Programın metodolojik gelişimi için “Sanatsal ve Estetik Gelişim” bölümünü (“Sanatsal Yaratıcılık” eğitim alanı) seçtim.

Sanatsal ve estetik gelişim, doğayla tanışma, çeşitli sanat türleri ve çocukların çeşitli sanatsal ve estetik faaliyetlere aktif olarak dahil edilmesi sürecinde gerçekleştirilir. Sanatı manevi ve maddi kültürün ayrılmaz bir parçası olarak tanıtmayı amaçlamaktadır.

Çalışmamın amacı: Çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi, yaratıcı potansiyelin ortaya çıkarılması ve kişisel nitelikleri okul öncesi çocukların çeşitli güzel sanat tekniklerini ve türlerini kullanmaları.

Sanatsal ve estetik gelişim programı şunları sağlar: çeşitli sanat türlerine ilginin geliştirilmesi; sanatsal ve figüratif fikirlerin oluşumu; çizimde, modellemede, aplikede sanatsal görüntüler yaratmanın temellerini öğretmek, farklı türlerde pratik beceri ve yetenekler geliştirmek sanatsal aktivite; duyusal yeteneklerin geliştirilmesi, aşinalık en iyi örnekler yerli ve dünya sanatı.

Atanan sorunları çözmek için Tamara Semenovna Komarova'nın görsel aktivite yöntemlerini kullandık, ancak dersler sırasında görüntüyü tasvir etmek için önerilen tekniklerin monotonluğu bizi her zaman etkiledi. Ve bu, okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirme sorununun çözümüne tam olarak katkıda bulunmuyor. Modern toplum, yeni yaşam sorunlarını etkili ve yenilikçi bir şekilde çözme becerisine sahip, yaratıcı ve aktif bireylere ihtiyaç duymaktadır.

Bu nedenle çalışmamın konusunu “Büyük çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi” olarak belirledim. önce okul yaşı alışılmadık çizim tekniklerini kullanma"

İşimde R.G.'nin kılavuzlarını kullanıyorum. Kazakova “Okul öncesi çocuklarla çizim”, G.N. Davydova “Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri”, T.A. Tsquitaria “Geleneksel olmayan çizim teknikleri”, “Okul Öncesi Eğitim” dergileri.

Pedagoji tarihinde yaratıcılık sorunu, görsel sanatlar da dahil olmak üzere her türlü faaliyetle her zaman alakalı olmuştur.

Öğretmenlere ve psikologlara göre (N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, T.S. Komarova gibi), okul öncesi çocukların sanat eserlerini anlama ve duygusal tepki verme konusunda önemli bir potansiyeli vardır. Ve araştırmacılar (T.S. Komarova, O.V. Radonova, A.O. Kurevina, A.A. Volkova, T.I. Kosmacheva), bir bütün olarak sanatsal kültürün bir çocuğun kişiliğinin oluşumunda en güçlü duygusal faktör ve ortam olduğunu kanıtladılar.

Nina Pavlovna Sakulina, bir yandan çocukların yaratıcılığının avantajlarını koruyan, diğer yandan çocuğun kendini ifade etme araçlarına hakim olmasına yardımcı olacak etkileşim yollarını aramanın gerekli ve mümkün olduğunu söyledi. sınıfta kullanılmalıdır farklı tekniklerçizim: geleneksel (kalemler, boyalar) ve geleneksel olmayan ( sabun köpükleri, mum, irmik, tuz vb.) Günümüzde psikologlar, çocuğun hayal gücünü harekete geçirmeyen, onu sıkan kalıplaşmış fikirlerin dayatılmasına, genellikle çocukları yerleşik kalıplar içinde hareket etmeye zorlayan anaokullarında kullanılan geleneksel didaktik öğretim yöntemlerine karşı çıkıyorlar, yaratıcılığını bastırır ve yaratıcı bir kişiliğin gelişimini teşvik etmez.

Çocuğun bütünleştirici niteliklerinin oluşmasında çizimin önemi büyüktür. Çizim ve düşünme arasındaki bağlantı özellikle önemlidir. Çizim çocukların entelektüel yeteneklerini, hafızasını, dikkatini geliştirir, çocuklara düşünmeyi ve analiz etmeyi, ölçmeyi ve karşılaştırmayı, oluşturmayı ve hayal etmeyi öğretir. Çalışma sırasında çeşitli malzemelerle (tuz, irmik, sabun köpüğü, boya) deneyler yapıyoruz. Bu da çocuğun meraklı ve aktif olmasına yardımcı olur.

Görsel aktivite oluşumu etkiler kelime bilgisi ve çocukta tutarlı konuşma. Çevredeki dünyadaki nesnelerin şekillerinin çeşitliliği, farklı boyutları, renk tonlarının çeşitliliği, kelime dağarcığının zenginleşmesine yardımcı olur. Kullanım alışılmamış tekniklerÇizim, kolektif bir yaratıcılık biçiminin kullanılmasını mümkün kılar. Çocukları bir araya getirir ve iletişim becerilerini geliştirir.. Akranlarla iletişim sorunlarını başarılı bir şekilde çözmek için, özellikle çocukların toplu olarak çizim yaptığı durumlar yaratarak çocukları temas kurmaya teşvik ediyorum. Ortak tartışma ve ortak kompozisyonların derlenmesi, çocuklar ve yetişkinler arasındaki iletişim deneyiminin gelişmesine katkıda bulunur.. Aynı zamanda çocuk, iletişim araçlarına ve yetişkinlerle ve akranlarıyla etkileşim kurma yollarına hakim olur.

Ayrıca çocuk iş yaparken öğrenir davranışınızı yönetin ve eylemlerinizi planlayın.

Geleneksel olmayan çizim tekniklerinin kullanılması ustalığa yardımcı olur eğitim faaliyetleri için evrensel önkoşullar. Sonuçta çocuğun işin üstesinden gelebilmesi için kurala göre ve modele göre çalışabilmesi, öğretmeni dinleyebilmesi ve talimatlarını takip edebilmesi gerekir.

Görsel sanat etkinlikleri katkı sağlıyor görsel becerilerin oluşumu çünkü işin doğruluğu ve titizliği büyük ölçüde becerilerin kazanılmasına bağlıdır. Çizim becerileri, çocuğun el koordinasyonunun, doğruluğunun, pürüzsüzlüğünün, hareket özgürlüğünün gelişimi ile ilgilidir.

Geleneksel olmayan çizim teknikleri kullanılarak çalışma sürecinde çocuğun duygusal duyarlılığının gelişmesi için uygun koşullar yaratılır. Güzel ve farklı yeni malzemeler ve bunların seçilebilmesi, çocukların görsel etkinliklerinde sanatın monotonluğunun önlenmesine yardımcı olur. Çaba gösteren ve onay alan çocuk sevinç yaşar ve ruh hali yükselir. Çocuklarla çalışırken masal görüntülerine yöneldim çünkü masal çocuğun bilinci için en erişilebilir malzemedir. Hayal gücünün geliştirilmesine ve temel ahlaki ve etik kavramlarda (iyi, kötü) ustalaşmaya yardımcı olur ve ayrıca görsel sanatlardaki bazı kavramları tanıtır. Çocuk, insanların ve hayvanların farklı duygu durumlarını aktaran sanat eserlerine duygusal tepki vermeye başlar. Bu gelişmeyi teşvik eder duygusal duyarlılık.

Çocuklar bir plan üzerinde düşünmeyi öğrenir, görsel medya seçimini motive eder, çizimlerde bağımsız olarak sanatsal görüntüler oluşturmayı, hedefler koymayı ve onlara ulaşmayı öğrenir. Aynı zamanda çocuk karar vermeyi öğrenir. yaşa uygun entelektüel ve kişisel görevler.

Çocuklar şu anda kendileri için ilginç olan şeyleri - kendileri, arkadaşları, aileleri ve sevdiklerini, çevredeki dünyanın görüntülerini, doğa olaylarını, sosyal yaşamın parlak olaylarını - tasvir etmeyi severler. Çocuklar genellikle o anda hayatlarındaki olaylara dayanarak çizimler için temaları kendileri önerirler. Aynı zamanda geleneksel olmayan çizim teknikleri çocuklara fantezilerini gerçekleştirme konusunda daha fazla fırsat sunuyor. (ıslak kağıda çizim yapmak, püskürtmek, çizmek vb.). Böylece çizim çocuğun zekasını güçlendirmeye yardımcı olur. kişinin kendisi, ailesi, toplumu, ülkesi, dünyası ve doğa hakkındaki temel fikirleri.

Organize ederken Eğitim süreci“Sanatsal Yaratıcılık” eğitim alanının aşağıdaki eğitim alanlarıyla en etkin biçimde bütünleştiğini bulduk: “İletişim” -yetişkinler ve çocuklarla özgür iletişimin geliştirilmesi"Bilişsellik" - formasyon resmin tamamı barış“Kurgu okumak” -ince kullanımı ürün. zenginleştirme için"Fiziksel Kültür"- ince motor becerilerin geliştirilmesi."Müzik" - Örneği zenginleştirmek için müzik prodüksiyonunun kullanılması. bölge "ince. yaratılış""İş"- biçim. iş. beceri ve yeteneklerin ürüne dahil edilmesi. aktiviteler.

Çeşitli eğitim alanlarını, farklı faaliyet türlerini, teknikleri ve yöntemleri tek bir sistemde birleştiren entegrasyon ilkesi, kapsamlı tematik planlama temelinde uygulanmaktadır. Bu tür bir planlamanın bir çeşidi slaytta sunulmaktadır

Entegrasyon ilkesi organizasyon aracılığıyla da uygulanmaktadır. çeşitli formlar Eğitim süreci:

1. Öğretmenin çocuklarla ortak etkinliği: Burada bilgi ve alıcı yöntemleri kullanıyoruz. Eğlenceli gösteriler, öğretmenin katılımıyla ücretsiz sanatsal etkinlikler, çocuklarla bireysel çalışma, sanat eserlerinin incelenmesi, olay örgüsü-oyun durumu, sanatsal boş zaman. yarışmalar, materyal denemeleri (eğitim, deneyler, didaktik oyunlar, bitmemiş bir çizimle oynamak, gözlem yapmak)

2. C çocukların bağımsız faaliyetleri. İÇİNDE bağımsız aktivite Sezgisel ve araştırma yöntemlerini kullanıyoruz: sorunlu durumlar yaratmak, oynamak, bağımsız gözlem için görevler, plana göre çizim yapmak, resimlere bakmak, doğayla ilgili illüstrasyonlar.

3. Aileyle etkileşim:

Ebeveynlerin ve öğrencilerin ortak çalışmalarının sergilenmesi, ebeveynlerin katılımıyla sanatsal eğlence, tatil için bir grup odasının dekorasyonu, danışma toplantıları, açık dersler.

“Sanatsal Yaratıcılık” konusunda eğitim sürecini düzenlerken aşağıdaki imaj tekniklerini kullanıyoruz:

1. Parmaklarla çizim, avuç içi. 2. Yaprak baskısı. 3. Blotografi. 4.Boya üfleme. 5. Mumla çizim yapmak. 6. Monotip. 7. Bir şablona göre çizim yapmak. 8. Sıçramalar. 9. Köpük kauçukla çizim. 10. Tuzla boyama. 11. Çizik.

Çalışmalarımızda aşağıdaki araçları kullanıyoruz:

2. Köpük süngerler

3. Diş fırçaları

4. Kulak temizleme çubukları ve benzeri.

Okul öncesi çağındaki çocuklarda görsel aktivitelerdeki yaratıcı yetenek düzeyini belirlemek için teşhisler yapıldı. Teşhisin gerçekleştirilmesi için E.P. tarafından önerilen testler kullanıldı. Torrence.

Test No. 1: “Bitmemiş çizim”

Test No. 2: “Ek çizim”

Ayrıca okul öncesi çağdaki çocukların yaratıcılık düzeylerini belirlemek ve onları belirli düzeyde yaratıcı aktivite gelişimine sahip gruplara ayırmak için "Görünmeyen Hayvanlar Arasında" görsel aktivite dersi düzenlendi.

Teşhis, yılın başında ve ortasında 2 yaşlı grupta gerçekleştirildi. çocuk Yuvası.

Sene başındaki teşhis sonuçları şöyle:

1. Her iki gruptaki 1 çocukta yüksek seviyede yaratıcı yetenek gelişimi görülmüştür -%10 2. Ortalama seviye yaratıcı aktivite grubumuz yedi çocuğu gösterdi , diğer grupta beş çocuk vardı (%40 ve %30) 3. Grubumuzda 12 çocuk, “Kelebekler” grubunda ise 13 çocuk (%50 ve %60) düşük seviye gösterdi.

Yıl ortasında yaratıcı yeteneklerin gelişim düzeyinin teşhisi tekrar yapıldı, sonuçları şöyle oldu:

1. “Neden” grubunda üç çocukta yüksek düzeyde yaratıcı yetenek gelişimi gösterildi, “Kelebekler” grubunda -%15; iki çocuk -%10;

2. Sonuçlarınızı göstererek iyileştirin ortalama seviye"Neden" grubunda yaratıcı yeteneklerin gelişimi dokuz çocuktan oluşuyor - %50 ve "Kelebekler" grubunda altı çocuktan - %60.

3. Sekiz kişi düşük düzeyde kaldı - bir grupta %35 ve diğer grupta 11 - %50

Verilerin karşılaştırmalı analizi, geleneksel olmayan çizim tekniklerinin kullanımının etkisi altında "Pochemuchki" grubundaki okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcılık düzeyinin daha fazla arttığı ve göstergelerin geliştiği sonucuna varmamızı sağlar.

Metodolojik gelişimin etkinliğinin göstergeleri: yılın başında ve ortasında, bütünleştirici niteliklerin oluşumunun izlenmesi editörlüğünde gerçekleştirildi. Yu.A. Afonkina gösterdi

1. “entelektüel ve kişisel sorunları çözebilen” ve “gerekli beceri ve yeteneklere hakim olan” bütünleştirici niteliklerin daha yüksek düzeyde oluşması

Diyagram, yaşlı gruplardaki bütünleştirici niteliklerin esas olarak yaşa göre geliştiğini göstermektedir. Grubumuzda "gerekli beceri ve yeteneklere hakim olmak" ve "yaşına uygun entelektüel ve kişisel sorunları çözebilmek" gibi bütünleştirici niteliklerde fazlalık tespit edilebilir. Bu tür verilerin, daha yüksek düzeyde oluşan görsel becerilerin yanı sıra, daha yüksek düzeyde yaratıcı yetenekler nedeniyle elde edildiğine inanıyoruz.

Okul öncesi çağındaki iki gruptaki çocukların bütünleştirici kalitesinin oluşum dinamiklerinin sonuçlarının karşılaştırmalı bir analizi, “Pochemuchki” grubunun çocuklarının “Sanatsal Yaratıcılık” eğitim alanındaki başarısını vurgulamayı mümkün kılar, çünkü Çocuklar en iyi sonuçları “Çizimde tasarım”, “Duruma bağlı olarak problem çözme yöntemlerinin dönüştürülmesi” bölümlerinde gösterdiler; bu da bütünleştirici bir kalitenin oluşmasını sağlayan “yaşa bağlı entelektüel ve kişisel sorunları çözebilen”. uygun” ve kişinin kendi fikrini öne sürme ve bunu bir çizime dönüştürme yeteneği ile belirlenir ve bunu bir deney olarak kabul ederek duruma göre problem çözme yöntemlerini dönüştürme yeteneği ile belirlenir.

