Strålande sovjetiska barnklassiker (västerländsk med sina
Peter Pan and the Chronicles of Narnia - heller ingenting på vissa ställen, men i
totalt sett förmodligen lite svagare). Först och främst kan du namnge
följande:
"The Adventures of Pinocchio" av Alexei Tolstoy,
"Kapten Vrungels äventyr" av Andrei Nekrasov,
"The Adventures of Pencil and Samodelkin" av Yuri Druzhkov,
"Dunnos och hans vänners äventyr" av Nikolai Nosov,
"Barankin, var en man!" Valeria Medvedeva,
"Trollkarlen från Smaragdstaden" av Alexander Volkov.

De som var helt mätta med detta gjorde då otäcka saker mot folk
knappast. Troligtvis deltog han inte i privatiseringar, i annekteringen
jaha också. Han hånade inte fångarna. Stöld inte. Dödade inte förgäves
även efter humöret.

"Old Man Hottabych" av Lazar Lagin bör ingå i denna lista
Jag vill egentligen inte, för till skillnad från ovanstående
böcker, är den fortfarande präglad av rak "röd propaganda".

Likaså en alltför uppenbar servilitet mot den sociala strukturen
det markerade berättelsen "The Kingdom of Crooked Mirrors" av Vitaly
Gubareva.

Det fanns utmärkta verk för äldre barn:
"School" av Arkady Gaidar,
"I landet med täta gräs" av Vladimir Bragin,
"Två kaptener" av Veniamin Kaverin,
"Dirk" och "Bronze Bird" av Anatoly Rybakov,
"Gamla fästningen" av Vladimir Belyaev,
och så vidare.

Nästan alla korrekta böcker av utländska författare är också lägliga.
Exakt läst av sovjetiska barn, om det fanns en önskan:
"The Adventures of Tom Sawyer" av Mark Twain,
"The Adventures of Huckleberry Finn" av honom,
"Treasure Island" av Robert Louis Stevenson,
"The Adventures of Robinson Crusoe" av Daniel Defoe,
"Gullivers äventyr" av Jonathan Swift,
"The Adventures of Cipollino" av Gianni Rodari,
"Den femtonårige kaptenen" av Jules Verne,
"Tjugo tusen ligor under havet" av honom,
och så vidare.

Sådana böcker låg förstås inte fritt på hyllorna ens i
bibliotek, men förr eller senare föll de ändå i deras händer. På
det fanns ingen särskild som instruerade mig i korrekt läsning, och jag valde
böcker själv - främst på grund av deras sjaskighet. I 95% av fallen detta
metoden fungerade bra.

Det fanns också böcker med ett minimum av text och ett överflöd av bilder – för
färre barn. Många är skräp, men det fanns gott om shederval
först och främst böcker med texter och illustrationer av Suteev.

Vladimir Grigorievich Suteev (1903-1993) - tecknat geni
tioner, illustrationer, sagor i teckningar. En klassiker av klassiker. Vyra-
botaliserade en lysande stil, vilken skillnad man kunde uppfatta
framstår som en svaghet.

Suteevs mästerpris:
"Vem sa MJAU"
"Livräddare"
"Olika hjul"
"Kyckling och ankunge"
"The Adventures of Pif"
och så vidare.

Sovjetiska barnfilmsklassiker:
"Kapten Grants barn",
"Mystisk ö",
"Askungen",
"Morozko"
"Kvällar på en gård nära Dikanka",
"Snödrottningen",
"Tre tjocka män"
"Mysteriet med järndörren"
"Sagan om den förlorade tiden"
"Mästarnas stad",
"Åh, denna Nastya"
"Mustaschbarnskötare"
"Moskva-Cassiopeia"
och så vidare.

Fantastiska sovjetiska serier:
"Peter och vargen"
"Julafton",
"Vänta på det!",
"Nalle Puh",
"Bremens stadsmusikanter",
"Tre från Prostokvashino",
"Bobik på besök i Barbos"
"Det var en gång en hund"
"Lilla imp nr 13"
"Om brownien Kuzya"
"Gyllene antilop"
"Vargen och kalven"
"Hur kosackerna spelade fotboll"
"Om hunden Sonya"
och så vidare.

Fantastisk sovjetisk ljuduppspelning (tillgänglig på
grammofonskivor):
"The Bremen Town Musicians", "I Bremen Town Musicians fotspår",
"Cippolinos äventyr"
"Tre smågrisar",
"Bror Fox och Brother Rabbit"
"Rikki-Tikki-Tavi"
"Hur papegojan Laurie blev mångfärgad"
"Stad i en snusdosa"
"Magiska skor"
"Robin Hood",
"Ali Baba och de fyrtio tjuvarna"
och så vidare.

