Mål: 1. Analysera de presenterade uppsättningarna av objekt som kännetecknar olika sorter yrken;

2. Etablera logiska samband och relationer med hjälp av visuellt material;

3. Konstruera verbala uttalanden i form av resonemang och slutsatser;

Typer av aktiviteter: 1. Sammanställning av svar på frågor med motiveringsbevis, oberoende motivering av professioner med hjälp av bilder med förklaring av orsak-verkan-samband.

2. Sammanställning av berättelser med hjälp av referensord.

3. Utarbeta förslag till typer av yrkesverksamhet med upprättande av logiska samband baserade på poesi.

4. Lösa logiska gåtor.

Uppgift och didaktiskt material:

En uppgift att analysera bilder, gåtor, dikter med upprättande av orsak-verkan-samband och samband i texten.

Killar, ni vet att vuxna, oavsett var de bor – i en stad eller by, alltid jobbar.

Människor arbetar för varandra. Stadsinvånare tillverkar utrustning för att arbeta på fälten, på gårdar, och landsbygdsinvånare odlar vete, grönsaker och frukt åt stadsborna.

Det finns en stor variation av yrken.

Killar, vilka yrken kan ni? (Barnens svar)

Vi har nu listat många yrken. Idag bjuder jag in dig att lära dig mer om yrken som är bekanta för dig. Men med vad...?

Läraren håller en tallrik i handflatan och talar till klassen.

1. Var såg du det här föremålet idag?
2. Vad finns i den här tallriken?
3. Vilka produkter behövs för att förbereda denna maträtt?
4. Vad tror du användes för att tillaga den här rätten?
5. Vilka andra rätter känner du till?
6. Vem lagade dessa rätter åt dig?
7. Var jobbar kockar annars?
8. Vem lagar middag hemma?

Men lyssna på den här dikten (läs av en elev)

kock

Hur man enkelt förbereder lunch.

Det är inget svårt med detta.

Det är lika enkelt som att skala päron

Det är gjort en gång och gjort

(Om mamma lagar middag)

Men det händer att mamma inte har tid,

Och vi lagar vår egen lunch:

Och då förstår jag inte

(Jag förstår inte vad hemligheten är?)

Det är väldigt svårt att laga middag.

B. Zakhoder.

Miljontals människor måste matas, annars kommer de helt enkelt inte att kunna arbeta eller leva. Låt oss tacka våra kockar för de varierade och utsökta luncherna.

Läraren visar prover på barnkläder.

Varje elev turas om att titta på ämnet. Läraren talar till klassen:

Du och jag är klädda.

1. Var fick vi tag i kläderna?
2. Hur kom hon in i butiken?
3. Vem sydde den? Vad var den gjord av?
4. Vem vet vad de använder när de syr kläder?

Och nu ska jag berätta gåtor för dig. Och svaren på dem är vad folk använder när de syr kläder.

Liten fågel

Han kommer att dyka med svansen,

Svansen viftar -

Han kommer att leda vägen (Nål)

Två ändar, två ringar

Och i mitten finns nejlikor (sax)

Blå, liten, galopperande

Det färgar alla människor. (Nål)

Järntjur, linnesvans. (Nål)

1. Vad heter yrket för människor som syr kläder? (Skräddare)

Alla människor vet inte hur man syr. För att kläderna ska bli vackra och bekväma måste du studera sömnad under lång tid och också älska ditt arbete. Om skräddaren gör sitt jobb dåligt kommer kläderna att se dåliga ut och ha låg efterfrågan på varumarknaden. Och om han gör sitt jobb korrekt och samvetsgrant, kommer vi gärna att bära högkvalitativa och vackra kläder.

Läraren uppmärksammar barnen på föremålet som barnen gjorde i verkstäderna under arbetslektionerna och vänder sig till barnen med följande frågor:

1. Vad är namnet på detta föremål?
2. Vilket material är den gjord av?
3. Vilka verktyg användes för att göra detta föremål?
4. Var gjordes den?
5. Behöver personen detta föremål?
6. Vilka andra träföremål har du gjort i verkstäderna under dina slöjdlektioner?
7. Vad heter yrket för en person som gör karmar och dörrar?

Låt oss nu återigen komma ihåg de verktyg som människor använder när de bygger ett hus (barn kallar dem).

Lyssna nu på gåtor om olika verktyg som hjälper en snickare. Lyssna noggrant. Den som gissar gåtan får en bild som visar svaret. I slutet får vi se vem vår bästa gissare är.

Jag är den mest livliga arbetaren i verkstaden,

Jag slår med all min kraft varje dag.

Hur jag avundas en soffpotatis,

Det som ligger runt utan användning,

Jag fäster honom på tavlan

Jag slår dig i huvudet!

Den stackaren kommer att gömma sig i tavlan -

Att hans keps syns. (Hammar och spik)

Underbar kompis:

trä hand,

Ja, en järnrumpa,

Ja, en glödhet kam,

Han uppskattas av snickaren,

Varje dag med honom på jobbet. (Yxa)

Virvelvindssnurra

Jag vilade min fot på skruven

Jag sågade brädorna Och han gjorde en fågelholk. Det hjälpte mycket. Gör hushållsarbetet åt mig... (Fick syn på) Ögat hjälper inte, Jag behöver den exakta storleken. Där det behövs sätter jag märken Genom att använda...

(Rouletter)

Vid hästens sida, vid den lilla puckelryggen

Träsidor

När du håller den i handen,

Han kommer att glida längs brädan. (Plan)

Lägger sten för tegel -

Växande våning för våning,

Och varje timme, varje dag

Högre och högre, ett nytt hus.

Läraren visar en bild som föreställer en "tegelsten" och vänder sig till klassen:

1. Vad är namnet på detta föremål?
2. Var kan han hittas?
3. Vilka andra verktyg används när man bygger ett hus?
4. Vad heter yrket för människor som bygger hus?

För att svara på denna fråga, låt oss lösa ett korsord.

En byggares omhuldade dröm är att bygga ett hus från den första tegelstenen till den sista. Yrket som byggmästare dök upp tillsammans med människan. Byggaren, som en snäll berättare, tar hand om oss alla. Ett tak över huvudet är en gåva från byggaren, och en bro över floden är hans gåva. Värme, elektriskt ljus, komfort - allt detta från byggaren.

Läraren visar en bild av ett "hjul". Syftar på klassen:

1. Vad är det här för föremål?
2. Var hittar du detta föremål?
3. Varför behöver en bil hjul?
4. Hur rör sig en bil eller buss?
5. Varför tror du att en person behöver en bil?
6. Vems arbete involverar teknik?

Nu ska vi titta på vägskyltar, trafikljus och svara på följande frågor:

1. Vad ska en förare veta för att köra ett fordon?
2. Varför finns det regler? trafik?
3. Vilka regler känner du till?
4. Vad är syftet med ett trafikljus?
5. Vilka vägmärken känner du till?
6. Varför behöver förare vägskyltar?
7. Nämn yrket för den person som styr trafiken på vägen.

Således har vi fått reda på att föraren behöver känna till vägreglerna, förstå bilens inre struktur, men det räcker inte. Du måste vara lugn, tålmodig, uppmärksam. Och ömsesidig efterlevnad av trafikregler från både fotgängare och förare kommer att säkerställa en lugn miljö på vägarna. Så låt oss vara laglydiga fotgängare.

Läraren bjuder in barnen att leka. Spelet spelas med handouts.

Spelets regler:

På bordet finns bilder som föreställer människors yrken. Barn tar en bild i taget och pratar om "sitt yrke". Och resten av barnen namnger sitt yrke.

Sammanfattning av lektionen.

