Diagnosticul pedagogic al dezvoltării artistice și estetice a copiilor preșcolari. Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor conform fgos. Tema: „O barcă navighează pe râu”

În ce fel de activități sunt cele mai mici realizări ale copilului mai vizibile și mai accesibile pentru monitorizare obiectivă? Pe lângă activitatea motrică (fizică), ale cărei rezultate pot fi măsurate și comparate în mod fiabil, descrise cantitativ și calitativ, trebuie remarcate anumite avantaje ale activității artistice și productive.

Rezultatele activității vizuale, designului și muncii artistice se materializează de obicei sub forma unui produs specific (desen, colaj, jucării, modele, desene etc., reflectă în mod obiectiv dinamica dezvoltării artistice și generale a copiilor, vizualizează complexul, proces contradictoriu, multidimensional de formare a emoțiilor estetice, a gustului artistic și a culturii generale a fiecărui copil și, de asemenea, permit extinderea semnificativă a limitelor temporale și spațiale ale monitorizării în sine. Produsele activității artistice pot fi stocate pentru o lungă perioadă de timp, nu își schimbă conținutul (obiectul monitorizării) în timp, se înregistrează cu ușurință folosind o cameră și un echipament video, pot fi prezentate altuia Toate acestea luate împreună fac posibilă evaluarea obiectivă a nivelului de dezvoltare artistică, estetică și generală a fiecărui copil.

Să luăm în considerare în dinamică modul în care se desfășoară formarea și dezvoltarea activității artistice și productive, integrând multe linii de dezvoltare a unui copil preșcolar. Să fim atenți la logica tranziției activitati organizateîn creativitatea liberă independentă a copiilor.

Grupa a doua de juniori (3-4 ani)

Manifestă un interes constant pentru arte și meșteșuguri, plastice mici, grafică de carte; deține metode de examinare vizuală și tactilă a diverselor obiecte pentru a îmbogăți percepția.

Își pot afișa ideile și impresiile despre lumea din jurul lor în diferite tipuri de activitate vizuală (desen, modelare, aplicații) și în procesul de muncă artistică, design pentru copii.

Creează imagini recognoscibile ale obiectelor și fenomenelor specifice ale lumii înconjurătoare; transmite o formă și o culoare generalizate în moduri artistice accesibile (constructive, plastice, combinate, modulare, cadru etc.)

Distinge, denumește corect și utilizează în mod independent detaliile principale ale clădirii (cub, cărămidă, placă) în scopul propus; creează intenționat, examinează și se joacă liber cu cele mai simple clădiri (gard, gard, pod, canapea, masă, casă etc.).

Grupa mijlocie (4-5 ani)

Zona educațională „Dezvoltare artistică și estetică”

Înfățișează obiecte și fenomene familiare (de zi cu zi, naturale, sociale) cu interes, găsește și întruchipează în mod independent într-un desen, colaj, figurină, proiectează comploturi simple pe temele vieții înconjurătoare, ficțiune, desene animate preferate.

ÎN imagini create transmite diverse trăsături ale obiectelor reprezentate (formă, proporții, culoare, textură, detalii caracteristice) folosind mijloace grafice, picturale și plastice accesibile, deține cu încredere diverse tehnici artistice.

Cu plăcere, proiectează diverse produse și clădiri din piese de construcții, hârtie, carton, materiale naturale și de uz casnic și mobilier. În același timp, ia în considerare atât proprietățile structurale ale materialelor (forma, stabilitatea, dimensiunea, plasarea în spațiu, cât și scopul clădirii în sine; creează variante ale aceluiași obiect, ținând cont de sarcina de proiectare.

Își exprimă ideile, experiențele, sentimentele, gândurile cu mijloace vizuale, expresive și constructive accesibile; arată emoții și sentimente estetice atunci când percepe lucrări tipuri diferiteși genurile artistice.

Grup de seniori (5-6 ani)

Zona educațională „Dezvoltare artistică și estetică”

Creează în mod independent imagini expresive ale diferitelor obiecte și fenomene ale lumii înconjurătoare pe baza ideilor formate despre acestea, încercând în același timp să transmită nu numai caracteristicile principale (forma, culoarea, proporțiile, textura) ale obiectelor reprezentate, ci și diferitele relații dintre ei, precum și atitudinea lui personală.

În diverse tipuri de activitate vizuală, el se străduiește să întruchipeze intrigi detaliate; în activități decorative și de design, creează produse care îmbină armonios forma, decorul și scopul obiectului.

Creează în mod independent structuri din diverse ca formă, dimensiune, material și textura pieselor de construcție și alte materiale (naturale și de uz casnic, finisate și neformate); combinând liber și schimbându-le în mod adecvat, în conformitate cu sarcina constructivă sau intenția lor creatoare; înțelege metoda și succesiunea acțiunilor, planifică în mod independent munca și analizează rezultatul.

Aplică cu succes tehnici și metode artistice stăpânite, le combină liber pentru a-și realiza ideile creative; stăpânește din proprie inițiativă tehnici noi (monotip, colaj, mozaic, zgâriere, decoupage, quilling, papier-mâché, origami, kirigami etc.) și diverse mijloace vizuale și expresive; interesat de artele plastice și decorative; observă frumusețea și armonia din lumea înconjurătoare.

Grupa pregatitoare pentru scoala (6-7 ani)

Zona educațională „Dezvoltare artistică și estetică”

În mod independent, liber, cu interes, creează compoziții originale ale intrigii diferitelor subiecte dintr-un mediu apropiat (familie, grădiniţă, fenomene sociale și naturale cotidiene, sărbători, precum și pe baza ideii de „depărtare” (natura și cultură pe alte continente, călătorii, spațiu, „trecut” și „viitor” al omenirii (istorie, aventuri distractive). ).

În lucrările de creație, el își transmite impresiile personale despre lumea din jurul său prin diverse mijloace figurative și expresive (omuleț trist sau vesel, personaj de basm bun sau rău etc.).

Cu entuziasm, independent, creativ creează produse de design de înaltă calitate, structuri de construcție, instalații din piese finite și diverse materiale (casnice și naturale), ținând cont de funcția și locul lor în spațiu;

Proiectări după un plan, o condiție (sau un număr de condiții, o sarcină verbală, o diagramă, o fotografie, un desen, un model (cu modificarea unghiului);

Modifică cu ușurință clădirile în funcție de situație, modificând înălțimea, suprafața, stabilitatea etc.;

participă de bunăvoie la lucru in echipa sau un joc de poveste legat de proiectarea clădirilor și a atributelor de joc;

Își planifică în mod independent activitățile și evaluează critic rezultatul.

Implementează cu succes idei creative, combină liber și cu pricepere diferite tehnici artistice;

Știe să planifice munca și să coopereze cu alți copii în procesul de creare a unei compoziții colective;

Interesat de arte plastice și decorative, are experiență ca „spectator” într-un muzeu de artă și la o expoziție de artă.

www.maam.ru

Proiect pedagogic Dezvoltarea artistică și estetică a copiilor din învățământul preșcolar superior în timpul jocului

Introducere

„Să aruncăm o privire mai atentă la locul jucat în viața unui copil... Pentru el, jocul este cel mai serios lucru. Jocul dezvăluie înainte

copiilor lumea, se dezvăluie abilitățile creative ale individului. Fără ele, nu există și nu poate exista o dezvoltare mentală cu drepturi depline. Jocul este o fereastră uriașă luminoasă prin care un flux dătător de viață de idei și concepte despre lumea din jur se revarsă în lumea spirituală a copilului. Jocul este o scânteie care aprinde flacăra curiozității și curiozității.

V. A. Sukhomlinsky

Vârsta preșcolară este una dintre etapele cruciale în care se pun bazele unei atitudini artistice, estetice, creative față de realitate. Această perioadă, conform definiției lui L. S. Vygotsky, este „primul pas în sistemul de educație artistică continuă, al cărui scop este de a dezvălui cât mai pe deplin întregul potențial creativ uriaș al copilului”. Realizările moderne ale teoriei și practicii în domeniul educației artistice și estetice reflectă diferite direcții de dezvoltare la preșcolari percepția estetică realitatea, capacitatea de viziune artistică asupra lumii, familiarizarea cu lumea artei și dezvoltarea abilităților artistice și creative.

Fundamentele teoretice ale educației artistice și estetice a preșcolarilor sunt prezentate într-o serie de studii psihologice și pedagogice de N. A. Vetlugina, T. N. Doronova, G. G. Grigorieva, E. A. Dubrovskaya, S. A. Kozlova, T. S. Komarova, E. M. Torshilova și alții, T. In Fokina și alții. sunt definite lucrările acestor autori, sarcinile de educație artistică și estetică a preșcolarilor mai mari.

Studiile lui V. N. Avanesova, Z. M. Boguslavskaya, A. K. Bondarenko, L. A. Venger, M. I. Voloshina, E. I. Tikheeva, D. B. Elkonin și alții dezvăluie rolul jocurilor didactice în educația și creșterea copiilor vârsta preșcolară. Acești autori subliniază valoarea pedagogică a jocurilor didactice, care constă în faptul că ele contribuie la dezvoltarea senzațiilor și percepțiilor la preșcolari, la formarea ideilor și la asimilarea cunoștințelor.

Educația artistică și estetică a preșcolarilor are o orientare cognitivă, emoțională, motivațională și activă, creativă creativă. Rezultatul acestei educații este dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor, care nu se limitează la o sarcină contemplativă, ci formează capacitatea de a crea frumusețe în artă și viață.

Jocurile didactice sunt unul dintre mijloacele de educație artistică și estetică a preșcolarilor mai mari. Ele contribuie la dezvoltarea abilităților cognitive, la dobândirea de noi cunoștințe artistice și estetice, la generalizarea și consolidarea acestora. În procesul jocurilor didactice, copiii clarifică, consolidează, își extind ideile despre latura estetică a lumii din jurul lor, artă, învață să dea judecăți estetice evaluative, stăpânesc tehnicile creativității manuale. Jocurile didactice care vizează dezvoltarea senzorială a copiilor, în special dezvoltarea simțului culorii, au un potențial mare: le permit copiilor să se familiarizeze cu calitățile și proprietățile obiectelor (în acest caz, cu culoarea). În procesul diverselor jocuri didactice, copiii învață să evidențieze culoarea obiectelor, să numească nuanțe și culori, să compare obiectele după culoare, să le grupeze după asemănarea culorii. Toate aceste acțiuni dezvoltă și consolidează cunoștințele și ideile copiilor despre culoare, contribuie la formarea simțului culorii. Jocurile didactice care preced activitatea vizuală pregătesc copiii pentru o reflectare mai liberă și mai precisă a culorilor și nuanțelor în desen, aplicare.

Copiii operează cu cunoștințe despre culoare, care pe parcursul jocului sunt asimilate, sistematizate, îmbogățite. Cu ajutorul jocului, copilul dobândește noi cunoștințe despre o anumită culoare. Totodată, în procesul de joc, se activează vocabularul culorilor copiilor.

În jocurile și exercițiile didactice, copiii ar trebui să aibă posibilitatea de a:

1) re-percepe obiectele cognoscibile și proprietățile lor, exercită în recunoașterea și discriminarea lor;

2) întocmește impresii senzoriale, clarifică numele obiectelor și proprietățile lor caracteristice (forme, dimensiuni, culori etc., navighează nu numai prin aspect subiect, dar și prin descriere verbală;

3) faceți generalizări primare, grupați obiectele în grupuri după proprietăți comune;

4) corelați, comparați proprietățile vitale ale obiectelor cu măsurătorile existente, standardele senzoriale (de exemplu, forma obiectelor cu forme geometrice, colorarea lor cu culorile primare ale spectrului solar și așa mai departe).

Jocurile și exercițiile didactice pot îndeplini o altă funcție importantă - monitorizarea stării de dezvoltare senzorială a copiilor. În sistemul general educație senzorială la grădiniță jocuri didactice rezolvând astfel problemele de învăţare. În plus, sunt o școală bună pentru copii pentru a folosi experiența senzorială, ideile și cunoștințele dobândite și, în sfârșit, îndeplinesc funcția de monitorizare a cursului percepției senzoriale.

Implementarea acestor funcții, în special a funcției educaționale, care necesită un sistem și consecvență în prezentarea sarcinilor educaționale copiilor, depinde în mare măsură de cât de corect și complet sunt utilizate posibilitățile jocurilor și exercițiilor didactice.

Sensul didactic al jocurilor și exercițiilor constă tocmai în faptul că copilul are posibilitatea de a acționa singur, de a repeta în mod repetat diverse operații practice și de a simți eficient rezultatele eforturilor sale mentale și practice. În aceste condiţii, materialul cu care lucrează copiii, ale cărui proprietăţi învaţă, devine principalul principiu didactic în implementarea sarcinilor educaţiei senzoriale.

Concluzie

Utilizarea jocurilor didactice în proces educațional pentru preșcolarii mai mari este un proces intenționat și sistematic, care include gestionarea jocurilor didactice, care necesită ca profesorul să facă multă muncă atentă în procesul de pregătire și desfășurare a acestora. Aceasta este îmbogățirea copiilor cu cunoștințe relevante, selectarea materialului didactic și, uneori, producerea acestuia împreună cu elevii și părinții acestora, organizarea mediului pentru joc, precum și o definire clară a rolului cuiva în joc. Rolul jocurilor didactice în educația artistică și estetică a preșcolarilor mai mari este acela că sunt utilizate ca mijloc de obținere a cunoștințelor artistice, de dezvoltare a percepției artistice, a gustului artistic și estetic, a observației, a atenției, a memoriei, a gândirii, a vorbirii, a testarii și a consolidării dobândite. abilitati tehnice.

