30 seg, f/11, ISO 200, prioridad de apertura, medición ponderada central.

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40mm f/2.8G, 1/100 seg, f/5, ISO 800, exposición programada, medición matricial. Los insectos de movimiento lento como esta mantis son excelentes para la fotografía. El fotógrafo logró seguirlo mientras rodeaba la valla y tomó toda una serie de fotografías desde diferentes ángulos.

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40 mm f/2,8G, 1/1600 seg, f/10, ISO 800, prioridad de apertura, medición matricial. Al disparar con una lente macro de 40 mm, es necesario acercarse al sujeto, pero la mayoría de los insectos no prestan atención a la proximidad de la cámara (y del fotógrafo) cuando recolectan néctar.

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40mm f/2.8G, 1/1250 seg, f/10, ISO 800, prioridad de apertura, medición matricial. Si no quieres correr el riesgo de fotografiar insectos con un objetivo macro, puedes empezar con criaturas que no te piquen. Cuanto más corta sea la distancia focal de un objetivo macro, menor debe ser la distancia real al sujeto, lo que debe tenerse en cuenta a la hora de elegir un objetivo para trabajar.

Los insectos tienen cuerpos increíbles y uno de los objetivos de la fotografía macro de naturaleza es mostrar sus asombrosas vidas en todo su color y detalle. Para conseguir una buena fotografía macro, el fotógrafo se centra en los ojos, piernas y cuerpos de estas diminutas criaturas, así como en los detalles de su mundo en miniatura. Por ejemplo, una fotografía de una araña acechando en el centro de una red puede contar una historia más interesante.

El color de fondo juega un papel importante en la composición. Si el sujeto es de color oscuro, lo cual es típico de muchos insectos, entonces, sobre un fondo claro y borroso, resaltará bien y atraerá la atención del espectador.

Una técnica que le permite resaltar un insecto contra el fondo circundante es utilizar una profundidad de campo de visión reducida. La profundidad de campo es el tamaño del área enfocada delante y detrás del sujeto principal. La profundidad del campo de visión está determinada por el ajuste de apertura. Las aperturas pequeñas, como f/2,8, dan como resultado una profundidad de campo reducida, lo que le permite enfocar con precisión al sujeto mientras deja el fondo desenfocado.

Otra técnica que utilizan los fotógrafos es fotografiar un sujeto muy iluminado sobre un fondo oscuro. Si expone un sujeto bien iluminado, como a plena luz del día o con flash de relleno, el fondo oscuro quedará subexpuesto y aparecerá casi negro. Esto le permite obtener un fondo oscuro uniforme sobre el cual el objeto se destacará claramente.

Pero si tanto el sujeto como el fondo están muy iluminados, puede resultar difícil distinguir el insecto en la foto. En este caso, puedes colocar un objeto detrás del insecto, como un trozo de tela o una hoja de papel, que actuará como fondo de estudio portátil y ayudará a resaltar el objeto y hacerlo distinguible.

Los insectos son más activos en climas cálidos: fotografíelos temprano en la mañana o en la noche cuando hace más fresco y serán más lentos. La luz natural a esta hora del día también resulta más ventajosa.

© Cristina Kurtzke

D3S, 1/1000 seg, f/5.6, ISO 200, exposición manual, medición matricial. Esta es la misma foto de una abeja sobre una flor que se muestra a la izquierda, pero después de recortarla. La imagen se puede componer a medida que disparas, pero también puedes recortarla o experimentar con ella en la computadora.

Uno de los aspectos más apasionantes de la fotografía es que abre la puerta a mundos que no podemos ver a simple vista. Intentar capturar estos mundos presenta sus propios desafíos y requiere un enfoque mucho más sistemático que otras áreas de la fotografía, pero los resultados son emocionantes y valen la pena el esfuerzo. Fotografía macro de las criaturas más numerosas pero menos visibles de nuestro planeta: los insectos. gran ejemplo este.

Por logros Mejores resultados, debe utilizar una técnica conocida como tomar varias fotografías del mismo sujeto con el punto de enfoque ligeramente desplazado y luego unir sus áreas nítidas para crear una imagen final muy detallada.

Preparándose para la fotografía macro utilizando la técnica de apilamiento.

Puedes fotografiar insectos fácilmente en el escritorio de tu casa.

