인테리어 장식은 재미있는 활동입니다. 특히 자신의 손으로 뭔가를 할 수 있는 방법을 알고 있다면 더욱 그렇습니다. 벽면 패널은 거실, 주방 또는 침실의 실제 장식이 될 것입니다. 계절에 따라 그림의 주제를 변경할 수 있습니다. 이 기사에서 당신은 배울 것입니다 나뭇잎 패널을 만드는 방법가을 테마로.

재료:

- 다른 나무의 잎;

- 호일;

- 에어로졸 페인트

- 프레임 위에 늘어뜨린 적층 칩보드 또는 캔버스로 만든 패널용 베이스;

단풍 패널, 단계별 마스터 클래스

거리의 낙엽을 모아 흙과 먼지를 닦아냅니다. 그런 다음 냅킨으로 습기를 잘 닦아내고 패널 받침대를 준비하고 잎을 붙입니다. 귀하의 구성이 어떻게 보일지 즉시 파악하십시오.

검은색 스프레이 페인트를 준비해 호일 위에 발라주세요. 페인트가 마르면 음영 만들기를 시작할 수 있습니다. 이렇게하려면 스크레이퍼로 페인트를 닦아내십시오. 호일 자체가 손상되지 않도록 주의하세요. 하지만 너무 걱정하지 마세요. 검정색 펠트펜이나 마커로 모든 것을 고칠 수 있습니다. 가을 패널이 준비되었습니다.

리프 패널 사진 참조:

나뭇잎으로 만든 가을 패널은 어떤 인테리어에도 조화롭게 어울리며 독창적인 선물사랑하는 사람을 위해. 같은 원리로 크리스마스 트리 바늘을 사용하여 겨울 패널을 만들어 볼 수 있습니다. 현대 바늘 여성은 자신의 손으로 실제 걸작을 만들지만 왜 더 나쁩니 까? 실험을 통해 당신도 아름다운 수제 장식품을 얻을 수 있습니다.

나무로 만든 패널은 벽을 장식하는 데 널리 사용됩니다. 천연 소재. 커피 콩, 시리얼, 말린 꽃, 과일이나 야채 조각, 단풍이 될 수 있습니다.

패널을 만드는 것은 아이들에게 매우 편리합니다. 창작활동상상력과 창의적 사고 능력을 키워줍니다. 작은 재료를 사용하여 개발을 촉진합니다. 훌륭한 운동 능력아이들에게 무엇이 좋은가요? 어린 나이. 그리고 가장 중요한 것은 이 활동에 대해 생생하게 전달하고 싶은 아이디어가 많다는 것입니다.

커피빈 패널

커피 패널은 휴식에 익숙한 주방이나 방에 이상적입니다. 음료 자체와 마찬가지로 커피 향도 몸에 활력을 주고 에너지를 높여준다고 믿어집니다.

과학자들은 동시에 커피 원두의 냄새가 항스트레스 효과도 있다는 것을 입증했습니다. 향을 더 자주 흡입할수록 외부 자극에 덜 민감해집니다.

커피 원두로 만든 패널 옵션 보기 - 비디오:

간단한 커피콩 벽걸이를 만들려면 다음 재료가 필요합니다.

색상, 크기 및 냄새가 다른 하나 이상의 품종의 커피 원두.
패널의 기초. 삼베, 기타 내구성이 뛰어난 천, 판지, 종이, 목재 등 스크랩 재료로 만들 수 있습니다.
PVA 접착제 또는 더 나은 방법은 "Titan"입니다.
그림.
복사용지.
연필.
액자.

이것은 필요한 최소한의 재료 목록입니다. 하지만 콩과 커피로 패널을 만들 수 있습니다.
커피 원두로 희석한 시리얼 패널은 실제 그림처럼 보입니다. 여기에서 전체 색상 팔레트를 수집할 수 있기 때문입니다.

커피 – 녹색, 갈색, 기타 갈색 음영.
완두콩은 주황색입니다.
콩 – 빨간색, 흰색.
양질의 거친 밀가루는 흰색입니다. 겨울 테마의 벽화에 딱 맞습니다.
쌀 - 갈색, 흰색.
옥수수는 노란색이다.
밀 – 베이지.
진주보리 – 베이지.
오트밀 – 크림 같은 느낌.
호밀 - 연한 갈색, 어두운 베이지.
양귀비 씨앗 – 검정색.
메밀 - 갈색 음영.
렌즈콩 – 노란색, 주황색, 녹색.
기장 – 노란색.

곡물로 패널을 만드는 방법:

옥수수나 양질의 거친 밀가루, 분쇄된 향신료, 인스턴트 커피 등 부서지기 쉬운 곡물을 붙이려면 그림의 일부에 접착제를 바르고 원하는 곡물이나 향신료를 넉넉하게 덮어야 합니다. 일정 시간이 지나면 과도한 잔여물이 날아갑니다.

큰 껍질은 독립된 장식입니다. 그리고 작은 것들은 패널 형태의 벽화를 만드는 데 훌륭한 재료가 됩니다.

껍질이 있는 패널의 가장 간단한 옵션은 껍질을 베이스에 붙이는 것입니다. 다양한 형태혼란스러운 순서 또는 특정 패턴의 형태로 크기가 지정됩니다.

