სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების პედაგოგიური დიაგნოსტიკა. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მიხედვით. თემა: "ნავი მიცურავს მდინარის გასწვრივ"

რა ტიპის აქტივობებშია ბავშვის ოდნავი მიღწევები უფრო თვალსაჩინო და ხელმისაწვდომი ობიექტური მონიტორინგისთვის? საავტომობილო (ფიზიკური) აქტივობის გარდა, რომლის შედეგების საიმედოდ გაზომვა და შედარება, რაოდენობრივად და ხარისხობრივად აღწერა შესაძლებელია, უნდა აღინიშნოს მხატვრული და პროდუქტიული საქმიანობის გარკვეული უპირატესობები.

ვიზუალური აქტივობის, დიზაინისა და მხატვრული ნამუშევრის შედეგები, როგორც წესი, მატერიალიზდება კონკრეტული პროდუქტის სახით (ნახატი, კოლაჟი, სათამაშო, მოდელი, დიზაინი და ა.შ., ობიექტურად ასახავს ბავშვების მხატვრული და ზოგადი განვითარების დინამიკას, ასახავს კომპლექსს ესთეტიკური ემოციების და მხატვრული გემოვნების და თითოეული ბავშვის ზოგადი კულტურის ფორმირების წინააღმდეგობრივი, მრავალგანზომილებიანი პროცესი და ასევე შესაძლებელს ხდის მნიშვნელოვნად გააფართოოს მონიტორინგის დროითი და სივრცითი საზღვრები დროთა განმავლობაში არ იცვლება მათი შინაარსი (მონიტორინგის საგანი), ადვილად იწერება კამერისა და ვიდეო აღჭურვილობის გამოყენებით და ეს ყველაფერი ერთად აღებული იძლევა მხატვრული, ესთეტიკური და ზოგადი დონის ობიექტურ შეფასებას თითოეული ბავშვის განვითარება.

მოდით განვიხილოთ დინამიკაში, თუ როგორ ხდება მხატვრული და პროდუქტიული საქმიანობის ფორმირება და განვითარება, სკოლამდელი ასაკის ბავშვის განვითარების მრავალი ხაზის ინტეგრირება. ყურადღება მივაქციოთ გარდამავალ ლოგიკას ორგანიზებული აქტივობებიბავშვების თავისუფალ დამოუკიდებელ შემოქმედებაში.

მეორე უმცროსი ჯგუფი (3-4 წელი)

გამოხატავს ძლიერ ინტერესს დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების, მცირე პლასტიკური ხელოვნებისა და წიგნის გრაფიკის მიმართ; იცის სხვადასხვა საგნების ვიზუალური და ტაქტილური გამოკვლევის გზები აღქმის გასამდიდრებლად.

შეუძლია გამოავლინოს თავისი იდეები და შთაბეჭდილებები მის გარშემო არსებულ სამყაროზე სხვადასხვა სახის ვიზუალურ აქტივობებში (ხატვა, მოდელირება, აპლიკაცია) და მხატვრული მუშაობის პროცესში, საბავშვო დიზაინი.

ქმნის გარემომცველი სამყაროს კონკრეტული საგნებისა და ფენომენების ცნობად გამოსახულებებს; გადმოსცემს განზოგადებულ ფორმას და ფერს ხელმისაწვდომი მხატვრული მეთოდების გამოყენებით (კონსტრუქციული, პლასტიკური, კომბინირებული, მოდულური, ჩარჩო და ა.შ.)

განასხვავებს, სწორად ასახელებს და დამოუკიდებლად იყენებს შენობის ძირითად ნაწილებს (კუბი, აგური, ფირფიტა) დანიშნულებისამებრ; მიზანმიმართულად ქმნის, იკვლევს და თავისუფლად თამაშობს უმარტივეს შენობებთან (ღობე, ღობე, ხიდი, დივანი, მაგიდა, სახლი და ა.შ.).

საშუალო ჯგუფი (4-5 წელი)

საგანმანათლებლო სფერო "მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება"

ინტერესით ასახავს ნაცნობ საგნებსა და მოვლენებს (ყოველდღიურ, ბუნებრივ, სოციალურ) დამოუკიდებლად პოულობს და განასახიერებს ნახატებში, კოლაჟებში, ფიგურებში, აყალიბებს მარტივ ნაკვეთებს გარემომცველი ცხოვრებიდან, მხატვრული ლიტერატურის, საყვარელი მულტფილმების შესახებ.