Och det fanns även filmremsor. Jag minns hur blyg jag var när jag gick på dagis
Vi spelade en filmremsa om Theseus en vinterkväll. Theseus sådde sina tänder
drakar, och fruktansvärda krigare växte fram ur dem. Tyvärr kultur
filmremsor verkar ha försvunnit helt.

Det kan noteras att barn i Sovjetunionen, genom böcker, tecknade serier,
filmer, hörspel etc. främmande språk presenterades väl
klassiker: engelska, tyska, franska, italienska, arabiska
Kaya, antik grek, etc.

Upplagor av Hans Christians sagor var ganska tillgängliga i Sovjetunionen
Andersen, Charles Perrault, bröderna Grimm, samt alla möjliga sagor
folken i Sovjetunionen.

Alltså, när det gäller kulturellt stöd, sovjetiska barns
Din Brezjnev-era var mer eller mindre lycklig. I stan - kanske
kanske lite gladare än i byn, även om det till exempel är vackert
Jag såg den nya brittiska filmkomedin "Air Adventures" (1965).
rel inte i staden, men i en avlägsen vitryska provinsen: på landsbygden
klubb där min farbror arbetade som projektionist. Och min farbrors
hemma läste jag en utmärkt berättelse, som den tycktes mig som barn
Elena Dankos "Besegrade Karabas", som ganska har nått landsbygden
vildmark. Jag har aldrig stött på den här boken i staden.
ögon.

En vanlig åsikt säger att effekten av dåliga böcker är besläktad med strålning: en person märker inte hur han blir infekterad med dålig smak när han läser dem. Men om ett barn stöter på verk från den här recensionen på bokspåret kan du vara säker på att barnet kommer att pålitligt och permanent vaccineras mot dåligt inflytande dåliga böcker. Denna recension inkluderar verk av klassiker från 1800- och 1900-talen (första halvan).

1) SOM. Pushkin "Sagor"(4-10 år)

Från 4 års ålder kan ett barn introduceras till dessa odödliga sagor. Av de sju sagorna skrivna av Pushkin är bara fem inkluderade i många samlingar:
Sagan om tsar Saltan, om hans ärorika och mäktiga hjälte prins Guidon Saltanovich och
till den vackra svanprinsessan
Sagan om den döda prinsessan och de sju riddarna
Sagan om den gyllene tuppen
Sagan om fiskaren och fisken
Sagan om prästen och hans arbetare Balda

2)L.N. Tolstoj "Barn"(6-12 år)

Mellan han skrev de världsberömda romanerna "Krig och fred" och "Anna Karenina" fascinerades Leo Tolstoj av stora saker i flera år utbildningsprojekt, för vilken han skapade ABC, då han trodde att det var det huvudjobb hans liv. Denna "ABC" innebar inte bara undervisning i läskunnighet, utan innehöll också ett stort lager varnande berättelser och sagor för barn. I dem lyckades Tolstoy förmedla till barn, utan att moralisera, tankar om gott och ont, om sanning och lögner, om rättvisa och kärlek.

3) A.P. Tjechov "Kashtanka"(6-10 år)

Tjechovs berättelser kommer alltid att refereras. De är otroligt lättlästa, eftersom författarens skicklighet är oöverträffad. Han skriver kort men koncist. Han skrattar glatt, men med en ton av sorg. Det lär dig att inte bara känna, utan att känna ädelt, vilket orsakar antingen ett leende eller tårar av medkänsla. Och han uppfinner ingenting, återger scener från livet självt. Hans ord låter tysta, men når själva själen. Han läser inte moral, skäller inte ut, straffar inte för grymheter. Han förstår att seger bara kan uppnås genom skratt, gott exempel och sympati. Ljus och Rörande berättelse Kashtanki lämnar ingen läsare oberörd. Det är mycket viktigt att i barndomen läsa exakt sådana verk, skrivna av en intelligent, uppmärksam och snäll författare.

4) D.N. Mamin-Sibiryak "Alenushkas berättelser"(5-9 år)

Dmitry Narkisovich Mamin-Sibiryak, en rysk prosaförfattare och dramatiker, blev en sagoförfattare helt av en slump - han började skriva dem för sin lilla dotter Alena och blev sedan medtagen. Resultatet blev boken "Alyonushkas berättelser", som dök upp 1897, som inkluderade tio av de mest intressanta, enligt författarens åsikt, sagor. "Det här är min favoritbok - kärleken själv skrev den, och därför kommer den att överleva allt annat", skrev Mamin Sibiryak.
I dessa sagor kommer alla karaktärer till liv och talar mänskligt: ​​djur, fåglar, fiskar, insekter, växter och till och med leksaker, till exempel Mygga Komarovich, Shaggy Bear, Brave Hare, Sparrow Vorobeich och Ruff Ershovich. När han pratar om djurs och leksakers roliga äventyr, kombinerar författaren skickligt det fascinerande innehållet i sagor och moral och försöker lära sina läsare ärlighet, blygsamhet och hårt arbete.

