Établissement d'enseignement préscolaire municipal

« Maternelle n°49 »

Le rôle de l'activité musicale dans l'éducation esthétique des enfants d'âge préscolaire

Présentation à la réunion des parents

Directeur musical :

Belova E.A.

Saransk 2012

L'éducation esthétique en maternelle se fait sous l'influence de la réalité (nature, vie quotidienne, travail et vie sociale) et de l'art (musique, littérature et théâtre). Formes d'organisation activité esthétique les enfants sont divers : jeux, activités, excursions, vacances et animations.

La pédagogie définit l'éducation esthétique comme le développement de la capacité à percevoir, sentir, comprendre la beauté dans la vie et dans l'art.

Un rôle particulier dans l'éducation esthétique est donné à l'art. L'enfant entre dans le monde de l'art, se familiarise avec le travail de différentes nations, la musique et la danse, les spectacles de théâtre de marionnettes, etc.

Mais pour apprendre à comprendre le beau dans l'art et la vie, il faut parcourir un long chemin pour accumuler des impressions esthétiques élémentaires, des sensations visuelles et auditives, un certain développement des processus émotionnels et cognitifs est nécessaire.

Les tâches d'éducation esthétique dans l'activité musicale des enfants sont résolues progressivement, du simple et élémentaire (pour les tout-petits) au complexe (pour les enfants d'âge préscolaire plus âgés).

Ces tâches sont :

• Développer systématiquement la perception de la beauté, les sentiments esthétiques, les idées des enfants. Pour évoquer la réactivité émotionnelle, la joie, l'excitation chez les enfants.
• Initier les enfants aux activités dans le domaine de l'art, en leur enseignant les connaissances musicales initiales, les compétences pratiques.
• Former la base du goût esthétique et de la capacité d'évaluer indépendamment les œuvres d'art.
• Développer les capacités artistiques, musicales et créatives des enfants. Leurs activités liées à l'art doivent toujours être détendues, saturées d'aspiration joyeuse, d'imagination créative et d'initiative.

S'il suffit que les enfants comprennent et réagissent émotionnellement aux chansons, chantent des chansons simples pour l'enseignant, écoutent les sons de la musique, apprennent à danser, puis à l'âge préscolaire supérieur, en écoutant de la musique, les enfants ne devraient pas seulement percevoir émotionnellement le contenu d'une œuvre musicale, mais aussi saisir le lien entre le contenu et les moyens d'expression (par exemple : une musique de danse gaie sonne vite, gai, distinct, fort), reconnaître des œuvres familières, en mémoriser de nouvelles et les comparer avec des œuvres déjà familières. Les mêmes complications se produisent dans les activités de chant et de danse des enfants.

Le succès de tout travail sur l'éducation esthétique est largement déterminé par les méthodes utilisées, ainsi que par la manière dont les capacités individuelles des enfants et le niveau de leur développement général sont pris en compte.

La musique pour un enfant est un monde d'expériences joyeuses. Par conséquent, il est nécessaire de développer l'oreille musicale, les capacités et la réactivité émotionnelle chez les enfants.

Les enfants sont capables de comprendre la musique, de faire les généralisations les plus simples - pour déterminer, par exemple, la nature de la musique, pour nommer les signes par lesquels une pièce peut être considérée comme gaie, joyeuse, calme ou triste. Les enfants comprennent les exigences : comment chanter des chansons de caractère différent, comment se déplacer dans une danse ronde calme ou dans une danse en mouvement. Déjà à l'âge préscolaire, les intérêts musicaux se forment: la préférence est donnée à l'un ou l'autre type d'activité, genre de musique, et à l'âge de 6-7 ans, il y a une première manifestation du goût artistique - la capacité d'évaluer les œuvres et leur performance .

Les actions des enfants dans les cours de musique visent à accomplir des tâches éducatives et créatives. Ils acquièrent des compétences d'interprétation et improvisent leurs propres mélodies sans prétention, et lorsqu'ils exécutent diverses danses, ils s'efforcent à leur manière de transmettre divers mouvements de danse, des images de jeux musicaux.

Le développement polyvalent de la personnalité de l'enfant est assuré grâce à la relation étroite entre l'éducation esthétique et l'éducation morale, mentale et physique. L'activité cognitive et mentale est également activée lors des cours de musique. Les enfants apprennent beaucoup en écoutant attentivement les œuvres, en écoutant l'histoire d'eux et de leurs auteurs. Ces actions mentales enrichissent et élargissent la sphère des sentiments et des expériences de l'enfant et leur donnent un sens.

Afin d'atteindre l'harmonie dans l'éducation musicale et esthétique, tous les types d'activités musicales disponibles à l'âge préscolaire sont utilisés, toutes les possibilités créatives des enfants d'âge préscolaire sont activées.

Ainsi, les tâches d'éducation esthétique dans l'activité musicale des enfants d'âge préscolaire sont résolues en effectuant un certain nombre de tâches spécifiques propres à l'art musical:

1. Cultivez l'amour et l'intérêt pour la musique. Le développement de la réactivité et de la réceptivité émotionnelle permet d'utiliser l'impact pédagogique de la musique.
2. Enrichir les impressions des enfants en les initiant à une variété d'œuvres musicales et aux moyens d'expression utilisés.
3. Initiez les enfants à une variété d'activités, en formant la perception de la musique et les compétences d'exécution les plus simples dans le domaine du chant, du rythme, de la lecture d'instruments de musique pour enfants, afin de développer la culture musicale élémentaire. Tout cela permettra aux enfants d'agir consciemment, naturellement, de manière expressive.
4. Développer la musicalité générale des enfants (capacités sensorielles, audition à l'altitude des frettes, sens du rythme, etc.), former une voix chantante et l'expressivité des mouvements. Si, à cet âge, un enfant est enseigné et impliqué dans une activité pratique active, la formation et le développement de toutes ses capacités ont lieu.
5. Promouvoir le développement initial du goût musical. Sur la base des impressions et des idées reçues sur la musique, une attitude sélective puis évaluative à l'égard de l'œuvre jouée se manifeste.
6. Développer une attitude créative envers la musique à travers le transfert d'images dans des jeux musicaux et des danses rondes, ainsi que l'improvisation de chants et la combinaison de mouvements de danse familiers. Cela permet d'identifier l'indépendance, l'initiative, le désir d'utiliser dans Vie courante répertoire appris, jouer de la musique sur des instruments, chanter et danser.