IN შექმნა სურათებიგადმოსცემს გამოსახული ობიექტების სხვადასხვა მახასიათებლებს ხელმისაწვდომი გრაფიკული, ფერწერული და პლასტიკური საშუალებების გამოყენებით (ფორმა, პროპორციები, ფერი, ტექსტურა, დამახასიათებელი დეტალები, თავდაჯერებულად ფლობს სხვადასხვა მხატვრულ ტექნიკას.

მას უყვარს სხვადასხვა პროდუქციისა და შენობების მშენებლობა სამშენებლო ნაწილებისგან, ქაღალდის, მუყაოს, ბუნებრივი და საყოფაცხოვრებო მასალისა და ავეჯისგან. ამავდროულად, ის ითვალისწინებს მასალების სტრუქტურულ თვისებებს (ფორმას, სტაბილურობას, ზომას, სივრცეში განთავსებას და თავად შენობის დანიშნულებას; ქმნის ერთი და იმავე ობიექტის ვარიანტებს საპროექტო ამოცანის გათვალისწინებით.

გამოხატავს თავის იდეებს, გამოცდილებას, გრძნობებს, აზრებს ხელმისაწვდომი ვიზუალური, ექსპრესიული და კონსტრუქციული საშუალებების გამოყენებით; აჩვენებს ესთეტიკურ ემოციებსა და განცდებს ნაწარმოებების აღქმისას განსხვავებული ტიპებიდა ხელოვნების ჟანრები.

უფროსი ჯგუფი (5-6 წელი)

საგანმანათლებლო სფერო "მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება"

დამოუკიდებლად ქმნის გარემომცველი სამყაროს სხვადასხვა საგნებისა და ფენომენების ექსპრესიულ გამოსახულებებს მათ შესახებ ჩამოყალიბებული იდეების საფუძველზე, ხოლო ცდილობს გადმოსცეს გამოსახული ობიექტების არა მხოლოდ ძირითადი მახასიათებლები (ფორმა, ფერი, პროპორციები, ტექსტურა), არამედ სხვადასხვა ურთიერთობები. მათ, ისევე როგორც მის პირად დამოკიდებულებას.

ვიზუალური აქტივობის სხვადასხვა სახეობაში ის ცდილობს განასახიეროს დეტალური ნაკვეთები; დეკორატიული დიზაინის საქმიანობაში ის ქმნის პროდუქტებს, რომლებიც ჰარმონიულად აერთიანებს ნივთის ფორმას, დეკორს და დანიშნულებას.

დამოუკიდებლად ქმნის სტრუქტურებს სამშენებლო ნაწილებისგან და სხვადასხვა ფორმის, ზომის, მასალისა და ტექსტურის სხვა მასალებისგან (ბუნებრივი და საყოფაცხოვრებო, მზა და ჩამოუყალიბებელი); მათი თავისუფლად გაერთიანება და ადეკვატური ჩანაცვლება, კონსტრუქციული ამოცანის ან შემოქმედებითი კონცეფციის შესაბამისად; იგებს ქმედებების მეთოდს და თანმიმდევრობას, გეგმავს სამუშაოს დამოუკიდებლად და აანალიზებს შედეგებს.

წარმატებით იყენებს ათვისებულ მხატვრულ ხერხებსა და მეთოდებს, თავისუფლად აერთიანებს მათ შემოქმედებითი იდეების რეალიზებისთვის; საკუთარი ინიციატივით ეუფლება ახალ ტექნიკას (მონოტიპი, კოლაჟი, მოზაიკა, გრატიჟი, დეკუპაჟი, კვილინგი, პაპიე-მაშე, ორიგამი, კირიგამი და სხვ.) და სხვადასხვა ვიზუალურ და გამომხატველ საშუალებებს; დაინტერესებულია სახვითი და დეკორატიული ხელოვნებით; ამჩნევს სილამაზესა და ჰარმონიას მის გარშემო არსებულ სამყაროში.