5) I.A. Krylov "Fables"(6-12 år)

Krylovs fabler har varit bekanta för oss sedan barndomen - redan innan de blev ombedda att lära sig dem utantill i skolan hörde vi ofta uttryck som blivit populära, utan att ens misstänka att de var från Krylovs fabler: "Och Vaska lyssnar och äter." "Sjung, lilla ljuset." , skäms inte", "Och saker finns kvar", "Har du fortsatt att sjunga? Det här är grejen: gå bara och dansa!", "Och ni, vänner, hur ni än sätter er, är ni fortfarande inte lämpliga för att vara musiker." Citat från den store ryska fabulistens fabuler kom in i våra liv och vårt språk så organiskt att de blev en del av vår kultur.

6) P.P. Ershov "Den lilla puckelryggade hästen"(4-8 år)

"Den lilla puckelryggade hästen" var och förblir nu en av de mest älskade sagorna, som Pushkins sagor, för dess melodiöshet, för skönheten i poetiskt tal, där sagans berättelse är sammanflätad med magi, med folkdialekt, och ordspråk.

7) A.I. Kuprin Stories "Elefant och andra berättelser om djur", "Underbar doktor", "Vit pudel"(9-12 år)

Verkliga, starka, vitala verk för barn, inte bara berörande, utan förvandlar själen, skrivna på ett vackert litterärt språk.

8) V.G. Korolenko "Children of the Dungeon" (12+)

"Children of the Dungeon" är en berättelse om en oväntad vänskap mellan en domares son och en hemlös pojke. Ett kort men mycket uppriktigt förhållande lämnade inte bara ett outplånligt märke på barchuks själ, utan mjukade också upp sin fars hårda karaktär.

9) V.M.Garshin "Frog-resenär"(2-5 år)

Den lärorika historien om en smart men skrytsam groda på ankor och hans framgångsrika landning kommer att glädja barn, du kan vara säker!

10) V.F Odoevsky "Moroz Ivanovich" (3-6 år), "Town in the Snuffbox" (6-10 år)

Sagan "Moroz Ivanovich" anses med rätta vara ett av V. Odoevskys bästa verk. Trots att sagan skapades för nästan 200 år sedan är den fortfarande älskad av unga läsare. När det gäller handling och karaktärer är detta en variation på temat för den ryska folksagan "Morozko".

Odoevsky strävade efter att se till att barnen gillade hans saga och intresserade dem. Själva konceptet kan förklaras av denna önskan. Vem ville inte ta reda på vad som fanns inuti leksaken som förvånade oss?! Så Misha ville titta in i den musikaliska snusdosan - för att ta reda på hur det fungerar. Obemärkt av sig själv, till det melodiska ringandet av klockor, somnade pojken, och han drömde om en återupplivad musikalisk stad... Som vilken bra saga som helst har Odoevskys saga ett lyckligt slut: när Misha vaknade såg han att han hade inte trasig snusdosan. Men han gissade att klockorna ringer för att hammare träffar dem, och hamrarna rör sig för att rullen rör sig och rullen vänder sig för att det finns en prinsessfjäder. Det är hon som trycker på rullen. Och hur mycket rörelse! Klockorna ringer, solen går upp och går ner, stjärnorna gnistrar på himlen! Tillsammans med Misha fick du lära dig hur snusdosan fungerar, men skönlitteraturens charm har inte försvunnit. Exakt kunskap stör inte poesi. Charmen försvinner först när du bryter fjädern. Men vem skulle vilja det? Kommer du ihåg hur glad Misha var över att våren var intakt? Här kommer tanken: en person måste ta hand om allt vackert. Du måste också ta hand om saker om du vill förlänga nöjet att använda dem och beundra dem.

Labyrint (klicka på bilden!)
MY-SHOP Moroz Ivanovich MY-SHOP Town i en snusdosa
OZONE Moroz Ivanovich OZONE Town i en snusdosa

11) Antony Pogorelsky "Svart kyckling eller underjordiska invånare"(7-10 år)

Denna underbara saga av Anthony Pogorelsky är redan nästan 200 år gammal, men den är fortfarande ett av de bästa verken i rysk litteratur för barn.
...Vilken liten pojke drömmer inte om äventyr? Så Alyosha, en ung elev på en internatskola i St. Petersburg, hoppas också få träffa något magiskt och fantastiskt. Och så en dag räddar han en svart kyckling som heter Chernushka från kockkniven. Alyosha har ingen aning om att denna kyckling inte är enkel. Faktum är att Chernushka är en mäktig minister i ett magiskt underjordiskt kungarike. Och nu väntar riktiga magiska äventyr för Alyosha. Men blir de som han förväntar sig?

