INTRODUCCIÓN

Hola a todos. Mi nombre es Sasha Stowers (o simplemente sashas) y este tutorial trata sobre el color y cómo usarlo de manera efectiva en tu arte. Tocaré ligeramente la teoría del color, pero la mayor parte de la lección tratará sobre el uso del color para crear una composición atractiva, cómo se percibe el color y cómo se produce. También mencionaré algunos "errores" comunes que pueden llevar a una mala selección de colores. Debo advertirles de inmediato que esta no es una lección corta. Pero (con suerte) lleno de información útil para ti.

¿QUÉ ES EL COLOR?

El color es una percepción. Cuando la luz llega a nuestros ojos, unos receptores de luz especiales recopilan toda la información sobre esta luz y registran todos los datos sobre qué tan brillante o tenue es, si tiene un tono (rojo, azul, amarillo, verde, etc.). Después de recopilar todos estos datos, el ojo envía una señal a nuestro cerebro. El cerebro lee toda la información enviada y nos dice “La manzana es roja”.

Así, para percibir el color necesitamos:
1. nuestros ojos eran sensibles a la luz y recopilaban información sobre ella
2. nuestro cerebro procesó la información que recibimos de nuestros ojos.
Se debe prestar especial atención al segundo punto. Nuestros cerebros hacen mucho trabajo; compensa diferentes situaciones de iluminación, haciéndonos saber que la manzana es roja aunque esté iluminada por luz azul; nos permite determinar la forma de una manzana, la distancia entre objetos y mucho más. En esta lección veremos cómo funciona nuestro cerebro para comprender el color y cómo podemos usarlo para nuestros fines artísticos.

OJOS BIEN ABIERTOS

VARILLA Y CONOS

Nuestros ojos tienen dos tipos de receptores de luz: bastones y conos. Los palos son buenos con poca luz. Reconocen bien el movimiento y se sitúan más en la periferia, formando nuestra visión lateral. Los conos son responsables de la percepción del color. Hay tres tipos de conos: L (luz de longitud de onda larga), M (longitud de onda de luz media), S (luz de longitud de onda corta). Son responsables de la percepción que nuestros ojos tienen de los colores rojo, verde y azul.*

*Este es un nombre inapropiado porque estos conos proporcionan mucho más que sólo la percepción del rojo, el verde y el azul.

Entonces, ¿cómo podemos reconocer muchos que tienen sólo tres receptores? varios colores? De hecho, estos conos no funcionan solos (a menos que tengas daltonismo causado por tener un solo tipo de cono), todos trabajan juntos para recopilar toda la información del color. Cada cono receptor puede reconocer hasta 100 gradaciones de color. Si recopilas información de los tres conos, resulta que el ojo humano reconoce alrededor de 1.000.000 de colores.

CALIDAD DEL COLOR

Entonces, tenemos un total de 1.000.000 de colores para jugar. Eso es bastante. Y sería bueno ordenar de alguna manera este montón de información. Afortunadamente, existe ese método. Una vez, los científicos y los artistas se reunieron y comenzaron a pensar en cómo separar los colores para poder darles una descripción clara. Y así, los colores se dividieron por tono, pureza y saturación.

TONOS COMO EL AZUL

La primera cualidad del color es el tono. El tono se refiere al nombre más asociado con el color; por ejemplo, amarillo, amarillo verdoso, azul, etc. – y establece la posición de los colores en el espectro de luz visible. Esto es lo que piensa la gente cuando habla de color. A continuación se muestran varias muestras de colores. En la escala HSB (Tono/Tono, Saturación/Saturación, Brillo/Luminosidad) los colores difieren sólo en el Tono.

PURO COMO LA TURQUESA

La segunda cualidad del color es su pureza. Esta definición tiene otros nombres como intensidad y cromaticidad. La claridad expresa la cantidad de riqueza u opacidad de un color en comparación con un color neutro (blanco, negro o gris). Un color con un nivel de pureza alto estará lejos de ser neutro, mientras que un color con un nivel de pureza bajo estará mucho más cerca de un color neutro. A continuación verás una escala que muestra cómo la pureza del color disminuye a medida que se añade blanco.

No confundas la pureza del color con la saturación. Un color oscuro aún puede ser puro y estar lejos del gris.

Si deseas reducir la pureza de un color, puedes hacerlo diluyéndolo con negro, blanco o gris. También puedes utilizar colores complementarios para este fin si pintas con pinturas, porque... Los colores complementarios parecen producir gris, pero el resultado suele ser un color más rico que si simplemente agregaras un gris neutro o un marrón.

BRILLANTE COMO EL BLANCO

La tercera cualidad del color es el claroscuro, a veces llamado brillo. Claroscuro es la claridad u oscuridad de un color. Se miden por cómo un color refleja la luz en una escala del blanco al negro.

No ignores el claroscuro sólo porque no es tan efectivo como otras cualidades de color. Entre los mamíferos, es raro encontrar individuos con visión de los colores, pero, sin embargo, todos pueden contemplar el mundo en blanco y negro. ¿Por qué? Porque la saturación puede darnos tanta información sobre el color que ni el tono ni la cromaticidad.