სკოლის მოსამზადებელი ჯგუფი (6-7 წელი)

საგანმანათლებლო სფერო "მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება"

დამოუკიდებლად, თავისუფლად და ინტერესით ქმნის ორიგინალურ სიუჟეტურ კომპოზიციებს სხვადასხვა თემაზე თავისი ახლო წრიდან (ოჯახი, საბავშვო ბაღი, ყოველდღიური სოციალური და ბუნებრივი მოვლენები, დღესასწაულები და ასევე ეფუძნება "შორეულის" იდეას (ბუნება და კულტურა სხვა კონტინენტებზე, მოგზაურობა, სივრცე, კაცობრიობის "წარსული" და "მომავალი" (ისტორია, მხიარული თავგადასავლები).

შემოქმედებით ნაწარმოებებში იგი სხვადასხვა ვიზუალური და ექსპრესიული საშუალებებით გადმოსცემს პირად შთაბეჭდილებებს მის გარშემო არსებულ სამყაროზე (სევდიანი ან მხიარული ადამიანი, კარგი თუ ბოროტი ზღაპრის პერსონაჟი და ა.შ.).

ვნებიანად, დამოუკიდებლად, კრეატიულად ქმნის მაღალი ხარისხის დიზაინის პროდუქტებს, სამშენებლო კონსტრუქციებს, ინსტალაციას მზა ნაწილებიდან და სხვადასხვა მასალისგან (საყოფაცხოვრებო და ბუნებრივი), მათი ფუნქციისა და ადგილის გათვალისწინებით სივრცეში;

აგებს გეგმის, პირობის (ან პირობების რიგს, სიტყვიერ პრობლემას, დიაგრამას, ფოტოსურათს, ნახატს, ნიმუშს (პერსპექტივის ცვლილებით) მიხედვით;

ადვილად ცვლის შენობებს სიტუაციის მიხედვით, იცვლება სიმაღლის, ფართობის, მდგრადობის და ა.შ.

ნებით მონაწილეობს გუნდური მუშაობაან სიუჟეტის თამაშისათამაშო შენობებისა და ატრიბუტების დიზაინთან დაკავშირებული;

დამოუკიდებლად გეგმავს თავის საქმიანობას და კრიტიკულად აფასებს შედეგებს.

წარმატებით ახორციელებს შემოქმედებით იდეებს, თავისუფლად და ოსტატურად აერთიანებს სხვადასხვა მხატვრულ ხერხებს;

შეუძლია სამუშაოს დაგეგმვა და სხვა ბავშვებთან თანამშრომლობა კოლექტიური კომპოზიციის შექმნის პროცესში;

დაინტერესებულია სახვითი და დეკორატიული ხელოვნებით, აქვს ხელოვნების მუზეუმში და ხელოვნების გამოფენაზე „მაყურებლის“ გამოცდილება.

www.maam.ru

პედაგოგიური პროექტი უფროსი სკოლამდელი აღზრდის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება თამაშის პროცესში

შესავალი

„მოდით, უფრო ახლოს დავაკვირდეთ, რა ადგილი უჭირავს თამაშს ბავშვის ცხოვრებაში... მისთვის თამაში ყველაზე სერიოზული საქმეა. თამაში მანამდე იჩენს თავს

ბავშვების სამყარო, ვლინდება ინდივიდის შემოქმედებითი შესაძლებლობები. მათ გარეშე არ არსებობს და არ შეიძლება იყოს სრულფასოვანი გონებრივი განვითარება. თამაში არის უზარმაზარი ნათელი ფანჯარა, რომლის მეშვეობითაც ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს შესახებ იდეებისა და კონცეფციების სიცოცხლის მომცემი ნაკადი მიედინება ბავშვის სულიერ სამყაროში. თამაში არის ნაპერწკალი, რომელიც ანთებს ცნობისმოყვარეობისა და ცნობისმოყვარეობის ცეცხლს“.