12) N.G. Garin-Mikhailovsky "Barndomsteman"(8-12 år)

Den självbiografiska berättelsen "Temas barndom" publicerades för första gången för mer än ett sekel sedan (1892) och ligger fortfarande nära unga läsare. Vad är hemligheten? Varför känner ett modernt barn inlevelse i skolpojken Tyomas glädje och oro, drömmar och besvikelser, små prestationer och upptäckter lika passionerat som med sin egen? Allt handlar om uppriktigheten och sanningshalten i detta arbete. Som jag själv skrev

13) M.M. Zoshchenko berättelser för barn(6-10 år)

Vad är en bra barnbok? Det här är en bok som man läser för ett barn 5, 10, 15 gånger och han tröttnar aldrig på den. Det är precis den sortens böcker som dessa berättelser tillhör! "Lelya och Minka" är redan en klassiker! Dessa berättelser av den berömda humoristiska författaren handlar om små barn - stygga människor, skojare och uppfinnare. Unga läsare kommer att njuta av att skratta åt sina kamraters roliga äventyr. Men det viktigaste i berättelserna är naturligtvis inte bus och spratt, utan barnens rörande vänskap, ömsesidig hjälp, medkänsla och uppriktig kärlek till sina nära och kära.

14) Sasha Cherny "Diary of Fox Mickey"(6-10 år)

"The Diary of Fox Mickey" är en av de bästa barnböckerna av den underbara ryska poeten, prosaförfattaren och journalisten Sasha Cherny (1880–1932). Barnens och vuxnas värld öppnar sig inför den unga läsaren, sett med en foxterrierhunds ögon - rastlös, listig, utrustad med humor och dessutom kunna läsa, skriva och till och med... komponera poesi . Och vilken märklig och ovanlig värld den här världen visar sig vara!
Labyrint

Kirill Vikentievich Lemokh (1841-1910) - Barn vid pianot

Kirill Vikentievich Lemoch (Carl Johann Lemoch), född 1841 i Moskva - död 1910 i S:t Petersburg, - rysk genremålare av tyskt ursprung, akademiker och fullvärdig medlem i Imperial Academy of Arts, deltagare i "de fjortons revolt" ", en av grundarna av St. Petersburg Artel of Artists och Association of Travelling Art Exhibitions.

Tecknad film "Children's Album" (1976) till musik av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij (1840-1893)

Serien innehåller tretton pianostycken från Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskijs "Barnalbum", arrangerade för orkester:

1. Söt dröm
2. Spel med hästar
3. Träsoldaternas marsch
4. Vals
5. Orgelkvarnen sjunger
6. Italiensk sång
7. En gammal fransk sång
8. Tysk sång
9. Napolitansk sång
10. Nannys saga
11. Baba - Yaga
12. Rysk sång
13. Kamarinskaya

"Barnalbum" är en samling barnstycken för piano av Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij med författarens undertitel "Tjugofyra lätta stycken för piano."
Pjotr ​​Iljitj komponerade dessa pjäser i maj-juli 1878 och tillägnade dem till sin brorson Volodya Davydov.
Samlingen gavs ut i december samma år av Jurgenson Publishing House.

Trojka - Dymkovo leksak

Tecknad "Seasons" (1969) till musik av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij (1840-1893)

Serien innehåller pianostyckena "Hösten" och "Trojkan" från pianocykeln "Årstiderna" av Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij, arrangerade för orkester.
Rysk spets och en Dymkovo-leksak användes i den visuella designen av den tecknade filmen.

"Årstiderna" är en pianocykel av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij, bestående av tolv målningar:

1. Januari. Vid den öppna spisen
2. Februari. Maslenitsa
3. Mars. Lärkans sång
4. april. Snödroppe
5. maj. Vita nätter
6. juni. Barcarolle
7. Juli. Gräsklipparens sång
8. augusti. Skörda
9. september. Jakt
10. oktober. Höstsång
11. november. På de tre
12. december. Jultid

Tecknad film "Kamarinskaya" (1980) till musik av Mikhail Ivanovich Glinka (1804-1857)
Manusförfattare och regissör - Inessa Kovalevskaya

Tecknad film "Kamarinskaya" använder Mikhail Ivanovich Glinkas ouvertyr "Kamarinskaya". Det här är en fantasytecknad film till musik av en stor kompositör.

Kamarinskaya eller Komarinskaya (väg) är en rysk folkdanssång, en dans till denna sång, populär i uvertyren med samma namn av Mikhail Ivanovich Glinka (1848). I den imiterar Glinka rysk folksång med ekon, när temat först framförs i en röst, och sedan för varje ny föreställning tillkommer nya ekon.