Allt vi bär sys av en person vars yrke kallas "skräddare". Därför behandlar absolut alla, utan undantag, produkter som kom ur dessa mästares skickliga händer. Skrädderi är ett vanligt, frekvent och hedervärt yrke. En bra skräddare kan förvandla en person, ändra sin bild och utseende, från vanlig kvinna göra en skönhet eller dölj figurbrister hos en man som har börjat gå upp i vikt.

Allt vi bär sys av en person vars yrke heter " skräddare" Därför behandlar absolut alla, utan undantag, produkter som kom ur dessa mästares skickliga händer. Skrädderi är ett vanligt, frekvent och hedervärt yrke. En bra skräddare kan förvandla en person, ändra hans bild och utseende, göra en skönhet av en vanlig kvinna eller dölja figurbrister hos en man som har börjat gå upp i vikt.

Låt oss omedelbart klargöra att en skräddare kan ändra vår utseende inte bara till det bättre, utan också till det sämre. Det är därför bra skräddare är värda sin vikt i guld, och begåvade specialister som inte bara kan sy kläder av hög kvalitet, utan också rekommendera den mest lämpliga stilen för din figur, förs vidare "från hand till hand." Det är inte svårt att gissa att du bara kan bli en av dessa mästare om du har tre huvudkomponenter: talang, önskan att göra människor gladare och vackrare, samt en beredskap för alla funktioner skräddaryrket, som vi ska prata om idag.

Vem är en skräddare?

En skräddare är en representant för hantverksyrket, vars huvudsakliga arbete är att göra kläder: från att skära tyg till att sammanfoga delar och dekorera den färdiga produkten med dekorativa element. Skräddare, i ordets rätta bemärkelse, ringer idag till hantverkare som arbetar på individuella beställningar. Oftast är deras arbetsplats en skräddarsydd studio.

Namnet på yrket kommer från det gamla ryska ordet "ръръ" (tyg). Av detta följer att en skräddare är någon som arbetar med tyg. Yrkets historia går tillbaka till 300-talet f.Kr. i antikens Grekland, där de första verkstäderna för tillverkning av material och sömnad av kläder från det dök upp. Sedan 1400-talet syr skräddare inte bara utan utvecklar också nya klädmodeller. Den högsta kasten av skräddare är mode designers, skapa ready-to-wear och haute couture kläder. Sådana specialister formar inte bara stil, utan också mode i allmänhet.

Med utvecklingen av sömnadsteknik och överföringen av sömnadsprocessen till industriell skala dök det upp smala specialiseringar inom yrket, som delade upp sömnadsstadierna i separata specialiteter. I synnerhet kan de vanligaste inriktningarna identifieras som:

• designer – utvecklar nya klädmodeller och visualiserar dem i skisser;
• skärare - en specialist som gör mönster för modellen och skär tyget;
• sömmerska-skötare(eller bara en sömmerska) - kopplar ihop de skurna delarna och utför efterbehandling under ledning av en skräddare och fräs.

Om vi ​​talar om en skräddare som utför individuell skräddarsydd, så inkluderar hans professionella ansvar alla stadier av att tillverka kläder: mäta kundens parametrar, göra mönster, skära produkten enligt mönster, markera kontrollmärken och linjer, sy delar, utföra våta -Värmebehandling, korrigering av felaktigheter som identifierats vid montering, finish av halsen, design av ärmar, produktens fåll och fästelement, samt ett antal andra operationer som syftar till att ge den färdiga produkten det mest attraktiva utseendet.

Vilka personliga egenskaper ska en skräddare ha?

Skräddararbete kräver att företrädare för detta yrke har de mest motsägelsefulla personliga egenskaperna. Å ena sidan måste en skräddare ha uttalade kreativa förmågor, och å andra sidan kan den monotona och mödosamma processen att tillverka kläder endast uthärdas av specialister som är noggranna och disciplinerade, vilket inte är typiskt för kreativa människor.

Dessutom, när han utför professionella uppgifter, kommer en skräddare att hitta sådana personliga kvaliteter, Hur:

• oklanderlig känsla för stil;
• noggrannhet;
• tålamod;
• ansvar;
• kommunikationsfärdigheter;
• spänningsbeständighet;
• förmåga att rita och rita;
• volymetrisk ögonmätare;
• livlig fantasi;
• kreativitet;
• uthållighet;
• noggrannhet.

Låt oss lägga till denna kunskap om matematik (närmare bestämt geometri), förmågan att förstå material, deras egenskaper och kvalitet, förmågan att läsa ritningar och presentera dem (ritningen) i färdig form, samt välutvecklade finmotorik händer (trots allt arbetar en skräddare med små föremål: nålar, nålar, ömtåliga mekanismer i en symaskin, etc.) - och ett komplett porträtt av mästaren av "tråd och nålar" kommer att dyka upp framför oss.

Fördelar med att vara skräddare

Det råkar vara så att det är omöjligt att leva i den moderna världen utan kläder. Dessutom, enligt populär visdom, hälsas människor av sina kläder (det vill säga de gör det första intrycket). Därför har specialister som kan sy kläder varit och kommer att behövas alltid och överallt. Och det är det viktigaste fördelen med att vara skräddare. Även om mästaren inte har stora beställningar, finns det alltid lite småarbete att göra: fålla byxor, korta en blus, göra om en gammal kappa.

I sin tur, om det finns ett jobb, blir det en stabil inkomst. Dessutom är skräddarnas inkomster ganska betydande, eftersom inte ens en ekonomisk kris kan tvinga människor att sluta köpa kläder. Det bör noteras att de största intäkterna kommer från skräddare som tillverkar skräddarsydda kläder. Det finns inga övre inkomstgränser i detta segment, och sådana ryska mästare som Vyacheslav Zaitsev och Valentin Yudashkin, som uppnådde inte bara världsberömmelse utan också ekonomiskt oberoende, kan fungera som ett slående exempel på detta.

Förresten, en uppsättning sytillbehör: nålar, trådar, en symaskin (detta är minimum) är lättillgänglig och tillgänglig i nästan alla hem, så en specialist kan alltid inte bara tjäna extra pengar utan också öppna sitt eget företag utan stora finansiella investeringar.

Och viktigast av allt, förmågan att skapa ljusa och vackra modeller kläder gör att skräddaren alltid kan klä sig moderiktigt och stilfullt, och samtidigt inte spendera en enorm summa pengar på att köpa garderobsartiklar från ledande modehus.

Nackdelar med att vara skräddare

Eftersom en skräddare syr kläder främst för människor han inte känner, är det stor sannolikhet att smaken hos mästaren och kunden kanske inte sammanfaller, eller så kommer de att ha olika visioner av samma modell. Och detta är kanske det viktigaste nackdelen med att vara skräddare.

Dessutom gör oerfarna skräddare ofta misstag som leder till skador på materialet, och därför till oväntade materiella förluster. När allt kommer omkring måste mästaren betala för skadat material ur egen ficka: antingen ersätta kunden för dess kostnad eller köpa en liknande.

Detta yrke har också medicinska nackdelar. Faktum är att under en skräddares arbete upplever specialistens ögon den största påfrestningen. Därför anses ögonsjukdomar vara en yrkessjukdom för företrädare för skräddaryrket.

Var kan man bli skräddare?

Bli skräddare Du kan gå på en av de många specialiserade tekniska skolor eller högskolor, som förresten finns tillgängliga i vilken stad som helst i Ryssland. Det spelar ingen roll vilken utbildningsinstitution du väljer, eftersom kvaliteten på utbildningen i denna specialitet är nästan densamma överallt. Men det är nödvändigt att ta hänsyn till att sekundär specialiserad utbildning bara kommer att öppna dörren till en skräddares värld, men inte en skräddarmodedesigner.