La imagen de arriba muestra ejemplos de lo que veríamos si separáramos las tres propiedades del color.** Con tono y pureza, el objeto es casi imposible de reconocer. Es simplemente algo que parece una figura humana. Con el claroscuro podemos distinguir detalles de la imagen que en otros casos no serían visibles. Ya podemos decir exactamente lo que se muestra en la imagen, podemos reconocer el pañuelo y la dirección de la luz; en general, podemos entender claramente lo que estamos mirando.

**Es imposible, por supuesto, separar estas propiedades al 100%. Para transmitir el tono y la pureza del color, definitivamente es necesario variar la saturación, así como es imposible lograr un color puro sin la intervención del tono.

CONSEJO: Si estás usando Photoshop, puedes agregar una capa de ajuste en blanco y negro a tu dibujo que puedes activar y desactivar para controlar tu composición.

PREPARAMOS LÁPICES

TEORÍA

Ahora que entendemos qué es el color y cómo describirlo, podemos intentar organizarlo según nuestra conveniencia. La teoría del color es una forma de organizar el color de tal manera que podamos mezclar colores fácilmente y crear nuevas combinaciones de colores para lograr una composición favorable. Repasaré los principios más básicos de la teoría del color y también te diré cómo usarlos.

RUEDA

Lo más probable es que ya esté familiarizado con la rueda de colores. Si no, entonces la definición es la siguiente: una rueda de colores son simplemente los colores del espectro de luz visible, agrupados en un orden determinado (del rojo al violeta) en un círculo. Isaac Newton, fundador de muchos principios de luz y color, fue el primero en organizar los colores en este orden. Esta organización de colores ayuda a encontrar, por ejemplo, complementos (o colores complementarios) (estos son tonos opuestos), así como otras combinaciones de colores.

Rueda de color alternativa en CYM. La rueda (en la imagen de arriba) en colores RGB se considera tradicional.

COLORES PRINCIPALES

Lo primero que debemos hacer es familiarizarnos con algunos términos clave de la rueda de colores. Lo primero y más importante que debemos recordar son nuestros colores primarios. Hay tres colores primarios: rojo, amarillo y azul.*** Se llaman colores primarios porque no se pueden formar mezclando otros colores, pero se pueden formar la mayoría de los demás colores mezclando estos tres.

***Algunas personas consideran que el morado, el amarillo y el turquesa son los colores primarios (ver arriba), pero las versiones "verdaderas" de estos colores en la pintura son extremadamente difíciles de encontrar. De cualquier manera, con solo estos tres colores, puedes crear tantos colores nuevos que ni siquiera tendrás que comprar pinturas nuevas.

COLORES SECUNDARIOS

Los colores secundarios son aquellos colores que se obtienen mezclando colores primarios. El amarillo y el azul forman el verde. El azul y el rojo producen el morado, y la mezcla de rojo y amarillo produce el naranja. Si alguna vez te olvidas de esto, puedes mirar la rueda de colores. El resultado de mezclar dos colores se ubicará directamente entre ellos.

COLORES TERCIARIOS

Los colores terciarios se encuentran en la rueda de colores entre los colores primarios y secundarios (a menudo, los tonos de marrón y gris se clasifican como colores terciarios, a pesar de que no están en la rueda de colores tradicional). Los nombres de estos colores suelen escribirse con un guión (amarillo-verde, azul-verde, rojo-violeta). Algunos definen los colores terciarios como una combinación de colores primarios y secundarios, pero yo prefiero decir que son el resultado de una adición desigual de colores primarios. De esta manera, no sentirás que solo puedes agregar verde para obtener un color amarillo verdoso.

SOMBRAS

Quizás notes que incluso con el color organizado de esta manera, perdemos de vista muchos otros colores. Lo principal en los colores primarios, secundarios y terciarios es el tono, no la pureza ni la saturación. Para crear un color más claro, más oscuro o menos saturado, necesitamos crear tonos claros, tonos y tonos oscuros (también puedes agregar un color complementario para neutralizar otro color, pero no podemos llamarlo tono porque no usamos un color neutro en él). Aparecen tintes claros como resultado de agregar blanco. Los tonos son el resultado de sumar gris. Y los tonos oscuros (sombras) se obtienen agregando negro. Tenga en cuenta que incluso cuando agrega tonos neutros, puede terminar con cambios de color. Los tonos blancos cambian el color más hacia un tono azul. Negros a verdes (pruebe con amarillo). Cuando agregas un color neutro a cualquier otro color, obtendrás una disminución en la pureza del color.

COMBINACIÓN DE COLORES

Las ruedas de colores son más que simples ruedas bonitas que te ayudan a mezclar colores. Podemos utilizar ruedas de colores para crear combinaciones de colores y elegir colores que armonicen entre sí.