Slaget vid Kerzhenets - fortfarande från tecknad film

Tecknad "Slaget vid Kerzhenets" (1971) till musik av Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908)
Manusförfattare: Ivan Ivanov-Vano
Regissörer - Ivan Ivanov-Vano och Yuri Norshtein

Teckningen är baserad på legenden och orkesteravsnittet från 3:e akten av Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakovs opera "Legenden om den osynliga staden Kitezh och Jungfrufevronia", enligt vars handling staden Kitezh gick under vattnet av sjön för att undvika den mongol-tatariska invasionen på 1200-talet.
Filmen använder material från ryskt freskmåleri och miniatyrer från 1300-1500-talen.

Tecknad "Bilder på en utställning" (1984) till musik av Modest Mussorgsky (1839-1881)
Manusförfattare och regissör - Inessa Kovalevskaya

Tecknad fantasy till musik av stycken ur serien "Pictures at an Exhibition" av Modest Petrovich Mussorgsky, framförd av Svyatoslav Teofilovich Richter (1915-1997).
Serien använder pjäserna "Baba Yaga", "The Hut on Chicken Legs" och "Ballet of the Unhatched Chicks"

"Pictures at an Exhibition" är en cykel av pianostycken av Modest Petrovich Mussorgsky, skriven 1874 till minne av hans vän, konstnär och arkitekt Viktor Aleksandrovich Hartmann (1834-1873).
Arkitekten och i moderna termer designern Viktor Aleksandrovich Hartman gick in i 1800-talets konsthistoria som en av grundarna av den ryska stilen inom arkitekturen.

I februari-mars 1874, vid Imperial Academy of Arts, med hjälp av St. Petersburg Society of Architects, hölls en postum utställning med cirka fyrahundra verk av Hartmann, skapade under femton år - teckningar, akvareller, arkitektoniska projekt, skisser av teatraliska kulisser och kostymer, skisser av konstnärliga produkter.

Mussorgskijs besök i utställningen fungerade som drivkraften till skapandet av en musikalisk vandring genom ett tänkt utställningsgalleri. Resultatet är en serie musikmålningar som bara delvis liknar de verk som vi ser; I grund och botten var pjäserna resultatet av den fria flykten för kompositörens musikaliska fantasi.

Tecknad "Still Life" (1981) till musik av Alexander Nikolaevich Skrjabin (1872-1915)
Regissör - Vladimir Samsonov

"Eldfågeln" är en tecknad serie baserad på ryska folksagor om eldfågeln. Serien använder musiken av Igor Stravinsky (1882-1971) från orkestersviten "Firebird".

"Eldfågeln" är en enaktersbalett av Igor Stravinskij, beställd av Sergej Diaghilev (1872-1929) för hans Ryska årstider i Paris. Baletten hade premiär på scenen i Grand Opera Theatre den 25 juni 1910.

Tecknad "Firebird" (1984) till musik
Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881), Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971), Anatoly Konstantinovich Lyadov (1855-1914),
filmad av den konstnärliga animationsföreningen "Kievnauchfilm" baserad på sagan av Alexei Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Tecknad "Walk" (1986) till musik av Sergei Sergeevich Prokofiev (1891-1953)
Manusförfattare och regissör - Inessa Kovalevskaya

"Walk" är ett av tolv stycken från samlingen "Barnmusik" skriven av Sergei Prokofiev för barn.

1. Morgon
2. Gå
3. Saga
4. Tarantella
5. Omvändelse
6. Vals
7. Procession av gräshoppor
8. Regn och regnbågar
9. Tagga
10. Mars
11. Kväll
12. Månen går över ängarna

Tecknad "Dancing Dolls" (1985) till musik av Dmitry Dmitrievich Shostakovich (1906-1975)
Manusförfattare och regissör - Inessa Kovalevskaya

Serien använder musik av Dmitrij Sjostakovitj från en samling av barnpianostycken:

1. Lyrisk vals
2. Gavotte
3. Romantik
4. Polka
5. Vals skämt
6. Orgelorgel
7. Dans

Vissa stycken framförs i ett arrangemang för orkester.

Figurin "Royal"
Italien - Pavone - 2000-talet

Zinaida Evgenievna Serebryakova (1884-1967) - Flickor vid pianot (Tata och Katya)

Zinaida Evgenievna Serebryakova (flicknamn Lansere), född 1884 i byn Neskuchnoye, Kursk-provinsen - död 1967 i Paris, Frankrike) - Rysk konstnär, medlem av World of Art-föreningen, en av de första ryska kvinnorna, inkluderad i måleriets historia.

I Sovjetunionen snålade man inte med barnbio. Barnfilmer hade en anständig budget, de spelades in av kända regissörer och rollerna spelades av filmstjärnor. Vi har samlat 15 barnfilmer gjorda i Sovjetunionen, som säkerligen kommer att tilltala moderna barn i grundskoleåldern.