Es importante tener en cuenta que la composición de cada fotografía debe ser la misma para que en la etapa de procesamiento de la fotografía, el programa pueda crear fácilmente la imagen final. Para lograrlo, primero debes prepararte adecuadamente para el rodaje.

Necesitarás un espacioso lugar de trabajo, donde nadie perturbará el orden de tu equipo, y hay suficiente espacio para moverte sin riesgo de tocar algo accidentalmente. Como mínimo, necesitas un trípode pesado y una mesa resistente que no se mueva.

Antes de disparar, hago una prueba de esfuerzo de mi equipo: quito las manos del trípode y no apoyo nada. Todo el equipo debe permanecer en su lugar y nada debe caerse o dañarse.

Para lograr un enfoque cercano, puede utilizar un juego que se instala entre la lente y la cámara. Se pueden comprar a precios bastante económicos. Un simple cincuenta de 50 mm con anillos macro es una buena opción inicial como lente macro.

Composición en fotografía macro de insectos.

Una buena composición es lo que te ayudará a crear no sólo fotografías para artículos científicos, sino también imágenes más atractivas que brinden placer estético.

Los insectos se eliminan del punto más bajo, esto lo hace más dinámico. Piensa en cómo se leerá tu foto. Los ojos y la boca de los insectos constituyen un fantástico punto focal, y las garras, las mandíbulas y el pelo pueden utilizarse como poderosos puntos de anclaje.

Cuando se prepare para disparar, deje tanto espacio como sea posible alrededor del sujeto en el encuadre. Recuerda que tendrás que forzarlo, porque los macroanillos se producirán en la periferia del marco.

Cuando unes fotos en el programa, encontrarás que el programa alineará bien tus imágenes recortadas. Por lo tanto, cuanto más espacio te des, más flexibilidad tendrás para crear la agradable composición final. En tales casos, una cámara con una resolución matricial alta, como mi Sony Alpha 7R II con un sensor de 42,4 megapíxeles, será útil.

Técnica de apilamiento para fotografía macro.

El riel macro te ayuda a afinar tu enfoque

La coherencia es la clave. El objetivo del apilamiento es crear una serie de imágenes similares en las que el enfoque cambia ligeramente para brindarle suficiente material que se pueda unir en la computadora para lograr la profundidad de campo deseada en la imagen final. Puedes hacerlo moviendo la cámara distancias muy pequeñas, ya sea acercándola o alejándola del sujeto, usando . En tales casos, ajustar manualmente el enfoque utilizando el anillo de enfoque de la lente es casi imposible.

Coloque la cámara lo más cerca posible del sujeto para alejarse de él en lugar de acercarse. De esta manera, no tendrá que preocuparse por tocar accidentalmente el equipo, molestar a un insecto o arruinar la toma. Utilice el cable del disparador automático o configure el temporizador de su cámara para asegurarse de que no haya sacudidas al presionar el obturador.

Tome tantas imágenes como sea posible mientras mueve ligeramente el riel macro. Quizás no uses todas estas fotos para apostar, pero es bueno tener muchas para elegir. Ajuste su exposición manualmente; de ​​lo contrario, corre el riesgo de obtener tomas diferentes.

Para obtener la imagen deseada, es importante utilizar un flash, porque al disparar con aperturas cerradas no hay suficiente luz natural. Afortunadamente, como los insectos son muy pequeños, un flash externo normal funcionará bien.

Coloque la luz en un pequeño trípode de mesa lo más cerca posible del sujeto y experimente. Dale al flash suficiente tiempo para recuperarse entre disparos. Si la iluminación no es la misma no será posible combinar los marcos. Una vez que te sientas cómodo con la técnica, puedes experimentar un poco. Al igual que con una cámara, es mejor configurar el flash en modo manual.

Para comenzar, tome entre 20 y 30 imágenes af/11 y asegúrese de que el área nítida de las imágenes se esté moviendo. Más adelante, podrás utilizar una apertura más pequeña y obtener imágenes más nítidas tomando más fotografías, pero la profundidad de campo será menor. En última instancia, debes intentar utilizar la apertura en la que tu lente sea más nítida, generalmente f/ 4 - f/ 5.6. Para hacer esto, es posible que necesite 100 disparos para obtener la misma nitidez en todas las áreas del encuadre.

Procesamiento y unión de fotografías capturadas.

