Lembaga pendidikan prasekolah kota

"TK No.49"

Peran aktivitas musik dalam pendidikan estetika anak prasekolah

Presentasi pada pertemuan orang tua

Sutradara musik:

Belova E.A.

Saransk 2012

Pendidikan estetika di taman kanak-kanak dilakukan di bawah pengaruh realitas (alam, kehidupan sehari-hari, pekerjaan dan kehidupan sosial) dan seni (musik, sastra, dan teater). Bentuk organisasi aktivitas estetika anak-anak beragam: permainan, kegiatan, tamasya, liburan, dan hiburan.

Pedagogi mendefinisikan pendidikan estetika sebagai pengembangan kemampuan untuk mempersepsi, merasakan, memahami keindahan dalam kehidupan dan seni.

Peran khusus dalam pendidikan estetika diberikan pada seni. Anak memasuki dunia seni, berkenalan dengan karya berbagai negara, musik dan tari, pertunjukan teater boneka, dll.

Tetapi untuk belajar memahami keindahan dalam seni dan kehidupan, perlu waktu lama untuk mengumpulkan kesan estetika dasar, sensasi visual dan pendengaran, diperlukan pengembangan proses emosional dan kognitif tertentu.

Tugas pendidikan estetika dalam aktivitas musik anak diselesaikan secara bertahap, dari yang sederhana dan dasar (untuk balita) hingga yang kompleks (untuk anak prasekolah yang lebih tua).

Tugas-tugas ini adalah:

• Kembangkan secara sistematis persepsi keindahan, perasaan estetika, gagasan anak-anak. Untuk membangkitkan daya tanggap emosional, kegembiraan, kegembiraan pada anak-anak.
• Untuk mengenalkan anak pada kegiatan di bidang seni, mengajari mereka pengetahuan musik awal, keterampilan praktis.
• Untuk membentuk dasar rasa estetika dan kemampuan mengevaluasi karya seni secara mandiri.
• Untuk mengembangkan kemampuan artistik, musik dan kreatif anak-anak. Kegiatan mereka yang berkaitan dengan seni harus selalu santai, jenuh dengan aspirasi yang menggembirakan, imajinasi kreatif, dan inisiatif.

Jika cukup bagi anak-anak untuk memahami dan menanggapi lagu secara emosional, menyanyikan lagu-lagu sederhana untuk guru, mendengarkan suara musik, belajar menari, maka pada usia prasekolah senior, mendengarkan musik, anak-anak seharusnya tidak hanya memahami secara emosional konten sebuah karya musik, tetapi juga menangkap hubungan antara konten dan sarana ekspresi (misalnya: musik dansa ceria terdengar cepat, ceria, berbeda, keras), mengenali karya yang sudah dikenal, menghafal yang baru dan membandingkannya dengan yang sudah familiar. Komplikasi yang sama terjadi pada kegiatan menyanyi dan menari anak-anak.

Keberhasilan semua pekerjaan pendidikan estetika sangat ditentukan oleh metode apa yang digunakan, serta bagaimana kemampuan individu anak-anak dan tingkat perkembangan umum mereka diperhitungkan.

Musik untuk seorang anak adalah dunia pengalaman yang menyenangkan. Oleh karena itu, perlu dikembangkan telinga musik, kemampuan dan tanggap emosional pada anak.

Anak-anak mampu memahami musik, membuat generalisasi paling sederhana - menentukan, misalnya, sifat musik, menyebutkan tanda-tanda yang dengannya sebuah permainan dapat dianggap ceria, gembira, tenang atau sedih. Anak-anak memahami persyaratan: bagaimana menyanyikan lagu-lagu dengan karakter berbeda, bagaimana bergerak dalam tarian melingkar yang tenang atau dalam tarian yang bergerak. Sudah pada usia prasekolah, minat musik terbentuk: preferensi diberikan pada satu atau beberapa jenis aktivitas, genre musik, dan pada usia 6-7 tahun ada manifestasi awal dari selera artistik - kemampuan untuk mengevaluasi karya dan penampilan mereka. .

Tindakan anak-anak di kelas musik ditujukan untuk memenuhi tugas-tugas pendidikan dan kreatif. Mereka menguasai keterampilan pertunjukan dan mengimprovisasi melodi mereka sendiri yang bersahaja, dan saat menampilkan berbagai tarian, mereka berusaha dengan caranya sendiri untuk menyampaikan berbagai gerakan tarian, gambar permainan musik.

Perkembangan kepribadian anak yang serba guna dipastikan karena hubungan yang erat antara pendidikan estetika dengan pendidikan moral, mental dan jasmani. Aktivitas kognitif dan mental juga diaktifkan pada pelajaran musik. Anak-anak belajar banyak dengan mendengarkan karya dengan cermat, mendengarkan cerita tentang mereka dan pengarangnya. Tindakan mental ini memperkaya dan memperluas lingkup perasaan dan pengalaman anak dan memberinya kebermaknaan.

Untuk mencapai keharmonisan dalam pendidikan musik dan estetika, semua jenis kegiatan musik yang tersedia untuk usia prasekolah digunakan, semua kemungkinan kreatif anak prasekolah diaktifkan.

Jadi, tugas pendidikan estetika dalam aktivitas musik anak prasekolah diselesaikan dengan melakukan sejumlah tugas khusus seni musik:

1. Kembangkan cinta dan minat pada musik. Perkembangan daya tanggap dan penerimaan emosional memungkinkan untuk menggunakan dampak pendidikan musik.
2. Untuk memperkaya kesan anak-anak dengan mengenalkan mereka pada berbagai karya musik dan sarana ekspresi yang digunakan.
3. Mengenalkan anak pada berbagai kegiatan, membentuk persepsi tentang musik dan keterampilan pertunjukan yang paling sederhana di bidang menyanyi, ritme, memainkan alat musik anak, hingga mengembangkan literasi musik dasar. Semua ini akan memungkinkan anak untuk bertindak secara sadar, alami, ekspresif.
4. Untuk mengembangkan musikalitas umum anak-anak (kemampuan sensorik, pendengaran fret-altitude, rasa ritme, dll.), Untuk membentuk suara nyanyian dan ekspresi gerakan. Jika pada usia ini seorang anak diajar dan dilibatkan dalam kegiatan praktik aktif, maka terjadi pembentukan dan pengembangan seluruh kemampuannya.
5. Untuk mempromosikan perkembangan awal selera musik. Atas dasar kesan dan gagasan tentang musik yang diterima, pertama-tama muncul sikap selektif dan kemudian evaluatif terhadap karya yang ditampilkan.
6. Kembangkan sikap kreatif terhadap musik melalui transfer gambar dalam permainan musik dan tarian melingkar, serta improvisasi nyanyian dan kombinasi gerakan tarian yang sudah dikenal. Ini membantu mengidentifikasi kemandirian, inisiatif, keinginan untuk digunakan Kehidupan sehari-hari mempelajari repertoar, memainkan musik pada instrumen, menyanyi dan menari.

literatur

1. Vetlugina N.A. Pendidikan musik di taman kanak-kanak. – M.: Pencerahan, 1981. – 240 hal.
2. Belkina V.N., Vasilyeva N.N., Elkina N.V. et al.Anak prasekolah: pembelajaran dan pengembangan. Pendidik dan orang tua. - Yaroslavl: "Akademi Pembangunan", "Akademi K", 1998. - 256 hal.
3. Pelajaran musik Bugaeva ZN di taman kanak-kanak. – M.: AST; Donetsk: Penguntit, 2005. - 301 hal.
4. Mikhailova M.A. Pengembangan kemampuan musik anak-anak. Panduan populer untuk orang tua dan pendidik. - Yaroslavl: Akademi Pembangunan, 1997. - 240 hal.
5. Davydova M.A. Pendidikan musik di taman kanak-kanak: kelompok menengah, senior dan persiapan. - M,; VAKO, 2006. - 240 hal.