2 gösterge: Çocukların çeşitli çizim tekniklerini kullanarak yaptıkları özgün çalışmalar

Gösterge 3 (ebeveynler için): Programa katılan ebeveyn sayısındaki artış ortak faaliyetlerçocuklarla

Gösterge 4 (öğretmen için): öğretmenin yaratıcı potansiyelinin farkına varılması, çocukların çalışma yarışmalarına katılımı.

Sonuç olarak, benim çalışmamdaki ve her öğretmenin çalışmasındaki asıl şey, derslerin çocuklara yalnızca olumlu duygular getirmesidir. Çocuğun faaliyetlerinin başarılı olmasını sağlamak gerekir - bu onun kendine olan güvenini güçlendirecektir.

Çalışmaya indirilebilecek bir sunum eşlik ediyor.

İyi çalışmanızı bilgi tabanına göndermek basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, genç bilim insanları size çok minnettar olacaklardır.

Yayınlanan http://www.allbest.ru/

GÖRSEL AKTİVİTELERDE YARATICILIK GELİŞİM DÜZEYİNİN TEŞHİSİ

Devlet Bütçeli Eğitim Kurumu 951 Nolu Ortaokul Öğretmeni

Zabrodskaya Natalya

Komarova yaratıcı boya çiziyor

giriiş

4.3 Geleneksel olmayan teknikleri kullanarak çizim dersleri

Çözüm

Edebiyat

giriiş

Her insanın yaratıcı aktiviteye ve yaratıcı yeteneklere ihtiyacı vardır. Ne yazık ki çoğu zaman gerçekleşmeden kalıyorlar. Çocukluk döneminde kişi yaratıcı potansiyelini gerçekleştirmek için fırsatlar arar, ancak kural olarak çevreden ve yakın çevresinden dirençle karşılaşır. Bir çocuk yaratıcı aktivitede olumlu deneyim kazanmazsa, yetişkinlikte bu gelişim yönünün kendisi için erişilemez olduğu inancını geliştirebilir. Ancak bir kişinin kendisini bir kişi olarak en iyi şekilde ortaya çıkarması yaratıcılık yoluyla olur.

Yaratıcılık kişiye bütünlüğünün deneyimini verir. İç dünyasını, özlemlerini, arzularını, deneyimlerini yansıtır. Yaratıcılık anında kişi kendisini bir kişi olarak en eksiksiz ve derinden deneyimler ve bireyselliğinin farkına varır. "Yaratıcılık" diye yazıyor V.V. Davydov herkesin ortak noktasıdır... normal ve sürekli bir arkadaştır çocuk Gelişimi" Farklı çocukların yaratıcı eğilimleri farklıdır. Sinir sisteminin özelliklerine, "plastisitesi"ne, duygusal duyarlılığına, mizacına bağlıdırlar ve büyük ölçüde kalıtım tarafından belirlenirler. Ayrıca çocuğun içinde bulunduğu çevre, özellikle de aile, yaratıcılığın gelişimini etkilemektedir. Yaratıcı aktivite için en erişilebilir seçenek görsel sanatlardır.

3 ila 7 yaş arası çocuklar kalemlerle çizim yapar, boyar, hamuru şekillendirir, mevcut çeşitli malzemelerden el sanatları yaparlar. Bu aktivite çocuk için doğal bir şekildeÇevresindeki dünyaya hakim olmak, kişinin içindeki yerini anlamak, kendini keşfetmek, düşünmeyi, algıyı, motor becerileri geliştirmenin bir yolu, çocuğu duygusal ve yaratıcı olarak geliştirir. Önem açısından bu aktivite, çocuğun hayatında oyundan sonra ikinci sırada yer alır; doğası gereği oyuna en yakın olanıdır; erişilebilir, özgür bir aktivitedir ve kişinin deneyimlerini dolaylı olarak renk, görüntü vb. yoluyla ifade etme fırsatı sunar. Aynı zamanda sonucu değerlendirmeyi mümkün kılan görsel ve verimli bir etkinliktir. "Yaratıcılık ve oyun burada birbiriyle ilişkili kavramlar olarak ortaya çıkıyor, çünkü... bir çocuğun, hayal gücünün gelişimiyle bağlantılı yaratıcılıktan başka kişisel gelişim yolu yoktur." (L.S. Vygotsky). B.M. Teplov şöyle yazıyor: "...tasvir etme görevi mutlaka keskin bir algı gerektirir... Gördüğünü tasvir etme görevini çözen çocuk, kaçınılmaz olarak olayları yeni, çok daha keskin ve daha doğru bir şekilde görmeyi öğrenir."

Entegrasyon aktivitelerinden biri de çocuğun tasarım aktivitesidir. Tasarım etkinliklerinde, okul öncesi çağındaki bir çocuk malzeme ve dekoratiflik duygusunu, mekansal hayal gücünü geliştirir ve tasarım ve sanatsal düşüncenin temellerini atar. Müzeleri gezmek, sergilenen eserleri tanımak, gözlem yapmak Dünya Tüm çeşitliliğini keşfeden çocuk, bu keşiften keyif alır ve vizyonunu gerçekleştirme yeteneklerinin farkına varır. Bütün bunların önemi kalıcıdır: Güzelliği gören ve takdir etmesini bilen insan, onu korur ve artırır; bu tür insanlar ahlak dışı davranışlarda bulunamazlar.

Ayrıca bugün, uyumlu bir şekilde gelişmiş bir kişiliğin oluşumuna her zamankinden daha fazla ihtiyaç vardır. Halkımızın manevi mirasını araştıracak, koruyacak ve geliştirecek bir insan.

Tasarım etkinliği, çeşitli yaratıcılık türlerini birleştiren özel bir sanatsal etkinlik türüdür: çizim, modelleme, aplike, tasarım, sanatsal çalışma. Entegrasyon, öğretmenlerin ve eğitimcilerin çocukların ilgi alanlarını, ihtiyaçlarını şekillendirmelerine, onlara kültürün, sanatın temellerini, çeşitli sanatsal faaliyet türlerini tanıtmalarına ve yaratıcı açıdan bağımsız bir kişilik geliştirmelerine olanak tanır.

Görsel sanatlar bir çocuk için çok şey ifade eder. Bu nedenle öğretmenin, çocuğun görsel aktivitesinin gelişim düzeyini, onun estetik ve entelektüel gelişiminin bir göstergesi olarak analiz etmesi ve aynı zamanda çocuğun belirli bir yaş döneminde bu aktiviteye hakim olma düzeyini analiz etmesi çok önemlidir.

Bu bağlamda çocuğun görsel etkinliklere hakim olma düzeyini değerlendirmeye yönelik göstergeler ve kriterler önemlidir. “Origins” programına göre geliştirilen göstergeleri ve kriterleri kullanıyorlar, I.A. Lykova, T.G. Kazakova, L.A. Paramonova, E.A. Flerina, A.E. Shibitskaya, T.S. Daha derinlemesine ve kapsamlı bir analiz için, meslektaşlarım ve ben, şehir metodolojik derneği "MDOU'da Güzel Sanatlar" toplantılarında, çocuklara görsel sanatlar öğretmeyi amaçlayan oluşturduğumuz ders sisteminin etkinliğini değerlendirirken geliştirdik ve defalarca kullandık. ve yaratıcılıklarını geliştiriyorlar.

Belirlediğimiz tüm kriter ve göstergeleri tek bir tabloda derledik; bu, çocukların görsel sanatlardaki ustalık düzeyinin özelliklerini hızlı bir şekilde daha derinlemesine analiz etmemizi sağlıyor. Bunu yapmak için tüm görsel aktivite türlerinde ortak olan sınırlı sayıda kriter ve gösterge seçtik.

Bu göstergelere dayanarak, okul öncesi çocukların tasarım etkinliklerindeki beceri ve yeteneklerine ilişkin tanısal bir araştırma gerçekleştirilir.

Test görevi olarak daire tamamlama görevini seçtik. Teşhis görevinin seçimi aşağıdaki hususlara göre belirlendi: çocukların gelişimini amaçlayan planlı bir programın parçasıdır güzel Sanatlar bu bağlamda çocukların yaratıcı yeteneklerini harekete geçirir ve çocuklara mevcut deneyimleri açıklama, değiştirme ve dönüştürme fırsatı verir. Görevler, yaratıcı sürecin karmaşıklığını yansıtan, ortak bir temeli (daire) olan tasvir edilen görüntülerin bir kombinasyonu olmalıdır. Yatay bir kağıda, aynı boyutta (çapı 4,5 cm) 6 daire grafit kalemle çizilir. Çocuklardan her dairenin ne olabileceğini düşünmeleri ve çizimi tamamlamaları istenir.

Görevi tamamlayan çocukların sonuçları 3 puanlık bir sistem kullanılarak değerlendirilir.

Çoğunlukla bir veya benzer örneği tekrarlamadan özgün figüratif içerik verilen çocuklara 3 (yüksek düzey) puanı verilir.

Puan 2 (ortalama seviye), dairelerin tamamına veya neredeyse tamamına figüratif içerik veren, ancak neredeyse birebir tekrarlara izin veren (örneğin bir çiçek veya ağızlık) veya daireleri genellikle resimde bulunan çok basit nesnelerle süsleyen çocuklara verilir. hayat (top, top, güneş vb.).

Tüm çevrelere yaratıcı bir çözüm sunamayanlara 1 puan (düşük seviye) verilir; görev tamamen ve dikkatsizce tamamlanmaz.

I. T.S. tarafından geliştirilen teşhis. Komarova

Çocukların görsel becerilerinin ve yaratıcı tezahürlerinin gelişim düzeylerini belirlemek için, T.S. tarafından geliştirilen kriterlere göre yönlendirilirler. Komarova.

1. kriter: tamamlanan görüntünün içeriği, bileşenleri, çeşitliliği;

2. kriter: formun aktarımı (basit veya karmaşık form, doğru veya çarpık şekilde aktarılmış);

3. kriter: nesnenin yapısı (parçaların doğru yerleştirilip yerleştirilmediği);

4. kriter: renk (renkler parlak veya soluk, sıcak veya soğuk);

5. kriter: çizgilerin niteliği (basınç güçlü veya zayıf, küçük veya büyük vuruşlarla renklendirme).

Bir çocuğun belirli bir beceriye ne kadar hakim olduğunu kontrol etmek için yılda 2 kez kontrol sınavı yapıyorum. Bu, çocuğun gelişiminin ve planının dinamiklerini değerlendirmenize olanak tanır. daha fazla çalışma gerekli becerileri geliştirmek için ek dersleri dikkate almak.

A.N. tarafından geliştirilen beceri ve yetenekleri değerlendirme tabloları. Malysheva'yı son sınıf ve hazırlık grubundaki çocukların makas, kumaş ve makasla çalışma becerilerini ve yeteneklerini incelemek için kullanıyorum.

Makasla çalışma beceri ve yeteneklerinin incelenmesi (kıdemli grup)

Kumaşla çalışma beceri ve yeteneklerinin incelenmesi (kıdemli grup)

İplikle çalışma beceri ve yeteneklerinin incelenmesi (kıdemli grup)

Kumaşla çalışma beceri ve yeteneklerinin incelenmesi (hazırlık grubu)

İplik ile çalışma beceri ve yeteneklerinin incelenmesi (hazırlık grubu)

Tablo 1 - Okul öncesi çağındaki çocukların sanatsal ve yaratıcı faaliyetlerde gelişim parametreleri

Geliştirme parametreleri	Yaratıcı gelişim türleri	Yüksek düzeyde gelişme	Ortalama gelişim düzeyi	Düşük gelişme düzeyi
Teknik beceri ve yeteneklere hakim olmak.	Tablo Mimari Heykel Sanat ve El işi Alışılmadık teknikler	Teknik beceri ve yeteneklere tamamen hakim.	Teknik beceri ve yetenekleri uygulamada zorluk çeker.	Bir öğretmenin yardımını kullanır.
Renk algısının gelişimi.		Tümünü kullanır renk uyumu. Gölgelerle bağımsız olarak çalışır.	Tüm renk gamını kullanır.	En fazla 2-3 renk kullanılır.
Kompozisyon becerilerinin geliştirilmesi		Bağımsız olarak bir kompozisyon planı hazırlar ve uygular.	Kompozisyon çözümleri konusunda zorluk yaşar.	Nesneleri tek bir içerikle birleştirmeden tasvir eder.
Duygusal - sanatsal algının gelişimi, yaratıcı hayal gücü.		Çevresindeki dünyanın güzelliğini, sanat eserlerini, halk sanatlarını ve el sanatlarını görür, kendini yansıtır. duygusal durum işte. İşini yapma konusunda tutkulu, bağımsız olarak görseller yaratıyor ve edindiği becerileri sonuna kadar kullanıyor.	Çevresindeki dünyanın güzelliğini, sanat eserlerini, halk sanatlarını ve el sanatlarını görür. Duygu durumunu görüntülerle aktarmada zorluk yaşar.	Çevredeki dünyanın güzelliğini, sanat eserlerini, halk sanatlarını ve el sanatlarını hisseder. Ancak duygusal durumunu bağımsız olarak görüntü veya renk yoluyla ifade edemez.

Tablo 2 - Okul öncesi çağındaki çocukların sanatsal ve yaratıcı faaliyetlerdeki gelişim düzeyini incelemek için TEŞHİS TABLOSU

Not:

“B” - yüksek düzeyde gelişme

“C” - ortalama gelişim düzeyi

“N” - düşük düzeyde gelişme

II. Sanatsal ve yaratıcı yeteneklerin gelişim aşamaları

Çocuğun hangi yetenekleri varsa ve ne zaman kendini gösterirse göstersin, yetenekten yeteneğe giden yolda çocuğun geçeceği dört ana aşama vardır.

1. İlk aşama oyun aşamasıdır.

Bu aşamada özenli ebeveynler, rol model olarak öğretmen, mentor ve cömert kahraman rollerini oynarlar. Çocuk sadece yetenekleriyle “oynamakta”, farklı türde aktiviteler ve hobiler denemektedir.

Çocuklar kesinlikle her şeye veya tam tersine tek bir şeye ilgi duyabilirler, ancak ilk zorluklarla karşılaştıklarında ilk tutku kaybolabilir. Bu nedenle ebeveynlerin bu aşamada sloganı: “Yavaşlık, sakinlik, basiret.”

2. İkinci aşama bireyselliktir.

Bu aşama, kural olarak okul yıllarında ortaya çıkar, ancak yetenekleri çok daha erken açıkça ortaya çıkan çocuklar da vardır.

