Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang desainer pakaian? Pelatihan desain web mandiri tanpa meninggalkan rumah. Pendidikan diperlukan untuk seorang desainer

Tentu saja, kriteria terpenting yang membuka jalan menuju kesuksesan seorang desainer masa depan adalah bakat, selera, dan selera gayanya sendiri. Kemampuan-kemampuan tersebut tidak muncul secara spontan, dapat diperhatikan sejak masa kanak-kanak, ditemukan oleh orang lain sejak dini.

Dalam kebanyakan kasus, pada saat seseorang lulus dari sekolah, dia dengan jelas menentukan kecenderungannya: humaniora atau ilmu eksakta, kreativitas atau melakukan pekerjaan rutin yang memerlukan perhatian.

  • Jika Anda pandai menggambar, memiliki tulisan tangan yang indah, atau, misalnya, pernah melakukan desain grafis dengan menggunakan berbagai macam program komputer, membuat montase foto, brosur, kartu pos, atau sketsa, jalan untuk menjadi desainer profesional beberapa langkah lebih dekat.
  • Perlu juga diingat bahwa desain pakaian, selain kreatif, juga memiliki komponen teknis yang sangat diperlukan tidaklah cukup;
  • Pembuatan potongan-potongan pola untuk bagian-bagian pakaian masa depan mencakup pembuatan gambar - gambar tersebut harus jelas dan sempurna, seperti gambar detail teknis apa pun.
  • Selain itu, para pembuat model, baik itu model pesawat terbang maupun model baju branded baru, harus mampu dalam hitungan menit. ide segar tidak pergi, buat sketsa sketsa yang sesuai di atas kertas.
  • Bekerja sebagai seorang desainer membutuhkan kesabaran dan ketekunan. Anda mungkin harus mencoba lusinan opsi sebelum menemukan yang optimal. Anda juga harus bersiap menghadapi kekalahan; proyek yang dibuat tidak segera bisa mendapatkan pengakuan universal - jalan menuju kesuksesan itu panjang dan sulit.

Bagaimana menjadi perancang busana - mulai dari mana

Bagaimana menjadi perancang busana profesional

Kegiatan profesional yang berkaitan dengan desain memerlukan pendidikan yang sesuai. Anda bisa belajar menjadi perancang busana dan perancang pakaian di banyak institusi pendidikan, mulai dari kursus jangka pendek hingga universitas.

Ada dua spesialisasi utama yang diajarkan kepada perancang busana masa depan: perancang busana Dan perancang busana . Profesi pertama lebih bersifat teknis, sedangkan profesi kedua membutuhkan pendekatan yang lebih kreatif.

Institusi dan universitas menyediakan pendidikan berbasis luas yang mungkin menyentuh semua aspek profesi desain. Namun Anda masih perlu memutuskan apakah layak menghabiskan lima tahun penuh untuk belajar, terutama jika Anda tidak menganggap aktivitas ini sebagai aktivitas utama Anda. profesi masa depan.

Banyak orang dengan spesialisasi lain memilih sebagai opsi tambahan pendidikan desainer dan mendaftar di kursus yang sesuai. Ini adalah cara termudah dan tercepat untuk mendapatkan pengalaman minimal dan dokumen yang mengonfirmasi tingkat pelatihan profesional Anda.

Bagaimana menjadi perancang busana terkenal

Jalan seorang perancang busana menuju selebriti tanpa dana yang besar, koneksi atau perlindungan dari kerabat yang berpengaruh tampaknya tidak realistis, namun tetap saja hal itu cukup mungkin dilakukan.

Selain bakat dan ketekunan, prasyarat untuk ketenaran profesional dapat berupa solusi kreatif yang berani dan orisinal, sebuah penemuan di dunia mode. Penting untuk menangkap tren pembangunan ide desain sebelumnya untuk menyajikannya kepada orang lain pada saat yang tepat.

Bagaimanapun, orang yang kreatif berhak mencoba sendiri dalam aktivitas yang menarik dan tidak biasa seperti desain busana.

Anda mungkin tertarik.

Menemukan jalan hidup pribadi Anda sendiri menyibukkan hampir setiap perwakilan pemuda modern. Namun, keputusan tersebut dapat mempengaruhi seseorang dari segala usia.

Dalam proses perkembangannya, seseorang terus-menerus mengalami berbagai tahap perkembangan, di mana seseorang mungkin menghadapi kesadaran yang tidak terduga akan panggilannya. Semua lebih banyak orang berusaha untuk menempati ceruk yang terkait dengan manifestasi beragam potensi kreatif mereka. Salah satu profesi yang memenuhi kebutuhan tersebut adalah desainer pakaian.

Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang desainer?

Anda bisa mendapatkan gelar desainer cara yang berbeda: Bagi sebagian orang, menyelesaikan kursus khusus saja sudah cukup, bagi sebagian lainnya, menguasai secara mandiri keterampilan utama dari profesi yang menakjubkan ini. Pilihan kedua tampaknya lebih tepat daripada yang pertama, karena ini tidak hanya menyiratkan pendekatan formal, tetapi juga penguasaan rahasia manipulasi fantasi seseorang secara konsisten dan menyeluruh.