Peran pendidikan musik dalam perkembangan anak usia prasekolah

Pendidikan musik anak-anak prasekolah sangat penting dalam penelitian pedagogis modern. Memperkenalkan musik kepada anak-anak membentuk sikap terhadap seni dan dunia di sekitar mereka, berkontribusi pada perkembangan umum dan pribadi. Musik memiliki berbagai dampak pendidikan pada anak. Kesan musik pertama berkontribusi pada perkembangan pusat emosi otak, mengaktifkan aktivitas mental, yang penting untuk perkembangan intelektual anak prasekolah.

Usia prasekolah adalah yang paling menguntungkan untuk implementasi manifestasi kreatif individu dalam aktivitas musik. Lingkungan tempat anak dibesarkan sangat penting. Peran khusus dalam proses pendidikan adalah milik keluarga, yang sangat menentukan dalam membentuk kepribadian anak. Kurangnya kesan musik yang lengkap di masa kanak-kanak hampir tidak dapat diisi ulang nanti. Penting bahwa di tahun-tahun pertama kehidupan, seorang dewasa harus berada di samping anak, yang dapat mengungkapkan keindahan musik kepadanya, memberinya kesempatan untuk merasakannya. Keluarga adalah langkah pertama dan terpenting bagi orang kecil untuk memasuki dunia musik. Semakin tinggi musik, budaya sosial anggota keluarga dewasa, semakin memadai mereka mengevaluasi lingkungan emosional anak-anak mereka, semakin bermakna pendidikan musik anak tersebut.

Kemampuan musik anak-anak memanifestasikan dirinya dalam berbagai cara. Untuk beberapa, sudah di tahun pertama kehidupan, mereka diekspresikan dengan jelas - perasaan modal, representasi musik dan pendengaran dan rasa ritme, ini menunjukkan musikalitas; pada anak lain - nanti, lebih sulit. Hal yang paling sulit adalah mengembangkan musik - representasi pendengaran - kemampuan untuk mereproduksi melodi suara, melantunkannya secara akurat, atau mendengarkannya dengan alat musik. Tetapi kurangnya manifestasi awal dari kemampuan bukanlah indikator kelemahan, atau bahkan kemampuan yang kurang. Manifestasi awal dari kemampuan musik biasanya diamati pada anak-anak yang menerima kesan musik yang cukup kaya.

Dalam proses perkembangannya, anak tidak hanya mempelajari isi pengalaman budaya, tetapi juga teknik, bentuk perilaku budaya, cara berpikir budaya. Seni musik berperan besar dalam proses mendidik spiritualitas, budaya, perasaan, perkembangan aspek emosional dan kognitif kepribadian seseorang. “Hanya dengan mengembangkan emosi, minat, selera anak, Anda bisa mengenalkannya pada budaya musik, meletakkan dasarnya. Usia prasekolah sangat penting untuk penguasaan budaya musik lebih lanjut. Jika kesadaran musik dan estetika terbentuk dalam proses aktivitas musik, hal ini tidak akan berlalu tanpa jejak untuk perkembangan selanjutnya seseorang, formasi spiritual umumnya. Pelajaran musik merupakan tahapan penting dalam pendidikan musik anak. Akibatnya, anak memperoleh volume tayangan musik terbesar dibandingkan dengan jenis aktivitas lainnya; mengembangkan persepsi musik - pemikiran.

Untuk implementasi penuh dari program musik dan pedagogis, perlu diadakan liburan, rekreasi, hiburan ke arah musik. Kenalan anak prasekolah dengan beragam musik - klasik, folk, gaya yang berbeda dan era, yang diciptakan oleh komposer khusus untuk anak-anak, mengembangkan minat dan kecintaan anak prasekolah terhadap musik, dan sebagai hasilnya menciptakan prasyarat untuk pembentukan lebih lanjut fondasi budaya musik dan keberhasilan pengembangan kemampuan musik.

Seorang anak mulai menerima pendidikan musik yang bertujuan sudah di taman kanak-kanak, oleh karena itu pendidikan musik adalah salah satu cara untuk membentuk kepribadian anak sejak usia dini. Adapun bidang perkembangan musik, di sinilah ditemukan contoh-contoh manifestasi awal musikalitas, dan tugas guru adalah mengembangkan kemampuan musik anak, menarik minatnya, memastikan bahwa setiap pertemuan dengan musik hanya memberinya emosi positif .. Pengenalan seni musik di taman kanak-kanak dilakukan oleh pemimpin musik dan pendidik di kelas musik, senam pagi, liburan dan hiburan, dalam kegiatan musik mandiri.Di bidang persepsi, perkembangan dimulai dari pembedaan yang paling sederhana oleh anak-anak kecil tentang warna, bentuk, dan suara yang paling cerah hingga kesadaran yang lebih aktif akan kombinasi yang indah dan harmonis, hubungan ritmis dalam musik, dan berbagai bentuk. Alat bantu visual di kelas musik diperlukan untuk anak-anak prasekolah tidak hanya untuk pengungkapan citra musik yang lebih lengkap, tetapi juga untuk menjaga perhatian. Tanpa alat bantu visual, perhatian anak-anak dengan sangat cepat teralihkan.Seorang anak usia prasekolah yang lebih muda, meniru orang dewasa, menyanyikan suara individu, akhir frasa, dan kemudian lagu dan nyanyian sederhana, kemudian pembentukan aktivitas menyanyi yang sebenarnya dimulai. Dan di sini tugas guru adalah berusaha mengembangkan suara nyanyian pada anak-anak, meningkatkan jumlah keterampilan vokal dan paduan suara yang tersedia untuk usia ini. Anak-anak harus diarahkan pada fakta bahwa mereka akan menyampaikan dalam menyanyikan sikap mereka terhadap pekerjaan yang dilakukan. Misalnya, beberapa lagu harus dinyanyikan dengan ceria dan ceria, sementara yang lain harus dinyanyikan dengan lembut dan penuh kasih sayang. Kelas musik juga mengaktifkan aktivitas kognitif dan mental. Anak-anak belajar banyak dengan mendengarkan pekerjaan dengan cermat. Namun, mereka hanya melihat ciri-cirinya yang paling umum, paling banyak gambar hidup. Pada saat yang sama, tanggap emosional tidak kehilangan signifikansinya jika anak diberi tugas untuk mendengarkan, membedakan, membandingkan, menonjolkan sarana ekspresif. Tindakan mental ini memperkaya dan memperluas lingkup perasaan dan pengalaman anak, memberinya kebermaknaan.