1. Pinocchios äventyr (1975, regissör Leonid Nechaev)

Premiärvisningen av barnmusikalen "The Adventures of Pinocchio" ägde rum i Central Televisions första program den 1 och 2 januari 1976.

Medlemmar i det konstnärliga rådet som accepterade bilden var extremt missnöjda: ”Ful bild! Hur kan detta vara - en katt utan svans, en räv i klänning, Pinocchio hånar en äldre man (vilket betyder Karabas Barabas)." Det enda som räddade filmen var att det var slutet på året, och att misslyckas med att uppfylla planen var kantad av berövande av bonusar.

Regissören Nechaev planerade att bjuda in Faina Ranevskaya att spela rollen som Tortilla Turtle, men hon var redan hög i ålder och hennes hälsa sviktade. "Lenechka, jag kommer gärna att spela Sköldpaddan, men bara om inspelningen sker i min entré"- Faina Georgievna svarade på förslaget.

Dmitry Iosifov, utföraren av rollen som Pinocchio, är den enda unga artisten som har kopplat sitt öde till film.

2. Askungen (1947, regissörer - Nadezhda Kosheverova, Mikhail Shapiro)

Inspelningen av filmen "Cinderella" ägde rum sommaren 1946. Naturscener filmades i Riga och dess omgivningar, och interiörscener filmades i Lenfilms paviljonger. Modeller av palatset och parken skapades speciellt för kombinerad filmning.

Yanina Zheimo, som spelade i rollen som Askungen, var 38 år gammal under inspelningen av filmen. För att förhindra att hennes ålder märks filmades scener med hennes deltagande bara på kvällen. Prins Alexei Konsovsky var 35 år gammal, och Askungens far Vasily Merkuryev var 43 år gammal.

1967 restaurerades filmen "Cinderella" på Mosfilm. Och 2009 ägde en andra restaurering rum, varefter en färgversion av filmen dök upp.

3. Old Man Hottabych (1956, regissör Gennady Kazansky)

Stillbilder från filmen."] Fotbollsmatchen mellan lagen "Zibilo" och "Shaiba" filmades på två arenor, som låg i olika delar av St. Petersburg. Matchen filmades på "Svetlana"-stadion, och den står på S. M. Kirov-stadion.

I ett roligt avsnitt när gubben Hottabych äter en popsicle åt skådespelaren Nikolai Volkov glaserad ostmassa på båda kinderna, inte glass. Jag var rädd för att bli förkyld.

Alexey Litvinov, som spelade i rollen som Volka Kostylkov, kommer att köpa en kamera, en cykel och en Temp-2 färg-TV med sin första avgift. 2400 rubel med sovjetisk standard var mer än ett anständigt belopp.

4. Kingdom of Crooked Mirrors (1963, regissör - Alexander Rowe)

9-åriga elever från Moskva skola nr 337 Olya och Tanya Yukin blev riktiga stjärnor efter släppet av "The Kingdom of Crooked Mirrors". Till studion som är uppkallad efter Bitra brev kom i påsar till dem, och i skolan fick flickorna helt enkelt inte komma åt. Men de kom aldrig in på den stora biografen.

1985 publicerades en 20-sidig serietidning baserad på handlingen i "The Kingdom of Crooked Mirrors".

Georgy Millyar spelade flera roller i "The Kingdom of Crooked Mirrors", såväl som i flera andra Rowe-sagor - den högsta ceremonimästaren, änkedrottningen och den kungliga chauffören.

Filmen har ett antal skillnader från boken den var baserad på. Så i boken finns ingen scen med försök till förgiftning. I filmen görs Anidags erbjudande om att bli drottning av Abaj, och i boken - av Nushrok.

5. Varvara-skönhet, lång fläta (1969, regissör - Alexander Rowe)

Boris Grachevsky, den framtida skaparen av Yeralash, arbetade som filmadministratör på uppsättningen av filmen. Han fick till och med rollen som Chuda-Yudas hand, som dyker upp från bassängen och hotar kungen och säger: "Du är skyldig mig!"

För Sergei Nikolaev blev rollen som Tsarevich Andrei, "välmatad men illa uppfostrad", hans debutfilmroll och den mest kända av mer än femtio filmer.

I rollen huvudkaraktär, dotter till undervattenskungen, spelade Tatiana Klyueva. Hon började agera i filmer vid 10 års ålder, och när inspelningen började hade hon redan flera roller till sin kredit.

6. Nyårsäventyr av Masha och Vitya (1975, regissörer - Gennady Kazansky, Igor Usov)

Premiärvisning av filmen" Nyårsäventyr Masha och Vitya" ägde rum den 25 december 1975 på USSR Central Television.