Bu aşamada aile gelenekleri büyük rol oynamaktadır. Örneğin sirk sanatçılarının ailelerinde çocuklar, kelimenin tam anlamıyla beşikten itibaren ebeveynleriyle birlikte performans sergilemeye başlar ve oyun aşamasını atlayarak, yavaş yavaş günlük işlere alışarak sanatçıların hayatına dahil olurlar. Bu tür çocukların daha sonraki yaratıcı kaderi önceden belirlenmiştir. Ancak bu kuraldan ziyade istisnadır.

Okul çağındaki çocukların çoğu bir tür kulübe, bölüme veya stüdyoya kaydolur ve ardından çocuğun onunla bireysel olarak çalışan akıl hocaları olur. İlerleme hızı öğretmenler için bir ödüldür. Bu aşama, yetişkinlerin sürekli olarak çocuğun yeteneğini öğrenmesine uyum sağlamasıyla karakterize edilir.

Çocuklar aniden gözle görülür ilerleme kaydetmeyi bırakırsa, ebeveynler öğretmeni suçlu sayar ve onun yerine geçmeye çalışır. Dolayısıyla bu aşamada bireysel mentor önemli bir rol oynar. Hatta tüm ailenin rutinini genç yeteneklerin rutinine tabi kılabilir, yani ebeveynler mentorla çok yakın etkileşime girebilir. Bu aşamada çocuk genellikle zaten çalışma ve yüksek sonuçlar elde etme arzusunu gösterir.

3. Üçüncüsü büyüme aşamasıdır. Çocuğun artık başarısının ana yargıcı olacak daha nitelikli bir öğretmene ihtiyacı var. Ebeveynler ikincil bir pozisyon alır, rolleri manevi ve maddi desteğe indirgenir. Bu aşamada çalışma ve sonuç alma isteğini sürdürmek için ev dışında gerçekleştirilen yarışmalar, konserler veya yarışmalar artık çok önemli.

4. Dördüncüsü ustalık aşamasıdır.

Bu aşamada genç, eğer gerçekten yetenekliyse, akranlarını ve bazen akıl hocalarını geride bırakır ve seçtiği alanda gerçek bir ustaya dönüşür. Bu nadiren olur ve yalnızca birkaçı bu yüksekliğe ulaşır.

Çocuğu “yıldız hummasına” sürüklememek için öğretmenlerin ve ebeveynlerin bu aşamada çok dikkatli olmaları gerekiyor.

1. İlk aşamada çocuk ebeveynlerine uzanır.

2. İkinci aşamada öğretmen çocuğun yeteneklerinin geliştirilmesinde giderek daha belirgin bir rol oynamaya başlar.

3. Üçüncü aşamada ebeveynler zaten yerleşik bir kişilikle karşı karşıyadır.

Bir çocuğun yeteneğinin büyümesinde ve gelişmesinde profesyonel bir öğretmenin giderek artan rolüne rağmen, her aşamada ebeveynlerin önemi son derece büyüktür. Öğretmenlerin taahhüdünün temeli mesleki becerilerin geliştirilmesidir. Ebeveynlerin görevi, yetenekleri ne olursa olsun her çocuk için gerekli olan yaşama yeteneğini geliştirmektir.

Sanatsal aktivitede yaratıcılığın tezahür etmesinin koşullarından biri, bir çocuk için ilginç, anlamlı bir yaşamın organizasyonudur: çevredeki dünyanın fenomenlerinin günlük gözlemlerinin organizasyonu, sanatla iletişim, maddi destek ve muhasebe bireysel özelliklerçocuk, çocuk faaliyetlerinin süreci ve sonucuna karşı dikkatli tutum, yaratıcılık atmosferinin organizasyonu ve görev motivasyonu. Öğretmen tarafından belirlenen konunun kabul edilmesi, akılda tutulması ve uygulanmasından konunun bağımsız formülasyonuna, akılda tutulmasına ve uygulanmasına kadar görsel aktivite motiflerinin oluşturulması, öğretimin önemli görevlerinden biridir. Bir sonraki görev algı oluşumudur, çünkü görsel aktivite duyusal algı düzeyinde mümkündür: nesneleri inceleme, akran, parçaları izole etme, şekli, rengi, boyutu duyusal standartlarla karşılaştırma, bir nesnenin ve olgunun özelliklerini belirleme yeteneği . Sanatsal ve etkileyici bir imaj yaratmak için duygusal bir estetik algıya sahip olmak, çocukta şekillerin, renklerin, oranların ifadesini fark etme ve aynı zamanda tutum ve duygularını ifade etme yeteneğini geliştirmek gerekir.

III. Sanatsal ve yaratıcı yeteneklerin gelişimindeki faktörler

Gelişim için artistik yaratıcılık belirli koşullar gereklidir:

a) sanat görüntülerinin sanatsal izlenimlerinin deneyimi;

b) alandaki bazı bilgi ve beceriler farklı şekiller sanatsal aktivite;

c) çocuklarda farklı sanat türlerini kullanarak yeni görüntüler yaratma yeteneğini geliştirmeyi amaçlayan bir yaratıcı görevler sistemi;

d) yaratıcı hayal gücünü harekete geçiren sorunlu durumlar yaratmak (“çizimi bitirin”, “kendiniz bulun”, “tasarımınızı kendiniz bitirin”);

e) sanatsal faaliyetler için maddi açıdan zenginleştirilmiş bir ortam.

Çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerini geliştirmek için güzel sanatlar kullanılırken, güzel sanatın, sanatçının düşüncelerini, duygularını ve gerçekliğe karşı tutumunu ifade etmesine yardımcı olan kendi dilinin olduğu unutulmamalıdır. Sanatın dili aracılığıyla hayat, sanatçı tarafından tüm çeşitliliğiyle yansıtılır. I.B. Astakhov, her sanat türünün doğasında bulunan görsel dilin, sanatsal imgenin özelliklerinin dışında bir şey olmadığını yazıyor. Maddi bir ifade biçimi olarak mecazi özgüllüğün temel yönlerinden birini temsil eder.

Güzel sanatların dili çeşitlidir. Anaokulu sınıflarında sanatsal algının aktif oluşumu meydana geldiği için öğretmenin bunu bilmesi gerekir. Okul öncesi çocuklarına görsel sanatlar dilinin bazı özelliklerinin tanıtılması gerekmektedir. Bu bağlamda, erken okul öncesi çağdan başlayarak, öğretmen önce çocuklarda sanat eserlerine duygusal duyarlılık oluşturma (sanatçının bir resimde, heykelde hangi duyguları aktardığı) görevini belirler, ardından sanatçının sanat eseri hakkında nasıl konuştuğuna dikkat eder. gerçekliği kuşatır ve bundan sonra tüm dikkatini mecazi ifade araçlarına yöneltir.

Sanatın temelleri bilgisi onun sanattaki yerini düşünmeyi mümkün kılar. estetik eğitimiçocuklar, yaşları ve bireysel özellikleri dikkate alınarak. Ancak profesyonellerin çalışmalarının karakteristik özelliği olan güzel sanatlar dilinin özelliklerini mekanik olarak çocuğun faaliyetlerine aktarmak imkansızdır.

Her güzel sanat türüne özgü ifade araçlarına bakalım ve ardından çocukların yaratıcılığına geçelim.

Sanat türleri arasında güzel sanatlar (resim, grafik, heykel) ile güzel olmayan sanatlar (müzik, mimari) arasında bir ayrım yapılır, ancak bu ayrım şartlıdır. Bu fark mutlak değildir, çünkü her sanat türü yaşamın bazı yönlerine yönelik bir tutumu ifade eder. Ancak sanatlar arasındaki ayrım, sanatların morfolojisinde (sınıflandırılmasında) belirleyicidir çünkü sergilenen konu ayrımına dayanmaktadır.

Güzel sanatlar, insan dünyasının oluşum kaynağı olarak gerçekliğe yöneliyor (V.A. Razumny, M.F. Ovsyannikov, I.B. Astakhov, N.A. Dmitriev, M.A. Kagan). Bu nedenle temel, nesnel dünyanın imajıdır. Düşünceler ve duygular dolaylı olarak içlerinde aktarılır: yalnızca insanların gözlerinin ifadesi, yüz ifadeleri, jestleri ve görünümleriyle onların duyguları ve deneyimleri hakkında bilgi edinilebilir.

Sanatın gelişimi sürecinde onun güzel ve temsili olmayan türleri karşılıklı olarak birbirini besler ve zenginleştirir. Örneğin resim, ifade ilkesini geliştirmek için artan renk kullanımına yönelik bir eğilimle karakterize edilir. Çizimde karakteristik çizgilere, koyu ve açık kontrastlara doğru bir eğilim var.

Çocuklara sanat eserlerini algılamayı öğreterek görsel aktivitelerini daha anlamlı hale getiriyoruz, ancak bu süreçte yetişkin bir sanatçının faaliyet yöntemlerinin bir çocuğun faaliyetine mekanik olarak aktarılmasının olmadığı oldukça açık. Çocukların çizim ve modellemede etkileyici bir imaj oluşturmasına yardımcı olmak için hangi ilişkilerin kurulduğunu ve nasıl etkileneceğini düşünelim.

Rengi, sanatçının çevredeki dünyanın tüm çeşitliliğini (renk tonlarının zenginliği, rengin izleyici üzerindeki duygusal etkisi) aktarabilmesi sayesinde, karakteristik bir ifade aracı olarak görüyoruz. Aynı zamanda resimde kompozisyon, renk noktalarının ritmi ve desen de önemlidir. Sanatçı tüm bu araçları izleyici üzerindeki etkisini artırarak veya zayıflatarak kullanabilir.

Çizimdeki renk, çocukların dikkatini çekmenin, duygularını duygusal olarak etkilemenin en çarpıcı yoludur (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, V.S. Mukhina). Çocukların parlak, saf renklere olan ilgisi, çizimlerine ifade gücü, şenlik, parlaklık ve tazelik kazandırır. Çocukların manzara algısı, natürmort (resimde), içerik ve anlatım açısından karakteristik olan grafik çizimler, yaratıcılıklarında imge oluşumuna katkıda bulunur. “Dolayısıyla sanatsal ve figüratif bir başlangıç ​​oluştururken asıl dikkat, zaten başlangıçtan başlayarak Erken yaş, kişinin ruh halini ve tasvir edilen şeye karşı tutumunu aktarabileceği ifade edici bir araç olarak rengi hedefliyor.

Evet, ilk başta genç grupÖğretmen, iç içe geçmiş neşeli bebekler için bir desen çizerken saf boya renkleri kullandı ve çocukların dikkatini arka plan ile parlak noktanın renginin birleşimine çekti: bu sayede neşeli, zarif iç içe geçmiş bebek imajının algılanması sağlandı. güzel pantolonlar giymiş bebekler oluşturuldu. Her çizim veya aplike dersinde bu yöntem esastı.

Öğretmen, son sınıf ve hazırlık gruplarındaki çocuklarla karşılaştırıldığında, çocuklarda ruh halini ve duyguları aktarma aracı olarak renklere (renk hüzünlü, kederli, kasvetli; renk neşeli, neşeli, şenlikli) karşı daha farklı bir tutum oluşturur.

Bu renk fikri hem konu çiziminde hem de konu çiziminde yer aldı. Örneğin, ruh halini iletmek için iyi tatillerÇocuklar parlak bir renk paleti kullanırlarsa Noel ağaçları yaratabilirler. Her çizimde, genel bir şenlik tadı yaratan, kontrast oluşturan parlak, doygun renklerin bir kombinasyonunu görebilirsiniz.

Başka bir ifade aracı - okul öncesi bir çocuğun çiziminde çizginin doğası, kontur, hareket aktarımı - en spesifik olanıdır. Yetişkin bir sanatçının çizgilerinin doğası, onun beceri düzeyine ve genelleme yeteneğine göre belirlenir. Çizim çoğunlukla özlüdür ve bir eskiz görünümündedir. Çizimler çizgili veya renkli olabilir.

Resimle karşılaştırıldığında grafik çalışmasının dili daha özlü, özlü ve gelenekseldir. Sanatçı A. Kokorin şöyle yazıyor: “Çizim yapmak bana her zaman bir mucize gibi geliyor. Sanatçının elinde bir sayfa beyaz kağıt, kurşun kalem veya mürekkep var. Yalnızca siyah beyazla çalışan bir sihirbaz gibi, bu basit kağıt parçası üzerinde kendi plastik güzellik dünyasını yaratıyor. Nitekim çizimde renk, resimdeki gibi bir rol oynamaz, çünkü çizim grafik malzemeler kullanılarak yapılabilir: kalem, karakalem. Ancak sulu boya, guaj ve pastellerle yapılan çalışmalar çok güzel olabilir.

Okul öncesi çocuklar, en basit vuruşlardan başlayarak yavaş yavaş nesnelerin ve olayların en eksiksiz tasvirine geçerler.

Rengi aktarma arzusu, okul öncesi yaştaki çocukların çizimlerine parlaklık ve zenginlik kazandırır.

Çocukları nesnelerin, insanların, hayvanların üç boyutlu biçimini aktaran başka bir güzel sanat türü olan heykelle tanıştırırken, tüm dikkat karakter imajının doğasına odaklanır.

Bir heykeli incelemenin farklı yöntemlerine hakim olmak, bir kişinin veya hayvanın görüntüsü hakkında ek bilgi sağlar.

N.A.'nın çalışmalarında. Kurochkina, N.B. Khalezova, G.M. Vishneva, okul öncesi çocuklarda heykelsi bir görüntünün estetik algısının oluşum sırasını gösteriyor. G.M.'nin çalışmasında. Vishneva, heykelde sanatsal imaj algısının özgüllüğünü, küçük formlardaki heykellerin incelenmesinin etkisi altında heykel eserlerini zenginleştirme olasılığını gösteriyor.

Çocukların çalışmalarını analiz ederken, bütün bir parçadan (heykel heykeltıraşlık tekniği olarak) heykel yapımında nasıl ustalaştıklarına dikkat edilmelidir. farklı malzemeler(Seçim motivasyonu görüntünün doğası tarafından belirlenir). Sanatsal algı, çocukların bağımsız olarak heykelsi bir imajı aktarabildikleri, değerlendirmeler yapabildikleri ve bununla ilgili estetik yargıları ifade edebildikleri daha büyük okul öncesi çağda en iyi şekilde oluşur.

Sanatsal algı oluşturma yöntemleri farklıdır: Öğretmen sanat, heykeller, heykeller hakkında konuşmalar kullanır. oyun durumlarıÇocukların farklı sanatsal ifadelere sahip görüntüleri karşılaştırıp tanıdığı.

Ayrıca konuşma gelişimi, masal anlatma, bu karakterler hakkında hikayeler uydurma derslerinde heykelin kullanılması çocukların bilgilerini zenginleştirmenin yanı sıra hayal güçlerini de geliştirir. Çocukların kelime dağarcığı, çocukların bu tür sanat hakkındaki bilgi miktarını ortaya çıkaran mecazi ifadelerle doldurulur.