Perkembangan musik memiliki efek positif pada perkembangan anak secara keseluruhan. Pemikiran mereka meningkat, lingkungan emosional diperkaya, dan kemampuan untuk mengalami dan merasakan musik membantu menumbuhkan kecintaan pada keindahan. Operasi mental, bahasa, memori juga berkembang. Itu sebabnyadi kelas musik, berbagai jenis kegiatan perkembangan musik digunakan:

Mendengarkan secara aktif musik berkualitas tinggi yang dapat diakses oleh persepsi anak-anak (repertoar musik dipilih dari karya musik klasik, folk, pengarang dan musik modern);

Kegiatan pertunjukan anak (menyanyikan lagu, kegiatan musik dan ritmis, memainkan alat musik anak);

Kenalan dengan pengetahuan musik dan teori dasar;

Game edukasi musik - sistem permainan orisinal dan tugas kreatif yang secara holistik mengembangkan kepribadian anak dalam spektrum aktivitas vokal, instrumental, pertunjukan, akting.

Kegiatan musik dan kreatif anak-anak (menggambar musik, interpretasi musik plastik);

Keterampilan dan kemampuan yang diperoleh anak di kelas harus dimantapkan, artinya musik juga harus dibunyikan selama kerja individu, senam pagi, permainan luar ruangan, permainan dan hiburan didaktik, pada jam senggang malam, menjadi ilustrasi untuk sebuah cerita, sebuah dongeng dan lain-lain Pendidik harus melaksanakan kesinambungan antara pelajaran musik dan bagian lain dari proses pendidikan musik dan perkembangan anak. Tugas pendidik untuk perkembangan musik anak di luar kelas musik meliputi: mengoreksi, memantapkan keterampilan dan kemampuan yang diperoleh dalam pelajaran musik; perluasan ide musik, wawasan, identifikasi dan pembentukan kecenderungan dan minat musik setiap anak; pengembangan kemampuan musik dan metode tindakan independen. Dalam karya individu, music director harus mempertimbangkan karakteristik anak, kemampuannya terhadap musik dan gerak, tingkat asimilasi materi musik olehnya; aktifkan anak-anak pasif, promosikan pembentukan minat musik. Direktur musik melakukan pekerjaan yang berkaitan dengan fakta bahwa musik selalu hadir dalam kehidupan sehari-hari taman kanak-kanak (di kelas untuk aktivitas visual, perkembangan bicara, pendidikan jasmani, berjalan, dll.)

Kontak seorang musisi-guru dengan orang tua sangat penting: konsultasi, bantuan dalam mengatur perpustakaan musik rumah, rekomendasi tentang pemilihan dan penggunaan alat musik anak-anak, mendengarkan musik, menonton acara TV, dll.

Musik dalam kehidupan sehari-hari taman kanak-kanak sering terdengar saat bermain, hiburan, liburan, jalan-jalan, dan tamasya. Kehidupan seorang anak akan menjadi lebih miskin jika musik ditiadakan. Ini sekali lagi menegaskan kekuatan besar pengaruhnya pada seseorang dan menempatkan tanggung jawab khusus pada guru, orang tua untuk pengaturan pendidikan musik anak yang benar, pengaturan lingkungan musik untuk perkembangan penuh anak, pembentukan dari kepribadiannya. Secara tradisional, di taman kanak-kanak, biasanya membedakan empat bentuk pengorganisasian aktivitas musik: kelas musik, aktivitas musik mandiri anak, musik dalam kehidupan sehari-hari, dan jalan-jalan. Dengan pendekatan ini, musik dalam kehidupan sehari-hari taman kanak-kanak menggabungkan semua bentuk aktivitas musik yang dilaksanakan di luar kelas (permainan, hiburan, liburan, senam pagi, dll). Jika kelas musik, seperti kelas pada umumnya, merupakan bentuk utama dari kegiatan pendidikan di taman kanak-kanak dan proses pengasuhan dan pendidikan dilakukan melalui pengajaran langsung, maka dalam kehidupan sehari-hari pembinaan musik secara tidak langsung, pendidik, dan orang tua dalam musik pendidikan anak menjadi prioritas. Pembelajaran langsung dalam kehidupan sehari-hari tidak sepenuhnya dikesampingkan, tetapi harus dibatasi. Komunikasi musik apa pun dengan seorang anak harus dibangun di atas kegiatan bersama, kemitraan, dengan segala cara yang mungkin mendorong inisiatifnya, yang sangat penting dalam hal perwujudan mandiri anak-anak.

Bentuk penyelenggaraan pendidikan musik dalam kehidupan sehari-hari di taman kanak-kanak terdapat dua jenis bimbingan dari pendidik, pengarah musik, orang tua: langsung dan tidak langsung. Selama permainan, senam pendidikan, jalan-jalan, musik dapat dimainkan atas permintaan anak-anak dan orang dewasa. Tetapi dalam hiburan, hari libur, senam pagi, ini biasanya terjadi atas inisiatif guru; sementara dia tentu saja harus memperhitungkan kemungkinan, minat, dan hasrat anak-anak. Munculnya aktivitas musik mandiri di taman kanak-kanak merupakan salah satu indikator tingginya tingkat perkembangan anak, mencirikan keterampilan dan kemampuan musik tertentu, kemampuan mentransfer berbagai aksi musik ke dalam kehidupan sehari-hari. Anak harus dapat menerima akumulasi pengalaman musik, keterampilan dan kemampuan musik yang terbentuk dalam kondisi baru, dalam aktivitas musik mandiri sesuai dengan minat dan keinginannya. Aktivitas musik mandiri anak prasekolah berhasil berkembang dengan formulasi pendidikan musik yang tepat baik di taman kanak-kanak maupun di keluarga. Dalam organisasinya, disarankan untuk mematuhi ketentuan berikut:

Pendidikan adalah sarana pendidikan musik yang ditujukan untuk mengembangkan kepribadian anak, khususnya musikalitasnya, dengan mempertimbangkan usia dan karakteristik individu;

Kelas musik adalah bentuk utama penyelenggaraan pendidikan anak; namun, pembelajaran harus dilakukan dengan menggunakan semua situasi kehidupan yang sesuai, baik di taman kanak-kanak maupun di keluarga;

Pembinaan pendidikan musik anak oleh guru hendaknya bersifat kegiatan bersama (dekat, bersama, dan tidak di atas, di atas), di mana orang dewasa tetap menjadi pemimpin, tetapi memandang anak sebagai peserta yang setara. , mitra. Anak pertama-tama harus memiliki keinginan untuk mengungkapkan sikapnya kepada orang-orang terkasih, realitas di sekitarnya dengan bantuan musik: menyanyi, menari, atau memainkan melodi paling sederhana pada alat musik anak-anak. Jadi, seorang bayi, melihat seekor burung pipit yang lincah, dapat mengingat lagu rakyat Rusia "Andrey the Sparrow" dan mencoba menyampaikan pola ritmis yang jelas dengan palu pada metalofon; anak yang lebih tua menonton berputar-putar dedaunan musim gugur, menyanyikan lagu M. Krasev dengan kata-kata M. Ivensen

Jatuh, daun jatuh

Daun jatuh di kebun kami.

kuning, daun merah

Mereka meringkuk tertiup angin, mereka terbang.

