비전통적인 기법을 활용한 중간 그룹의 드로잉 수업 요약 “세상을 다채롭게 만들자. 중간 그룹의 비전통적인 드로잉 기법 중간 그룹의 비전통적인 드로잉 기법에 대한 참고 사항

4~5세 어린이를 위한 비전통적인 그림 기법을 사용한 수업 요약입니다. GCD "병아리를 안고 있는 암탉."

저는 비전통적인 드로잉 기법을 사용하여 드로잉 수업을 제공합니다. 이 강의의 대상은 다음과 같습니다. 유치원 교사아이들과 함께 일하기 중학교여러 떼 ~ 전에 취학 연령.
표적:아이들에게 손가락과 손바닥으로 그림을 그리는 색다른 기법을 소개합니다.
작업:주변 생명체에 대한 배려하는 태도를 개발하십시오. 훌륭한 운동 기술과 움직임의 조정을 개발하십시오. 페인트와 색상의 특성을 계속 소개합니다. 예술적 능력을 향상시킵니다. 시트 전체에 고르게 개체를 그립니다. 미적 인식, 정확성 및 창의적인 상상력을 개발하십시오.
예비 작업.
이야기 읽기, 동요, 동화 읽기, 닭에 대한 수수께끼 찾기. 일러스트를 보고 있습니다. 야외 게임: "어미 암탉과 병아리", "암탉 집의 여우"

수업 자료.흰 종이 시트, 편리한 편평한 용기에 부은 노란색 페인트, 추가 빨간색 페인트, 브러시, 면 및 물티슈. 암탉과 병아리 마스크, 암탉과 병아리의 일러스트.

수업 진행 상황.

교사는 치킨 가면을 쓰고 어린이들에게 “암탉과 병아리” 게임을 하라고 권유합니다. 아이들은 치킨 가면을 썼습니다.

교사는 T. Volgina의 시 Chickens를 읽습니다. "닭은 신선한 풀을 먹기 위해 산책하러 나갔고 그 뒤에는 아이들이 노란 닭이 있었습니다. 코코, 코코, 코코! 멀리 가지 마세요. .발로 노를 저어 곡물을 찾으세요.” 아이들은 그룹 주위를 돌아다니며 팔을 날개처럼 퍼덕이고, 쪼그려 앉고, 곡물을 쪼아먹고, 교사를 따라 동작을 반복합니다.
교육자
하늘구름이 찡그린다, 비가 모인다 어서 달려오라 비를 피하게 해줄게 참 좋은 닭들이니라! 잘하셨어요!

교사는 앞서 준비한 “병아리를 안고 있는 암탉” 그림을 어린이들에게 보여줍니다.
질문하기. 그림에 등장하는 인물은 누구인가요? 무슨 닭? 어떤 종류의 닭? 아이들의 대답을 듣고 칭찬해줍니다.
네, 여러분 암탉은 닭을 돌보고 보호하며 먹이를 찾고 위험할 경우 숨는 법을 가르칩니다 그리고 닭은 작고 무방비 상태입니다. 그들은 어머니에게 순종하고 사랑합니다.
여러분, 병아리와 함께 암탉을 그려보실래요? 나는 당신을 테이블로 초대합니다.
교육자
여러분, 조심하세요. 손바닥과 손가락을 사용하여 암탉과 병아리를 그리는 방법을 보여 드리겠습니다. 손바닥에 노란색 물감을 담그고 종이 위에 조심스럽게 바릅니다. 눌러서 떼어내겠습니다. 보시다시피, 내 손바닥이 페인트로 덮여 있습니다. 냅킨으로 닦아야 합니다.

이제 붓을 사용하여 닭의 빗, 부리, 눈, 다리를 칠해 보겠습니다. 정말 특이한 닭이었죠! 암탉이 병아리를 부르고 있어요! 손가락으로 그려보겠습니다. 손가락을 노란색 물감에 담그고 나뭇잎에도 발라보겠습니다. 나는 이것을 몇 번 더 시도할 것이다. 냅킨으로 손가락을 닦고 붓으로 닭의 눈, 부리, 다리 등을 칠해줍니다. 그리고 이것이 우리가 얻은 사진입니다!

이제 손바닥과 손가락을 사용하여 암탉과 병아리를 그릴 수 있습니다. 조심스럽게 그려주세요 손바닥과 손가락에 물감을 잘 발라서 그림이 밝게 그려지도록 하세요.
선생님은 도움이 필요한 아이들을 칭찬하고 도와줍니다.

교육자잘했어 얘들아! 이것은 당신이 그린 멋진 암탉과 병아리입니다!

나는 당신의 그림을 전시할 것을 제안합니다. 제목은 "Hen with Chicks"입니다.

아이들은 서로의 작품을 존경합니다.
수업이 끝났습니다.

GCD 개요 드로잉에 중간 그룹 « 가을 숲" 색다른 기법 '마른 잎으로 각인'

프로그램 내용:

마른잎을 각인시키는 기술을 소개합니다. 아이들에게 가을의 느낌을 그림에 반영하고 다양한 나무(큰 나무, 작은 나무, 높은 나무, 낮은 나무, 가느다란 나무, 곧은 나무, 구부러진 나무)를 그리도록 가르치십시오. 나무, 풀, 나뭇잎을 다양한 방식으로 묘사하는 방법을 배우십시오. 브러시와 페인트 작업 기술을 강화하십시오. 활동성과 창의성을 개발하고 아이들의 집단적 작업 능력을 개발합니다. 아름다운 그림을 즐길 수 있는 능력을 계속 개발해 보세요.

작업:

교육적인: 가을에 대한 어린이의 지식을 명확하고 일반화합니다. 아이들에게 필요한 색 구성표(가을 팔레트)를 선택하도록 계속 가르치십시오. 색다른 그림 그리기 방법에 대한 지식 - 단풍으로 각인하고 찌르기로 각인합니다.

교육적인: 자연의 색상에 대한 미적 인식을 개발합니다. 간섭하지 않고 서로 돕는 아이들의 능력; 형태, 리듬, 구성 감각을 개발합니다. 아이들에게 이점을 이해하게 하세요. 집단 활동.

교육적인 : 자연에 대한 사랑을 키우십시오. 가을의 아름다움에 대한 정서적 반응; 틀에 얽매이지 않는 그림에 대한 관심과 긍정적인 태도; 결과를 달성하려는 욕구; 업무 중 상호 지원, 공동 활동에 대한 긍정적인 감정적 태도

재료 및 장비: Whatman 종이, 구아슈, 붓, 물병, 냅킨, 단풍다양한 나무, 가을 풍경이 담긴 그림; 음악 반주 P. I. 차이코프스키 사이클 “계절” “가을”

예비작업 : 걸으며 가을의 자연 관찰하기, 가을에 관한 시 읽기, 가을의 징조 말하기, 가을의 자연을 그린 그림 보기, 가을 풍경 그리기, 식물표본관에 쓸 단풍 수집 및 공예품 만들기

GCD 이동:

양탄자 위에 앉아 있는 아이들

우선 여러분

수수께끼를 맞춰보세요!

벌써부터 비 냄새가 나네요.

날이 갈수록 추워지고 있어요.

나무들은 옷을 갈아입고,

나뭇잎이 서서히 잎을 잃어가고 있습니다.

2번이 2를 만드는 방법은 모두에게 분명합니다.

왔다...

어제 산책하면서 우리는 단풍을 모았습니다. 이유를 기억하는 사람은 누구입니까?

나뭇잎으로 또 무엇을 할 수 있는지 누가 말할 수 있나요?

“이 나뭇잎은 어느 나무에서 나오나요?” 게임을 해보자. »

그리고 여러분, 이 나뭇잎으로 그림을 그릴 수 있어요! 상상하다!

나뭇잎 사진을 본 적이 있나요?

그런 그림을 직접 만들어보고 싶나요?

- 붓으로 그린 그림이 아니라고 부모님이 말씀하시면 얼마나 놀라실지 상상해 보세요.

나뭇잎으로 그림을 그려 엄마, 아빠를 놀라게 해보세요!

멋진 그림을 그리려면 무엇이 필요합니까?

- 여러분, 기억하세요 가을 그림우리는 어떤 예술가를 보았나요?

그들은 풍경에서 무엇을 묘사합니까?

예술가들이 가을 그림을 그리는 데 사용하는 색상의 이름을 지정해 보겠습니다.

풍경을 그리는 데 어떤 색이 부족합니까? 어디서 구할 수 있나요?

이제 무엇을 그릴지 결정하고 스케치를 해야 합니다.

작업을 분배해 봅시다. 누가 하늘을 칠할 것인가? 숲? 잔디?

하지만 이제는 진정한 예술가가 되어 가을 풍경을 그려야 할 때입니다.

– 당신 앞에는 나무 줄기가 그려진 종이 보드가 있습니다. 목화 패드를 사용하여 나무 줄기를 칠하세요.

잘하셨어요!

쟁반에 나뭇잎이 있습니다. 그 중 하나를 가져다가 살펴보세요.

-잎은 어떻게 생겼나요? (작은 나무에)

-잎 중앙에 큰 잎맥이 흐르고 있는데, 뭐라고 생각하시나요? (트렁크)

작은 정맥은 몸통에서 다른 방향으로 뻗어 있는데 무엇과 비교할 수 있습니까? (가지 포함)

– 나뭇잎 자체가 당신에게 무엇을 생각나게 합니까? (나무 왕관)

이제 주의 깊게 관찰하세요. 숲과 하늘을 그리는 방법을 보여드리겠습니다. 나뭇잎으로 스탬프를 만들겠습니다.

– 종이 한 장을 유포 위에 올려 놓고 빈 공간을 남기지 않고 브러시로 페인트를 칠해야 합니다.

– 줄기를 잡고 잎사귀를 잡고 색칠된 면을 착색된 시트 위에 놓고 누르며 제자리에서 움직이지 않도록 하십시오.

– 그런 다음 줄기를 잡고 잎에서 조심스럽게 제거한 후 쟁반에 놓습니다.

나뭇잎을 직선으로 그려서 잔디를 그려보겠습니다.

그리고 낙엽을 구겨진 상태로 '찔러넣는' 방법을 사용하는 낙엽.

시작하기 전에 조금 몸을 풀어 보겠습니다. 양손에 종이 한 장을 들고 내 말을 따라 반복하세요.

체육수업 “우리는 단풍이다”

우리는 나뭇잎이다, 우리는 나뭇잎이다

우리는 단풍입니다.

우리는 나뭇가지에 앉아 있었는데,

바람이 불고 그들은 날아갔습니다.

우리는 날았다, 우리는 날았다

그리고 우리는 비행에 지쳤습니다.

바람이 멈췄어요

우리는 모두 둥글게 앉았습니다.

갑자기 또 바람이 불었어요

그리고 그는 재빨리 나뭇잎을 날려 버렸습니다.