Çocuklara farklı güzel sanat türlerindeki eserlere bakmayı öğreten öğretmen, onları yavaş yavaş güzellikle tanıştırır. Öte yandan bu, çocukların çizim ve modelleme sırasında çevredeki gerçekliğe ilişkin izlenimlerini aktardıkları figüratif ifade yöntemlerini etkiler.

Öğrenme ve yaratıcılık arasındaki ilişki sayesinde çocuk, çeşitli sanatsal malzemelere bağımsız olarak hakim olma, deneme yapma ve çizim, modelleme ve aplikede bir görüntüyü aktarmanın yollarını bulma fırsatına sahiptir. Bu, çocuğun kendisi tarafından bilinmeyen yöntem ve tekniklere hakim olmasını engellemez (öğretmen çocukları değişken teknikleri kullanma fırsatına yönlendirir). Bu yaklaşımla öğrenme süreci doğrudan takip etme, yöntemleri dayatma işlevini kaybeder. Çocuğun seçme, kendi seçeneğini arama hakkı vardır. Öğretmenin sunduklarına karşı kişisel tavrını gösterir. Yaratıcı süreçte çocuğun boyalara, renklere, şekillere duygusal olarak tepki vereceği ve bunları kendi isteğiyle seçeceği koşullar yaratmak gereklidir.

Görsel sanatlarda sanatsal imgelerin algılanması sayesinde çocuk, çevresindeki gerçekliği daha tam ve canlı algılama olanağına sahip olmakta ve bu da çocukların görsel sanatlarda duygu yüklü imgeler yaratmasına katkıda bulunmaktadır.

Ayrıca sanat, dünyaya karşı duygusal ve değer temelli bir tutum oluşmasına yardımcı olur. Sanatsal aktiviteye duyulan ihtiyaç, her şeyden önce çocuğun kendini ifade etme ve kişisel konumunu doğrulama arzusuyla ilişkilidir.

IV. Çizimde yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi

4.1 Bir tür sanatsal ve yaratıcı etkinlik olarak resim yapmak

Her görsel aktivite türünün, nesneleri ve olguları tasvir etmek için kendi yetenekleri ve araçları vardır ve bunlar birlikte gerçekliğin çeşitli ve çok yönlü bir şekilde sergilenmesini mümkün kılar.

Çizim, modelleme ve aplikeden daha karmaşık bir temsil aracıdır.

Boyalarla çizim yapmak ve kağıt üzerine vuruşlar yapmak, okul öncesi çağda bile çocuğun dikkatini çeker. Yaklaşık bir buçuk yaşındaki çocuklar zaten bunu yapmaya isteklidir, ancak bu tür aktiviteler ilk başta eğlence niteliğindedir, kalemle oynamaktır. Erken okul öncesi çağda çizim bir görüntünün karakterini kazanır. Çocuklar anaokulunda kalem ve boyalarla resim çizerler. Çocuk, boyalarla resim yaparak, bir nesnenin şeklini ve rengini ilk başta farklılaşmadan da olsa daha bütünsel olarak aktarma fırsatına sahip olur. Doğrusal karakalem, bir nesnenin parçalarını ve ayrıntılarını daha net bir şekilde aktarmanıza olanak tanır. Bu süreçte çizim yapan elin nesnenin dış hatlarını oluşturan çizgi üzerindeki hareketinin görsel kontrolü büyük önem taşımaktadır. Renkli malzemelerle (kurşun kalem veya boya) çizim yapmak, nesnelerin rengini aktarmanıza olanak tanır. Çocuklar, desenler çiziyor, kareleri, daireleri, şeritleri ve kilden şekillendirdikleri ve kağıttan yaptıkları oyuncakları süslüyorlar.

Bir çizimde tutarlı içeriği ifade etmek, nesnelerin bulunduğu alanın, karşılaştırmalı boyutlarının ve birbirlerine göre konumlarının aktarımında ustalaşmayı gerektirir.

Her görsel aktivite türünün benzersizliği, eğitim ve gelişim görevlerini belirler.

Çocuklar çoğunlukla masada otururken çizim yapmakla meşgul olduklarından, doğru oturma becerilerini, ellerin masa üzerindeki pozisyonunu ve masanın altındaki bacakları geliştirmek büyük önem taşımaktadır. Bu çok önemli fiziksel Geliştirmeçocuklar.

Her görsel etkinlik dersi öğretmenin çocuklara hitap etmesi, onlarla konuşması ve çoğu zaman bazı görsel materyalleri göstermesiyle başlar. Bu nedenle çocuklara en başından itibaren kelimelere ve görsel anlatımlara dikkat etmelerini öğretmek gerekir. Görsel sanatlar derslerinde görselleştirmenin önemi büyüktür. Bu, gözlemin gelişimini destekler, çocuklar kendilerine gösterilene daha uzun süre bakma, tekrar tekrar bakma yeteneğini geliştirir. görsel materyal iş yapma sürecinde.

Aynı zamanda çocuklar, görsel materyalin gösterimiyle desteklenmeyen sözlü talimatlara karşı giderek daha tutarlı bir dikkat geliştirirler.

Çocuklarda görsel sanatlara sürdürülebilir bir ilgi geliştirmek, ilk adımlardan itibaren son derece önemlidir; bu, azim, çalışma yeteneği ve sonuçlara ulaşma azminin geliştirilmesine yardımcı olur. Bu ilgi başlangıçta istemsizdir ve eylemin kendi sürecine yöneliktir. Öğretmen, aktivitenin ürününe, sonuca olan ilgiyi geliştirme görevini yavaş yavaş yerine getirir. Bu ürün çizimdir, görseldir ve bu sayede çocuğu kendine çeker, dikkatini çeker.

Yavaş yavaş, çocuklar çalışmalarının sonuçlarıyla, uygulamanın kalitesiyle giderek daha fazla ilgilenmeye başlıyorlar ve yalnızca çizim sürecinin kendisinden zevk almakla kalmıyorlar.

Okul eşiğindeki altı veya yedi yaşındaki çocukların derslere olan ilgileri için yeni motivasyonları var - iyi resim yapmayı öğrenmeye yönelik bilinçli bir istek. Öğretmenin talimatlarına göre iş yapma sürecine ilgi giderek artıyor. iyi sonuç. Çalışmanızı düzeltme ve iyileştirme arzusu var.

Küçük gruptan başlayarak çocuklara yoldaşlarının çalışmalarına ilgi, onlara karşı dostane bir tutum, onları adil bir şekilde değerlendirme yeteneği aşılıyorum. Öğretmenin, çalışmayı değerlendirirken olabildiğince incelikli ve adil olması, yorumlarını yumuşak ve dostane bir şekilde ifade etmesi gerekir. Ancak bu koşullar altında çocuklar arasında dostane, arkadaşça ilişkiler geliştirilebilir.

Çocukların iş yapma sürecindeki faaliyetleri iyi bir hızda ve süreklilikte kendini gösterir. Bu bağlamda, daha genç gruplarda önemli bireysel sapmalar kabul edilebilir: bazı çocuklar daha hızlı ve daha aktif, diğerleri ise yavaş ve uyuşuktur. İÇİNDE orta grup Dikkatim dağılmadan işi tamamlama gereksinimlerini arttırıyorum, bazı çocukların özelliği olan yavaş temponun üstesinden gelmeye çalışıyorum. Bunu sabırla ve ısrarla başarıyorum ama çocuklardan sert bir biçimde kategorik taleplerde bulunmuyorum. İÇİNDE kıdemli grup Yavaşlığa ve işten sık sık dikkatin dağılmasına karşı mücadele, okula hazırlıkla bağlantılı olarak özellikle önemlidir

Sadece iyi bir çalışma temposuna değil, aynı zamanda acele etmeden uygulanmasının titizliğine de dikkat etmek gerekir, bu da işi doğru yapmanıza, fikrinizi tam olarak ifade etmenize ve tamamlamanıza engel olur.

İşi yaparken doğruluk ve titizlik sadece disipline değil, aynı zamanda kalem ve fırça kullanma becerilerinde ustalaşmaya da bağlıdır. Çizim becerileri çocuğun ellerinin gelişimiyle (koordinasyon, doğruluk, pürüzsüzlük ve hareket özgürlüğü) ilişkilidir. Farklı görsel aktivite türlerinde hareketlerin gelişimi, bu gelişimi görüntüye ve nesnelerin şeklinin aktarılmasına veya bir desen veya dekorasyonun oluşturulmasına yönlendiren bir hedef belirleme ile birleştirilir. Tüm çocuklar bu becerilerde çok farklı şekilde ustalaşırlar, ancak doğru öğretim yöntemleriyle hepsi anaokulu programının öngördüğü ölçüde bu becerilerde ustalaşırlar.

Hareketlerin gelişimi için büyük önem taşıyan, çocukların sanat derslerine hazırlanma ve onlardan sonra temizlik yapma sürecinde edindikleri emek becerileridir. Anaokuluna gittikleri her yıl, hem hazırlık ve temizlik hem de grup görevlilerinin görevleri açısından çocuklardan talepler artıyor.

Çocuklar kendilerine verilen her görevin sorumluluğunu her zaman geliştirirler. Çaba gösteren ve onay alan çocuk sevinç yaşar ve ruh hali yükselir.

Çocuklara öğretmenin talimatlarına dikkat etme yeteneğini aşılamanın yanı sıra, onların bağımsızlığının, inisiyatifinin ve öz kontrolünün geliştirilmesi de çok önemlidir. Aşırı bakım zararlıdır - çocuklar kendi güçlü yönlerine güvenmeleri gerektiğini, nasıl ve ne yapacaklarını, bundan sonra ne yapacaklarını bağımsız olarak anlamaları gerektiğini anlamalıdır. Her zaman yardıma hazırım ama ihtiyaçları olmadığında çocuklarla ilgilenmiyorum. Aynı zamanda, okul öncesi yaştaki çocukların bile öğretmen desteği olmadan her konuda aktif ve tutarlı bir şekilde aktif olamayacakları unutulmamalıdır.

Çocuklar, büyük ölçüde bu etkinliklerin içerik oluşturma ve oyuna yakın eylemler geliştirme sürecini içermesi nedeniyle çizim yapmaktan hoşlanırlar. Bu isteğimi çocukları sadece tek tek nesneleri tasvir etme göreviyle sınırlamayarak destekliyorum. Çiziminizin konusunu icat etmek, çocuklara sadece zevk vermekle kalmaz, bu da çok önemlidir, aynı zamanda hayal gücünü, buluşu geliştirir ve fikirleri netleştirir. Derslerin içeriğini belirlerken bunu dikkate alıyorum ve çocukları, sözlü bir hikaye de dahil olmak üzere kendilerine sunulan araçları kullanarak karakter yaratma, eylemlerinin yerini ve eylemin kendisini tasvir etme sevincinden mahrum bırakmıyorum.

Görsel aktivite sürecinde, yavaş yavaş estetik duygulara dönüşen ve gerçekliğe karşı estetik bir tutum oluşmasına katkıda bulunan duyum ve duyguların gelişmesi için uygun koşullar yaratılır. Zaten erken okul öncesi çağda, nesnelerin şekil, renk, yapı, boyut, uzaydaki konumu gibi niteliklerinin aktarımı, renk duygusunun, ritmin, biçim - estetik duyunun bileşenlerinin, estetik algının ve fikirlerin gelişmesine katkıda bulunur.

Çocukların deneyimini çevre gözlemleriyle zenginleştiren kişi, sürekli olarak estetik izlenimlere dikkat etmeli, çocuklara çevrelerindeki yaşamın güzelliğini göstermeli; Dersleri düzenlerken çocukların aldıkları estetik izlenimleri ifade etme fırsatı bulmalarına dikkat edin, uygun malzeme seçimine özen gösterin.

4.2 Çizim dersleri, yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik ana çalışma şeklidir

“Ana çalışma biçimi olarak resim dersi” kavramı göz önüne alındığında, görsel sanatlar derslerinin türlerini ve türlerini birbirinden ayırmak gerekir.

Faaliyet türleri, şeylerin doğasına, baskın görevlere veya daha doğrusu, görevlerde formüle edilen çocukların bilişsel etkinliklerinin doğasına göre farklılaşır:

Çocuklara yeni bilgiler aktarmaya ve onları yeni tasvir yöntemlerine alıştırmaya yönelik dersler;

Çocukları, bilişin üreme yolunu ve genelleştirilmiş, esnek, değişken bilgi ve becerilerin oluşumunu amaçlayan bilgi ve eylem yöntemlerini uygulama konusunda eğitmek için sınıflar;

Çocukların araştırma etkinliklerine dahil olduğu yaratıcı sınıflar, fikirlerin geliştirilmesi ve uygulanmasında özgür ve bağımsızdır.

Her ders türünde görsel sanatlar öğretiminin amaç, hedef ve yöntemlerini sistematik ve birbiriyle bağlantılı olarak uygularım. Pedagojik süreçte bu tür etkinliklerin tümü gerçekleşir. Ancak bireysellik dikkate alınmadan öğrenci merkezli bir öğrenme yaklaşımı düşünülemez. Sanatsal yaratıcılık bireyselliğin tezahürünü ve gelişimini içerir. Bu yaklaşımın uygulanmasının koşullarından biri de öğretmenin çocukların bireysel deneyimlerini dikkate almasıdır. Ne yazık ki bireysel deneyimleri tanımlamak her zaman kolay olmuyor. Bu nedenle çalışma sisteminde üçüncü tip (yaratıcı) bir meslek yalnızca sonuç vermekle kalmaz, aynı zamanda diğerlerinden önce de gelebilir. Bu durumda öğretmen, çocukların konu hakkındaki fikirlerinin mevcut düzeyini ve konuyu tasvir etme yollarını belirleme fırsatına sahiptir.

Okul öncesi çocuklara yönelik görsel sanatlar dersleri yalnızca türe göre değil aynı zamanda türe göre de farklılaştırılabilir. Aynı aktivite, seçim kriterlerine bağlı olarak farklı türlerde sınıflandırılabilir. Böylece çizim, görüntünün içeriğine göre temsil, hafıza, yaşam, konu, olay örgüsü ve dekoratif özellikleriyle ayrılır.

Görsel temsil etkinliği esas olarak deneyim ve izlenimlerin işlendiği ve nispeten yeni bir görüntünün yaratıldığı hayal gücünün kombinatoryal etkinliğine dayanmaktadır. Hafızadan gelen bir görüntü, çocukların algıladığı, hatırladığı ve mümkün olduğunca doğru bir şekilde tasvir etmeye çalıştığı belirli bir nesnenin temsili temel alınarak oluşturulur.

Öğretmenin önerdiği bir konuyla ilgili ve çocuklar tarafından bağımsız olarak seçilen bir konuyla ilgili, sözde tasarımlı veya ücretsiz bir konuyla ilgili dersler vardır. Bu tür, çocukların etraflarındaki dünyayı hayal güçleriyle (hayal güçleriyle) tasvir ettikleri tüm etkinliklerin en yaratıcısıdır. Çeşitliliği, sınırlı bir konu ile özgür bir konu üzerine bir derstir. Öğretmen bireysel konuların değişebileceği geniş bir konu tanımlar. Okul öncesi çocuklarla çalışırken, böyle bir sınırlama faydalıdır, çünkü aktivite tüm özgürlüğüyle birlikte yaratıcılığın zararına değil yararına daha fazla odaklanır. Gerçek yaratıcılık her zaman amaçlıdır.