Pe baza recomandărilor lui N. A. Vetlugina și A. G. Gogoberidze și în conformitate cu structura activității artistice și estetice au fost determinate criterii și indicatori de dezvoltare artistică și estetică a preșcolarilor mai mari.

Pe baza criteriilor și indicatorilor s-au determinat nivelurile de dezvoltare artistică și estetică a copiilor de vârstă preșcolară superioară și s-au efectuat diagnostice.

Pe baza datelor identificate a fost dezvoltată o tehnologie pentru dezvoltarea artistică și estetică a copiilor cu ajutorul unor jocuri didactice special selectate și sistematizate.

Scopul principal al tehnologiei dezvoltate este dezvoltarea artistică și estetică a copiilor prin intermediul jocurilor didactice.

Astfel, toate lucrările privind dezvoltarea artistică și estetică a copiilor prin jocuri didactice au contribuit la participarea activă a copiilor la aceste jocuri. Acest lucru a permis dezvoltarea artistică interes cognitiv copiii de a dobândi cunoștințe artistice și estetice, o atitudine emoțională pozitivă față de activitățile artistice și estetice, nevoia de a crea produse ale muncii manuale, au stimulat capacitatea fiecărui copil de a înțelege simțul frumosului. Copiii au învățat să exprime judecăți estetice și să ofere o evaluare emoțională și estetică a operelor de artă, au stăpânit tehnicile creativității manuale în desen, modelare și design.

www.maam.ru

Diagnosticarea stăpânirii artelor plastice de către preșcolari mai mari - Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor mai mari - Pedagogie - Test.ru

Pagina 1

Construirea procesului optim de dezvoltare artistică și estetică a copiilor este în mare măsură facilitată de studiul caracteristicilor experienței artistice și estetice ale elevilor. Astfel se asigură că obiectivele programului ales sunt corelate cu capacitățile copiilor grupului și că se fac ajustările necesare procesului pedagogic.

Scopul diagnosticului: identificarea trăsăturilor dezvoltării artistice și estetice a preșcolarilor (pe baza dezvoltării artelor plastice).

Sarcinile de diagnosticare sunt legate de identificarea trăsăturilor manifestării atitudinii estetice la copiii preșcolari față de obiectele de artă plastică - peisaj, natură moartă, portret.

Metode de prelucrare și analiză a materialelor.

Toate datele obținute în urma diagnosticelor au fost înregistrate în tabel, unde:

H - nivel scăzut (albastru)

copilul nu este interesat și nu-i place să se angajeze în activități artistice;

nu cunoaște și nu numește genurile de artă plastică - portret, peisaj, natură moartă;

nu manifestă interes pentru vizualizarea obiectelor plăcute din punct de vedere estetic;

nu răspunde la întrebări estetice (despre artă, obiecte estetice, termeni estetici, tehnici și instrumente vizuale);

nu răspunde la manifestarea unui caracter estetic (frumusețe);

stările emoționale pozitive nu se observă în procesul orelor de arte plastice;

nu folosește cuvinte în vorbire - categorii estetice, aprecieri estetice;

nu folosește comparații figurative atunci când examinează obiecte;

nu își exprimă propria opinie în legătură cu operele de artă plastică.

C - nivel mediu (verde)

copilul manifestă puțin interes pentru activitățile artistice;

cunoștințele despre genurile artelor plastice sunt insuficient formate;

priviri la obiecte plăcute din punct de vedere estetic;

răspunde parțial la întrebări estetice (despre artă, obiecte estetice, termeni estetici, tehnici și instrumente vizuale);

reacționează insuficient emoțional la manifestarea unui caracter estetic (frumusețe);

există stări emoționale pozitive minore în procesul de cursuri de arte plastice;

folosește parțial cuvinte în vorbire - categorii estetice, aprecieri estetice;

folosește parțial comparații figurative atunci când ia în considerare obiecte;

are dificultăți în a-și exprima propria părere.

B-înalt (roșu)

copilul este interesat și adoră să se angajeze în activități artistice: în mod independent și activități comune deseori desenează;

cunoaște și denumește genurile de artă plastică - portret, peisaj, natură moartă;

consideră multă vreme obiectele atractive din punct de vedere estetic - „contemplare”, examinare repetată;

răspunde la întrebări de orientare estetică (despre artă, obiecte estetice, termeni estetici, tehnici și instrumente vizuale);

reacționează emoțional la manifestarea unui caracter estetic (frumusețe);

stări emoționale pozitive se observă în procesul orelor de arte plastice;

folosește cuvinte în vorbire - categorii estetice, aprecieri estetice, formulează judecăți estetice;

folosește comparații figurative atunci când iau în considerare obiecte;

își exprimă propria părere și arată atitudine („Cred că artistul a pictat așa dintr-un motiv”, „Aș locui aici și aș admira”, „Îmi place foarte mult așa ceva imagini frumoase») ;

SARCINI PENTRU DEZVOLTAREA NIVELULUI DE DEZVOLTARE ARTISTICA A COPIILOR PREȘCOLARI

Pentru verificarea nivelului de dezvoltare artistică în activitatea vizuală se propune realizarea următoarelor sarcini.

1. Sarcina privind percepția art

Invitați copiii să ia în considerare două reproduceri ale unui personaj de peisaj și să o aleagă pe cea care le place, spuneți ce le-a plăcut în mod deosebit la el. Oferiți-vă să veniți cu un nume pentru imagine (această sarcină este pentru copiii de 4-6 ani).

Pentru preșcolarii mai mici li se oferă două produse (jucărie Dymkovo și bucate Khokhloma) și sunt invitați să aleagă produsul care le place mai mult (frumusețea modelului, culoarea, elementele).

2. Sarcina de desen (performanță și creativitate)

Invitați copiii să deseneze, așa cum își imaginează ei, un desen pe tema „Eu și familia mea”. Ei pot alege materiale: creioane, pixuri, vopsele. Dă-le o foaie de album.

O altă sarcină de desen este „Ce îmi place să fac”. Fiecare copil va desena ceea ce îi place să facă.

În timpul procesului de verificare, se acordă o atenție deosebită analizei produselor pentru copii. Arte Frumoase, expresivitatea lor artistică și figurativă: nu numai asupra conținutului desenelor, ci și asupra mijloacelor prin care copiii transmit lumea.

Niveluri de dezvoltare artistică

Nivel înalt (3 puncte) - copiii sunt capabili să creeze imagini artistice folosind diverse mijloace de exprimare. Au o cantitate suficientă de cunoștințe despre tipurile și genurile de arte plastice, un interes pentru activitate creativă. Copiii au abilități practice, sunt fluenți în abilități tehnice.

Nivel mediu (2 puncte) - în activitatea vizuală se notează imagini stereotipe. Copiii nu sunt suficient de independenți atunci când aleg mijloacele de exprimare. De asemenea, volumul de cunoștințe despre arte plastice nu este suficient de complet, deși copiii au stăpânit abilități practice și au abilități tehnice.

Nivel scăzut (1 punct) - copiilor le este greu să transmită imagini cu obiecte, fenomene. Volumul de cunoștințe despre artă este foarte mic. Nu se formează abilități practice, posesie slabă a abilităților tehnice.

PENTRU ACTIVITĂȚI ARTISTICE ÎN FAMILIE

1. Numele, numele copilului, vârsta.

2. Componența familiei (tată, mamă, frați, surori - vârsta lor). ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

3. Profesia părinților. ________________________________________________________________

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

4. Părinții manifestă interes pentru artă (ce fel)? ___________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

5. Ce fel de activitate artistică îți place să faci? (desen, modelare, aplicație, broderie, sculptură în lemn etc.). _____________________________ ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

6. Sunt copiii implicați în activități cu adulții și cum se manifestă participarea lor? ________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________

7. Impresii artistice ale copilului: ce se uită la televizor și ce ascultă la radio, de câte ori pe săptămână; se intampla in teatru sa prefera de la spectacole, membrii adulti ai familiei dau exemplu copiilor?

9. Condiții: disponibilitate echipament, manuale pentru activități artistice: există televizor, radio, VCR, ce cărți, casete video, jucării de teatru, instrumente muzicale pentru copii? ____________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

10. Există un loc unde copilul să se angajeze în activitatea sa artistică preferată? Ce participare au părinții și alți membri ai familiei în organizarea activității artistice a copilului? ________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

CHESTIONAR PENTRU EDUCATOR ÎN SCOPUL STUDIILOR STATULUI

LUCRARE PEDAGOGICĂ PRIVIND EDUCAȚIA ESTETICĂ LA GRĂDINIȚĂ

NUMELE COMPLET. ____________________________________________________________________

1. Indicați studiile și experiența de muncă. ________________________________________________

2. Consideri necesara familiarizarea copiilor cu artele plastice si decorative? ________________________________________________________

3. De ce este necesară introducerea copiilor în artele vizuale?_________________ ________________________________________________________________________

4. Care este atitudinea copiilor față de artele plastice și decorative? ________________________________________________________________________________

5. Ce trăsături de personalitate se pot forma în procesul de introducere a copiilor în artă? ________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________

6. Ce forme de familiarizare cu arta considerați cele mai potrivite?

_____________________________________________________________________________

7. Care este nivelul de analiză al copilului asupra unei opere de artă? _________________________________

8. Cu ce tipuri de arte plastice și decorative sunt familiarizați copiii? ________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________

9. Ce fel de pictură recunosc și preferă copiii în munca lor? ___________________ ________________________________________________________________________________

10. Ce crezi că afectează educația estetică a copiilor? _______________________ ____________________________________________________________________________

11. Ce tipuri de muncă își găsesc loc în munca copiilor sub influența artei?

_____________________________________________________________________________

12. Practicați activități artistice în grupul de interes?

_____________________________________________________________________________

13. Ce fel de arte și meserii vă plac cel mai mult?

_____________________________________________________________________________

14. Îți place să desenezi, să sculptezi, să faci aplicații din materiale diferite?

_____________________________________________________________________________

15. Ce altceva ți-ar plăcea să înveți, ce tehnici să stăpânești? __________________________ ____________________________________________________________________________

16. Sugestiile dumneavoastră pentru îmbunătățirea mediului metodologic și disciplinar în organizarea activităților artistice în grădiniță. ________________________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Pe această temă:

Mai multe detalii pe site-ul nsportal.ru

1 Întrebări de revizuire

Instrucțiuni: De exemplu, unui copil i se arată o imagine ..., invitat să răspundă la întrebări ....

Criterii de evaluare.

Tema „Sunt la muzeu” (opțiuni: „Merg la muzeu”) sau „Mă joc la calculator” (subiectul poate fi ajustat în funcție de vârstă).

Întrebări despre desen și experiență (puteți proiecta n6a pe baza materialelor a 3 volume din „Diagnostice”). - 4-7 întrebări menite să identifice experiența copiilor de a vizita muzeul, impresii, înțelegerea regulilor etc.

Alcătuiește o colecție de lucrări pentru copii pe tema:

„Merg la muzeu” (opțiuni: mă joc pe calculator, pentru cei mai mici _ „Eu!”).

Este necesar: 1 să ofere 3-5 copii să lucreze pe tema (nu solicitați) cum vor desena.

Analizați munca pe principalele mijloace de tăiere.

Ei analizează unul dintre programele educaționale - secțiunea „Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor”

După următoarele criterii : Sarcini de muncă.

Caracteristicile conținutului (secțiuni, relația lor, accesibilitate, concentrare pe oportunitățile de vârstă, diversitatea conținutului)

Corelarea secțiunilor privind dezvoltarea percepției și a activității.

Reprezentarea integrării cu alte secțiuni, mijloace de dezvoltare (de exemplu, matematică, muzicală etc.)

În perioada intersesiunii, studenții STUDIAZĂ INDEPENDENT următoarele întrebări:

1. Pedagogia muzeală. Pentru a face acest lucru, ei se familiarizează cu prezentarea despre pedagogia muzeală. Construiește un plan de răspuns.

În al doilea semestru, ei revizuiesc programele emise în pedagogia muzeală.

LITERATURA PENTRU PREGĂTIRE

Grigorieva G. G. Activitatea vizuală a preșcolarilor. - M.: Academia, 1997.

Grigorieva G. G. Dezvoltarea unui preșcolar în activitatea vizuală: Proc. indemnizație pentru studenți. superior ped. stabilimente. - M.: Academia, 1999. -

Kazakova T.G. Activitate vizuală a preșcolarilor mai tineri. - M .: Educaţie, 1980. (Introducere).

Teoria și metodologia activității vizuale / Ed. V. B. Kosminskaya. - M .: Kazakova T. G. Dezvoltați creativitatea la preșcolari. - M .: Educaţie, 1985. Educaţie, 1985.

Sakulina N.P. Desenul în copilăria preșcolară. - M.: Iluminismul, 1965.

Flerina E. A. Arta vizuală a copiilor preșcolari. - M.: Uchpedgiz, 1956.

5 Flerina E. A. Fine art in instituții preșcolare. Elemente de învățare în managementul artelor vizuale ale copilului // Istoria pedagogiei preșcolare: Cititor / Comp. S. V. LYKOV - M.: Academia, 1999. - S.458-465.

Programe parțiale

Vorobieva D. I. Harmony: un program integrat pentru dezvoltarea intelectuală și artistică a personalității unui preșcolar. - Sankt Petersburg: LOIUU, 1995 .