För Mikhail Boyarsky blev denna film ett "familjekontrakt": Kashchei the Immortal spelades av skådespelarens farbror, Nikolai Boyarsky, vars berömda filmroller var Adam Kozlevich i "The Golden Calf" och en idrottslärare i "The Adventures of Electronics" .”

Ett år efter filmens släpp släppte företaget Melodiya albumet "Masha and Vitya against the Wild Guitars" med en ljudversion av filmens saga.

7. Morozko

(1964, regissör - Alexander Row) "Morozko" blev den 13:e fullängdsfilmen regisserad av Alexander Row och visade sig vara glad: kritiker och publik tog emot filmen med glädje.

Inna Churikova spelade Marfushenka medan hon fortfarande var elev på Shchukin School. Hon mindes senare: "Jag ville verkligen agera, men jag hoppades inte ens att de skulle ta mig. Under testerna gnagde vi nötter, jag gnagde dem väldigt bra, utan att skona mina tänder. Det var förmodligen därför Alexander Arturovich tog mig."

Steven Spielberg kallade filmen "Morozko" för föregångaren till ett antal Hollywood-filmmästerverk: det var från Rowes film som skaparna av de spektakulära specialeffekterna som prydde många amerikanska storfilmer drog idéer.

Dog Friend hade redan före filmen "Morozko" spelat i "The Tale of Lost Time".

8. Vasilisa den vackra (1939, regissör - Alexander Rowe)

I "Vasilisa den vackra" spelade Georgy Millyar Baba Yaga för första gången i sin karriär. Dessutom bad han själv om denna roll.

Gorynych-ormen, på Rowes begäran, tillverkades vid den experimentella leksaksfabriken i Zagorsk, nära Moskva. Leksaksmonstret var 5 meter högt och 11 meter långt. För inspelningen av filmen, som ägde rum i Jalta, togs Gorynych demonterad på 4 järnvägsplattformar. Under inspelningen sattes draken i rörelse av 20 personer samtidigt.

Millyar sa: " Jag spelade med ett öga mot att vara skrämmande. Jag kopierade den här bilden helt och hållet från en gammal grekisk kvinna som bodde i huset mitt emot. Hon hade fett, grått hår och en krokig näsa. Men när de såg mig sminkad på innergården till Jalta-studion sprang barnen gråtande. När jag insåg att barn grät när de såg mig på skärmen tänkte jag: varför skrämmer jag dem så mycket? Så att de skulle vara rädda för det onda och brista i gråt på grund av det? Och mina nästa Baba-Yagas var löjligt roliga».

9. OBS, sköldpadda!

Sovjetiska censorer ville inte släppa barnkomedin eftersom de i den såg en antydan om Pragvåren. Uppvigling sågs i avsnittet när barn släpper en liten sköldpadda under spåren av tankar, och orden "Tjeckoslovakien" och "sköldpadda" börjar med samma stavelse.

Jag provspelade för en roll i filmen "Attention, Turtle!" unge Oleg Menshikov. Men Rolan Bykov sa till den framtida kändisen: "Du är för glad, du kommer aldrig att bli en artist."

« Attention, turtle” kan ses både idag och imorgon. I den vill barn testa styrkan hos en sköldpaddas skal, och de får idén att lägga den under en tank och se vad som händer med den. Det här är något evigt i ett barn: att bryta det och se vad som finns inuti. Och det är alltid användbart att påminna honom om att sköldpaddan lever. Detta är ett test som ett barn går igenom tillsammans med en vuxen. Båda måste förstå att livet är värdefullt"- skrev änkan efter Rolan Bykov, skådespelerskan Elena Sanaeva.

10. About Little Red Riding Hood (1977, regissör - Leonid Nechaev)

Premiären av tv-musikalen "About Little Red Riding Hood" ägde rum den 31 december 1977.

Yana Poplavskaya, som spelade rollen som Little Red Riding Hood, blev en av de yngsta pristagarna av USSR State Prize. Yana var bara 11 år vid den tiden.

Filmens arbetstitel är "Fortsättning på en gammal saga."

11. Maria älskarinna

(1960, regissör - Alexander Rowe) Kombinerad filmning - avsnitt med förvandlingen av Vodokrut och häxkonst, scener i undervattensriket - framfördes i filmen på hög nivå för den tiden.

Ansiktet och huvudet på Georgy Millyar, som spelade Kwak i filmen, smetades med lysande grönt innan inspelningen.

Soldatens uniform motsvarar helt den ryska militäruniformen från mitten av 1800-talet.

12. Tolv månader (1972, regissör - Anatoly Granik)

(1972, regissör - Anatoly Granik) Filmen är baserad på sagan med samma namn av Samuil Marshak. Om hur bröderna belönade sin styvdotter i månader för vänlighet, och straffade styvmodern och dottern för girighet och hjärtlöshet.