앨범 "Seasons" "Autumn"의 P. I. Tchaikovsky의 음악에 맞춰 독립적인 활동을 하면서 아이들은 그림을 그리기 시작합니다.

결론

- 우리가 무엇을 얻었는지 봅시다. 좋다?

정말 열심히 일하셔서 멋진 풍경을 만드셨어요!

엄마 아빠도 좋아하실 것 같아요.

- 힘들었나요?

나뭇잎도 그려볼까요?

엘레나 야구디나

교육 분야 통합:"인지"(형성 완전한 그림세계, "커뮤니케이션", "예술적 창의성"("스탬프", "소설"건강"을 사용한 비전통적인 드로잉 기술).

어린이 활동 유형:장난스럽고 의사 소통이 가능하며 생산적입니다.

교사 활동의 목적:다양한 재료를 사용하여 꽃의 구조(줄기, 잎, 꽃잎)를 그림으로 묘사하는 어린이의 능력을 강화합니다. 미적 감정, 정확성, 상상력, 창의력을 개발하십시오. 어머니에 대한 사랑과 독립심을 키우십시오.

수업 진행:

시간이 부족해

눈과 얼음.

강둑

물 홍수.

하루가 길어지고

밤이 깊어가고 있습니다.

이번은 어때?

말해봐, 그들은 그것을 ... (봄)

그렇구나, 잘했어! 봄은 곧 우리에게 찾아올 것입니다. 밖에는 아직 눈이 남아 있지만 태양은 더욱 따뜻하고 밝게 빛나고 있습니다. 봄의 첫 번째 달인 3월에 우리가 어떤 명절을 축하하는지 알려주세요(어린이 답변). 그렇구나, 잘했어! 3월 8일 휴무입니다. 이날 우리는 어머니, 할머니, 자매들에게 축하를 전하고 선물과 꽃을 주지만 어머니에게 특히 소중한 것은 손으로 만들 수 있는 선물입니다. 그리고 오늘 우리가 무엇을 할 것인지 이해하기 위해 다음 시를 들어보시기 바랍니다.

우리는 엄마를 위해 그림을 그릴 거예요

아름다운 꽃들.

우리는 그것을 직접 그릴 것입니다 :

나도, 너도, 우리도!

아주 간단해요 -

꽃을 그리다,

그리고 원한다면,

다시 시도하십시오.

노란색 페인트로 그림 그리기

그리고 빨간색, 파란색.

다양한 꽃을 선물해드리겠습니다

우리는 어머니에게 사랑스럽습니다.

여러분, 어머니께 어떤 선물을 드릴까요? (아이들의 답변)그렇구나, 잘했어! 오늘은 꽃을 그리도록 여러분을 초대합니다. 하지만 시작하기 전에 꽃이 무엇으로 만들어졌는지 기억해 봅시다 (암술 - 꽃의 중앙, 꽃잎, 줄기, 잎).

그래서 꽃이 어떤 부분으로 구성되어 있는지 알려드렸으니 이제 구성해 보겠습니다.

(플란넬그래프를 이용해 꽃을 만드는 아이들)

여러분, 어떻게 그릴 수 있나요? (아이들의 답변)수고하셨습니다. 모든 항목의 이름을 올바르게 지정하셨습니다. 오늘은 스탬프로 그림을 그리도록 초대하고 싶지만 먼저 조금 쉬겠습니다.

초원에서 꽃이 자랍니다.

전례 없는 아름다움. (스트레칭 - 팔을 옆으로 에스.)

꽃은 태양을 향해 손을 뻗는다.

그들과 함께 스트레칭도 해보세요. (스트레칭 - 팔을 위로 엑스.)

가끔 바람이 분다

하지만 그건 문제가 되지 않습니다. (아이들은 바람을 흉내내며 손을 흔든다.)

꽃이 구부러져 있다

꽃잎이 떨어집니다. (기울어진다.)

그리고 그들은 다시 일어섰다.

그리고 그들은 여전히 꽃을 피운다.

이제 우리 직장에 앉자. 테이블 위에는 스펀지 스탬프와 세 가지 색상의 페인트가 있습니다. 이게 무슨 색인지 알려주세요. (아이들의 답변)그렇구나, 잘했어!

부드러운 스펀지로 그릴 것이므로 스탬프를 세게 누를 필요는 없습니다. 우표를 가져다가 노란색 페인트에 담그고 시트 중앙 윗부분에 각인을 만듭니다. 봐, 우리 꽃 받았어? (아이들의 답변)

물론이죠. 아니요. 가운데 부분만 그렸고 이제 꽃잎을 추가해 보겠습니다. 이렇게하려면 다음 스탬프를 찍고 빨간색 페인트에 담그십시오. 그런 다음 꽃 중앙 주위에 처음에는 위에서부터, 그 다음에는 아래에서 왼쪽, 오른쪽 등으로 인쇄물을 배치하기 시작합니다.

이제 줄기와 잎을 그려야 합니다. 면봉으로 그려보겠습니다. 꽃의 줄기와 잎의 색깔이 무엇인지 알려주세요 (아이들의 답변)그렇구나, 잘했어! 면봉을 녹색 페인트에 담그고 부드러운 움직임으로 줄기를 그린 후 줄기에 잎을 그립니다.

당신이 만든 아름다운 꽃은 모두 밝고 사랑으로 만들어졌다는 것을 즉시 알 수 있습니다. 그리고 당신의 엄마는 그들을 사랑할 것입니다. 이제 우리 꽃을 아름다운 꽃다발로 모으는 것이 좋습니다.

요약:여러분, 오늘 우리가 무엇을 했는지 말해주세요. (아이들의 답변)우리는 누구를 위해 이렇게 멋진 꽃을 그렸나요? (아이들의 답변)오늘날 우리의 창의성은 어떤 멋진 휴가와 연결되어 있습니까? (아이들의 답변)마음에 들었나요? (아이들의 답변)

나도 정말 마음에 들었고, 만나서 반가웠고, 공동 작업에 감사 드리며이 재미있는 공을 드리고 싶습니다.

아이들은 그림에 관심을 갖게 됩니다. 초기. 아이들은 종이 위에 붓을 문지르고, 페인트를 칠하고, 점과 얼룩을 만드는 것을 좋아합니다. 2~3세가 되면 아이는 낙서에서 어떤 사물의 윤곽선을 구별하기 시작하고, 4세가 되면 의식적으로 무언가를 묘사하려는 욕구를 갖게 됩니다. 연필, 펠트펜, 브러시 및 페인트를 사용하여 그림을 그리려면 개체의 윤곽과 세부 사항을 정확하게 렌더링하기 위한 도구를 자신 있게 사용해야 합니다. 초등 및 중등 미취학 연령의 어린이는 간단한 작업으로 그림 그리기 능력, 기술 연습 능력을 형성하고 개발합니다. 비전통적인 그리기 기술을 사용하면 다음을 만들 수 있습니다. 시각적 이미지간단한 움직임과 빠른 속도로 종이 위에 그려지며, 이는 아이에게 창의적인 활동의 결과에 대한 긍정적인 감정과 만족감을 줍니다.

중간 그룹 수업의 비전통적인 그리기 기술

4~5세 어린이들은 그림 그리기 수업을 하기 전에 종종 불확실성, 때로는 두려움을 경험하기도 합니다. 연필과 붓을 사용하는 기술은 아직 발전 중이므로 형태를 만드는 동작이 정확하지 않습니다. 기본 드로잉 수업에서 중간 그룹 학생들은 연필로 수직선과 수평선을 그리는 법, 붓으로 연속적인 선을 그리는 법, 간단한 모양을 그리는 법, 윤곽 안에서 그리는 기술을 연습합니다. 아이들의 주의력은 불안정하고, 빨리 피곤해지며, 단조로운 활동은 진행 중인 작업에 대한 관심을 감소시킵니다. 색다른 방식으로 그림을 그리는 것은 아이들을 놀라게 하고 특이한 물건과 도구를 사용하여 종이에 이미지를 만드는 데 대한 관심을 활성화합니다. 선생님이 포크나 칫솔로 그림을 그리는 모습을 지켜보며 아이들은 기쁨과 함께 그림을 그리고 싶은 욕구를 느끼게 됩니다.

비전통적인 기법을 사용하는 드로잉 수업 중에는 적절한 발달 및 교육 작업이 수행되어야 합니다. 연령 특성중간 그룹 어린이:

손의 미세한 운동 능력 개발. 다양한 도구를 사용하여 동작을 수행하면 아이의 손이 발달하고 손가락 끝과 손바닥 표면의 신경 말단이 자극되어 대뇌 피질에 자극을 보내 사고 및 언어 센터가 활성화됩니다.
공간적 사고와 사물에 대한 시각적 인식의 발달. 아이는 이미지에서 물건을 찾는 법을 배웁니다 개별 부품그리고 종이에 그리는 과정에서 그가 전달할 수 있는 형태. 오점 만들기, 왁스로 그리기, 인쇄하기 등을 통해 아이들은 시트의 중심을 결정하는 능력을 강화하고 구성감과 리듬감을 발달시킵니다.
다양한 재료를 다루는 훈련. 수업 중에 아이들은 흰 종이에 일반적인 물감과 연필로만 이미지를 만들 수 있는 것이 아니라는 것을 배우게 됩니다. 일상의 물건, 자연스럽고 폐기물, 판지 및 색종이.
상상력의 활성화와 계획을 통한 주체적 사고에 대한 흥미의 형성. 추가 교육계 기능의 일환으로 비전통적인 방식으로 그리기 수업을 진행하는 경우, 학생들이 공부하는 방에 서명된 상자가 있는 랙을 배치하는 것이 좋습니다. 아이들은 다양한 기술을 익히면서 다양한 자료에 접근할 수 있게 됩니다. 중간 그룹의 학생들은 수업 주제에 대해 그림을 그리는 데 사용할 도구를 선택할 수 있습니다. 아이들이 비전통적인 그림의 일부로 이전에 공부하지 않은 물건을 차례로 선택하도록 허용할 수 있습니다. 수업이 시작될 때 학생은 물건을 선택하고 교사는 그것을 사용하여 이미지를 만드는 방법을 알려줍니다.
창조 기분이 좋아, 자신감을 키우고 긴장과 두려움을 완화합니다. 중간 그룹의 아이들과 함께 비전통적인 방식으로 그림을 그리는 것에는 핵심적인 게임 요소가 포함되어 있습니다. 동작에는 문장이 수반됩니다("비-비, 똑-똑-똑!" - 점이 찍혀 있음). 면봉. “하나는 사과, 둘은 사과, 그러면 설탕에 절인 과일이 나올 거예요!” - 사과 조각 등으로 인쇄물을 만듭니다.), 그림을 만드는 것은 문제 상황에 대한 해결책입니다(잔디 그림이 있는 포스터에는 민들레가 피지 않고 아이들은 찌르기로 그 위에 꽃을 그립니다).
집단 활동에 대한 관심 형성. 4~5세 어린이는 둘 또는 그룹으로 조화롭게 일하는 방법을 아직 모릅니다. 중간 그룹에서 아이들은 개별 계획을 통해 생각하는 법을 배웁니다. 하지만 학생들은 간단한 작업을 함께 완료하는 것을 좋아합니다. 교사가 과제를 발표하면 아이들은 일반 종이(whatman 종이 또는 half-whatman 종이)에 동일한 작업을 수행합니다. 예를 들어, "가을 숲" 수업에서는 발포 고무 조각으로 나무의 면류관을 그리는 과제가 주어집니다. 얘들아 앉아봐 공용 테이블, 그 위에는 벌거벗은 줄기와 나무 가지를 묘사한 Whatman 종이가 놓여 있습니다. 모두가 나무를 선택하고 발포 고무 조각을 가져다가 노란색, 주황색, 갈색 및 빨간색 페인트로 나뭇잎을 칠합니다. 수업이 끝나면 교사는 모두가 잘했기 때문에 이렇게 완전하고 아름다운 그림을 얻었다는 사실에 아이들의 관심을 기울여야합니다.
미적 취향의 발달. 비전통적인 그림 기법은 어린이들에게 비고전적인 기법을 사용하여 사물의 질감, 동물 털 모방, 새 깃털을 만드는 방법을 가르칩니다. 아이들은 특이한 것에서도 아름다움을 보는 능력을 발달시킵니다. 완성된 작품에서는 폼 스펀지나 딱딱한 붓으로 찔러 만든 형태 없는 인쇄물이 유기적으로 보입니다. 그림을 그리는 과정에서 아이들은 패턴 요소에 색상을 결합하는 능력을 개발하고 색상 배경에 이미지를 만들기 위한 솔루션을 선택하기 시작합니다.