Littérature

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Le rôle de l'éducation musicale dans le développement de l'enfant âge préscolaire

L'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire est d'une grande importance dans la recherche pédagogique moderne. Initier les enfants à la musique forme une attitude envers l'art et le monde qui les entoure, contribue au développement général et personnel. La musique a un large éventail d'impacts éducatifs sur l'enfant. Les premières impressions musicales contribuent au développement des centres émotionnels du cerveau, activant l'activité mentale, ce qui est important pour le développement intellectuel d'un enfant d'âge préscolaire.

L'âge préscolaire est le plus favorable à la mise en œuvre de manifestations créatives individuelles dans l'activité musicale. L'environnement dans lequel l'enfant grandit est d'une grande importance. Un rôle particulier dans le processus éducatif appartient à la famille, qui est d'une importance décisive dans la formation de la personnalité de l'enfant. Le manque d'impressions musicales à part entière dans l'enfance peut difficilement être reconstitué plus tard. Il est important que déjà dans les premières années de la vie, un adulte soit à côté de l'enfant, qui pourrait lui révéler la beauté de la musique, lui donner l'occasion de la ressentir. La famille est la première et la plus importante étape pour qu'une petite personne entre dans le monde de la musique. Plus la culture musicale et sociale des membres adultes de la famille est élevée, plus ils évaluent correctement la sphère émotionnelle de leurs enfants, plus l'éducation musicale de l'enfant devient significative.

Les capacités musicales des enfants se manifestent de différentes manières. Pour certains, déjà dans la première année de vie, ils s'expriment clairement - sentiment modal, représentations musicales et auditives et sens du rythme, cela indique la musicalité; chez d'autres enfants - plus tard, plus difficile. Le plus difficile est de développer musicalement - les représentations auditives - la capacité de reproduire la mélodie de la voix, de l'entonner avec précision ou de la capter à l'oreille sur un instrument de musique. Mais l'absence de manifestation précoce des capacités n'est pas un indicateur de faiblesse, ou encore moins de capacité. La manifestation précoce des capacités musicales est observée, en règle générale, chez les enfants qui reçoivent des impressions musicales suffisamment riches.

Au cours de son développement, l'enfant apprend non seulement le contenu de l'expérience culturelle, mais aussi des techniques, des formes de comportement culturel, des modes de pensée culturels. L'art musical joue un rôle énorme dans le processus d'éducation de la spiritualité, de la culture, des sentiments, du développement des aspects émotionnels et cognitifs de la personnalité d'une personne. "Ce n'est qu'en développant les émotions, les intérêts, le goût de l'enfant que vous pourrez l'initier à la culture musicale, en jeter les bases. L'âge préscolaire est extrêmement important pour une meilleure maîtrise de la culture musicale. Si la conscience musicale et esthétique se forme dans le processus de l'activité musicale, cela ne passera pas sans laisser de trace pour le développement ultérieur d'une personne, son état général développement spirituel". Les cours de musique sont une étape importante dans l'éducation musicale des enfants. En conséquence, l'enfant acquiert le plus grand volume d'impressions musicales par rapport aux autres types d'activité ; développe la perception musicale - la pensée.

Pour la mise en œuvre complète du programme musical et pédagogique, il est nécessaire d'organiser des vacances, des loisirs, des divertissements dans le sens musical. Connaissance de l'enfant préscolaire avec une musique variée - classique, folk, différents styles et les époques, créées par des compositeurs spécifiquement pour les enfants, développent l'intérêt et l'amour de l'enfant d'âge préscolaire pour la musique et créent ainsi les conditions préalables à la formation continue des fondements de la culture musicale et au développement réussi des capacités musicales.

Un enfant commence à recevoir une éducation musicale ciblée dès la maternelle. Par conséquent, l'éducation musicale est l'un des moyens de façonner la personnalité d'un enfant dès son plus jeune âge. Quant au domaine du développement musical, c'est ici que l'on trouve des exemples de la manifestation précoce de la musicalité, et la tâche de l'enseignant est de développer les capacités musicales de l'enfant, de l'intéresser, de s'assurer que chaque rencontre avec la musique ne lui apporte que des émotions positives. L'initiation à l'art musical à la maternelle est réalisée par des animateurs musicaux et des éducateurs lors de cours de musique, d'exercices du matin, de vacances et de divertissements, lors d'activités musicales indépendantes.Dans le domaine de la perception, le développement passe des distinctions les plus simples par les jeunes enfants des couleurs, des formes et des sons les plus brillants à une prise de conscience plus active des belles combinaisons harmonieuses, des relations rythmiques dans la musique et d'une variété de formes. Les aides visuelles dans les cours de musique sont nécessaires pour les enfants d'âge préscolaire non seulement pour une divulgation plus complète de l'image musicale, mais également pour maintenir l'attention. Sans aide visuelle, les enfants sont très vite distraits.Un enfant d'âge préscolaire plus jeune, imitant un adulte, chante des sons individuels, des fins de phrases, puis des chansons et des chants simples, plus tard la formation d'une activité de chant réelle commence. Et ici, la tâche de l'enseignant est de s'efforcer de développer le son du chant chez les enfants, d'augmenter la quantité de compétences vocales et chorales disponibles pour cet âge. Les enfants doivent être amenés à comprendre qu'ils transmettraient en chantant leur attitude vis-à-vis du travail exécuté. Par exemple, certaines chansons doivent être chantées gaiement et gaiement, tandis que d'autres doivent être chantées doucement et affectueusement. Les cours de musique activent également l'activité cognitive et mentale. Les enfants apprennent beaucoup en écoutant attentivement le travail. Cependant, ils n'en perçoivent que les traits les plus généraux, les plus images vives. Dans le même temps, la réactivité émotionnelle ne perd pas son sens si l'on confie à l'enfant la tâche d'écouter, de distinguer, de comparer et de mettre en évidence les moyens d'expression. Ces actions mentales enrichissent et élargissent la sphère des sentiments et des expériences de l'enfant, leur donnent un sens.

Le développement musical a un effet positif sur le développement global des enfants. Leur pensée est améliorée, la sphère émotionnelle est enrichie et la capacité de vivre et de ressentir la musique aide à cultiver l'amour de la beauté. Les opérations mentales, le langage, la mémoire se développent également. C'est pourquoidans les cours de musique, une grande variété de types d'activités de développement musical sont utilisées :

Écoute active de musique de haute qualité accessible à la perception des enfants (le répertoire musical est sélectionné parmi des œuvres musicales de musique classique, folklorique, d'auteur et moderne);

Activités de spectacle pour enfants (chanter des chansons, activités musicales et rythmiques, jouer des instruments de musique pour enfants);

Connaissance des connaissances musicales et théoriques élémentaires;

Jeux éducatifs musicaux - un système de jeux originaux et de tâches créatives qui développent de manière holistique la personnalité d'un enfant dans le spectre des activités vocales, instrumentales, performatives et d'acteur.