Du kan bli en förstklassig professionell först efter examen från en högre utbildningsinstitution, där du förutom de färdigheter du redan har förvärvat kommer att läggas till kunskap om användningen och sammansättningen av tyger, de nödvändiga färdigheterna i att utveckla modeller och stil, och kommer även att läras ut hur man arbetar med färglösningar. Och här är det tillrådligt att göra ett val bland de bästa universiteten inom textilindustrin i Ryssland, vilket innefattar:

• Moscow State Textile University uppkallad efter. EN. Kosygina;
• St Petersburg State University of Technology and Design;
• Kama Institute of Arts and Design;
• National Institute of Design av Union of Designers of Russia;
• Moscow State University of Design and Technology.

Efter rubelns fall blev kläderna i butikerna i Moskva märkbart dyrare. Vissa, efter att ha kommit överens med detta, började gå till köpcentrum mer sällan, vissa handlar nu uteslutande på rea, och några upptäckte second hand-butiker eller återvände till en metod som bevisats av generationer - att sy kläder med sina egna händer.

The Village träffade fem personer som självständigt skapar kläder för sig själva och andra och fick reda på varför sömnad är besläktad med meditation och om det är möjligt att sy en klänning för tusen rubel.

Pauline

Jag är tredjeårsstudent vid MGUDT, Kosygin University. Jag älskar mitt universitet eftersom det ger en klassisk kunskapsbas med vilken du nästan kan följa Roland Barthes (Fransk poststrukturalistisk filosof och semiotiker. - Red.) du studerar kostymdesign och semiotik (en vetenskap som studerar egenskaperna hos tecken och skyltsystem. - Cirka. red.). Det här är väldigt coolt!

Jag gick på universitetet efter att jag började sy på egen hand. Då insåg jag att jag ville säga något till människor genom att jobba med kläder och tyg. Jag är bekymrad över frågan om konsumtion och överproduktion, samt den enorma mängden avfall i form av fula kläder som inte på något sätt speglar personlighet. Jag önskar att folk skulle sluta sy och köpa allt det här.

Jag började sy kläder helt enkelt för att jag inte alltid kunde hitta det jag ville ha i butik. Det är mycket lättare att göra något på egen hand som matchar ditt interna tillstånd.

Jag har sytt i fyra år nu. Jag studerade på egen hand, men kollade med jämna mellanrum några saker med min moster, som är en professionell kloaker, och gjorde några saker med hjälp av videohandledningar. Jag är väldigt inspirerad av individer med starka karaktärsdrag. Jag har en vän vars bild fascinerade mig. Sen av någon anledning bestämde jag mig för att jag ville sy en skjorta. Och hon uttryckte sitt intryck av hans bild, av hur mannen presenterade sig själv och hur han såg ut. Och så började jag bara sy mer och bestämde mig för att jag behövde plugga till modedesigner på universitetet.

Jag har inte provat det än, men jag vill verkligen ta till exempel ett verk av Galliano eller en av de nya formgivarna och försöka kopiera det. Jag tror att alla som syr måste ha förmågan att kopiera. I stafflimålning kopierar studenter av samma "Surikovka" rysk och sovjetisk målning under förberedelsekursen och utvecklar tekniken.

Jag gör ofta saker på beställning. Nyligen sydde jag till en hjältinna från en film: klassiker blå klänning med en halvsolskjol - enligt manuset var detta min mans favoritklänning. En tyst, hemtrevlig, nedtryckt kvinna - denna hjältinna ägnade hela sitt liv åt sin familj. Hon ger injektioner till mormödrar och lagar mat åt sin man. I allmänhet skulle jag vilja delta mer i sådana projekt, när du inte bara syr, utan med en berättelse.

Jag har inte sytt något åt ​​mig själv sedan i somras. Jag har skurna jeans liggandes - inget nytt har hänt med dem sedan dess. Det kanske svåraste med att sy för mig är att jobba med tyg. Det är mycket viktigt att välja rätt material för den valda formen och kunna arbeta med det - att veta hur man skär det korrekt, för att beräkna allt korrekt. Färdigheten att sy utvecklas med mängden sömnad. En rak linje är inte det värsta. Det är läskigt när man är rädd för att börja.

Jag sydde nyligen en skräddarsydd kappa till en tjej. Mängden visade sig vara nästan densamma som att köpa den färdig i butik. Men att hitta en kappa av snitt och kvalitet som du gillar är inte alltid möjligt. När du syr själv kan du tydligt definiera stilegenskaper. Men det finns till exempel Massimo Dutti - och oavsett om du stylar den eller inte är det svårt att ta bort klassikerna från den.

Jag älskar att sy kläder i present: jag gav dem till min syster för Nyår klänning, och sydde en skjorta till en vän. Redan nu syr jag en skjorta till min kompis – också en skjorta. Jag gillar att ge färdiga saker till vänner, jag ger bort dem med följande ord: "Åh, det här kommer att passa dig, ta det!"

Ganska ofta går jag till second hand-butiker, och oftast har jag inte ens målet att köpa, utan målet är att bli inspirerad eller hitta något för jobbet. Second hand-butiker har varor av mycket hög kvalitet. Jag älskar också Avito och eBay - det är en skattkammare. Det finns också rena tillfälligheter. Jag köpte mig nyligen en dunjacka - i mörkret, i Kuzminki, från en tjej för 650 rubel. Hon tvättade det tydligen utan framgång tvättmaskin– Han blev helt knuffad åt sidan. Det vill säga, på ena sidan finns det ludd, men på den andra finns det inget ludd. Jag satt över honom i en halv dag och försökte få honom till sinnes. Nu verkar han vara vid liv och allt är bra med honom, men det krävdes mycket tålamod.

Jag skulle nog vilja öppna en egen verkstad. Kanske kan vi träffas med våra vänner och försöka hyra något ljust, som i konstnärens hus på Vavilov, och arbeta tillsammans.

Jag är 26 år gammal, jag är grafisk formgivare till utbildning - jag studerade på Britanka, men de ökade kostnaderna för utbildningen kraftigt, jag var tvungen att ta en sabbatsledighet. Nu söker jag fortfarande jobb inom min specialitet och mina sömnadsförmågor hjälper mycket. Mitt senaste frilansarbete på deltid innebar att jag sydde något.

Sedan barndomen har jag förändrat och skadat min mammas saker på alla möjliga sätt. Mamma klädde sig väldigt coolt. Hon hade till exempel en Armani skinnjacka, ett gäng vackra klänningar. Min gammelmormor lärde mig att sy. Jag minns att hon hade en Singer-maskin i sitt rum - trä, med metallpedal. Som barn var jag inte speciellt sällskaplig, jag stannade hemma och gillade att rota i mina saker. Så jag tog den själv och började sy – efter att min gammelmormor visat mig hur maskinen fungerade.

Det första jag ändrade var en av min mammas klänningar, som jag gjorde mig en blus av. Det var i tredje klass. Nu kommer jag inte ens ihåg hur det hände, men jag kom till skolan med nya kläder. Senare, vid fjorton års ålder, började jag sy konstiga outfits åt mig själv - det var den perioden: jag lyssnade på konstig musik och såg ganska konstig ut, jag såg ut som en punkare. Redan på gymnasiet förstörde jag den omtalade Armani-jackan: Jag sydde en helt fruktansvärd väska av den, utan att ha en aning om hur jag skulle arbeta med läder på rätt sätt. Och jag tillbringade till och med ett helt år med henne. Det första mer eller mindre adekvata som jag sydde åt mig själv för åtta år sedan var en kappa utan knappar.

Jag försökte göra en samling kläder. Men problemet är att jag inte har tålamod för sådana saker. Här behöver du kunskap och du behöver tänka igenom allt i detalj. Och jag syr sällan saker från grunden till mig själv. Grejen är att jag inte är så bra på att klippa, och för att bygga något måste jag anstränga mig.

