Историята на техниката пачуърк

Ръкоделие, което развива художествен вкус и умение, възпитава търпение, учи на точност, обогатява вътрешния ни живот и носи истинско удоволствие от извършената работа.

Незаслужено забравените у нас занаяти възвръщат своята стойност и превъзходство пред серийните промишлени дизайни. Нищо чудно, че хората винаги са го оценявали ръчна изработкакато източник на емоционална духовност. Сред такива добре познати видове ръкоделие като бродерия, плетене, тъкане и др., Шиенето от парцали, чиито корени се връщат в далечното минало, заема специално място.

Първите споменавания на изкуството на комбиниране на различни тъкани се намират в исторически описания, датиращи от 11 век. Платът е краткотраен материал, така че времето и мястото, където е възникнала техниката на пачуърк, са много произволни. Не се изключва възможността пачуърк ръкоделието да се появи в няколко страни едновременно. Общоприето е обаче, че тази техника произхожда от Англия и след това постепенно се разпространява и на други места. Продукти от парцали започват да се появяват в Русия, Европа, Америка и Австралия.

Причината за появата на един вид пачуърк беше бедността. Тя беше тази, която принуди жените от останките стари дрехиправят нови, както и създават различни продукти за ежедневието. Неслучайно има повишен интерес към техниката на пачуърк шиене различни страниах възникна точно в периоди на кризисни ситуации.

Идеята за геометричен подбор на различни парчета плат произхожда от традиционните народни занаяти. Възможно е тласъкът за появата на пачуърк орнаменти да е древното изкуство за създаване на мозаечни композиции, което е достигнало до нас от незапомнени времена. Не напразно шиенето от парцали се нарича още „пачуърк мозайка“.

През годините отношението към този вид ръкоделие като принудителен изход от трудни житейски ситуации постепенно остава в миналото. В наши дни шиенето на юргани се третира като форма на изкуство. Арт продуктинаправени от парцали, с право заемат своето достойно място сред произведения на изкуството и занаятите в много страни по света.

Изложбите на музеи в страни като САЩ, Германия, Швеция, Швейцария и Австралия съдържат цели колекции от продукти, изработени в стила на пачуърк техниката - Patchwork*. Такава колекция има във Всеруския музей на декоративното, приложното и народното изкуство.

Чрез хармонично комбиниране на тъкани с различни цветове и геометрични дизайни можете да постигнете уникални цветове. Със своето разнообразие и многоцветност пачуърк артикулите привличат вниманието ни. Приложими са и за декорация на кухня, спалня (салфетки, поставки, покривки, калъфки за възглавници, одеяла, одеяла) или всекидневна (декоративни пана). Като аксесоар (елегантна чанта, портфейл) или облекло (елегантен летен костюм или ватирана жилетка).

Пачуърк - пачуърк работа; ушит от парцал. Идва от английски. кръпка - кръпка или парче материал, клапа, петно ​​с неправилна форма; работа - работа.

История на пачуърка

Доскоро се смяташе, че пачуърк (пачуърк или юрган) е „най-младият“ вид ръкоделие. Въпреки това, най-старата апликация, датираща от 980 г. пр.н.е. е открит в Египет. А в скитските погребални могили (100 г. пр. н. е. - 200 г. сл. н. е.) са открити фрагменти от юргани с апликационни елементи. И създавани дълго време от парчета кожа и кожа, елегантни, красиви дрехинародите на Севера? Това не е ли пачуърк?

Русия до средата на 18-ти век е домоплетена. Дългите зимни вечери оставиха много време за ръкоделие. Жените прекарваха времето му на чекръка, тъкачката и обръча. Суровините за производство на тъкани сред източните славяни са лен, коноп и вълна. Жените тъкаха плат на ръка от влакното в домашни условия. Процесът на отглеждане на тези култури и обработка на суровините беше много дълъг и трудоемък, така че тъканите бяха изтъкани с ширина 40 см, съответстващи на кройката на риза или кърпа, така че практически не оставаха отпадъци по време на шиене. Дрехите, изработени от домашно изтъкано платно, са издръжливи и се предават от по-старото поколение на по-младото.