조개껍질 외에도 바위와 말린 불가사리도 훌륭한 선택입니다. 그것들로 만든 패널은 욕실에 아주 좋습니다. 당신이 욕실에 있다는 것을 상상하는 데 도움이 됩니다. 해저바다 구호를 고려하십시오.

조개껍데기, 불가사리, 돌로 그림을 그린 후 금색이나 은색 물감으로 칠하면 이렇게 눈부신 효과를 낼 수 있습니다.

이것은 삼베 위에 직물 기반의 껍질로 패널을 만드는 마스터 클래스입니다. 만드는 것은 매우 쉽습니다. 만드는 데 몇 시간도 걸리지 않습니다.

다음 자료가 필요합니다.

프레임의 나무에서 부드럽고 얇은 가지.
즈크.
강한 꼬기.
판지.
갈색 포장지.
집시 바늘.
하나의 큰 물고기 눈 구슬.
PVA 접착제;.
글루건.
자갈, 조개.
해마 또는 불가사리.
"닭의 신"

먼저 판지에서 물고기 모양을 잘라내고 삼베로 조심스럽게 덮습니다. 머리와 꼬리를 제외한 몸통을 끈으로 단단히 감쌉니다. 그런 다음 베이스를 준비합니다.

가장자리에서 삼베를 감아 균일 한 사각형을 만듭니다.
나뭇가지로 사각형 틀을 만들고 끝부분을 끈으로 묶습니다.
오버 솔기 기술을 사용하여 꼬기를 사용하여 삼베를 프레임에 고정합니다.

이제 떼어내세요 포장지가장자리가 고르지 않게됩니다. 이렇게 하면 더 큰 효과를 얻을 수 있습니다. 글루건을 사용하여 물고기, 큰 조약돌, 불가사리를 종이 위에 붙입니다.

그런 다음 자갈과 작은 껍질을 붙입니다. 결과적으로 사진과 동일한 멋진 패널을 얻을 수 있습니다.

석재 패널 제작과 같은 서비스는 많은 건설 회사에서 제공됩니다. 일반적으로 전문가들은 자연석을 절단하여 다양한 패턴과 그림까지 만들어 모자이크를 만듭니다.

왜냐하면 자연석칠해진 다양한 색상, 여름을 주제로 한 패널과 봄을 주제로 한 패널을 모두 만들 수 있습니다. 돌을 사용하는 경우 하얀색, 당신은 훌륭한 겨울 패널을 얻을 것입니다. 사진에서 상점에 아름다운 모자이크 패널이 무엇인지 볼 수 있습니다.

그러나 당신은 당신의 손으로 돌 패널을 만들 수 있습니다. 강바닥이나 해변에서 수집한 자갈이 이에 적합합니다. 돌의 모양이 다양할수록 그림이 더 흥미로워집니다. 손으로 만든 석재 패널의 예:

돌을 모자이크 방식으로 놓아 그림을 만들 수 있습니다.

이렇게하려면 색깔있는 자갈이 필요합니다. 패턴으로 배열할 수 있습니다. 당신의 상상력이 무엇이든 그들과 함께 할 수 있습니다!

창의적인 사람들에게 나무는 최고의 재료. 나무 패널을 어떻게 만들 수 있는 것 같나요? 그러기 위해서는 최소한 목각의 기본은 알아야 겠죠? 전혀 그렇지 않습니다. 패널이 반드시 조각으로 장식될 필요는 없습니다.

존재하는 경우 올바른 도구없어도 멋진 패널을 만들 수 있어요 특별한 지식그리고 경험. 효과는 나무의 자연스러운 질감과 모양에 의해 제공됩니다.

우리는 비슷한 나무 패널을 만들 것입니다:

다음 자료가 필요합니다:

매우 내구성이 뛰어난 다층 합판으로 만들어진 170 x 80 cm 크기의 시트입니다.
패널 프레임용 나무 칸막이. 거친 가지를 강조하려면 칸막이가 커야 합니다. 너비가 10cm이고 두께가 6cm인 막대도 이에 적합합니다. 두 개의 막대는 길이가 150cm이고 다른 한 쌍의 막대는 길이가 80cm여야 합니다. 바깥쪽막대는 잘린 것처럼 거칠어야 합니다. 피부에 닿았을 때 파편이 생기지 않도록 가벼운 처리가 필요합니다.
세 가지 유형의 톱질된 가지. 각 "그루터기"는 직경이 4 ~ 5cm이어야하며 직경이 6 ~ 7cm 인 수십 개의 그루터기가 눈에 띄어야합니다. 직경이 7-8cm인 여러 단위를 만들 수 있습니다.

정원 종은 가지로 이상적입니다: 껍질이 보존된 사과와 체리. 작업 전 가지를 잘 건조시켜 작업 중에 갈라지거나 변형되지 않도록 합니다.

나무를 칠하기 위한 얼룩.
목공용 바니시. 나무의 자연스러운 질감을 방해하지 않는 무광택 바니시를 선택하세요. 그것은 그루터기의 구조에 흡수되어 보이지 않게 유지됩니다. 그러나 파편, 먼지 및 먼지로부터 완벽하게 보호합니다.
연필이 달린 뜨거운 글루건.
바니시와 스테인으로 나무를 칠하기 위한 브러쉬입니다.