Så det är mycket enklare att köpa något i en second hand-butik och först då anpassa allt själv. Dessutom har kläder blivit otroligt dyra på sistone. Jag jobbade i JNBY retail och vet vad saker kostar. Betala tre eller fyra gånger för dem mer pengar Jag vill verkligen inte veta vad de är värda. För att jag å ena sidan inte har så mycket pengar, och å andra sidan vill jag undvika inblandning i konsumtionsmaskinen. Plus, naturligtvis, är det fortfarande mer intressant att ha något som ingen annan har, även om du gjorde om det från massmarknaden.

Att sy är som meditation: du gör något med händerna, och det påverkar ditt humör och din hjärnfunktion. Jag tycker att manuellt arbete är väldigt viktigt i princip. Men på sistone syr jag inte längre, utan gör om. Efter att ha upptäckt Megastyle köper jag ofta saker där som inte passar mig, till exempel i storlek, och ändrar dem så att de passar mig själv. Svårigheten beror på föremålet - en kjol är ganska lätt att klippa om. Men låt oss säga, i en kappa eller byxa måste du slita ur allt och känna till själva designen av saken.

När det gäller inspiration påverkar Instagram mig: jag ser några saker på mitt flöde som jag gillar, och jag tänker ofta: "Det skulle vara coolt att sy samma till mig själv, men från ett annat material." Jag har en ganska stor bunt Burda-tidningar med färdiga mönster. Om du tar något grundläggande mönster kan du bygga vad som helst från det. Jag försöker skissa på saker som jag tänker på.

Jag minns att jag för två år sedan sydde mig en klänning från sammet på siden. Det var ett riktigt krångel, eftersom materialet är komplext: det är svårt att bearbeta kanterna på en vanlig hushållsmaskin. Och jag gjorde mönstret så här: Jag hade en Paul Smith sweatshirt med riktigt coola ärmar, jag rev upp den, tog av mönstret och bara förlängde den.

Jag hade nyligen ett deltidsjobb där jag sydde 30 regnrockar, och vid ett tillfälle sov jag inte på två dagar. Jag kom efter en semester, de erbjöd sig att sy dem, men de försenade det väldigt länge: de tog en månad att godkänna proverna som jag sydde. Plötsligt ringer en tjej därifrån mig och säger: "Vi har en deadline om en vecka." Jag behövde akut gå och köpa ett hundratal meter tyg. Det är bra att det finns ett lager på Shchelkovskaya där allt säljs i grossistledet, i rullar på hundra meter. Där kan du också hitta alla möjliga lås och beslag. Med dessa regnrockar, för första gången i mitt liv, installerade jag knapparna själv, och till slut visade sig tidsfristen inte vara om en vecka, utan om två.

Personligen tycker jag mycket om klippprocessen när du överför mönstret på tyget. Men det underbaraste ögonblicket är när man redan har tagit på sig saken och kan gå ut på gatan i den här formen.

När det gäller svårigheter varierar det. Allt beror för mycket på vilken typ av kläder du syr: klänningar har till exempel väldigt svåra kanter. Plus nivån av komplexitet beror på materialet och närvaron av små delar. Kanske är det därför jag aldrig kommer att ta mig an att göra mig en skjorta. Jag är inte den typen av person som kan sitta ner och ägna hela dagen åt att arbeta så mödosamt med en sak. Det fanns en tid när jag försökte sy mig en bh. Men du behöver en speciell maskin och mycket tålamod - alla dessa tyger är hala och sträcker sig mycket. Jag hade vintage underklädesmönster - jag sydde ett till mig själv en gång och bestämde mig sedan för att jag inte ville ha det längre.

Naturligtvis är det i alla fall billigare att sy själv. Men din tid är också pengar. Du kan gå till en bar på kvällen, eller så kan du sitta ner och sy. Om du känner till ställena där du kan köpa billigt tyg är halva arbetet gjort. Så du kan sy en klänning för 800 rubel, och den kommer att se ut som en Zara-klänning gjord av samma tyg för 8 tusen rubel. Dessutom kan bättre tyg hittas.

Jag syr mycket som presenter. Jag ger väskor och ryggsäckar - påsliknande, med tjock botten. Jag köper sällan kläder till mig själv. Den senaste tiden har jag blivit ganska cool med kläder generellt – i den meningen att jag inte längre behöver köpa en ny tröja, en ny kappa och så vidare varje säsong. För om jag köper en kappa så försöker jag köpa en dyr och högkvalitativ vara som sedan kan tjäna mig länge. Den senaste kappan jag köpte på Uniqlo på rea för åtta år sedan bär jag fortfarande.

I framtiden vill jag jobba inom min specialitet, då det är det som intresserar mig mest. Men samtidigt vill jag föra påshistorien till verket. Just nu syr jag själv, men om det blir försäljning och det blir intressant så ger jag det till produktionen, annars får jag sitta vid maskinen från morgon till kväll.

Jag är 28 år gammal, jag har två examina, och i den första är jag regissör-lärare. Jag tog examen från college i Yaroslavl och kom sedan till St. Petersburg - där studerade jag redan produktion. Men det blev så att jag rymde därifrån på mitt tredje år och flyttade till Moskva. Och så stötte jag på "Fashion Laboratory" av Vyacheslav Zaitsev. Jag studerade där i ett år, sedan lämnade Vyacheslav Mikhailovich mig för att arbeta för honom. Jag erbjöd honom ett projekt - att skapa kläder för stora personer från hans varumärke. Han gillade den här idén och gav mig full frihet. Skisserna ritade jag själv, klippte och sydde dem själv. Jag arbetade med Zaitsev i ungefär ett år, och våra vägar skildes åt, jag gick för att göra min egen grej: jag fick mina första kunder som genom mun till mun började föra mig från hand till hand.

Allt började med att sy till mig själv. Från tidig ålder bad jag min mormor att ändra eller sy in något åt ​​mig - först in tidig barndom och sedan när jag tog examen från skolan och gick på college. När jag började handla med min mamma gillade jag alltid något, och oftast var det samma sak på rea. Min mormor spelade en stor roll – det var hon som ingav mig en känsla för stil och alltid avskräckte mig från att klä mig som alla andra. Hon sa ofta: "Varför gör det som alla andra, om du kan göra något eget så att de kan se upp till dig?"

Första gången jag tog upp sömnaden på allvar var som regissör, ​​då jag fick ta diplom och sy kostymer till en teaterföreställning. Studenter har naturligtvis inte pengar att köpa, så du måste komma på det själv. Jag köpte tyger, klippte något någonstans, gjorde kostymer – allt gick väldigt bra. Och sedan glömde jag den här upplevelsen och gick vidare till att bli regissör.

Allt hände på några veckor. Jag anlände till Moskva i slutet av augusti, och i september gick jag redan för att studera på modelaboratoriet. Redan när jag regisserade insåg jag hur viktig en kostym är, hur stor roll saker spelar i människors liv. En person klädd i lyxmärken beter sig annorlunda: han har en annan hållning och uppförande. Människor som bär kläder från massmarknaden ser mer sportiga ut.

Tills nyligen var jag inte intresserad av att sy för publiken. Jag ville jobba med specifika människor. Det vill säga, jag sysslade med individuellt skräddarsydda. Nu har jag och min kollega skapat ett märke av industriella tekniska kläder. Vi sydde en kollektion, gjorde en show och öppnade ett litet showroom - vi syr inte trasor för trasornas skull, utan kläder för människor - arbetare inom vilket område som helst. Kockar, medicinska arbetare, byggare, säkerhetstjänster, militär - de utmärks av sina kläder. Vi tar en sjukvårdsrock och återvinner den. Vi tar ett intressant tyg och experimenterar med det.