Zolochevsky S. A. Ce culoare este lumea? Programul de dezvoltare a percepției culorilor pentru copiii de 6-7 ani - M.: Aspect-press, 1994.

Kozhokhina S. K. Călătorie în lumea artei (un program pentru dezvoltarea copiilor de vârstă preșcolară și primară.) M., 2002.

Kozhokhina S. K. Călătorie în lumea artei. Program pentru dezvoltarea copiilor de vârstă preșcolară și primară. M., 2002.

Koptseva T. A. Natură și artist. Program de artă și mediu. M., 2001.

Kurevina OA. Selezneva Călătorie spre frumos. Orientări pentru educatori, profesori și părinți. M., 1999.

Paramonova L. A. Copii design creativ. M., 1999.

Razhnikov B. G. Despre programul pentru dezvoltarea emoțională și estetică a copiilor „Little Emo” // Educație preșcolară., 1996, nr. 9-p. 58-65

Torshilova E.M. Programul „Probabil sau pace în casa ta” și metoda dezvoltării estetice a unui preșcolar - M., 1999.

1. Educație estetică 1. este înțeles ca un proces intenționat, sistematic de formare a unei atitudini estetice față de realitate, devenind o persoană activă creativ, capabilă să perceapă și să evalueze frumosul din lumea din jurul său (natura, munca, relațiile sociale) din postura de ideal estetic, și, de asemenea, simt nevoia de activitate estetică, transformarea realității în conformitate cu legile frumuseții.

educaţie artistică22. 2 2 interpretată ca educație prin intermediul art.

Educație artistică - procesul de stăpânire a totalității cunoștințelor, aptitudinilor, abilităților de către o persoană, formarea atitudinilor de viziune asupra lumii în domeniul artei și al creativității artistice.

dezvoltarea artistică și estetică3 3 ca proces și rezultat al stăpânirii experienței estetice și artistice a omenirii, dezvoltarea capacității de a experimenta diversele fenomene ale realității ca fiind frumoase, de a răspunde emoțional la imaginile artistice și la manifestarea frumuseții în lume; formarea și îmbunătățirea conștiinței estetice, a atitudinii și a activității estetice a unei persoane.

Percepția estetică 4 ca proces complex, intenționat, colorat emoțional, de reflectare a unui obiect perceput din poziția unui ideal estetic, are o serie de trăsături: evaluative, holistice (percepție în unitatea conținutului și formei), emoțional, subiectiv.

Percepția artistică 5 este înțeles ca un proces de recunoaștere, înțelegere, evaluare emoțională și estetică a unei opere de artă.

Artă - 6 formă specială specifică de creație socială și activitate umană, care este o reflectare a realității în imagini artistice, una dintre modalitățile de explorare estetică a lumii, cea mai înaltă formă de reflecție estetică și cunoaștere a lumii în imagini artistice, este asociată. cu munca, viata, cunostintele.

imagine artistică , 7 ca formă de reflectare a realității în artă din punctul de vedere al unui ideal estetic; o categorie estetică care caracterizează un mod și o formă deosebită de stăpânire și transformare a realității, inerente doar artei, într-un caz mai particular, un element, parte a unei opere de artă, un mod de a fi și de a reproduce o realitate deosebită, artistică.

Judecatile estetice 8 este considerat ca un act mental care implementează atitudinea individului față de un fenomen estetic specific (cu grade variate de complexitate, profunzime - bazat pe idei, experiență estetică).

Evaluarea estetică9 9 - o atitudine intenționată a unei persoane față de un anumit fenomen sau imagine bazată pe compararea acestuia cu standardele estetice, idealurile.

E ideal estetic.

interes estetic , 10 înțeles ca scop al individului pe activitate esteticăși se caracterizează prin lățime, adâncime, stabilitate, iar la vârsta preșcolară se pun bazele sale.

atitudine estetică față de lume 11 care în sursele moderne este considerată ca o metacategorie a pedagogiei artei, un fenomen spiritual emoțional și valoric unic, un mod universal de interacțiune care integrează și armonizează relația unei persoane cu realitatea înconjurătoare pentru a crea o estetică holistică, semnificativă personal. poza lumii (

Creare 12 ca proces activ, creator al activității umane, care urmărește înțelegerea și transformarea realității, crearea de noi obiecte, lucrări, etc., originale, neexistente până acum, în scopul îmbunătățirii vieții materiale și spirituale a societății.

« activitatea creativă a copilului „- este o calitate integratoare a unei persoane, incluzând o componentă motivațională, procesuală, productivă, manifestată în diverse tipuri de activitate artistică (Zaplatina).

Capabilități 13. sunt înțelese ca trăsături individuale de personalitate care oferă o ușurință comparativă și o calitate înaltă a stăpânirii oricărei activități (B. M. Teplov), inerente fiecăruia și susceptibile de dezvoltare.

Sinteza Artelor 11414 14 (trad. conexiune, combinație) se înțelege ca „o combinație organică de diferite arte sau tipuri de artă într-un tot artistic, care organizează estetic mediul material și spiritual al existenței umane; unitatea mijloacelor artistice și a elementelor figurative în diverse arte” (Yu. P. Borev, M. S. Kagan, T. G. Penya, B. P. Yusov, R. M. Chumicheva).

Desenați un „arborele ideilor” în domeniul dezvoltării artistice și estetice a copiilor, indicând intervalul de timp (etape sau ani aproximativi), principalele orientări ideologice (problema relației „creativitate-învățare”, „dezvoltarea abilităților” , întrebări de introducere a copiilor în artă, probleme de pedagogie muzeală) .

Raportul factorilor sociali și biologici în dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor.

Este arta accesibilă preșcolarilor?: argumente pro și contra.

Sarcini artistice și estetice dezvoltare

Activarea și dezvoltarea răspunsului emoțional despre manifestările frumuseții din lumea înconjurătoare, reprezentarea acesteia în opere de artă și propriile lor lucrări creative ( emoții și sentimente estetice ), dezvoltare percepția artistică și estetică.

Crearea condiţiilor pentru copiii care învață limba artelor plastice și activităților artistice, Și pe această bază îmbogăţirea şi generalizarea iniţială a opiniilor despre artă, categorii estetice (la nivel accesibil).

Promovarea dezvoltării și utilizării unei varietăți de aprecieri estetice, judecăți cu privire la manifestările frumuseții în lume, imaginile artistice, propriile lucrări de creație, formarea și manifestarea la copii interese, preferințe estetice, dorință de a învăța arta Și să stăpânească activitatea vizuală prin îmbogățirea experienței de vizitare a muzeelor, expozițiilor, colecționării, petrecerii timpului liber creativ, lucrări de aci, activitati ale proiectului, pe baza lor, formarea orientări emoționale, morale și estetice, aducând copiii la înțelegerea valorii artei, activitate artistică , și menținerea manifestării unei atitudini valorice față de patrimoniul cultural național și mondial (la un nivel fezabil).

Stimularea automanifestării esteticrelația cu mediulîntr-o varietate de situații (în fiecare zi și situații educaționale, activități de agrement, în timpul vizitelor la muzee, parcuri, tururi de oraș) și în legătură cu diverse obiecte (opere de artă, obiecte ale naturii, obiecte de uz casnic, jucării, fenomene sociale).

5. Dezvoltare activitate vizuală .

Sunt proiectate tehnologii moderne pentru dezvoltarea artistică și estetică și educația copiilor Următorulprincipii care reflectă clar orientările metodologice: principiul abordare integrată la dezvoltarea estetică și holistică, legătura dintre artă și știință, continuitatea elementelor progresive ale culturii (formarea unei înțelegeri a legăturilor dintre dezvoltarea tradițiilor), o abordare poliartistică și integrativă, ținând cont de elementele geografice, istorice, culturale. factori, estetizarea întregii vieți a copiilor, unitatea educației și creativitatea artistică independentă a copiilor (corelarea „învățare” (stăpânirea metodelor de activitate) și căutarea independentă și performanța amator a copiilor), dezvăluirea caracterului copilului. personalitate în diverse forme și tipuri de activități pentru copii (B.P. Yusov). Există și principii - instrucțiuni”: „dramaturgie pedagogică” (crearea de situații de asimilare), integritatea și dezvoltarea emoțională negrabită a materialului (stăpânirea prin imersiune), constanța conexiunii cu viața (atragerea experienta personala, activități de căutare, interacțiuni cu părinții, introducerea de lucrări create de copii în spațiul unei clase sau grup), încrederea pe apogeul unui fenomen în artă, unitatea formei și conținutului în procesul de învățare, creând nevoia de dobândirea de cunoștințe și deprinderi (B. M. Nemensky) 1.

1Nemensky B. M. Pedagogia artei. - M .: Educație, 2007. - P. 195-202.

Fișiere învecinate în folderul isozo_1

Mai multe detalii pe site-ul www.StudFiles.ru

„Educația juridică a copiilor preșcolari” - Adulții și copiii știu tot ce este în lume despre familia noastră cel mai bun prieten pe planeta mare. Dreptul la odihnă. Familia este de prețuit! Dreptul la îngrijiri medicale. Educația juridică a preșcolarilor. „Cenuşăreasa”. Aici se ingrijeste sanatatea copiilor.Asistentele vor cantari copiii si ii vor inocula. Dreptul la viață și educație în familie. În grădinița noastră, nu doar predați, dezvoltați, întăriți.

„Dezvoltarea memoriei la preșcolari” - 1. Metodologia „Memorizare indirectă”. Diagrame. Sarcini: Structura lucrării: Consecințele deficienței de memorie: Rezultatele experimentelor de constatare și control. Dificultăți în stăpânirea programului de educație și formare; scăderea potențialului productiv; - neadaptare școlară. Condiții pentru efectuarea unei examinări de diagnostic:

„Ecologie pentru preșcolari” - Educarea sentimentelor etice și estetice, dezvoltarea emoțiilor prin intermediul naturii. Integrarea educației pentru mediu cu domeniile educaționale. Sărbători fericite 8 MARTIE. Scopul muncii noastre: Formarea începuturilor culturii ecologice a personalității preșcolarilor, ceea ce presupune o conștiință ecologică formată, comportament și activități orientate către mediu în natură, atitudine de protecție a mediului, interes cognitiv pentru cunoașterea pământului natal.

„Sănătatea psihologică a unui preșcolar” - Rezultatele unui studiu psihodiagnostic al preșcolarilor mai mari conform metodei Toulouse-Pieron în ceea ce privește acuratețea. Subiectul studiului îl constituie componentele sănătății psihologice a copiilor în timpul tranziției de la grădiniță la școală. Rezultatele studiului conform metodei lui R.I. Lalaeva, E.V. Maltseva, T.A. Fotekova „Repovestirea textului ascultat”.

„Siguranța preșcolarilor” – „Forme de lucru cu părinții pentru promovarea cunoștințelor despre comportamentul sigur al preșcolarilor”. Consultații: „Copilărie în siguranță”; „Luarea de ostatici” „Siguranța pe apă” „Siguranța pe străzile orașului”, etc. Informații și forme analitice de lucru: Forme active de interacțiune: Ecrane: „Siguranța copilului” „Siguranța pe drum”.

„Jocuri pentru preșcolari” – Joc. Principalul motto profesional: „Nu face rău!”. Dicţionar. Mamă. Comportament de vorbire flexibil. Yashnova Olga Igorevna Educator superior al MDOU d/s Nr. 393 „Rostok” r.tel 66-50-72. Discurs conectat. Articulare. experiență pedagogică. Educația ecologică a copiilor preșcolari. Structura direcțiilor de lucru. Baranovskaia Olga Viktorovna

În prezent, personalul didactic de preșcolar organizații educaționaleîși desfășoară activitățile în contextul trecerii la standardul educațional de stat federal pentru învățământul preșcolar, aprobat prin ordin al Ministerului Educației și Științei din Rusia din 17 octombrie 2013 nr. 1155. În acest sens, monitorizarea atingerii de către copii a rezultatelor planificate ale însușirii programului educațional ar trebui revizuită și ajustată. Conform clauzei 4.3. Țintele GEF DO pentru educația preșcolară, care sunt caracteristici sociale și normative de vârstă ale posibilelor realizări ale copilului la etapa de finalizare a nivelului de învățământ preșcolar, nu fac obiectul evaluării directe, incl. sub formă de diagnosticare pedagogică (monitorizare), și nu stau la baza comparării lor oficiale cu realizările reale ale copiilor.
Totodată, în conformitate cu clauza 3.2.3 din Standard, la implementarea programului educațional se poate efectua o evaluare dezvoltarea individuală copii. O astfel de evaluare este efectuată de un profesor în cadrul diagnosticului pedagogic (evaluarea dezvoltării individuale a copiilor preșcolari, asociată cu evaluarea eficacității acțiunilor pedagogice și care stau la baza planificării lor ulterioare).

Doresc să vă aduc la cunoștință un instrument de evaluare pentru evaluarea rezultatelor planificate în domeniul educațional artistic și estetic

Zona - Dezvoltare artistică și estetică (Desen)

Grup de orientare generală spre dezvoltare pentru copiii de 6 ani

Indicatori

1. Manifestă un interes constant pentru operele de artă: clasice, populare, obiecte din jur, clădiri, structuri. Vede și înțelege frumusețea în viață și arta se bucură de frumusețea naturii.

2. Cunoaște și pune în practică materiale și echipamente pentru desen.

3. Compune independent un ornament, folosind ritmul și simetria în construcția compozițională. Se execută fără dificultate elemente decorative- puncte, cercuri, linii drepte și ondulate, picături, frunze, bucle etc.