나무 벽 패널 제작 마스터 클래스:

프레임을 못으로 고정하고 베이스에 붙입니다. 이 작업은 사람에게 맡기는 것이 좋습니다.
테스트를 위해 가지에서 잘라낸 대마를 완성된 프레임에 놓습니다.
진공 청소기를 사용하여 톱밥과 먼지로부터 합판 패널의 그루터기와 바닥을 청소하십시오.
브러시를 사용하여 베이스와 프레임에 스테인을 칠합니다. 2-3 레이어가 필요합니다.
베이스를 말리십시오.
뜨거운 총을 사용하여 피팅 중에 배치한 것과 같은 방법으로 그루터기를 붙입니다.
패널을 하루 종일 건조시키십시오.
결과 장식에 바니시를 바르십시오.

그런 다음 제품을 이틀 더 건조시키십시오. 이제 패널을 벽에 걸 수 있습니다. 원하는 경우 다른 재료를 사용하여 장식할 수 있습니다.

나뭇잎 패널

패널의 단풍아이들과 함께 일하기에 적합합니다. 아이들에게는 부모님과 함께 시간을 보내고 평범한 일을 하는 것이 진정한 행복입니다.

먼저, 아래 사진처럼 아이와 함께 공원이나 가을 골목길, 숲속을 산책하며 다양한 나뭇잎의 꽃다발을 따보세요.

여름에 말린 꽃도 사용됩니다. 나뭇잎 패널이 가을 테마로 장식하기에 적합하다면 꽃 패널은 여름을 연상시킵니다.

여름을 주제로 꽃 모양으로 장식된 나뭇잎을 활용해 패널을 만들 수도 있다. 아래 사진과 같이 아플리케로 꽃을 만들 수 있습니다.

또는 다음과 같이 여러 잎으로 방대한 장미를 만들 수 있습니다.

여기에는 상상의 자유가 있습니다. 각 잎은 무언가와 연관될 수 있습니다. 따라서 노란 단풍잎은 여우의 만화 얼굴과 비슷합니다. 전체 그림을 얻으려면 몇 가지 요소를 보완해야 합니다. 다양한 나뭇잎으로 독창적인 잠자리를 만들 수 있습니다.

단풍으로 장미를 만드는 방법?

벽면 패널의 가장 독창적인 요소 중 하나는 단풍잎으로 만든 장미일 수 있습니다. 베이스를 캔버스나 판지에 말린 녹색 잎의 꽃받침 위에 부착하여 줄기 없이 만들 수 있습니다. 하지만 줄기에 장미를 만드는 방법의 예를 살펴 보겠습니다. 그러한 장미로 전체 꽃다발을 만들고 패널을 기반으로 강화할 수 있습니다.

장미 한 송이를 만들려면 다음이 필요합니다.

일부 단풍잎꽃잎을 위해.
줄기용 가는 가지.
녹색 전기 테이프.
가위.

아래 잎사귀로 장미를 만드는 마스터 클래스를 보면 모든 것이 명확해지기 때문에 꽃을 만드는 전체 과정을 설명할 필요가 없습니다.

7.
마지막 사진은 작업이 완료된 결과물입니다. 처음으로 성공할 가능성은 거의 없습니다. 연습하는 데 시간이 좀 걸리므로 나뭇잎을 한 움큼 비축해 두세요.

가죽 패널

가죽은 고귀한 소재입니다. 가죽 패널은 견고한 벽 장식으로 이상적입니다. 이러한 장식은 서재, 홀, 거실 또는 복도를 장식할 수 있습니다. 그리고 당신은 당신의 손으로 가죽 패널을 만들 수 있습니다.

위에 사진이 있는 예제를 사용하여 가죽 패널을 만드는 마스터 클래스를 살펴보겠습니다. 똑같은 방법으로 다른 디자인을 사용하여 벽 장식을 만들 수 있습니다. 업무를 위해서는 다음 자료가 필요합니다.

다양한 색상의 가죽.
PVA 접착제이지만 순간이 더 좋습니다.
판지.
투사지.
연필;
패널의 기초.
아크릴 페인트.
페인트 브러시.
가위.
접착제 도포용 브러시입니다.

단계별 지침:

큰 그림을 그려보세요.
모든 세부 사항을 트레이싱 페이퍼에 옮기고 번호를 매겨 필요한 것을 빠르게 찾으십시오.
조각을 판지로 옮기고 잘라냅니다.
브러시를 사용하여 각 조각에 접착제를 바르십시오.
판지를 피부에 붙입니다.
가죽을 다듬고, 조각의 앞면이 가죽으로 덮일 수 있도록 접어야 할 여유분을 남겨둡니다.
솔기 여유분을 판지의 반대쪽에 붙입니다.
큰 가죽 조각으로 바닥 전체를 덮으십시오.
가죽 조각을 사용하여 베이스의 패턴을 재현합니다.
집의 지붕을 만들기 위해 가죽 조각(편모)을 자릅니다.
"지붕"을 집에 붙입니다.
가죽 조각을 적시고 접착제와 접착제로 펴서 "도로"를 만듭니다.
같은 방법으로 프레임을 장식할 수 있습니다(적시고 풀로 붙이세요).
가죽 그림을 그리다 아크릴 페인트귀하의 재량에 따라.