COLORES COMPLEMENTARIOS

Los colores complementarios (o complementarios) son aquellos que se encuentran uno frente al otro en el círculo cromático. Se llaman complementarios porque se COMPLEMENTAN entre sí. Estos colores aumentan su intensidad y pureza, porque es simplemente imposible encontrar un tono más distante. Esto es lo mismo que colocar el negro junto al blanco en la escala de corte.

DIVIDIR COLORES COMPLEMENTARIOS

Los colores complementarios divididos son casi iguales que los colores complementarios. La única diferencia entre ellos es que se toman sombras adyacentes (vecinas) y no simplemente opuestas. Por ejemplo, en lugar de crear una combinación de colores naranja y azul, usaría naranja, azul violeta y azul verdoso. En lugar de dos tonos que llaman la atención entre sí, tenemos una combinación de dos tonos que funcionan para mejorar el efecto del tono opuesto en la rueda.

REGLA DEL RECTÁNGULO

La regla del rectángulo selecciona colores complementarios a cada lado de la rueda de colores. Tenga en cuenta que esto da como resultado dos conjuntos de colores complementarios (rojo con verde y amarillo con violeta). La principal ventaja de este enfoque es la amplia gama de colores. En lugar de dos o tres colores, tienes cuatro a tu disposición.

COLORES ANALÓGICOS

Un esquema de color analógico es exactamente lo opuesto a un esquema de color complementario. En lugar de colores que contrastan dramáticamente en tono, en un circuito analógico terminamos con tonos similares uno al lado del otro en la rueda de colores. Muy a menudo, son los colores analógicos los que se consideran los más armoniosos.

COLORES CÁLIDOS Y FRÍOS

El círculo cromático se puede dividir en dos partes iguales: colores cálidos y fríos. Los colores fríos se asocian mental y emocionalmente con el frío (tonos de azul, verde y morado). Los colores cálidos recuerdan a la calidez (amarillo, naranja, rojo). Sin embargo, las asociaciones mentales y emocionales asociadas con estos colores están un poco en desacuerdo con la visión basada en la física. El rojo, por ejemplo, es el color de las estrellas más frías del universo, mientras que el azul/violeta se encuentran entre las más calientes. También vale la pena señalar que el morado y el verde pueden ser a la vez geniales y colores cálidos, por lo que la división de la rueda se puede realizar de diferentes formas.
El amarillo se considera el color más cálido (porque refleja la mayor cantidad de luz), por lo que agregar este color a cualquier otro color hace que este último sea más cálido. El azul se considera el más frío, por lo que diluir un color con azul lo hará más frío.

COLORES MONOCROMÁTICOS

Los esquemas de color monocromáticos utilizan solo un tono. Mucha gente piensa que esta combinación de colores es demasiado aburrida, pero eso no es del todo cierto. A pesar de la limitada variación de tono, esto no significa que la pureza y la claridad/oscuridad del color también serán limitadas.

TRÍADA (REGLA DEL TRIÁNGULO)

Como sugiere el nombre, este esquema incluye colores elegidos según la regla de un triángulo (equilátero, para ser más precisos). Así, la rueda se divide en tres partes iguales con una amplia elección de colores. Note que nuestros colores primarios son parte de esta tríada.

TÉTRADA (REGLA DEL CUADRADO)

Según la regla de la tétrada, se forma un cuadrado equilátero dentro de nuestra rueda de colores. Esta combinación de colores se considera armoniosa porque incluye dos tonos fríos y dos cálidos que se complementan perfectamente. A pesar de que estos colores son una combinación de colores complementarios (en este caso, rojo con verde y amarillo anaranjado con azul violeta), son más comunes que los complementarios divididos y permiten reducir el contraste de tono.

OTRAS TEORÍAS

Como muchas cosas en el arte, el sistema de rueda cromática para clasificar colores no es el único método. Aunque la rueda de colores es útil para determinar combinaciones de colores, no cubre los otros dos aspectos del color: pureza y saturación (claridad/oscuridad). Consideremos otro sistema de organización de colores popular: el sistema Munsell. A diferencia de la rueda de colores, el sistema Munsell es tridimensional. En un eje tenemos la pureza/cromaticidad del color, en el segundo la saturación (claridad/oscuridad) y en el tercero la tonalidad.

Observe las lagunas en este modelo 3D del sistema Munsell, que se basa en la percepción de tono, cromaticidad y saturación. Algunos colores, como el amarillo, parecen naturalmente mucho más brillantes que otros; Algunos colores siempre parecen más oscuros que otros, y es por esta diferencia de percepción que aparecen estos “huecos”.

A diferencia de los tres colores primarios de la rueda cromática tradicional, Munsell divide el tono en cinco colores primarios (rojo, amarillo, verde, azul y violeta), pero al igual que la rueda cromática tradicional, los colores complementarios se colocan uno frente al otro.