El programa Helicon Focus le permite exportar el resultado final a un archivo fuente. Estos programas no son fáciles de aprender, así que no se desanime si no obtiene los resultados que espera de inmediato. Las configuraciones de radio y desenfoque pueden ser muy diferentes para cada imagen y solo puedes encontrar las mejores a través de la experiencia. Pero con el tiempo lo dominarás.

Estética fotográfica al apilar.

Cuando creas imágenes mediante el apilamiento, a veces resulta tentador olvidarse de la estética y simplemente unir 500 fotografías para lograr una nitidez perfecta.

Este método puede resultar tentador, pero la mayoría de las veces no crea una imagen verdaderamente cautivadora. No debes olvidar que las imágenes verdaderamente buenas son aquellas que logran plasmar una historia. Por ejemplo, cuando fotografié una araña doméstica común (ver foto arriba), decidí poner un fuerte enfoque en sus ojos y colmillos para transmitir la vivacidad y el movimiento de la araña, y esta foto se creó combinando solo dos fotografías.

Disposición de iluminación para fotografía macro de insectos.

Para esta foto de mariquita la configuración fue bastante simple, la clave fue elegir el fondo. El color brillante y los hilos de la bufanda crearon un hermoso telón de fondo para el tema. Utilicé dos flashes disparadores: uno con un gel de color y el otro cubierto con cartón blanco para suavizar la luz principal. Y coloqué otra hoja de cartulina blanca a la izquierda de la cámara para llenar las sombras con la luz reflejada.

Experimenta con el fondo
A medida que adquieras más experiencia con las técnicas de apilamiento, puedes intentar usar geles o cartón de colores para darle vida a tus fotos con iluminación y fondos interesantes.

Utilice un programa de apuestas dedicado
Un programa dedicado como Helicon Focus te permitirá vincular tus archivos fuente, por lo que cuando se trata de postproducción tienes muchas opciones. Experimente combinando archivos, trabaje con archivos JPEG antes de pasar directamente a las fuentes.

Para unir imágenes, se utiliza el programa Helicon Focus Pro.

enfriar los insectos
Después de la muerte, los cuerpos de los insectos se descomponen extremadamente rápido, por lo que es mejor fotografiarlos vivos, pero no debes dejar que se muevan. Para el rodaje lo mejor es bajarles la temperatura corporal para que empiecen a conciliar el sueño y sus movimientos se ralenticen. El tiempo que se deben mantener los insectos en el refrigerador (o congelador) depende de su tamaño y peso. Colócalos en un recipiente de plástico y revisa cada 1 a 5 minutos para ver cuánto se han ralentizado sus movimientos.

Equipo de fotografía macro utilizado

Sony Alpha 7R II
Dado que el apilamiento requiere mucho recorte, una cámara con más megapíxeles le brindará una gran oportunidad para hacerlo y aun así producir archivos grandes e imprimibles. La Alpha 7R II de fotograma completo puede producir imágenes muy claras y detalladas con la lente adecuada.

Macrorelsa
Cuando se utiliza la lente, es casi imposible realizar cambios sutiles de enfoque. Un riel macro le permitirá mover la cámara a distancias muy cortas, lo que le permitirá tomar fotografías con un enfoque suave que son buenas para apilar.

Parpadea
Los flashes te permitirán utilizar aperturas pequeñas e ISO bajos. Un ISO bajo le brindará menos ruido y más espacio para ajustar los colores y la exposición en el posprocesamiento. Además, necesitas la misma iluminación en todas las fotos para poder combinarlas después, lo que no siempre es posible con luz natural.

Programa Helicon Focus Pro
Aunque puedes unir fotos en otro programa, te recomiendo que uses este porque te permite crear un archivo fuente a partir de la pila final, lo que te brinda más opciones de edición.

El autor del artículo es Mikael Buck, fotógrafo editorial y comercial radicado en Londres. Trabajó durante más de diez años como fotoperiodista para publicaciones como Times, Mail on Sunday y The Metro. Actualmente trabaja a comisión para publicaciones nacionales británicas, empresas de alto perfil y marcas importantes.

Avispas

Consejo #1

Incluso si no es alérgico, cuando planee eliminar avispas, lleve consigo medicamentos antialérgicos. Puedes soportar fácilmente una picadura de avispa, pero si asustas accidentalmente a un insecto, éste transmitirá instantáneamente una señal de alarma a todas las avispas cercanas. En este caso, corre el riesgo de convertirse en el objetivo de todo un nido de avispas.