가죽 패널에 대한 몇 가지 아이디어가 더 있습니다.

나뭇잎 그림오시바나 기법을 사용하여 만든 는 쉽게 예술 작품으로 간주될 수 있지만, 아이들이 이러한 유형의 창의성을 처음 접하는 것은 유치원에서 마른 가을 낙엽을 처음으로 적용할 때 발생합니다. 이러한 그림을 만들기 위해서는 나뭇잎뿐만 아니라 꽃잎, 풀, 나무 껍질, 포플러 솜털그리고 각종 씨앗. 이러한 작업을 수행하기 전에 모든 재료를 준비해야 합니다. 재료는 프레스로 건조되고 때로는 특수 용액으로 전처리됩니다. 진정한 오시바나 마스터가 되고 싶다면 재료를 건조할 때 재료의 자연스러운 색상을 유지하도록 노력해야 합니다.

나뭇잎으로 "가을" 그리기종이나 천에서 수행되며 요소를 접착제로 붙일 수 있으며 다른 여러 고정 방법도 사용됩니다. 때로는 종이에 수채화 물감을 미리 칠하고 그림을 만든 다음 자연 요소로 보완하기도 합니다. 진정한 장인은 요소들이 제자리에 있도록 세심하고 정밀하게 배열합니다. 나뭇잎은 나무로 변하고, 꽃잎은 산의 실루엣을 나타냅니다.

특별배포 이 유형약 600년 전에 등장한 일본의 장식 미술. 지난 30년 동안 오시바나는 제2의 삶을 찾았고 전 세계로 퍼지기 시작했습니다. 많은 바늘 여성들이 천연 재료를 사용하는 새로운 기술을 배우고 아이들에게 그것이 얼마나 믿을 수 없을 만큼 아름다운지 보여주고 싶어하는 이러한 유형의 창의성에 의지합니다.

나뭇잎 그림

가을은 우리에게 다양한 색상을 제공합니다. 분홍색, 노란색, 빨간색, 갈색 음영이 우리를 도처에 둘러싸고 있으며 이것은 분명히 바늘 여성이 아이들이 참여해야 할 창의성에 대해 생각하게 만들 것입니다. 오시바나(Osibana)는 나뭇잎과 꽃으로 아름다운 꽃다발을 만드는 독특한 방법이기 때문에 플로리스트리를 의미하지만, 이 꽃다발은 평평하고 종이 베이스에 부착됩니다.

초보 장인은 밝은 색상만 사용하려고 하는 실수를 저지르는 경우가 많지만, 언뜻 보면 구성에서 가장 중요한 역할을 할 수 있는 것은 눈에 띄지 않는 나뭇잎입니다.

개암 나무 또는 아스펜의 어두운 잎을 사용할 수 있으며 회갈색이지만 구성에 바위와 돌, 어두운 반사가 포함되어 있으면 이러한 요소가 최상의 솔루션이 될 것입니다.

밝은 색상을 쫓는 경우 버드나무, 살구, 뽕나무 잎에 주의를 기울이고 9~10월에 수확하여 가장 매끄럽고 아름다운 잎을 인내심을 갖고 수집해야 합니다. 붉은 색은 가막살나무와 포도를 사용하여 전달할 수 있습니다. 미국 단풍나무와 튤립나무도 화려한 색상을 가지고 있습니다. 노르웨이 단풍나무에서는 이러한 색조가 분홍빛에서 진한 보라색까지 다양하므로 앞면뿐만 아니라 뒷면에도 주의를 기울이십시오. 실버 포플러를 사용하면 흰색, 회색 및 노란색을 전달할 수 있습니다.

언제 수집했나요? 필요한 재료을 위한 나뭇잎과 꽃의 그림, 건조해야합니다. 이를 위해 가장 간단한 방법을 사용할 수 있습니다. 책 페이지 사이에 놓으십시오. 다른 방법으로 프레스로 말릴 수도 있습니다. 신문 페이지 사이에 놓고 서로 쌓은 다음 위에 약간의 무게를 두는 것입니다. 신문 페이지 사이의 요소를 건조시키는 경우 수시로 변경해야 합니다.

이미 떨어진 마른 나뭇잎을 모아서 다림질만 하면 공예품을 만들 수 있습니다.

자신의 손으로 건조 프레스를 만들 수 있습니다. 이를 위해서는 두꺼운 합판에서 잘라낸 두 개의 사각형 모양이 필요합니다. 모서리에 구멍 4개를 뚫고 볼트를 삽입해야 합니다. 합판 사이에 신문지를 넣을 때 볼트를 조여야 하며, 이 상태에서 꽃잎이 건조됩니다. 또한 환기를 위해 합판 사각형 주변에 여러 개의 얇은 구멍을 뚫어야 합니다.