EDICIÓN LIMITADA

Si eres artista (en cualquier oficio), probablemente te habrás dado cuenta de que hay colores que son muy difíciles de reproducir. Y no importa si usa pinturas, pantallas de computadora o impresiones, sus colores simplemente no "tiran". La mayoría de las veces esto sucede porque su gama de colores es limitada. Gamma es la gama completa de colores posibles en un medio específico, ya sea una computadora, un juego de pinturas o un cartucho de impresora.

La pantalla de una computadora funciona mezclando ópticamente rojo, verde y azul (RGB). La impresora mezcla cian, magenta, amarillo y negro (CMYK). En cuanto a las pinturas, se mezclan los colores Rojo, Amarillo y Azul. Pero, a pesar de que al mezclar estas pinturas obtenemos una amplia gama de colores nuevos, la gama sigue siendo limitada.

Mira la imagen de abajo. La gama de colores visible para el ojo humano se resalta en gris. Las letras A, B y C representan los colores que puede producir un monitor CRT: rojo, verde y azul. Estos colores forman un triángulo. ¿Por qué esto no incluye todo el espectro de colores? Al mezclar dos colores obtenemos nuevo color, que se ubicará directamente entre ellos. No podemos mezclar azul con verde y obtener un color más azul que el azul original, o un color más verde que nuestro verde. Debido a que sólo podemos trabajar con colores entre A, B y C, nuestro monitor nunca podrá crear un color D que esté muy fuera de la gama dada.

EDICIÓN AMPLIADA

Entonces, ¿cómo puedes ampliar la gama de colores si pintas o imprimes? Fácilmente. Añade nuevos colores. Cuando te limitas al rojo, amarillo y azul, limitas la gama de colores que utilizas. A veces necesitas azul cielo o turquesa. A veces el rosa simplemente no funciona cuando necesitas el morado. No tengas miedo de ir más allá de los colores primarios.

Nota: Hoy en día puedes comprar una impresora con tinta en más de cuatro colores estándar (CMYK). Si no me equivoco, mi impresora tiene seis: azul, cian, amarillo, rojo, magenta, negro y negro mate. También puede utilizar los colores Pantone, que son tonos especializados para imprimir.

QUE HAYA LUZ

UNO MENOS UNO

Hasta este punto hemos hablado de mezclar colores mezclando pigmentos. Cuando mezclamos pigmentos, tintes o tintas, utilizamos un método específico para mezclar colores: el sustractivo. Este método se llama así porque nuestros colores se crean absorbiendo (o restando) ciertos colores mientras se reflejan otros. Si iluminas con luz blanca una manzana roja, la superficie de esa manzana absorberá la mayoría de los rayos, pero reflejará las largas longitudes de onda de luz alrededor de la parte roja del espectro hacia nuestros ojos. Por eso una manzana se vuelve roja y por eso las pinturas y pigmentos tradicionales resultan tener los colores que son.

UNO MÁS UNO

Como habrás notado, en la última definición solo tocamos la capacidad de absorber y reflejar la luz. ¿Qué pasa con esas cosas que están pintadas de manera diferente? Me refiero a objetos que emiten luz. Mezclar los colores de la luz se llama mezcla aditiva. Este nombre proviene del hecho de que diferentes fuentes de luz añaden luz coloreada para producir color. La mezcla de colores aditivos se utiliza en dispositivos emisores de luz.

Los colores primarios del color aditivo son el rojo, el azul y el verde, lo que debería recordarte algo si lees el párrafo sobre cómo funcionan nuestros ojos. Los colores secundarios para este tipo de mezcla de colores son el magenta, el amarillo y el turquesa. Seré honesto, solo he arañado la superficie del tema de la mezcla aditiva de colores, ya que la mayoría de los dispositivos emisores de luz que operan en la escala RGB pueden convertir el color a CMYK o HSB, que operan dentro del sistema de mezcla aditiva.

OTROS MÉTODOS DE COLORACIÓN

Entonces, hemos identificado los siguientes métodos para crear color: absorción/reflexión y emisión, pero estos métodos no son los únicos. Los siguientes métodos para crear color son poco comunes, por lo que hablaré brevemente sobre ellos:

DIFUSIÓN

Al atravesar un material, la luz tiende a dispersarse. Así nuestro cielo se vuelve azul. Con una dispersión mínima, se volverá azul. Al dispersar más la luz, se pueden conseguir colores más intensos como el rojo o el naranja. Cuando el sol está directamente sobre nosotros, viaja a través de menos atmósfera que cuando forma un ángulo agudo, como al atardecer o al amanecer. Si desea probar esta teoría en la práctica, intente agregar leche a un vaso de agua e iluminarlo con una luz.

IRIDIZACIÓN (IRIDIDAD)

A veces, cuando miras un objeto, sus colores comienzan a cambiar (por ejemplo, pompas de jabón, plumas de pavo real o las alas de algunas mariposas). Este fenómeno se llama iridiscencia. Esto ocurre porque las finas capas translúcidas y transparentes cambian de color. El ángulo en el que ves un objeto cambia la forma en que interactúas con las capas, cambiando así los colores.