Menjadi seorang desainer berarti belajar mencari solusi kreatif dalam situasi yang paling dangkal. Pendekatan standar terhadap isu-isu tetap ada pada pegawai negeri; sekarang Anda adalah perantara antara ide-ide fantastis yang tak ada habisnya dan dunia luar. Pendekatan ini terutama terlihat ketika mengembangkan pakaian untuk kaum hawa, karena anak perempuan sangat menuntut agar fesyen menjadi semakin tidak terduga dan berani. Perancang pakaian wanita adalah orang yang secara harmonis memadukan selera gaya dan keterbukaan terhadap eksperimen.

Bagaimana cara menjadi seorang desainer sendiri?

Kepemilikan keterampilan menggambar, keinginan untuk menyampaikan perasaan Anda kepada dunia sekitar, kesediaan untuk mewujudkan pandangan dunia yang tidak standar - inilah syarat utama untuk naik ke pekerjaan yang diinginkan. Untuk mencapai kesuksesan, penting untuk terus meningkatkan, membuat sketsa setiap hari, memantau semua orang tren mode, khususnya kegiatan guru dalam negeri.

Anda dapat mendaftar di kursus yang relevan, di mana para spesialis akan memperkenalkan pemula pada keterampilan dasar kerja kreatif, yang, seperti kursus lainnya, memerlukan pendekatan yang bertanggung jawab dan kerja keras.

Desainer terkenal Rusia

Di bidang desain dalam negeri, ada beberapa ahli dalam profesinya. Vyacheslav Zaitsev adalah salah satu perancang busana paling terkenal di Rusia; ia berhasil menerima beberapa penghargaan negara dan memantapkan dirinya sebagai seorang profesional di bidang fashion. Valentin Yudashkin tidak kalah terkenalnya; karya-karyanya dikenal dan dicintai bahkan di luar negeri. Vladislav Aksenov juga layak mendapat ulasan yang sama.

Editor situs menyarankan untuk fokus pada desainer yang layak ditiru.
Berlangganan saluran kami di Yandex.Zen

Mari kita bicara tentang bagaimana menjadi seorang desainer pakaian, mulai dari mana. Profesi seorang desainer selalu dianggap modis, dan relevansinya tidak hilang hingga saat ini. Institusi pendidikan khusus yang melatih perancang busana memiliki “antrian langsung” pelamar. Tidak semua orang memahami betapa sulit dan sulitnya jalan dari seorang siswa sekolah biasa menjadi perancang busana terkenal. Mari kita bicara tentang bagaimana menjadi seorang desainer pakaian. Ada yang sudah berusaha menguasai suatu profesi sejak bangku sekolah, ada pula yang baru mengembangkan kariernya di usia lanjut.

Kekhususan profesi

Pertama, Anda perlu memahami isi profesinya, baru setelah itu Anda bisa mendapatkan gambaran tentang apa yang diperlukan untuk menjadi seorang perancang busana. Apa yang dilakukan spesialis tersebut?

Tidak tahu cara menjadi perancang busana terkenal, tapi benar-benar ingin? Seorang desainer pakaian profesional menciptakan dan menyajikan sketsanya ke dunia mode. Ia harus memperhatikan tren terkini di dunia fashion, jika tidak produknya tidak akan menarik minat dan tidak diminati.

  • membuat desain pakaian;
  • menyusun spesifikasi teknis untuk desain pakaian;
  • menggunakan teknologi informasi dalam desain;
  • mengatur pekerjaan penuh para pemain;
  • melakukan kontrol atas produksi pakaian;
  • menyiapkan permohonan sampel untuk sertifikasi;
  • mengembangkan pola

Apa yang harus diketahui oleh desainer masa depan

Jika Anda belum mengetahui cara menjadi seorang desainer dari awal, maka kenali dulu isu-isu teoritis terkait dunia fashion dan desain.

  1. Pelajari sejarah kostum.
  2. Belajar membedakan tren mode utama.
  3. Pelajari dasar-dasar desain dan gaya pakaian.

Couturier masa depan harus memahami semua masalah yang berkaitan dengan peralatan teknis dan metode menjahit pakaian modis.

Di mana seorang perancang busana bisa bekerja?

Anak-anak sekolah yang memikirkan bagaimana menjadi seorang desainer terkenal sering kali tidak memikirkan di mana perwakilan dari spesialisasi ini dapat bekerja. Selain rumah mode, seorang desainer bersertifikat dapat mendapatkan pekerjaan di perusahaan industri ringan, di studio (gajah), atau di produksi tekstil dan pakaian laki-laki (pakaian). Selain itu, ketika memikirkan bagaimana menjadi seorang desainer, mulai dari mana, kami mencatat bahwa Anda selalu dapat menerima pesanan individu, mengembangkan mahakarya mode nyata di rumah. Di banyak kota besar di negara kita terdapat bengkel eksperimental yang diminati oleh desainer pakaian profesional.