В Русия домашно приготвените тъкани са били използвани за украса на дома предимно от селяни, а до втората половина на 19 век - от градски жители. Но от края на 18 век и особено през 19 век, благодарение на развитието на машинното производство в Русия, евтините, цветни, ярки памучни тъкани започват все повече да навлизат в домакинството. Широчината на тъканта от chintz беше 75-80 см, тоест беше по-широка от кройката на дрехите, а разумните домакини започнаха да удължават детските дрехи с останалите остатъци, да украсяват подгъвите на ризите, ръкавите и мантиите.

Най-малките остатъци и запазени части от износено облекло се зашивали в едно многоцветно платно. Така се появи изкуството на пачуърк и неговия символ - пачуърк юрган, незаменим атрибут на декорацията на селска къща, където царуваше уют, създаден от талантлив женска ръка. Пачуърк юрганът внесе красота в скромното ежедневие и придаде радостни цветове на простите селски жилища. Когато родителите събираха зестрата на булката, те не забравяха да приготвят пачуърк юрган. За новородени винаги се шиеше бебешко одеяло.

Без преувеличение може да се каже, че пачуърк юрганите ни помогнаха да оцелеем в студените, влажни нощи на революции и войни и ни стоплиха с „цветните“ спомени за щастлив, спокоен живот. В следвоенните години само баби в селата, които си спомняха тежките времена и спасяваха всяка скрап по стария начин, и редки ентусиазирани художници, влюбени в текстила и народното изкуство, се занимаваха с пачуърк.

През 70-те години фолклорният стил навлиза в модата и във връзка с него се събужда интересът към традициите на пачуърка. Не само местните, но и най-големите музеи в Русия обърнаха внимание на руския текстил и започнаха да го изучават като форма на изкуство.

Днес изкуството на пачуърка преживява своето прераждане. Появиха се много майстори, които издигнаха този вид ръкоделие до невиждани висоти; бяха създадени множество клубове, ателиета и работилници за изучаване и развитие на този древен и все по-нов пачуърк.

Пачуърк

Пачуърк(Също пачуърк, от английски пачуърк) - вид ръкоделие, при което, според принципа на мозайката, цяло изделие се шие заедно от многоцветни и пъстри парчета плат (парчета) с определен модел. В процеса на работа се създава платно с нова цветова схема, модел и понякога текстура. Модерни майсториТриизмерните композиции също се изпълняват с помощта на пачуърк техника. В Русия техниката на пачуърк се използва отдавна, по-специално за производството на юргани (лоскутни юргани) и други продукти.

История

Сглобяването на плат от остатъци, апликация от плат и ватирани продукти отдавна съществуват независимо един от друг сред много народи по света. Има известен египетски орнамент, създаден от парчета кожа от газела около 980 г. пр.н.е. д., в един от музеите в Токио е изложен костюм, ушит приблизително по същото време с декорации, направени от остатъци. През 1920 г. в Пещерата на хилядата буди е открит килим, съставен около 9 век от много части от дрехи на поклонници. През 16 век в Англия започват да пристигат цветни тъкани с различни шарки от индийски памук. Помислено е одеяло, украсено с бродерия или печатни материали модерна декорациядомашен интериор. Шиенето от парцали се появи в резултат на недостиг на калико, възникнал поради забраната за продажба на индийски тъкани в Англия през 1712 г. По този начин правителството възнамерява да запази местните фабрики, които произвеждат вълнени и копринени тъкани. Calico дойде в Англия чрез контрабанда и цената му рязко се повиши. Остатъците, останали след рязане на дрехи от chintz, не бяха изхвърлени, а бяха използвани за създаване на други продукти. Големи фрагменти са използвани за украса на вълнени или ленени тъкани чрез техниката на апликация. Най-малките останки бяха зашити заедно, за да образуват един плат.

Традиционен американски трион.

Сглобяване на пачуърк „Градината на баба“ („Пчелна пита“, „Шестоъгълник“).

През 70-те години на 20 век в Америка се възражда интересът към пачуърка. Клубовете за юргани станаха популярни, специализираните магазини предлагат на купувача всичко необходими материализа този вид декоративно-приложно изкуство богат асортимент от тематични книги и списания. През 1971 г. Ив Сен Лоран създава модел, украсен с пачуърк, предусещайки нова тенденция в модата - страстта към фолклорния романтизъм.