Jag inspireras av människor och deras berättelser – segrar eller omvänt tragedier. Det finns mycket inspiration överallt, även i själva kläderna. Jag kan titta på en vanlig dunjacka och inspireras av någon detalj. Instagram inspirerar också. Dessutom finns det nu många offentliga sidor där killar lägger upp intressanta saker.

I princip är kreativitet i sig en sorts meditation. Och om du verkligen vill göra något, då kommer de till dig nödvändiga människor, hittar du lämpliga tyger, passande associationer och bilder.

Först och främst försöker jag sy till mig själv. Jag har bassaker: byxor, skjortor och t-shirts – det jag känner mig bekväm med att arbeta i. Just nu syr jag ganska sällan till mig själv, eftersom jag är så upptagen. Har jag tyg kvar och jag gillar det tar jag det och syr det. Jag syr även efter behov för några speciellt tillfälle eller händelser. Mönstren gör jag själv, och köper mest italienska tyger.

Hos Arma finns en lagerbutik med italienska, franska och tyska tyger. I Krasnoselskaya-området finns en butik med ett stort urval av tyger - ganska dyra för att skräddarsy, men de skiljer sig i kvalitet och utseende. Jag tittar på mina arbetskamrater - de har råd att sy av syntet, men för mig är detta en förolämpning.

Det är inget svårt för mig att sy längre. Jag har jobbat på många ställen och gjort många saker, och jag förstår att all teknik är väldigt enkel, det viktigaste är att få kläm på det. Naturligtvis är det svårt att arbeta med lätta tyger som chiffong och organza. Du kan inte ens andas där när du syr. Byxor har alltid varit särskilt svåra för mig - jag var rädd för dem. Speciellt för överviktiga kvinnor. Men en dag tog jag en beställning, sydde byxorna, allt passade bra och rädslan försvann direkt.

Om du är rädd för något tar du naturligtvis inte på dig det, och det här komplexet växer. Men egentligen behöver du bara börja. Nu har jag lärt mig mycket, men det finns fortfarande svåra saker - det här är allt som behöver sättas på figuren. Människokroppen är mycket specifik: på morgonen kan det vara på ett sätt och på kvällen ett annat. Du måste förstå tygets sammansättning, hur det beter sig under mänskliga rörelser, i ett statiskt tillstånd och så vidare.

Jag syr kläder som presenter. Till exempel till alla dina vänner. Det är trevligt när de skriver: "Jag har din tröja på!" Det viktigaste är att behövas. Det är förstås billigare att sy själv än att köpa. Ett och ett halvt till två tusen för tyget - det är allt. Nu köper jag inga kläder till mig själv, utom kanske strumpor. Jag beställer underkläder från ryska designers, samt skor. Jag försöker stötta mina kollegor.

Natalia

Jag är 29 år, jag designar scenkostymer och syr helt enkelt skräddarsydda kläder. Hon gjorde till och med kostymer till backupdansaren Anita Tsoi på Golden Gramophone. Jag har inte köpt kläder till mig själv på sju år.

Vid 13 års ålder gick jag över till en konstklass på ett gymnasium där lokala fashionistas studerade. Sedan började jag återanvända min mammas gamla saker, för jag ville se annorlunda ut än alla andra. Till exempel tog jag fram gamla jeans, kokade dem i olika färger, sydde i guipure, gjorde några intressanta texturer och kom till skolan i dem. En dag skickade rektorn mig hem för att byta kläder med orden: "Du diskriminerar barn som inte har pengar till kläder." Och när jag berättade för henne att jag gjorde allt med mina egna händer gav hon mig alla resurser och en lärare för att genomföra mina idéer. Så här föddes min första klädkollektion vid 14 års ålder.

När jag var 12 år gammal sa min mamma: "Du är redan vuxen, nu kommer jag inte att sy åt dig - jag ska bara visa dig vad som är vad." Och det är det - jag kollade varje steg med henne. Jag minns till och med det första jag sydde vid 12 års ålder – en svart pennkjol med grön dragkedja. Ofta tog jag mammas gamla saker och gjorde om dem. Jag minns hur jag hittade en manchesterkjol och en gammal rävkrage, skar den i fem delar, målade var och en med specialfärg, klippte den och limmade fast kjolen med den här pälsen. Toppen var broderad med pärlor och paljetter.
Tyvärr har kjolen inte överlevt.

Det finns flera alternativ för hur en sak ser ut. Det händer att en bild uppstår som du väljer tyg och struktur för.
Och det händer att man ser tyg i en butik och en specifik sak kommer att tänka på. Faktum är att en bild kan skapas från vilket slumpmässigt objekt som helst. Du tittar på en tegelsten och idén om textur uppstår. Du kan till och med titta på ett dörrhandtag och bli inspirerad av formen och materialet.

Jag älskar att titta på olika designers på Style.com - du kan hitta vad som helst där, bokstavligen alla kollektionerna. Det verkar för mig att alla kan hitta en designer som de gillar. Många lärare säger: titta inte, annars börjar du kopiera. Men egentligen hänger man bara med i tiden.

Jag studerade vid National Institute of Design of Union of Designers of Russia. När jag kom in där var det ett litet universitet, där lärare letade efter sitt eget förhållningssätt till varje elev. För mig är detta ett stort värde i utbildningen. Varje år släppte vi en samling kläder på ett givet tema.

Sedan försökte jag upprepa kläderna från kända designers, men inte exakt samma sak. Du kan också inspireras av andra designers - det finns många begåvade människor i världen och det finns element som bara inte kan få ur ditt huvud. Jag såg till exempel en kollektion med fransar hos Givenchy och gjorde mig en väst av dubbelsidigt läder – jag klippte varje frans för sig. Det är väldigt arbetskrävande, men till slut fick jag en väst med golvlång lugg.

Nu har jag mycket arbete, och jag har inte tid att sy något till mig själv, men innan brukade jag göra det konsekvent en gång i veckan ny sak Ibland, när inspirationen samlas, sätter jag mig bara ner och kan sy i tre dagar utan uppehåll – och göra fem-sex saker under den här tiden.

Jag har mina favoritlager där du kan hitta italienska tyger i lager. Till exempel på gatan Nizhegorodskaya eller på "Savelovskaya". För den som inte är bra på design finns det speciella tidningar med design som Burda där man tycker jag kan hitta bra former och modell intressanta modeller. Jag arbetar med en standardbas från vilken vilken modell som helst kan konstrueras, och generellt klipper jag ofta nästan efter ögat och jobbar på en skyltdocka med en tatuering.

Det svåraste för mig är klassiska kostymer. Kvaliteten på detaljer i sådana kostymer kräver noggrann precision. Det finns människor som tycker om att sy dessa delar. Tvärtom älskar jag stora former och draperier. Men i princip är ingenting omöjligt för mig alls: jag brukade sy huvudbonader och korsetter av spegelplast när jag deltog i mina första designtävlingar.

Jag gör impulsköp, men går nästan aldrig till klädaffärer, om inte för sällskap. Visst är det många gånger billigare att köpa tyger och sy sina egna kläder. Samtidigt kommer du att ha tyg av mycket högre kvalitet än något från en butik, plus att du får tillfredsställelsen av att veta att du har gjort den här saken själv. Du kan naturligtvis köpa en mätare för 100 euro - materialen är olika. Men i allmänhet kan du göra en väldigt cool klänning för dig själv för 5 tusen rubel. Jag köper linne, men jag förstår redan att jag måste sy. Det är bara det att det finns en viss specificitet hos utrustningen och subtiliteten i arbetet.