Consejo #2

No fume al fotografiar avispas, no use perfume antes de tomar fotografías. La ropa debe cubrir el cuerpo tanto como sea posible. Las mangas tienen puños para que la avispa no pueda entrar volando por el agujero.

Consejo #3

No uses ropa de lana. Una avispa puede enredarse fácilmente en los pelos. Asegúrate de cubrirte el cuello. Las mordeduras en el cuello son las más peligrosas. También se requiere un sombrero. El cabello debe estar completamente recogido debajo de una gorra o sombrero. Las avispas suelen enredarse en el pelo y, cuando se asustan, pican.

Me picaron tres veces en agosto del verano pasado. La primera vez que una avispa se enredó en la lana de un suéter. Los otros dos, llevados por la filmación, tomé una jeringa con cebo, la agarré sin mirar y me mordieron. Desagradable...

Abejas

Dicen que los tontos tienen suerte. Este es mi caso. En un día de rodaje logré romper todas las reglas existentes para trabajar con abejas. Gracias a Sergei Talanov, supe a tiempo que había actuado de manera extremadamente imprudente y había interrumpido experimentos peligrosos.

En esta foto, las abejas se preparan para atacar. ¿Cómo puedes saber quién es el objeto de interés del ejército de abejas? Dejé la colmena literalmente un minuto antes del ataque, sin comprender la amenaza que se cernía sobre mí.

Filmé mientras estaba parado frente a la entrada de la colmena bajo la lluvia, lo que provocó un terrible descontento entre las abejas.

No puede pararse frente a la entrada y mucho menos colocar el equipo, instalar un trípode, etc.

La ropa, al igual que cuando se fotografían avispas, debe ser adecuada (ver información sobre avispas)

Siempre debe tener a mano medicamentos antialérgicos.

Garrapatas

Estas criaturas microscópicas pueden causar muchos problemas. Las garrapatas son portadoras de enfermedades como encefalitis, borreliosis y otras. No les contaré historias de terror, pero créanme, no hay muchas cosas buenas.

Por eso la ropa para la macrocaza debe ser adecuada. Los trajes antigarrapatas ya están a la venta. No sé qué tan confiables han demostrado ser, pero prefiero camuflarlo y empaparlo con aerosoles antigarrapatas.

Naturaleza salvaje

La vida silvestre... es la vida silvestre. Mientras estés fotografiando flores en tu casa de verano, todo estará bien. Pero tarde o temprano querrás adentrarte en el bosque y, en busca de nuevos lugares para fotografiar, profundizar más.

Eso es exactamente lo que hice. Bueno, ¿qué podemos sacar de un moscovita que viaja al máximo? campamentos pioneros¿en la niñez? Cuando se escucha un gruñido cortés y silencioso detrás de ti, en completo silencio, da miedo. Me encontré con un oso educado. Se comportó exactamente como se indica en las instrucciones de Internet sobre el comportamiento correcto al encontrarse con animales salvajes. El oso leyó claramente el memorando. Yo no.

Aún más imprudente por mi parte fue la decisión de pasear por el campo de avena. ¿Bueno cómo? Mazorcas de maíz, sol, aroma, naturaleza y así sucesivamente. Entonces vi jabalíes por primera vez en mi vida. Mamá, papá e hijos. Creo que me creerán que probablemente he batido todos los récords posibles. Afortunadamente, para distancias cortas. El jeep estaba parado cerca...

Recuerde: una abeja, una avispa, una hormiga, un oso o un jabalí: todos están en su propio territorio. Y estamos de visita. ¡No te olvides de esto y todo estará bien!

¡Buena suerte para ti!

Sobre el Autor

Técnica: Pentax K10D, lente SMC PENTAX-DFA MACRO 1:2.8 100 mm WR

La semana pasada también iniciamos un tema. Es hora de continuar y hablar sobre las características de fotografiar varios insectos.