FLUORESCENCIA (RESPLANDOR)

Este efecto ocurre cuando un objeto absorbe ondas de luz de diferentes longitudes y emite ondas de diferente longitud. Puedes iluminar con luz ultravioleta (que no es visible para el ojo humano), pero el resultado será verde. De hecho, el objeto cambia la luz a una frecuencia diferente a la que tenías al principio. Buen ejemplo– vidrio de uranio.

FINAL DE LA PRIMERA PARTE

Entonces, has superado la parte más aburrida de la lección. Realmente no quería profundizar tanto en la teoría del color, pero primero debes aprender lo básico antes de pasar a otras cosas sobre el color. En la siguiente parte abordaré el tema de la percepción directa del color.

Para comprender correctamente los principios de trabajar con el color, para comprender por qué surgen ciertos colores, es necesario tener una idea de la rueda de colores.

La rueda de colores es un dispositivo elemental absolutamente indispensable a la hora de seleccionar combinaciones de colores.

La rueda de colores se divide en segmentos, que juntos forman el espectro de colores completo.

Colores básicos (primarios) en la rueda de colores.

El rojo, el azul y el amarillo son la base de otros colores. Cada uno de los siete millones de tonos que distinguimos puede estar compuesto por estos "bloques de construcción" básicos. Los colores primarios en sí no se pueden obtener mezclando otros colores. Si se mezclan rojo, azul y amarillo a partes iguales, el resultado será negro, indicado en la figura con el número 1.

Colores del círculo secundario

Se obtienen mezclando dos colores primarios. Estos incluyen: violeta (una combinación de rojo y azul), naranja (una mezcla de rojo y amarillo) y verde (amarillo más azul) se indican en la figura con el número 2.

Colores terciarios en la rueda cromática

Estos son colores que se pueden crear mezclando un color primario y otro secundario. Hay seis: azafrán (rojo con naranja), cítricos (amarillo con verde), lila (azul con violeta), violeta (rojo con violeta), ámbar (amarillo con naranja), turquesa (azul con verde). - número 3.

Todos ellos forman el borde exterior del círculo. Los colores de los anillos interiores se obtienen añadiendo blanco o negro, dando como resultado diferentes tonalidades de un mismo color.

Y más sobre los círculos de colores.

En este ejemplo, analizamos una rueda de colores de 12 partes.

El duodécimo círculo privado también se conoce como círculo de Iten. En el material sobre usted puede descargar una rueda de color en blanco gratuita y ver un video sobre cómo hacer una rueda de color usted mismo.

Las partes de un círculo se refieren al número de segmentos en el diámetro exterior del círculo.

Colores primarios: separa los colores primarios naturales de la luz y los colores primarios de los pigmentos. Estos son colores que no se crean mezclando. Si mezclas los rayos primarios rojo, azul y verde, obtienes luz blanca. Si mezclas los colores primarios magenta (magenta), cian (cian) y amarillo, los colores de los pigmentos, obtienes negro.

Colores secundarios: Se obtienen mezclando dos colores primarios.

Colores terciarios: se forman mezclando colores primarios y secundarios.

Colores adicionales:

situados en lados opuestos del círculo cromático. Así, por ejemplo, para el rojo hay un verde adicional.

RGB (abreviatura de palabras en inglés

Rojo, Verde, Azul - rojo, verde,

azul) es un modelo de color aditivo, que generalmente describe un método de síntesis de color para su reproducción.

La elección de los colores primarios está determinada por la fisiología de la percepción del color por parte de la retina del ojo humano. El modelo de color RGB se utiliza ampliamente en tecnología.

Modelo CMY: basado en cian (Cyan), magenta (Magenta) y amarillo (Yellow). El modelo describe los colores reflejados (pinturas), que se forman restando parte del espectro de la luz incidente sobre una superficie. Cuando se mezclan dos colores, el resultado es más oscuro que ambos colores originales. Del inglés Restar (restar), el modelo CMY se llama sustractivo.

Modelo CMYK: El modelo CMYK describe el proceso de impresión en color real en una prensa offset y una impresora en color. El cuarto componente de K es el color negro (negro). Los colores sustractivos primarios son bastante brillantes y, por tanto, no aptos para su reproducción. colores oscuros. Usando solo cian, magenta y amarillo, no puedes imprimir en negro; terminas con un color marrón sucio. El negro en el modelo CMYK también se utiliza para enfatizar las sombras y crear sombras oscuras. El uso de pintura negra puede reducir significativamente el consumo de otras pinturas. La intensidad del color varía del 0% al 100%.

5)Sistema HSL

Otro sistema de color popular es HSL (de “tono, saturación, luminosidad”). Este sistema tiene varias opciones, donde en lugar de saturación se utiliza croma, luminancia y brillo (valor).

(VHS/VHL). Es este sistema el que corresponde a cómo el ojo humano ve el color.

YUV es un modelo de color en el que el color se representa como 3 componentes: brillo (Y) y dos componentes de cromaticidad (U y V).