В Русия отдавна е широко разпространено пестеливото отношение към тъканта, произведена у дома (до 18 век в страната се използва главно домашно изтъкано бельо) и закупена. "Домострой" съдържа подробни инструкциикроене на рокли, сортиране и съхраняване на отпадъци и кърпене на готови облекла. Шиенето от парцали става широко разпространено през втората половина на 19 век с появата на чуждестранни chintz в продажба. За разлика от домашно изпреданите тъкани, чиято ширина беше около 40 см, фабричните тъкани имаха ширина 75-80 см и при изрязване на дрехи от тях, голям бройизрезки. Апликацията се появи по-късно: тъй като английските калико бяха скъпи в Русия, се смяташе за неуместно да се покрива една тъкан с друга. Пачуъркът достига своя връх в края на века, когато се създава производството на евтини памучни платове и се появяват шевни машини. Нещата, създадени сред селяните, имаха изключително практическа функция. Художествените предпочитания на местните жители обаче винаги са били въведени в методите за сглобяване на платното и цветовата схема на продуктите. Бяха създадени оригинални техникиобемен пачуърк: „ляпаками“ (или „ляпачиха“: необработени многоцветни ленти, зашити върху основа), „ъгли“ (платът е сгънат под ъгъл и зашит върху основата), „хавлиени“, „розан“ („ объл дървен материал“ или извън Русия - „йо-йо“ - квадратни или кръгли клапи бяха издърпани заедно според настилка, направена около обиколката, получената обемни детайлизашити върху основата в един слой или застъпени). В началото на 20-ти век пачуъркът, заедно с колажа, привлича вниманието на авангардни и футуристи, които търсят нови изразни средства. След революцията този вид шиене не е включен в списъка на поддържаните от държавата видове декоративно-приложни изкуства. По-късно пачуъркът се превърна в знак за бедност, напомняне за периодите на война и опустошение, преживени в страната. Интересът към този вид декоративно-приложно изкуство се възражда през 90-те години на 20 век, като по същото време започва и неговото изучаване. Той се превърна не само в широко разпространено хоби, но и в независим жанр на декоративното изкуство. В Русия на всеки две години (от 1997 г.) се провежда фестивалът „Пачуърк мозайка на Русия“, където се демонстрират произведенията на майсторите.

Материали и инструменти

Един от най-трудните аспекти в техниката пачуърк е постигането на хармонична, балансирана цветова схема на произведението. За да преодолеят тази трудност, някои начинаещи занаятчии използват цветно колело. В момента има специализирани компютърни програми, които ви позволяват да изчислите гамата на бъдещ продукт.

Инструменти

Тъканта се нарязва с ножица или резачка върху специална подплата, като последната опция е удобна и осигурява по-голяма точност на рязане.

Тъкани. Подготовка и рязане

Най-широко използваните тъкани в пачуърк шиенето са памучните. Те са евтини, лесни за изрязване, не се плъзгат при шиене, държат гънките, направени на ръка и са идеален материал за начинаещи. Недостатъците на памучните тъкани са проливане и свиване при пране. Ленът се шие лесно, свива се по-малко, издръжлив е и е популярен материал за подплата или фонове. Ленените тъкани се мачкат много и трудно се гладят. Благодарение на своята деликатна текстура, естествен блясък и ярки цветове, коприната изглежда много изгодна в продуктите. Въпреки това, той се свива значително при пране и излагане високи температури, трудно се крои и шие, краищата на разфасовките се ронят. Вълната рядко се използва за сглобяване на пачуърк плат, но въпреки това има редица предимства: хигроскопична, топла материяПодходящи за изработка на кувертюри, възглавници, дрехи. Ръбовете на дебелите вълнени тъкани не се протриват, вълнените продукти поддържат формата си добре. Парчетата вълна могат да бъдат съединени край до край с помощта на зигзагообразен машинен шев. Изкуствените и смесените тъкани изглеждат елегантни, не се мачкат и перат добре, но могат да натрупват влага. Вискозните тъкани са трудни за шиене: поради подвижната структура тъканта се плъзга, освен това се набръчква много и се свива при пране, вискозата трябва да бъде колосана. Тъканите (памук, коприна, лен), боядисани или боядисани на ръка, изглеждат интересни в продуктите.