4. Știe cum să amestece vopselele pe o paletă pentru a obține nuanța potrivită.

5. Transmite corect forma, structura, proporțiile obiectului din imagine, schema de culori.

6. Aranjează imaginile pe toată coala, respectând proporționalitatea în imagine a diferitelor obiecte.

7. În procesul de activitate, natura liniei este continuă, reglează forța de presiune, vopsește cu mișcări mici care nu depășesc conturul.

8. Arată independent designul desenului.

Instrumente

1. Din observații.

2. Din observații.

3. Profesorul se oferă să deseneze o imagine pe o temă liberă.

4. În cursul lucrării, profesorul evaluează procesul de activitate și produsul activității.

Criterii de evaluare

3 puncte– Se aplică diverse culoriși nuanțe pentru a crea o imagine expresivă. El transmite cu pricepere conținutul desenului, precum și forma și structura obiectelor, aranjează compozițional intriga, transmite prim-planul și fundalul, folosește diverse mijloace de expresie atunci când transmite imaginea. Desenează liber modele bazate pe arte și meșteșuguri.

2 puncte- Folosește culori monotone pentru a crea o imagine, îi este dificil să dezvolte noi nuanțe, nu transmite clar conținutul imaginii, precum și forma și structura obiectelor. Întâmpinând dificultăți în construirea unei compoziții, nu utilizează pe scară largă diverse mijloace de exprimare atunci când transmite o imagine. Are dificultăți în transmiterea mai precisă a tiparelor.

1 punct- Nu folosește culori și nuanțe diferite, nu știe să afișeze nuanțe suplimentare, nu știe să transmită conținutul imaginii, precum și forma și structura obiectelor, nu știe cum să construiască o compoziție. Nu pot desena modele.

rezultate

Nivel înalt - 20 - 24 de puncte

Nivel mediu - 12 - 19 puncte

Nivel scăzut - 8-11 puncte

Galieva Natalya Vasilievna

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

postat pe http://www.allbest.ru/

DIAGNOSTICĂ A NIVELULUI DE DEZVOLTARE A ABILITĂȚILOR CREATIVE ÎN ACTIVITĂȚI DE ARTĂ

Educator GBOU gimnaziu nr 951

Zabrodskaya Natalya

țânțari desen vopsea creative

Introducere

4.3 Cursuri de desen cu tehnici netradiționale

Concluzie

Literatură

Introducere

Fiecare persoană are nevoie de activitate creativă și abilități creative. Din păcate, ele rămân adesea nerealizate. În copilărie, o persoană caută oportunități de a-și realiza potențialul creativ, dar, de regulă, întâmpină rezistență din partea mediului și a mediului imediat. Dacă un copil nu dobândește o experiență pozitivă a activității creative, atunci la vârsta adultă își poate forma convingerea că această direcție de dezvoltare este inaccesibilă pentru el. Dar prin creativitate o persoană se poate dezvălui cel mai pe deplin ca persoană.

Creativitatea oferă unei persoane experiența integrității sale. Ea reflectă lumea lui interioară, aspirațiile, dorințele, experiențele sale. În momentul creativității, o persoană se experimentează cel mai deplin și profund ca persoană, își realizează individualitatea. „Creativitate”, scrie V.V. Davydov, este soarta tuturor, ... este un tovarăș normal și constant Dezvoltarea copilului". Creativitatea variază de la copil la copil. Ele depind de proprietățile sistemului nervos, „plasticitatea” acestuia, sensibilitatea emoțională, temperamentul și sunt în mare măsură determinate de ereditate. În plus, mediul care înconjoară copilul, în special familia, are un impact asupra dezvoltării creativității. Cea mai accesibilă opțiune pentru activitatea creativă este activitatea vizuală.

Copiii cu vârsta cuprinsă între 3 și 7 ani desenează cu creioane, vopsele, sculptează din plastilină, fac meșteșuguri din diverse materiale improvizate. Această activitate este pentru copil mod natural stăpânirea lumii, înțelegerea locului cuiva în ea, descoperirea de sine, un mod de dezvoltare a gândirii, percepției, motricității, dezvoltă copilul emoțional și creativ. Din punct de vedere al semnificației, această activitate ocupă locul al doilea în viața copilului după joacă; prin natura sa, este cel mai apropiată de joacă, fiind o activitate accesibilă, liberă, în care este posibil să-și exprime sentimentele indirect prin culoare, imagine etc. În același timp, aceasta este o activitate vizuală și productivă care face posibilă evaluarea rezultatului. „Creativitatea și jocul acționează aici ca concepte interdependente, pentru că... copilul nu are altă cale de dezvoltare personală, cu excepția creativului, asociat cu dezvoltarea imaginației”. (L.S. Vygotsky). B.M. Teplov scrie că „... sarcina de a înfățișa necesită în mod necesar o percepție acută... Rezolvând problema descrierii a ceea ce se vede, copilul învață inevitabil să vadă lucrurile într-un mod nou, mult mai clar și mai precis”.

Unul dintre tipurile de activități de integrare este activitatea de proiectare a copilului. În activitățile de design, un preșcolar dezvoltă simțul materialelor și al decorativității, imaginația spațială și sunt stabilite condițiile preliminare pentru proiectare și gândire artistică. Vizitând muzee, cunoașterea exponatelor prezentate, observând lumea înconjurătoare, copilul, descoperindu-i toate multicolorele, primește bucurie de la această descoperire și își realizează posibilitățile în întruchiparea viziunii sale. Toate acestea au o importanță de durată: o persoană care vede și știe să aprecieze frumusețea o va păstra și o va crește, astfel de oameni nu sunt capabili de acte imorale.

În plus, astăzi, mai mult decât oricând, este nevoie să ne formem o personalitate dezvoltată armonios. O persoană care va studia, proteja și dezvolta moștenirea spirituală a poporului nostru.

Activitatea de design este un tip special de activitate artistică care combină diverse tipuri de creativitate: desen, modelaj, aplicații, design și muncă artistică. Integrarea permite profesorilor și educatorilor să-și formeze interesele copiilor, nevoile acestora, să-i introducă în bazele culturii, artei, în diverse tipuri de activitate artistică, să dezvolte o personalitate independentă din punct de vedere creativ.

Activitatea vizuală înseamnă mult pentru un copil. Prin urmare, este foarte important ca profesorul să analizeze nivelul de dezvoltare a activității vizuale a copilului ca indicator al dezvoltării sale estetice și intelectuale, precum și nivelul dezvoltării acesteia de către copil într-o anumită perioadă de vârstă.

În acest sens, sunt importanți indicatorii și criteriile de evaluare a nivelului de stăpânire a activității vizuale de către un copil. Ca ei, indicatorii și criteriile dezvoltați sunt utilizați în conformitate cu programul „Origini”, I.A. Lykova, T.G. Kazakova, L.A. Paramonova, E.A. Flerina, A.E. Shibitskaya, T.S. Komarova, A.N. Malysheva. Pentru o analiză mai profundă și mai amănunțită, eu și colegii mei la ședințele asociației metodologice orășenești „Arte Plastice în MDOU”, am dezvoltat și folosit în mod repetat sistemul de cursuri pe care l-am creat, având ca scop predarea copiilor activității vizuale și dezvoltarea creativității acestora, în evaluarea eficacitatii.

Setul complet de criterii și indicatori definiți de noi, l-am înghețat într-un singur tabel, care ne permite să analizăm rapid și mai în profunzime caracteristicile nivelului de stăpânire a activității vizuale de către copii. Pentru a face acest lucru, am selectat un set limitat de criterii și indicatori comuni tuturor tipurilor de activitate vizuală.

Pe baza acestor indicatori, se realizează un sondaj de diagnosticare a abilităților și abilităților preșcolarilor în activități de proiectare.

Ca sarcină de testare, am ales sarcina de a desena cercuri. Alegerea sarcinii de diagnostic a fost dictată de următoarele considerente: ea face parte dintr-un program planificat care vizează dezvoltarea artelor plastice ale copiilor și, în acest sens, stimulează abilitățile creative ale copiilor și le oferă copiilor posibilitatea de a explica, modifica și transforma experiența existentă. Sarcinile ar trebui să fie într-un agregat de imagini ilustrate care au o bază comună (cerc), reflectă complexitatea procesului de creație. Pe o foaie de hârtie peisaj, 6 cercuri de aceeași dimensiune (diametru 4,5 cm) sunt desenate cu un creion de grafit. Copiii sunt invitați să se gândească la ce poate fi fiecare cerc și să deseneze.

Rezultatele sarcinilor efectuate de copii sunt evaluate conform unui sistem în 3 puncte.

Nota 3 (nivel înalt) este acordată acelor copii care oferă conținut figurat original, în principal, fără a repeta una sau o probă apropiată.

Nota 2 (nivel mediu) se acordă acelor copii care dotează toate sau aproape toate cercurile cu conținut figurat, dar permit repetarea aproape literală (de exemplu, o floare sau un bot) sau decorează cercuri cu obiecte foarte simple care se găsesc adesea în viață. (balon, minge, soare etc.).

Nota 1 (nivel scăzut) se acordă celor care nu au putut da o soluție figurată tuturor cercurilor, sarcina nu este finalizată până la capăt și neglijent.

I. Diagnostice elaborate de T.S. Komarova

Pentru a determina nivelurile de dezvoltare a abilităților vizuale ale copiilor și manifestările lor creative, aceștia se ghidează după criteriile elaborate de T.S. Komarova.

1. criteriu: conținutul imaginii finalizate, componentele acesteia, diversitatea acestora;

2.criterii: transfer de formă (forme simple sau complexe, transferate cu acuratețe sau distorsionat);

3. criteriu: structura obiectului (piesele sunt situate, drepte sau nu);

4. criteriu: culoare (culorile sunt luminoase sau palide, calde sau reci);

5. criteriu: natura liniilor (presiune puternică sau slabă, colorare cu linii mici sau mari).

Pentru a verifica măsura în care copilul a stăpânit o anumită abilitate, efectuez un examen de control de 2 ori pe an. Acest lucru vă permite să evaluați dinamica dezvoltării copilului, să planificați munca ulterioară, ținând cont de clase suplimentare pentru a forma abilitățile necesare.

Tabele pentru examinarea deprinderilor și abilităților, elaborate de A.N. Malysheva, folosesc grupul mai vechi și grupa pregatitoare.

Examinarea abilităților și abilităților de a lucra cu foarfecele (grup de seniori)

Examinarea abilităților și abilităților de lucru cu țesături (grup de seniori)

Examinarea abilităților și abilităților de lucru cu un fir (grup de seniori)

Examinarea abilităților și abilităților de lucru cu material (grup pregătitor)

Examinarea abilităților și abilităților de a lucra cu un fir (grup pregătitor)

Tabelul 1 - Parametrii de dezvoltare a copiilor de vârstă preșcolară superioară în activități artistice și creative

Opțiuni de dezvoltare	Tipuri de dezvoltare creativă	Nivel ridicat de dezvoltare	Nivel mediu de dezvoltare	Nivel scăzut de dezvoltare
Dobândirea deprinderilor și abilităților tehnice.	Pictura Arhitectură Sculptură Arta artistica si aplicata Tehnici neconvenționale	Deține pe deplin abilități și abilități tehnice.	Are dificultăți în aplicarea aptitudinilor și abilităților tehnice.	Folosește ajutorul unui profesor.
Dezvoltarea percepției culorilor.		Folosește toate culorile. Funcționează independent cu nuanțe.	Folosește toate culorile.	Nu folosește mai mult de 2-3 culori.
Dezvoltarea abilităților compoziționale		Compune și realizează în mod independent un plan compozițional.	Întâmpinați dificultăți în soluția compozițională.	Înfățișează obiecte fără a le uni cu un singur conținut.
Dezvoltarea percepției emoționale și artistice, imaginația creativă.		El vede frumusețea lumii înconjurătoare, opere de artă, arte populare și meșteșuguri, reflectă a lui stare emoțională la locul de muncă. Este pasionat de muncă, își creează imagini singur, folosește din plin abilitățile dobândite.	El vede frumusețea lumii înconjurătoare, opere de artă, arte populare și meșteșuguri. Are dificultăți în a-și transmite starea emoțională prin imagini.	El simte frumusețea lumii înconjurătoare, opere de artă, arte populare și meșteșuguri. Dar nu își poate exprima în mod independent starea emoțională printr-o imagine, culoare.

Tabelul 2 - TABEL DE DIAGNOSTIC de supraveghere a nivelului de dezvoltare a copiilor de vârstă preșcolară mare în activități artistice și creative

Notă:

"B" - nivel ridicat de dezvoltare

"C" - nivelul mediu de dezvoltare

"H" - nivel scăzut de dezvoltare

II. Etapele dezvoltării abilităților artistice și creative

Indiferent de ce abilități are un copil și de când se manifestă, există patru etape principale prin care va trece un copil pe drumul de la abilitate la talent.

1. Prima etapă este una de joc.

În această etapă, părinții atenți joacă rolul de profesori, mentori și eroi generoși, fiind un exemplu de urmat. Copilul doar „se joacă” cu abilitățile sale, încercând diferite tipuri de activități și hobby-uri.

Copiii pot fi interesați de absolut totul sau, dimpotrivă, de un singur lucru, dar pasiunea inițială se poate stinge atunci când se confruntă cu primele dificultăți. Prin urmare, motto-ul părinților în această etapă este: „Lentoare, calm, prudență”.