비전통적인 기법을 활용한 드로잉 수업에서는 지식의 연속성 원칙을 준수하는 것이 필요합니다. 특이한 물건이나 고전적이지 않은 기법으로 이미지를 만들어냄으로써 아이들은 정규 수업에서 습득한 기술을 통합하고 향상시킵니다. 아플리케 요소 (종이 또는 플라스틱)로 그림을 장식하십시오. 평소대로 주제의 요소를 완성하세요. 배경 그리는 법을 배워보세요.

핑거페인팅(핑거그래피)

취학 연령(7세)까지 어린이가 주변 세계의 사물과 현상을 연구하는 주요 과정은 시각적, 촉각적 감각으로 남아 있습니다. 어린 그룹의 경우 핑거 페인팅은 게임이자 고전 드로잉 기술로의 전환 단계였으며, 어린이들은 대부분 다양한 색상의 점으로 인쇄된 그림을 채웠습니다. 중간 그룹에서 학생들은 손가락으로 점, 점, 획, 선 등 다양한 요소를 그리는 기술을 형성하고 개발합니다. 의도적으로 물감으로 더러워지는 것도 재미있고, 손가락으로 물감을 번지는 느낌이 특별하고, 단순히 칠하는 것이 아닌 획으로 이미지를 만들어내는 것이 결과물에 만족스럽다. 수업 중에 특수 핑거 페인트를 사용할 수 있습니다. 입에 들어가면 저자 극성이고 안전하며 가벼운 농도를 갖습니다. 전통적으로 중간 그룹에서는 구아슈로 칠하지만 수채화 물감을 사용하여 손가락으로 칠할 수 있습니다. 구아슈만큼 두껍지는 않지만 페인트를 집기 전에 손가락을 물 한잔에 담가야 합니다. 미리 드립 깨끗한 물수채화가 있는 셀에 브러시를 사용합니다.

중간 그룹의 학생들과 함께 다이어그램을 활용한 핑거 페인팅을 시도해 볼 수 있습니다. 보드에 부착 단계별 지시, 인쇄물을 사용하고 연필 물결선을 추가하여 사람이나 동물의 이미지를 그리는 방법. 교사는 각 단계의 목소리를 내고 구현을 시연하며 어린이는 이를 반복합니다. 손가락으로 그림을 그리는 단계별 지도는 부모와 교사를 위한 수많은 매뉴얼에 나와 있습니다. 취학 전 교육(예를 들어 Ilona Molnar의 "인쇄, 점, 획. 손가락으로 그리기" 책에서)

손가락 끝 그리기 기술:

아이는 구아슈 페인트가 담긴 병이나 그릇에 손가락을 담급니다.
각 손가락은 다른 색상으로 칠해져 있습니다.
아이는 종이에 손가락 끝으로 그림을 그리고 필요한 경우 원하는 색상을 다시 칠합니다.
작업이 끝나면 비누로 손가락을 씻으십시오. 구 아슈는 쉽게 씻겨 나옵니다.

"꽃다발"

손가락에 녹색 물감을 묻히면
종이에 선 그리기
꽃 줄기
다른 색상의 페인트가 적용되었습니다.
꽃은 점으로 그려져 있어요
새로운 색상
두 번째 꽃
붓터치로 꽃 그리기
혼합 물감(노란색+빨간색)
꽃을 그리는 과정
나비는 선으로 그려져 있어요
나비 모양은 직선과 곡선을 사용하여
작업의 마지막 단계
그림이 준비되었습니다

손바닥으로 그리기

손가락 끝으로 그리는 것처럼 손바닥으로 그리는 것도 물감을 새기고 번지는 일이 수반됩니다. 중학생을 위한 이 기법의 그리기 옵션: "장문을 만들고 그림을 완성하여 새, 문어, 물고기 등을 만드세요." (페인트 추가 요소남자들은 붓이나 손가락을 사용할 수 있습니다), “손도장으로 그림을 완성해서 만들어 보세요…”(손도장은 나뭇가지의 나뭇잎, 꽃병의 꽃, 고슴도치 바늘이 됩니다).

야자화 기법:

아이는 페인트 접시에 손을 넣습니다. 중간 그룹에서 아이들은 다른 손으로 잡은 붓을 사용하여 손바닥에 페인트를 칠하는 방법을 배워야 합니다. 이 기술은 손바닥 무늬를 그려야 할 때 "Bullfinch", "Titmouse", "Butterfly" 주제에 대한 수업에서 연습됩니다. 여러 가지 빛깔의.
손바닥과 손가락을 종이 위에 단단히 눌러 인상을 남깁니다. 디자인에 따라 손바닥을 원형, 수직 또는 수평으로 움직일 수 있습니다.
작업이 끝나면 비누로 손을 씻으십시오.

"박새"

손바닥(박새 가슴)에 노란색 물감 바르기
다른 색상의 페인트 적용(이 작품에서 아이는 파란색과 검정색 페인트를 혼합했습니다)
손바닥을 종이 위에 단단히 올려 놓습니다.
날인
아이가 붓으로 새 머리를 그린다
발을 그립니다
두 번째 발을 그립니다
부리 마무리하기
박새의 눈을 그립니다
그림이 준비되었습니다

핑거프린팅 기법과 손바닥 페인팅의 결합

중간 그룹의 학생들에게는 손바닥과 손가락을 사용하여 물체 구성이나 복잡한 이미지를 그리는 작업이 제공됩니다. 먼저 큰 세부 사항이나 디자인의 기초를 나타내기 위해 손도장을 만든 다음 손가락으로 추가 요소를 그립니다. "동화나무", "백조", "재미있는 문어", "물고기" 주제에 대한 작업에서는 핑거 페인팅과 손바닥 페인팅 기술의 조합이 사용됩니다. 이 작업에서 아이들은 구도의 중심을 찾고, 다양한 핑거 페인팅 기술, 색상 및 페인트 음영을 결합하여 이미지를 정확하게 전달하는 능력을 개발합니다.

"동화나무"

손바닥에 페인트 바르기
손바닥으로 종이를 누르면
종려 인쇄 - 나무 줄기와 가지
페인트가 손가락에 묻어요
손가락으로 선 그리기
핑거 페인팅 과정
녹색 음영의 조합
다른 색상의 페인트가 수집됩니다.
나무잎은 점으로 그려져 있어요
요정나무가 준비됐어요

찌르는 그림

찌르는 방법은 푹신하고 가시가 많은 물체나 물체를 시뮬레이션하는 데 적합합니다. 수업 중에는 동물 형태의 모든 색상이나 모양의 공백, 뻣뻣한 강모가 있는 브러시, 구아슈, 물 한 잔, 냅킨이 필요합니다. '고양이', '크리스마스 트리', '고슴도치', '민들레', '겨울의 토끼'를 주제로 한 그림 그리기 수업이 진행됩니다.

찌르는 기술:

구아슈 병에 마른 붓을 넣고 페인트를 칠합니다.
브러시를 수직으로 잡고 종이를 치면 찔립니다.
다른 색상의 페인트를 집어 들기 전에 브러시를 유리 잔에 헹구고 냅킨으로 잘 닦아야합니다. 찌르는 것은 반 건조 브러시로만 만들어집니다.
묘사된 물건이나 물체의 윤곽은 찔러서 채워지며, 계획에 따라 필요한 세부 사항은 일반 브러시로 그릴 수 있습니다.

"솜털 같은 새끼 고양이"

딱딱한 붓으로 구아슈를 집어 종이에 찔러 그리는 과정 찔러 그리는 과정 간단한 붓으로 주둥이, 새끼 고양이 발, 그릇 등을 그립니다. 작업 예

모노타이프

모노타이프(Monotype)는 이미지의 일부를 각인시켜 그리는 기법이다. 이 그리기 방법은 간단한 것으로 간주되지만 모든 그룹의 수업에 적합합니다. 나이가 많은 미취학 아동은 다음을 사용하여 풍경 모노타입을 그립니다. 다양한 색상그리고 한 작품에 음영을 담았습니다. 모노타입으로 그림을 그리면 사물의 중심을 찾는 능력이 향상되고 대칭성이 발달합니다.

모노타입 기술:

가운데에 종이 한 장이 접혀 있습니다.
다양한 색상의 물감을 사용하여 종이의 한 부분에 점을 그립니다.
시트를 접고 손바닥으로 다림질합니다.
시트가 열리고 브러시와 페인트를 사용하여 결과 이미지를 꾸밀 수 있습니다.

"나비"

시트의 가운데 부분을 표시한 부분에 점을 찍고 다양한 색상의 점을 그리는 과정 접힌 선을 따라 종이를 접었다가 펴서 붓으로 복부와 더듬이를 완성합니다.

모노타입 기술을 사용하면 대칭적인 이미지뿐만 아니라 두 개의 동일한 개체가 포함된 그림도 만들 수 있습니다. 이 경우 전체 개체는 종이의 절반에 그려지고 시트의 다른 절반에는 거울 이미지로 각인됩니다.

칫솔로 그리기

칫솔로 그림을 그리는 기술은 간단합니다. 강모에 페인트를 바르고 디자인에 따라 종이에 선을 그립니다. 중간 그룹의 이러한 그리기 수업을 다른 비전통적인 그리기 기술(손가락, 면봉) 또는 아플리케 요소와 결합하는 것이 좋습니다.