Jag började sy i åttan med avoseks - tyghandväskor. Jag sydde en till mig själv, ritade något akrylfärg, kom till skolan med henne, och alla mina klasskamrater bad om samma. Det var så allt började - man kan säga att mina första beställningar gällde dessa handväskor.

Också i grundskola Jag försökte sy på symaskin– Min mamma syr också, och maskiner fanns alltid till hands. Första gången satte jag mig i smyg, medan mina föräldrar inte var hemma, vid skrivmaskinen och skrev mina första rader. Vid den här tiden lekte hon bredvid mig yngre syster. Hon knuffade mig av misstag och mitt finger fastnade under skrivmaskinen. Det var halvelektriskt och allt hände väldigt snabbt. Men eftersom jag var så rädd att jag gjorde det utan tillstånd och utan mina föräldrars vetskap, hanterade jag på något sätt det skadade fingret själv - jag tog den lysande gröna, smetade den på mitt finger och berättade inte för någon.

Sedan visade min mormor mig hur man syr på maskin. Och i nian bad jag mamma visa mig hur man syr byxor. Så jag gjorde min första sak - vanliga rutiga byxor med veck - så halvklassisk.

Det var ganska svårt för mig att studera i skolan - jag klarade inte av discipliner som matematik. Men jag hade en talang för hantverk: jag kunde göra något, sy och jag gillade allt. Mamma höll med om att det inte var någon idé att gå i skolan i två år till, och jag började på en teknisk högskola.

Vid den tiden hade min mamma redan lärt mig en del grundläggande saker, och det var lätt för mig. Under mina första år, när vi inte hade någon praktik än, sydde jag redan jeans och annat till mig själv - jag kom för att studera i mina egna kläder. Sedan tog jag examen från college, gick in på MSUDT med många av vår grupp och studerade där i ungefär sex månader. I slutet av mitt femte år på college träffade jag människor från Elektrozavod, och jag blev väldigt inspirerad. Jag har precis befunnit mig i en annan värld. Det har starkt påverkat mitt liv och allt jag har nu. Jag lämnade universitetet för att arbeta på Elektrozavod.

Jag syr varje föremål separat, och inte i hela "rosett". Jag gillar att träna teknik, jag gillar verkligen att göra allt noggrant. Därför är även att sy en skjorta en speciell sak för mig. Jag gillar att jag köper tyget själv, klipper ut allt och syr själv. Det är därför jag gillar att sy mina egna kläder och går inte och handlar så mycket.

Jag ritar inte i förväg. Vill jag sy något så lyssnar jag bara på mig själv, funderar på vad jag vill. Jag älskar sidentyger och jag gjorde mig några sidentoppar i somras. Allt fungerar så här för mig: först syr jag något till mig själv, jag går någonstans i det och folk börjar undra vad det är och var jag köpte det.

Jag har Pinterest där jag samlar bilder för inspiration. Det är också användbart att titta på andras saker, eftersom du kan hitta intressanta element i det eller lära dig nytt sätt bearbetning. Men jag har aldrig försökt upprepa någon annans arbete. Oftast kommer jag på det själv. Ibland tar bara kunder med sig en bild och säger: "Jag vill ha det här!"

En eller två gånger i månaden syr jag något till mig själv. Jag går redan till pålitliga platser för tyg. Till butiken på Semenovskaya, till exempel. På Kurskaya, vid Arma-fabriken, finns ett bra lager. Det finns också ett lager på Elektrozavodskaya. Tyvärr vet jag inte hur man gör mönster på egen hand. Och det är därför jag använder färdiga mönster från Burda magazine, och ibland tar jag några saker och spårar dem bara på papper.

Jag vet inte säkert vilket som är billigast - att sy på beställning eller köpa i butik. Mest troligt samma. Men för mig är det definitivt billigare att sy själv. Låt oss säga att jag köpte culottes på Uniqlo och de kostade 2 500 rubel. Men tyget är helt syntetiskt, det fastnar på strumpbyxorna, och jag lider konstant med dessa byxor. Och att göra dessa själv kan det ta mig ungefär femtonhundra tusen för tyget.

Jag har en egen verkstad - vi är tre där. Den ligger i VDNKh-parken, i "Park of Crafts". Att förvandla en hobby till ett yrke är förstås inte lätt, men så fort jag tänker mig att gå någonstans för att jobba blir jag direkt ledsen. I allmänhet är det svårt att föreställa sig att jag gör något annat.

En bra skräddare kan lägga märke till även små detaljer. Han kommer att korrigera varje ofullständig söm och vara uppmärksam på skillnader i färg eller struktur. Med sådana färdigheter är en person en sann professionell för att skapa snygga herrkostymer, och det är därför det är så intressant att veta hans åsikt. Vilka nyanser och hemligheter kunde du berätta? stiliga män skräddare?

Blanda inte ihop skräddarsydda och måttbeställda

Skräddare har många specifika termer. Allt kan göras på beställning, och ibland gäller det inte bara kläder. Sydd efter individuell standard innebär att föremålet skapas efter mönster som är anpassade för att passa individuella egenskaper kundsiffror. På beställning sys kostymer från grunden och skärs till för att passa varje enskild person, vilket gör dem mer prisvärda enligt deras standarder, men inte mindre eleganta. Att känna till denna nyans kan hjälpa dig mycket.

Bestäm vad du vill

Varje skräddare har en specialisering, så resultatet blir bättre om man tar hänsyn till detta. Gå inte till en italiensk partner om du vill ha en jacka med axelvaddar och stora fickor som är typiska för engelskt skrädderi. Försök att ta reda på detaljer om skräddaren innan du bestämmer dig för att beställa från honom.

Du kan kontrollera dräktens kvalitet genom att skrynkla ihop tyget

Detta är ett ovanligt knep för att säkerställa kvaliteten på tyget som används. Om du klämmer ihop din kostym till en boll kan du se att tyget är riktigt bra - det ska inte skrynkla direkt. Om det omedelbart efter detta uppstår veck som är svåra att få bort är materialet inte det bästa.

Var uppmärksam på kragen

För att avgöra hur väl en jacka är gjord, vänd ner kragen och titta på sömmen under. Om den är tillverkad för hand är det en dyr vara, men är den tillverkad med maskin är det en billigare kostym. Denna hemlighet är känd för absolut alla skräddare.

Designen av knapphål kan säga mycket

En skräddare kan bestämma kvaliteten på en kostym helt enkelt genom att titta på utformningen av knapphålen. Om kanterna är slarviga, maskintillverkade eller helt enkelt sneda, tyder detta definitivt på dålig kvalitet, så kostymen är definitivt inte värd din uppmärksamhet.

Skräddare märker omedelbart din hållning

Skräddaren bestämmer snittets nyanser inte bara enligt måtten, utan också enligt kroppsegenskaper, såväl som hållning och andra individuella egenskaper. Detta är vad som gör att du kan skapa en verkligt enastående sak. Förutom standardmått måste skräddaren vara uppmärksam på benens form och hur axlarna är placerade. Han kommenterar inte detta högt alls;

Du kan köpa en bra kostym i en vanlig butik

Kostymer som är gjorda från grunden kan anses vara det perfekta, men vissa skräddare medger att du kan få en stor del av hyllan om du vet vad du ska leta efter. Varje skräddare råder kunden att först prova färdiga kostymer. Om föremålet passar bra och den skurna stilen passar kunden, finns det ingen anledning att få en skräddarsydd kostym. Det är ingen idé att betala för mycket och slösa tid när det inte är nödvändigt.

En skräddarsydd kostym blir inte för liten för dig

Vissa män, när de köper en skräddarsydd kostym, är rädda för att en sak gjord med exakta mått inte ska sitta snyggt om de går upp några kilo. Denna rädsla är inte helt berättigad. Dräkten är lätt att anpassa till nya mått. Naturligtvis, inom rimliga gränser, är det omöjligt att passa en kostym om du har gått upp tjugo kilo.