2. A doua etapă este individualitatea.

Această etapă, de regulă, cade pe anii de școală, deși există copii ale căror abilități se manifestă în mod clar mult mai devreme.

În această etapă, tradițiile familiei joacă un rol important. Deci, de exemplu, în familiile artiștilor de circ, copiii literalmente din leagăn încep să cânte cu părinții lor și, ocolind scena jocului, sunt incluși în viața artiștilor, obișnuindu-se treptat cu munca de zi cu zi. Destinul creativ ulterior al unor astfel de copii este predeterminat. Dar aceasta este mai mult o excepție decât o regulă.

Majoritatea copiilor de vârstă școlară intră într-un fel de cerc, secție sau studio, iar apoi copilul are mentori care lucrează cu el individual. Viteza progresului său este o recompensă pentru profesori. Această etapă se caracterizează prin faptul că adulții se adaptează constant la copilul care îi înțelege talentul.

Dacă copiii încetează brusc să facă progrese vizibile, părinții îl consideră vinovat pe profesor și încearcă să-l înlocuiască. Prin urmare, în această etapă, mentorul individual joacă un rol major. Poate chiar să subordoneze rutina întregii familii rutinei tânărului talent, adică părinții interacționează foarte strâns cu mentorul. În această etapă, copilul manifestă de obicei deja dorința de a lucra și de a obține rezultate înalte.

3. Al treilea este stadiul de creștere. Copilul are deja nevoie de un profesor mai calificat, care să devină principalul judecător al succesului său. Părinții iau o poziție supusă, rolul lor se reduce la sprijin moral și material. În această etapă, competițiile, concertele sau concursurile care se desfășoară în afara casei sunt foarte importante pentru a menține dorința de a munci și a obține rezultate Părinții acționează acum ca spectatori.

4. În al patrulea rând - etapa de măiestrie.

În această etapă, un adolescent, dacă este cu adevărat talentat, își depășește semenii, și uneori mentori, și se transformă într-un adevărat maestru în domeniul ales. Acest lucru se întâmplă rar și doar câțiva ating astfel de înălțimi.

Profesorii și părinții trebuie să fie foarte atenți în această etapă pentru a nu duce copilul la „febra vedetă”.

1. În prima etapă, copilul ajunge la părinți.

2. În a doua etapă, profesorul începe să joace un rol din ce în ce mai proeminent în dezvoltarea abilităților copilului

3. La a treia etapă, părinții au deja de-a face cu o personalitate stabilită.

În ciuda rolului din ce în ce mai mare al unui profesor profesionist în creșterea și dezvoltarea talentului unui copil, importanța părinților în toate etapele este extrem de mare. Bazele angajamentului profesorilor - creșterea competențelor profesionale. Sarcina părinților este de a educa capacitatea de a trăi, care este necesară oricărui copil, indiferent de talentele sale.

Una dintre condițiile pentru manifestarea creativității în activitatea artistică este organizarea unei vieți interesante pentru un copil: organizarea observațiilor zilnice ale fenomenelor din lumea înconjurătoare, comunicarea cu arta, suportul material, precum și luarea în considerare. caracteristicile individuale ale copilului, respectul pentru procesul și rezultatul activităților copiilor, organizarea unei atmosfere de creativitate și motivare a sarcinilor. Formarea motivelor activității vizuale de la acceptarea, reținerea, implementarea temei stabilite de profesor până la formularea independentă, reținerea și implementarea temei este una dintre sarcinile importante ale predării. Următoarea sarcină este formarea percepției, deoarece activitatea vizuală este posibilă la nivelul percepției senzoriale: capacitatea de a examina obiecte, de a observa, de a izola părți, de a compara forma, culoarea, dimensiunea cu standardele senzoriale, de a determina semnele unui obiect și fenomen. . Pentru a crea o imagine artistică și expresivă este necesară percepția estetică emoțională, dezvoltarea capacității copilului de a observa expresivitatea formelor, culorilor, proporțiilor și de a-și exprima atitudinea și sentimentele.

III. Factori în dezvoltarea abilităților artistice și creative

Pentru dezvoltarea creativității artistice sunt necesare anumite condiții:

a) experiența impresiilor artistice ale imaginilor de artă;

b) unele cunoștințe, aptitudini în domeniul diverselor tipuri de activitate artistică;

c) un sistem de sarcini creative care vizează dezvoltarea la copii a capacității de a crea imagini noi, folosind mijloacele diferitelor tipuri de artă pentru aceasta;

d) crearea de situații problematice care activează imaginația creativă („termină”, „gândește-te”, „termină singur designul”);

e) mediu îmbogățit material pentru activități artistice.

Folosind artele plastice pentru a dezvolta abilitățile artistice și creative ale copiilor, trebuie amintit că artele plastice au propriul limbaj, care îl ajută pe artist să-și exprime gândurile, sentimentele și atitudinea față de realitate. Prin limbajul artei, viața este reflectată de artist în toată diversitatea ei. I.B. Astakhov scrie că limbajul pictural inerent fiecărui tip de artă nu este ceva exterior în raport cu specificul imaginii artistice. Fiind o formă materială de expresie, ea reprezintă unul dintre aspectele esențiale ale specificității figurative.

Limbajul artei plastice este divers. Este necesar ca educatorul să-l cunoască, deoarece în sala de clasă din grădiniță are loc o formare activă a percepției artistice. Copiii preșcolari ar trebui să fie familiarizați cu unele trăsături ale limbajului artelor plastice. În acest sens, începând de la vârsta preșcolară mai mică, profesorul stabilește mai întâi sarcina - să formeze receptivitatea emoțională a copiilor la operele de artă (ce sentimente le transmite artistul în imagine, sculptură) - apoi acordă atenție modului în care artistul vorbește despre înconjoară realitatea și deja după aceea, el îndreaptă toată atenția către mijloacele de exprimare figurativă.

Cunoașterea elementelor de bază ale artei face posibilă luarea în considerare a locului acesteia în educația estetică a copiilor, ținând cont de vârsta și caracteristicile individuale ale acestora. Cu toate acestea, nu se pot transfera mecanic trăsăturile limbajului artelor plastice, caracteristice muncii profesioniștilor, în activitatea copilului.

Luați în considerare mijloacele de exprimare specifice fiecărui tip de artă plastică, apoi apelați la creativitatea copiilor.

Printre arte, sunt fine (pictură, grafică, sculptură) și non-fin (muzică, arhitectură), deși această împărțire este condiționată. Această diferență nu este absolută, deoarece toate tipurile de artă exprimă o atitudine față de un anumit aspect al vieții. Și totuși, delimitarea artelor este hotărâtoare în morfologia (clasificarea) artelor, întrucât se bazează pe distincția obiectului afișat.

Artele plastice se îndreaptă către realitate ca sursă a formării lumii umane (V.A. Razumny, M.F. Ovsyannikov, I.B. Astakhov, N.A. Dmitriev, M.A. Kagan). Prin urmare, baza este imaginea lumii obiective. Gândurile și sentimentele sunt transmise în ele indirect: doar prin expresia ochilor, expresiile feței, gesturile și înfățișarea oamenilor se pot afla despre sentimentele și experiențele lor.

În cursul dezvoltării artei, formele ei picturale și non-picturale se hrănesc și se îmbogățesc reciproc. De exemplu, pictura se distinge printr-o tendință de a folosi tot mai mult culoarea pentru a spori începutul expresiv. În desen, există o tendință spre linii caracteristice, contraste de întuneric și lumină.

Învățându-i pe copii să perceapă operele de artă, facem astfel activitatea lor picturală mai expresivă, deși este destul de evident că în acest proces nu există un transfer mecanic al metodelor activității unui artist adult în activitatea unui copil. Luați în considerare ce relații se stabilesc și cum să acționați pentru a ajuta copiii să creeze o imagine expresivă în desen, modelare.

Considerăm că culoarea este un mijloc caracteristic figurativ și expresiv al picturii, datorită căruia artistul are posibilitatea de a transmite toată diversitatea lumii înconjurătoare (bogăția nuanțelor de culoare, impactul emoțional al culorii asupra privitorului). În același timp, compoziția, ritmul petelor de culoare și desenul contează în imagine. Artistul poate folosi toate aceste mijloace, întărindu-le sau slăbindu-le impactul asupra privitorului.

Culoarea într-un desen este mijlocul cel mai frapant care atrage atenția copiilor, influențându-le emoțional sentimentele (E.A. Flyorina, N.P. Sakulina, V.S. Mukhina). Atracția copiilor către culorile pure strălucitoare conferă desenelor lor expresivitate, festivitate, strălucire, prospețime. Percepția copiilor asupra peisajului, natura moartă (în pictură), desenele grafice, caracteristice în conținut și expresivitate, contribuie la formarea imaginilor în munca lor. „Prin urmare, în formarea unui început artistic-figurativ, atenția principală, deja de la o vârstă fragedă, este îndreptată spre culoare ca mijloc expresiv prin care poți transmite starea de spirit, atitudinea ta față de cel reprezentat”.

Așadar, în prima grupă de juniori, când a desenat un model pentru păpuși vesele de cuib, profesorul a folosit culori pure de vopsele, atrăgând atenția copiilor asupra combinației dintre fundal și culoarea punctului luminos: datorită acestui fapt, s-a format percepția imaginii unor păpuși vesele și elegante, îmbrăcate în rochii de soare frumoase. La fiecare lecție de desen sau aplicație, această metodă a fost cea principală.

În comparație cu copiii din grupele senior și pregătitoare, profesorul formează la copii o atitudine mai diferențiată față de culoare ca mijloc de transmitere a stării de spirit, a sentimentelor (culoarea este tristă, tristă, mohorâtă; culoarea este veselă, veselă, festivă).

Această idee de culoare a avut loc atât în desenul subiectului, cât și a intrării. De exemplu, transmiteți starea de spirit sarbatori Fericite Copiii din pomul de Crăciun au putut să o facă dacă au folosit o paletă de culori strălucitoare. În fiecare desen, puteți vedea o combinație de culori strălucitoare și saturate contrastante, creând o aromă festivă în general.

Un alt mijloc expresiv - natura liniei, conturul, transferul mișcării în desenul unui preșcolar - este cel mai specific. Natura liniilor unui artist adult este determinată de nivelul aptitudinii sale, de capacitatea de a generaliza. Desenul este cel mai adesea concis, are forma unei schițe. Desenele pot fi linie, culoare.

În comparație cu pictura, limbajul unei lucrări grafice este mai zgârcit, concis și convențional. Artistul A. Kokorin scrie: „Desenul mi se pare întotdeauna un miracol. Artistul are o coală de hârtie albă, un creion sau cerneală. Funcționând doar în alb și negru, el, ca un magician, își creează propria sa lume de frumusețe plastică pe această simplă foaie de hârtie. Într-adevăr, în desen, culoarea nu joacă un asemenea rol ca în pictură, deoarece desenul poate fi realizat cu materiale grafice: creion, cărbune. Cu toate acestea, lucrarea realizată în acuarelă, guașă, pastel poate fi foarte pitorească.

Copiii preșcolari treptat, începând cu cele mai simple lovituri, trec la cea mai completă descriere a obiectelor și fenomenelor.

Dorința de a transmite culoarea dă luminozitate și suculenta desenelor preșcolarilor mai mari.

La introducerea copiilor într-un alt tip de artă plastică - sculptura, care transmite forma tridimensională a obiectelor, oamenilor, animalelor, toată atenția este fixată pe natura imaginii personajului.

Dezvoltare căi diferite Examinarea sculpturii oferă informații suplimentare despre imaginea unei persoane, a unui animal.

În studiile lui N.A. Kurochkina, N.B. Khalezova, G.M. Vishneva arată secvența de formare a percepției estetice a imaginii sculpturale la preșcolari. În opera lui G.M. Vishneva arată specificul percepției imaginii artistice în sculptură, posibilitatea îmbogățirii lucrării de modelare sub influența examinării sculpturilor de forme mici.

Analizând munca copiilor, trebuie remarcate metodele de stăpânire a modelării dintr-o piesă întreagă (ca tehnică de modelare sculpturală), modelarea din diferite materiale (motivarea alegerii este dictată de natura imaginii). Percepția artistică se formează cel mai pe deplin la vârsta preșcolară, când copiii pot transmite în mod independent o imagine sculpturală, pot da evaluări și pot exprima judecăți estetice despre aceasta.

Metodele de formare a percepției artistice sunt diferite: profesorul folosește conversații despre artă, sculpturi, situații de joc în care copiii compară, recunosc imagini care sunt diferite în expresivitate artistică.

În plus, utilizarea sculpturii în orele de dezvoltare a vorbirii, a povestirii, a inventării poveștilor despre aceste personaje nu numai că îmbogățește cunoștințele copiilor, ci le dezvoltă și imaginația. Dicționarul copiilor este completat cu expresii figurative, în care se manifestă volumul de cunoștințe ale copiilor despre această formă de artă.

Profesorul, învățându-i pe copii să ia în considerare lucrări de diferite tipuri de artă plastică, îi introduce treptat în frumusețe. Pe de altă parte, aceasta are un impact asupra modalităților de expresivitate figurativă prin care copiii își transmit impresiile despre realitatea înconjurătoare în desen, modelaj.