Sınıftaki giriş konuşması çok fazla zaman almaz. Önemli olan yalnızca çocukların konuya olan ilgisini uyandırmak, görevi motive etmek ve onlara çeşitli, nispeten benzersiz görüntüler yaratma ihtiyacını hatırlatmaktır.

Etkinliğin yürütme kısmında oyun tekniklerini kullanarak görüntüyü "canlandırarak" aynı sorunları ancak bireysel iletişimle çözüyorum.

Görüntülerin çeşitliliği, ifade gücü ve özgünlüğü, bu tür derslerin sonuçlarını görüntülerken konuşulan konulardır.

Küçük grupta derslere ön hazırlık sırasında çocukların bağımsız olarak tasvir edebileceği oyuncaklarla oynuyorum. Küçük çocuklar çoğunlukla bildikleri görüntüleri tekrar ederler. Çocukları görselin konusunu önceden tartışmaya ve ardından materyali sunmaya teşvik ediyorum.

Orta gruptaki çocuklar yeni konu arayışlarında daha özgür ve çeşitlidir. Çizim gününün arifesinde, sabah ve ders sırasında onlarla ön görüşmeler yapıyorum. Bu yaştaki çocuklar etkileyici görüntüler yaratma yeteneğine sahiptir. Derslerimin yaklaşık yarısını orta yaşlı çocuklarla ücretsiz bir konu üzerinde geçiriyorum.

Daha büyük grupta bu tür ders yaklaşık olarak ayda bir veya iki kez planlanmaktadır. Daha büyük çocuklar ön planlamalarında daha bağımsızdırlar ve planı tasvir etmenin ve bilinçli olarak gerçekleştirmenin yollarını ararlar. Fikirleri çeşitli ve orijinaldir. Bazı çocuklar belirli konulara tutkuyla yaklaşırlar ve oldukça yüksek düzeyde hayal gücü ve yaratıcılık sergilerler. Daha büyük çocuklar çeşitli ifade araçlarını daha cesur, özgür ve anlamlı bir şekilde kullanırlar.

Bellekten çizim çoğunlukla şu şekilde yapılır: hazırlık grubu veya yıl sonunda lisede.

Bellekten çizim yapmak için genellikle parçaları iyi tanımlanmış, nispeten basit şekillere sahip, az ayrıntıya sahip, belki de basit manzaraları tasvir eden basit nesneler seçiyorum. Görüntünün nesnesinin anlamlı, diğerlerinden farklı ve akılda kalıcı (şekil, renk, boyut) olması önemlidir.

Hayattan görüntü. Okul öncesi çocukların, bir nesneyi veya olguyu doğrudan algılama sürecinde belirli bir bakış açısıyla, onu olabildiğince doğru ve anlamlı bir şekilde aktarmak amacıyla tasvir etme olasılığı, okul öncesi pedagojisinde uzun zamandır tartışılmaktadır. T.G. Kazakova, okul öncesi bir çocuğun hayattan bir nesneyi hacim ve perspektif aktarmadan tasvir edebildiğini gösteriyor. Okul öncesi çağındaki çocuk, şekli doğrusal bir taslakla, yapıyla, bir nesnedeki parçaların göreceli boyutuyla, rengiyle, uzaydaki konumuyla tasvir eder.

Fikir kaynaklarına ve konulara göre tanımlanan faaliyet türleri. Bunlar, doğrudan algılanan çevreleyen gerçeklik konularıyla ilgili dersleri; edebi konular (şiirler, masallar, kısa öyküler, küçük folklor türleri, bilmeceler, tekerlemeler), müzik eserleri üzerine.

Farklı türdeki sanatsal etkinliklerin tek bir tematik içerik altında birleştirildiği sözde karmaşık sınıflar üzerinde özellikle durmaya değer: çizim, modelleme, aplike, müzik (şarkı söyleme, dans etme, dinleme), sanatsal konuşma.

Bu tür pek çok aktivite olamaz; bu daha ziyade bir tatildir. Çocukların yaptıkları işte etik duygu ve keyif geliştirmeleri çok önemlidir. Ancak bu hedefe ulaşmak bazı nesnel koşullar nedeniyle zor olabilir. Sonuçta, bir çocuğun bir tür aktiviteden geçişi, dikkatin değişmesini gerektirir. Çocuklar kendilerinden beklenen her şeyi yaparlar ama duygu artmaz. Çocuk çizime ilgi duymaya başlar başlamaz başka bir aktivite türüne geçmesi gerekir. İmaj ve ortaya çıkan ruh hali bozulur. Çocuğun başka bir görüntüye "girecek" zamanı yoktur.

Bu, farklı sanatsal faaliyet türlerinden oluşan entegre sınıfların yalnızca tek bir tematik içerik temelinde değil, aynı zamanda bu tür sınıfların uyandırmayı tasarladığı duyguların doğası da dikkate alınarak oluşturulmasıyla mümkündür.

Dolayısıyla farklı sanat türlerinin sınıfta entegrasyonunun temeli sistem oluşturucu bir prensip olmalıdır. Bu tema olabilir. Ancak bu yeterli değil. Aynı derecede ve belki de daha önemli olan ahlaki ve etik duygudur.

Diğerleriyle birleşen bir başka nokta ise sanatsal imgelerin algılanması ve yaratılmasında yaratıcılığın geliştirilmesi görevi olabilir. Bu tür derslerde öğretmenin rolü büyüktür. Sadece sanata karşı samimi bir duygu ve tutum örneğiyle değil, aynı zamanda böyle bir aktiviteyi inşa etme ve yürütme yeteneği, yaratıcılık, zevk, orantı duygusu ve doğaçlama yeteneği göstererek çocuklar üzerinde kişisel bir etkiye sahiptir. çocuklarla canlı iletişimde çok gereklidir. Çocuklar ne kadar meşgul olursa, o kadar özgür ve yaratıcı olurlar.

En ilginç aktivitelerÇocukların yaratıcı potansiyellerini harekete geçiren, dolayısıyla sanatsal ve yaratıcı yeteneklerini geliştiren çeşitli eğlenceli etkinliklerdir.

Eğlendirmek, yalnızca merak uyandıran değil aynı zamanda derin ve kalıcı ilgi uyandıran bir nitelik anlamına gelir. Yani eğlenceli aktiviteler yürütmenin amacı, sanatsal ve yaratıcı aktivite için sürdürülebilir motivasyon, kişinin tutumunu ve ruh halini bir görüntüde ifade etme arzusu yaratmaktır. Tüm dersleri eğlenceli hale getirmek imkansızdır ve bunun için çabalamak da faydasızdır. Ancak öğretmen her derse eğlence unsurlarını katabilir ve katmalıdır da.

Eğlenceli aktiviteler geleneksel görsel materyallerle ve standart dışı veya geleneksel olmayan materyallerle olmak üzere iki türe ayrılmaktadır.

Bunlardan ilki eğlence açısından en avantajlı olanı entegre nitelikteki faaliyetlerdir. Daha önce bunlara karmaşık deniyordu. Bu tür sınıflar, çocukların ilgisini çekemeyen ancak uyandıramayan çeşitli eğitim çalışma alanlarının unsurlarını birleştirdi. Aslında her sanat etkinliği dersi karmaşıktır çünkü edebi parçalar, müzikal arka plan vb. sürekli olarak kullanılır. Çeşitli görsel materyallerin olduğu derslerde sanatsal sözcüğü yaygın olarak kullanılmaktadır.

Entegre sınıflar aynı zamanda çeşitli görsel aktivite türlerinin (çizim, modelleme ve aplike) aynı anda kullanıldığı dersleri de içerir.

Ancak görsel sanatlarda (sanat + matematik; güzel sanatlar + ekoloji; güzel sanatlar + müzik + beden eğitimi) karmaşık (birleşik) derslerin yürütülmesi hem öğretmen hem de çocuklar için özel bir eğitim gerektirir ve bu tür dersler genellikle belirli bir sınıfta yapılır. okul öncesi eğitim kurumu grubuçeyrekte iki kereden fazla değil.

Bu nedenle, diğer zamanlarda, geleneksel olmayan malzemelerle veya daha doğrusu standart dışı çizim tekniklerinin kullanıldığı ikinci tür faaliyetler, çocukların sanatsal ve yaratıcı faaliyet için istikrarlı motivasyonu sürdürmelerine yardımcı olur. Sonuçta görsel malzeme aynı olabilir - örneğin guaj boyası. Püskürtme tekniğinde, boyayı taneciklerle, tuzla karıştırıp, kartonun pürüzsüz yüzeyine tutkal fırçasıyla boyama, mürekkep lekesi, monotip, diatipi, parmak tekniğinde, sıçrama tekniğinde kullanabilirsiniz. arka planda bir maske, iplik, baskı kullanarak.

Portakalla boyamak gibi alışılmadık bir teknik bile var - ekşi krema kalınlığına kadar seyreltilmiş boya küçük bir tepsiye veya kutuya döküldüğünde, bir kağıt yaprağı yerleştirildiğinde ve portakal bir "fırça" görevi görüyor.

Öyle ya da böyle, yaratıcı bir atmosferin yaratılması, bir yetişkinin çocukların yaratıcılığının gelişimi için koşullar yaratma arzusuna ve yeteneğine bağlıdır. Öğretmenin kendisi çizmeyi, heykel yapmayı veya yaratmayı sevmiyorsa, bu onun için zor olacaktır. Çocuklar ondan bir şeyler öğrensinler.

Bu nedenle eğlenceli nitelikteki faaliyetler belirleyici bir faktördür. sanatsal gelişim Anaokulu oğrencileri.

4.3 Yaratıcı yetenekleri geliştirmenin bir yolu olarak geleneksel olmayan teknikleri kullanan çizim dersleri

Deneyimler, çocukların sanatsal yaratıcılığının başarılı bir şekilde gelişmesinin en önemli koşullarından birinin sınıfta çocuklarla çalışmanın çeşitliliği ve değişkenliği olduğunu göstermektedir. Ortamın yeniliği, çalışmaya alışılmadık bir başlangıç, güzel ve çeşitli materyaller, çocuklar için ilgi çekici, tekrarlanmayan görevler, seçme fırsatı ve diğer birçok faktör; çocukların görsel faaliyetlerinde monotonluğu ve can sıkıntısını önlemeye yardımcı olan ve Çocukların algı ve etkinliklerinin canlılığı ve kendiliğindenliği. Çocukların bir yandan daha önce edindikleri bilgi, beceri ve yetenekleri uygulayabilmeleri, diğer yandan yeni çözümler ve yaratıcı yaklaşımlar arayabilmeleri için her seferinde yeni bir durum yaratmak önemlidir. Çocukta olumlu duygulara, neşeli sürprizlere ve yaratıcı çalışma arzusuna neden olan şey budur. T.S. Komarova şunu belirtiyor: “Ancak, eğitimcilerin tüm çalışma anlarına ve çocukların ücretsiz etkinliklerine çeşitlilik katması genellikle zordur; eğitimciler için konularda birçok etkinlik seçeneği bulmak genellikle zordur. Sanatsal ve yaratıcı faaliyet türleri olarak çizim, modelleme, aplikasyon şablonlara, stereotiplere, kesin olarak belirlenmiş kurallara tolerans göstermez, ancak pratikte tam olarak bu durumla sıklıkla karşılaşıyoruz (“Bir ağaç aşağıdan yukarıya doğru çizilir çünkü o kadar büyür ki yol ve ev böyle” vb.)”.

Çocukların bir şablon oluşturmasını önlemek için (yalnızca yatay bir kağıda çizim yapın), kağıt sayfaları farklı şekillerde olabilir: daire şeklinde (tabak, tabak, peçete), kare (mendil, kutu). Yavaş yavaş bebek, çizim için herhangi bir kağıt parçasını seçebileceğinizi anlamaya başlar: bu, neyin tasvir edileceğine göre belirlenir.

Kağıdın hem rengini hem de dokusunu çeşitlendirmek gerekir, çünkü bu aynı zamanda çizimlerin ve apliklerin ifade gücünü de etkiler ve çocukları çizim için malzeme seçme, gelecekteki yaratımın renklendirmesini düşünme ve bir sonraki yaratımı beklememe ihtiyacıyla karşı karşıya bırakır. hazır çözüm. Sınıfların organizasyonuna daha fazla çeşitlilik getirilmelidir: çocuklar ayrı masalarda (şövale) veya iki veya daha fazla kişinin bir araya getirildiği masalarda oturarak çizim yapabilir, heykel yapabilir, kesip yapıştırabilir; tek sıra halinde bulunan masalarda, şövalelerde vb. oturun veya ayakta çalışın. Çocukların rahat çalışabilmesi için dersin organizasyonunun içeriğine uygun olması önemlidir.

Çocuklar özellikle masal temalarına dayalı görseller yaratmakla ilgileniyorlar. Çocuklar masalları severler ve onları sonsuza kadar dinlemeye hazırdırlar; masallar çocukların hayal gücünü uyandırır. Her çocuğun kendi favori eserleri vardır ve masal kahramanları Bu nedenle masallar için resim çizme veya büyülü karakterleri şekillendirme teklifi çocuklardan her zaman olumlu tepkiler alır. Ancak masal olay örgüsüne dayalı çizim, aplike ve modellemenin çeşitlendirilmesi gerekiyor. Böylece tüm çocuklar aynı karakterin imajını oluşturabilir. Bu durumda çocuklarla birlikte düşünmek bitmiş işler, görsel çözümlerin farklılığına, bazı özgün buluntulara dikkat etmelisiniz. Örneğin, çocuklar "Tilki ve Tavşan" masalından bir horoz çizdilerse, onlardan en büyük horozu seçmelerini isteyebilir, en güzel ve cesur horozun kimde olduğunu not edebilirsiniz. Çocukların çeşitli masal hayvanlarını canlandıracağı bir ders verebilirsiniz. Başka bir sefer bir masal için resimler çiziyorlar ve herkes hangi resmi çizeceğine kendisi karar veriyor.

Ders şu şekilde ilerleyebilir: Çocuklar birlikte en sevdikleri masal için illüstrasyonlar yaratırlar ve ardından sırayla tasvir ettikleri bölümü anlatırlar. Çocuklar, öğretmenin bazı çalışmalara genel bir resim çizme veya kesip yapıştırma teklifine büyük bir memnuniyetle yanıt verirler; örneğin, N. Nosov'un “Güneşli Şehirdeki Dunno”, E. Uspensky'nin “Cheburashka ve Timsah Gena”, Grimm Kardeşler'in "Bir Tencere Lapası" vb. Çocukları masal temalarına dayalı resimler oluşturmaya davet ederken malzemeleri çeşitlendirmek gerekir.

Görsel etkinliğin gerçekleştiği koşullar, çocuklarla çalışmanın içeriği, biçimleri, yöntemleri ve teknikleri ve ayrıca çalıştıkları materyaller ne kadar çeşitli olursa, çocukların sanatsal yetenekleri de o kadar yoğun bir şekilde gelişecektir.