Картонени шаблони

Ако продуктът е предназначен за ежедневна употреба, е необходимо да декатирате тъканта - намокрите я (перете без да използвате перилни препарати), след което изсушете и изгладете. Ако шиенето ще се прави само от нов плат и се предвижда да се съхранява на място, защитено от прах (например под стъкло), декатирането може да се пропусне, като се запази фабричната импрегнация и оригиналната яркост на цветовете. Преди работа, за да се избегне изкривяване на тъканите, всички краища се отрязват. Не се препоръчва разкъсването на тъканта, това ще доведе до разплитане на ръбовете на готовия продукт, тъй като вътрешните шевове не се зашиват по време на пачуърк.

Ключът към успеха при сглобяването на пачуърк тъкан е високо прецизното рязане. Рязането се извършва с помощта на шаблони, които са най-прости геометрични фигури, от картон с маркирани линии на рязане и шев или прозрачна пластмаса: те ви позволяват да видите дизайна. В продажба има метални пачуърк шаблони с прорези за маркиране на линията на зашиване. Шевовете се добавят от 5 mm (памучни тъкани) до 1 cm или повече (тъкани, които се протриват лесно). При оформяне на шаблони върху плат се взема предвид посоката на зърнената нишка. За четириъгълни части лобът трябва да съвпада с една от страните, за триъгълници и шестоъгълници трябва да е перпендикулярен на основата.

Монтаж на платното

Блок с шарка „Мелница“.

Ръчно сглобяване с плат, опънат върху картонен шаблон

Изделие, изработено по техника барджело.

Сглобяването на тъканта в пачуърк протича от малки части към по-големи. Чрез последователно зашиване на части се създават блокове от модели, от които продуктът се зашива заедно. Пачуърк може да се шие ръчно или машинно. За ръчно сглобяване, една част се маркира върху грешната страна на тъканта с помощта на шаблон; две части, сгънати с десните им страни, подравнени с линиите за маркиране, се зашиват или закрепват с щифтове и се зашиват заедно с фин лепен шев (B. Staub- Wachsmuth предлага да използвате 4 шева „напред с игла“, за да изпълните един „прошиващ шев“). Конецът е внимателно закрепен в началото и в края на линията на шева. При зашиване на шев на шевна машина, след като са зашити две части, без да се срязва конецът, те преминават към свързване на следващите двойки части (така нареченото шиене на „знаме“ или „верига“). Когато шиенето приключи, нишките на получената верига се отрязват. Друг вид сглобяване е ръчно, като се използва плат, опънат върху картонен шаблон, използван за блокове тип „Бабина градина“. На картонени заготовки (шестоъгълниците се използват при сглобяването на „Градината на баба“) клапите, изрязани, като се вземат предвид резервите за шевове, се разтягат и закрепват с няколко бримки. Заготовките от плат се подгъват с дясната страна навътре и се зашиват ръчно със скрит шев.

Един от най-простите и бързи начини за сглобяване на плат е шиенето на ивици. Лентите от плат се изрязват по протежение на зърното с помощта на шаблон и последователно се закрепват към основата. Основата е памук или ленен плат, хартия (отстранява се след шиене), флизелин. За да се избегне изкривяване на тъканта, лентите се зашиват заедно, променяйки посоката всеки път (например първата и втората - отгоре надолу, втората и третата - отдолу нагоре и т.н.). Допуските за шевовете се притискат към по-тъмната страна на тъканта, ако е възможно. Притискането на шевовете от едната страна добавя здравина на продукта. Техниката се основава на сглобяване на платното в ленти барджело: Зашитите ленти се нарязват напречно и след това се сглобяват отново в офсетна лента. Тази техника, когато се използват хармонично подбрани тъкани от различни нюанси на един и същи цвят, подчертани от контрастни, създава ефект на плавен преход.

За улесняване и ускоряване на процеса на сглобяване се произвежда незалепващ флизелин за пачуърк с маркирана мрежа от геометрични фигури (квадрати или триъгълници).

При сглобяване на блокове със заоблени части (“ Венчален пръстен“, „Пътят на пияницата”, „Време и енергия”) върху частите за съединяване, ръбовете се събират, средните точки се определят и отрязват, а ъглите им се комбинират. Частта с вдлъбнатината се напасва внимателно и се свързва с щифтове към частта с изпъкнал изрез. При шиене на машина частта с изпъкнал разрез се намира отгоре.

При сглобяването на „витражите“ фрагментите от пачуърк тъканта се зашиват от край до край, шевовете се маскират с плитка, лента и тесни ивици плат. В класическата версия на този монтаж контурите на фигурите са рамкирани с материал, който контрастира с основното изображение.