"오늬 무늬"

삼각형의 색종이를 트렁크 시트에 붙인 다음 칫솔로 페인트를 집어 솔잎을 직선으로 그립니다. 일을 끝냈다스팽글로 장식하다

스프레이

아이들은 더 어린 그룹에서 스프레이 기술에 익숙해집니다. 칫솔이나 빗으로 페인트를 집어서 종이 위에 바르고 강모/치아 위에 연필을 대면 색깔이 튀게 됩니다. 중간 그룹에서는 다층 스프레이를 사용하여 도면을 작성하는 기능이 개발됩니다.

다층 스프레이 기술:

스텐실은 이미지를 만드는 데 사용됩니다. 이 기술을 소개하는 수업에서는 스텐실을 종이 클립으로 종이에 부착합니다.
물감을 붓에 그려 종이 위에 뿌립니다.
계획에 따라 다음 스텐실이 적용되고 다른 색조의 스플래시가 만들어집니다.
스텐실을 제거하여 물체의 부피나 전경과 배경이 있는 구성을 모방하는 복잡한 이미지를 만듭니다.

"겨울 숲"

스텐실: 눈더미, 나무 줄기 및 면류관, 눈송이 스프레이 페인트 및 물로 희석한 페인트를 만드는 도구 첫 번째 레이어 두 번째 레이어 세 번째 레이어 스텐실을 제거한 후 디자인 보기

스펀지나 발포고무 조각으로 그리기

스펀지나 발포고무로 페인팅하는 기술은 페인트로 인쇄하는 기술의 형성을 기반으로 합니다. 발포 고무 인쇄물은 물체의 질감을 만들어 동물의 털, 푹신한 꽃 다발, 구름, 나무 왕관 등을 그리는 데 사용됩니다. 수업의 경우 이 기술을 그리기 위한 스펀지를 구입하거나 자녀와 함께 그림을 그릴 수 있습니다. 간단하고 인쇄하기 쉬운 도구를 만드십시오. 조각 폼은 빨래집게로 잡고 손잡이 역할을 합니다.

"병아리"

스폰지에서 발포 고무 조각을 잘라냅니다.
우리는 빨래 집게로 발포 고무를 잡습니다. (이 작업은 독립적으로 수행됩니다.)
발포고무 위에 페인트를 바르고 수직방향으로 프린팅을 합니다.
닭을 그려보세요
브러시로 디테일 추가

천연 소재로 인쇄

판화로 그리는 것은 간단한 방법으로그리기: 물체의 각인된 표면에 브러시를 사용하여 페인트를 그리거나 적용하고, 수직 이동을 통해 종이에 각인을 배치합니다. 중간 그룹의 학생들에게는 고전적인 드로잉 기술을 사용하여 인쇄물로 구성을 만드는 작업이 적합합니다. 예를 들어, "설탕 설탕에 절인 과일 요리" 작업에서 아이들은 브러시를 사용하여 팬의 윤곽을 그린 다음 그 안에 사과 반 개를 여러 색상으로 인쇄합니다. 옵션 천연 소재인쇄용: 잎, 평평한 꽃(데이지, 데이지), 껍질, 자른 오이, 사과, 레몬.

"야채 샐러드"

인쇄하려면 양파와 오이가 필요합니다
브러시로 샐러드 그릇을 칠하세요
양파로 페인트를 모아 시트에 바릅니다.
양파 프린트
오이로 인쇄하기
샐러드 준비

면봉으로 그리기

젊은 그룹에서는 면봉으로 그림을 그리려고했습니다. 그들은 페인트를 집어 들고 종이 공백이나 점이있는 종이에 이미지 (크리스마스 트리, 선 드레스, 찻 주전자)를 장식했습니다. 중간 그룹에 속한 학생들의 경우 작업이 더욱 복잡해집니다. 면봉을 사용하여 이미지를 만드는 능력을 개발합니다. 깨끗한 상태종이. 아이들은 점, 점, 획, 다양한 선 및 단순한 기하학적 모양(고리, 원)을 사용하여 그림을 그립니다. 면봉을 사용하여 점으로 그림을 그리는 것은 나이든 그룹에 점묘법 기법을 도입할 때 특히 중요합니다.

"로완 지점"

작업하려면 면봉, 수채화 물감 또는 구 아슈 여러 개가 필요합니다.
가지가 선으로 그려집니다
열매가 얼룩덜룩하게 그려져 있다
마가목 열매 다발이 그려져 있습니다.
나뭇잎은 스트로크로 그려집니다.
열매의 핵심은 점으로 그려져 있습니다.
로완 지점이 준비되었습니다

화장솜으로 그리기

비전통적인 드로잉 수업의 면 패드는 구아슈 작업을 위한 도구로 사용되거나 드로잉의 기초를 위한 특이한 재료로 사용될 수 있습니다. 면 패드를 사용하여 전체 표면을 종이에 바르고 반 또는 1/4로 접습니다.

"꽃"

부품의 원하는 모양을 얻기 위해 면봉을 접어서 페인트를 칠합니다. 계획에 따라 면봉을 사용하여 인쇄물을 만듭니다. 요소는 브러시로 그립니다.

"풍선"

그림 배경 만들기 - 하늘
면 패드 - 공이 붙어 있습니다.
화장솜에 그리기
면 패드의 패턴
볼의 실은 브러시로 마무리됩니다.

포크로 그리기

특이한 물체로 인쇄하는 또 다른 옵션은 포크(금속 또는 플라스틱)를 사용하여 그리는 것입니다. 구아슈를 평평한 접시에 붓고, 포크의 평평한 표면을 사용하여 페인트를 떠서 종이에 인쇄합니다.

"튤립"

포크에 페인트를 바르는 중
종이 위에 포크를 올려놓으세요
인쇄물
붓으로 줄기와 잎을 그려주세요
튤립이 준비되었습니다

구겨진 종이로 그림 그리기

구겨진 종이를 사용하여 페인트 인쇄물을 만들 수 있습니다. 이 기술을 사용하는 그리기 작업은 고전 그림이나 아플리케 요소를 결합하여 중학생에게 더욱 어려워집니다.

"잎이 떨어지고 있어요"

사람들은 종이 조각(둥근과 가지)으로 아플리케를 만들고, 구겨진 종이 조각으로 구아슈 인쇄(잎사귀)를 만듭니다.

블로그래피

블로그래피는 점과 얼룩을 사용하여 이미지를 만드는 방법입니다. 이 기술을 연습하려면 수채화 물감, 물 한 잔, 붓, 플라스틱 튜브가 필요합니다. 오점은 고전적인 방식의 디자인으로 보완될 수 있으며 처음에는 의도한 대로 오점으로 장식될 디자인을 종이에 만들 수 있습니다.

오점 페인팅 기술:

물에 잘 적신 붓으로 수채화 물감을 발라줍니다.
종이 위에 점을 찍거나 한 방울을 떨어뜨립니다.
튜브에서 공기를 불어 내고 페인트로 얼룩을 그립니다.

"벚꽃"

종이 위에 한 방울 떨어뜨립니다. 튜브를 통해 페인트 위에 불어 넣습니다. 오점 - 줄기를 부풀립니다. 나무 줄기에 페인트 한 방울을 놓고 가지를 날려 버리십시오. 녹색 페인트 한 방울을 뿌리고 잔디를 불어서 흰색 페인트 한 방울을 놓습니다. 추가 페인트 핑크 색상방울을 불어넣다 - 벚꽃

니코그래피

중간 그룹의 양모 실을 이용한 드로잉은 실에 물감을 바르고 종이에 바르고 실의 움직임을 각인하여 패턴을 만드는 작업으로 구성됩니다. 양모 실은 구름이나 구름, 개나 양을 묘사하기에 적합한 화려한 패턴을 만듭니다.

"투치카"

모은 물감이 담긴 실을 종이 위에 놓고 그 위에 다른 시트를 덮은 후 아이가 실을 여러 방향으로 움직여 패턴을 만듭니다. 브러시를 사용하여 방울을 그리면 구름이 준비됩니다.

양질의 거친 밀가루로 그리기

실제로 아이들은 접착제(보통 PVA)를 사용하여 그림을 그립니다. 브러시로 표시된 이미지 윤곽선에 접착제 층을 바르고 양질의 거친 밀가루를 붓고 종이 한 장을 그 위에 단단히 놓습니다. 그런 다음 과도한 양질의 거친 밀가루를 그림에서 털어 내고 같은 방식으로 다음 세부 사항을 만듭니다. 중간 그룹의 어린이들은 스텐실을 조심스럽게 추적하고 윤곽선 내에 접착제를 바르는 능력을 개발합니다. 왜냐하면 양질의 거친 밀가루 하얀색, 이 기술을 그리기 위해 색종이 또는 판지가 기본으로 사용됩니다.

"엄마를 위한 선물"

스텐실을 추적합니다. 브러시로 꽃의 윤곽에 접착제 층을 적용합니다. 양질의 거친 밀가루를 붓습니다. 위에 종이 한 장을 놓습니다. 여분의 결을 털어냅니다. 이 방법을 사용하여 다음 요소인 줄기를 완성합니다. 엄마를 위한 선물이 준비되었습니다.

촛불로 그리기

아이들은 선, 점, 간단한 그림을 그리는 기술을 개발합니다. 기하학적 모양특이한 도구 - 양초. 이 수업에서는 기본으로 사용할 두꺼운 흰색 종이, 간단한 양초(양초 조각), 수채화 물감 및 브러시가 필요합니다.

캔들 페인팅 기법:

아이들은 양초가 달린 종이에 계획에 따라 세부 사항을 그립니다.
브러시를 사용하여 수채화 물감으로 시트를 칠합니다.
왁스 이미지가 수채화를 통해 나타납니다.

"겨울 풍경"

양초를 사용하여 시트 하단에 크리스마스 트리를 그리고 상단에 눈송이를 그립니다.
파란색, 청록색, 검정색의 수채화 물감으로 시트를 칠합니다.
겨울 풍경이 준비되었습니다

왁스 크레용으로 그리기

이 기술을 사용하는 그리기 수업에서 아이들은 연필로 그리기(일반적으로 왁스 크레용은 연필 모양임)와 브러시를 사용하여 하나 이상의 수채화 물감으로 배경을 채우는 두 가지 고전적인 기술을 한 번에 개발합니다. 결과는 독특하고 생생한 작품입니다.

"여름 초원"

흰 종이에 꽃, 나비, 태양을 그립니다.
파란색과 녹색 수채화로 나뭇잎을 채우세요
일을 끝냈다

스크래치(왁스그라피)

중간 그룹의 학생들과 함께 잉크나 물감으로 채워진 종이에 선을 긁어 그리는 그라타주(grattage)를 시도해 볼 수 있습니다. 부모와 함께 집에 있는 아이들은 수업을 위해 이 기술을 사용하여 그림의 기초를 준비할 수 있으며, 이 작업 부분은 유치원에서 할 수 있습니다(그러나 페인트를 건조시키는 데는 일정 시간이 걸린다는 점을 명심하십시오). 베이스를 만들려면 왁스 크레용, 검정 구아슈, 넓은 브러시가 필요하고, 긁으려면 뾰족한 막대기가 필요합니다(고기 튀김에는 나무 꼬치를 사용할 수 있음).