Plastknappar är ett dåligt tecken

Precis som maskinsömmar är plastknappar en tydlig signal om att föremålet inte håller särskilt hög kvalitet. Plastknappar går lätt sönder och väger betydligt mindre än högkvalitativa. Alla kan inte se skillnad, men en erfaren skräddare kommer att se det direkt.

Skräddare gillar inte att göra snygga kostymer

Enligt en professionell skräddare ska du köpa något som kan bäras i många år, inte bara en kort säsong. Att välja en modell enligt det senaste modet kommer att irritera specialisten. Dessutom kommer du att spendera extra pengar - nästa år kommer du att behöva ny kostym. Stil är viktigt, men var inte uppmärksam på de senaste trenderna.

Var ärlig med dig själv

Kanske skulle du vilja ha en kostym som passar dig som David Beckham. Men om du har en mage kommer det att märkas direkt i en kostym designad för Beckham. Välj föremål som passar din kroppstyp. En skräddare kanske inte vill säga rakt ut att ett tight snitt inte smickrar dig, så du bör inse fakta och överväga dessa nyanser själv. Smala människor bör undvika stora delar, feta bör undvika för smala. På liten till växten Långa jackor är inte lämpliga om du är lång, korta byxor är inte lämpliga.

Skräddare föredrar att göra ändringar i snittet själva

Om du har köpt en kostym av en viss skräddare och du är helt nöjd med snittet ska du inte gå till någon annan för att få den monterad. Ja, du kan spara pengar på det här sättet, men den olika kvalitetsnivån kan vara mycket märkbar.

Pengar kan inte köpa stil

Kom ihåg att pengar inte är nyckeln till att skapa en elegant garderob. Du måste känna till din individualitet, ta hänsyn till din kroppsbyggnad, dess fördelar och nackdelar. Pengar och varumärken är bara medel för att uppnå ett mål.

Det är användbart att känna till några formuleringar

Lär dig de grundläggande definitionerna som används av skräddare. Om du tydligt förstår vissa funktioner i snittet blir det lättare för dig att kommunicera med en specialist, och du kommer att få en mer framgångsrik bild.

Skräddare gillar inte otåliga människor

För en perfekt passform av dräkten krävs upp till tjugo mått, vilket också innebär två till fyra passningar. Om du vill ha en kostym så snart som möjligt, tro inte att du får riktigt hög kvalitet.

Kom inte med sneakers

Du måste komma till din passning iförd de skor och skjorta som kommer att användas med dräkten. Skaffa dig också en smart frisyr och raka dig.

Foton hjälper skräddaren

Om du inte kan förklara i detalj vad du försöker uppnå, kommer fotografier att göra det det bästa sättet hjälpa skräddaren att förstå dina preferenser. Visuella bilder är alltid extremt användbara.

Du förväntas kunna grunderna

Om du går till en högklassig skräddare ska du inte förvänta dig att få veta om du ska skaffa en passformad jacka eller var dina byxor ska sluta. Naturligtvis kan en skräddare hjälpa dig, men du bör åtminstone ha en grundläggande uppfattning om exakt vad du letar efter.

Kontrollera fodret

Alla professionella skräddare kommer genast att berätta för dig att det finns uppenbara tecken, genom vilken du kan bestämma kvaliteten på en designerkostym. Ett riktigt högkvalitativt föremål har tyg mellan toppen och fodret, vilket ger kostymen struktur. En billig förfalskning kännetecknas av ett foder som helt enkelt limmas och inte sys fast på jackan. Om du känner att det finns en separat bit material inuti är detta ett gott tecken.

De bästa kunderna går till skräddaren hela livet

Skräddare tar sina relationer med kunder på största allvar. Detta kan vara en livslång koppling, ett pågående samarbete. Högt kvalificerade specialister börjar ringa kunder till kunder först när de kommer för att köpa för andra gången. Om du vill bli tagen på allvar måste du förstå att det kommer att ta tid.

Det här är en berättelse om kläderna vi bär, människorna som gör dem och hur allt påverkar modern värld. Det här är en berättelse om girighet och rädsla, makt och fattigdom. En historia som delas överallt.

Den här historien handlar om hur fattigdom, likgiltighet och grymhet fortsätter att råda under 2000-talet - århundradet av ny teknik. Om hur enkelt och enkelt transnationella företag kontrollerar vårt medvetande genom reklam. Och om hur modeekonomins enorma fruktansvärda system kräver tusentals liv varje år.

Detta är det verkliga priset på mode, vilket inte anges på prislapparna.

Modekonsumtion

Den brittiska journalisten Lucy Seagle har under många år studerat modeindustrins inflytande på det moderna samhället. Hon säger: ”Jag hade en jättestor klassisk garderob med kläder. Kläder fanns överallt. Det kom hela tiden väskor hem till mig - varje dag med nya saker. Och jag hade alltid inget att ha på mig.” Nu har Lucy ändrat sin syn och sin inställning till kläder och mode i allmänhet. Detta hände efter att Sigl började studera modevärldens underliv.

”I viss mån presenterar vi oss alla för andra genom våra kläder. Så gick det till – även vid de kungliga hoven fanns modetrender. På så sätt skedde en slags kommunikation”, säger kläddesignern Orsola de Castro.

Tidigare fanns det ett system i modebranschen – folk gick på höst-, vinter-, vår- och sommarvisningar. I många år fungerade detta system som ett urverk. Idag har detta inte längre något med modebranschen att göra. Hon föddes på nytt. Det har skett en hänsynslös övergång till massproduktion, vars ägare bara är intresserade av vinsterna från ett samhälle som är fast på drogen som kallas "konsumtion".

Många människor runt om i världen är inte intresserade av något om mode förutom priset på kläder. Jo, kanske också hennes stil. Men de är också involverade i ett hänsynslöst konsumentsystem.

Priserna går ner och vinsterna går upp

På 90-talet tillverkades majoriteten av kläder från globala varumärken (95%) i USA. Idag står Amerika endast för 3% av klädproduktionen - de återstående fabrikerna ligger i världens utvecklingsländer. De flesta finns i Kina.

Om du spårar prissättningen för varje vara under de senaste 20 åren, visar det sig att deflation har inträffat. Det vill säga att produktionskostnaderna har sjunkit över tiden. Men har kostnaderna för saker i butiker sjunkit? Av någon anledning inte. Tvärtom, priserna stiger varje år. Liksom fabriksägares och företags vinster.

Detta är en ny modell av modebranschen - fast fashion, i vilka butiker fritidskläder växer med stormsteg. När allt kommer omkring är mode nu inte begränsat till två huvudsäsonger (höst-vinter och vår-sommar), och lägger till dem ytterligare 50 undersäsonger - det är så vi kan kalla de konstanta, veckovisa ankomsterna av nya varor i butikerna. Att öka handelns omsättning är huvudmålet och uppgiften snabbt mode.

Om du blandar mode och andliga värderingar tillsammans är resultatet ett recept för att skapa ett konsumtionssamhälle som tror att inköp av nästa nya produkt är nyckeln till lycka och inre tillfredsställelse.

Sättet som produkter tillverkas på har helt förändrats. Och någon gång måste du fråga dig själv: hur ska det sluta?

Mode på bekostnad av människoliv

John Hilary, vd för ett sådant företag, förklarar: "Globalisering innebär att produktionen av alla varor läggs ut på entreprenad till länder med låga ekonomiska nivåer, särskilt de där lönerna förblir låga. Det gör att de som ligger högst upp i priskedjan kan välja var de ska tillverka produkter och kan defekta om till exempel fabriken säger att de inte längre kan göra det så billigt. Varumärket kommer inte att göra eftergifter – det kommer helt enkelt att överföra fabrikskapacitet till ett land där billig arbetskraft finns kvar.”