Ada banyak contoh seperti itu, tetapi ini hanya terjadi ketika anak-anak memiliki minat pada musik, keinginan untuk bermain musik, dan ketika mereka memiliki keterampilan dan kemampuan musik yang diperlukan: intonasi murni, plastisitas, gerakan ekspresif pada musik, mereka tahu caranya. pilih melodi yang paling sederhana pada alat musik anak dll. Dan tentunya anak harus memiliki syarat yang diperlukan untuk merealisasikan idenya. Anak mungkin membutuhkan alat, mainan, berbagai alat bantu dan, tentu saja, bantuan bimbingan orang dewasa, seorang guru, jika tidak, keinginan yang muncul dapat segera padam jika bayi lupa kata-kata atau melodi, dan ada tidak ada yang mengingatkan mereka, atau alat musik yang diperlukan tidak ada, atau tidak ada yang mau mendengarkannya (yaitu, tidak ada situasi yang sesuai untuk implementasi rencana).

Selain belajar dalam segala bentuknya, tayangan musik yang diterima anak-anak selama liburan, hiburan, mendengarkan program radio dan menonton program televisi, multi dan film anak-anak harus dikaitkan dengan sarana penting untuk mengembangkan kemandirian. Dengan anak-anak, perlu mendengarkan karya musik dari berbagai gaya dan genre. Kekayaan emosional dalam kehidupan seorang anak, di mana kebaikan, suasana hati yang ceria berlaku, berdampak positif pada perkembangan musiknya, pembentukan kebutuhan untuk mendengarkan musik, bernyanyi, menari, memainkan alat musik anak-anak tidak hanya di dalam kelas , tetapi juga dalam kegiatan mandiri.

Pelajaran musik berkontribusi pada pendidikan banyak kualitas positif kepribadian anak: menyatukan anak-anak dengan kegembiraan bersama, pengalaman estetika, tindakan bersama, mengajarkan budaya perilaku, membutuhkan konsentrasi tertentu, manifestasi upaya mental, inisiatif, dan kreativitas. Kelas memiliki pengaruh yang tidak diragukan lagi pada bentuk lain dari organisasi anak-anak. Kegiatan bermusik mandiri anak akan lebih aktif berdasarkan pengetahuan, keterampilan dan kemampuan yang diperoleh di kelas musik.

Pelajaran musik diadakan bersamaan dengan seluruh kelompok. Struktur dan isinya bergantung pada tugas belajar dan usia anak, mereka sangat kaya, dan di sini, seperti di kelas lain, pekerjaan pendidikan umum dilakukan, kemampuan khusus berkembang, sikap kreatif dan proaktif terhadap materi pendidikan terbentuk. . Persyaratan kualitas keterampilan yang diperoleh menjadi lebih rumit dan meningkat dari kelompok ke kelompok. Ciri khasnya adalah anak-anak diajari beberapa jenis aktivitas musik sekaligus (menyanyi, gerak, dll.), Yang tidak ada di kelas menggambar, modeling, matematika, dan lain-lain. Pendidikan musik diwujudkan dengan syarat aktivitas anak itu sendiri dan pengaturan guru yang benar dalam berbagai aktivitasnya.

Tugas yang diatur dalam pelajaran musik:

Untuk mengajari seorang anak mempelajari urutan tertentu dalam musik, cara persepsi, penampilan.

Kembangkan kemampuan musik dan kreatifnya.

Perkaya pengalaman, ciptakan stok tayangan yang hidup.

Nilai pelajaran musik memiliki banyak segi. Di sini dilakukan perkembangan sistematis dan terencana setiap anak, sikap estetiknya terhadap seni sekitarnya dibentuk melalui penggunaan dan pergantian nyanyian, ritme, mendengarkan musik, memainkan alat musik.

Di dalam kelas, kualitas positif terbentuk, baik sebagai individu maupun sebagai tim secara keseluruhan. Oleh karena itu, pelajaran musik dapat dianggap sebagai komponen penting dalam mempersiapkan anak untuk sekolah.

Untuk pengembangan alat artikulatori menggunakan musik, karena melodi lagu dibangun sedemikian rupa sehingga dalam waktu yang tepat bisa menarik napas. Ungkapan musik pendek yang ramah anak memungkinkannya bernapas secara alami. Anak-anak harus menyanyikan lagu pada saat yang sama, bernyanyi dalam harmoni, mengucapkan teks dengan jelas dengan diksi yang baik. Pengucapan yang buruk, yang mungkin ditemui seorang guru ketika mengajar seorang anak bernyanyi, juga memanifestasikan dirinya dalam ucapan biasa. Anak itu menguasai sistem suara bahasa di usia dini mendengarkan pembicaraan orang dewasa di sekitarnya.

Liburan dan hiburan adalah acara yang cerah dan menyenangkan dalam kehidupan anak prasekolah. Menggabungkan jenis yang berbeda seni, mereka memiliki pengaruh besar pada perasaan dan kesadaran anak-anak. Persiapan dan penyelenggaraan liburan, hiburan berkontribusi Pendidikan moral anak-anak, mereka bersatu pengalaman umum, mereka mengangkat dasar-dasar kolektivisme. Mempelajari lagu, puisi, tarian, anak-anak belajar banyak tentang dunia di sekitar mereka. Suasana meriah, keindahan desain tempat, kostum, repertoar yang dipilih dengan baik, penampilan anak yang penuh warna merupakan faktor penting dalam pendidikan estetika. Musik sebagai komponen utama perayaan dan hiburan menggabungkan semua jenis seni, menciptakan suasana emosional sesuai dengan tema utama, harus membangkitkan empati pada anak-anak. Jadi, musik ceria, ceria, dan menyenangkan liburan tahun baru mengatur anak-anak untuk menunggu kejutan yang menyenangkan; Melodi yang tulus dan liris yang dibunyikan pada tanggal 8 Maret menyampaikan perasaan lembut dan hangat yang ditujukan kepada ibu dan nenek. Menciptakan suasana emosional yang sesuai untuk liburan tertentu sangat bergantung pada program yang disusun dengan cermat. Guru memikirkan topik, bentuk program, memilih materi musik dan sastra, memperhatikan momen kejutan, dekorasi. Struktur liburan mungkin berbeda. Misalnya, pada awalnya anak-anak tampil, kemudian diadakan tarian umum, tarian keliling, permainan dan atraksi. Pilihan lain diperbolehkan, ketika semua nomor ini bergantian, sangat mungkin untuk menampilkan pertunjukan kecil atau konser di awal yang diikuti oleh orang dewasa, dan setelah itu mengundang anak-anak untuk tampil. Angka musik membantu mendidik anak: estetika, kualitas moral, memperluas lingkaran pengetahuan, dan juga membentuk kemampuan musik setiap anak. Pertunjukan repertoar musik yang kompeten oleh orang dewasa dan anak-anak merupakan prasyarat untuk dampak pendidikan liburan pada anak. Ini menjadi mungkin dengan pertunjukan, atraksi, dan momen kejutan yang kreatif dan spektakuler. Apa yang disebut melihat liburan telah menjadi tradisi yang baik di taman kanak-kanak, ketika dekorasi, kostum, dan atribut untuk permainan dan pementasan ditinggalkan di ruang musik. Anak-anak, jika diinginkan, dapat mengulang lagu, tarian keliling, atraksi yang mereka sukai. Ini memungkinkan Anda untuk mengkonsolidasikan kesan meriah, dan sekali lagi menikmati kinerjanya. Pada hari raya, anak-anak menunjukkan prestasinya, dan selain itu, hari raya merupakan sumber pengalaman baru yang menyenangkan dan menggembirakan bagi anak, pendorong untuk perkembangannya lebih lanjut.