Activités musicales et créatives pour enfants (dessin sur la musique, interprétations plastiques de la musique) ;

Les compétences et les capacités acquises par les enfants en classe doivent être consolidées, ce qui signifie que la musique doit également résonner pendant le travail individuel, les exercices du matin, les jeux de plein air, les jeux didactiques et les divertissements, pendant les heures de loisirs du soir, devenir une illustration pour une histoire, un conte de fées et etc. L'éducateur doit assurer la continuité entre les cours de musique et les autres parties du processus d'éducation musicale et de développement des enfants. Les tâches de l'éducateur pour le développement musical des enfants en dehors des cours de musique comprennent: corriger, consolider les compétences et capacités acquises dans un cours de musique; expansion des idées musicales, horizons, identification et formation des inclinations et des intérêts musicaux de chaque enfant; développement des capacités musicales et des méthodes d'action indépendantes. Dans le travail individuel, le directeur musical doit tenir compte des caractéristiques de l'enfant, de sa capacité à la musique et au mouvement, du degré d'assimilation du matériel musical par lui; activer les enfants passifs, favoriser la formation d'intérêts musicaux. Le directeur musical réalise un travail lié au fait que la musique est présente en permanence dans le quotidien de la maternelle (en classe pour activité visuelle, développement de la parole, éducation physique, marche, etc.)

Le contact d'un musicien-professeur avec les parents est très important : consultations, aide à l'organisation d'une bibliothèque musicale à domicile, recommandations sur le choix et l'utilisation des instruments de musique pour enfants, sur l'écoute de la musique, le visionnage d'émissions de télévision, etc.

La musique dans la vie quotidienne du jardin d'enfants retentit souvent pendant les jeux, les divertissements, les vacances, les promenades et les excursions. La vie d'un enfant deviendra plus pauvre si la musique est exclue. Cela confirme une fois de plus la grande puissance de son influence sur une personne et place une responsabilité particulière sur l'enseignant, les parents pour le bon réglage de l'éducation musicale des enfants, l'organisation de l'environnement musical pour le plein développement de l'enfant, la formation de sa personnalité. Traditionnellement, en maternelle, il est d'usage de distinguer quatre formes d'organisation de l'activité musicale : les cours de musique, les activités musicales indépendantes des enfants, la musique au quotidien et en promenade. Avec cette approche, la musique dans la vie quotidienne de l'école maternelle regroupe toutes les formes d'activités musicales mises en œuvre en dehors de la classe (jeux, animations, vacances, exercices du matin, etc.). Si les cours de musique, comme les cours en général, sont la principale forme d'activité éducative à la maternelle et que le processus d'éducation et d'éducation est réalisé par l'enseignement direct, alors dans la vie quotidienne, les conseils indirects du directeur musical, de l'éducateur et des parents dans le domaine musical l'éducation des enfants devient une priorité. L'apprentissage direct dans la vie quotidienne n'est pas complètement exclu, mais il devrait être limité. Toute communication musicale avec un enfant doit être fondée sur activités conjointes, partenariat, en encourageant de toutes les manières possibles ses initiatives, ce qui est particulièrement important en cas de manifestations indépendantes d'enfants.

La forme d'organisation de l'éducation musicale dans la vie quotidienne du jardin d'enfants prévoit deux types d'encadrement de la part de l'éducateur, du directeur musical, des parents : direct et indirect. Lors de jeux, d'exercices pédagogiques, de balades, de la musique peut être jouée à la demande des enfants comme des adultes. Mais dans les divertissements, les vacances, les exercices du matin, cela se produit, en règle générale, à l'initiative de l'enseignant; tandis qu'il doit, bien sûr, tenir compte des possibilités, des intérêts et des passions des enfants. L'émergence d'une activité musicale indépendante à la maternelle est l'un des indicateurs d'un haut niveau de développement des enfants, caractérisant certaines compétences et capacités musicales, la capacité de transférer diverses actions musicales dans la vie quotidienne. L'enfant doit être capable d'accepter l'expérience musicale accumulée, les compétences et capacités musicales formées dans de nouvelles conditions, dans une activité musicale indépendante en fonction de ses intérêts et de ses désirs. L'activité musicale indépendante des enfants d'âge préscolaire se développe avec succès avec la formulation correcte de l'éducation musicale à la fois à la maternelle et dans la famille. Dans son organisation, il est recommandé de respecter les dispositions suivantes :

L'éducation est un moyen d'éducation musicale visant à développer la personnalité de l'enfant, notamment sa musicalité, en tenant compte de son âge et de ses caractéristiques individuelles ;

Les cours de musique sont la principale forme d'organisation de l'éducation des enfants; cependant, l'apprentissage doit être effectué en utilisant toutes les situations de vie appropriées, tant à l'école maternelle qu'en famille;

L'orientation de l'éducation musicale des enfants par l'enseignant doit être de la nature d'une activité conjointe (être près, ensemble et non au-dessus, au-dessus), dans laquelle l'adulte reste le leader, mais considère l'enfant comme un participant égal , partenaire. L'enfant doit avant tout avoir le désir d'exprimer son attitude envers les personnes proches, la réalité environnante à l'aide de la musique: chanter, danser ou ramasser les mélodies les plus simples sur les instruments de musique pour enfants. Ainsi, un bébé, voyant un moineau animé, peut se souvenir de la chanson folklorique russe "Andrey the Sparrow" et essayer de transmettre un motif rythmique clair avec un marteau sur un métallophone; enfant plus âgé regardant tourner en rond feuilles d'automne, chante une chanson de M. Krasev sur les paroles de M. Ivensen

Feuilles qui tombent, qui tombent

Chute des feuilles dans notre jardin.

feuilles jaunes, rouges

Ils s'enroulent dans le vent, ils volent.

Il existe de nombreux exemples de ce type, mais cela ne se produit que lorsque les enfants ont un intérêt pour la musique, un désir de jouer de la musique et lorsqu'ils possèdent les compétences et les capacités musicales nécessaires : intonation pure, plasticité, mouvement expressif sur la musique, ils savent comment sélectionner les mélodies les plus simples sur les instruments de musique pour enfants, etc. Et, bien sûr, l'enfant doit avoir les conditions nécessaires à la réalisation de ses idées. L'enfant peut avoir besoin d'outils, de jouets, d'aides diverses et, bien sûr, de l'aide d'un adulte, d'un enseignant, sinon les désirs apparus peuvent s'éteindre immédiatement si le bébé a oublié les mots ou la mélodie, et il y a personne pour leur rappeler, ou l'instrument de musique nécessaire n'était pas à portée de main, ou pas qui veut l'écouter (c'est-à-dire qu'il n'y a pas de situation appropriée pour la mise en œuvre du plan).