Perancang busana: bidang minat

Pasar tenaga kerja dalam negeri diwakili oleh desainer dan perancang busana. Apakah Anda bertanya-tanya bagaimana cara menjadi perancang busana, mulai dari mana? Harap dicatat bahwa profesi saling melengkapi. Jika Anda yakin tahu cara menjadi seorang desainer, mulai dari mana, Anda bisa mencoba menjadi perancang busana. Arahan utama kegiatannya:

  1. Teknologis. Tanggung jawab profesional termasuk memilih metode menjahit, menciptakan pilihan pakaian sederhana, dan menemukan pilihan efektif untuk memproses jahitan.
  2. Konstruktor. Arah ini melibatkan pengembangan gambar pakaian berkualitas tinggi, penyesuaian produk karakteristik individu angka pelanggan.
  3. Artis. Dialah yang menggambar pilihan finishing, membuat sketsa, dan keseluruhan desain aksesori fesyen masa depan.

Jadi apa yang perlu Anda lakukan untuk menjadi perancang busana? Dianjurkan untuk menguasai beberapa keterampilan berbeda sekaligus, yaitu menjadi perancang busana universal.

Apa yang seharusnya bisa dilakukan oleh seorang desainer sejati

Perwakilan dari profesi ini dapat dianggap sebagai “jenius mode” sejati. Merekalah yang harus memunculkan keseluruhan konsep koleksi baru, mengembangkan sketsa individu, menawarkan desain baru dan teknologi orisinal. Selain itu, sang desainer sendiri memikirkan poin-poin penting dari skenario peragaan busana masa depan dan mengambil bagian dalam periklanan.

Keuntungan dan kerugian dari arah desain

Sebelum Anda memikirkan apa yang perlu Anda lakukan untuk menjadi perancang busana, pertimbangkan semua kelebihan dan kekurangan dari profesi ini.

Di antara keuntungannya, jika semua keadaan berhasil, kita dapat menyebutkan popularitas dan ketenaran global. Seorang desainer yang baik mempunyai bayaran yang tinggi, dapat mengembangkan potensi kreatifnya, dan mengembangkan koneksi yang bermanfaat. Perwakilan dari profesi ini sangat diminati di pasar tenaga kerja modern dan tidak akan dibiarkan tanpa pekerjaan favorit mereka.

Ada juga beberapa kelemahan yang juga penting untuk disebutkan. Pekerjaan tersebut melibatkan kerja fisik yang berat dan seringkali memerlukan pekerjaan darurat. Ada batasan tertentu yang ditentukan oleh pelanggan, yang melampauinya Anda tidak dapat melampauinya. Ada persaingan yang serius di pasar; sulit untuk mencapai kesuksesan dan popularitas sendirian. Desainer pemula harus menghabiskan waktu dan tenaga untuk mencari pelanggan potensial. Tidak ada jaminan bahwa profesi tersebut akan langsung menghasilkan pendapatan yang stabil dan tinggi.

Untuk mengikuti peragaan busana, Anda perlu menyiapkan 50-60 ansambel lengkap, ini membutuhkan banyak waktu dan tenaga. Seorang profesional menghabiskan 4-5 bulan untuk membuat satu setelan, jadi hanya profesional dan penggemar sejati keahliannya yang “bertahan” di dunia mode.

Kami menjadi desainer tanpa pengalaman atau pendidikan

Kenyataannya, ketika memikirkan bagaimana menjadi seorang desainer, harus mulai dari mana, sadarilah bahwa dengan semangat yang sederhana, tanpa keahlian, pengalaman, atau koneksi apa pun, Anda tidak akan bisa mewujudkan impian Anda. Di mana harus mengikuti pelatihan? Jadi, apakah Anda sedang mencari jawaban atas pertanyaan bagaimana menjadi seorang perancang busana? Dalam hal ini, lihatlah sekolah desain, institut mode, dan sekolah seni. Di antara institusi pendidikan paling populer di dunia mode, kami menyoroti yang berikut: MGUDT, MSTU. SEBUAH. Kosygina, Institut Mode Komersial Nasional, Institut Desain Kostum (St. Petersburg), Akademi Tekstil Ivanovo, Sekolah Tinggi Industri Moskow.

Bagi mereka yang serius berpikir untuk menjadi perancang busana di rumah, pembelajaran jarak jauh ditawarkan di British Higher School of Design, College of Fashion and Design.

Yang penting diingat untuk mewujudkan impian Anda

Pertama, penting untuk memutuskan preferensi Anda. Anda tidak tahu bagaimana menjadi seorang desainer pakaian, tetapi Anda benar-benar menginginkannya, lalu carilah kekuatan. Misalnya, apakah Anda suka setelan jas untuk bekerja, pelajari semua nuansa penciptaannya untuk memperoleh keterampilan teoretis. Tanpa mereka, Anda tidak akan bisa memunculkan citra bisnis baru atau mengejutkan para fashionista modern dengan desain Anda.