V.A. სუხომლინსკი

სკოლამდელი ასაკი ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი საფეხურია, რომელზეც რეალობისადმი მხატვრული, ესთეტიკური, შემოქმედებითი დამოკიდებულების საფუძველი ეყრება. ეს პერიოდი, L. S. Vygotsky- ის განმარტებით, არის "პირველი ეტაპი უწყვეტი მხატვრული განათლების სისტემაში, რომლის მიზანია ბავშვის მთელი უზარმაზარი შემოქმედებითი პოტენციალის მაქსიმალურად სრულად გამოვლენა". თეორიისა და პრაქტიკის თანამედროვე მიღწევები მხატვრული და ესთეტიკური განათლების სფეროში ასახავს სკოლამდელი ასაკის ბავშვებში განვითარების სხვადასხვა მიმართულებას. ესთეტიკური აღქმარეალობა, სამყაროს მხატვრული ხედვის უნარი, ხელოვნების სამყაროს გაცნობა და მხატვრული განვითარება. კრეატიულობა.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის თეორიული საფუძვლები წარმოდგენილია ფსიქოლოგიურ და პედაგოგიურ კვლევებში N. A. Vetlugina, T. N. Doronova, G. G. Grigorieva, E. A. Dubrovskaya, S. A. Kozlova, T. S. Komarova, E.M. The Fotoshilova, T. ამ ავტორების ნამუშევრები განსაზღვრავს უფროსი სკოლამდელი აღზრდის მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის ამოცანებს.

ვ.ნ. ავანესოვას, ზ.მ. ბოგუსლავსკაიას, ა.კ.ბონდარენკოს, ლ.ა.ვენგერის, მ.ი.ვოლოშინას, ე.ი.ტიხეევას, დ.ბ.ელკონინის და სხვების მიერ ჩატარებული კვლევები ცხადყოფს დიდაქტიკური თამაშების როლს ბავშვების განათლებასა და აღზრდაში. ადრე სკოლის ასაკი. ეს ავტორები ხაზს უსვამენ დიდაქტიკური თამაშების პედაგოგიურ ღირებულებას, რაც მდგომარეობს იმაში, რომ ისინი ხელს უწყობენ სკოლამდელ ბავშვებში შეგრძნებებისა და აღქმის განვითარებას, იდეების ჩამოყალიბებას და ცოდნის შეძენას.

სკოლამდელი აღზრდის მხატვრულ და ესთეტიკურ განათლებას აქვს შემეცნებითი, ემოციური, მოტივაციური და აქტიური, შემოქმედებითი კონსტრუქციული ორიენტაცია. ამ განათლების შედეგია სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება, რომელიც არ შემოიფარგლება მხოლოდ ჩაფიქრებული ამოცანებით, არამედ ქმნის უნარს შექმნას სილამაზე ხელოვნებასა და ცხოვრებაში.

დიდაქტიკური თამაშები უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის ერთ-ერთი საშუალებაა. ისინი ხელს უწყობენ კოგნიტური შესაძლებლობების განვითარებას, ახალი მხატვრული და ესთეტიკური ცოდნის შეძენას, მათ განზოგადებას და კონსოლიდაციას. დიდაქტიკური თამაშების პროცესში ბავშვები განმარტავენ, ახდენენ და აფართოებენ არსებულ იდეებს მათ გარშემო არსებული სამყაროს ესთეტიკურ მხარეზე, ხელოვნებაზე, სწავლობენ შეფასებითი ესთეტიკური განსჯის გაკეთებას და ეუფლებიან ხელით შემოქმედების ტექნიკას. დიდაქტიკური თამაშები, რომლებიც მიზნად ისახავს ბავშვების სენსორულ განვითარებას, კერძოდ, ფერის გრძნობის განვითარებას, აქვს დიდი პოტენციალი: ისინი საშუალებას აძლევს ბავშვებს გაეცნონ საგნების (ამ შემთხვევაში, ფერის) თვისებებსა და თვისებებს. სხვადასხვა დიდაქტიკური თამაშების პროცესში ბავშვები სწავლობენ საგნების ფერის ამოცნობას, ჩრდილებისა და ფერების დასახელებას, საგნების ფერის მიხედვით შედარებას და ფერის მსგავსების მიხედვით დაჯგუფებას. ყველა ეს აქტივობა ავითარებს და აძლიერებს ბავშვების ცოდნასა და იდეებს ფერის შესახებ და ხელს უწყობს ფერის გრძნობის ფორმირებას. დიდაქტიკური თამაშები, რომლებიც წინ უსწრებს ვიზუალურ აქტივობას, ამზადებს ბავშვებს ფერების და ჩრდილების უფრო თავისუფალი და ზუსტი ასახვისთვის ნახატში და აპლიკაციებში.