En primer lugar, como continuación de la parte anterior, me gustaría ofrecer algunos consejos técnicos:

1. Al tomar fotografías macro, utilice un filtro protector. Las flores y las alas de mariposa contienen polen, una sustancia química activa que puede dañar la capa antirreflectante de las lentes. Para ello, se recomienda utilizar el filtro UV más sencillo y económico.
2. Cuando se dispara macro a corta distancia en un clima bueno y soleado, en la mayoría de los casos hay que disparar a contraluz. Para evitar la posibilidad de deslumbramiento, le recomendamos que utilice un parasol.
3. Cuida el fondo. Un fondo oscuro parece ventajoso, pero es necesaria una buena iluminación del objeto. Se utiliza un fondo claro en los casos en que es necesario mostrar la silueta del sujeto, mientras que el fondo en sí debe estar bien iluminado. Un fondo de color trabaja con los contrastes de tonos cálidos y fríos, por ejemplo, “comprimiendo” objetos de tonos más cálidos en primer plano. Un fondo gris funciona bien para resaltar el color del sujeto principal.

Hábitos de los insectos

La experiencia le enseñará a evaluar la situación de antemano y abordar selectivamente la selección de objetos. Por ejemplo, en días claros y soleados, busque insectos descansando en la parte superior de las plantas. Esto le ayudará a evitar sombras que distraigan la atención entre el follaje. Mire atentamente el fondo e intente elegir objetos que sean claramente visibles en el contexto de tallos densos. No siempre es posible, pero
Como compromiso, seleccione cuidadosamente la profundidad de campo y un aumento ligeramente menor para que pueda tener más control sobre su composición y luego encuadrar su toma.

En días despejados y soleados, busque insectos en lo alto de los tallos de la vegetación, ya que no tendrá que lidiar con sombras intensas allí. Utilice lentes más largos con anillos de extensión en días muy despejados o calurosos para aumentar la distancia de trabajo desde la lente hasta el sujeto. Esto sólo resulta práctico cuando se fotografían insectos grandes con un factor de aumento de hasta la mitad del tamaño natural.

Inspeccione las inflorescencias de Apiaceae, ya que atraen pequeños escarabajos e insectos. Temprano en la mañana, visite las orillas de pequeños estanques y arroyos donde pueden esconderse libélulas.

No limite el tiempo de fotografía al mediodía, cuando la temperatura del aire es más alta; Realice una búsqueda fotográfica muy temprano en la mañana o al final de la tarde, cuando hace más fresco. Es posible que pueda encontrar insectos que sean más tolerantes a su presencia.

En los días nublados y sombríos, cuando la temperatura del aire no es tan alta, conviene buscar entre la vegetación del suelo insectos grandes, que a menudo descansan escondidos entre las hojas y la hierba. A menudo es posible disparar desde un trípode, a menos que notes vegetación cercana.

Un movimiento en falso y el objeto saltará y desaparecerá en la hierba. Con más alta temperatura Los insectos se activan y es más difícil acercarse a ellos sin que nadie se dé cuenta.

Trabajar con insectos que descansan durante largos períodos en los tallos de las plantas puede ser más productivo, especialmente mientras perfeccionas tus habilidades. Muchos fotógrafos de insectos experimentados le dirán que se trata de una hábil combinación de habilidades de campo y observación.

mariposas

Las mariposas, como muchos otros insectos, se sienten atraídas por la luz. Son visitantes habituales de los jardines; Algunas de las especies más grandes, como las polillas halcón, suelen ser el objetivo de los fotógrafos debido a sus atractivos colores.

La luz brillante que cae desde la ventana abierta del baño en una noche cálida y húmeda de verano atraerá polillas y otros insectos a la habitación.

Orugas

Las orugas (larvas) de las mariposas son más cuidadosas que sus parientes adultos. Algunos pueden descubrirse por casualidad de vez en cuando, pero la mayoría están ocultos, por lo que rara vez se notan. Puede encontrar las especies más comunes inspeccionando cuidadosamente las hojas y ramas de árboles y arbustos bajos.

Filmar orugas puede resultar bastante tedioso. Una vez que los molestas, se enroscan y pasa mucho tiempo antes de que se desplieguen nuevamente. Es mejor dejarlos solos para que se instalen de la forma que les resulte más cómoda.

Libélulas

Muchos consideran que las libélulas son una de las especies de insectos más atractivas. Sus colores del arco iris y sus habilidades de pilotaje aéreo nos hacen especialmente felices.