Musik memiliki dampak pendidikannya selama jalan-jalan anak-anak, merangsang aktivitas, kemandirian, menimbulkan berbagai pengalaman emosional, berkreasi suasana hati yang baik, menghidupkan kembali akumulasi tayangan. Yang paling cocok untuk pertunjukan musik anak-anak saat berjalan adalah periode musim panas. Pada saat ini, situs mengatur Game yang menarik. Anak-anak dapat menyanyikan lagu favorit mereka sendiri atau bersama guru, menari tarian melingkar: ("Kami berjalan di padang rumput" oleh A. Filippenko, "Zemlyushka-chernozem" - lagu rakyat Rusia yang diproses oleh E. Tilicheeva, dll. ). Banyak lagu yang bisa dipentaskan dengan menarik, misalnya: “Anak muda pergi mencari air” - lagu rakyat Rusia yang diaransemen oleh V. Agafonnikov, “Di jembatan” oleh A. Filippenko, dll. dengan nyanyian ("Beruang di hutan" , "Teremok" dan lainnya). Saat bermain game seperti "petak umpet", "tag", sebelum memulai, anak harus memilih driver. Oleh karena itu, ada baiknya mempelajari beberapa sajak berhitung sederhana bersama mereka terlebih dahulu, misalnya, “Kuda yang bersemangat”, “Balalaika anak ayam-bryntsy”, “Kelinci putih lari kemana” dan lain-lain. Anak-anak akan senang menggunakannya dalam permainan mereka. Di musim panas, Anda dapat menggunakan alat musik anak-anak untuk berjalan-jalan, memberi anak kesempatan untuk berimprovisasi, menampilkan melodi sederhana, dan, jika mereka memiliki keterampilan tertentu dalam memainkan alat musik, bersatu dalam ansambel. Secara musikal permainan didaktik selama jalan-jalan juga berlangsung, di sini lebih banyak preferensi harus diberikan pada permainan luar ruangan, seperti "Kenali dengan suara", "Hush, lebih keras dalam ketukan rebana" oleh E. Tilicheeva dan lainnya. Sangat menarik untuk memainkan permainan membedakan timbre alat musik ("Apa yang kita mainkan?" E. Tilicheeva). Permainan ini mengembangkan rasa ritme, rasa modal, telinga untuk musik pada anak-anak.

Tugas senam pagi dan kelas pendidikan jasmani adalah membantu memperkuat tubuh anak, membentuk keterampilan dan keterampilan motorik, mengembangkan kualitas fisik: daya tahan, waktu reaksi, ketangkasan, dll. kelas fisik dan senam pagi, musik digunakan . Diketahui bahwa suara karya musik meningkatkan efisiensi sistem kardiovaskular, otot, dan pernapasan tubuh. Saat melakukan latihan dengan iringan musik, ventilasi paru meningkat, amplitudo gerakan pernapasan meningkat. Pada saat yang sama, kita dapat berbicara tentang perkembangan musikalitas pada anak-anak, komponen utamanya adalah respons emosional, pendengaran. Di sini juga anak belajar mempersepsikan musik, bergerak sesuai dengan karakternya, sarana ekspresinya, musik pengiring latihan fisik harus memenuhi persyaratan tertentu: peran utama diberikan pada tugas motorik; sifat musik sesuai dengan sifat gerakan. Iringan musik tunduk pada tugas-tugas ini. Paling disarankan untuk melakukan beberapa gerakan dasar mengikuti musik (berjalan, berlari, memantul), bor dan latihan perkembangan umum dengan unsur senam ritmik. Jika latihan fisik dilakukan dengan ketegangan yang cukup, dalam ritme individu (latihan keseimbangan, memanjat, melempar ke sasaran, lompat tinggi, lompat jauh, dll.), Musik tidak boleh digunakan.

Setiap gerakan memiliki karakter yang khas, sehingga perlu dicari musik pengiring yang sesuai untuknya. Misalnya, gelombang bendera yang jelas membutuhkan musik yang ceria dan energik; lompatan dendeng, hentakan - ringan, menyenangkan; pita melambai - lembut, merdu, dll. Pada saat yang sama, jenis gerakan yang sama dapat memiliki karakter yang berbeda. Misalnya, jalan kaki di awal pendidikan jasmani atau senam pagi harus bersemangat dan ceria, sehingga pawai dipilih dengan kecepatan yang energik dan sedang. Di akhir pelajaran, jalan kaki menjalankan fungsi yang berbeda, mengurangi beban fisiologis, masing-masing, musik marching akan tenang, sedang. Tapi di festival olahraga, jalan kaki dan musik itu khusyuk, ceria. Saat memilih musik untuk latihan fisik, perlu mempertimbangkan usia anak, karena kemampuan fisiologis bayi cukup terbatas (langkah pendek, kecepatan gerakan yang relatif sedang, dll.). Karya musik untuk berjalan, berlari, melompat harus cerah, ekspresif, tempo sedang, dengan ungkapan yang jelas dengan sifat kontras. Misalnya, dalam "March" karya V. Agofonnikov terdapat melodi yang tenang, tempo sedang yang nyaman, pengantar yang panjang, yang memungkinkan untuk bersiap berjalan. Oleh karena itu, dapat digunakan dengan anak-anak. Pawai V. Solovyov-Sedoy "Berhenti, siapa yang datang", memiliki struktur yang lebih kompleks, pengantar singkat yang terdengar seperti sinyal, langkah cepat, dan hanya digunakan dalam pekerjaan dengan anak prasekolah yang lebih tua. Saat senam pagi dilakukan di luar ruangan, penggunaan musik memiliki beberapa kekhasan. Suara di udara berjalan tidak merata dan mungkin tidak terdengar oleh semua orang. Penting untuk mempertimbangkan lokasi sumber suara (pemutar, perekam kaset, akordeon, akordeon tombol). Di pagi yang sejuk, Anda perlu sedikit mempercepat laju latihan, dan sebaliknya, di pagi yang panas, kurangi. Dalam hal ini, lakukan senam tanpa iringan musik.

Pada pelajaran pendidikan jasmani, musik harus berbunyi secara episodik: sambil berjalan, berlari, melompat, membangun kembali beberapa latihan perkembangan umum. Bagian utama dari pelajaran biasanya diadakan tanpa musik, meskipun beberapa permainan luar ruangan mungkin menyertakan iringan musik. Kelas biasanya diakhiri dengan pawai. Lagu tidak boleh dibunyikan selama pendidikan jasmani dan senam pagi (pengecualian untuk beberapa permainan luar ruangan), karena ini membutuhkan upaya tambahan dari anak, tidak memberikan pemulihan pernapasan sepenuhnya. Aplikasi iringan musik dalam proses pengajaran latihan jasmani tergantung dari tahapan pembelajarannya. Saat berkenalan dengan gerakan, menunjukkannya, musik memfasilitasi persepsi. Misalnya, guru mempertunjukkan latihan dengan lingkaran, diiringi Waltz B. Asafiev, lalu berkata: “Musiknya tenang, merdu, tidak keras, dan gerakannya harus lembut, tidak tergesa-gesa, halus.