Apakah Anda berpikir untuk menjadi desainer pakaian anak-anak? Pertama-tama, penting untuk mempelajari semua ciri fisiologi anak. Pakaian untuk anak-anak tidak hanya harus cantik, tetapi juga nyaman bagi para fashionista dan fashionista muda, profesional mana pun mengetahui hal ini.

Apakah Anda sedang mempertimbangkan untuk membuat koleksi pakaian yoga yang nyaman? Kenali klien Anda, cari tahu preferensi mereka.

Apakah Anda berpikir tentang bagaimana menjadi perancang busana sendiri tanpa membuang waktu untuk pelatihan? Berlanggananlah ke beberapa majalah mode populer, pelajari biografi perancang busana dunia, dan ikuti semua orang dengan cermat tren mode. Penting untuk mengembangkan cita rasa artistik Anda, menemukan rasa proporsional, dan merasakan keharmonisan batin.

Jika Anda memutuskan untuk mengembangkan keterampilan teknis, mengembangkan pemikiran tiga dimensi, ingin mempelajari cara memadukan berbagai warna dan tekstur, dan memikirkan cara menjadi perancang busana, Anda dapat mengikuti kursus desain.

Selain kursus, cobalah untuk mempraktikkan pengetahuan yang diperoleh. Misalnya, melihat butik fesyen terdekat, menganalisis ragamnya, memilih ansambel pakaian untuk berbagai kesempatan. Dengan menggunakan opsi yang sudah jadi, cobalah membuat ansambel Anda sendiri, di mana Anda akan memasukkan ide dan "semangat" Anda sendiri. Seorang profesional desain sejati harus fasih dalam segala hal mesin jahit, menjahit dengan tangan, menyulam.

Hal tersulit adalah membuat pola dan sketsa berkualitas tinggi. Cobalah untuk mencurahkan waktu luang sebanyak mungkin untuk mengembangkan keterampilan ini, jika tidak, Anda tidak akan dapat membuat pola yang lengkap. Jangan lupa bahwa pasar bahan terus dimodernisasi, kain baru dengan karakteristik tertentu bermunculan.

Mencari gaya kita sendiri

Dengan mengumpulkan berbagai informasi tentang desainer populer, pinjamlah sebanyak mungkin dari mereka ide-ide menarik dan saran. Ikuti semua tren fashion, konsultasikan dengan mentor berpengalaman yang memiliki pengalaman praktis “bertahan” di dunia fashion. Cobalah untuk menemukan gaya Anda sendiri sehingga klien akan mengenali Anda. Individualitaslah yang terutama dihargai dalam dunia mode dan kecantikan.

Membuat portofolio

Berhati-hatilah dalam mengembangkan portofolio lengkap Anda sendiri. Saat ini, detail ini merupakan kebutuhan vital. Tanpa menunjukkan prestasi Anda, sulit untuk membuktikan kepada calon pemberi kerja bahwa Anda adalah seorang profesional sejati di bidang Anda. Selain portofolio kertas dengan sertifikat dan diploma, disarankan untuk memperoleh foto dari peragaan busana dengan partisipasi Anda. Anda dapat melengkapi portofolio Anda dengan laporan video, kliping dari surat kabar dan majalah. Desainer profesional memiliki logo sendiri untuk membantu klien mengenali karyanya. Anda juga dapat memikirkan untuk mengembangkan "lambang" semacam itu untuk koleksi Anda, dan untuk melindunginya dari serangan pesaing, lakukan pendaftaran resminya ke Rospatent.

Belajar berbisnis

Anda perlu belajar cara menghasilkan uang, tidak hanya menciptakan hal-hal indah, tetapi juga populer. Anda perlu mempelajari dasar-dasar pemasaran modern dan mencari peluang untuk menjual model Anda. Misalnya, Anda dapat menyelenggarakan pameran model jadi di bioskop, toko, dan pameran. Jangan berhenti di situ hasil yang dicapai, Anda harus memulai sebagai magang untuk mendapatkan keterampilan profesional. Seorang desainer yang mengenakan pakaiannya sendiri membangkitkan kepercayaan kliennya.

Kesimpulan

Jika Anda tidak tahu bagaimana menjadi perancang busana, tetapi sangat menginginkannya, Anda akan berhasil. Percaya pada diri sendiri, pada kekuatan yang dimiliki, berusahalah semaksimal mungkin berada di alam untuk mendapatkan ide-ide baru untuk berkreasi. Kriteria utama yang membuka jalan menuju kesuksesan bagi seorang desainer masa depan adalah bakat pribadinya, selera gaya dan selera. Kemampuan seperti itu tidak muncul secara spontan; mereka sudah muncul dalam diri kita anak usia dini. Seringkali, sebelum lulus sekolah, seorang pemuda menyadari bahwa takdirnya adalah menciptakan koleksi pakaian yang unik.