ბავშვები მოქმედებენ ფერის შესახებ არსებული ცოდნით, რომელიც თამაშის დროს იძენს, სისტემატიზდება და მდიდრდება. თამაშის დახმარებით ბავშვი იძენს ახალ ცოდნას კონკრეტული ფერის შესახებ. ამავდროულად, თამაშის დროს აქტიურდება ბავშვთა ფერთა ლექსიკა.

დიდაქტიკური თამაშებისა და სავარჯიშოების დროს ბავშვებს უნდა მიეცეთ საშუალება:

1) ცნობადი საგნების და მათი თვისებების ხელახლა აღქმა, მათი ამოცნობისა და გარჩევის პრაქტიკა;

2) სენსორული შთაბეჭდილებების ფორმირება, ობიექტების სახელების და მათი სახელების გარკვევა დამახასიათებელი თვისებები(ფორმები, ზომები, ფერები და სხვა, ნავიგაცია არა მხოლოდ გარეგნობასაგანი, არამედ სიტყვიერი აღწერით;

3) პირველადი განზოგადებების გაკეთება, ობიექტების ჯგუფებად დაჯგუფება საერთო თვისებების მიხედვით;

4) კორელაცია, ობიექტების სასიცოცხლო თვისებების შედარება არსებულ ზომებთან, სენსორულ სტანდარტებთან (მაგალითად, ობიექტების ფორმასთან გეომეტრიული ფორმები, მათი შეფერილობა მზის სპექტრის ძირითად ფერებთან და ა.შ.).

დიდაქტიკური თამაშები და სავარჯიშოები შეიძლება შეასრულონ კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ფუნქცია - მდგომარეობის მონიტორინგი სენსორული განვითარებაბავშვები. ზოგად სისტემაში სენსორული განათლებასაბავშვო ბაღში დიდაქტიკური თამაშებიამრიგად, ისინი აგვარებენ საგანმანათლებლო პრობლემებს. გარდა ამისა, ისინი კარგი სკოლაა ბავშვებისთვის, რათა გამოიყენონ შეძენილი სენსორული გამოცდილება, იდეები და ცოდნა და, ბოლოს და ბოლოს, შეასრულონ სენსორული აღქმის პროგრესის მონიტორინგის ფუნქცია.

ამ ფუნქციების განხორციელება, განსაკუთრებით საგანმანათლებლო ფუნქცია, რომელიც მოითხოვს სისტემას და თანმიმდევრულობას ბავშვებისათვის სასწავლო ამოცანების წარდგენისას, დიდწილად დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად სწორად და სრულად იქნება გამოყენებული დიდაქტიკური თამაშებისა და სავარჯიშოების შესაძლებლობები.

თამაშებისა და სავარჯიშოების დიდაქტიკური მნიშვნელობა სწორედ იმაში მდგომარეობს, რომ ბავშვს ეძლევა შესაძლებლობა იმოქმედოს თავისით, მრავალჯერ გაიმეოროს სხვადასხვა პრაქტიკული ოპერაციები და ეფექტურად იგრძნოს თავისი გონებრივი და პრაქტიკული ძალისხმევის შედეგები. ამ პირობებში, მასალა, რომლითაც ბავშვები მუშაობენ, რომელთა თვისებებს სწავლობენ, ხდება მთავარი დიდაქტიკური პრინციპი სენსორული განათლების ამოცანების განხორციელებისას.