Untuk implementasi fungsi komunikatif, penting untuk memiliki keterampilan komunikatif - menemukan pendekatan kepada setiap siswa, dengan mempertimbangkan kecenderungan, minat, tingkat perkembangan kemampuan musiknya; memberikan perhatian kepada setiap anak; bersikap ramah, perhatian; jaga selera humor; dapat mengalihkan perhatian anak-anak ketika situasi konflik muncul.

Fungsi penelitian menawarkan sikap kreatif direktur musik dan pendidik untuk pekerjaan mereka, keinginan untuk perbaikan diri, penambahan pengetahuan dan keterampilan profesional secara konstan. Dengan demikian, kinerja fungsi tenaga kerja umum membutuhkan pengetahuan, keterampilan, ciri-ciri kepribadian dari direktur musik yang tradisional untuk kegiatan pedagogis dan pada saat yang sama spesifik. Penggunaan musik dalam kehidupan sehari-hari di taman kanak-kanak merupakan topik yang penting.

Melakukan permainan peran dengan musik membutuhkan bimbingan pendidik yang sangat hati-hati dan mendalam. Ia mengamati jalannya permainan, bisa mengajak anak bernyanyi, misalnya menidurkan anak perempuan, guru mengajaknya menyanyikan lagu “Bayu-Bayu”, musik karya M. Krasev. Dia mengawasi kinerja. Misalnya, saat bermain kapal uap, anak-anak menyanyikan lagu dengan sangat keras, guru memberi tahu mereka: “Kapal uap bergerak semakin jauh, sehingga lagunya hampir tidak terdengar.” Guru mungkin menawarkan untuk membuat sebagian dari permainan atau semuanya berdasarkan musik. Jika anak-anak dibantu untuk menampilkan nomor musik tanpa mengganggu jalannya permainan, maka sampai batas tertentu kesenjangan antara rencana permainan mereka dan kemungkinan di bidang aktivitas musik akan dijembatani.

Musik dapat dimasukkan sebagai bagian integral dari Aktivitas berbeda: tentang perkembangan bicara, pengenalan anak dengan alam, lingkungan. Persepsi estetika alam memunculkan cinta tanah air pada anak-anak. Musik, sebaliknya, membantu mereka untuk lebih dalam, secara emosional memahami gambaran alam, fenomena individualnya. Pada saat yang sama, mengamati alam memperdalam persepsi musik. Itu menjadi lebih mudah dipahami dan diakses. Misalnya, jika saat berjalan-jalan di taman atau hutan, anak memperhatikan pohon birch ramping yang indah, maka guru harus mengajak anak untuk memeriksanya dengan cermat, mengingat puisi tentangnya, dan lebih baik lagi, menyanyikan lagu atau menari mengelilinginya, yang mereka pelajari pelajaran musik ("Ada pohon birch di lapangan", lagu rakyat Rusia "Ay, yes birch", musik oleh T. Popatenko, dll.). Dengan demikian, pendidik memperkuat kesan anak-anak yang diterima dari persepsi langsung tentang alam, dengan bantuan musik. Selain itu, guru dapat bermain game dengan bernyanyi selama jalan-jalan musim panas. Ini menambah nilai jalan-jalan. Materi yang berhubungan dengan tema alam, yang dipelajari terlebih dahulu di kelas musik, membuat anak lebih perhatian saat mengamati. Anak-anak mulai memahami bahwa setiap musim, fenomena alam itu indah dengan caranya sendiri. Musik, bergantung pada tugas yang ditetapkan oleh pendidik, mendahului pengamatan atau memperkuat kesan anak-anak. Hasilnya, anak belajar tidak hanya mengamati, tetapi juga merasakan keindahan alam, membandingkan fenomenanya dengan gambaran musik.

Dianjurkan untuk memasukkan musik dalam pelajaran perkembangan bicara, misalnya saat menceritakan dongeng. Namun pada saat yang sama, perlu diperhatikan agar karya atau lagu instrumental tidak melanggar keutuhan citra dongeng, melainkan justru melengkapinya. Jadi, saat membacakan dongeng oleh A. S. Pushkin “The Tale of Tsar Saltan” untuk anak-anak, Anda dapat mendengarkan penggalan opera dengan nama yang sama oleh N. Ostrovsky-Korsakov, yang mencirikan tiga keajaiban: pahlawan, putri angsa, seekor tupai. Saat menceritakan kisah rakyat Rusia "Teremok", disarankan untuk menyanyikan lagu binatang (katak, kelinci, tikus, dll.) dari dongeng opera anak-anak M. Krasev "Teremok", menceritakan kisah "Angsa-angsa" - ke menyanyikan lagu melambai, pohon apel, kompor, sungai (musik oleh Y. Veisberg). Penampilan lagu dalam dongeng memberi mereka emosi khusus. Musik juga dapat digunakan saat melakukan berbagai topik (tentang musim, liburan yang akan datang, tentang Tanah Air, taman kanak-kanak, dll.)

Terkait erat dengan pendidikan musik adalah pekerjaan pidato. Bernyanyi meningkatkan pengucapan kata-kata dan membantu menghilangkan cacat bicara. Musik memperluas jangkauan ide anak-anak, berkontribusi pada pengembangan perhatian. Jika seorang anak mendengarkan dengan cermat, dia belajar pengucapan kata yang benar dan memperkaya kosa katanya. Selama perbincangan tentang musik, anak-anak berkenalan dengan konsep-konsep baru terkait isinya. Anak-anak prasekolah sering salah mengucapkan suara, serta kombinasinya, merasa sulit untuk mengucapkan kata-kata tertentu. Penampilan lagu-lagu yang dinyanyikan membantu memperbaiki kekurangan ucapan tertentu. Menyanyikan lagu yang cepat dan jelas membantu mengembangkan artikulasi yang tepat. Pengucapan kata-kata juga meningkat saat menyanyikan berbagai sajak dan lelucon rakyat dengan teks ritmis yang jelas, seperti "Andrey-Sparrow", "Rain", "Skok-jump", "Grandfather Yegor", "Cucumber", "Two black grouse ".

Pengaruh musik terhadap kehidupan taman kanak-kanak sangat besar. Penggunaan karya musik pada jam-jam senggang, jalan-jalan, di kelas memperkaya anak dengan kesan baru, berkontribusi pada pengembangan inisiatif kreatif mandiri, dan pengarah musik sangat membantu pendidik dalam mengatur pekerjaan ini.