생성을 위해 가을 단풍 그림처음에는 색상이 마음에 들지 않더라도 실험하고 다양한 꽃잎과 잎을 말리는 것을 두려워하지 마십시오. 나중에는 만들어지는 구성에 완벽하게 맞을 수 있습니다.

가을 단풍의 그림

가을을 주제로 한 나뭇잎 그림공원이나 정원에 자료를 수집하러 가는 순간부터 생성되기 시작합니다. 새로운 요소를 손에 넣었을 때, 그것을 어디에 사용할 수 있는지 이미 상상할 수 있습니다. 그건 그렇고, 재료는 가을뿐만 아니라 봄과 여름에도 준비된다는 것을 기억해야합니다. 봄에는 나무의 어린 새싹, 꽃잎-새 체리, 제비꽃, 계곡 백합, 가막살 나무속, 산사 나무속을 수집 할 수 있습니다. 여름에는 허브와 꽃이 풍부해 그 자체의 모양과 색조도 자랑합니다. 겨울에도 재료를 모을 수 있습니다. 재료가 모두 어둡고 우울한 색을 띠기 때문입니다.

스케치가 처음 만들어진 두꺼운 판지에 수행하는 것이 좋습니다. 간단한 연필로. 그런 다음 요소를 준비하고 창작 과정을 시작해야 합니다. PVA 접착제를 사용하여 판지 베이스에 부품을 고정할 수 있습니다.

오시바나는 유치원 수업이나 학교 수업 중에 할 수 있는 간단한 응용 프로그램이 아니기 때문에 그렇게 할 시간이 없습니다. 마른 나뭇잎으로 그린 그림발명된 구성의 복잡성에 따라 며칠에서 몇 달까지 훨씬 더 많은 시간이 걸립니다. 또한 오류는 끊임없는 창의적인 검색이므로 어떤 결과를 얻을지 미리 예측해야 하며 구성을 실행하는 과정에서 계속 환상과 실험을 해야 한다는 점을 기억할 필요가 있습니다.

자연스러운 식물의 형태와 질감으로 독특한 예술적 효과를 낼 수 있으며, 추가적인 장식이나 다른 재료를 사용할 필요가 없습니다.

완성된 그림은 적절하게 디자인되어야 하며, 매트와 프레임을 선택해야 합니다. 바게트는 그림과 조화를 이루어야 하며 때로는 인테리어와 조화를 이루는 것을 잊어버리기도 합니다. 바게트는 그것을 보완해야 하며, 그것을 모호하게 해서는 안 됩니다.

유리로 인한 손상으로부터 그림을 보호하려면 파스파르투를 사용해야 합니다. 에어 갭을 통해 높은 습도, 결로 및 기타 불리한 조건으로부터 보호할 수 있습니다.

압축된 플로리스트리를 사용한 구성은 유리 아래에 있어야 합니다. 그렇지 않으면 먼지와 먼지가 지속적으로 그 위에 쌓이고 영향으로 인해 색상이 희미해집니다. 햇빛.

이상적인 솔루션은 빛의 반사를 확산시켜 이미지의 자연스러움을 유지하는 반사 방지 유리입니다. 반사 방지 유리를 사용하면 고품질의 색 재현도 가능합니다.

고려하면 나뭇잎 그림 사진, 모든 색상이 자연 자체에 의해 생성되었다는 사실에도 불구하고 매우 다채롭다는 것을 알 수 있습니다. 따라서 이러한 구성은 어떤 인테리어에도 완벽하게 들어 맞아 따뜻함과 편안함의 분위기를 조성합니다.

나뭇잎으로 "가을" 그리기

DIY 나뭇잎 페인팅- 아이들이 유치원에서 처음으로 알게 되는 멋진 어린이 공예입니다. 다양한 기술로 응용할 수 있습니다. 일부는 아주 어린 아이들도 접근할 수 있고, 아이들은 더 어리거나 중간 그룹 유치원, 나머지는 학생만 완료할 수 있습니다. 주니어 수업. 이러한 각 응용 프로그램은 독특하고 독특하며 이를 보존함으로써 자녀의 첫 번째 창의적 성공에 대한 오래 지속되는 기억을 남길 것입니다.

아이들은 마른 나뭇잎을 서로 겹쳐 놓는 오버레이 아플리케를 좋아합니다. 이 공예에서는 가위를 사용하지 않으며 누락 된 요소는 마커, 페인트 또는 펠트 펜으로 그려지며 때로는 플라스틱 요소가 추가됩니다.

실루엣 아플리케에서는 나뭇잎에서 특정 요소를 잘라낸 다음 판지 표면에 접착하여 디자인을 만듭니다. 모델 아플리케의 유형은 색상과 모양이 비슷한 나뭇잎을 선택한 다음 그 중에서 발명된 그림을 배치하는 것입니다. 동일한 나뭇잎을 선택하면 원본 대칭 그림이 생성됩니다. 예를 들어 다음과 같습니다. 이런 식으로 나비를 배치하십시오.

DIY 나뭇잎 페인팅

인터넷에서 감탄하다 DIY 나뭇잎 그림 사진, 아이들이 만든 가장 간단한 응용 프로그램조차도 인테리어를 위한 멋진 장식이 될 것임을 알 수 있습니다.