왁스그래피 기술:

왁스 크레용으로 시트 표면을 색칠합니다.
시트를 검은색 구아슈로 칠합니다.
페인트를 완전히 말리십시오.
페인트를 긁어 선이 있는 패턴을 만듭니다.

"집"

다양한 색상의 왁스 크레용으로 시트를 칠하세요.
왁스 위에 검은색 구아슈를 바르세요
페인트를 말리세요
그림 긁기
일을 끝냈다

젖은 거즈를 통해 그리기

비전통적인 드로잉 수업에서 아이들은 특이한 도구를 사용하여 그림을 그릴 수 있거나, 익숙한 브러시와 페인트를 사용하지만 예상치 못한 재료를 추가로 사용하여 그림을 그릴 수 있다는 것을 배우게 됩니다. 따라서 젖은 거즈를 사용하여 작업하면 독창적인 작품을 만들 수 있습니다.

거즈를 통해 그리는 기술:

면봉을 사용하여 유리컵에 있는 물을 뽑아 시트 표면 전체를 잘 적셔줍니다.
젖은 시트에 거즈를 바르고 펴줍니다. 거즈는 종이 위에 달라붙어 움직이지 않아야 합니다.
거즈 위에 평소처럼 브러시를 사용하여 수채화를 칠합니다. 완전히 마를 때까지 그림을 그대로 두십시오.
우리는 건조 된 작업에서 거즈를 제거합니다. 거즈 직물의 질감이 각인 된 형태로 종이에 패턴이 남아 있습니다.

비전통적인 기법으로 그림을 그리는 수업을 위한 메모 작성

수업 노트에는 교사가 설정한 목표와 목표가 표시되어야 합니다. 동물과 새 관찰, 산책 중 자연 현상 관찰, 시와 동화 읽기, 책의 삽화 보기 등 수업 주제에 대한 예비 작업을 설명해야 합니다. 수업에서 동기를 부여하는 자료의 사용이 기록됩니다(작은 형태의 구전 민속 예술을 포함하는 그림과 포스터 연구, 대화 진행, 놀라운 순간 만들기 또는 게임 상황), 모바일 및 교훈적인 게임, 체육 및 손가락 체조.

위생 기준에 따라 중간 그룹의 드로잉 수업은 20분 이내로 진행되며 다음 단계로 구성됩니다.

조직적인 순간 1분.
수업 시작 동기 부여 4~6분.
실습 부분: 교사가 직접 동작을 시연하고 어린이가 10분간 그림을 그립니다.
2~3분 동안 그림을 시연하고 토론합니다.
1분 요약.

중간 그룹 "러시아 민속 장난감 마트료시카"의 비전통적인 그림에 대한 수업 요약.
조직적인 순간과 인사말.
선생님은 아이들에게 중첩 인형에 관한 수수께끼를 내었습니다.
아이들에게 둥지를 틀고 있는 인형과 나무 장난감의 사진을 보여줍니다. 선생님은 아이들에게 둥지를 틀고 있는 인형 이야기를 상기시켜 줍니다.
중첩 인형에 관한 시를 읽는다.
대화하기: 모든 중첩 인형이 동일합니까? 이 장난감의 차이점은 무엇입니까?
체육 수업 “우리 중첩 인형은 정말 작은 인형입니다.”
손가락 운동을 합니다.
실용적인 부분: 교사는 모노타입으로 그리는 방법을 보여주고, 아이들은 이 기술을 사용하여 앞치마와 스카프를 그립니다. 면봉을 이용해 찔러 그림을 그리는 모습을 보여주며, 아이들은 중첩 인형의 옷을 점과 점으로 장식합니다.
작품 시연 및 토론.
교사는 수업을 요약하고 어린이들의 관심과 노력에 감사드립니다.

중간 그룹의 비전통적 드로잉에 대한 장기 계획

비전통적인 그림 작업 프로그램을 개발하기 전에 이 분야의 미취학 아동을 대상으로 작업하기 위한 방법론적 매뉴얼을 숙지하는 것이 좋습니다.

Borodkina N.V. 유치원에서의 시각 활동. 3~7세 어린이를 위한 수업 노트입니다. - 개발 아카데미, 2012.
Doronova T. N. 어린이의 자연, 예술 및 시각 활동. - 계몽, 2007.
Nikitina A.V. 유치원의 비 전통적인 드로잉 기술. - 가로, 2010.
Lykova I. A. 유치원의 시각 활동. 중간 그룹. - 출판사 Tsvetnoy Mir, 2016

비전통적인 드로잉 프로그램에는 다음이 포함되어야 합니다.

교육 과정의 목표와 목적.
교실에서 사용되는 교사 작업(시각적, 언어적, 게임)의 방법 및 기술입니다.
달력 주제별 계획: 수업 주제 및 각 프로그램 내용.
분석 형태 예술 활동어린이 : 작품 분석, 홀에서의 그림 전시 유치원, 후배 그룹 학생들을 대상으로 시범 수업을 진행하고 있습니다.

중그룹 스펀지 페인팅 수업

웹 세미나 “미취학 아동을 위한 비전통적인 그림 기법”

비전통적인 드로잉 수업은 아이들의 상상력을 넓혀줍니다. 매번 기쁨이고 놀이이며 자신의 힘을 믿을 수 있는 기회입니다. 붓과 연필로 그림을 그리는 것에 대한 두려움은 점차 사라져갑니다. 왜냐하면 왁스로 그림을 그리고, 거품 스펀지와 나뭇잎으로 인쇄하고, 면봉으로 찌르고, 칫솔로 튀기면서 아이는 자신의 창의력을 발견하기 때문입니다. 밝고 특이한 결과는 어린 예술가들에게 즐겁습니다. 그들은 계속해서 그림을 그리고 다양한 재료와 도구를 사용하여 작업하는 기술을 향상시키기를 원합니다.

안녕하세요 여러분! 우리는 교육자, 학부모, 교사에게 계속해서 흥미로운 아이디어를 제공하고 있습니다. 그리고 오늘 우리는 색다른 그리기 기술에 대해 이야기하겠습니다. 이러한 아이디어는 유치원과 학교에 적합합니다.틀에 얽매이지 않는 그림은 복잡한 것을 의미하지 않습니다. 오히려 미술 수업을 단순하고 재미있는 재미로 바꾸는 파격적인 기법이다. 복잡한 요소를 그릴 필요도 없고 브러시를 능숙하게 사용할 필요도 없습니다. 비전통적인 기술은 아이들의 작업을 단순화하고 교사의 작업을 더 쉽게 만들어주기 때문에 만들어졌습니다. 방법론적으로 아이에게 놀라운 창의적 경험을 선사하세요훌륭한 최종 결과를 얻었습니다. 간단하고 비전통적인 드로잉 기법을 사용하여 어떤 아름다운 그림과 드로잉을 만들 수 있는지 살펴보세요. 아이는 당신의 활동을 좋아할 것입니다. 자신의 손으로 아름다움을 만들 수 있다고 느낄 때 그 자신도 예술에 끌릴 것입니다.

나는 비전통적인 그림의 모든 기술을 별도의 그룹으로 나누었으며 모든 것을 순서대로 설명하고 보여줄 것입니다.

색다른 그림

손바닥 인쇄

유치원에서는 미술 수업 중에 아이들에게 적합한 작품을 선택하는 것이 중요합니다. 어린 나이. 두 번째 어린 그룹의 아이들은 붓 조절 능력이 약해서 억지로 붓으로 선, 타원, 원을 그리는 것이 어렵습니다... 따라서 이 시기에는 손바닥화 기법을 활용한 빠르고 아름다운 그림이 가장 좋습니다. 흥미로운.

아이들의 손으로 이렇게 귀여운 암탉과 병아리 가족을 그릴 수 있습니다.

녹색 페인트를 사용하면 개구리로 만들 수 있는 인쇄물을 얻을 수 있습니다. 눈은 흰색 원 종이에 별도로 그릴 수 있으며(교사가 직접) 아이들은 PVA 접착제를 사용하여 그림에 눈을 붙입니다.

이 비전통적인 DIY 페인팅 기법을 사용한 아플리케 드로잉의 또 다른 예는 다음과 같습니다. 손바닥 무늬에 옆날개와 날카로운 귀 끝을 추가하면 올빼미의 실루엣이 나옵니다. 이러한 공예품의 배경은 검은 판지에서 선택할 수 있으며 그 위에 큰 원의 노란색 종이 (달)를 붙일 수 있습니다. 그리고 이미 달 디스크의 배경에 올빼미 손바닥 인쇄를 만드십시오. 그런 다음 인쇄물이 마르면 이 올빼미가 앉아 있는 긴 가지를 추가합니다.

손바닥은 템플릿 역할을 합니다. 먼저 스케치하고 종이 위에 손바닥을 그린 다음 여기저기에 눈을 그려보세요. 그리고 자세히 살펴보고 어떤 캐릭터가 당신을 보고 있는지 확인하세요.

공예품도 마찬가지 비전통적인 기술인 "Palm + Paint"를 사용하여배경을 미리 준비해야 합니다. 또는 색종이를 사용하여 푸른 잔디밭과 오리를 위한 연못을 만드세요. 또는 미리 그림을 그리십시오. 시트에 파란색과 녹색 페인트를 칠하고 말리고 수업을 준비하십시오 (책에서 강한 압력을 가해 유지).

아래 사진에서 볼 수 있듯이 디자인의 손바닥 요소(종이 및 기타 재료로 만든 아플리케)에 오버레이 부품을 추가할 수 있습니다. 아래는 상자에 있는 일반 회색 종이가 어떻게 공예품의 프로토타입이 될 수 있는지 보여주는 예입니다. 에게 작은 아이그리기가 더 편했어요 사자의 원형 얼굴- 그에게 병 뚜껑 템플릿을 제공하십시오. 어린이들에게 연필로 "판지 갈기" 중앙을 따라 둥근 뚜껑을 따라 그린 다음 조심스럽게 페인트로 원을 채우게 합니다. 먼저 느린 브러시로 선 가장자리를 따라 따라 그린 다음 중앙에 칠합니다. 마커를 사용하여 콧수염, 코 및 귀의 검은 색 세부 사항을 완성합니다 (공예가 건조되면 교사 자신).

비전통적인 야자화에서는 새의 이미지가 자주 사용됩니다. 여기 있습니다 단순한 생각유치원 참새 그리기 중간 그룹의 어린이를 위해 손으로 간단하고 빠르게 그릴 수 있습니다.