El modelo se utiliza ampliamente en la transmisión de televisión y en el almacenamiento/procesamiento de datos de vídeo. El componente de luminancia contiene la imagen en "blanco y negro" (escala de grises) y los dos componentes restantes contienen información para restaurar el color deseado. Esto era conveniente en el momento de la llegada de la televisión en color por su compatibilidad con televisores antiguos en blanco y negro.

En el espacio de color YUV, hay un componente que representa el brillo (señal de luminancia) y otros dos componentes que representan el color (señal de crominancia). Si bien la luminancia se transmite con todo detalle, algunos detalles en los componentes de una señal de croma desprovista de información de luminancia se pueden eliminar reduciendo la resolución de las muestras (filtrando o promediando), lo que se puede hacer de varias maneras (es decir, hay muchos formatos para guardar). la imagen en el espacio de color YUV).

6. Características generales de los algoritmos OR básicos. Problemas de discretización y cuantificación.

Procesamiento de imágenes(Visión por Computadora) son transformaciones de imágenes. Los datos de entrada son una imagen y el resultado del procesamiento también es una imagen. Ejemplos de procesamiento de imágenes incluyen: aumento del contraste, nitidez, corrección de color, reducción de color, suavizado, reducción de ruido, etc. Como material de procesamiento se pueden utilizar imágenes de satélite, imágenes escaneadas, radares, imágenes infrarrojas, etc. Tarea de procesamiento las imágenes se pueden mejorar según un determinado criterio (restauración, restauración) o una transformación especial que cambia radicalmente las imágenes. En este último caso, el procesamiento de imágenes puede ser un paso intermedio para un mayor reconocimiento de imágenes. Por ejemplo, antes del reconocimiento suele ser necesario seleccionar contornos, crear una imagen binaria y separarlos por color.

Los métodos de procesamiento de imágenes pueden diferir significativamente según cómo se obtuvo la imagen: sintetizada mediante un sistema CG o el resultado de la digitalización de una fotografía en blanco y negro o en color.

Muestreo.

La lista desplegable Submuestreo especifica el número de píxeles en un área homogénea. Con la configuración predeterminada de 1:1, todos los píxeles están sombreados. Un valor de 8:1 establece que cada octavo píxel se sombreará. El aumento de la resolución se utiliza a menudo cuando se experimenta con diferentes fuentes de luz y materiales para obtener una vista previa de los resultados de tonificación, ya que cuanto mayor es la resolución, más corto es el tiempo de sombreado. Habiendo obtenido un resultado satisfactorio, puede volver a establecer el valor en 1: 1, siempre que mejor calidad imágenes.

Cuantización.

Esta sección especifica la precisión con la que se calcula cada píxel. La frecuencia de muestreo determina cuántos cuantos (es decir, áreas del mismo color) se calculan para cada píxel. Por ejemplo, si la tasa de cuantificación es ¼, entonces se calcula un cuanto por cada cuatro píxeles. Si la tasa de cuantificación es mayor que uno, se calcula más de un cuanto para cada píxel. Cuanto menor sea la tasa de cuantización mínima, más rápido se realizará la tonificación, pero menos preciso será el resultado. La tasa de cuantificación máxima se aplica cuando los píxeles adyacentes no tienen suficiente contraste. El parámetro Contraste de color se utiliza para determinar las tasas de cuantificación actuales, teniendo en cuenta las tasas mínima y máxima.

7) Característica gamma. Problema de corrección de la característica gamma.

Diagrama de bloques del equipo de entrada.

La transformación logarítmica introducida en el diagrama de bloques es una simplificación importante. Pero, a pesar de las deficiencias, este modelo es útil y se puede implementar en forma de característica gamma.

El término "Gamma" en los sistemas CG y OI se refiere a la característica no lineal del tubo de rayos catódicos (CRT) del monitor. Un CRT no produce una intensidad de luz igual al voltaje de entrada, sino que ocurre una relación no lineal llamada característica γ. Gamma regula las cargas electrostáticas en los cañones de electrones, no la luminosidad del fósforo. El valor gamma para la mayoría de los CRT es aproximadamente 2,0-2,5

La característica gamma es una característica de los niveles de transmisión (brillo): la dependencia de los niveles de brillo de una imagen de televisión de los niveles de brillo del objeto.

Información de brillo analógico en televisión y formulario digital en los formatos gráficos más comunes, almacenados en una escala no lineal. El brillo de un píxel en la pantalla de un monitor, en una primera aproximación, puede considerarse proporcional:

I~Vγ

I – brillo de los píxeles en la pantalla (o brillo de los componentes a: rojo, verde, azul por separado),

V es el valor numérico del color, γ es el indicador de corrección gamma.

Gráfico de características γ

La línea inferior es la gamma del monitor, la línea superior es la gamma del archivo, la línea recta es la gamma de la imagen

Corrección gamma

Históricamente, esto se debe al hecho de que para un tubo de rayos catódicos, la relación entre el número de fotones emitidos y el voltaje en el cátodo es cercana a una relación exponencial. Para monitores LCD, proyectores, etc., donde la relación entre voltaje y brillo es más compleja, se utilizan circuitos de compensación especiales.