Çözüm

Yaratıcı olma yeteneği, yalnızca gerçekliği kullanmayı değil, aynı zamanda onu değiştirmeyi de mümkün kılan, belirli bir insan özelliğidir.

Okul öncesi çağındaki çocukların yeteneklerini geliştirme sorunu, bugün okul öncesi eğitimde çalışan birçok araştırmacı ve uygulayıcının ilgi odağındadır; hem bu çağda çeşitli zihinsel süreçlerin gelişimini konu alan birçok makale, öğretim yardımcıları, oyun ve alıştırma koleksiyonları bulunmaktadır. ve genel ve özel odaklı çeşitli yetenek türlerinin geliştirilmesi.

Genel ve özel yetenekler sorunu, 40'lı ve 60'lı yıllarda Rus psikologların her zaman dikkatini çekti. geçen yüzyıl. Yerli bilim adamlarının bu alandaki çalışmaları iyi bilinmektedir: B.M. Teplova, S.L. Rubinshteina, B.G. Ananyeva, A.N. Leontyeva, A.G. Kovaleva ve diğerleri.

Görsel aktivite ile ilgili olarak, kendini gösteren ve içinde oluşan yeteneklerin içeriğini, yapısını, gelişim koşullarını vurgulamak önemlidir. Ancak bu durumda görsel sanatların gelişimsel öğretimi için bilinçli bir metodoloji geliştirmek önemlidir.

Görsel aktivite, çevrenin belirli, duyusal olarak algılanan görüntüler biçiminde bir yansımasıdır. Oluşturulan görüntü (özellikle çizim), farklı amaçlar için oluşturulduğundan farklı işlevleri (bilişsel, estetik) gerçekleştirebilir. Çizimin amacı mutlaka uygulamasının doğasını etkiler. Sanatsal bir görüntüde iki işlevin (imge ve ifade) birleşimi, etkinliğe sanatsal ve yaratıcı bir karakter kazandırır, etkinliğin gösterge ve yürütme eylemlerinin özelliklerini belirler. Sonuç olarak, bu tür faaliyetlere yönelik yeteneklerin özgüllüğünü de belirler.

Çocuğun boyalara, renklere, şekillere duygusal olarak tepki verdiği koşullar, bunları kendi isteğiyle seçmesi çok önemlidir. Güzel sanatlarda sanatsal imgelerin eğitimi sayesinde çocuk, çevredeki gerçekliği daha eksiksiz ve canlı algılama fırsatına sahip olur ve bu da çocukların duygu yüklü imgeler yaratmasına katkıda bulunur.

...
tez, eklendi: 08/11/2017

Okul öncesi çağda çizim öğretiminin amaçları. Geleneksel olmayan görüntü teknikleri türleri. Çocukların yaratıcılığında kullanılan görsel materyaller. Bu çizim yöntemlerinin sınıfta kullanılmasıyla yaratıcı yeteneklerin gelişim düzeyinin sonuçları.

yaratıcı çalışma, eklendi 02/07/2016

Görsel aktivitenin rolü zihinsel gelişimçocuk. Çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi sorununa ilişkin eğitim programlarının analizi ve karşılaştırmalı özellikleri. Sanat faaliyetlerinde yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik bir çalışma sistemi.

tez, 17.08.2011 eklendi

Okul öncesi çağındaki çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için psikolojik koşullar. Geleneksel olmayan sanatsal teknik türleri ve bunların kullanımı. Sanatsal teknikleri kullanarak yaratıcı yetenekleri geliştirmek için çocuklarla çalışma teknolojisi.

ders çalışması, eklendi 05/04/2014

Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirme sorununa ilişkin psikolojik ve pedagojik literatürün değerlendirilmesi. Çocukların yeteneklerinin gelişim düzeyinin belirlenmesi. Bir dizi yaratıcı çizim görevinin geliştirilmesi; eğitim faaliyetleri için önkoşulların oluşturulması.

ders çalışması, eklendi 06/04/2014

"Yaratıcılık" kavramının özü. Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için temel koşullar. Edebi okuma derslerinde yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi. Küçük okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin gelişim düzeyini teşhis etmek için kriterler ve araçlar.

kurs çalışması, 12/19/2014 eklendi

Yaratıcı yeteneklerin gelişiminin teorik yönleri. Yaratıcı yeteneklerin doğası ve yaratıcı sürecin özü. Yaratıcı yeteneklerin belirlenmesine yönelik yaklaşımlar. Matematik gazetesi kullanırken okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi.

kurs çalışması, eklendi 06/12/2010

Yaratıcı yeteneklerin özü, gelişimsel özellikleri ve temel özellikleri. Küçük okul çocuklarında yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için pedagojik koşullar proje aktiviteleri. Yaratıcı yeteneklerin oluşum düzeyinin teşhisi.

kurs çalışması, eklendi 21.08.2017

Ek eğitimde okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için pedagojik temeller. Okul öncesi çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için ek bir eğitim programının uygulanması.

Maria Belyakova
Okul öncesi çocukların sanatsal ve estetik gelişiminin analizi

Sanatsal ve estetik gelişim anaokulundaki çocuklar içerir gelişim sanat eserlerinin değer-anlamsal algısı ve anlaşılması için önkoşullar (sözlü, müzikal, görsel, doğal dünya, çevredeki dünyaya estetik bir tutum oluşması; sanat türleri hakkında temel fikirlerin oluşumu; müzik algısı, kurgu folklor; karakterler için empatiyi teşvik etmek Sanat Eserleri; çocukların bağımsız yaratıcı faaliyetlerinin uygulanması (görsel, yapıcı-model, müzikal vb.).

Gerekli sanatsal olarak-Bir kişinin estetik nitelikleri erken çocukluk döneminde oluşturulur ve yaşam boyunca az çok değişmeden kalır. Ama tam olarak sanatsal olarak okul öncesi çağ- estetik eğitim, ilerideki tüm eğitim çalışmalarının ana temellerinden biridir.

2,5 ila 3-4,5 yıl arasındaki aşamada aşağıdakiler meydana gelir: değişiklikler:

Çocukların renkleri, şekilleri ve boyutları öğrenmelerine yardımcı olacak duyusal standartlara hakim olmak (ancak bu yalnızca tanınma değil aynı zamanda renk duyusunun gelişimi, formlar, çünkü seçim, karşılaştırma, tercih koşulları yaratılmıştır);

Yaratıcı aktivite içeriğinin zenginleştirilmesi;

Ustalık "dil" yaratıcılık;

Bu dönemde çocuğun yaratıcı aktivitesinde niteliksel bir değişiklik meydana gelir. Kararlıdır, kendini ifade eder "BEN" yaratıcı ürünler yaratırken. Kendisi için çiziyor, heykel yapıyor, kendi deneyimini ve bir nesneye, bir fenomene dair vizyonunu buna katıyor. Genellikle bu dönemin çocukların bireysel nesneleri ve formları tasvir ettiği dönem olduğuna inanılır. Şu anda çocuklar için asıl şey dünya görüşlerini renk, şekil ve kompozisyon yoluyla ifade etmektir. Çocuklar bir rengi veya diğerini tercih eder, ayrıntılara ilgi gösterir, vurgular karakteristik özellikler konu, kız ve erkek çocuklar arasında favori bir konu ortaya çıkıyor.

Çocuklarda 4,5 ile 7 yaş arası gelişiyor görsel yetenekler, hayal gücü, sanatsal olay örgüsü ve dekoratif kompozisyonlar oluştururken düşünmek; tercihler resim veya grafik, plastik sanatlar veya tasarım gibi farklı ilgi alanlarına göre farklılaşmaktadır.

Boyunca okul öncesi Bu dönemde, nesnenin ne olduğu sorusuna cevap vermeden basit inceleme ve hissetme girişimlerinden, nesneyi daha sistematik ve tutarlı bir şekilde inceleme ve tanımlama arzusuna kadar, en dikkat çekici özellikleri vurgulayarak algıda değişiklikler meydana gelir.

Çocukların duyusal standartlar sistemini özümsemesi, algılarını önemli ölçüde yeniden yapılandırarak onu daha yüksek bir düzeye çıkarır.

Duyusal kültür büyük önem taşıyor sanatsal olarak- estetik eğitimi. Renkleri, gölgeleri, şekilleri, şekil ve renk kombinasyonlarını ayırt etme yeteneği, sanat eserlerini daha iyi anlama ve ondan keyif alma fırsatını açar. Çocuk bir görüntü yaratmayı öğrenir, nesnelerin doğal özelliklerini, şeklini, yapısını, rengini, uzaydaki konumunu, izlenimlerini aktarma becerisinde ustalaşır, görüntüyü iletmek için kullanılan malzemeler hakkında bilgi edinir, yaratır. sanatsal görüntü. Görsel ve ifade becerilerinde ustalaşmak, çocukları en basit eylemlerden formların yaratıcı yeniden üretim süreçlerine kadar karmaşık bir yoldan geçen temel yaratıcı etkinliklerle tanıştırır.

Sonraki özellik sanatsal olarak- estetik eğitimi okul öncesi yaş, öğrencinin bilişsel süreçleri alanında meydana gelen değişikliklerle ilişkilidir. Formasyon sanatsalÇocuklarda dünya görüşlerinin bir parçası olarak estetik ideallerin geliştirilmesi karmaşık ve uzun bir süreçtir. Eğitim sırasında yaşam ilişkileri ve idealler değişime uğrar.

Sonunda okul öncesi yaş itibariyle çocuk temel estetik duygu ve durumları deneyimleyebilir. Çocuk, başındaki güzel yay karşısında sevinir, bir oyuncağa, bir zanaata vb. hayran kalır. Bu deneyimlerde, ilk başta bir yetişkinin empati biçiminde doğrudan taklidi açıkça ortaya çıkar. Çocuk tekrarlıyor anne: "Ne kadar güzel!" Bu nedenle yetişkinlerin küçük bir çocukla iletişim kurarken nesnelerin, olayların ve niteliklerinin estetik yönünü vurgulaması gerekir. kelimeler: "Hangi güzel zanaat» , “Bebek ne kadar akıllıca giyinmiş” ve benzeri.

Büyürken çocuk kendini yeni bir takımda bulur - çocukların okula hazırlıklarını organize etme işlevini üstlenen bir anaokulu. yetişkin hayatı. Sorular sanatsal olarak- Anaokulunda estetik eğitimi odanın dikkatlice düşünülmüş tasarımıyla başlar. Çevreleyen her şey Çocuklar: sıralar, masalar, kılavuzlar - temizliği ve düzeni ile eğitim vermelidir.

Bir diğer ana koşul ise binanın eserlere doygunluğudur. sanat: tablolar, kurgu, müzik eserleri. Çocuk ile erken çocukluközgün sanat eserleriyle çevrelenmelidir.

Büyük değer sanatsal olarak- çocukların estetik eğitimi okul öncesiçağın halk sanatları ve el sanatları vardır. Çocukları halk ustalarının ürünleriyle tanıştırıyoruz, böylece çocuğa Anavatan sevgisini, halk sanatını, işe saygıyı aşılıyoruz.

Sanatsal olarak- estetik eğitim aktif aktiviteyi teşvik etmelidir okul öncesi çocuk. Sadece hissetmek değil, aynı zamanda güzel bir şey yaratmak da önemlidir. Anaokulunda bilinçli olarak gerçekleştirilen eğitim aynı zamanda sanatsal gelişimi ve estetik duygular, dolayısıyla müzik, tanıma gibi sistematik etkinlikler kurgu, çizim, modelleme ve aplike, özellikle çocuklara şekilleri, renkleri seçmeyi, güzel süslemeler, desenler oluşturmayı, oranlar oluşturmayı vb. öğretirken. Çocukları farklı resim türleriyle tanıştırıyoruz. (natürmort, manzara, gündelik ve masal türü, portre). Müzik estetik bir ortam yaratmada önemli bir rol oynar. Müziğin sağlam bir doğası, geçici bir doğası, görüntülerin genelleştirilmesi, varlığı vardır. "duygu sanatı" P.I.'nin dediği gibi. Müzik sadece müzik derslerinde değil, günlük yaşamda, çocuk oyunlarında da duyulmalı, diğer etkinlik türlerine dahil edilmeli ve hizmet etmelidir. eğlence ve dinlenme. Müzik şununla başlıyor: sabah egzersizleriçocuklarda neşeli, neşeli bir ruh hali yaratır, onları harekete geçirir ve canlılıklarını arttırır. Sıcak ve kurak mevsimde şarkı gezilerde, yürüyüşlerde, yuvarlak dans oyunlarında çalınmalı, ortak deneyimler ve yüksek ruhlar yaratılmalıdır. Şarkı, çocukları şantiyede çalışırken birleştirir, hareketlerinin ritmini düzenler ve çalışmayı keyifli hale getirir. Akşamları çocuklar en sevdikleri şarkıların ve enstrümantal eserlerin kayıtlarını içeren plakları dinlerler.

İlk duygusal ve estetik değerlendirmelerin oluşumu, eğitim sanatsal zevk büyük ölçüde oyuna bağlıdır. Etkisi iyi biliniyor sanatsal oyuncaklar sanatsal olarak- çocukların estetik eğitimi. Bir örnek halktır oyuncaklar: iç içe geçen bebekler, komik Dymkovo ıslıkları, el yapımı el sanatları.

Bir öğretmenin örneği, onun güzelliğe duygusal duyarlılığı özellikle çocukların kendilerini geliştirmeleri için gereklidir.

Sanatsal ve ahlaki duygular gibi estetik duygular da doğuştan değildir. Özel eğitim ve öğretim gerektirirler.

En yüksek öncelikli oluşum araçları sanatsal olarak- estetik eğitimi öyle:

Çocukları, çevrelerindeki dünyaya yönelik estetik tutumun özü olarak yaratıcılıkla tanıştırmak;

Yaşa Uygun Türler sanatsal olarak-yazarın çevredeki gerçeklik hakkındaki bilgiye yönelik tutumunu ifade etme özgürlüğünü en üst düzeye çıkaran yaratıcı faaliyetler;

Aktif pedagojik aktivite;

Uygulama sanatsal olarak- Çocuğu ulusal kültürle tanıştırma sürecinde yabancı ve ana dil öğrenimi sırasında estetik eğitimi yapılabilir.

Örneğin çocukların kültürlerarası eğitimi kapsamında okul öncesi çağ sanatsal açıdan içerir- Rus kültüründe gerçekleştirilen estetik eğitimi başından sonuna kadar:

Eserleri tanımak Halk sanatı ("Hokhloma", "Gorodetlerin resmi", Dymkovo oyuncağı” vb.);

Rus halk kostümüyle tanışmak, halk sanatı müzesini ziyaret etmek;

Kil ile çalışmak, origami yapmak, çizimler yapmak;

Mordovya kültüründe başından sonuna kadar:

El sanatları ürünlerini tanıma ve sanatsal çalışma doğal malzemelerden yapılmış el sanatları ile;

Kitaplardan kesitlerin çocuklarla gösterilmesi ve tartışılması;

Kağıt, karton, kumaştan el sanatları yapımı (milli oyuncaklar, bebekler, origami yapımı, aplikler;

Ulusal mutfak, yaşam, giyim ile tanışma;

Ulusal rengin görsel temsili (ulusal renkler, danteller, süs eşyaları, ulusal renklere aşinalık) sanatçılar;

Çocuk eserleri sergileri;

Ulusal bayramlar;

Formasyonda büyük potansiyel fırsatlar sanatsal olarak- estetik eğitim Mordovya dilinin öğretilmesi sürecini içerir.