Пачуърк проби

• 

  

  

• 

  

  

• 

• 

  

  

  

Вижте също

Бележки

Литература

• О. В. Зайцева. Пачуърк: Практическо ръководствоМ.; Санкт Петербург, AST; Астрел-СПб, 2007, ISBN 978-5-972-51052-8.
• Ю. Иванова. Игра на кръпки от Вера Щербакова. - М.: Култура и традиции. 2007 г. ISBN 5-864-44126-0.
• Б. Щауб-Вахсмут. Пачуърк и юрган. Пачуърк шиене. Профиздат. 2007 г.

Пачуърк или пачуърк, пачуърк мозайката е вид ръкоделие, при което на принципа на мозайката цяло изделие се зашива от парчета плат (парчета). В процеса на работа се създава платно с нова цветова схема, модел и понякога текстура. Съвременните занаятчии също създават триизмерни композиции, използвайки техниката пачуърк. Всички шевове в пачуърк плат са от обратната му страна. В Русия техниката на пачуърк отдавна се използва, по-специално за производството на юргани (лоскутни юргани) и други продукти.

В Русия шиенето от парцали става широко разпространено през втората половина на 19 век с появата на чуждестранни chintz в продажба. За разлика от домашно изпреданите тъкани, чиято ширина беше около 40 см, фабричните тъкани бяха с ширина 75-80 см и при изрязване на дрехи от тях се образуваха голям брой остатъци. Апликацията се появи по-късно: тъй като английските калико бяха скъпи в Русия, се смяташе за неуместно да се покрива една тъкан с друга. Пачуъркът достига своя връх в края на века, когато се създава производството на евтини памучни щамповани тъкани и шивашки машини. По принцип нещата (най-вече пачуърк юргани), създадени сред селяните, имаха изключително практическа функция - те ги предпазваха от студа. Те бяха направени главно от остатъци от носени дрехи, те бяха с неправилна форма и съединени произволно. Въпреки това, успоредно с това, имаше традиция за шиене на одеяла за сватби и раждане на дете. Тези продукти комбинират утилитарни и декоративни функции. Формата на капака (ивица, квадрат, триъгълник) се определя от формата на изпъкналост, образувана при рязане на прав руски костюм.

В края на 19 - началото на 20 век пачуъркът в народната носия заменя сложните дантели, бродерии и тъкани елементи. Традиционният руски пачуърк се характеризира с ръчно сглобяване без използване на основа, припокриващи се петна и използване на части с различни размери.

След революцията този вид шиене не е включен в списъка на поддържаните от държавата видове декоративно-приложни изкуства. По-късно пачуъркът се превърна в знак за бедност, напомняне за периодите на война и опустошение, преживени в страната. Интересът към този вид декоративно-приложно изкуство се възражда през 90-те години на 20 век, като по същото време започва и неговото изучаване. Той се превърна не само в широко разпространено хоби, но и в независим жанр на декоративното изкуство. В Русия на всеки две години (от 1997 г.) се провежда фестивалът „Пачуърк мозайка на Русия“, където се демонстрират произведенията на майсторите.

Правила за рязане

Преди стъпката на рязане имайте предвид следните неща:

1. Преди рязане новата тъкан трябва да се изпере и след това да се изпари с ютия. Това се прави с цел да се предотврати евентуално свиване и обезцветяване на тъканта след изпиране на готовия продукт.

2. Клапите, които вече са били използвани преди, трябва да бъдат колосани и изгладени.

4. Винаги е обичайно да режете по посока на зърнената нишка, тогава по време на зашиване частите от пачуърк няма да се изкривят.

5. Когато използвате нов плат, използвайте неговия ръб като водач.

6. За да изрежете желания елемент, прикрепете го към задна странаплатнен шаблон с вдлъбнатини, очертайте го с тебешир, след това поставете шаблона отгоре без надбавки и го очертайте отново по контура.

7. След като сте изрязали всички необходими части, можете да ги ушиете по избраната пачуърк схема.

Видове пачуърк

1. Традиционен

Отнася се за англо-американския тип ръкоделие. Основната му цел е да създаде цяло платно от изрезки. Това създава геометрични модели. За този пачуърк се нуждаете от диаграми, шаблони и мащабни модели, например одеяла. Големите парчета изглеждат най-добре. Често тук се използва подплата от грешната страна.