Saat menyusun pelajaran musik, guru harus memperhatikan persyaratan berikut: tekanan mental, fisik, emosional anak; distribusi kegiatan yang konsisten, repertoar pembelajaran; kesinambungan dalam pengembangan kemampuan bermusik, penguasaan keterampilan, pengetahuan, mempelajari repertoar musik; variabilitas dan kesesuaian dengan kemampuan usia anak. Jadi, pelajaran musik di prasekolah lembaga pendidikan adalah bentuk utama dari pendidikan musik dan perkembangan anak-anak prasekolah. Di dalam kelas berlangsung proses kognisi seni musik dalam segala bentuknya. Pelajaran musik merupakan tahapan penting dalam pendidikan musik anak. Bentuk pengorganisasian aktivitas musik anak-anak ini adalah yang paling efektif. Pelajaran musik memiliki struktur yang jelas, yang diselubungi permainan agar mudah dipahami oleh anak. Di dalam kelas, Anda tidak perlu memaksakan keputusan dan pendapat Anda kepada anak, Anda perlu mendorongnya untuk berpikir mandiri, kreatif. Seorang anak prasekolah tidak tahu bagaimana mengekspresikan perasaannya, pengalaman emosionalnya secara mandiri tanpa pelatihan dan pendidikan khusus, karena kemampuan untuk mengendalikan tindakan dan emosinya secara sewenang-wenang berkembang selama masa kanak-kanak prasekolah. Anak belajar memahami tidak hanya perasaannya sendiri, tetapi juga pengalaman orang lain. Dia mulai membedakan keadaan emosional menurut perwujudan luarnya, melalui ekspresi wajah dan pantomim, ia dapat berempati, bersimpati, memerankan, menyampaikan berbagai keadaan emosi para tokoh. Pelajaran musik menangkap anak paling dalam dan mengatur persepsi emosionalnya. Dalam berkomunikasi dengannya, anak dengan mudah menemukan jalan keluar untuk aktivitas emosional dan inisiatif kreatifnya. Aktivitas lingkungan emosional anak prasekolah merupakan syarat keberhasilan perkembangan musik dan kreatifnya. Aktivitas emosionallah yang memberi kesempatan kepada anak untuk mewujudkan kemampuan bermusiknya, menjadi sarana komunikasi emosional.

Perasaan dan suasana hati yang ditimbulkan oleh pelajaran musik memberikan gerak, pewarnaan emosional, mempengaruhi plastisitas dan ekspresi gerak tubuh. Menurut para peneliti, latihan motorik-musik untuk tangan, termasuk memutar kepala, meregangkan leher, memungkinkan untuk meningkatkan kualitas keterampilan vokal dan paduan suara. Kesan musik yang diterima dari gerakan ke musik di kelas tetap ada seumur hidup. Jadi, semakin aktif komunikasi anak dengan musik, semakin musikal dia, semakin musikal dia, semakin menyenangkan dan diinginkan pertemuan baru dengannya untuk anak-anak di taman kanak-kanak. Membiarkananak tumbuh sehat, ceria, dan musik menemaninya sepanjang hidupnya!

Pendidikan musik di taman kanak-kanak dilakukan oleh music director. Seorang pendidik yang memiliki pelatihan musik umum di sekolah pedagogis memainkan peran yang sama pentingnya.

Peran guru (musisi dan pendidik) sangat kompleks, beragam dan harus dilakukan secara dekat.

Guru memiliki peluang besar untuk memperkenalkan musik kepada anak-anak. Guru harus berpartisipasi aktif dalam proses mengajar anak-anak di kelas musik.

DI DALAM kelompok yunior harus bernyanyi bersama anak-anak (tanpa menenggelamkan nyanyian anak-anak).

Di tengah dan kelompok senior membantu mempelajari lagu dan, bersama dengan pengarah musik, mengevaluasi materi yang dipelajari. Dan juga bisa membawakan lagu baru dengan iringan musik.

Saat mengajar anak-anak gerakan musik dan ritmis dalam kelompok yang lebih muda, guru berpartisipasi dalam semua jenis gerakan, sehingga mengaktifkan anak-anak.

Di tengah, senior dan terutama di kelompok persiapan peran pendidik berbeda: ia bertindak sesuai kebutuhan, menunjukkan gerakan, mengingat konstruksi, memberikan instruksi lisan dalam lagu, tarian, permainan, dan tarian keliling.

Guru mengembangkan kreativitas musik anak-anak: menyarankan tema, mendistribusikan dan mempelajari peran dalam dongeng musik, permainan, dramatisasi. Guru mengarahkan kegiatan musik mandiri anak, meliputi musik dalam permainan, jalan-jalan, dan proses persalinan. Guru mengulang dan mengkonsolidasikan materi yang dipelajari dalam pelajaran musik. Berpartisipasi dalam pemilihan materi musik, menggunakannya di kelas lain.

Guru harus mengamati aturan pelajaran musik dan membawa anak-anak ke aula untuk kelas dengan pakaian yang ringan dan tidak ketat serta sepatu yang nyaman dan ringan.

Guru harus memberi perhatian khusus pada aktivitas musik mandiri anak-anak, menciptakan kondisi yang sesuai: mengalokasikan tempat untuk kelas, mengatur semacam sudut musik dan melengkapinya dengan furnitur dan manual. Di sudut harus ada: alat musik, permainan didaktik musik yang berkontribusi pada anak-anak bermain musik.

Guru mengurus melengkapi sudut dengan permainan dan manual anak-anak, dan banyak di antaranya buatan sendiri, atribut individu, elemen kostum yang digunakan anak-anak dalam permainan musik, dramatisasi, dan tarian.

Guru memastikan bahwa anak-anak menangani mainan dan perkakas dengan hati-hati, setelah permainan mereka menyimpannya. Setiap kelompok disarankan untuk memiliki pemain dan satu set rekaman anak-anak dengan rekaman lagu anak-anak, tarian anggun, melodi musik dongeng, dramatisasi. Guru dapat memuaskan keinginan anak untuk mendengarkan musik, menari, bermain. Dalam aktivitas mandiri, anak memilih pekerjaan untuk dirinya sendiri, mewujudkan rencananya, tetapi anak tidak boleh dibiarkan sendiri, pendidik mengarahkan, tetapi secara tidak langsung:

• 1) guru mempengaruhi kesan musik yang diterima oleh anak di taman kanak-kanak atau di rumah.
• 2) mengatur kondisi yang mendukung kegiatan musik atas prakarsa anak itu sendiri.
• 3) pendidik harus bijaksana, menjadi kaki tangan dalam permainannya.

Pertama tahun ajaran pendidik mencermati anak-anak: siapa yang tertarik dengan apa (menyanyi, memainkan alat musik, menari), berdasarkan pengamatan tersebut pendidik menciptakan kondisi yang optimal dan sejahtera bagi setiap orang. Garis utama pendidik dalam pengelolaan kegiatan musik adalah partisipasi aktifnya di dalamnya.

Dengan demikian, berdasarkan hal tersebut di atas, dapat disimpulkan bahwa dalam proses mendidik dan mendidik anak di taman kanak-kanak terdapat berbagai macam fungsi dan arahan yang relevan, dan berkontribusi dalam pelaksanaannya:

• 1. Meningkatkan kualitas interaksi keluarga dan taman kanak-kanak dalam mengasuh anak.
• 2. Memperkuat ikatan informal dalam tim.
• 3. Pengungkapan kemampuan intelektual anak secara individu dan seluruh tim.
• 4. Meningkatkan pandangan umum anak dan aktivitas kognitifnya.
• 5. Stimulasi kemungkinan kreatif, penciptaan suasana pencarian kreatif yang konstan pada anak, pengembangan kemandirian pribadi.