Cu relația dintre învățare și creativitate, copilul are ocazia să stăpânească în mod independent diverse materiale artistice, să experimenteze, să găsească modalități de a transmite imaginea în desen, modelare și aplicație. Acest lucru nu-l împiedică pe copil să stăpânească acele metode și tehnici care îi erau necunoscute (profesorul îi conduce pe copii la posibilitatea utilizării unor tehnici variabile). Prin această abordare, procesul de învățare își pierde funcția de urmărire directă, impunătoare. Copilul are dreptul de a alege, de a-și căuta propria versiune. El își arată atitudinea personală față de ceea ce oferă profesorul. Crearea unor condiții în care copilul reacționează emoțional la vopsele, culori, forme, alegându-le după bunul plac, este necesară în procesul creativ.

Datorită percepției imaginilor artistice în artele vizuale, copilul are posibilitatea de a percepe mai deplin și mai viu realitatea înconjurătoare, iar acest lucru contribuie la crearea de imagini colorate emoțional de către copiii din artele vizuale.

În plus, arta ajută la formarea unei atitudini emoționale și valoroase față de lume. Nevoia de activitate artistică este legată, în primul rând, de dorința copilului de a se exprima, de a-și afirma poziția personală.

IV. Dezvoltarea abilităților creative în desen

4.1 Desenul cu vopsele ca un fel de activitate artistică și creativă

Fiecare dintre tipurile de activitate vizuală are propriile capacități și mijloace pentru a descrie obiecte și fenomene, împreună făcând posibilă afișarea realității într-un mod divers și versatil.

Desenul este un mijloc de reprezentare mai complex decât modelarea și aplicarea.

Desenul cu vopsele, aplicarea loviturilor pe hârtie atrage atenția copilului chiar și la vârsta preșcolară. Copiii de aproximativ un an și jumătate fac deja de bunăvoie acest lucru, totuși, astfel de activități au la început caracterul de distracție, jucându-se cu un creion. La o vârstă preșcolară mai mică, desenul capătă caracterul unei imagini. Copiii desenează la grădiniță cu creioane și vopsele. Desenând cu vopsele, copilul are ocazia să transmită mai holistic, deși la început indistinct, forma obiectului, culoarea acestuia. Desenul liniar în creion vă permite să transmiteți mai clar părțile și detaliile subiectului. În acest proces, controlul vizual asupra mișcării mâinii de desen, în spatele liniei care formează conturul obiectului, este de mare importanță. Desenarea cu material colorat (creioane sau vopsele) vă permite să transmiteți culoarea obiectelor. Copiii, desenând modele, decorează pătrate, cercuri, dungi, precum și jucării turnate de ei din lut, din hârtie.

Exprimarea în desen a unui conținut coerent necesită stăpânirea transferului spațiului în care se află obiectele, mărimea lor comparativă, poziția unul față de celălalt.

Particularitatea fiecărui tip de activitate vizuală determină sarcinile de educație și dezvoltare.

Copiii sunt în principal angajați în desen în timp ce stau la masă, astfel încât educarea abilităților corecte de ședere, poziția mâinilor pe masă și a picioarelor sub masă este de mare importanță. Acest lucru este foarte important pentru dezvoltarea fizică a copiilor.

Fiecare lecție de activitate vizuală începe cu profesorul care se adresează copiilor, vorbește cu ei și, deseori, le arată și ceva material vizual. Prin urmare, este necesar încă de la început să se educe atenția copiilor asupra cuvintelor și demonstrației vizuale. Vizualizarea este de mare importanță în sala de clasă de arte plastice. Acest lucru contribuie la dezvoltarea observației, copiii dezvoltă capacitatea de a lua în considerare ceea ce li se arată pentru un timp mai îndelungat, de a se referi la material vizual în procesul de a face lucru.

Odată cu aceasta, copiii dezvoltă o atenție din ce în ce mai constantă la instrucțiunile verbale care nu sunt susținute de afișarea materialului vizual.

Este extrem de important încă de la primii pași să se cultive la copii un interes constant pentru activitatea vizuală, care să contribuie la educarea perseverenței, capacității de muncă, perseverenței în obținerea rezultatelor. Acest interes este inițial involuntar și este direcționat către procesul acțiunii în sine. Educatorul îndeplinește treptat sarcina de a dezvolta interesul pentru rezultat, pentru produsul activității. Acest produs este un desen, vizual și astfel atrage copilul spre sine, îi atrage atenția.

Treptat, copiii devin din ce în ce mai interesați de rezultatele muncii lor, de calitatea implementării acesteia și nu numai că se bucură de procesul de desen în sine.

Copiii de șase sau șapte ani, care sunt în pragul școlii, au motive noi pentru interesul lor pentru cursuri - o dorință conștientă de a învăța să deseneze bine. Interesul pentru procesul de a lucra conform instrucțiunilor educatorului este în creștere pentru a obține un rezultat bun. Există dorința de a-și corecta și de a îmbunătăți munca.

Incepand cu grupa de juniori Aduc la copii un interes pentru munca camarazilor, o atitudine binevoitoare față de ei, capacitatea de a-i evalua corect. Educatorul însuși trebuie să fie cât mai tact și corect posibil atunci când evaluează munca, să-și exprime comentariile într-o manieră blândă, prietenoasă. Doar în această condiție pot fi cultivate relații de prietenie, de tovarăș, între copii.

Activitatea copiilor în procesul de muncă se manifestă într-un ritm bun, continuitatea ei. În acest sens, abaterile individuale semnificative sunt permise în grupurile mai tinere: unii copii sunt mai rapizi și mai activi, alții sunt mai lenți și letargici. În grupa de mijloc măresc cerințele pentru a face munca fără distrageri, încerc să depășesc încetineala ritmului, care este caracteristică unor copii. Reușesc acest lucru cu răbdare, persistență, dar nu le prezint copiilor cerințe categorice într-o formă dură. În grupul mai în vârstă, lupta împotriva încetinirii și distragerilor frecvente de la locul de muncă este de o importanță deosebită în legătură cu pregătirea pentru școală.

Este necesar să se îngrijească nu numai de un ritm bun de lucru, ci și de minuțiozitatea implementării lui, fără grabă, care împiedică lucrarea să se facă cu grijă, exprimându-și planul în întregime, făcându-l complet.

Precizia și minuțiozitatea în efectuarea muncii depind nu numai de disciplină, ci și de stăpânirea abilităților de utilizare a creionului și a pensulei. Abilitățile de desen sunt asociate cu dezvoltarea mâinilor copilului - coordonare, precizie, netezime, libertate de mișcare. Dezvoltarea mișcărilor în diferite tipuri de activitate vizuală este unită de o țintă care direcționează această dezvoltare către imaginea și transferul formei obiectelor sau către construcția unui model, spre decor. Toți copiii stăpânesc aceste abilități foarte diferit, însă, cu o metodologie de predare potrivită, toți le stăpânesc în cantitatea prevăzută de programul de grădiniță.

De o importanță considerabilă pentru dezvoltarea mișcărilor sunt acele abilități de muncă pe care copiii le primesc în procesul de pregătire pentru cursurile de arte plastice și de curățare după acestea. Cu fiecare an de a fi la grădiniță, cerințele pentru copii cresc atât în ceea ce privește pregătirea și curățarea, cât și în raport cu atribuțiile grupului de gardă.

Copiii au invariabil o responsabilitate tot mai mare pentru fiecare sarcină care le este încredințată. După ce a depus efort și a primit aprobarea, copilul experimentează bucurie, starea de spirit se ridică.

Alături de educarea copiilor a abilității de a fi atenți la instrucțiunile educatorului, este de mare importanță dezvoltarea independenței, inițiativei și rezistenței acestora. Tutela excesivă este dăunătoare - copiii trebuie să înțeleagă că trebuie să se bazeze pe propriile forțe, să își dea seama în mod independent cum și ce să facă, ce să urmeze după. Sunt întotdeauna gata să ajut, dar nu ai grijă de copii când nu au nevoie. În același timp, trebuie amintit că nici preșcolarii mai mari nu pot fi activi și activi în mod constant în orice fără sprijinul unui profesor.

Copiilor le place să deseneze, în mare măsură datorită faptului că aceste activități includ procesul de inventare a conținutului, desfășurare de acțiuni apropiate jocului. Susțin această aspirație, nelimitând copiii doar la sarcina de a reprezenta obiecte individuale. Inventarea complotului desenului tău nu numai că le oferă copiilor plăcere, ceea ce este, de asemenea, foarte important, dar dezvoltă și imaginația, ficțiunea, clarifică ideile. Țin cont de acest lucru atunci când planific conținutul orelor și nu îi privesc pe copii de bucuria de a crea personaje, înfățișând locul acțiunii lor și acțiunea în sine folosind mijloacele disponibile, inclusiv aici o poveste verbală.

În procesul activității vizuale se creează condiții favorabile pentru dezvoltarea acelor senzații și emoții care se transformă treptat în sentimente estetice, contribuie la formarea unei atitudini estetice față de realitate. Deja la o vârstă preșcolară mai mică, transferul unor astfel de calități ale obiectelor, cum ar fi forma, culoarea, structura, dimensiunea, poziția în spațiu, contribuie la dezvoltarea simțului culorii, ritmului, formei - componente ale simțului estetic, percepției estetice și idei.

Îmbogățind experiența copiilor cu observații ale mediului, ar trebui să se îngrijească constant de impresiile estetice, să le arate copiilor frumusețea din viața din jurul lor; atunci când organizați cursurile, acordați atenție faptului că copiii au posibilitatea de a-și exprima impresiile estetice, fiți atenți la selecția materialului adecvat.

4.2 Lecția de desen - principala formă de lucru privind dezvoltarea abilităților creative

Când luăm în considerare conceptul de „clasa de desen ca formă principală de lucru”, ar trebui să se facă distincția între tipuri și tipuri de clase în activitatea vizuală.

Tipurile de clase se diferențiază după natura lucrurilor, sarcinile dominante, sau mai bine zis, după natura activității cognitive a copiilor, formulate în sarcini:

Cursuri pentru a informa copiii cu privire la noile cunoștințe și a-i familiariza cu noi moduri de a descrie;

Cursuri de exersare a copiilor în aplicarea cunoștințelor și metodelor de acțiune, care vizează metoda reproductivă a cunoașterii și formarea de cunoștințe și deprinderi generalizate, flexibile, variabile;

Clasele creative, în care copiii sunt implicați în activități de căutare, sunt libere și independente în dezvoltarea și implementarea ideilor.

În fiecare tip de lecție, în mod sistematic, în interconectare, realizez scopul, sarcinile, metodele de predare a artelor plastice. În procesul pedagogic au loc toate aceste tipuri de cursuri. Cu toate acestea, o abordare a învățării centrată pe elev este de neconceput fără a lua în considerare individualitatea. Creativitatea artistică presupune manifestarea și dezvoltarea individualității. Una dintre condițiile pentru implementarea acestei abordări este ca profesorul să țină cont de experiența individuală a copiilor. Din păcate, experiența individuală nu este întotdeauna ușor de identificat. De aceea, în sistemul muncii, ocupația de al treilea tip (creativ) poate nu numai să se încheie, ci și să le precede pe toate celelalte. În acest caz, profesorul are ocazia să identifice nivelul actual al ideilor copiilor despre subiect și modalitățile de a-l descrie.

Clasele de activitate vizuală cu preșcolari pot fi diferențiate nu numai după tip, ci și după tip. Aceeași ocupație poate fi atribuită unor tipuri diferite, în funcție de criteriul de selecție. Deci, în funcție de conținutul imaginii, desenul se distinge prin reprezentare, din memorie, din viață, precum și prin subiect, complot și decorativ.

Activitatea vizuală în reprezentare se construiește în principal pe activitatea combinatorie a imaginației, în timpul căreia se prelucrează experiența și impresiile și se creează o imagine relativ nouă. Imaginea din memorie este construită pe baza reprezentării unui subiect specific pe care copiii l-au perceput, și-au amintit și încearcă să-l înfățișeze cât mai exact posibil.

Sunt cursuri pe o temă propusă de educatoare, iar pe o temă aleasă de copiii înșiși, așa-zisele clase prin design sau pe o temă liberă. Acest tip este cel mai creativ dintre toate activitățile în care copiii înfățișează lumea din jurul lor în funcție de imaginația lor. Varianta sa este o ocupație pe un subiect liber cu un subiect limitat. Educatorul definește un subiect larg, în cadrul căruia subiectele individuale pot fi diferite. În lucrul cu preșcolari, o astfel de restricție este utilă, deoarece activitatea, cu toată libertatea ei, dobândește un scop mai mare nu în detrimentul, ci în beneficiul creativității. Creativitatea autentică are întotdeauna un scop.

Conversația introductivă în clasă nu necesită prea mult timp. Este important doar să stârniți interesul copiilor față de subiect, să motivați sarcina, să le reamintim de nevoia de a crea imagini diverse, relativ unice.

În procesul părții executive a activității, folosind tehnici de joc, „revitalizand” imaginea, rezolv aceleași sarcini, dar în comunicare individuală.

Varietatea, expresivitatea, originalitatea imaginilor - subiectul conversației la vizualizarea rezultatelor unor astfel de cursuri.

În grupul mai tânăr, în cursul pregătirii preliminare pentru cursuri, mă joc cu jucării care sunt disponibile pentru imaginea de sine a copiilor. Copii vârstă mai tânără cel mai adesea repetă imaginile cunoscute de ei. Încurajez copiii să aibă o discuție preliminară asupra subiectului imaginii, apoi ofer materialul.