Jika Anda pandai menggambar, memiliki tulisan tangan yang indah, mahir dalam desain grafis, dan menyukai montase foto, maka arah desain ini cocok untuk Anda. Jangan lupa, selain komponen kreatif, perancangan busana juga membutuhkan kemampuan teknis. Untuk membuat pola lengkap untuk produk masa depan, Anda harus mampu membuat gambar yang sempurna.

Pencipta gaun dan jas harus “melemparkan” idenya ke atas kertas dalam hitungan menit, mendapatkan sketsa yang indah. Desainer merupakan sebuah profesi yang membutuhkan ketekunan tertentu. Terkadang dibutuhkan waktu 5-6 bulan dari saat ide muncul hingga diterimanya produk jadi. Anda harus bersiap tidak hanya untuk bayaran tinggi dan kemenangan dalam kompetisi, tetapi juga untuk kekalahan dan kekecewaan. Tidak semua proyek yang diciptakan memiliki masa depan yang bahagia, karena jalan menuju kesuksesan sejati sangat sulit dan panjang. Sudahkah Anda membuat pilihan untuk menjadi seorang desainer? Dalam hal ini, tentukan spesialisasi Anda: perancang-perancang busana atau perancang-perancang busana. Spesialisasi "desainer" akan membutuhkan ide-ide kreatif, dan bagi seorang "pemotong" pertama-tama penting untuk memiliki dasar teknis yang baik. Institusi pendidikan tinggi menawarkan pelatihan komprehensif, meluluskan spesialis universal sejati dari dindingnya. Selain prasyarat seperti bakat dan ketekunan, ketepatan waktu dan toleransi juga penting. Menjawab pertanyaan tentang bagaimana menjadi seorang desainer pakaian dari awal, izinkan kami mengingatkan Anda bahwa penting untuk menjadi psikolog yang baik dan membantu klien Anda menemukan gaya mereka sendiri.

Ratusan orang setiap tahun menanyakan pertanyaan: “Saya ingin menjadi perancang busana, apa selanjutnya dan harus mulai dari mana?” Kami akan membantu Anda mengatasi tugas yang tampaknya sulit ini.

Perancang busana merupakan profesi yang paling diidam-idamkan para pecinta fashion sepanjang masa. Ini tidak bisa disebut mudah; ada banyak hambatan dan masalah yang menghadang para profesional seperti itu: persaingan yang tinggi, kelelahan kreatif, perkembangan teknologi, dan perubahan tren yang cepat. Setiap desainer legendaris memiliki kisahnya sendiri; beberapa mulai berkreasi sejak masa kanak-kanak, sementara yang lain memasuki profesi ini pada usia lanjut.

Kriteria utama yang membuka jalan menuju kesuksesan dalam desain fesyen adalah pendidikan, bakat, selera dan selera gaya. Jika Anda merasa ini adalah karier yang dibuat khusus untuk Anda dan ingin menantang industri fesyen yang berubah-ubah dan berubah-ubah, bacalah panduan kami untuk calon desainer.

Kualitas yang diperlukan untuk bekerja dalam desain fesyen

Sebelum memulai studi dan akhirnya memilih desain fesyen sebagai profesi Anda, Anda perlu memastikan bahwa Anda memiliki kualitas berikut:

  • Anda menggambar dengan baik, tahu cara menggambar, atau memiliki kecenderungan untuk melakukannya;
  • pikiran Anda berkembang, baik ke arah yang kreatif maupun logis;
  • menyukai mode dan memahami tren;
  • sabar, tekun, gigih, tidak takut kesulitan, kegagalan dan masalah.

Di mana memulainya?

Apakah Anda yakin bahwa industri fashion dan desain fashion adalah panggilan Anda? Mulailah berkembang ke arah ini. Tentukan preferensi Anda. Kamu suka pakaian wanita atau pria, apakah Anda ingin mendesain koleksi atau mengelola rumah mode, mungkin rencana Anda termasuk meluncurkan merek Anda sendiri?

Bahkan sebelum memulai pelatihan di sekolah desain fesyen dan memilih program:

  • ikuti industri dan tren fesyen, baca berita, blog, majalah, pelajari kisah sukses perancang busana;
  • belajar terinspirasi oleh seni, mode, manusia, arsitektur, alam, perjalanan;
  • mengembangkan cita rasa seni;
  • belajar membuat pola, menjahit di mesin, dan membuat model sendiri;
  • mengembangkan keterampilan menggambar, pemikiran tiga dimensi, kombinasi warna yang harmonis;
  • mempelajari sejarah mode;
  • kunjungi peragaan busana, butik merek legendaris, pameran, acara khusus, dan pabrik.