우리는 모든 색상과 페인트의 나뭇잎을 사용하여 그러한 그림을 만들 수 있고, 종이나 천에 디자인을 만들 수 있으며, 심지어 면직물에 특수 인쇄를 할 수도 있으며, 그런 다음 옷이나 가정용 직물을 재봉하는 데 사용됩니다. 천에 그림을 그리는 경우에는 세탁 후에도 벗겨지거나 번지지 않는 적절한 페인트가 필요합니다.

잎은 크고 뚜렷한 정맥이 있는 개방형이어야 하며 그 질감이 종이나 직물 표면에 반영됩니다. 아이들도 할 수 있습니다. 나뭇잎을 물감으로 칠한 다음 종이에 적용하는 데 흥미를 느낄 것입니다. 유성 페인트로 천을 작업하거나 구아슈로 종이를 작업할 수 있습니다.

나뭇잎 그림 : 사진

나뭇잎으로 만든 DIY 그림 "가을"종이에 우표 형태로 다음과 같이 수행됩니다. 먼저 종이 시트를 위로 향하게 (맥이 눈에 띄는 쪽) 놓고 페인트로 조심스럽게 코팅합니다. 스펀지를 사용하여 페인트를 칠할 수도 있습니다.

아마도 시트를 처음으로 너무 많이 칠하면 각인이 너무 "두꺼워" 질감이 흐려질 것입니다. 시간이 지남에 따라 선명한 인쇄물을 얻을 수 있는 완벽한 양의 잉크를 찾을 수 있습니다. 또한 잎이 거칠고 촘촘한 것을 선택해야 하며, 예를 들어 밤이나 포도 등이 이상적이며 참나무를 사용할 수 있으며, 너무 어리고 부드러운 싹을 찍으면 그림을 그릴 때 구겨질 수 있습니다. 그림을 그리는 동안 요소를 고정하려면 나무 막대기나 연필을 사용할 수 있습니다. 그런 다음 뒤집어서 칠해진 면을 종이에 누르고 그 위에 신문지를 덮은 다음 누르십시오. 덕분에 모든 정맥이 각인됩니다. 밀방망이를 이용해서 윗부분으로 굴리시면 됩니다.

그림 외에도 밝은 색상으로 여러분을 즐겁게 해줄 꽃다발을 만들 수도 있습니다.

가을 소녀가 걷고 있었고, 그녀의 옷을 가지고 장난을 치고 있었습니다.
벨벳 빛으로 따뜻해지는.
그리고 그 소녀와 시선을 마주한 후,
갑자기 여름을 잊어버리게 되는데...

스베틀라나 에피모바 2

디 안녕하세요, 사랑하는 친구들!

오늘 저는 바느질에 대한 저의 새로운 경험을 여러분과 공유합니다. 그것은 단풍 사진이 될 것입니다. 나는 그것을 소녀-가을이라고 부르고 싶었습니다. 사실 저는 이 일을 할 생각은 없었어요. 하지만 직장에서는 매년 가을 재료로 만든 공예품 대회가 열렸습니다. 매니저님이 나에게 천연재료로 공예품을 만들어 달라고 부탁하셨다. 상사로서 부탁을 거절할 건가요? 그리고 저는 이 부탁을 거절할 생각이 없었습니다. 수작이죠! 그리고 저는 수공예품을 정말 좋아해요. 이것이 내가 끝낸 것입니다.

단풍 그림: 소녀 – 가을.

나는 일을 위해 다음을 수행했습니다.

섬유판 – 50 x 40 cm;
천연 재료 - 밀 귀, 단풍 무리, 나뭇 가지, 도토리, 마가목 열매, 꽃, 풀, 기장;
PVA 접착제;
아크릴 무광택 바니시;
아크릴 페인트 - 금, 청동 및 흰색;
수채화 물감 – 노란색.

사진의 기초로 40 x 50cm 크기의 섬유판을 사용했습니다. 사진의 앞면에는 섬유판의 뒷면을 선택했습니다. 부드럽지 않음))) 중간에 스크래치가 있었지만 상관없어요, 장식할게요.

테라기법을 활용해 액자를 장식하기로 했어요. 이를 위해서는 밀과 기장의 이삭을 짜낼 혼합물이 필요했습니다. 일반적으로 퍼티가 사용되며 나는 그것을 가지고 있다고 확신했습니다. 하지만 휴식 시간 내내 찾지 못하고 끝난 것으로 밝혀졌지만 가게에 가고 싶지 않았습니다... 하지만 타일용 마른 접착제가 있어서 실험하기로 결정했습니다. 접착제를 혼합물의 기초로 삼으십시오. 밀과 기장을 압착할 수 있는 중간 두께의 덩어리가 필요했습니다. 이 경우, 혼합물은 결국 경화되어 프레임에 단단히 달라붙게 됩니다. 그리고 저는 타일 접착제(6파트) + 밀가루(3파트) + PVA 접착제를 혼합하여 만들었습니다. 실제로 물 대신 PVA를 사용했습니다. 즉, 질량이 내가 필요한 일관성이 되자마자 추가를 중단했습니다.