Outre l'apprentissage sous toutes ses formes, les impressions musicales que les enfants reçoivent pendant les vacances, les divertissements, l'écoute d'émissions de radio et le visionnage d'émissions de télévision, les multi- et films pour enfants doivent être attribués à des moyens importants de développement de l'indépendance. Avec les enfants, il est nécessaire d'écouter des œuvres musicales de styles et de genres variés. Une telle richesse émotionnelle dans la vie d'un enfant, dans laquelle la gentillesse, la bonne humeur prévalent, a un effet positif sur son développement musical, la formation du besoin d'écouter de la musique, de chanter, de danser, de jouer des instruments de musique pour enfants non seulement en classe , mais aussi dans des activités indépendantes.

Les cours de musique contribuent à l'éducation de nombreuses qualités positives de la personnalité d'un enfant: ils unissent les enfants avec des joies communes, des expériences esthétiques, des actions communes, enseignent une culture du comportement, nécessitent une certaine concentration, manifestation d'effort mental, initiative et créativité. Les classes ont une influence certaine sur les autres formes d'organisation des enfants. L'activité musicale indépendante des enfants sera plus active en fonction des connaissances, des compétences et des capacités acquises dans les cours de musique.

Les cours de musique ont lieu simultanément avec tout le groupe. Leur structure et leur contenu dépendent des tâches d'apprentissage et de l'âge des enfants, ils sont très riches et ici, comme dans d'autres classes, un travail éducatif général est effectué, des capacités spéciales se développent, une attitude créative et proactive vis-à-vis du matériel pédagogique se forme . L'exigence de qualité des compétences acquises se complique et augmente de groupe en groupe. Une particularité est que l'on enseigne aux enfants plusieurs types d'activités musicales à la fois (chant, mouvement, etc.), ce qui n'est pas présent dans les cours de dessin, de modelage, de mathématiques et autres. L'éducation musicale est réalisée sous la condition de l'activité des enfants eux-mêmes et de l'organisation correcte du professeur dans ses diverses activités.

Tâches définies dans les cours de musique :

Apprendre à un enfant à apprendre certaines séquences en musique, des modes de perception, de performance.

Développer ses capacités musicales et créatives.

Enrichir les expériences, créer un stock d'impressions vives.

La valeur des cours de musique est multiforme. Ici, le développement systématique et planifié de chaque enfant est réalisé, son attitude esthétique vis-à-vis de l'art environnant est formée par l'utilisation et l'alternance du chant, du rythme, de l'écoute de la musique, de la lecture d'instruments de musique.

Dans la salle de classe, des qualités positives se forment, à la fois en tant qu'individu et en tant qu'équipe dans son ensemble. Par conséquent, les cours de musique peuvent être considérés comme une composante nécessaire de la préparation des enfants à l'école.

Pour le développement de l'appareil articulatoire, ils utilisent la musique, car la mélodie du chant est construite de telle manière qu'en bon moment pourrait reprendre son souffle. Une courte phrase musicale adaptée aux enfants lui permet de respirer naturellement. Les enfants doivent chanter la chanson en même temps, chanter en harmonie, prononcer clairement le texte avec une bonne diction. Une mauvaise prononciation, qu'un enseignant peut rencontrer lorsqu'il apprend à chanter à un enfant, se manifeste également dans le discours ordinaire. L'enfant maîtrise le système sonore de la langue dans jeune âgeécoutant le discours des adultes autour de lui.

Les vacances et les divertissements sont des événements brillants et joyeux dans la vie des enfants d'âge préscolaire. Combiner différentes sortes art, ils ont une grande influence sur les sentiments et la conscience des enfants. Préparation et tenue des vacances, les divertissements contribuent à l'éducation morale des enfants, ils unissent expériences communes, ils sont évoqués les fondements du collectivisme. En apprenant des chansons, des poèmes, des danses, les enfants apprennent beaucoup sur le monde qui les entoure. Une ambiance festive, la beauté de la conception des lieux, des costumes, un répertoire bien choisi, la couleur des spectacles des enfants sont autant de facteurs importants de l'éducation esthétique. La musique, en tant que composante principale de la célébration et du divertissement, combine tous les types d'art, crée une ambiance émotionnelle en accord avec le thème principal, elle devrait évoquer l'empathie chez les enfants. Donc, une musique joyeuse, gaie et enjouée sur vacances du nouvel an prépare les enfants à l'attente joyeuse d'une surprise; des mélodies sincères et lyriques, retentissant le jour du 8 mars, transmettent des sentiments tendres et chaleureux adressés aux mères et aux grands-mères. La création d'une ambiance émotionnelle appropriée pour des vacances particulières dépend en grande partie d'un programme soigneusement élaboré. L'enseignant réfléchit au sujet, à la forme du programme, sélectionne le matériel musical et littéraire, fait attention aux moments de surprise, à la décoration. La structure des vacances peut être différente. Par exemple, au début, les enfants jouent, puis des danses générales, des danses rondes, des jeux et des attractions sont organisés. Une autre option est autorisée, lorsque tous ces numéros alternent, il est tout à fait possible au début de montrer une petite représentation ou un concert auquel participent des adultes, puis d'inviter des enfants à se produire. Les numéros musicaux aident à éduquer les enfants: qualités esthétiques, morales, élargissent le cercle des connaissances et forment également les capacités musicales de chaque enfant. L'interprétation compétente du répertoire musical par les adultes et les enfants est une condition nécessaire à l'impact éducatif des vacances sur l'enfant. Cela devient possible avec des performances créatives et spectaculaires, des attractions et des moments de surprise. La soi-disant fête est devenue une bonne tradition à la maternelle, lorsque les décorations, les costumes et les attributs pour les jeux et les dramatisations sont laissés dans la salle de musique. Les enfants, s'ils le souhaitent, peuvent répéter les chansons, les danses rondes, les attractions qu'ils ont aimées. Cela vous permet de consolider les impressions festives et de profiter à nouveau de la performance. Pendant les vacances, les enfants montrent leurs réalisations et, en outre, les vacances sont une source de nouvelles expériences agréables et joyeuses pour l'enfant, une incitation à son développement ultérieur.