I väst används termen "lågt pris överallt". Så om fabrikskunder (modebutiksägare) ser att deras konkurrenter säljer en skjorta för 5 USD, börjar de fundera på hur de ska sälja samma skjorta för 4 USD. De kommer till tillverkarna med ett erbjudande om ett lägre pris - och de pressar sina arbetare för att inte förlora ytterligare en kund. Och sådan prisdumpning från kundernas sida kan fortsätta i all oändlighet - samtidigt med en situation där produktionspersonal tar vilken billig order som helst för att överleva och hålla sig flytande.

Sådan påhittighet, och dessutom ignorering av säkerhetsåtgärder, har blivit acceptabla under den nya affärsmodellen för mode.

En gång i tiden nådde modebranschens underliv i Bangladesh upp på förstasidorna i världspublikationer. Sedan, inte långt från Dhaka, Bangladeshs huvudstad, kollapsade den åtta våningar höga Rana Plaza-byggnaden och begravde flera hundra människor under ruinerna (och lämnade samma antal funktionshindrade). Huset var en av klädfabrikerna och dess ägare ignorerade myndigheternas order att evakuera personal från nödbyggnaden, vars väggar var täckta med sprickor en tid före tragedin. Det var den värsta katastrofen i den globala lätta industrin - det totala antalet offer för kollapsen översteg tusen människor.

Många journalister har sedan dess blivit intresserade av problemen kring den snabba modeförsörjningskedjan och har i sina berättelser försökt förmedla risken som faller på axlarna av den mest utsatta kategorin av arbetare, som är de som får minst betalt. Till exempel fick arbetare vid den olyckliga fabriken i Bangladesh 2 dollar om dagen.

Av en fruktansvärd slump inträffade flera bränder i andra klädfabriker på kort tid, tillsammans med kollapsen av byggnaden, som krävde flera hundra människors liv.

Men det värsta är att nästa år efter tragedierna blev det mest lönsamma för snabbmodebranschen.

Nu är årsomsättningen mode industri världen handlar om 3 biljoner dollar. Bangladesh har blivit den näst största klädexportören efter Kina, vilket placerar den längst ner i priskedjan.

Retorisk fråga

Om modeindustrin på flera miljarder dollar kan generera enorma vinster för en handfull människor, varför kan den då inte skapa mänskliga förutsättningar för de blotta "myrorna" som bär den på sina axlar? Kan inte garantera deras säkerhet? Kan inte respektera grundläggande mänskliga rättigheter?

I intervjuer med journalister förklarar chefer för stora företag med tillförsikt och stolthet att de gav dessa arbetare möjligheten att tjäna en bit bröd till sin familj, för utan deras fabriker skulle dessa människor ha gått hungriga.

Men varför glömmer i det här fallet högsta chefer att nämna en 12-timmars arbetsdag för en liten summa, som knappt räcker för att föda familjen? Eller att barnarbete i deras fabriker är helt normalt, eftersom de låga inkomsterna för vuxna helt enkelt inte räcker till för hela familjen? Förtjänar verkligen inte invånarna i fattiga länder samma normala arbetsvillkor som invånarna i utvecklade, välmående länder som bär kläder sydda av halvsvältade fattiga?

Genom att själva skapa jobben rättfärdigar fabriksägare de svårigheter som just dessa platser medför för sina ägare: risken att arbeta i osäkra byggnader, bristen på sjukvård och ordentlig kontroll över arbetssäkerheten. Men lokala invånare har inget val vart de ska gå för att arbeta för att försörja sina familjer. Precis som det inte finns tid att tänka på sitt öde och på att tjäna under existensminimum.

Sedan 16 år tillbaka har den internationella Fair Trade Organization (FTO) varit intresserad av sociala framsteg för vanliga arbetare från utvecklingsländer. Mer än 60 länder runt om i världen (10-60 organisationer i varje land) deltar redan i Fair Trade-rörelsen. OST försöker skapa sin egen parallella (rättvisa) modevärld - med modevisningar och klädkollektioner, vars skapande inte bara skulle ta hänsyn till sakers estetiska egenskaper utan också arbetsvillkoren för dem som skapar saker från grunden .

Men tyvärr, eftersom OST är en social och kommersiell struktur som tjänar pengar för att förbättra levnadsstandarden för sina anställda, och inte pengar för pengarnas skull, är det få människor som känner till det utanför den professionella sfären. Därför ser deras aktiviteter ut som en droppe i havet för den internationella vinstjakten.

"Vi syr kläder med vårt blod..."

Shima Akhter, 23, från Bangladesh, har arbetat på en fabrik av ett av de stora västerländska märkena i Dhaka sedan hon var 12 år gammal. Shima är en av 4 miljoner sömmerskor i 5 tusen fabriker i Bangladesh. Hennes lön är nu under miniminivån (drygt 2 USD om dagen). Och 12-åriga Shima fick överhuvudtaget betalt 10 dollar per månad- som nybörjarsömmerska. Som arbetade lika med vuxna.

Shima har en liten dotter. Flickan har ingen att lämna barnet med, så hon tar henne ofta med sig till jobbet, även om hon medger att ångorna från speciella industriella lösningar är mycket skadliga för barn. I andra fall lämnar Shima lilla Nadya i en avlägsen by med släktingar, där flickan inte går i skolan och inte kan studera. Mor och dotter ses bara några gånger om året...

När arbetare på hennes företag i västerländsk stil försökte organisera en fackförening och lägga fram en lista med rättvisa krav till ledningen, gick ägarna först med på det. Och sedan bjöds aktivisterna in i ett slutet rum (skenbart för diskussion) och misshandlades svårt. Vid denna tidpunkt torkade viljan att rösta och försvara sina rättigheter även bland de mest avancerade arbetarna.

”Vi syr kläder med vårt eget blod, men många kommer att köpa ett föremål och bära det bara en gång. De har ingen aning om eller tänkt på hur svårt det är för oss. Vi vill inte att folk ska bära kläder som sys med vårt blod och på bekostnad av våra liv, våra barns liv. Vi vill bara ha ett normalt liv och normala arbetsförhållanden. Vi vill att medvetna fabriksägare ska tänka på oss", uttryckte Shima sina sorgliga tankar i en intervju med Andrew Morgan i dokumentären "The Real Cost of Fashion."

Det verkliga priset på fashionabla trasor

Varje år producerar världen nästan 80 miljarder klädesplagg, men praktiskt taget varannan vara är inte till salu, för det finns helt enkelt ingen som köper det! Det har blivit för många saker, saker har helt enkelt förslavat många människors medvetande. Den suicidala kapplöpningen om försäljning, för modemärken, skapar en konflikt i konsumentmedvetandet mellan den påtvingade konsumentvärldsbilden och den andliga principen, som fortfarande försöker förneka vad som händer.

Kontrasten mellan "Black Fridays" i USA, när människor krossar varandra bara för att vara först med att köpa moderiktiga trasor till rabatt, och de fattiga stadsdelarna i asiatiska länder, där barn inte ens har ett par skor - är Är denna skillnad slående?

Tänk på detta minst en gång när du nästa gång tittar på fönstren och funderar på om du ska lägga en tredjedel av din lön på nästa trendiga skor.

"Vi spenderar pengar vi inte har, på saker vi inte behöver, för att imponera på människor vi inte gillar", är inte bara ett citat som är populärt på Internet. Det är ord som speglar vår nuvarande verklighet.

Är din nya klänning, din 20:e, värd hälsan för tusentals vanliga arbetare från länder i tredje världen?

Artikeln framställdes utifrån material