프레임 믹스

먼저, 미래 프레임 대신 전체 둘레를 따라 캔버스에 PVA 접착제를 넉넉하게 코팅했습니다. PVA를 약간 건조시킨 후 미리 약 1cm의 층에 실험용 덩어리를 적용하기 시작했습니다.

프레임 베이스 적용

그리고 그녀는 즉시이 덩어리에 밀 이삭을 누르기 시작한 다음 기장을 넉넉하게 뿌렸습니다. 그녀는 밀과 기장이 눌려졌지만 동시에 명확하게 보이도록 모든 것을 눌렀습니다.

압착된 밀과 기장

그런 다음 그녀는 그림을 가장자리에 놓고 남은 기장을 털어냈습니다.

약 30분 후 PVA 접착제와 아크릴 바니시를 같은 비율로 혼합하고 이 구성으로 밀과 기장을 덮었습니다. 이 조성물을 바르면 흰색이지만 건조되면 투명해집니다.

PVA 접착제와 아크릴 바니시를 혼합하여 코팅

풀과 바니쉬의 혼합물이 마르면 금색 페인트로 프레임을 넉넉하게 칠했습니다. 넓은 붓으로 칠했어요. 그리고 건조 후 브론즈 페인트로 밀 이삭을 그렸습니다.

이제 드디어 단풍사진 그 자체입니다. 즉시 말하고 싶습니다. 저는 그림 그리기에 익숙하지 않으며 특히 페인트로 그림을 그리는 데는 익숙하지 않습니다! 생각대로 칠했습니다.))) 흰색 아크릴 물감을 별도의 용기에 붓고 물에 살짝 희석해서 칠이 좀 더 고르게 발려지도록 했습니다. 그런 다음 (프레임을 건드리지 않고) 섬유판의 표면을 칠했습니다. 그래서 캔버스를 가볍게 프라이밍하여 준비했습니다. 그런데 결국 그림은 캔버스에 그린 것처럼 보였습니다. 흰색 페인트가 마르면 그림의 배경을 칠하기 시작했습니다. 나는 모든 획을 매끄럽게, 반원형으로 만들었습니다(아티스트들이 이것을 뭐라고 부르는지 모르겠습니다). 가운데, 위쪽에 가깝게 흰색 페인트로 다시 칠했습니다. 그런 다음 배경을 어둡게 만들어 가장자리에 더 가깝게 만들었습니다. 이를 위해 나는 점차적으로 흰색 아크릴 물감으로 용기에 금을 추가하기 시작했습니다. 가장자리로 갈수록 금색을 더 많이 추가하여 톤이 어두워졌습니다.

배경을 만들기 위해 섬유판을 칠했습니다

결과를 보니 노란색 톤을 추가하고 싶었습니다. 저는 노란색 아크릴물감이 없어서 수채화 물감으로 했어요. 흰색과 노란색 수채화 물감을 섞어 흰색 배경 가장자리 바로 뒤로 갔습니다. 그게 다입니다. 페인트가 완전히 마를 때까지 그림을 옆에 두었습니다.

이 작업을 위해 저는 몇 가지 다른 단풍잎, 얇은 자작나무 가지, 풀을 수집했습니다. 또한 마가목 열매, 도토리, 일각 고래 화단의 꽃이있는 나뭇 가지 (다행히 벌금이 부과되지 않았습니다))). 하지만 남편은 나에게 하이라이트를 찾아주었습니다. 도토리 모으는 일을 도우다가 잠든 잠자리를 발견했어요(살아있어서 다행이네요).

책장 사이에 나뭇잎과 꽃잎을 넣어서 이틀 정도 내 곁에 머물렀어요. 나는 그것들을 내 작업에 가지고 있었는데 약간만 말랐습니다.

하지만 먼저 종이에 소녀의 실루엣을 그리고(인터넷에서 찾았습니다) 이를 그림에 적용하여 크기를 결정했습니다.

여자의 실루엣을 그렸어요

그런 다음 그녀는 치마를 자르고 소녀에게 금색 페인트를 칠했습니다. 아크릴이었을 수도 있지만 금색 스프레이 페인트를 사용했습니다))). 허리에서 작은 뾰족한 부분을 잘라 내면 속눈썹이 될 것입니다.

금색 페인트로 "소녀"를 그렸습니다.

그런 다음 그녀는 미리 결정한 장소에 소녀를 붙였습니다. 다음 단계는 사진을 찍지 않았기 때문에... 말로 말씀드리겠습니다.

그녀는 마가목 열매로 풀, 나뭇잎, 나뭇가지로 소녀를 위한 화환을 만들었습니다. 모든 것은 PVA 접착제와 아크릴 바니시 (1/1 비율)의 혼합물을 사용하여 접착되었습니다. 앞으로는 이 구성을 사용했습니다. 제가 정확히 이 구성을 사용한 이유를 설명하겠습니다. 그림을 그리기 전, 가을 단풍의 색을 보존하는 방법을 인터넷으로 검색해 보았습니다. 그리고 저는 이 구성의 도움을 포함하여 단풍의 색과 탄력을 보존할 수 있다는 정보를 발견했습니다. 다른 옵션은 나에게 적합하지 않았습니다. 이에 대해서는 쓰지 않겠습니다.