La musique a son impact éducatif lors des promenades des enfants, stimulant leur activité, leur indépendance, provoquant diverses expériences émotionnelles, créant bonne humeur, ravivant les impressions accumulées. Le plus adapté aux manifestations musicales des enfants en promenade est période estivale. A cette occasion, le site organise Jeux intéressants. Les enfants peuvent chanter leurs chansons préférées seuls ou avec l'enseignant, danser des danses rondes: ("Nous avons marché dans le pré" d'A. Filippenko, "Zemlyushka-chernozem" - une chanson folklorique russe traitée par E. Tilicheeva, etc. ). De nombreuses chansons peuvent être mises en scène de manière intéressante, par exemple: «Les jeunes sont allés chercher de l'eau» - une chanson folklorique russe arrangée par V. Agafonnikov, «Sur le pont» de A. Filippenko, etc. Lors d'une promenade, l'enseignant aide à organiser des jeux de plein air avec chant ("A l'ours dans la forêt", "Teremok" et autres). Lorsqu'ils jouent à des jeux tels que "cache-cache", "tags", avant de commencer, les enfants doivent choisir un pilote. Par conséquent, il est bon d'apprendre à l'avance quelques comptines simples avec eux, par exemple, "Cheval zélé", "Balalaïka poussins-bryntsy", "Le lièvre blanc a couru où" et d'autres. Les enfants seront ravis de les utiliser dans leurs jeux. En été, vous pouvez utiliser les instruments de musique pour enfants pour une promenade, en donnant aux enfants la possibilité d'improviser, d'interpréter des mélodies simples et, s'ils ont certaines compétences pour jouer des instruments de musique, de s'unir dans un ensemble. Musical jeux didactiques pendant les promenades ont également lieu, ici il convient de privilégier les jeux de plein air, tels que "Reconnaître par la voix", "Silence, plus fort au rythme du tambourin" de E. Tilicheeva et d'autres. Il peut être intéressant de jouer à un jeu pour distinguer le timbre des instruments de musique ("Qu'est-ce qu'on joue ?" E. Tilicheeva). Ces jeux développent chez l'enfant le sens du rythme, le sens modal, l'oreille musicale.

Les tâches des cours de gymnastique et d'éducation physique du matin sont d'aider à renforcer le corps de l'enfant, à former sa motricité et ses habiletés, à développer ses qualités physiques: endurance, temps de réaction, dextérité, etc. Pour une humeur émotionnelle, une charge joyeuse de l'activité vigoureuse de l'enfant dans cours physiques et exercices du matin, la musique est utilisée . On sait que le son des œuvres musicales augmente l'efficacité des systèmes cardiovasculaire, musculaire et respiratoire du corps. Lors de l'exécution d'exercices avec accompagnement musical, la ventilation pulmonaire s'améliore, l'amplitude des mouvements respiratoires augmente. Dans le même temps, nous pouvons parler du développement de la musicalité chez les enfants, de ses principales composantes - réactivité émotionnelle, audition. Ici aussi, l'enfant apprend à percevoir la musique, à se mouvoir selon son caractère, ses moyens d'expression... L'accompagnement musical des exercices physiques doit répondre à certaines exigences : la place prépondérante est donnée aux tâches motrices ; la nature de la musique correspond à la nature du mouvement. L'accompagnement musical fait l'objet de ces tâches. Il est conseillé d'effectuer quelques mouvements de base en musique (marcher, courir, rebondir), des exercices de forage et des exercices généraux de développement avec des éléments de gymnastique rythmique. Si les exercices physiques sont effectués avec une tension suffisante, dans un rythme individuel (exercices d'équilibre, escalade, lancer sur cible, sauts en hauteur, sauts en longueur, etc.), la musique ne doit pas être utilisée.

Chaque mouvement a un caractère particulier, il est donc nécessaire de lui trouver l'accompagnement musical approprié. Par exemple, la vague claire des drapeaux appelle une musique entraînante et énergique ; sauts saccadés, piétinements - légers, ludiques; agitant des rubans - doux, mélodieux, etc. En même temps, le même type de mouvement peut avoir un caractère différent. Par exemple, la marche au début de l'éducation physique ou des exercices du matin doit être vigoureuse et joyeuse, de sorte que la marche est sélectionnée à un rythme énergique et modérément rapide. À la fin de la leçon, la marche remplit une fonction différente, réduit la charge physiologique, respectivement, la musique de marche sera calme, modérée. Mais dans les festivals sportifs, la marche et la musique sont solennelles, optimistes. Lors du choix de la musique pour les exercices physiques, il est nécessaire de prendre en compte l'âge des enfants, car les capacités physiologiques des bébés sont assez limitées (un pas court, un rythme de mouvement relativement modéré, etc.). Les œuvres musicales pour marcher, courir, sauter doivent être lumineuses, expressives, d'un tempo modéré, avec un phrasé clair de nature contrastée. Par exemple, dans la "Marche" de V. Agofonnikov, il y a une mélodie calme, un tempo modéré commode, une longue introduction, qui permet de se préparer à la marche. Par conséquent, il peut être utilisé avec des enfants. La marche de V. Solovyov-Sedoy «Stop, qui arrive», a une structure plus complexe, une courte introduction qui ressemble à un signal, un rythme rapide et n'est utilisée que dans le travail avec des enfants d'âge préscolaire plus âgés. Lorsque les exercices du matin sont effectués à l'extérieur, l'utilisation de la musique présente certaines particularités. Les sons aériens voyagent de manière inégale et peuvent ne pas être entendus par tout le monde. Il faut tenir compte de l'emplacement de la source sonore (lecteur, magnétophone, accordéon, accordéon à boutons). Par une matinée fraîche, vous devez accélérer légèrement le rythme de l'exercice et, inversement, par temps chaud, réduisez-le. Dans ce cas, faites de la gymnastique sans accompagnement musical.

Lors d'un cours d'éducation physique, la musique doit sonner épisodiquement : en marchant, en courant, en sautant, en reconstruisant certains exercices généraux de développement. La partie principale de la leçon, en règle générale, se déroule sans musique, bien que certains jeux de plein air puissent inclure un accompagnement musical. Les cours se terminent généralement par une marche. La chanson ne doit pas retentir pendant l'éducation physique et les exercices du matin (à l'exception de certains jeux de plein air), car cela nécessite des efforts supplémentaires de la part de l'enfant, ne permet pas une récupération complète de la respiration. Application accompagnement musical dans le processus d'enseignement des exercices physiques dépend des étapes de leur apprentissage. Lors de la prise en main du mouvement, de son affichage, la musique facilite la perception. Par exemple, le professeur montre un exercice avec un cerceau, accompagné de la valse de B. Asafiev, puis dit : « La musique est calme, mélodieuse, pas forte, et les mouvements doivent être doux, sans précipitation, fluides.