Copii grupa mijlocie mai liber și variat în căutarea de noi subiecte. Eu conduc conversații preliminare cu ei în ajunul zilei desenului, dimineața și la lecția în sine. Copiii de această vârstă sunt capabili să creeze imagini expresive. Aproximativ jumătate din cursurile cu copii de vârstă mijlocie le petrec pe o temă liberă.

În grupa mai în vârstă, acest tip de lecție este planificată aproximativ o dată sau de două ori pe lună. Copiii mai mari sunt mai independenți în planificarea preliminară și în căutarea modalităților de a descrie îndeplinirea intenționată a planului. Design-urile lor sunt variate și originale. Unii copii manifestă o pasiune pentru anumite subiecte și, în același timp, arată un nivel destul de ridicat de imagine și creativitate. Copiii mai mari folosesc mai îndrăzneț, mai liber și mai înțeles diverse mijloace de exprimare.

Desenarea din memorie se realizează cel mai adesea în grupul pregătitor sau în grupul senior la sfârșitul anului.

Pentru desenul din memorie, aleg de obicei obiecte simple cu părți bine definite, o formă relativ simplă, puțin detaliu, poate o imagine de peisaje simple. Este important ca obiectul imaginii să fie expresiv, diferit de alții, memorabil (formă, culoare, dimensiune).

Imagine din natură. Posibilitatea preșcolarilor să înfățișeze un obiect, un fenomen aflat în procesul de percepere directă a acestuia dintr-un anumit punct de vedere pentru a-l transmite cât mai precis și expresiv posibil a fost de mult contestată în pedagogia preșcolară. În studiul lui T.G. Kazakova arată că un copil preșcolar are acces la o imagine a unui obiect din natură fără a transfera volumul și perspectiva. Un preșcolar descrie forma cu un contur liniar, structură, dimensiune relativă a părților dintr-un obiect, culoare, locație în spațiu.

Tipuri de ocupații identificate după sursa ideilor, subiecte. Acestea includ cursuri pe subiecte ale realității înconjurătoare percepute direct; pe teme literare (pe o poezie, un basm, o poveste, mici genuri folclorice, o ghicitoare, o verset), pe opere muzicale.

Merită mai ales să ne oprim asupra așa-numitelor clase complexe, unde diferite tipuri de activitate artistică sunt combinate sub un conținut tematic: desen, modelaj, aplicație, muzică (cântat, dans, ascultare), discurs artistic.

Nu pot fi multe astfel de activități, este mai degrabă o vacanță. Este foarte important ca în copii să se nască sentimentele etice, bucurie din ceea ce fac. Cu toate acestea, atingerea acestui obiectiv poate fi împiedicată de unele circumstanțe obiective. La urma urmei, trecerea unui copil de la un tip de activitate necesită o schimbare a atenției. În același timp, copiii fac tot ce li se cere, dar nu există o creștere a sentimentului. Doar unui copil îi place să deseneze, cum trebuie să treacă la un alt tip de activitate. Există o distrugere a imaginii, starea de spirit care apare. Copilul nu are timp să „introducă” o altă imagine.

Acest lucru este posibil dacă clasele integrate de diferite tipuri de activitate artistică sunt construite nu numai pe baza unui singur conținut tematic, ci și luând în considerare natura sentimentelor pe care astfel de clase sunt concepute să le evoce.

Deci, integrarea diferitelor tipuri de arte în clasă ar trebui să se bazeze pe un început de formare a sistemului. Asta ar putea fi tema. Dar acest lucru nu este suficient. Nu mai puțin important, dacă nu mai important, este sentimentul moral și etic.

Un alt moment integrator, combinat cu restul, poate fi sarcina dezvoltării creativității în percepția și crearea imaginilor artistice. Rolul profesorului în astfel de cursuri este mare. El are o influență personală asupra copiilor nu numai ca exemplu de sentiment sincer, atitudine față de artă, ci și capacitatea de a construi și de a desfășura o astfel de activitate, dând dovadă de creativitate, gust, simțul proporției, capacitatea de a improviza, ceea ce este atât de necesar în comunicarea în direct cu copiii. Cu cât copiii sunt mai pasionați, cu atât sunt mai eliberați și se manifestă creativ.

Cel mai activitati interesante, care stimulează potențialul creativ al copiilor și, prin urmare, le dezvoltă abilitățile artistice și creative, sunt diverse activități distractive.

Divertisment înseamnă o calitate care trezește nu doar curiozitate, ci și interes profund și susținut. Adică, scopul desfășurării orelor de divertisment este de a crea o motivație stabilă pentru activitatea artistică și creativă, dorința de a-și exprima atitudinea, starea de spirit în imagine. Este imposibil să faci toate clasele distractive și este inutil să lupți pentru asta. Dar educatorul nu numai că poate, dar trebuie să introducă elemente de divertisment în fiecare lecție.

Cursurile de divertisment sunt împărțite în două tipuri: cu materiale vizuale tradiționale și cu materiale non-standard sau netradiționale.

Dintre primele, cele mai avantajoase din punct de vedere al divertismentului sunt clasele cu caracter integrat. Anterior, erau numite complexe. În astfel de ore au fost combinate elemente din mai multe domenii de activitate educațională, care nu au putut decât să trezească interesul copiilor. Deși, de fapt, fiecare lecție de activitate artistică este complexă, deoarece se folosesc în mod constant fragmente literare, muzică de fundal etc. În sala de clasă cu diverse materiale vizuale, cuvântul artistic este utilizat pe scară largă.

De asemenea, clasele integrate le includ pe cele în care mai multe tipuri de activitate vizuală sunt utilizate simultan - desen, modelare și aplicație.

Totuși, desfășurarea unor cursuri complexe (integrate) de arte plastice (Arte Plastice + Matematică; Arte Plastice + Ecologie; Arte Plastice + Muzică + Educație fizică) necesită o pregătire specială atât pentru educator, cât și pentru copii și, de obicei, astfel de cursuri se țin într-un anumit grupa preșcolară nu mai mult de două ori pe sfert.

Prin urmare, alteori, orele de al doilea tip ajută la menținerea unei motivații stabile pentru activitatea artistică și creativă la copii - cu materiale netradiționale, sau mai degrabă, folosind tehnici de desen non-standard. La urma urmei, materialul vizual poate fi același - de exemplu, vopsea guașă. Poate fi folosit atât în tehnica de pulverizare, cât și în amestecarea vopselei cu boabe, sare și desen cu o pensulă de lipici pe o suprafață netedă de carton, cât și în tehnica desenului cu pete de cerneală, monotip, diatip, în tehnica degetelor, stropire. peste fundal cu o mască, fir, folosind imprimare.

Există chiar și o tehnică atât de neobișnuită precum desenul cu portocale - atunci când vopseaua diluată până la grosimea smântânii este turnată într-o tavă sau o cutie de volum mic, se pune o foaie de hârtie, iar portocalul acționează ca o „perie”.

Într-un fel sau altul, dar crearea unei atmosfere creative depinde de dorința și capacitatea unui adult de a crea condiții pentru dezvoltarea creativității copiilor.Dacă profesorului însuși nu îi place să deseneze, să sculpteze, să creeze, va fi dificil pentru copiii să învețe ceva de la el.

Astfel, activitățile de divertisment reprezintă un factor decisiv în dezvoltarea artistică a copiilor preșcolari.

4.3 Cursuri de desen cu tehnici netradiționale ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative

Experiența arată că una dintre cele mai importante condiții pentru dezvoltarea cu succes a creativității artistice a copiilor este diversitatea și variabilitatea muncii cu copiii la clasă. Noutatea mediului, începutul neobișnuit al muncii, materiale frumoase și diverse, sarcini nerepetitive care sunt interesante pentru copii, posibilitatea de a alege și mulți alți factori - acesta este ceea ce ajută la prevenirea monotoniei și plictiselii din activitatea vizuală a copiilor. , asigura vivacitatea si imediata perceptie si activitate a copiilor. Este important să creăm o situație nouă de fiecare dată, astfel încât copiii, pe de o parte, să poată aplica cunoștințele, abilitățile și abilitățile pe care le-au învățat mai devreme și, pe de altă parte, să caute noi soluții și abordări creative. Acesta este ceea ce provoacă emoții pozitive la un copil, surpriză veselă, dorința de a lucra creativ. T.S. Komarova subliniază: „Totuși, de multe ori educatorilor le este greu să aducă varietate în toate momentele de muncă și să libereze activitățile copiilor, să vină cu multe opțiuni pentru cursuri pe teme. Desenul, modelarea, aplicarea ca tipuri de activități artistice și creative nu tolerează un model, stereotipurile, o dată pentru totdeauna reguli stabilite, dar între timp, în practică, întâlnim adesea o astfel de situație („Un copac este desenat de jos în sus , pentru că așa crește, și o casă așa”, etc.)”.

Pentru ca copiii să nu creeze un șablon (desenează doar pe o foaie de peisaj), foile de hârtie pot fi de diferite forme: sub formă de cerc (farfurie, farfurie, șervețel), pătrat (batistă, cutie). Treptat, bebelușul începe să înțeleagă că orice foaie poate fi aleasă pentru desen: acest lucru este determinat de ceea ce urmează să fie reprezentat.

Este necesar să se diversifice atât culoarea, cât și textura hârtiei, deoarece acest lucru afectează și expresivitatea desenelor, aplicațiilor și îi face pe copii să aleagă materiale pentru desen, să se gândească la culoarea viitoarei creații și să nu aștepte o pregătire gata. -solutie facuta. Ar trebui introdusă mai multă varietate în organizarea orelor: copiii pot desena, sculpta, tăia și lipi, stând la mese separate (șevalete), la două sau mai multe mese mutate împreună; stai sau lucrezi in picioare la mese dispuse pe un rand, la șevalete etc. Este important ca organizarea lecției să corespundă conținutului acesteia, astfel încât să fie convenabil pentru copii să lucreze.

Un interes deosebit pentru copii este crearea de imagini pe teme de basme. Copiii iubesc basmele, sunt gata să le asculte la nesfârșit; basmele trezesc imaginația copiilor. Fiecare copil are lucrările lui preferate și eroi de basm, prin urmare, oferta de a desena imagini pentru basme sau personaje magice de modă evocă întotdeauna un răspuns pozitiv din partea copiilor. Cu toate acestea, desenul, aplicațiile, modelarea după intrigile basmelor trebuie diversificate. Deci, toți copiii pot crea o imagine cu același personaj. În acest caz, luând în considerare împreună cu copiii lucrari terminate, ar trebui să fiți atenți la diferența de soluții picturale, la unele descoperiri originale. De exemplu, dacă copiii au desenat un cocoș din basmul „Vulpea și iepurele”, apoi le puteți cere să aleagă cel mai mare cocos, rețineți cine are cel mai frumos și curajos cocos. Puteți ține o lecție în care copiii vor înfățișa diferite animale fabuloase. Altă dată desenează ilustrații pentru un basm și fiecare decide singur ce imagine va desena.

Lecția poate fi așa: băieții creează împreună ilustrații pentru basmul lor preferat, apoi spun pe rând episodul pe care l-au înfățișat. Copiii răspund cu mare plăcere la sugestia educatorului de a desena sau de a tăia și lipi o imagine generală la o lucrare, de exemplu, „Nu știu în orașul însorit” de N. Nosov, „Cheburashka și Gena crocodilul” de E. Uspensky , „Oala de terci” de frații Grimm și etc. Atunci când se oferă copiilor să creeze imagini pe temele basmelor, este necesară diversificarea materialelor.

Cu cât sunt mai diverse condițiile în care se desfășoară activitatea vizuală, conținutul, formele, metodele și tehnicile de lucru cu copiii, precum și materialele cu care aceștia acționează, cu atât mai intens se vor dezvolta abilitățile artistice ale copiilor.

Concluzie

Capacitatea de a fi creativ este o caracteristică specifică a unei persoane, care face posibilă nu numai utilizarea realității, ci și modificarea acesteia.

Problema dezvoltării abilităților preșcolarilor este astăzi în centrul atenției multor cercetători și practicieni care lucrează în educatie prescolara, există numeroase articole, manuale, culegeri de jocuri și exerciții, atât despre dezvoltarea diferitelor procese mentale la această vârstă, cât și despre dezvoltarea diferitelor tipuri de abilități generale și speciale.

Problema abilităților generale și speciale a atras invariabil atenția psihologilor ruși în anii 1940 și 1960. secolul trecut. Lucrările în acest domeniu ale unor oameni de știință autohtoni importanți sunt binecunoscute: B.M. Teplova, S.L. Rubinstein, B.G. Anan'eva, A.N. Leontiev, A.G. Kovaleva și alții.

În ceea ce privește activitatea vizuală, este important să se evidențieze conținutul abilităților manifestate și formate în ea, structura lor, condițiile de dezvoltare. Numai în acest caz, este important să se dezvolte în mod intenționat o metodologie pentru dezvoltarea predării activității vizuale.

Activitatea vizuală este o reflectare a mediului înconjurător sub formă de imagini specifice, percepute senzual. Imaginea creată (în special, desenul) poate îndeplini diferite funcții (cognitive, estetice), deoarece este creată în scopuri diferite. Scopul desenului afectează în mod necesar natura implementării sale. Îmbinarea a două funcții într-o imagine artistică - imagine și expresie - conferă activității un caracter artistic și creativ, determină specificul acțiunilor de orientare și executive ale activității. În consecință, determină și specificul abilităților pentru acest tip de activitate.