하지만 여기에 평균 이하의 어린이를 위한 비전통적인 손 그림 아이디어가 있습니다. 시니어 그룹. 원숭이를 만드세요. 여기서는 손바닥을 올바르게 위치시켜야 합니다. 그러면 손가락이 원숭이가 매달릴 포도나무 쪽으로 향하게 됩니다. 그런 다음 브러시를 사용하여 아름다운 꼬리 컬을 그립니다. 그런 다음 종이 아플리케에서 머리를 배치합니다.

그러나 여기에는 나이든 그룹을 위한 비전통적인 그림 수업이 있습니다. 여기에서는 먼저 나무(줄기, 가지, 나뭇잎)를 그려야 합니다. 잎은 붓으로 만든 자국일 뿐입니다(붓을 옆으로 누르십시오. 자국이 번지지 않도록 세게 위로 올려주세요). 아이들이 열심히 나뭇잎을 그리는 동안 줄기는 잘 마르고 마른 배경처럼 코알라의 각인이 완벽하게 자리잡게 됩니다. 아름다운 공예품유치원과 학교(1-4학년) 모두.

그리고 여기 GIRAFFE의 아름답고 밝은 공예 그림이 있습니다. 여기서는 장문으로 만든 베이스도 볼 수 있습니다. 그러나 머리가 있는 긴 목 요소가 그림에 추가됩니다. 갈기의 반점과 스트로크를 적용하기 전에 빨간색베이스가 완전히 마를 때까지 기다려야합니다. 갈기는 브러시의 각인으로 배치됩니다. 브러시를 측면에 놓고 날카롭게 들어 올리면 갈기 털 다발과 같은 느낌을 얻습니다. 기린의 경추 능선 전체를 따라 많은 각인을 만듭니다. .둥근 점은 면봉으로 그리는 것이 더 쉽습니다(브러시를 사용하면 원이 균일하지 않습니다. 모든 어린이가 브러시로 원을 그리는 방법을 아는 것은 아닙니다. 이는 쓰기를 배운 후에 익힐 복잡한 기술입니다). 편지).

나이가 많은 유치원 그룹의 경우 무지개 마법의 유니콘 형태로 손을 그리는 것이 적합합니다. 소녀들을 위한 훌륭한 공예품. 선생님이 경적을 그릴 거예요.

그리고 소년들은 용 형태의 그림을 좋아할 것입니다. 또한이 기술에서도 마찬가지입니다.

또한 어린 아이들은 그룹 공예를 정말 좋아합니다. 전체 유치원 그룹이 하나의 공통 예술 작품에 참여하는 곳입니다. 예를 들어, 큰 종이에 공작의 미래 몸의 윤곽을 그리고 그 주위에 웅장한 꼬리 깃털의 각인을 그립니다. 그런 다음 꼬리가 마르면 중앙을 따라 몸체 자체를 붙일 수 있습니다.

포크로 그리기.

유치원의 비전통적인 기술.

일회용 플라스틱 포크는 흥미롭고 비전통적인 그림 기법을 만들어 줄 수 있는 도구입니다. 필요한 모든 도면 특징적인 털털한 뇌졸중, 어린 아이도 빠르고 쉽게 그림을 그릴 수 있습니다.

다음은 유치원 어린이를 위한 그러한 작업의 샘플입니다. 선생님은 종이에 나무 그루터기를 그립니다. 대마에서 나오죠 위쪽 선은 미래 나무의 축입니다.. 포크를 사용하여 두꺼운 페인트를 퍼내고 축 측면에서 아래쪽으로 프린트를 적용합니다. 먼저 축의 오른쪽을 처리한 다음 나무 중앙 막대의 왼쪽을 처리합니다.

그리고 이미 세 번째 단계입니다. 이 스트로크 위에 또 다른 중앙 스트로크 레이어를 배치합니다. 이번에는 중앙에서 수직으로 더 아래로, 측면으로 약간 갈라집니다.

편안함을 위해 페인트를 그릇에 붓습니다. 병 뚜껑이 잘 작동합니다.

그리고 페인트 소비를 줄이기 위해 , 구아슈는 PVA 접착제로 일대일 또는 다른 비율로 희석할 수 있습니다. 귀중한 조언– 작은 튜브에 담긴 SCHOOL PVA를 구입하지 마십시오. 철물점에 가서 PVA 접착제 1리터(또는 0.5리터) 통을 구입하십시오. 범용 PVA 또는 건설 PVA라고 합니다. 혼동하지 마세요. 에 의해 화학적 구성 요소학교 PVA 접착제와 똑같습니다. 하지만 가격은 5~10배 저렴합니다. 그리고 양동이에서 접착제는 튜브처럼 신선도를 잃지 않습니다. 그리고 3-4개월 동안 활동적인 수업을 진행하는 유치원 그룹에는 리터 버킷이면 충분합니다.

이러한 색다른 기술을 사용하면 그림의 PINKY 요소(예: HEDGEHOG 또는 CACTUS)를 그릴 수 있습니다.

포크도 그리는 데 도움이 될 거예요 털이 많은 캐릭터.예를 들어, 노란색의 푹신한 CHICKEN, 새끼 고양이, 새끼 곰.

페인트에는 이미 PVA 접착제가 포함되어 있으므로 아직 건조되지 않은 젖은 페인트에 종이 부분(부리, 눈, 귀, 꼬리 등)을 붙일 수 있습니다.

또한 포크 스트로크는 새의 깃털과 유사합니다. 따라서 이 기술을 사용하면 어떤 새의 그림도 그릴 수 있습니다. 이것이 일어나는 방식입니다. 아래 공예품 사진에서 볼 수 있습니다 - COCK..

훈련 방법론 – 고전적.
두 개의 도면 샘플.

유치원에서 그림을 가르치는 가장 좋은 방법은 무엇입니까? 다음은 몇 년 동안 유치원에서 훌륭하게 작동해 온 기술입니다. 이 기술을 사용하면 처음에 올바른 결과를 얻을 수 있습니다. 아이들의 그림. 위 그림과 같은 COCK의 예를 이용하여 살펴보겠습니다.

스테이지 1

우리는 한 테이블 앞의 의자 (2 줄)에 아이들을 앉힙니다. 선생님이 시범을 보일 거예요. 종이에는 이미 연필로 수탉의 윤곽이 그려져 있습니다. 세 개의 그릇에는 노란색, 빨간색, 파란색 등 서로 다른 색상이 들어 있습니다. 각 색상에는 고유한 포크가 있습니다.

아이들 앞에서 우리는 작업을 시작합니다. 포크로 깃털을 그리고 페인트를 자유롭게 혼합합니다. 무엇이 잘못되었고 무엇이 옳은지 보여드리겠습니다. 어린이들에게 여러분의 예를 통해 가로질러가 아니라 목과 꼬리 선을 따라 선을 그리는 것이 더 낫다는 것을 알게 하십시오.

2단계

우리는 아이들 앞에서 수탉 한 마리의 깃털을 그렸습니다. 이제 우리는 그를 친구로 만듭니다. 연필 수탉이 담긴 시트를 한 장 더 가져다가 아이들에게 "우리는 무엇을 해야 할까요? "라고 묻습니다. 아이들은 당신에게 힌트를 주고, 당신은 "망칠"하고, 아이들은 당신을 교정하고, 어떻게 해야 하는지 알려줍니다. 당신은 자신을 교정하고 계속해서 실수를 한 다음 자신을 바로잡습니다. 지금 아이들은 이미 '지식이 풍부한 교사' 역할을 하고 있습니다.. 두 번째 수탉 그리기 게임이 끝난 후. 아이들은 같은 연필 수탉이 그들을 기다리고있는 테이블에 앉아 문제에 대한 지식을 바탕으로 각자 자신의 공예를 수행합니다.

보시다시피, 시연 방법은 교사의 손으로 그린 2-X 교육 도면에서 항상 더 잘 작동합니다.

첫 번째 그림, 교사가 모든 작업을 직접 수행(아이들에게 가르치고 설명하기)
교사는 아이들의 지시에 따라 두 번째 그림을 그립니다(“실수하기”와 수정하기).
각 어린이는 이미 자신의 책상에서 똑똑하고 학문적인 표정으로 세 번째 그림을 직접 그립니다.

색다른 드로잉

발 인쇄

손바닥과 같은 아이의 발 자국은 흥미로운 그림으로 바뀔 수 있습니다. 아이의 발자국에는 다양한 캐릭터가 숨겨져 있을 수 있습니다.

이것은 어린이 발의 평범한 인쇄물에서 색다른 드로잉 기술을 사용하여 만들 수 있는 종류의 그림입니다.

바로 그 말을 할게요 유치원의 현실 (한 그룹에 30명의 아이들이 있는 경우)발로 그리는 이런 종류의 그림은 정리하기가 어렵습니다. 손바닥으로 그림을 그리는 경우 모든 것이 간단합니다. 아이들은 젖은 천으로 손바닥을 닦은 다음 (페인트의 주요 층 제거) 싱크대에 가서 비누로 손을 씻습니다. 발로 그림을 그릴 때 아이는 세면대에 가서 발을 씻을 수 없습니다. 비누와 발을 씻을 대야 여러 개를 가지고 있는 온화한 남자. 전체 유치원 그룹에서는 이런 일을 할 수 없습니다. 하지만…

이러한 그림은 특별히 조직된 방식으로 수행될 수 있습니다. 개인 레슨. 아이들은 4명씩 그룹으로 나뉩니다. 한 아이는 인쇄를 위해 발을 내밀고, 두 번째 아이는 눈, 귀, 꼬리를 그리고, 세 번째 아이는 풀, 태양, 네 번째 아이는 나무, 새 등을 그립니다... (그림의 주제와 줄거리에 따라 다름) ).

전체 프로세스를 구성하려면 이 옵션을 사용해 볼 수 있습니다. 잠들기 전, 아이들이 맨발로 있을 때. 아이가 페인트에 적신 발포고무 조각을 밟게 하세요. 그리고 곧바로 종이 위에 올려보세요. 그런 다음 즉시 얇고 물에 적신 비눗물 테리 타월을 대야에 물을 담은 다음... 잠자리에 드세요.

즉, 발포 고무 시트를 구입해야합니다(건설 부서에서는 저렴하며 미터 단위로 판매됩니다). 발포 고무를 적시고 페인트를 물로 약간 희석하여 발포 고무 (인쇄의 잉크와 같은)에 잘 흡수되도록 한 다음 플라스틱 트레이에 발포 고무 시트를 놓습니다. 근처의 두 번째 플라스틱 쟁반에는 젖은 비눗물 수건(페인트 닦기용)이 있고 그 다음에는 물통과 마른 수건이 있습니다. 각 쟁반과 세면대 옆에는 의자가 있습니다. 의자 3개 + 3가지 요소(색칠, 비누, 헹굼, 닦기).