나는 계속한다. 나뭇잎으로 치마를 만들었어요. 나는 밑단부터 시작하여 더 높게 줄을 붙였습니다.

드레스의 몸통은 꽃잎으로 만들어졌습니다.

처음에는 섬유판에 흠집이 있었기 때문에 그 자리에 나뭇잎이 달린 나뭇 가지를 붙였습니다. 그리고 그녀는 잠자리를 풀로 붙이고 날개를 펼쳤습니다. 나는 이 잠자리를 정말 좋아했습니다.

나는 소녀를 만들고 잠자리와 나뭇가지를 붙였습니다

소녀의 양쪽에는 나무를 모방하려고 나뭇 가지와 나뭇잎을 붙였습니다. 나는 맨 위부터 접착을 시작한 다음 아래로 내려가서 다음 가지와 나뭇잎을 붙였습니다.

그리고 왼쪽 하단 모서리에 원추꽃차례, 작은 꽃 가지, 도토리 몇 개를 붙였습니다.

그리고 더 나아가! 작품을 살펴보던 중 프레임에 도색되지 않은 부분이 있다는 것을 발견했습니다. 그래서 다시 한 번 금색 페인트로 프레임을 덧칠했습니다.

풀과 도토리를 붙인

그런 다음 풀과 바니시를 섞어 나뭇잎, 잔가지, 꽃 전체를 다시 칠했습니다.

그게 다야. 가을 단풍 그림이 준비되었습니다. 물론 이것은 그림이 아닐 가능성이 높지만 패널... 하지만 그림이라고 놔두세요. 정말 원해요)))

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솔방울과 시리얼로 만든 DIY 패널

패널 "가을 판타지" 제작 마스터 클래스

나이: 12세

책임자: Ivonina Irina Mikhailovna, MBS(K)OU "VIII 유형의 특수(교정) 중등학교 No. 9" 노동 교육 교사, Perm

무더운 여름이 눈에 띄지 않게 번쩍이고 9 월과 10 월은 숲, 들판, 강, 호수의 본격적인 주인이되었습니다. 회색 하늘은 점점 구름으로 뒤덮이고, 가늘고 짜증나는 비가 내리기 시작합니다. 이른 아침에는 이미 매우 추운 날씨지만, 낮 동안에는 여전히 태양이 따뜻해 여름을 생각나게 합니다. 그러나 그럼에도 불구하고 가을은 그 색으로 우리를 기쁘게 합니다. 그래서 우리는 여름을 기억하고 가을을 맞이하기 위해 숲에서 수집한 천연 재료로 패널을 만들기로 결정했습니다.

낙엽

숲은 칠해진 탑과 같고,

라일락, 골드, 크림슨,

명랑하고 가지각색의 벽

밝은 공터 위에 서 있습니다.

노란색 조각이 있는 자작나무

푸른 하늘빛에 반짝이고,

탑처럼 전나무도 어두워지고

그리고 단풍나무 사이에서 그들은 파랗게 변합니다

여기 저기 나뭇잎 사이로

창문처럼 하늘에 공간이 있습니다.

숲에서는 참나무와 소나무 냄새가 나고,

여름에는 햇빛에 말랐고,

그리고 가을은 조용한 과부이다

그의 잡색 저택에 들어가다...

패널을 완성하는 데는 많은 시간이 걸리지 않으며 작업을 통해 엄청난 즐거움을 얻게 될 것입니다. 그런 패널이있을 것입니다 좋은 선물부모님, 친구, 선생님을 위해. 실내 장식이 될 수도 있고 독창적인 생일 선물이 될 수도 있습니다.

작업을 완료하는 데 필요한 재료 및 도구:

2-3 콘,

알더 가지,

약간의 메밀.

다양한 크기의 구슬.

주황색 판지 한 장.

3가지 유형의 접착제: PVA, 연필 접착제, 순간 접착제.

작업 순서:

1. 두꺼운 판지에서 꽃병 템플릿을 번역하고 잘라냅니다. 판지가 얇으면 건조 후 다른 방향으로 구부러지기 시작합니다. 귀하의 재량에 따라 꽃병의 모양이 매우 다양해질 수 있습니다. 베이스에 PVA 접착제를 두꺼운 층으로 바르고 위에 메밀을 뿌리고 가볍게 누릅니다.

2. 원뿔을 비늘로 분해합니다. 나는 나 자신의 특이한 점을 발견했습니다. 솔방울이 날것 일 때 분해해야합니다. 더 쉽고 빠르며 저울은 그대로 유지됩니다.

3. 비늘을 크기와 모양별로 분류합니다.

4. 패널에 있는 부품의 정확한 위치를 결정하기 어렵기 때문에 작은 판지 바닥에 스케일을 붙이는 것이 좋습니다. 비늘은 한 레이어에 배치하거나 두 줄로 더 크게 만들 수 있습니다. 각 꽃은 별도로 얻어지며 작품을 구성할 때 각 세부 사항의 위치를 결정하는 것이 더 쉽습니다.

우리는 꽃의 중앙을 다양한 크기의 구슬로 장식하지만 검은 후추 열매나 정향으로 중앙을 장식할 수 있습니다. 선택은 당신의 것입니다.