Dengan cara ini Anda akan mendapatkan gambaran umum tentang fashion, dapat memahami apa yang paling Anda sukai dan memilih program desain pakaian yang optimal. – salah satu pemimpin yang diakui dalam pendidikan mode – menawarkan berbagai kursus untuk siswa dengan tingkat pelatihan dan kebutuhan profesional apa pun :

  • Gelar sarjana, atau
  • Gelar master di, atau
  • (tingkat Lanjut)

Apa yang harus dilakukan selama dan setelah belajar di sekolah desain fesyen?

Selama pelatihan Anda, manfaatkan setiap kesempatan untuk mendapatkan lebih banyak latihan, buktikan diri Anda sisi terbaik dan mendapatkan kontak profesional. Kedepannya, ini akan membantu Anda mendapatkan magang atau pekerjaan pertama Anda, dan jaringan kontak Anda akan menjadi dasar dalam berbisnis, misalnya lulusan institut dapat menjadi mitra, pemberi kerja, atau klien Anda.

Selama dan setelah pelatihan:

  • Jangan lewatkan kesempatan untuk belajar dari desainer berpengalaman, menghadiri semua kelas master, kuliah dan lokakarya, memberikan 100% selama proyek bersama dengan merek;
  • mencari gaya individu: Pelajari karya desainer, temukan detail menarik, dapatkan inspirasi. Tujuan Anda adalah gaya orisinal dan mudah dikenali;
  • membuat portofolio profesional. Ini harus mencakup pekerjaan terbaik yang Anda lakukan sebelum, selama, dan setelah pelatihan Anda. Itu milikmu kartu bisnis. Tambahkan ide, sketsa, kain, foto produk jadi. Lebih lengkapnya di;
  • mencari magang dan pekerjaan. Tidak ada yang mengatakan bahwa ini akan mudah, namun ijazah atau status seorang mahasiswa Marangoni berbicara sendiri; perusahaan fesyen bersedia menerima kandidat tersebut untuk posisi yang menarik dan menjanjikan. Bagaimanapun, jangan ragu untuk mengambil posisi sebagai asisten, dengan cara ini Anda akan mendapatkan pengalaman yang sangat berharga dan dapat belajar dari ahli keahlian mereka.
  • apakah kamu membuat pakaian? Pakailah, promosikan gayanya, buat situs web, kelompokkan di jejaring sosial, membuat publikasi, memulai kolaborasi dengan desainer dan stylist lain, penyebutan apa pun di media sangat berharga bagi Anda;
  • ikut serta dalam semua jenis kompetisi internasional dan Rusia, dengan cara ini Anda akan memperluas portofolio Anda dan mendapatkan pengakuan; seringkali dalam kompetisi tersebut pemenang menerima beasiswa untuk melanjutkan studinya di Istituto Marangoni;
  • jangan takut untuk berkreasi!

Pendiri dan direktur seni merek Arsenicum adalah Dmitry Loginov: “Pertama, analisis semua pro dan kontra dari spesialisasi, prospek, dan masalah yang akan datang. Jika Anda bersedia mengambil risiko dan ingin berjuang, bersabarlah dan bersiaplah untuk bekerja keras. Pendidikan berkualitas tinggi merupakan komponen penting dari kesuksesan, namun Anda tidak boleh menaruh semua harapan Anda hanya pada nama institut, ini adalah landasan peluncuran, pembangunan hanya bergantung pada Anda!”

Desainer dan pendiri merek Katia Mossina - Katya Mikulskaya-Mosina: “Saya yakin bahwa dalam industri fashion yang sangat kompetitif, Anda perlu memilih niche Anda sendiri. Tugas utamanya adalah memahami tren zaman. Membaca literatur tentang psikologi sosial, mempelajari survei sosial, mengikuti politik - ini membentuk keinginan dan impian masyarakat. Profesi perancang busana memang membutuhkan bakat, namun tanpa pelatihan hanya sebatas berlian. Pastikan Anda mendapatkan pendidikan yang baik di dunia fashion dan magang. Jangan abaikan kuliah di luar negeri, itu akan memberi Anda pengalaman yang sangat berharga.”

Cerita ini, pengalaman pribadi dan sekaligus instruksi yang sangat baik dari Karen Cheng untuk semua orang yang ingin menguasai profesi desainer tanpa memiliki kesempatan atau keinginan untuk belajar di universitas.

Karen Cheng

Gadis berpenampilan Tionghoa, yang menjadi dikenal luas setelah video di Youtube, di mana dia menunjukkan hasil eksperimen pribadinya " Cara belajar menari dalam 365 hari ».

Saat ini, Karen Cheng bekerja sebagai desainer di Exec. Sebelumnya, ia bekerja di Microsoft, khususnya pada produk MC Office, dan ikut serta dalam pengerjaan aplikasi Evernote sebagai desainer antarmuka.