컨베이어로 밝혀졌습니다– 아이는 첫 번째 의자에 앉고(페인트가 묻은 발포 고무를 밟고, 홉 – 다리를 들어 올립니다), 발포 고무가 있는 트레이를 옮기고, 그 자리에 종이 한 장을 놓습니다(홉 – 스탬프 찍힘). 아이는 엉덩이를 두 번째 의자로 옮깁니다. 그 옆에는 비눗물 수건이 담긴 쟁반이 있습니다(홉업, 다리에 비누칠, 페인트 닦아내기). 아이는 엉덩이를 세 번째 의자로 옮깁니다. 그 옆에는 헝겊이 떠있는 물통이 있습니다 (홉, 필요한 곳의 비눗물 다리를 헝겊으로 씻어 내십시오). 그리고 마른 수건으로 닦아주세요.

모든 사람이 행복하다. 위생 스테이션을 제외하고. 한 세면대에서 집단 헹굼을 허용하지 않습니다. 위생 시설에는 어린이 20명이 필요합니다 - 대야 20개, 비누 수건 20개... 마른 수건 20개)))

색다른 그림

부화 방법

그리고 여기 유치원을 위한 또 다른 아름다운 장비가 있습니다. 음영 처리 방법을 사용하여 도면의 요소가 생성되는 곳입니다. 그 결과 흥미로운 이미지 텍스처가 생성됩니다. 이 방법은 푹신하고 털이 많은 모든 것을 그리는 데 편리합니다.

이 기술은 HARE 공예의 예를 통해 잘 설명됩니다.

토끼 그림은 ROW-SECTORS로 나뉘며 각 부분은 음영 처리됩니다. 우리는 균일한 음영 행을 얻습니다.

다음은 이 공예품의 실물 크기 템플릿입니다.

이 공예품을 수정하여 아플리케로 선보일 수 있습니다. 각 요소가 별도로 절단되는 경우(귀, 이마, 볼, 코, 목). 그런 다음 각 요소가 음영 처리됩니다. 그러면 모든 것이 하나의 전체 애플리케이션으로 통합됩니다.

ZONE HATCHING 방법을 사용하여 다른 모피 캐릭터를 만들 수 있습니다. 예를 들어, 푹신한 타조.

즉, 교사는 타조의 눈과 부리가 그려진 종이를 아이에게 준다. 아이의 임무는 연필이나 왁스 크레용을 사용하여 눈 주위에 푹신한 스트로크 구름을 그리는 것입니다. 그런 다음 결과 푹신한 공 아래에서 목을 연속으로 그립니다. 교사는 머리 공의 원과 미래 목의 선을 그리고 줄무늬 여러 색상 음영을 위해 목을 섹터로 나누어 아이들을 도울 수 있습니다.

고양이, 앵무새, 개 등 어떤 캐릭터든 떠올려 음영 처리된 섹터 형태로 디자인할 수 있습니다.

유치원에서 그림 그리기

코튼 스왑 포함

(비전통적인 기술).

유치원에서 우리 모두는 면봉을 사용하여 FLUFFY DANDELION 공예품을 그렸습니다. 여기 있습니다(아래 사진). 면봉을 사용하여 또 어떤 그림을 그릴 수 있는지 생각해 봅시다.

단순한 DANDELION 테마에서도 아래 사진과 같이 BRIGHT JUICY라는 색다른 디자인을 만들 수 있습니다.

어린 아이들은 POKING WITH COTTON SWIPS 기술을 사용하여 캐릭터의 일부 요소만 그리는 것이 가장 좋습니다. 즉, 여우 꼬리, 고슴도치 바늘 끝만 그리는 것입니다.
즉, 유치원 교사가 왓뇨를 그리는 작업과 막대기를 아플리케로 결합하는 작업이다. 먼저, 아이는 종이에 고슴도치 얼굴(갈색 종이)과 고슴도치 등 피부(흰 종이)를 아플리케로 만듭니다. 그런 다음 이 등 피부를 여러 색상의 면봉으로 완전히 덮어야 합니다. 즐거운 어린이 활동그리기 및 붙여넣기용.

ZONE FILLING 기술을 사용하면 면봉으로 그림을 그릴 수 있습니다. 종이에 연필로 캐릭터의 윤곽(실루엣)을 그립니다(예: 해마). 아이는 빈 공간을 남기거나 연필 테두리를 벗어나지 않고 이 전체 영역을 채워야 합니다. 이것은 어렵습니다. 아이는 자신이 두꺼운 곳과 비어있는 곳을 항상 보지 못합니다. 교사는 항상 반복해야 합니다. 빈 구멍을 찾고, 같은 색상의 점이 아닌 다른 색상의 점으로 구멍을 채우십시오.

두뇌, 주의력, 그리고 훌륭한 운동 능력손과 색감. 결국, 영역 전체에 색상을 어떻게 분배하는지 느껴야합니다. 즉, 모든 것이 상단이 노란색이고 모든 것이 하단이 파란색입니다.

이러한 작업은 젊은 그룹에서 시작한 다음 노인 그룹에서 시작할 수 있으며 성인이라도 색상 및 구성 감각에 대한 훈련을 통해 무언가를 배울 수 있습니다.

면봉을 사용하여 체인 패턴을 만들 수도 있습니다. 아래 선인장의 고리 줄처럼요.

점으로 전체 그림을 그릴 수도 있습니다. 이 비전통적인 드로잉 기법을 DOT GRAPHY라고 부를 수 있습니다.

가장 흥미로운 점은 다양한 색조의 점을 선택하여 이미지의 개체에 다르게 배치하는 것입니다.

작은 작업으로 이러한 유형의 그림 작업을 시작할 수 있습니다. 풍경의 조각, 건축의 요소.

POINT TO POINT 기법을 사용하여 그림을 그리는 화가 안젤로 프랑코(Angelo Franco)가 있습니다. 여기에는 큰 점이 있고 내부에는 작은 점이 포함되어 있습니다.

면봉과 물감을 사용하면 아름다운 만다라(MANDALA)를 그릴 수 있습니다(아래 사진). 만다라는 대칭적이고 다양한 색상의 원형 패턴입니다. 만다라의 고향은 동쪽입니다. 그들은 여전히 색깔 있는 자갈, 색깔 있는 모래, 꽃잎의 패턴을 배치합니다.

어린이의 경우 미리 만들어진 그래픽 템플릿인 만다라를 주어진 패턴으로 제공해야 합니다. 그리고 아이의 임무는 만다라의 각 대칭 영역에 막대기를 사용하여 모든 POCK을 정확하게 반복하는 것입니다. 즉... 한 영역에서 꽃잎에 노란색 찌르기 2개를 만들었다면, 다른 영역에서는 같은 꽃잎, 꽃잎의 같은 위치에 노란색 찌르기 2개를 만들어야 합니다.

인터넷에서 그림을 그릴 때 사용하는 둥근 만다라를 많이 찾을 수 있습니다. 특정 연령의 어린이가 할 수 있는 간단하고 쉬운 것을 선택하십시오.

점선 만다라를 그릴 수 있습니다 ~에 플라스틱 접시 . 아래 사진과 같습니다.

만다라 그리기는 아이가 이미 5까지의 기본 숫자 세기를 마스터한 후에 시작해야 합니다. 그리고 각 광선 또는 만다라의 각 행에서 호박의 수를 셀 수 있습니다(아래 사진과 같이 행 광선 만다라인 경우). .

동의하세요. 이 아름답고 색다른 그리기 기술은 어린이의 마음, 수학적 능력, 건설적인 사고, 결과를 계획하고 그림을 계산하는 능력을 완벽하게 개발합니다.

젖은 효과로 그리기.

(비전통적인 방법).

여기에 또 다른 색다른 수채화 기법이 있습니다. 여기에서는 물로 희석한 수채화 물감을 종이 위에 놓고 튜브에서 불어 넣습니다. 우리는 물이 많은 곳과 다채로운 개울을 얻습니다. 이러한 그림에는 수채화를 사용할 필요가 없으며 물로 희석 한 구 아슈로도 마찬가지입니다.

아래에서는 이 기술이 유치원과 학교의 미술 수업에서 어떻게 사용될 수 있는지 살펴보겠습니다. 우리는 아이에게 얼굴(남자아이 또는 여자아이) 그림을 주고 아이의 임무는 이 캐릭터의 머리카락을 날려버리는 것입니다.

빨래집게로 종이를 붙인 보드를 사용할 수 있습니다. 시트 가장자리에 페인트 한 방울을 크게 떨어뜨리고 페인트 방울이 슬라이드처럼 아래로 흐르도록 보드의 이 가장자리를 들어 올립니다.

마스킹 테이프로 시트의 일부를 일시적으로 밀봉하면 시트에 도색되지 않은 빈 공간이 생깁니다. 그런 다음 이곳에서 누군가의 아플리케를 우산 아래에 놓을 수 있습니다. 아래 사진에 그 방법이 나와 있습니다.

어린 유치원 그룹에서는 아이들이 클락스 괴물 그리기를 정말 좋아할 것입니다. Krakozyabra는 튜브를 통해 어떤 방향으로든 팽창될 수 있습니다. 그런 다음 건조 후 아플리케 요소를 그 위에 붙입니다.

이제 SOAP + PAINT라는 또 다른 기술을 소개하겠습니다. 일반 액체 비누를 컵에 붓거나 비누방울- 각 잔에 약간의 구아슈를 추가하세요. 우리는 여러 가지 색상의 비누 페인트를 얻습니다. 칵테일 튜브 또는 둥근 "송풍기"를 담그고 종이에 직접 거품을 불어 넣습니다. 우리는 온화한 거품 구름을 얻습니다. 흥미로운 그림으로 꾸며질 수 있습니다.

거품이 많은 구름은 LUXURIOUS PEONIES일 수 있습니다(아래 사진처럼). 물집이 생긴 부위는 곱슬 양 피부 등과 같이 바다 파도에 가리비가 될 수 있습니다.

빨대를 사용하여 종이 표면에 거품을 불어넣고 이 다양한 색상의 시트에서 공예품 아플리케를 잘라낼 수 있습니다. 흥미로운 아이디어유치원 수업을 위해.

스플래시로 그림을 그릴 수도 있습니다. 종이에 다채로운 페인트를 뿌리기만 하면 됩니다. 이럴 때는 칫솔이 가장 좋습니다.

색다른 그림

WAX-GRAPHY 방식.

CANDLE GRAPHY 또는 WAX GRAPHY라고 불리는 또 다른 기술이 있습니다.

이 기술에 적합흰색 왁스(또는 파라핀) 양초. 또한 어린이용 그림 그리기용 왁스 크레용이 될 수도 있습니다(그러나 아무 종류나 가능하지는 않습니다). 기름진 느낌이 나는 분필을 선택하세요. 크레용이 어떻게 작동하는지 미리 확인하세요.

이제 행동해 봅시다.흰 분필로 흰 종이에 그림을 그린다. 그런 다음 수채화 (구아슈가 아님!!!)를 사용하여 분필 선 위에 물기가 있는 (두껍지 않은!!!) 페인트를 바르기 시작합니다. 즉, 종이 위에 유색 수성 물감을 칠하기만 하면 눈에 보이지 않는 흰색 왁스 패턴이 나타나기 시작합니다. 페인트가 왁스에 달라붙지 않고 종이 위의 이 부분은 흰색으로 유지됩니다.