Pour la mise en œuvre de la fonction communicative, il est important d'avoir des compétences communicatives - trouver une approche pour chaque élève, en tenant compte de ses inclinations, de ses intérêts, de son niveau de développement des capacités musicales ; prêter attention à chaque enfant; être amical, attentionné; gardez le sens de l'humour; être capable de détourner l'attention des enfants lorsque des situations conflictuelles surviennent.

La fonction de recherche offre une attitude créative du directeur musical et de l'éducateur à leur travail, le désir de s'améliorer, le renouvellement constant des connaissances et des compétences professionnelles. Ainsi, l'exercice des fonctions générales de travail exige du directeur musical des connaissances, des compétences, des traits de personnalité qui sont traditionnels pour l'activité pédagogique et en même temps spécifiques. L'utilisation de la musique dans la vie quotidienne de la maternelle est un sujet important.

Mener des jeux de rôle avec de la musique nécessite des conseils très attentifs et approfondis de la part de l'éducateur. Lui, observant le déroulement du jeu, peut encourager les enfants à chanter, par exemple, il endort la fille, le professeur l'invite à chanter la chanson "Bayu-Bayu", musique de M. Krasev. Il supervise les performances. Par exemple, pendant qu'ils jouaient au bateau à vapeur, les enfants ont chanté une chanson très fort, le professeur leur dit : « Le bateau à vapeur s'éloigne de plus en plus, donc la chanson est à peine audible. L'enseignant peut proposer de construire une partie ou la totalité du jeu en se basant sur la musique. Si les enfants sont aidés à interpréter des numéros musicaux sans perturber le déroulement du jeu, alors, dans une certaine mesure, l'écart entre leur plan de jeu et les possibilités dans le domaine de l'activité musicale sera comblé.

La musique peut faire partie intégrante de différentes activités: sur le développement de la parole, la familiarisation des enfants avec la nature, l'environnement. Perception esthétique la nature suscite l'amour de la patrie chez les enfants. La musique, en revanche, les aide à percevoir plus profondément, émotionnellement, les images de la nature, ses phénomènes individuels. En même temps, l'observation de la nature approfondit la perception de la musique. Cela devient plus compréhensible et accessible. Par exemple, si, en se promenant dans un parc ou une forêt, les enfants font attention à un beau bouleau élancé, l'enseignant doit inviter les enfants à l'examiner attentivement, à se souvenir d'un poème à ce sujet et, mieux encore, à chanter une chanson ou danser autour de lui, qu'ils ont appris lors d'une leçon de musique ("Il y avait un bouleau dans le champ", chanson folklorique russe "Ay, oui bouleau", musique de T. Popatenko, etc.). Ainsi, l'éducateur renforce les impressions des enfants reçues de la perception directe de la nature, à l'aide d'un morceau de musique. De plus, l'enseignant peut jouer à des jeux avec le chant lors des promenades estivales. Cela ajoute de la valeur à la promenade. Le matériel lié au thème de la nature, appris au préalable dans les cours de musique, permet aux enfants d'être plus attentifs lors de l'observation. Les enfants commencent à comprendre qu'à chaque saison, un phénomène naturel est beau à sa manière. La musique, selon les tâches fixées par l'éducateur, précède l'observation ou renforce les impressions des enfants. En conséquence, l'enfant apprend non seulement à observer, mais aussi à ressentir la beauté de la nature, à comparer ses phénomènes avec des images musicales.

Il est conseillé d'inclure de la musique dans une leçon sur le développement de la parole, par exemple lorsque vous racontez un conte de fées. Mais en même temps, il faut veiller à ce que l'œuvre instrumentale ou la chanson ne viole pas l'intégrité de l'image du conte de fées, mais au contraire la complète. Ainsi, en lisant aux enfants le conte de fées de A. S. Pouchkine «Le conte du tsar Saltan», vous pouvez écouter des fragments de l'opéra du même nom de N. Ostrovsky-Korsakov, qui caractérisent trois miracles: des héros, une princesse cygne, un écureuil. En racontant le conte folklorique russe "Teremok", il est conseillé de chanter des chansons d'animaux (grenouilles, lièvres, souris, etc.) du conte de fées d'opéra pour enfants de M. Krasev "Teremok", racontant le conte "Oies-cygnes" - à chanter une chanson d'ondulation, de pommiers, de poêles, de rivières (musique de Y. Veisberg). L'interprétation de la chanson au cours des contes de fées leur confère une émotivité particulière. La musique peut également être utilisée lors de la conduite sur divers sujets (sur les saisons, les vacances à venir, sur la patrie, la maternelle, etc.)

Le travail sur la parole est étroitement lié à l'éducation musicale. Le chant améliore la prononciation des mots et aide à éliminer les défauts d'élocution. La musique élargit la gamme des idées des enfants, contribue au développement de l'attention. Si un enfant écoute attentivement, il apprend la prononciation correcte des mots et enrichit son vocabulaire. Au cours d'une conversation sur la musique, les enfants se familiarisent avec de nouveaux concepts liés à son contenu. Les enfants d'âge préscolaire prononcent souvent mal les sons, ainsi que leurs combinaisons, ont du mal à prononcer certains mots. L'exécution de chansons chantées aide à corriger les lacunes individuelles de la parole. Chanter des chansons rapides et claires aide à développer une bonne articulation. La prononciation des mots s'améliore également en chantant diverses rimes et blagues folkloriques avec un texte clairement rythmé, comme "Andrey-Sparrow", "Rain", "Skok-jump", "Grandfather Yegor", "Cucumber", "Two black grouse ".

L'influence de la musique sur la vie d'un jardin d'enfants est énorme. L'utilisation d'œuvres musicales pendant les heures de loisirs, en promenade, en classe enrichit les enfants de nouvelles impressions, contribue au développement d'une initiative créative indépendante et le directeur musical aide grandement l'éducateur à organiser ce travail.