Dalam blognya, desainer otodidak ini berbagi pemikirannya tentang cara menguasai profesi baru dari awal hingga tingkat profesional, cari pekerjaan. Hasilnya tidak lebih dari rencana aksi 5 langkah yang jelas selangkah demi selangkah. Jadi…

5 langkah untuk menjadi seorang desainer profesional

Langkah 1. Belajar melihat

Editor grafis hanyalah sebuah alat. Pengetahuan tentang Photoshop tentu saja bagus, tapi jangan terburu-buru. Mengetahui cara mengetik di komputer dan mengetahui MS World tidak akan menjadikan Anda seorang penulis. Sama halnya dengan desain: Anda mungkin tahu cara menggunakan setiap alat di Photoshop, tapi Anda tidak akan bisa menggunakannya untuk membuat apa pun. Anda harus mulai dengan dasar-dasarnya.

Dasar-dasar menggambar

Tidak, karena kita berbicara tentang pembelajaran yang melewati pendidikan formal, Anda tidak perlu menyelesaikannya sekolah seni, belajar menggambar akademis dengan melihat model bibi telanjang (yang harus saya akui, lumayan juga).

Yang Anda butuhkan hanyalah menguasai dasar-dasar menggambar pada tingkat paling dasar. Karen Cheng merekomendasikan untuk membeli buku “Cara Belajar Menggambar dalam 30 Hari” oleh Mark Kistler, membacanya dan mempraktikkannya setiap hari. Diperlukan waktu satu bulan untuk melakukan segalanya tentang segala hal. Namun, mereka akan mengatasi tugas tersebut dengan baik. salinan: Betty Edwards "Temukan Artis dalam Dirimu" atau "Seni Menggambar" oleh Bert Dodson.

Dasar-dasar Desain Grafis

Bacalah buku Molly Bang, Picture This: How Pictures Work, yang berdasarkan petualangan Little Red Riding Hood dan Bad Wolf, akan memberi tahu Anda segala hal yang perlu diketahui seorang pemula tentang desain grafis. Buku itu tidak diterbitkan dalam bahasa Rusia. Jika ini merupakan masalah bagi Anda, Anda dapat mencari penggantinya pada Ozon.

Pengalaman interaksi

Pengalaman Pengguna, atau singkatnya UX, adalah bidang pengetahuan penting yang harus dipahami oleh setiap desainer. Menemukan kursus UX khusus tidaklah mudah. Anda dapat mengumpulkan sedikit demi sedikit informasi secara online. Tapi yang terbaik adalah beralih ke yang lama teman sejati- buku. "The Design of Common Things" dan "Don't Make Me Think" karya Donald Norman oleh Steve Krug adalah contoh yang menjadi klasik. Harus dibaca!

Belajar menulis

Karen Cheng berpendapat bahwa bisa menggambar saja tidak cukup, Anda perlu belajar menulis, dan sulit untuk tidak setuju dengan ini. Tidak, ini bukan tentang tulisan tangan kaligrafi Meskipun ini lumayan, ini tentang kemampuan mengungkapkan pikiran dan keterampilan komunikasi. Buku lain, dan sekali lagi bukan dalam bahasa Rusia - “Made to Stick” oleh Chip Hez.

Langkah 2. Editor grafis

Karena kita bercita-cita menjadi desainer, kita harus mengetahui keberadaan grafik vektor dan raster. Alangkah baiknya bisa menangani yang pertama dan kedua. Adapun programnya, semuanya jelas dengan raster - di sinilah Anda harus mengenal Photoshop. Sedangkan untuk vektor hanya ada dua pilihan: Adobe Illustrator (Karen Cheng merekomendasikannya), pilihan kedua adalah Corel Draw. Namun, setelah menguasai dasar-dasar bekerja dengan grafik vektor di salah satu program, mempelajari program lainnya tidak akan menjadi masalah. Jadi:

Menguasai Ilustrator

Sama sekali tidak perlu mengikuti kursus offline untuk menguasai programnya. Pilihan yang layak adalah dengan membeli manual, seperti Alkitab Pengguna Adobe Illustrator. Setelah mempelajari 400-600 halaman, Anda akan mengetahui segalanya. Setidaknya dalam hal alat. Selanjutnya, kami mendapatkan pengalaman nyata melalui banyak hal pelajaran gratis, termasuk pelajaran video.

Menjadi ahli Photoshop

Dengan pelatihan Adobe Photoshop, segalanya menjadi lebih baik: ada jutaan pelajaran untuk setiap warna dan selera (dan gambar ini tentang pelajaran dalam bahasa Rusia, dalam bahasa Rusia). bahasa Inggris jumlahnya lebih banyak lagi). Dan ini pilihan yang bagus untuk menguasai programnya. Namun, jika tujuan Anda adalah hasil maksimal dalam waktu sesingkat mungkin, masuk akal untuk memperoleh pengetahuan yang komprehensif secara komprehensif, tidak diragukan lagi, kursus video Photoshop terbaik akan membantu dalam hal ini;

Langkah 3. Tentukan spesialisasi Anda

Seorang desainer bukanlah orang yang bisa melakukan segala sesuatu yang berhubungan dengan grafis. Seorang generalis tidak sebaik kelihatannya. Tentu saja, untuk pembangunan secara keseluruhan perlu adanya pemahaman yang minimal di setiap bidang – hanya untuk kepentingan. Namun, dengan berfokus pada satu segmen sempit tertentu dan menjadi spesialis terbaik di dalamnya, Anda dapat mencapai hasil yang luar biasa. Gali semuanya, tetapi putuskan apa yang paling menarik minat Anda dan jadilah lebih baik.