დასკვნა

დიდაქტიკური თამაშების გამოყენება სასწავლო პროცესიუფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის არის მიზანმიმართული და სისტემატური პროცესი, რომელიც მოიცავს დიდაქტიკური თამაშების მართვას, რაც მოითხოვს მასწავლებლისგან დიდ გააზრებულ მუშაობას მათი მომზადებისა და წარმართვის პროცესში. ეს არის ბავშვების შესაბამისი ცოდნით გამდიდრება, დიდაქტიკური მასალის შერჩევა და ზოგჯერ მოსწავლეებთან და მშობლებთან ერთად მომზადება, თამაშის გარემოს ორგანიზება, ასევე თამაშში მათი როლის მკაფიოდ განსაზღვრა. დიდაქტიკური თამაშების როლი უფროსი სკოლამდელი აღზრდის მხატვრულ და ესთეტიკურ აღზრდაში არის ის, რომ ისინი გამოიყენება როგორც მხატვრული ცოდნის შეძენის, მხატვრული აღქმის, მხატვრული და ესთეტიკური გემოვნების, დაკვირვების, ყურადღების, მეხსიერების, აზროვნების, მეტყველების, ტესტირებისა და შეძენილი კონსოლიდაციის საშუალებად. ტექნიკური უნარები.

ნ.ა.ვეტლუგინასა და ა.გ.გოგობერიძის რეკომენდაციებზე დაყრდნობით და მხატვრული და ესთეტიკური მოღვაწეობის სტრუქტურის, მხატვრული კრიტერიუმებისა და მაჩვენებლების შესაბამისად. ესთეტიკური განვითარებაუფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვები.

კრიტერიუმებსა და ინდიკატორებზე დაყრდნობით განისაზღვრა უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების დონეები და ჩატარდა დიაგნოსტიკა.

გამოვლენილ მონაცემებზე დაყრდნობით, სპეციალურად შერჩეული და სისტემატიზებული დიდაქტიკური თამაშების დახმარებით ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების ტექნოლოგია შემუშავდა.

შემუშავებული ტექნოლოგიის მთავარი მიზანია დიდაქტიკური თამაშების საშუალებით ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება.

ამრიგად, დიდაქტიკური თამაშების საშუალებით ბავშვების მხატვრულ და ესთეტიკურ განვითარებაზე ჩატარებულმა ყველა სამუშაომ ხელი შეუწყო ბავშვების აქტიურ მონაწილეობას ამ თამაშებში. ამან საშუალება მისცა ხელოვნების განვითარებას შემეცნებითი ინტერესიბავშვებს შეიძინონ მხატვრული და ესთეტიკური ცოდნა, პოზიტიური ემოციური დამოკიდებულება მხატვრული და ესთეტიკური საქმიანობის მიმართ, პროდუქტების შექმნის აუცილებლობა. ხელით შრომა, ასტიმულირებდა თითოეულ ბავშვს სილამაზის გრძნობის აღქმის უნარს. ბავშვებმა ისწავლეს ესთეტიკური განსჯის გამოხატვა და ხელოვნების ნიმუშების ემოციური და ესთეტიკური შეფასება და დაეუფლნენ ხელით შემოქმედების ტექნიკას ხატვაში, მოდელირებასა და დიზაინში.

www.maam.ru

სახვითი ხელოვნების დაუფლების დიაგნოსტიკა უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მიერ - უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება - პედაგოგიკა - Test.ru

Გვერდი 1

ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების ოპტიმალური პროცესის მშენებლობას დიდად უწყობს ხელს მოსწავლეთა მხატვრული და ესთეტიკური გამოცდილების მახასიათებლების შესწავლა. ეს უზრუნველყოფს შერჩეული პროგრამის მიზნების კორელაციას ჯგუფში მყოფი ბავშვების შესაძლებლობებთან და პედაგოგიურ პროცესში საჭირო კორექტირებას.

დიაგნოზის მიზანი: სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების თავისებურებების დადგენა (სახვითი ხელოვნების განვითარების საფუძველზე).

დიაგნოსტიკური ამოცანები დაკავშირებულია სკოლამდელ ბავშვებში ესთეტიკური დამოკიდებულების მანიფესტაციის მახასიათებლების იდენტიფიცირებასთან სახვითი ხელოვნების საგნებზე - პეიზაჟი, ნატურმორტი, პორტრეტი.

მასალების დამუშავებისა და ანალიზის მეთოდები.