Condițiile în care copilul reacționează emoțional la vopsele, culori, forme, alegându-le după bunul plac sunt foarte importante. Datorită educației imaginilor artistice în artele vizuale, copilul are posibilitatea de a percepe mai deplin și mai viu realitatea înconjurătoare, ceea ce contribuie la crearea de imagini colorate emoțional de către copii.

...
teză, adăugată 08.11.2017

Sarcini de predare a desenului la vârsta preșcolară. feluri tehnici netradiționale Imagini. Materiale vizuale folosite în creativitatea copiilor. Rezultatele nivelului de dezvoltare a abilităților creative cu utilizarea acestor metode de desen în sala de clasă.

munca de creatie, adaugata 02/07/2016

Rolul activității vizuale în dezvoltare mentală copil. Analiza și caracteristicile comparative ale programelor educaționale privind problema dezvoltării abilităților creative la copii. Sistemul de lucru privind dezvoltarea abilităților creative în artă.

teză, adăugată 17.08.2011

Condiții psihologice pentru dezvoltarea abilităților creative la copiii de vârstă preșcolară senior. Tipuri de tehnici artistice netradiționale și utilizarea lor. Tehnologia de lucru cu copiii la dezvoltarea abilităților creative prin intermediul tehnicilor artistice.

lucrare de termen, adăugată 05/04/2014

Luarea în considerare a literaturii psihologice și pedagogice privind problema dezvoltării abilităților creative ale preșcolarilor. Identificarea nivelului de dezvoltare a abilităților copiilor. Dezvoltarea unui set de sarcini creative de desen; formarea premiselor pentru activităţile educaţionale.

lucrare de termen, adăugată 06.04.2014

Esența conceptului de „creativitate”. Condiții de bază pentru dezvoltarea abilităților creative. Dezvoltarea abilităților creative în lecțiile de lectură literară. Criterii și mijloace de diagnosticare a nivelului de dezvoltare a abilităților creative ale școlarilor mai mici.

lucrare de termen, adăugată 19.12.2014

Aspecte teoretice ale dezvoltării abilităţilor creative. Natura creativității și esența procesului creativ. Abordări ale definiției abilităților creative. Dezvoltarea abilităților creative ale școlarilor folosind un ziar de matematică.

lucrare de termen, adăugată 06.12.2010

Esența, trăsăturile dezvoltării și principalele caracteristici ale abilităților creative. Condiții pedagogice pentru dezvoltarea abilităților creative la școlari mai mici prin activități de proiect. Diagnosticarea nivelului de formare a abilităților creative.

lucrare de termen, adăugată 21.08.2017

Fundamente pedagogice pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor preșcolari în condiții de educație suplimentară. Implementarea unui program educațional suplimentar pentru dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor preșcolari.

asupra rezultatelor controlului tematic pe tema

În conformitate cu programul anual de control, ordinul orașului în grădinița Krapivinsky nr. 1 "Solnyshko" din 2015 pentru a crește eficiența procesului educațional în punerea în aplicare a domeniului educațional de dezvoltare artistică și estetică, o tematică auditul a fost efectuat de o comisie formată din 3 persoane:

- educator superior - educator.

Cecul a arătat:

Crearea condiţiilor pentru dezvoltarea artistică şi estetică în instituţia de învăţământ preşcolar. La toate grupele de vârstă există literatură metodologică de artă și estetică. Pentru orele de modelaj există plastilină, plăci, stive, șervețele. Suficient material pentru: hartie colorata, carton, deseuri materiale, foarfece. Fiecare grupă are un colț pentru activități artistice. Nu toate grupurile au creat condiții pentru depozitarea lucrărilor copiilor. Nu sunt suficiente obiecte de artizanat. Toate grupele au jocuri didactice pentru formarea ideilor artistice și estetice. Analiza „Lecția de desen”. La toate grupele de vârstă s-au creat condiții pentru desfășurarea cursurilor de arte plastice. Există un plan, ajutoare vizuale. Materialul pentru lecție și folosire gratuită este localizat rațional, serviciul este organizat în grupele mai în vârstă. Educatorii cunosc sarcinile cu care se confruntă fiecare grupă de vârstă, organizează cu pricepere copiii pentru cursuri, folosesc o varietate de metode pentru a activa gândirea și atenția. Păstrați un echilibru între ceea ce ați învățat și ceea ce ați învățat.

În clasă s-au folosit diverse forme de lucru cu copiii: individuală, colectivă. Muzica și operele de artă sunt folosite pentru a crea un fundal emoțional pozitiv. Au fost create condiții pentru manifestarea activității creative a copiilor. La organizarea muncii se iau în considerare caracteristicile de vârstă. La sfârșitul lecției, se efectuează o analiză a muncii copiilor.

Analiza „Lecția de muzică”. Analizând planificarea lucrărilor de educație muzicală, s-a relevat că conținutul programului orelor corespunde programului grupei de vârstă și nivelului de dezvoltare al copiilor. Au fost create condiții pentru lecție: sunt îndeplinite cerințele sanitare și igienice, au fost pregătite ajutoare vizuale și jucării.

Profesorul de la începutul lecției, folosind motivația în funcție de vârstă, este capabil să organizeze copiii, să creeze o dispoziție adecvată. Lecția folosește diverse tipuri de activități muzicale: dramatizare, cânt, joc, mișcare muzicală și ritmică. Pentru o mai bună asimilare a materialului programului, se folosesc diverse metode și tehnici. Copiii au posibilitatea de a da dovadă de inițiativă creativă, independență.

În sala de clasă, profesorii ajustează cu pricepere tipurile de încărcare. La o vârstă mai înaintată, interesul pentru cursuri rămâne pe tot parcursul timpului. Copiii de vârstă preșcolară înaltă urmează regulile de comportament, îndeplinesc în mod conștient cerințele profesorilor. În complot, jocuri în aer liber, copiii arată abilitățile dobândite în clasă.

„Observații ale activității vizuale independente a copiilor în afara sălii de clasă”. ÎN activitate independentă copiii folosesc o varietate de activități artistice. Formele de organizare se aplică în conformitate cu: individual, de grup, în comun cu educatorii. În modul zilei, aceasta este în principal timpul după-amiezii. Se organizează special un loc pentru activități independente. Activitatea se desfășoară cu un subgrup de copii. Inițiativa vine atât de la copii, cât și de la profesori. Munca copiilor nu diferă în varietate. Practic, acţionează după modelul propus de profesor.

Citirea basmelor, poveștilor, poeziilor servește drept sursă pentru apariția temelor. Copiii primesc impresii suplimentare la plimbări, excursii.

Organizarea de activități teatrale. În toate grupurile, se desfășoară activități intenționate pentru a îmbogăți copiii cu impresii pentru a dezvolta activități teatrale, citit, privit la imagini și vorbit. analiza deprinderilor și abilităților în activitățile teatrale îndeplinește cerințele vârstei. planificarea activităţilor teatrale se realizează într-un flux calendaristic.

La toate grupele s-au realizat aparatură pentru activități teatrale: ecrane, un teatru de păpuși, diverse tipuri de teatre, costume, măști. Sunt folosite o varietate de metode și tehnici pentru a crea și menține interesul pentru acest tip de activitate. Profesorii au suficientă experiență în organizarea de activități teatrale în funcție de vârsta copiilor.

„Sondaje ale copiilor asupra dezvoltării artistice și estetice”. Indicatorii generali ai dezvoltării abilităților și abilităților vizuale corespund caracteristici de vârstă. Copiii văd și pot oferi o descriere obiectivă a trăsăturilor estetice ale obiectelor din jur, au receptivitate emoțională. Ei manifestă interes pentru arte și meșteșuguri, creează în mod independent imagini fabuloase în desene, modelare.

Copiii sunt capabili să transmită compoziția intrigii în desen. Preșcolarii în vârstă și au abilitățile de a crea compoziții decorative, își arată abilitățile creative.

Pe baza rezultatelor controlului tematic s-au făcut următoarele concluzii:

organizarea și eficiența muncii îndeplinesc cerințele programului în curs de implementare; organizarea lucrărilor de implementare a domeniului educațional; dezvoltarea artistică și estetică în toate grupele de vârstă îndeplinește cerințele de vârstă; există un nivel profesional bun al profesorilor.

echipament insuficient în colțuri pentru activități teatrale; să doteze în grup colțurile artelor și meșteșugurilor populare; diversifica metodele şi tehnicile folosite în lucrare pentru dezvoltarea abilităţilor creative.

în scopul creșterii eficienței procesului educațional pentru implementarea domeniului educațional, dezvoltarea artistică și estetică în conformitate cu cerințele Standardului Educațional Federal de Stat:

De remarcat buna organizare a muncii privind implementarea dezvoltarii artistice si estetice in grupa I juniori (,), in grupa a II-a juniori (,), in grupa mijlocie (,), in grupa seniori (,), in grupa pregătitoare „a” (,), în grupa pregătitoare „b” (Baranova SI.,),

2. Pentru ca educatorul superior să efectueze o consultare pentru profesorii din toate grupurile „Folosirea unei varietăți de metode și tehnici pentru dezvoltarea eficientă a abilităților creative ale preșcolarilor” (până la 12.11.2015) responsabil.

3. Educator superior de petrecut cu educatorii grup de seniori(,), grupa pregătitoare „a” (,), consultație „Dotarea unui colț pentru activitate artistică independentă”. (până la 14.12.2015) resp.

4. Pentru ca educatorul superior să desfășoare o clasă de master „Crearea de atribute pentru activități teatrale” cu educatori de toate grupele de vârstă. (până la 14.12.2015) resp. ,

5. Grupul de creație al instituției de învățământ preșcolar, împreună cu DDT, va organiza expoziția „Artă decorativă și aplicată”, creează colțuri de artă decorativă și aplicată pe grupe. (până la 25 decembrie 2015) resp.

Membrii comisiei:

Semnăturile celor verificați:

_________________ ___________________ _________________ ___________________ __________________ ____________________ __________________ ____________________ ____________________ _____________________ _____________________ ___________________

Instituție de învățământ preșcolar bugetar municipal

Grădinița Krapivinsky №1 „Soarele”

din data de 01.01.2001 Nr.

Despre rezultatele controlului tematic

„Sistemul de lucru al instituției de învățământ preșcolar pentru implementarea domeniului educațional al dezvoltării artistice și estetice”

Pe baza planului - sarcini și certificate pe baza rezultatelor controlului tematic

EU COMAND:

1. Pentru buna organizare a muncii privind implementarea dezvoltării artistice și estetice, exprimă recunoștință cadrelor didactice din grupa I juniori (,), grupă a II-a juniori (,), grupă mijlocie (,), grupă seniori (,), în grupa pregătitoare „a” (,) , în grupa pregătitoare „b” (Baranova SI.,),

2. Educatorul superior să efectueze o consultare pentru profesorii din toate grupurile „Folosirea unei varietăți de metode și tehnici pentru dezvoltarea eficientă a abilităților creative ale preșcolarilor” (până la 12.11.2015)

3. Pentru ca educatorul superior să efectueze o consultare cu educatorii grupei seniori (,), grupului pregătitor „a” (,), „Dotarea unui colț pentru activitate artistică independentă”. (până la 14.12.2015)

4. Educatorului superior, să desfășoare o clasă de master „Crearea de atribute pentru activități teatrale” cu educatori de toate grupele de vârstă. (până la 14.12.2015)

5. Grupul de creație al instituției de învățământ preșcolar, împreună cu DDT, va organiza expoziția „Arte decorative și aplicate”. Creați colțuri de arte și meserii în grupuri. (până la 25.12.2015)

Îmi rezerv controlul asupra executării comenzii.

Șeful MBDOU ___________

"Grădinița Krapivinsky nr. 1" Soarele "

ladywell.com

Diagnosticul pedagogic al dezvoltării artistice și estetice a copiilor preșcolari. Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor conform fgos. Tema: „O barcă navighează pe râu”

Proiect pedagogic Dezvoltarea artistică și estetică a copiilor din învățământul preșcolar superior în timpul jocului

Diagnosticarea stăpânirii artelor plastice de către preșcolari mai mari - Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor mai mari - Pedagogie - Test.ru

Pe această temă:

1 Întrebări de revizuire

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Vă sfătuim să citiți

El Morya și „247 de legi ale Cosmosului 247 de legi ale lui El Morya se citesc

Curățarea facială cu ultrasunete: recenzii

Decor vestimentar cu flori, broderie, margele, strasuri, accesorii, crosetat, panglici, aplicatii

Topiară festivă din sisal: compoziții de bricolaj

Jocuri și concursuri cu glume pentru o petrecere corporativă

Povestea băiatului care a strigat și a bătut din picioare Povești despre cât de rău să lupți

Fulg de zăpadă volumetric din hârtie Fulgi de zăpadă volumetric în interior

Cum să crești stima de sine a copilului tău

Cuvintele amuzante ale copiilor și motivele apariției lor

Ziua părinților coreeni în toamnă

Fulgi de zăpadă din hârtie clasică

Clasa de master: Coș cu ace din ace și margele

Mască pentru lipsa de oxigen în timpul antrenamentului - pentru ce este și cum să o folosești

Încuviințare pentru copiii de vârstă preșcolară senior „vindecă pe toți, vindecă, bun doctor aybolit

Proiect pedagogic Dezvoltarea artistică și estetică a copiilor din învățământul preșcolar superior în timpul jocului

Diagnosticarea stăpânirii artelor plastice de către preșcolari mai mari - Dezvoltarea artistică și estetică a preșcolarilor mai mari - Pedagogie - Test.ru

Pe această temă:

1 Întrebări de revizuire

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Vă sfătuim să citiți

Postari similare