Jadi, tidak hanya direktur musik, tetapi juga para pendidik, pendidik senior, orang tua, guru pendidikan tambahan, kepala, dan kadang-kadang karyawan lain ikut serta dalam penyelenggaraan kegiatan musik. Pengaturan waktu luang anak yang bijaksana sangat penting untuk pendidikan estetika dan perkembangan umum.

Jadi, pendidik bertanggung jawab atas pementasan aktivitas musik secara umum. Pekerjaan sehari-hari dengan setiap anak, pengetahuan tentang minatnya, kemampuannya, memungkinkan pendidik, bersama dengan direktur musik, untuk melaksanakannya pengembangan artistik semua anak-anak. Direktur musik menasihati guru, memberikan nasihat, dan memberikan bantuan praktis.

Dalam mengatur proses pendidikan musik, peran utama secara tradisional diberikan kepada direktur musik - seorang guru dengan pelatihan musik khusus. Direktur musik bertanggung jawab atas pengaturan yang benar dari pendidikan musik anak-anak. Ia terlibat dalam pendidikan musik dan pedagogis rekan-rekannya, berkontribusi pada pengaturan lingkungan musik dan artistik tempat staf pengajar bekerja, dan melakukan pekerjaan yang berkaitan dengan fakta bahwa musik selalu hadir dalam kehidupan sehari-hari di taman kanak-kanak. Musisi-guru berinteraksi dengan orang tua:

■ membantu mengatur perpustakaan musik rumahan;

Pada saat yang sama, organisasi proses pendidikan musik anak prasekolah tidak mungkin tanpanya partisipasi aktif ini adalah seorang pendidik yang mengenal muridnya dengan baik, karakteristik mereka pendidikan keluarga, dapat memberikan gambaran psikologis dan pedagogis tentang setiap anak dan kelompok secara keseluruhan, yang memungkinkannya untuk mengedepankan tujuan dan sasaran perkembangan umum. Oleh karena itu, music director harus dibimbing oleh guru dalam hal pengasuhan dan perkembangan anak, mendengarkan penilaian kemampuan anak yang berasal dari mereka, dan gambaran manifestasi musik individu anak.

Sehubungan dengan apa yang telah dikatakan, saat ini (T. Toryanik dan lainnya) mereka berbicara bukan tentang posisi bawahan pendidik dalam hal perkembangan musik anak, tetapi tentang posisi pribadi yang setara, yang mengedepankan angka. persyaratan baginya.

Pertama-tama, pendidik harus siap untuk perkembangan musik anak prasekolah, yang menyiratkan memiliki keterampilan yang kuat dalam pertunjukan musik dasar (menyanyikan lagu anak-anak, gerakan musik dan ritmis, memainkan alat musik anak-anak) dan kemampuan mengatur musik dan didaktik. permainan.

Dalam situasi ini, pengarah musik tidak perlu mengajar guru (yang, bagaimanapun, tidak dapat dilakukan dalam waktu singkat untuk konsultasi), tetapi hanya perlu memperbarui pengalaman musiknya (jika tidak, lebih mudah bagi guru musik). untuk melakukan semuanya sendiri dan melibatkan guru hanya untuk mempertahankan

Akhir tabel

disiplin ilmu). Hanya dalam hal ini pengarah musik dan pendidik akan saling melengkapi upayanya, akan ada pembagian fungsi dan bidang kegiatannya.

Peran guru dalam proses pendidikan musik berbeda-beda tergantung pada pada usia anak-anak, jenis kegiatan musik dan bentuk organisasinya.

Guru adalah asisten direktur musik yang aktif dalam menyelenggarakan liburan, mengadakan permainan dan hiburan. Tapi yang terpenting, dia bertanggung jawab atas pementasan pendidikan musik dalam grup Anda. Sangat tergantung padanya bahwa musik memasuki kehidupan anak-anak, menjadi kebutuhan mereka.

Pendidik memegang peranan penting dalam membimbing mandiri kegiatan musik anak dalam kehidupan sehari-hari mereka.

Ia menciptakan kondisi yang kondusif bagi munculnya aktivitas musik anak atas inisiatif sendiri - zona musik dalam kelompok, atribut, manfaat, dll., mengorganisir dan mendukung lagu, permainan yang muncul atas inisiatif anak, memperkenalkan musik pada senam pagi dan Aktifitas lain. Ini juga memungkinkan untuk mengkonsolidasikan keterampilan dan kemampuan, diterima oleh anak di kelas dan melaksanakannya kontinuitas antara pelajaran musik dan bagian lain dari proses kompleks pendidikan musik dan perkembangan anak.

Guru membantu direktur musik masuk memimpin kelas. Pada saat yang sama, fungsinya di setiap kelompok umur berbeda, dan tingkat aktivitasnya dalam pelajaran ditentukan oleh usia anak-anak dan tugas khusus yang ada dalam pelajaran ini (E.A. Dubrovskaya dan lainnya).

Pendidik memainkan peran terbesar di bagian pelajaran yang terkait dengan aktivitas musik dan ritmis (latihan, tarian, permainan), dan yang lebih kecil - di bagian "Mendengarkan Musik".

Pengasuh termuda adalah peserta aktif
sekelompok proses pedagogis dalam pelajaran musik: dia

bernyanyi bersama anak-anak postur tubuh yang benar anak-anak, membantu mereka dalam berbagai kegiatan. Semakin muda anak-anak, semakin aktif pendidik harus - membantu setiap anak, mengamati siapa dan bagaimana memanifestasikan dirinya di kelas

Rata-rata kemandirian anak meningkat dan berfungsi
kelompok pendidik menjadi berbeda. Itu hanya bertindak

jika perlu, sering kali dalam bentuk tidak langsung mengenang, mempertunjukkan penggalan lagu, tarian, mengevaluasi aktivitas anak

Anak yang lebih besar diberi kebebasan lebih,

dan dipersiapkan, namun tetap dibutuhkan bantuan pendidik. Dia

Sistem pengawasan terutama mengontrol perilaku anak-anak.

kelompok dan untuk kualitas kinerja

Dengan demikian, hanya kontak pedagogis yang erat antara pengarah musik dan pendidik yang dapat memberikan hasil positif dalam penyelenggaraan pendidikan musik anak prasekolah.

Untuk keberhasilan pemenuhan tugas pendidikan musik anak-anak dan penyelenggaraan kegiatan musik yang berkualitas dalam kelompok pendidik seharusnya(E.A. Dubrovskaya, G.A. Praslova, dan lainnya):

■ mengetahui teori dan metode pendidikan musik anak-anak;

■ mengetahui persyaratan program di bidang pendidikan musik anak-anak;

■ mengetahui repertoar musik grup Anda;

■ mengetahui metode diagnosis perkembangan musik anak dan dapat membantu pengarah musik dalam pelaksanaannya;

■ memiliki budaya musik yang berkembang, memiliki pengetahuan umum tentang literasi musik, literatur musik;

■ memiliki keterampilan musik dan pertunjukan (di bidang
irama, nyanyian, memainkan alat musik anak-anak) dan
metode permainan.

Organisasi pekerjaan pendidikan musik atas dasar ini akan memastikan kompetensi pengaruh pedagogis pada anak-anak (Skema 33).

PERENCANAAN KERJA