El sanatları derslerinin amaçları öyle:

1. Farkındalık sanatsal ve estetik zevk.

2. Yaratıcı düşünmenin gelişimi.

3. Gelişim Rengi, ölçeği belirleme ve orantıları oluşturma becerileri.

4. Gelişim boya, kağıt, makas, hamuru, yapıştırıcı ile çalışmak için el becerileri.

5. Gelişim Yaratıcı bir şekilde el yapımı ürünler yaratma becerileri.

Yukarıdakilerden aşağıdakileri yapabiliriz sonuçlar:

1. Eğitim belirli düzeyde ekonomik, politik, kişiliğin sanatsal ve estetik gelişimi.

2. Sanatsal olarak- Estetik eğitimi, çok yönlü kişilik gelişimi sürecinin, güzelliğin estetik farkındalığının, oluşumunun en önemli yönlerinden biridir. sanatsal zevk, yaratıcı bir şekilde el yapımı ürünler yaratma yeteneği.

3. okul öncesi yaş en önemli aşamadır gelişim ve kişilik eğitimi, oluşumu için en uygun olanıdır. sanatsal olarak- Estetik kültür, bu yaşta çocuğun pozitif duygular, dilsel ve kültürel tezahürlere, kişisel faaliyetlere ve yaratıcı faaliyette meydana gelen niteliksel değişikliklere karşı özel bir duyarlılık vardır.

4. Çocuğu ulusal kültürle tanıştırmak eğiticidir karakter: gelişir yaratıcı yetenekler, şekiller sanatsal zevk, genç nesli halkın estetik görüşleri ile tanıştırıyor.

5. Temel Bilgiler sanatsal olarak- Estetik eğitimi, çocuğun doğumundan hemen sonra yetişkinlerin katılımıyla ortaya konulur ve uzun yıllar gelişmeye devam eder, bu nedenle ebeveynler ve eğitimciler öyle bir atmosfer yaratmaya çalışmalıdır ki çocuğun geliştirdik güzellik duygusu gibi estetik duygular, sanatsal zevk, yaratıcı beceriler.

İÇİNDE şu anda okul öncesi eğitim ekipleri eğitim kuruluşları faaliyetlerini federal eyalet eğitim standardına geçiş bağlamında yürütmek okul öncesi eğitim Rusya Eğitim ve Bilim Bakanlığı'nın 17 Ekim 2013 tarih ve 1155 sayılı emriyle onaylanmıştır. Bu bağlamda, çocukların eğitim programında uzmanlaşmanın planlanan sonuçlarına başarısının izlenmesi gözden geçirilmeli ve ayarlanmalıdır. Madde 4.3'e göre. Bir çocuğun okul öncesi eğitimi tamamlama aşamasındaki olası başarılarının sosyal olarak normatif yaş özellikleri olan Okul Öncesi Eğitim için Federal Devlet Eğitim Standartları, doğrudan değerlendirmeye tabi değildir. pedagojik teşhis (izleme) şeklindedir ve çocukların gerçek başarılarıyla resmi karşılaştırmalarının temeli değildir.
Aynı zamanda Standardın 3.2.3 maddesi uyarınca eğitim programının uygulanması sırasında bir değerlendirme yapılabilir. kişisel Gelişimçocuklar. Böyle bir değerlendirme, pedagojik teşhis çerçevesinde bir pedagojik çalışan tarafından gerçekleştirilir (pedagojik eylemlerin etkinliğinin değerlendirilmesi ve ileri planlamalarının temelini oluşturan okul öncesi çocukların bireysel gelişiminin değerlendirilmesi).

Sanatsal ve estetik eğitim alanında planlanan sonuçların değerlendirilmesi için size bir değerlendirme aracı sunmak istiyorum.

Alan – Sanatsal ve estetik gelişim (Çizim)

6 yaş arası çocuklar için genel gelişim grubu

Göstergeler

1. Sanat eserlerine güçlü bir ilgi gösterir: klasik, folklorik, çevredeki nesneler, binalar, yapılar. Yaşamın ve sanatın güzelliğini görür, anlar ve doğanın güzelliğinden keyif alır.

2.Çizim için gerekli malzeme ve ekipmanları bilir ve pratikte uygular.

3. Kompozisyon oluşturmada ritim ve simetriyi kullanarak bağımsız olarak süsleme oluşturur. Zorlanmadan gerçekleştirir dekoratif elemanlar– noktalar, daireler, düz ve dalgalı çizgiler, damlacıklar, yapraklar, bukleler vb.

4. İstenilen renk tonunu elde etmek için boyaların palet üzerinde nasıl karıştırılacağını bilir.

5. Görüntüdeki nesnenin şeklini, yapısını, oranlarını ve renk düzenini doğru şekilde aktarır.

6. Farklı nesnelerin tasvirinde orantılılığı koruyarak resimleri sayfa boyunca düzenler.

7. Etkinlik sırasında çizginin karakteri süreklidir, basıncı düzenler, kontur dışına taşmayan küçük vuruşlarla boyar.

8. Çizim konseptini bağımsız olarak gösterir.

Aletler

1. Gözlemlerden.

2. Gözlemlerden.

3. Öğretmen ücretsiz bir konu üzerine resim çizmeyi teklif eder.

4. Çalışma sırasında öğretmen etkinlik sürecini ve etkinlik ürününü değerlendirir.

Değerlendirme kriterleri

3 puan– Geçerlidir çeşitli renkler ve etkileyici bir görünüm yaratmak için gölgeler. Çizimin içeriğini, nesnelerin şeklini ve yapısını ustaca aktarır, konuyu kompozisyona göre düzenler, ön planı ve arka planı aktarır, görüntüyü aktarırken çeşitli ifade araçlarını kullanır. Dekoratif ve uygulamalı sanatlara dayalı desenleri özgürce çizer.

2 puan– Bir görüntü oluşturmak için monoton renkler kullanıyor, yeni tonlar oluşturmayı zor buluyor, çizimin içeriğini ve nesnelerin şeklini ve yapısını net bir şekilde aktarmıyor. Kompozisyon oluşturmada zorluk yaşar, görüntüleri aktarırken çeşitli ifade araçlarını yaygın olarak kullanmaz. Kalıpları daha doğru bir şekilde aktarmada zorluklar yaşar.

1 puan– Farklı renk ve tonlar kullanmıyor, ek tonların nasıl görüntüleneceğini bilmiyor, çizimin içeriğinin yanı sıra nesnelerin şekli ve yapısının nasıl aktarılacağını bilmiyor, bir kompozisyonun nasıl oluşturulacağını bilmiyor. Desen çizemiyorum.

sonuçlar

Yüksek seviye – 20 – 24 puan

Ortalama seviye - 12 – 19 puan

Düşük seviye - 8–11 puan

İndirmek:

Konuyla ilgili: metodolojik gelişmeler, sunumlar ve notlar

Sanatsal ve estetik gelişim için pedagojik teşhis

Okul öncesi eğitim kurumlarının öğretim personeli, faaliyetlerini onaylanmış okul öncesi eğitim için federal eyalet eğitim standardına uygun olarak yürütür...

umut samur
“Sanatsal ve estetik gelişim” eğitim alanında yaşamın dördüncü yılındaki çocukların pedagojik teşhisi

Yaşamın dördüncü yılındaki çocukların eğitim alanına göre pedagojik teşhisi« Sanatsal ve estetik gelişim» (POP TO "Kökenler") Görsel aktiviteler

Yaşamın dördüncü yılı

Eğitim hedefleri

Gelişim kalem veya başka araçlar kullanma becerisi Görüntüler; yaratmak görüntü Farklı yollar : vuruşlar, noktalar, vuruşlar, çizgiler.

"Bardak"

Malzemeler: kurşun kalemler, boyalar, keçeli kalemler vb.

Talimatlar: Bir bardak çizin.

Değerlendirme kriterleri:

1 puan – düşük seviye – çocuk görevle yeterince başa çıkamıyor, biçimlendirici hareketlere yeterince hakim olunmamıştır. Yeterli değil gelişmiş beceri, Eğlence görsel materyaller.

2 puan – ortalama seviye – görevle başa çıkıldı, iş doğru bir şekilde tamamlandı, teslim edildi görüntü.

3 puan – yüksek seviye – görevle çok iyi başa çıktı. Resim dekoratif detaylarla tamamlanmıştır.

Cemaat kil modelleme için çocuklar, hamur, hamuru oluşturmak amacıyla farklı şekillerde görüntüler: düz ve dairesel hareketlerle yumruyu avuç içi arasında ve bir düzlem üzerinde sıkıştırmak, yırtmak, düzleştirmek, germek, yuvarlamak, bitmiş parçaları birbirine bağlamak.

"Kuşlar için Tahıllar".

Malzeme: hamuru, modelleme tahtası.

Çocuktan kıstırma yöntemini kullanarak kuşlar için tahıl yapması istenir.

3 puan - çocuk bağımsız olarak görevle başa çıkıyor, etkileyici bir ifade yaratıyor farklı şekillerde görüntüler.

1 puan - çocuk görevle baş edemiyor, görevi tamamlamayı reddediyor.

"Bebekleri yuvalamak için krep".

Malzeme: hamuru (kil, hamur, modelleme tahtası.

Çocuktan iç içe geçen oyuncak bebek için düzleştirme yöntemini kullanarak krep yapması istenir.

2 puan - çocuk görevi bir yetişkinin yardımıyla veya ikinci denemede tamamlar.

"Bebekler için İkramlar".

Malzeme: hamuru (hamur, kil, modelleme tahtası.

Çocuktan bebeğe bir hediye hazırlaması ve onu üzerine koyması istenir. plaka: şeker - dairesel bir hareketle, bir simit - bir sütunu açarak ve uçlarını birleştirerek, bir tabak - avuç içi arasında bir yumruyu düzleştirerek, bir pasta - düzleştirilmiş şekli toplar veya sütunlarla süsleyin.

3 puan - çocuk görevle bağımsız olarak başa çıkıyor.

2 puan - çocuk görevi bir yetişkinin yardımıyla veya ikinci denemede tamamlar.

1 puan - çocuk görevle baş edemiyor.

Parlak aplikelerin oluşturulmasına giriş Görüntüler hazır elemanlardan.

"Peçeteyi süsle"

Malzemeler: Aplik, yapıştırıcı, muşamba, peçete, fırça için hazır formlar.

Talimatlar: Peçeteyi şu şekilde süsleyin: örnek.

1) formları bir kağıda yerleştirin.

2) rolü alın.

3) Muşamba üzerine yapıştırıcı sürün.

4) dikkatlice orijinal yerine koyun.

5) peçeteyle bastırın.

Değerlendirme kriterleri:

Düşük seviye - eylem sırası karışık, uygulama dikkatli yapılmıyor.

Orta seviye – Hazır formları kullanarak eylemleri sırayla gerçekleştiriyorum.

Yüksek seviye – aplikasyonu bağımsız ve dikkatli bir şekilde gerçekleştirir, yaratıcılığı gösterir.

"Toplar yol boyunca yuvarlanıyor"

Öğretmen rengin doğru adlandırılıp adlandırılmadığını, yapıştırma sırasındaki doğruluğu izler (öncekilerle karşılaştırır) örnek,

itirazlar yetişkinlerden yardım almak için

Sanatsal tasarım

Kağıt yapımı

Yaşamın dördüncü yılı

Eğitim hedefleri

Güvenlik yöntemleri "kırışma" Ve "yırtılma" gazeteler, yeni şeyler öğrenmek - "bükülme".

"Çiçek"

Malzemeler: Peçeteler (buruşturmak ve bükmek için, yeşil renkli kağıttan dikdörtgenler (yırtılma - yapraklar, örnek.

Talimatlar: Çocuktan üzerinde çalışma yapması istenir örnek.

Değerlendirme kriterleri:

3 puan - her şeyi bağımsız olarak yapar,

2 puan – zorluk varsa bağımsız olarak yapar itirazlar yetişkinlerden yardım almak için

1 puan - önerilen görevlerle büyük ölçüde baş edemiyorum.

Büyük bir kağıt üzerinde ilk yönlendirmeyi oluşturmak.

“Bir kağıt üzerinde oryantasyon çalışması”

Malzemeler: kağıt yaprağı, renkli geometrik şekiller.

Talimatlar: Sayfanın üstüne kırmızı bir daire, ortasına mavi bir kare ve altına yeşil bir üçgen yerleştirin.

Değerlendirme kriterleri:

itirazlar yetişkinlerden yardım isteyin

Anlamlı ifadeleri tamamlama ve oluşturma eylemlerinde ustalaşmak görüntü.

"Şemsiyeli Kız"

Malzemeler: Bir kızın resimleri, şemsiye, damlacıklar, beyaz kağıt.

Talimatlar: Resimleri bir kağıt parçasına yerleştirin.

Değerlendirme kriterleri:

1 puan – önerilen görevi tamamlayamadı.

2 puan – zorlukla kısmen başa çıktım itirazlar yetişkinlerden yardım isteyin

3 puan – görevi bağımsız olarak tamamlar.

Sanatsal edebiyat ve folklor

Yaşamın dördüncü yılı

Eğitim hedefleri

Çocuklarda gelişim Kalıcı bir unsur olarak kitabın alışkanlıkları hayat, parlak duyguların kaynağı ve yetişkinlerle olumlu renkli iletişimin bir nedeni.

Tahta baskı oyunu "Edebiyat Ülkesi".

Metodoloji teşhis. İçin edebi gelişimin pedagojik teşhisiÇocuğa üniforma teklif ediliyor baskılı masa oyunu "Edebiyat Ülkesi"

Durmak "Kitap Evi"

Bakın ne sıradışı bir ev! Buna ne denilebilir? İçinde kitap olduğunu nasıl tahmin ettin? Burası Kitap Evi - ana ev Bir edebiyat ülkesi çünkü bütün kitaplar burada saklanıyor. Genellikle burada düzen vardır, ancak son zamanlarda bir yenileme oldu ve şimdi tüm kitaplar birbirine karıştı ve siz burada işleri düzene koyana kadar daha fazla seyahat etmek imkansız!

Kitap Evi'nde her biri aynı kitapların bulunduğu birkaç oda vardır, bunları dilediğiniz gibi düzenleyebilirsiniz. Başlayalım mı?

Kitapları seviyor musun?

En çok hangi kitapları seviyorsunuz?

Kitapların tamamı edebi eserler içermektedir. Hangi edebi eserleri biliyorsunuz?

Ne istersin Daha: masal mı yoksa kısa öykü mü? Neden? Hangi masalları hatırlıyorsunuz? Hangi hikayeleri duydunuz? Hangisini en çok beğenirseniz, onu birinci katta, birinci odada yerleştirin.