2. Луди изрезки

Използваният материал са парчета плат с различни размери и геометрични форми. Извити райета, апликации, неправилни форми. Шевовете са маскирани с плитка или бродерия. Незаменим атрибут е щедрата украса на продукта.

3. Плетени

В плетения стил частите се зашиват заедно с помощта на кука за плетене на една кука. Именно тази пачуърк техника е въплътена в покривките за легла.

4. Японски стил

Той комбинира източни и западни мотиви. Този стил използва шевове и коприна като плат. В допълнение към практичните покривала или дрехи, този тип шиене често се използва в декоративни панели. Основата за създаване на композиция геометрични форми– ромб, триъгълник, ъгъл, квадрат.

5.Акварел

Популярна техника, тя може също да използва квадрати, които са зашити на блокове и оформени в платно. Основната характеристика е правилният избор на цветовата палитра на лепенките.

6. Ивица до ивица

В този стил се използват ленти от плат с различни цветове и дори текстури. Можете да комбинирате райетата както желаете. От такива ленти можете да създадете уникална палитра и дори модели. Например класически паркет, рибена кост, кладенци.

7. Хижа от дървени трупи

Стилът включва формирането на шарка от ивици около централен елемент - квадрат. Подредени са спираловидно. Има разновидности на тази техника - преместване на квадрата в ъгъла.

8. Магически триъгълник

Това е най-често срещаният модел в пачуърк; по-специално такива модели, шаблони и шаблони се използват за създаване на възглавници, държачи за саксии и покривки за легла. Освен магическата сила на тази фигура, в която много хора вярват, триъгълникът е и лесен за използване. С него можете да създавате различни форми, включително сложни звезди и прости квадрати. С помощта на тази техника могат да се постигнат интересни комбинации.

9. Ъгли

Основната разлика между стила е, че ъглите не са направени от изрязани заготовки, а са оформени от парчета плат различни форми. Получените ленти се зашиват в тъкани. Резултатът е обемно платно.

10. Шах

Основният елемент са малки квадратчета или диаманти. Подредени са шахматно в контрастни цветове.

11. Руски площад

Централната част на платното е сглобена от квадрати, а периметърът е облицован с равнобедрени триъгълници. Има и алтернативно шиене - квадрати, триъгълници - райета.

12. Медена пита или бабина градина

Основата на платното се формира от шестоъгълни заготовки.

Защо имате нужда от шарки в пачуърк?

Ако започнете да използвате техниката пачуърк и трябва да създадете цветни или текстурирани блокове, тогава за това ще трябва да подготвите специален шаблон, който ще ви помогне да изрежете малки детайли по-бързо. Именно от малки елементи с определени размери и конфигурации се формират блокове.

Шаблонът се подготвя за частта, като се вземат предвид резервите за шевове. Ако не сте закупили специална линийка за пачуърк, тогава ще трябва да използвате шаблон, а надбавката за шев обикновено е зададена на един размер от 5 до 7 мм. Шаблонът за работа с шаблони е удобно изработен от картон или пластмаса.

Пачуърк, пачуърк, квилинг, текстилна мозайка - всичко това са видове ръкоделие, които се основават на един принцип - създаване на една композиция от отделни кръпки. С тези занаяти можете да създадете много оригинални елементи от гардероба, модни аксесоари и интериорен текстил.

Старите юргани на баба, направени от остатъци, бяха забравени за дълго време. И само благодарение на хора от различни страни, пачуърк работата се върна отново и блесна с нови цветове. Днес в почти всеки моден сезонможе да видите облекла, създадени с помощта на пачуърк или тъкани, чиито щампи идеално имитират тази техника.

Missoni и 2 снимки на Etro.
Пачуърк и имитация на стил в модните колекции.

Много видове ръкоделие, които включват пачуърк, имат различни имена. Но днес нека си припомним една от пачуърк техниките, наречена квилинг. Американките твърдят, че те са първите, които са използвали тази техника. Квилингът е ватирана тъкан, създадена от остатъци.

Малко история на квилинга

Пачуъркът се практикува от много народи от древни времена, така че американските жени все още трябва да докажат, че са основоположници на квилинга. Известно е, че ватираните многослойни дрехи са създадени в древността в Япония и Китай.