Pembuatan logo dan identitas perusahaan

Anda dapat membatasi diri Anda hanya pada yang pertama. Kegiatannya tidak sulit, namun membutuhkan pengalaman. Desain logo adalah pilihan yang bagus. Dengan pendekatan, pengetahuan, dan pengalaman yang tepat, hal ini dapat mendatangkan keuntungan besar dalam bentuk imbalan finansial biaya minimal waktu. (gambar tentang seorang desainer logo yang menggambarnya dalam 10 menit). Mungkin hal terbaik yang dapat Anda baca tentang topik ini adalah buku David Airey “Logo and Corporate Identity. Panduan Desainer."

Desain antarmuka aplikasi

Baca Tapworthy: Merancang Aplikasi iPhone yang Hebat oleh Josh Clark, sebuah buku singkat namun komprehensif tentang cara mendesain aplikasi iPhone yang indah dan ramah pengguna. Karen Cheng merekomendasikan untuk membuka aplikasi di ponsel cerdas Anda untuk melihat seperti apa tampilannya. desain yang bagus, tetapi tidak perlu melakukannya. Pada saat yang sama, Anda dapat bercanda di Internet untuk mencari pelajaran bahasa Rusia.

desain web

Buku “Don't Make Me Think” telah disebutkan di atas, dan ini adalah karya yang benar-benar berharga, yang harus dibaca oleh setiap desainer, desainer web - persis seperti yang diperintahkan dokter.

Baca buku “Desain Web. Panduan Pengembang » Jason Bird - Anda akan belajar cara membuat situs web Anda terlihat bagus.

Belajar dari situs lain. Ulangi desain situs yang Anda suka di editor grafis, lalu lakukan hal yang sama dengan selusin situs lainnya. Anda memerlukan pengalaman dan latihan, dengan cara ini Anda bisa mendapatkan keduanya.

Jika Anda ingin mendesain website, Anda tidak perlu memahami HTML atau CSS. Tentu saja pengetahuan ini tidak akan berlebihan. Pastinya, jika Anda berencana membuat tata letak, tetapi pikirkan apakah sebaiknya Anda membaginya sedikit atau lebih baik berkonsentrasi pada segmen yang lebih sempit.

Langkah 4. Buat portofolio

Saat ini, tidak banyak orang yang tertarik dengan pendidikan Anda. Pelanggan (majikan) peduli dengan hasilnya; yang penting adalah apa yang benar-benar Anda ketahui bagaimana melakukannya. Hal terakhir yang paling baik disampaikan oleh portofolio.

Tidak masalah jika Anda belum memiliki pelanggan nyata. Belajar, berlatih, melakukan sesuatu, berkreasi, Anda dapat mengikuti kompetisi - ini adalah peluang besar untuk meningkatkan keterampilan Anda dalam kondisi nyata. Pada akhirnya, Anda akan memiliki materi yang dapat Anda tunjukkan dengan aman klien potensial. Tempatkan hanya karya terbaik Anda dalam portofolio Anda.

Jika Anda menemukan situs web dengan desain yang menjijikkan, tetapkan tujuan untuk mengulanginya. Untuk diri Anda sendiri - pertama-tama, tetapi jika Anda melakukannya dengan baik, Anda dapat menawarkan desain tersebut kepada pemilik situs.

Berpartisipasilah dalam pertemuan calon “start-up” sebagai desainer. Anda dapat mencobanya di situs web 99design. Dan ya, mencuri! Ini tahap alami pengembangan keterampilan dalam profesi kreatif apa pun. Anda akan belajar membuat sesuatu milik Anda sendiri, unik, tetapi itu akan terjadi nanti, untuk saat ini, curi.

Temukan inspirasi di sini: dribbble.com. pttrns.com akan membantu desain aplikasi, dan patterntap.com akan membantu desain web.

Langkah 5: Dapatkan pekerjaan

Tidak masalah apakah Anda berencana untuk bekerja lepas atau mencari pekerjaan resmi secara offline, akan berguna bagi Anda untuk bekerja di perusahaan besar, khususnya yang berspesialisasi dalam desain.

Apakah Anda ingin membangun karier? Ini akan menjadi langkah pertama Anda. Apakah Anda berencana untuk bekerja jarak jauh atau langsung dengan klien? secepat mungkin Dapatkan pengalaman dan tingkatkan keterampilan Anda.

Apapun itu, jangan berhenti belajar. Tingkat Anda sebagai seorang spesialis, tingkat penghasilan Anda secara langsung bergantung pada apa yang Anda ketahui dan apa yang dapat Anda lakukan. Ikuti kursus, baca buku, cari informasi baru, kembangkan diri!