이 스타일로 다양한 색상의 둥근 만다라를 그릴 수 있습니다(다양한 색상의 줄무늬 포함). 그려진 가을 단풍이 아름답게 보입니다. 잎의 윤곽과 잎맥은 밀랍이다, 시트의 충전재는 여러 색상(빨간색-노란색-주황색)입니다.

물 위에 내리는 밤비가 아름답게 보입니다. 기울어지는 빗줄기, 물 위의 원이 흩어지는 것 - 모두 밀랍입니다. 그런 다음 진한 파란색 페인트로 칠하면 아름다운 비 그림이 나옵니다.

왁스를 사용하여 해파리와 바다 생물을 그릴 수 있습니다. 그런 다음 어두운(청자색-검정색) 톤을 적용하면 바다 깊이가 생생하게 표현됩니다.

아이들은 그러한 활동을 제공하면 기뻐합니다. 교육자나 교사가 직접 각 시트에 해파리, 거북이, 작은 올챙이, 아메바를 미리 그려 놓습니다. 그리고 아이는 바다 깊은 곳에 누가 살고 있는지 알아내야 합니다. 그는 한 장의 종이를 그리는데 이 모든 생물들이 그의 붓 아래에 나타납니다.

중요한 규칙.수업 전에 아이들에게 젖은 붓으로 종이 한 장을 ROSE하고, 쓰레기처럼 종이를 붓으로 문지르지 않도록 가르치십시오. 그렇지 않으면 왁스 패턴이 손상될 수 있습니다.

이 기술을 사용하면 NIGHT 사진이 아름답게 보입니다. 왁스를 사용하여 시트의 위쪽 절반에 수평선 하나를 그린 다음 파도, 왁스 달 경로 및 달 원반을 그립니다. 이제 우리는 그것을 밤의 색으로 칠하고 바다, 달, 하얀 달의 길을 얻습니다.

WINTER 사진도 잘 어울리네요. 왁스 그림의 흰색 선은 하얀 눈의 요소, 눈 더미의 윤곽, 눈사람의 실루엣, 눈 덮인 오두막과 같습니다. 우리는 이 모든 것을 왁스로 그립니다. 그런 다음 아이는 파란색 또는 하늘색 페인트를 바르고 시트에 겨울 풍경이 나타납니다.

하지만 중요해요– 이 그림을 어린이에게 주기 전에 왁스의 품질이 적합한지 직접 확인하십시오. 디자인 라인이 보이나요? 어떤 페인트 층을 적용해야 합니까(물에 페인트가 희석되는 정도는 무엇입니까)?

색다른 그림

PRINT 기술을 사용합니다.

모든 아이들은 이 그리기 기술을 좋아합니다. 모든 어린이에게 빠르고 아름다운 결과를 제공하기 때문입니다. 아무리 무능한 예술가라도 아름다운 그림을 그릴 수 있습니다. 아이들은 전체 과정을 마술, 즉 그림이 나타나는 마법 같은 효과를 지닌 흥미진진한 게임으로 인식합니다.

유치원에서는 각인 기법을 정리하는 것이 가장 편리합니다. 아이들과 함께 그림을 그릴 때 이 기술을 구현하는 데 어떤 재료가 적합한지 살펴보겠습니다.

옵션 1 – 구겨진 종이 덩어리.

구겨진 종이는 인쇄물에 아름다운 찢어진 질감을 더해줍니다. 봄(황록색 또는 분홍색)과 가을(주황색-보라색) 나무의 면류관을 그리는 데 적합합니다. 페인트를 항아리나 수채화 물감에서 꺼내어 그릇(병 뚜껑)에 떨어뜨립니다. 이 방울에 냅킨을 담그고 거친 시트에 각인을 시도한 다음 원하는 경우 종이에 옮깁니다.

옵션 2 - 골판지.

회색 판지 포장은 각인 기술을 사용하여 장미를 그리는 데 적합합니다. 일부분 골판지 상자주름선을 따라 스트립으로 만듭니다. 스트립을 튜브로 비틀고 탄성 밴드 또는 실로 고정합니다. 화장지 롤로 녹색 잎 스탬프를 만듭니다.

또한 이 ROLL Drawing 방법은 SNAIL SPIRL을 표현하는데 적합하며 LAMB SKIN CURL을 만들 수도 있습니다.

옵션 3 – 푹신한 치어리더.

공예품 상점(또는 공예품 웹사이트)에서 이러한 부드러운 폼폼 한 봉지를 구입할 수 있습니다. 각각 빨래집게를 부착하면 작업에 편리한 홀더가 됩니다. 폼포노그래피 기술을 사용하면 공예품의 평평한 부분을 칠하기 위한 장식을 만들 수 있습니다. 또한 흰색 바람이 잘 통하는 민들레 그림을 수채화로 칠합니다.

옵션 4 – 화장지 롤.

튜브 슬리브의 모양이 다양할 수 있으므로 여기에는 다양한 옵션이 있습니다. 슬리브를 길이 방향으로 반으로 자르면 물고기 비늘이나 크리스마스 트리의 침엽수 다리 층을 그리는 데 이상적인 스텐실 인 하프 링 스탬프를 얻을 수 있습니다.

둥근 롤을 양쪽에서 평평하게 펴면 뾰족한 타원형을 얻을 수 있습니다. 이것은 꽃잎 모양 또는 토끼 귀 모양입니다. 유치원에서 어린 아이들(토끼)이나 큰 아이들(꽃)과 함께 그리는 비전통적인 그림을 그리는 좋은 아이디어입니다.

꽃은 꽃 중앙에 꽃잎을 방사형으로 배열해야 하기 때문에 토끼보다 어렵습니다.

롤의 가장자리를 곱슬 꽃잎으로자를 수도 있습니다. 그러면 그림을 그리기 위해 기성품 꽃잎을 얻을 수 있습니다. 이러한 우표는 어린이를 위한 꽃다발과 화단을 빠르게 그리는 신의 선물일 뿐입니다. 주니어 그룹. 심지어 보육원에 있는 가장 작은 아기들에게도 마찬가지입니다.

옵션 5 – 버블랩.

거품이 있는 포장 필름은 흥미로운 인쇄 패턴을 제공하여 유치원의 비전통적인 그림에 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 아래 그림과 같이 벌집 모양의 각인을 만듭니다.

아니면 봄이나 가을 나무를 그려보세요.

옵션 6 - 감자 우표.

감자 반쪽에서 어떤 모양의 스탬프도 잘라낼 수 있습니다. 감자를 반으로 자릅니다. 감자의 젖은 부분을 종이냅킨으로 닦아주세요. 마커를 사용하여 컷에 미래 스탬프의 윤곽을 그립니다. 그려진 윤곽선을 따라 칼로 자릅니다.

우표에는 직사각형의 길쭉한 감자를 선택하는 것이 좋습니다. 아이의 손이 편안하게 감자를 잡을 수 있도록 말이죠. 아래 사진에서 우리는 그러한 색다른 그림에 대해 올빼미와 튤립이라는 두 가지 주제만을 제시합니다. 그러나 당신은 당신 자신의 옵션을 생각해 낼 수 있습니다. 페인트에 PVA 접착제를 추가하면 인쇄물 위에 세부 사항(눈, 코, 손잡이)을 붙일 수 있습니다.

실험적인 이중 스탬프를 만들 수 있습니다. 감자 2개에서 샴페인 반쪽을 잘라 이쑤시개로 구멍을 뚫고 전기 테이프나 테이프로 감아 두 감자를 고정합니다. 스윙을 즐겨보세요 멋진 아이디어스탬프를 만들어 실험해 보세요.

색다른 그림

푹신한 색상.

어린 아이들이 너무나 좋아하는 색다른 그림 그리기를 위한 또 다른 멋진 재료가 있습니다. 푹신한 디자인을 연출하기 위한 볼륨 페인트입니다. 이런 종류의 페인트를 집에서 만드는 것은 빠르고 쉽습니다. 그릇에 PVA 접착제와 구아슈를 섞고 아빠의 쉐이빙 폼을 추가하세요. 우리는 아이들과 함께 무엇을 그릴지에 대한 아이디어를 바탕으로 이러한 그릇(반드시 큰 것은 아님)을 여러 개 만듭니다. 수박의 경우 두 가지 색상만 있으면 됩니다. 그러니 그것부터 시작하세요. 수박씨는 여기저기에 떨어뜨리는 단순한 검은색 구아슈입니다.

유치원 어린이를 위한 이 그리기 기술에는 다양한 아이디어가 구현될 수 있습니다. 가장 간단한 것은 아이스크림을 곁들인 와플 콘입니다. 경적은 거친 포장 판지로 잘라내어 그 위에 마커를 사용하여 와플 격자를 그립니다. 아이는 뿔을 종이(아래)에 붙이고 그 위에 3차원 패턴이 있는 둥근 공을 펼칩니다. 자녀에게 둥근 템플릿을 줄 수 있습니다. 먼저 뿔 가장자리를 연필로 추적한 다음 폼 페인트를 이 둥근 윤곽선에 배치합니다.

뿔에 다양한 페인트 숟가락 몇 개를 놓은 다음 브러시(또는 나무 막대기)의 반대쪽 끝을 사용하여 페인트를 다양한 색상의 얼룩으로 섞을 수도 있습니다. 당신은 아름다운 믹스 아이스크림을 얻을 것입니다. 학교나 유치원에서 미술 수업을 듣는 어린이들을 위한 훌륭한 공예품입니다.

어린이 수업에서 두꺼운 페인트를 사용하는 방법.

별도의 트레이(또는 유포)에 페인트를 섞을 수 있습니다. 각 어린이가 자신만의 색상 혼합물을 만드는 것이 더 좋습니다. 그래서 우리는 각 어린이에게 자신만의 오일 크로스를 줍니다.

각 테이블에는 어린이를 위한 개별 오일클로스를 놓아두었습니다. 4가지 색의 물감이 담긴 그릇을 테이블 중앙에 놓습니다. 아이는 유포 위의 일반적인 웅덩이에 이러한 색상을 혼합하여 아름다운 얼룩이 생길 정도입니다. 그런 다음 캐릭터(예: 해마)의 종이 윤곽선이 웅덩이에 적용됩니다. 그런 다음 그는 그것을 말리기 위해 펼쳐 놓습니다. (스케이트의 윤곽에는 미리 어린이의 이름으로 서명해야 하며 어린이들에게 서명되지 않은 면을 페인트에 적용하도록 상기시키는 것을 잊지 마십시오). 그런 다음 다음날 홍어의 실루엣에 폼 페인트가 마르면 작업을 계속하여 바닷물에서 홍어 아플리케를 만들고 그 주위에 스파이크와 해조류를 추가하고 껍질에 붙이고 모래를 부을 수 있습니다. 접착제.