Технологията на шиене от остатъци съществува през 15 век. в Италия. Във всяка страна имаше подобни видове ръкоделие, защото е невъзможно да се назове място на Земята, където всички биха живели добре и щастливо, и затова много жени се опитаха да спестят пари в домакинството си, като внимателно съхраняваха парчета плат, така че, ако е необходимо, те могат да ушият нещо за себе си или за членовете на вашето семейство.

Дори в страна като Англия, когато цените на цветните индийски тъкани се увеличиха, жените започнаха да ценят всяко парче. Но нека не оспорваме първенството на американките в създаването на квилинг и пачуърк. Нека твърдят, че е тяхно. Всяка нация донесе своя собствена техника и собствена визия за красота в ръкоделието.

Разлика между стилове пачуърк и квилинг

Пачуърк и квилинг са пачуърк шиене. Между тях обаче има разлика. Пачуъркът се състои от комбиниране на многоцветни петна от текстил или плетена тъкан в едно цяло парче. Най-често пачуърк се извършва в един слой.

Тя включва не само пачуърк техника, но и бродерия, апликация, а основната характеристика на квилинга е различни видовешевове. Квилингът също се отличава с обем и многопластовост. Капитонираната повърхност на продукта е декорирана с различни видовешиене Завършени работиюрганите, направени с помощта на тази техника, се наричат ​​юргани.

Пачуърксе счита за отделна техника на шиене, а ватирането е комбинация от няколко техники наведнъж. С други думи, пачуъркът се различава от квилинга с по-тесен фокус. Същността на пачуърка е да създаде красиво платно от много различни фрагменти, които могат да се различават по форма, размер и цвят.

Формите на фрагментите могат да създават орнамент или да имат хаотична връзка. За да се получат определени резултати в пачуърк, има специални техники, които разкриват последователността на подреждане на парчета материал.

Пачуъркът е просто компонент на квилинга. При квилинга изрезките също създават шарка или орнамент, но освен това юрганите могат да съдържат бродерии, апликации и непременно шевове, които сами по себе си могат да бъдат декоративни и да създават фантастични шарки. Това са шевовете, които свързват всички слоеве на продукта. Капитониране - шиене, капитониране.

Изделията от юргани винаги са обемни и меки поради „въздушния“ слой, например от подплатен полиестер. Междинният слой се поставя между горния и долния слой на продукта. В пачуърк техниката нещата не винаги са обемни.

Има и друга разлика между пачуърк и квилинг, пачуърк може да се плете. В този случай фрагментите се създават и свързват един с друг с помощта на кука или игли за плетене. И така ще завършим и ще разгледаме красивите юргани, създадени от ръцете на майсторки.

Пачуърк
Отделно оборудване
Създаване на платно от фрагменти
Продуктът не винаги е обемен
Може да се плете

Комбинация от различни техники
Капитонирането е задължително
Продуктът винаги е обемен

Снимка горе - Balmain
Снимка по-долу - BCBG Max Azria

Много популярни в наши дни различни начинишиене от изрезки и различни техники за съединяване на изрезки. Ще говорим за характеристиките на най-често срещаните от тях в тази статия.

Традиционен пачуърк

Счита се за англо-американски тип ръкоделие, което се основава на производството на едно парче плат от различни парчета плат, които ще бъдат сгънати в геометрични шарки по време на процеса. Благодарение на този метод става възможно да се оформят както покривки за легло с впечатляващи размери, така и малки ръкавици за фурна. Най-често, подобно на покривалото, такива незначителни неща се състоят от пачуърк отпред и подплата.

Crazy Shred

Този тип пачуърк включва метод за създаване на пачуърк тъкани с помощта на небрежни шарки, извити ивици и апликации. Освен всичко друго, шевовете в тази техника са скрити под плитка или бродерия и по същия начин самият продукт, било то покривало, възглавница, чанта или облекло, е украсен възможно най-много с панделки, мъниста, дантела и други видове аксесоари.

Плетена пачуърк

Смята се за друга разновидност на класически пачуърк. Тази техника обаче използва малко по-различен метод за закрепване на парчетата. В такъв случай отделни елементиТе просто се закрепват заедно с помощта на контрастен конец и кука за плетене на една кука.

Японски пачуърк

Този метод съчетава източните и западните традиции. Тук често се използват шевове и се дава предимство на копринените тъкани, благодарение на които става възможно създаването на изящно покривало и облекло от пачуърк. Основните орнаменти са класически геометрични фигури под формата на квадрат, триъгълник, ромб, ъгъл.