Mor. Stillbilder från filmen.

Sedan 2003 har Norges statliga tv NRK regelbundet visat filmen på julafton. För norrmän har det blivit en integrerad del av semestern.

14. Denis Korablevs fantastiska äventyr (1979, regissör - Igor Pushkarev)

I filmen kan du se gamla goda sovjetiska spelautomater: från populära till de vanliga i Sovjetunionen " Sjöstrid” till den sällsynta spelautomaten ”To the Moon”.

Denis Korablev röstas av Margarita Korabelnikova i filmen.

15. Rödhårig, ärlig, kär (1984, regissör - Leonid Nechaev)

En berättelse om vänskapen mellan en rävunge och en kyckling, som vände upp och ner på livet i en stor skog och ett respektabelt hönshus...

Denis Zaitsev, som spelade rollen som Ludwig XIV, tog examen från St. Petersburg Academy of Theatre Arts. Han spelade i reklamfilmer, såväl som i filmerna "Winter Cherry", "Winter Cherry-3", "Possessed", "Empire Under Attack".

Det finns många slående citat i filmen:

Ett bra får färgar hela flocken.
- Vilket får berättade det här för dig?

Fulhet! Stengardiner behövs nuförtiden! Nej, gjutjärn! Armerad betong!

Ludwig, du är extraordinär, det finns ingen som du i något hönshus i världen!
– Ja... Men grisstallen är full av dem!

Om det är dags att göra din bebis redo för skolan är det dags att titta igenom primärklasser. De kommer att vara till stor hjälp för föräldrar till framtida förstaklassare.

Och för att läsa före sänggåendet är de lämpliga att ladda ner gratis på vår hemsida.

Medvetna föräldrar bryr sig om den harmoniska utvecklingen av sitt barn. Naturligtvis kommer detta att kräva mycket ansträngning, ge den lilla all din kärlek och spendera otaliga timmar.

Vi kommer att berätta varför det är så viktigt att organisera rätt musikalisk utbildning barn från barndomen och varför det är värt att lyssna på klassisk musik.

Klassisk musik för gravida kvinnor

Barnet börjar skilja ljud från den 5: e månaden av graviditeten. En timmes lyssnande på klassisk musik om dagen under graviditeten kommer att räcka för att börja introducera det ofödda barnet för nya ljud. Efter födseln kan bebisar komma ihåg välbekanta melodier och till och med somna för dem. Emotionell balans hos barn som lyssnar på musik medan de fortfarande ligger i mammas mage har bevisats. Denna effekt beror troligen på det faktum att lyssna på klassisk musik under graviditeten framtida mamma slappnar av, vilar, och detta påverkar bara barnet på ett positivt sätt.

Klassisk musik för nyfödda barn

Det är välkänt att musiksmak och uppfattning om musik i allmänhet bildas hos barn under påverkan av föräldrarnas vanor. Vad barnet hör dag efter dag är troligen hans preferens.

Redan vid tre månader klassisk musik för nyfödda kan det vara hur svårt som helst, eftersom den lille absorberar information bokstavligen i farten, det räcker för honom att höra melodin flera gånger för att sedan lätt känna igen den. När han lyssnar på låtar efter varandra, kommer han förr eller senare att börja ge sin preferens åt en av dem. Melodin kommer att vara intressant för honom. Och att få ett barns intresse är jättebra. Varför? Intresset är huvudkomponenten i ett barns utveckling. Endast intresse ger upphov till kunskapslust.

Rätt musikundervisning under nyföddperioden handlar om att ge ditt barn möjlighet att förstå och inse hela djupet av klassisk musik. Det är klassisk musik som är oumbärlig för barn vad gäller hörselutveckling och utveckling i stort.

Hur lyssnar man på klassisk musik med barn?

För utvecklingen av ett barn är klassisk musik utan tvekan att föredra framför enkla popmelodier.

Naturligtvis kommer enkla barnsånger att orsaka glädje och glädje hos barnet. Små barn som inte ens vet vad dans är, hör någon catchy melodi, börjar intuitivt klappa, stampa fötterna eller dansa runt. Musik uppmuntrar barn att uttrycka sina känslor.

Klassisk musik lugnar och inspirerar. Du måste dock lyssna på den med måtta. I jakten på tidig utveckling barn, du ska inte trötta ut honom genom att lyssna på alla typer av melodier och utbildningsmaterial dygnet runt.

För spädbarn räcker det med 1-2 melodier om dagen, sedan ökar tiden för att lyssna på klassisk musik gradvis.

Vår samling av klassisk musik för barn innehåller verkligt gyllene låtar skrivna av några av de mest begåvade kompositörerna i historien. Ge ditt barn en chans att förstå storheten och djupet i klassisk musik innan du börjar lyssna på barnrim med honom.