Un pequeño estanque en el jardín seguramente interesará a los tipos de libélulas más comunes, aunque la mayoría de ellas requieren unas condiciones de vida muy específicas.

Los humedales, estanques y otros cuerpos de agua dulce son los lugares más comunes donde podrás ver y fotografiar libélulas. Levantarse temprano y una inspección cuidadosa de la vegetación alrededor de un pequeño estanque o de la orilla de un lago apartado a menudo revela adultos descansando que habían descansado la noche anterior.

Las libélulas dardo son mucho más comunes que las libélulas grandes. Descansan en bandadas enteras y es mucho más fácil encontrarlos. Si la temperatura del aire desciende por debajo del umbral para que comience su vuelo, estos insectos permanecen inmóviles hasta que se calienta, por lo que puedes acercarte e incluso utilizar un trípode.

Muchas libélulas y mariposas tienen hábitos distintivos, y la paciencia y la observación cuidadosa revelarán sus patrones de comportamiento tradicionales.

Algunas mariposas prefieren flores específicas e ignorarán otras, mientras que ciertas libélulas invariablemente regresarán a una u otra brizna de hierba "favorita" aislada cerca de un estanque o arroyo. Incluso una comprensión básica del comportamiento y los hábitos de sus objetivos le ayudará a mejorar sus posibilidades de éxito.

Saltamontes y grillos

En la mayoría de los casos, se trata de especies de verano que se encuentran en muchos hábitats. Pasan la mayor parte del tiempo entre una densa vegetación. El momento más fácil para encontrarlos es en los días cálidos y soleados, cuando los machos comienzan a “cantar”, frotando varias partes de su cuerpo entre sí. Este detalle de comportamiento se conoce como chirrido o estridulación. Un sonido claramente distinguible es característico de cada especie; Pronto la experiencia te ayudará a reconocer los insectos por su “voz”. Asustelos para que salgan de la vegetación baja e intente que se muevan a un área más abierta donde haya más posibilidades de obtener una buena foto.

Los escarabajos, efímeras, sírfidos y saltahojas son igualmente atractivos, pero debido a su pequeño tamaño son mucho menos conocidos. Se pueden encontrar cuando se encuentran sobre inflorescencias o descansando entre la vegetación, donde vale la pena observarlos más de cerca.

Asignaturas

Los insectos se transforman de huevos a larvas, de larvas a pupas, de pupas a insectos adultos. Todo esto se llama metamorfosis. Puedes obtener una interesante serie de imágenes de este proceso, aunque requerirá mucho esfuerzo encontrar al sujeto en la naturaleza en varias etapas.

Algunos amantes de la fotografía macro de insectos salen de esta situación "cultivando" insectos de forma independiente que se convertirán en objeto de fotografía.

Una opción para crear las condiciones para el rodaje es plantar una planta que se convierta en alimento para las larvas.

En el proceso de crecimiento de los insectos, el momento más interesante es probablemente el momento en que aparecen las alas. Hay insectos como las mariposas o los escarabajos cornudos que se convierten en adultos a partir de pupa (metamorfosis completa), y libélulas y cigarras que se convierten directamente en adultos a partir de larvas sin pasar por el estadio de pupa (metamorfosis incompleta). De cualquier manera, la transformación es dramática.


Tomada con Nikon D3100, NIKKOR Helios 44-2 y anillos macro

Si desea crear una verdadera obra de arte, debe agregar el entorno para completar la imagen. Digamos, si tomamos una mariposa como ejemplo, entonces la presencia de una flor en el marco creará no solo una fotografía de una mariposa, sino una escena completa en la que el fondo circundante complementará de manera competente el objeto principal, permitiendo para elevar tu foto a un nivel superior.

Hay muchas formas de fotografiar insectos, pero lamentablemente no existe una técnica específica que funcione en todas las situaciones. Hay muchos factores a considerar, como el tamaño y hábitos del insecto, el equipo que tienes a tu disposición y las condiciones climáticas del momento. Es muy importante aprender a observar el comportamiento de diversos insectos para poder tomar fotografías exitosas en el campo.

El enfoque más eficaz es concentrar sus esfuerzos en un grupo de insectos a la vez; Esto le ayudará a adquirir experiencia y confianza en el uso de su equipo fotográfico.

Agradecimiento tradicional a los fotógrafos que proporcionaron fotografías para esta publicación, a saber.