Calibración del dispositivo.

La corrección gamma es la fórmula para corregir gamma: y=1, donde está la gamma del monitor.

La corrección gamma es necesaria para una visualización más precisa de las intensidades en el monitor. No todos los monitores de computadora tienen una gamma de exactamente 2,5; algunos pueden ser 2,2, mientras que otros pueden estar más cerca de 2,7. Además, los cañones de electrones rojo, verde y azul pueden tener valores de voltaje/brillo individuales.

La figura muestra los valores gamma corregidos por el sistema.

calibración del monitor. La gama de rojo, verde y azul es diferente.

Cuando transfiere un archivo gráfico entre computadoras, la copia de la imagen puede aparecer más clara o más oscura que el original. Los diferentes sistemas operativos (como Microsoft Windows, GNU/Linux y Macintosh) tienen diferentes estándares para la corrección gamma incorporada.

Por ejemplo, la corrección gamma integrada en el formato PNG funciona de la siguiente manera: los datos sobre la configuración de la pantalla, la tarjeta de video y el software (información gamma) se guardan en el archivo junto con la imagen misma, lo que garantiza que la copia sea idéntica a el original cuando se transfiere a otra computadora.

Los artistas dividen todos los colores en tres grupos: colores primarios (primarios), colores secundarios y colores terciarios. El tono, que se refiere al nombre de un color, como rojo, azul y amarillo, son tonalidades diferentes. La saturación de un color es la fuerza con la que se presenta ese color. La pureza del color es la cantidad de gris en un color que se logra agregando blanco o negro. Este valor se refiere a la luminosidad y oscuridad de un color en una escala de luminancia del 1 al 10.

Al interactuar un color con otro, puedes lograr un efecto de brillo tanto fuerte como sutil en tu trabajo. Comprender el poder de la interacción del color y la luz en la superficie de diversas texturas es esencial para todo artista. El género, la técnica y el tema representado no son tan importantes. Todo el mundo debe saber esto, de lo contrario sus obras sólo serán obras extrañas, ya que conseguirás este efecto mediante prueba y error.

colores primarios

Rojo, Amarillo y Azul, ya que las ondas de luz tienen diferentes frecuencias: Rojo - ondas largas, Amarillo - media, Azul - más cercano a corto, el último (Púrpura)

colores secundarios

Naranja, Verde y Púrpura: la combinación de colores primarios en pares es el resultado de la aparición de colores secundarios. (Amarillo + Rojo = Naranja, Amarillo + Azul = Verde, Rojo + Azul = Púrpura)

colores terciarios

Los colores que se obtienen mezclando Primarios y Secundarios son Amarillo-Naranja, Rojo-Naranja, Amarillo-Verde, Azul-Verde, Rojo-Violeta y Azul-Violeta.

Colores complementarios

Estos son aquellos colores que están 180° opuestos entre sí en la rueda de colores. Los colores complementarios le permiten lograr el mayor contraste y estabilidad de color. Los colores ubicados junto a los complementarios ayudan a suavizar el contraste visual, que puede resultar molesto.

Cómo conseguir el "brillo"

¿Sabías? El uso de tonos más claros de colores complementarios puede recrear ese "resplandor" de luz y color.

Mezclando colores complementarios

Si poco a poco añades color a su color complementario, poco a poco perderá su identidad. Se neutralizan entre sí y sólo queda la variación de tono. Dependiendo del pigmento utilizado, esta propiedad puede considerarse una herramienta importante para encontrar combinaciones más complejas de tonos cálidos y fríos.

Colores complementarios divididos

Los grupos complementarios divididos constan de un color principal y dos colores adyacentes. Por ejemplo, Amarillo\Rojo-violeta\Azul-violeta.

Colores similares

Grupos de 3-4 colores más cercanos en la rueda de colores. Aquí hay cuatro grupos de tres colores similares.

Clave de color

La clave del color es el brillo general y la saturación de color de un dibujo. Dibujando a la luz combinación de colores- una imagen representada con colores en el extremo claro de la escala. Trabajar en tonos oscuros es más oscuro y las sombras están en el extremo oscuro de la escala. Los cuadros pintados en colores claros y oscuros pueden tener diferentes niveles saturación de color.

Color y temperatura emocional.

Colores primarios: rojo, amarillo, azul.

El rojo es el color de la sangre y de todos los seres vivos, es cálido. El amarillo es el color del sol y de las cálidas flores doradas. El azul es el color del frescor, del agua y del cielo lejano.

Colores secundarios: naranja, verde, morado.

El naranja es el color de los cítricos que cuelgan de los árboles y los últimos rayos cálidos que tocan el borde de un cañón lejano. El verde puede ser el color de la vida y de todo lo que crece, o distante y extraño. El morado puede ser rico y requerir una presencia neutra, o encontrarse en los elementos de los alimentos orgánicos.