Hangi konularda kitap dinlemeyi seversiniz? Farklı odalara farklı konularda kitaplar yerleştirin! Örnekler ver!

Hangi kitapları daha yakına yerleştireceksiniz ve hangilerini? daha öte: komik, eğitici, eğitici (gerekiyorsa çocuğa resim veya resimlerle açıklayın) "kalın" hikayeler mi?

Buraya sadece çocuk kitaplarını mı koyacaksınız? Ve ne "yetişkinler" kitaplar biliyor musun?

Tebrikler, Kitap Evi'ne tam bir düzen getirdiniz! Daha sonra yeni ilginç görevler sizi bekliyor.

Değerlendirme kriterleri

Çocuğun edebi deneyiminin yoksulluğu ve edebiyata olan ilgisinin eksikliğinde düşük bir seviye kendini gösterir. Çocuk tanıdık kitapları isimlendirmede zorluk çeker, bazen kendini kelimelerle sınırlandırır. "nasıl olacağı hakkında.", "Neredeydi bu kahraman". Edebiyat türlerini bilmiyor. Sezgisel düzeyde masal, kısa öykü ve şiir arasında ayrım yapar ancak aralarındaki farkı açıklayamaz. Genellikle peri masalları olmak üzere bir tür edebiyat tercih edilir. Çocuk göreve pek ilgi göstermeden katılır, dikkati dağılır ve bir sonraki göreve geçmeye çabalar. "durmak" haritada.

Ortalama seviye: Çocuk, edebiyata karşı genel olarak olumlu, yeterince bilinçli bir tutumla karakterize edilir. Okuyucunun ilgi alanları daha fazla olağan dışı, ancak sığ ve motivasyonu düşük. Çocuk edebi metinlerden 1-2 örnek verir. Türler ve türler hakkındaki bilgi parçalıdır ve her zaman yeterli değildir. Çocuk, görevleri tamamlarken konuya ilgi duymaya başlar, yetişkine sorular sorar ve ortak tartışma çabası gösterir.

Yüksek seviyemecazi. Kitaplara olan ilgi daha istikrarlı, bilinçli ve motive olur. Çocuk belirli bir tür, tür veya temadaki eserleri tercih eder. Seçimini açıklamaya çalışıyor. Edebi metinlerin, özellikle de sevilenlerin bazı tür özelliklerine ilişkin bilgiyi gösterir. Göreve isteyerek ve duygusal olarak katılır, yetişkinin konu hakkındaki konumunu netleştirmek için sorular sorar.

Durmak "Edebiyat Salonu"

Yöntemler: Bireysel konuşma kullanan bir çocukla teşhis oyunu"Edebiyat Ülkesi".

Size en sık nerede kitap okuyorlar? kitabın: evde mi yoksa anaokulunda mı?

Evde size kitap okunmasından hoşlanır mısınız?

Bu sık sık oluyor mu?

Sonunda Edebiyat Salonuna gittin. İnsanların edebiyatla iletişim kurduğu, yani kitap okuduğu ve başkalarıyla bunlar hakkında konuştuğu yerin adıdır.

Evinizde böyle bir yer var mı?

Ailenizin kütüphanesi var mı? O nasıl görünüyor?

- Daha çok hangi kitaplar var?: İçin çocuklar veya yetişkinler?

Evinizde bulunan çocuk kitapları size yetiyor mu?

Nerede saklanıyorlar?

Değerlendirme kriterleri

Düşük seviye: Çocuğun edebi deneyiminin yetersizliği, edebiyata olan ilgisinin olmaması, aile yetiştirilmesindeki eksikliklerle belirlenir. Buna göre çocuk: Evde nadiren kitap okunuyor, ev kütüphanesi zengin değil, çocuk kütüphanesinde yer yok, içinde az kitap var. Evde ebeveynler nadiren kitap okurlar ve çocuklar televizyon izlemeyi tercih ederler.

Ortalama seviye: Çocuğun kitap dinlemeye ve paylaşmaya karşı genel olarak olumlu bir tutumu vardır. "okuma" ebeveynlerle. Ailede çocuğa kitaplar oldukça sık okunur, ancak uzun sürmez. Okuma yeri kanepe, çocuğun yatağı ya da rastgele herhangi bir yerdir. Yetişkinlere yönelik kitapların bulunduğu bir kütüphane, çocuk oyunlarının ve oyuncaklarının yanında yer ayrılan bir çocuk kütüphanesinden çok daha zengindir. Çocuk yetişkinlerin okumasını dinlemeyi sever, ancak itiraf ettiği gibi televizyonu çok daha sık izler.

Yüksek seviye: Çocuğun edebi deneyimi oldukça zengin ve çeşitlidir mecazi edebiyata ve edebiyata karşı ciddi tutumu nedeniyle ailede gelişme. Çeşitli aile üyeleri kitaplara büyük ilgi gösteriyor. geliştirmek- bunu okul öncesi bir çocuğa öğretmek, ona sürekli kitap okumak. Çocuğa göre evde zengin bir kütüphane var, ona özel bir yer ayrılmış, yanında da yeterli sayıda çocuk kitabının bulunduğu raflar var. Yetişkinler için kitaplar ve çocuklar sürekli olarak yenilenmektedir. Evde kitap okumak ve tartışmak için özel bir yer vardır. Çocuk yetişkinlerin okumasını dinlemeyi sever ancak kendisi pek okumaz (ya da sık sık okumayı sever). "Bakmak" kitaplar kendim). Ailenin edebi eserlere alışması için çeşitli ses ve video araçları vardır.

Yaşamın dördüncü yılı

Müzik dinlemek

Eğitim hedefleri

Cemaat çocuklar bir orkestra ve bireysel müzik enstrümanları tarafından icra edilen küçük müzik parçalarını ve daha büyük eserlerin parçalarını dinlemeye (piyano, düğme akordeon vb.).

Çocukları deneysel durumlarda gözlemlemek

Taşınmak teşhis. Müziğe verilen tepkinin özelliklerinin belirlenmesi Yaşamın dördüncü yılının çocukları aşağıdaki durumlarda.

Durum 1. Serbest aktivite sırasında müzik çalmak çocuklar(herhangi bir popüler çocuk şarkısı).

Durum 2. Serbest aktivite sırasında müzik çalmak çocuklar(klasik bir eserden bir parça, örneğin A. Vivaldi'nin eseri) "Zaman Yılın. Bahar").

Durum 3. Serbest aktivite sırasında müzik çalmak çocuklar(herhangi bir popüler modern müzik).

Durum 4. Müzik köşesine yeni ama tanıdık bir şey eklemek müzik aletiörneğin borular.

Durum 5. Çıngırak gibi yeni, alışılmadık bir müzik aletinin müzik köşesine tanıtılması.

Durum 6. Öğretmen bir müzik aleti çalıyor.

Durum 7. Öğretmen tanıdık bir çocuk şarkısı söylüyor.

Durum 8. Sorunlu oyun durum: “Bebek Tanya ziyarete geldi. Ona bir müzik konseri vermemizi istiyor. Biz ne yaptık; şarkı söyle, dans et ya da kaval çal? Ya da belki müzik dinleriz?”

Durum 9. Müzik dinlerken yürüyüşe çıkmak için giyinmek.

Durum 10. Müzik eşliğinde yatmaya hazırlanıyorum.

Organizasyon sırasında çocukları izleme kriterleri teşhis durumları:

Seçicilik, müzikal aktivite türünün tercihi;

Müziğe duygusal tepkinin gücü ve istikrarı.

Müziğe duygusal bir tepki oluşturmak, onu dinleme ve genel ruh halini hissetme yeteneği.

Özel olarak organize edilmiş bir müzik algısı süreci koşulları altında gözlem (NA Vetlugina)

Hedef: duygusal duyarlılığın dışsal tezahürünün özelliklerini incelemek çocuklar müzik dinlerken.

Çalışmanın hazırlanması. ToplamakÇocukların yaşına uygun olarak alışık olmadığı farklı türlerden 3-4 müzik parçası ( Örneğin: "Kamarinskaya" M.Glinka, "Fortinbras Yürüyüşü" D. Shostakovich, "Akvaryum" C. Saint-Saens; "Şaka" DIR-DİR. Bach, "Sonbahar Şarkısı" P. Çaykovski,

Gözlemin ilerlemesi. Çocuklar zıt doğadaki müzik eserlerini dinlemeye davet edilir. Ani reaksiyonları inceleyin çocuklar müzikle. Çocukla 1-2 gün arayla yüz ifadeleri, pantomimi, konuşması gözlemlenerek müzik çalışmaları yapılır veya dinlenir.

Çocuğun duygusal tezahürlerini değerlendirme kriterleri haline gelmek:

müzik dinleme arzusu;

konsantrasyon, dikkatin istikrarı;

algı süresi;

motor aktivite, hareketlerin varlığı, yüz reaksiyonları, seslendirme;

bir müzik eserinin çocuk üzerindeki duygusal etkisinin gücü ve süresi.

Sonuçlar.

Müzik algısı sürecinde ifade düzeyine göre çocuklar 3 gruba ayrılır.

Grup 1 - müzik algısı sürecinde yüksek derecede ifade;

Grup 2 - müziği algılarken ortalama ifade derecesi;

Grup 3 - ifade edici olmayan müzik algısı.

Teşhis oyunu durumu“Bebek uyuyor - bebek dans ediyor”

Hedef: duygusal reaksiyonun özelliklerini tanımlamak çocuklar müzikle.

Oyunun organizasyonu. Çocuklar zıt doğadaki müzik eserlerini dinlemeye davet ediliyor (dans şarkısı ve ninni) V ses kayıtları:

"Atış", müzik E. Tilicheeva;

"Ninni", müzik V.Agafonnikova.

Dinledikten sonra Öğretmençocukları müzik eşliğinde oyuncak bebekle bir oyun aksiyonu seçmeye davet ediyor (bebeği sallayın veya bebeğin nasıl dans ettiğini gösterin).

"Atla oyun", müzik I. Kishko;

"Yağmur", Rus halk şarkısı işleme T. Popatenko;

"Geçit törenine gidiyoruz", müzik Yu.Slonova;

"Festival", müzik T. Popatenko.

Çocuklara aşağıdaki oyunlar sunulur hareketler: oyuncak bebek bir atla oynuyor, oyuncak bebek yağmurda, oyuncak bebek geçit törenine gidiyor, oyuncak bebek bir parti veriyor.

Çocuğun müziğe tepkisini değerlendirme kriterleri öyle:

duygusallık (Dinlerken duyguların gösterilmesi);

müzik sesine istemsiz hareketlerle eşlik etmek; ^ dikkat ve konsantrasyon;

oyun aksiyonunun müzik çalışmasına uygunluğu.

Eğitim hedefleri

Çocuğun şarkı söyleme ve konuşma sesinin dikkatli bir şekilde tedavi edilmesini sağlamak, yüksek sesle şarkı söylemekten ve zorla konuşmaktan kaçınmak.

Oyun yaratıcı egzersiz "Şarkı yaratıcılığı"

Hedef (şarkı) faaliyetler Yaşamın dördüncü yılının çocukları.

Oyunun organizasyonu. Çocuktan tanıdık bir şarkıyı söylemesi istenir. (tonlama doğruluğunun derecesi belirlenir).

Bilinmeyen bir şarkıyı eşlik ederek söylemek (vokal hafızası, tonlama doğruluğu).

Değerlendirme kriterleri:

3 - şarkının melodisine göre uzun, melodik, tonlu şarkı söyler;

2 – melodik bir şekilde şarkı söylemeye çalışıyor, tonlama sabit değil, diksiyon tam olarak gelişmemiş;

1 – "şarkı söyler" aynı perdeden konuşuyor, sesler net bir şekilde telaffuz edilmiyor;

Performans teşhisi(şarkı) aktiviteler.

Hedef: performansın özelliklerini incelemek (şarkı) faaliyetler Yaşamın dördüncü yılının çocukları.

Kullanılan yöntemler teşhis: konuşma, gözlem, teşhis durumu, çocuk aktivite ürünlerinin analizi.

Konuşma, çocuğun şarkı performansına yönelik tutumunu ve okul öncesi çağındaki bir çocuk için çekici olan çocuk şarkılarının temalarını belirlemeyi amaçlamaktadır. Konuşma her çocukla ayrı ayrı yapılır ve aşağıdaki soruları içerir.

1. Favori şarkılarınız var mı? Kiminle ilgililer?

2. Sahip olduğunuzda iyi ruh hali, hangi şarkıyı söylüyorsun?

3. Diğer çocukların hangi şarkıları sevdiğini düşünüyorsunuz?

4. Radyoda mı yoksa televizyonda mı şarkı dinlemeyi seversiniz? daha neredesin yemek yemek: evde mi yoksa anaokulunda mı?

Konuşma sırasında tanımlamak gerekir. takip etme:

Çocuklar hangi şarkıları tercih ediyor?

Çocuk şarkılarının en sık kahramanı kimdir;

Davranış şarkı söyleyen çocuklar;

Şarkı repertuvarı özelliği bu grubun çocukları.

Serbest aktiviteleri sırasında çocukların hedefli izlenmesi (ders aralarında, yürüyüşlerde, oyunlar sırasında vb.)Şarkıların günlük hayatta kullanılma sıklığını belirlemek amacıyla yapılan anaokulunun yaşamı ve çeşitliliği.

Gözlem sonuçları aşağıdakilere göre değerlendirilir: göstergeler:

Günlük hayatta müzik sesleri anaokulu hayatı;

Çocuklar istedikleri zaman şarkı söylerler;

Grubun müzik alanındaki derslerden boş zaman geçirin;

Bağımsız müzik etkinliklerine katılın;

Kendi istekleri doğrultusunda şarkılar besteliyorlar;

Yazma sürecinde bağımsızlık ve etkinlik gösterin;

Yazı yazarken yardımcı araçlar kullanırlar.

Eğitim Çocuklar ses oluşumunu düzeltmek için, şarkının ruh halini ve karakterini aktararak, çığlık veya gerginlik olmadan doğal bir sesle şarkı söylemenize olanak tanır.

Tonlamanın saflığını belirlemeye yönelik eğlenceli, yaratıcı bir egzersiz "Eko", müzik Tilicheeva.

Hedef: Tamamen tonlama yapma yeteneğinin düzeyini belirleyin.

Metodoloji: Çocuklar verilen metni koro halinde söyler ve çocuk bunu doğru bir şekilde yeniden üreterek tekrarlar. melodi:

Çocuklar: Eko!

Çocuklar: Bana cevap ver!

Reb: Bana cevap ver!

Çocuklar: Tamamen şarkı söyle

Erteleme!

Her yerimde

Tekrarlamak!

Değerlendirme kriterleri:

Yüksek seviye: melodinin hem yüksek sesle hem de sessiz olarak tonlama açısından doğru şekilde çoğaltılması;

Ortalama seviye: dengesiz, doğru melodi üretimi;

Düşük seviye: Melodi doğru şekilde çalınmıyor.