Lors de la rédaction d'une leçon de musique, l'enseignant doit tenir compte des exigences suivantes: stress mental, physique et émotionnel des enfants; répartition cohérente des activités, répertoire d'apprentissage; continuité dans le développement des capacités musicales, maîtrise des compétences, des connaissances, apprentissage du répertoire musical; variabilité et respect des capacités d'âge des enfants. Ainsi, une leçon de musique en maternelle établissement d'enseignement est la principale forme d'éducation musicale et de développement des enfants d'âge préscolaire. Dans la salle de classe, le processus de cognition de l'art musical sous toutes ses formes a lieu. Les cours de musique sont une étape importante dans l'éducation musicale des enfants. Cette forme d'organisation de l'activité musicale des enfants est la plus efficace. Les leçons de musique ont une structure claire, qui est voilée dans un jeu pour une perception facile par les enfants. En classe, vous n'avez pas besoin d'imposer votre décision et votre opinion à l'enfant, vous devez l'encourager à penser de manière indépendante et créative. Un enfant d'âge préscolaire ne sait pas comment exprimer de manière indépendante ses sentiments, ses expériences émotionnelles sans formation ni éducation spéciales, car la capacité de contrôler arbitrairement ses actions et ses émotions se développe tout au long de l'enfance préscolaire. L'enfant apprend à comprendre non seulement ses propres sentiments, mais aussi les expériences des autres. Il commence à discerner États émotionnels selon leur manifestation extérieure, à travers les expressions faciales et la pantomime, il peut faire preuve d'empathie, sympathiser, agir, transmettre divers états émotionnels des personnages. Les leçons de musique capturent le plus profondément l'enfant et organisent sa perception émotionnelle. En communiquant avec elle, l'enfant trouve facilement un exutoire à son activité émotionnelle et à son initiative créatrice. L'activité de la sphère émotionnelle d'un enfant d'âge préscolaire est une condition de son développement musical et créatif réussi. C'est une activité émotionnelle qui donne à l'enfant la possibilité de réaliser ses capacités musicales, devient un moyen de communication émotionnelle.

Les sentiments et les humeurs provoqués par les cours de musique donnent du mouvement, une coloration émotionnelle, affectant la plasticité et l'expressivité des gestes. Selon les chercheurs, des exercices musico-moteurs pour les mains, notamment tourner la tête, étirer le cou, permettent d'améliorer la qualité des compétences vocales et chorales. Les impressions musicales reçues du mouvement de la musique dans la salle de classe restent pour la vie. Ainsi, plus la communication de l'enfant avec la musique est active, plus il devient musical, plus il devient musical, plus les nouvelles rencontres avec elle sont joyeuses et désirables pour les enfants de la maternelle. Laisserenfant devient sain, joyeux et la musique l'accompagne toute sa vie !

L'éducation musicale à la maternelle est assurée par le directeur musical. Un éducateur qui a suivi une formation musicale générale dans une école pédagogique joue un rôle tout aussi important.

Le rôle des enseignants (musicien et éducateur) est complexe, diversifié et doit être exercé en étroite collaboration.

L'enseignant a de grandes occasions d'initier les enfants à la musique. L'enseignant doit participer activement au processus d'enseignement aux enfants dans les cours de musique.

DANS groupes juniors devrait chanter avec les enfants (sans étouffer le chant des enfants).

Au milieu et groupes seniors aide à l'apprentissage des chansons et, en collaboration avec le directeur musical, évalue le matériel appris. Et peut également interpréter une nouvelle chanson avec un accompagnement musical.

Lorsqu'il enseigne aux enfants des mouvements musicaux et rythmiques dans des groupes plus jeunes, l'enseignant participe à tous les types de mouvements, activant ainsi les enfants.

En middle, senior et surtout en groupes préparatoires le rôle de l'éducateur est différent : il agit au besoin, montre des mouvements, rappelle des constructions, donne des consignes orales en chants, danses, jeux et rondes.

L'enseignant développe la créativité musicale des enfants: suggère un thème, distribue et apprend des rôles dans des contes de fées musicaux, des jeux, des dramatisations. L'enseignant dirige les activités musicales indépendantes des enfants, inclut la musique dans les jeux, les promenades et le processus de travail. L'enseignant répète et consolide la matière apprise dans les cours de musique. Participe à la sélection du matériel musical, en l'utilisant dans d'autres classes.

L'enseignant doit respecter le régime des cours de musique et amener les enfants à la salle pour les cours dans des vêtements légers et non restrictifs et des chaussures légères et confortables.

L'enseignant doit accorder une attention particulière à l'activité musicale indépendante des enfants, créer les conditions appropriées: allouer une place pour les cours, aménager une sorte de coin musical et l'équiper de mobilier et de manuels. Dans le coin, il devrait y avoir : des instruments de musique, des jeux didactiques musicaux qui contribuent à ce que les enfants jouent de la musique.

L'enseignant s'occupe d'équiper le coin avec des jeux et des aides pour enfants, et beaucoup d'entre eux sont faits maison, des attributs individuels, des éléments de costume utilisés par les enfants dans des jeux musicaux, des dramatisations et des danses.

L'enseignant s'assure que les enfants manipulent soigneusement les jouets et les outils, après le jeu, ils les rangent. Il est conseillé à chaque groupe d'avoir un lecteur et un jeu de disques pour enfants avec des enregistrements de chansons pour enfants, des danses élégantes, des mélodies de contes de fées musicaux, des dramatisations. L'enseignant peut satisfaire le désir des enfants d'écouter de la musique, de danser, de jouer. Dans une activité indépendante, l'enfant choisit une profession pour lui-même, réalise ses projets, mais l'enfant ne doit pas être laissé à lui-même, l'éducateur dirige, mais indirectement:

• 1) l'enseignant influence les impressions musicales de l'enfant reçues par lui à la maternelle ou à la maison.
• 2) organiser des conditions propices à l'activité musicale à l'initiative des enfants eux-mêmes.
• 3) l'éducateur doit faire preuve de tact, devenir complice de son jeu.

D'abord année scolaire l'éducateur regarde de près les enfants: qui s'intéresse à quoi (chanter, jouer des instruments, danser), sur la base de ces observations, l'éducateur crée les conditions optimales et les plus prospères pour tous. La ligne principale de l'éducateur dans la gestion de l'activité musicale est sa participation active à celle-ci.

Ainsi, sur la base de ce qui précède, nous pouvons conclure que dans le processus d'éducation et d'éducation des enfants à la maternelle, il existe toute une gamme de fonctions et d'orientations pertinentes et contribue à leur mise en œuvre:

• 1. Améliorer la qualité de l'interaction entre la famille et le jardin d'enfants dans l'éducation des enfants.
• 2. Renforcer les liens informels au sein de l'équipe.
• 3. Divulgation des capacités intellectuelles de chaque enfant et de toute l'équipe.
• 4. Augmenter les perspectives générales des enfants et leur activité cognitive.
• 5. Stimulation des possibilités créatives, création d'une atmosphère de recherche créative constante chez les enfants, développement de l'indépendance personnelle.