Colores terciarios: amarillo anaranjado, rojo anaranjado, rojo violeta, azul violeta, azul verdoso, amarillo verdoso.

El amarillo anaranjado es el color de la carne y de la vida. El rojo anaranjado es una invitación vibrante a celebrar su presencia. El rojo violeta aún no tiene el tono fresco de la arenisca del cañón al anochecer. El azul violeta es un misterio con sombras profundas en una noche fría. Un reclamo azul-verde que promete consuelo en otros lugares.

Respuesta emocional al color.

Todas las asociaciones anteriores le darán sólo una vaga idea de la teoría básica del color que habla de nuestra respuesta emocional al color y de cómo estas respuestas realmente se relacionan con la realidad en la que nos encontramos. Al igual que la intervención de algunas conexiones primitivas naturales, que muy probablemente no seremos capaces de comprender.

"El color es un componente fuerte. Puede dejarte sin aliento. La visión familiar de una puesta de sol de color rojo brillante se ha vuelto así debido a nuestro deseo de recibir la misma respuesta emocional de primera mano. Este es uno de esos momentos mágicos en los que nosotros, como artistas, intentamos recrear la realidad en nuestros pensamientos y acciones. Nos gustaría prestar atención a esta experiencia a través de nuestras creaciones... ¿no?"

Pon tu cabeza a trabajar:

Haga una lista de colores como se hizo arriba. Escribe tu respuesta emocional a cada color, como si fuera solo una característica del individuo que estás observando. Por ejemplo, "Cuando ves rojo, lo que te viene a la mente. Luego, usando los términos que usas para describir esos objetos que tienen esos colores, imagina la sensación táctil, la temperatura del color. Esto generalmente se refiere a la hora del día, época del año y a qué distancia visual se muestra este color.

“Si tienes frío, y en igualdad de condiciones, puedes elegir entre una manta roja y una azul, ¿cuál crees que te abrigará más?”

Si realmente miras a tu alrededor y miras la naturaleza y los objetos la vida cotidiana, lo que ves debe quedar registrado. Si no es así, necesitará tiempo para ajustar su elección.

Colores secundarios: Se obtienen mezclando dos colores primarios. Los colores secundarios de la luz incluyen magenta, amarillo y cian (azul verdoso). Colores de pigmentos secundarios: rojo, verde y morado.

Colores terciarios: Se forman mezclando colores primarios y secundarios. Estos incluyen naranja, carmesí, verde claro, azul brillante, verde esmeralda y violeta oscuro.

Colores adicionales: situados en lados opuestos del círculo cromático. Que, por ejemplo, para el rojo, el verde es complementario (se obtiene mezclando dos colores primarios: amarillo y cian (azul verdoso). Y para el azul, el naranja es complementario (se obtiene mezclando amarillo y magenta).

La ley del color es el sistema básico para comprender las relaciones entre colores. Al mezclar colores, puedes asegurarte de que la combinación de los mismos colores dé el mismo resultado. Rojo y azul mezclados en proporciones iguales siempre producen violeta. Partes iguales de azul y amarillo siempre crean verde. Partes iguales de rojo y amarillo siempre producen naranja. Este sistema se llama ley del color, ya que estas leyes de compatibilidad de colores son el resultado de repetidas pruebas que han demostrado su exactitud.

colores primarios básicos

Los colores primarios no se pueden obtener mezclando. Estos son azul, rojo y amarillo. Todos los demás colores se derivan de ellos. Los colores con predominio del azul se denominan fríos, mientras que los colores con predominio del rojo y el amarillo se denominan cálidos.

El azul es el más oscuro de los colores primarios. Cuando se agrega a otro color, el color resultante se vuelve más oscuro y frío. El azul es el único color primario frío y cuando se agrega a cualquier primario, secundario o terciario se vuelve dominante (Figura 1). Al hacer que otro color sea frío, el azul también realza su profundidad y le da un tinte oscuro. Los gránulos de pigmento azul son los más grandes y su concentración es la más alta.

Arroz. 1

colores secundarios

Los colores secundarios son verde, naranja y morado. Se obtienen combinando dos, y sólo dos, colores primarios en proporciones iguales. El verde es una combinación de azul y amarillo, el naranja es una combinación de rojo y amarillo, el morado es una combinación de azul y rojo. El verde y el morado contienen azul, por lo que son tonos fríos. El naranja combina el rojo y el amarillo, haciéndolo cálido (Figura 2).

Arroz. 2 colores secundarios

colores terciarios

Estos son azul verdoso, azul violeta, rojo violeta y amarillo verdoso.

Los colores terciarios se crean mezclando un color primario con un color secundario adyacente. El azul verdoso y el azul violeta son tonos fríos, el rojo violeta también es frío, pero no tanto como los dos anteriores, porque en él predomina el rojo. El rojo anaranjado y el amarillo anaranjado son tonos cálidos. Amarillo verdoso - tono cálido, pero no tanto como los dos anteriores, porque contiene azul (Fig. 3).

Arroz. 3 colores terciarios