Капитониране

Прието е квилингът да се класифицира като по-широко понятие от пачуърк. Въпреки това, ако вземем буквалния превод, понятието quilting означава „ватирана тъкан“. При този метод на ръкоделие орнаментите се създават с помощта на шевове. Тоест, на кръстовището на две платна се полага меко уплътнение (синтепон, памучна вата, вата). Моделът е оформен с машинен шев. Обемно покривало или одеяло, направено с помощта на тази техника, има по-елегантен вид в сравнение с конвенционално парче, направено от остатъци.

Техники и видове пачуърк

Технологията на закрепване на клапите може да изглежда като прост процес: както се казва, „изрежете и шийте“, докато правите покривки за легла, покривки, възглавници, дрехи и държачи за кухнята със собствените си ръце. Въпреки това, не всичко е толкова просто. Пачуъркът е умение, което изисква не само умения за боравене с игла и конец, но и артистичен стил, усърдие, старание и скрупулност.

Разглеждайки снимките на готовите продукти, може да възникне въпросът: „Как е възможно да се създаде такова разнообразие от модели, като се използват подобни детайли: блокове от ивици, квадрати, ъгли?“ И цялата особеност се крие в използването на различни техники, благодарение на които се формират оригинални и необичайни шедьоври и цветни картини.

• Техника "Бързи квадрати"

Достатъчно лесен методза начинаещи. Използвайки този метод, могат да бъдат направени сглобяеми квадратни блокове ( бързи квадратчета), които трябва да бъдат изрязани от предварително подготвени ленти от материал. Благодарение на описания метод можете да направите невероятно бързо покривало с внушителни размери.

• Акварелна техника

Доста популярен метод, който също използва квадрати. Случва се квадратите да са свързани в блокове, от които впоследствие се създава платно. Важно условие за получаване на успешен артикул е правилният подбор на цветовете.

• Техника "лента до лента".

Това е името на метода за използване на ленти от плат с различни цветове. В процеса на сглобяване на модел с помощта на ивици, разположението и комбинацията могат да се променят по ваша преценка. Благодарение на този метод можете лесно да оформите весело килимче или огромно пачуърк покривало под формата на паркетни дъски, поставени в стълба, зигзаг, ромб или ъгъл. Резултатът ще бъде модели като „Паркет“, „Рибена кост“, „Кладенец“, „Обработваема земя“.

• Техника на дървена къща

Това също е метод за шиене на ленти. Този метод включва събиране на ленти около главния площад и полагането им в спирала. Един от вариантите на описаната техника е преместването на квадрата в ъгъла. В същия случай, когато моделът трябва да е ясен, моделът трябва да бъде съставен от сдвоени ивици от един и същи цвят.

• Техника на магическите триъгълници

Триъгълниците се считат за най-популярния компонент, използван в пачуърк. В допълнение към факта, че тази форма винаги се е смятала за надарена с магически сили, триъгълникът също е много удобен за използване. От тях можете лесно да направите както обикновен квадрат, така и разнообразна звезда. Често в пачуърк се използва правоъгълен равнобедрен триъгълник. Ако шиете чифт такива фигури по удължената страна, можете да получите двуцветен квадрат, а ако ги закрепите по късите страни, тогава можете да получите различни модели на многоцветни ивици. Най-популярните модели са: „Мелница“, „Диамант“, „Звезда“.

• Техника "Пачуърк ъгли"

Разликата му е, че ъглите не се правят по шаблон, а се оформят от квадрати или ленти от материал. И в бъдеще получените ъгли могат да бъдат свързани в ленти, с помощта на които след това ще се оформи платното.

• Техника "Шах"

Използват се и квадрати или по-скоро квадрати, поставени по време на работа в шахматна дъска от два контрастни цвята.

• Техника "руски квадрат"

Разликата му от другите се състои в трудоемкото сглобяване на шаблона. Основата е квадрат, а горният и долният слой са оформени от равнобедрени триъгълници. Следващите нива се формират с помощта на ивици и триъгълници.

• Техника на пчелна пита

Това е плътно сглобен шестоъгълник, а моделът е много подобен на пчелна пита.

• Техника "Ляпачиха".

Използвайки тази техника, изходът може да бъде триизмерно платно. При описания метод е необходимо да зашиете сурови цветни ленти от плат върху основата.

Видове пачуърк на видео