Ainsi, non seulement le directeur musical, mais aussi les éducateurs, l'éducateur principal, les parents, les enseignants de l'enseignement complémentaire, le chef et parfois d'autres employés participent à l'organisation de l'activité musicale. L'organisation réfléchie du temps libre d'un enfant est d'une grande importance pour l'éducation esthétique et le développement général.

Ainsi, l'éducateur est responsable de la mise en scène générale de l'activité musicale. Le travail quotidien avec chaque enfant, la connaissance de ses intérêts, de ses capacités, permettent à l'éducatrice, en collaboration avec le directeur musical, de réaliser développement artistique tous les enfants. Le directeur musical conseille les professeurs, donne des conseils et apporte une aide pratique.

Dans l'organisation du processus d'éducation musicale, le rôle principal est traditionnellement attribué au directeur musical - un enseignant ayant une formation musicale spéciale. Le directeur musical est responsable de la mise en place correcte de l'éducation musicale des enfants. Il s'occupe de l'éducation musicale et pédagogique de ses collègues, contribue à l'organisation de l'environnement musical et artistique dans lequel travaille l'équipe enseignante et réalise des travaux liés au fait que la musique est constamment présente dans la vie quotidienne de la maternelle. Le musicien-professeur interagit avec les parents :

■ participe à l'organisation d'une bibliothèque musicale à domicile ;

Dans le même temps, l'organisation du processus d'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire est impossible sans participation active c'est un éducateur qui connaît bien ses élèves, leurs caractéristiques éducation familiale, peut donner une description psychologique et pédagogique de chaque enfant et du groupe dans son ensemble, ce qui lui permet de proposer des buts et des objectifs généraux de développement. Par conséquent, le directeur musical doit être guidé par les enseignants en matière d'éducation et de développement des enfants, écouter l'évaluation des capacités de l'enfant provenant d'eux et la description des manifestations musicales individuelles des enfants.

En relation avec ce qui a été dit, à l'heure actuelle (T. Toryanik et autres), ils ne parlent pas de la position subordonnée de l'éducateur en matière de développement musical de l'enfant, mais d'une position personnellement égale, qui met en avant un certain nombre d'exigences pour lui.

Tout d'abord, l'éducateur doit être prêt pour le développement musical des enfants d'âge préscolaire, ce qui implique la possession de solides compétences en interprétation musicale élémentaire (chanter des chansons pour enfants, des mouvements musicaux et rythmiques, jouer des instruments de musique pour enfants) et la capacité d'organiser des activités musicales et didactiques Jeux.

Dans cette situation, le directeur musical n'a pas besoin d'enseigner au professeur (ce qui ne peut cependant pas se faire dans le peu de temps imparti aux consultations), mais seulement de mettre à jour son expérience musicale (sinon, il est plus facile pour le musicien-professeur faire tout lui-même et n'impliquer l'enseignant que pour maintenir

Fin de tableau

disciplines). Seulement dans ce cas, le directeur musical et l'éducateur se compléteront mutuellement, il y aura une répartition de leurs fonctions et domaines d'activité.

Le rôle de l'enseignant dans le processus d'éducation musicale varie selon sur l'âge des enfants, le type d'activité musicale et la forme de son organisation.

L'enseignant est un assistant actif du directeur musical dans l'organisation des vacances, dans la tenue de jeux et de divertissements. Mais surtout, il est chargé de la mise en scène éducation musicale dans votre groupe. Il dépend en grande partie de lui que la musique entre dans la vie des enfants, devienne leur besoin.

L'éducateur joue un rôle important dans l'orientation indépendant activités musicales pour enfants dans leur vie quotidienne.

Il crée des conditions propices à l'émergence de l'activité musicale des enfants de leur propre initiative - une zone musicale dans le groupe, des attributs, des avantages, etc., organise et soutient des chansons, des jeux qui surgissent à l'initiative des enfants, introduit la musique dans les exercices du matin et d'autres activités. Cela permet également consolider les compétences et les capacités, reçus par les enfants en classe et mettre en œuvre continuité entre les leçons de musique et d'autres parties du processus complexe de l'éducation musicale et du développement des enfants.

L'enseignant aide le directeur musical à animer des cours. Dans le même temps, ses fonctions dans chacun des groupes d'âge sont différentes et le degré de son activité dans la leçon est déterminé par l'âge des enfants et les tâches spécifiques qui se trouvent dans cette leçon (E.A. Dubrovskaya et autres).

L'éducateur joue le rôle le plus important dans les sections de la leçon associées aux activités musicales et rythmiques (exercices, danses, jeux) et le plus petit - dans la section «Écouter de la musique».

Le plus jeune aidant est un participant actif
groupe du processus pédagogique dans une leçon de musique : il

chante avec les enfants posture correcte enfants, en les aidant dans diverses activités. Plus les enfants sont jeunes, plus l'éducateur doit être actif - pour aider chaque enfant, pour observer qui et comment se manifeste en classe

L'autonomie moyenne des enfants augmente et fonctionne
le groupe d'éducateurs devient différent. Il n'agit que

si nécessaire, souvent sous une forme indirecte, rappelle, montre des fragments individuels de chansons, de danses, évalue les activités des enfants

Les enfants plus âgés ont plus d'autonomie,

et préparé, mais l'aide de l'éducateur est toujours nécessaire. Il

Le système de surveillance contrôle principalement le comportement des enfants.

groupes et pour la qualité des prestations

Ainsi, seul un contact pédagogique étroit entre un directeur musical et un éducateur peut donner un résultat positif dans l'organisation de l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire.

Pour l'accomplissement réussi des tâches d'éducation musicale des enfants et l'organisation qualifiée d'activités musicales en groupe l'éducateur devrait(E.A. Dubrovskaya, G.A. Praslova et autres):

■ connaître la théorie et les méthodes d'éducation musicale des enfants ;

■ connaître les exigences des programmes dans le domaine de l'éducation musicale des enfants ;

■ connaître le répertoire musical de votre groupe ;

■ connaître les méthodes de diagnostic du développement musical des enfants et pouvoir assister le directeur musical dans sa mise en œuvre ;

■ avoir une culture musicale développée, avoir des connaissances générales en littératie musicale, littérature musicale ;

■ posséder des compétences musicales et scéniques (dans le
rythmes, chant, jouer d'instruments de musique pour enfants) et
méthodes de jeu.

L'organisation du travail sur l'éducation musicale sur ces bases assurera la compétence de l'influence pédagogique sur les enfants (Schéma 33).

PLANIFICATION DU TRAVAIL