დიაგნოსტიკის შედეგად მიღებული ყველა მონაცემი დაფიქსირდა ცხრილში, სადაც:

H - დაბალი დონე (ლურჯი)

ბავშვი არ არის დაინტერესებული და არ უყვარს მხატვრული საქმიანობით;

არ იცის და არ ასახელებს სახვითი ხელოვნების ჟანრებს - პორტრეტი, პეიზაჟი, ნატურმორტი;

არ იჩენს ინტერესს ესთეტიურად მიმზიდველი ობიექტების დათვალიერებისას;

არ პასუხობს ესთეტიკური ხასიათის კითხვებს (ხელოვნების, ესთეტიკური საგნების, ესთეტიკური ტერმინების, ვიზუალური ტექნიკისა და ხელსაწყოების შესახებ);

არ რეაგირებს ესთეტიკური ხასიათის გამოვლინებებზე (სილამაზე);

ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილებზე დადებითი ემოციური მდგომარეობა არ შეინიშნება;

მეტყველებაში არ იყენებს სიტყვებს - ესთეტიკურ კატეგორიებს, ესთეტიკურ შეფასებებს;

არ იყენებს ფიგურულ შედარებებს საგნების შემოწმებისას;

არ გამოხატავს საკუთარ აზრს სახვითი ხელოვნების ნიმუშებთან დაკავშირებით.

თან - საშუალო დონე(მწვანე)

ბავშვი მცირე ინტერესს იჩენს მხატვრული საქმიანობის მიმართ;

საკმარისად არ არის ჩამოყალიბებული ცოდნა სახვითი ხელოვნების ჟანრების შესახებ;

თავისუფლად იკვლევს ესთეტიურად მიმზიდველ ობიექტებს;

ნაწილობრივ პასუხობს ესთეტიკური ორიენტაციის კითხვებს (ხელოვნების, ესთეტიკური საგნების, ესთეტიკური ტერმინების, ვიზუალური ტექნიკისა და ხელსაწყოების შესახებ);

საკმარისად ემოციურად არ რეაგირებს ესთეტიკური ხასიათის გამოვლინებებზე (სილამაზე);

ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილების დროს შეინიშნება უმნიშვნელო დადებითი ემოციური მდგომარეობა;

მეტყველებაში ნაწილობრივ იყენებს სიტყვებს - ესთეტიკურ კატეგორიებს, ესთეტიკურ შეფასებებს;

ნაწილობრივ იყენებს ფიგურულ შედარებებს საგნების გამოკვლევისას;

უჭირს საკუთარი აზრის გამოხატვა.

B-მაღალი (წითელი)

ბავშვი დაინტერესებულია და უყვარს მხატვრული საქმიანობით: დამოუკიდებლად და ერთობლივი საქმიანობახშირად ხატავს;

იცის და ასახელებს სახვითი ხელოვნების ჟანრებს - პორტრეტი, პეიზაჟი, ნატურმორტი;

დიდხანს იკვლევს ესთეტიურად მიმზიდველ ობიექტებს – „ჭვრეტა“, განმეორებითი გამოკვლევა;

პასუხობს ესთეტიკური ხასიათის კითხვებს (ხელოვნების, ესთეტიკური საგნების, ესთეტიკური ტერმინების, ვიზუალური ტექნიკისა და ხელსაწყოების შესახებ);

ემოციურად რეაგირებს ესთეტიკური ხასიათის (სილამაზის) გამოვლინებაზე;

ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილების დროს შეინიშნება დადებითი ემოციური მდგომარეობა;

მეტყველებაში იყენებს სიტყვებს - ესთეტიკურ კატეგორიებს, ესთეტიკურ შეფასებებს, აყალიბებს ესთეტიკურ განსჯას;

საგნების გამოკვლევისას იყენებს ფიგურულ შედარებებს;

გამოხატავს საკუთარ აზრს და აჩვენებს დამოკიდებულებას („მგონი მხატვარმა ასე დახატა რატომღაც“, „აქ ვიცხოვრებდი და აღფრთოვანებული ვიქნები“, „მე ნამდვილად მიყვარს ესენი ლამაზი სურათები») ;

დავალებები სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული განვითარების დონის დასადგენად

ვიზუალურ აქტივობებში მხატვრული განვითარების დონის შესამოწმებლად, შემოთავაზებულია შემდეგი ამოცანების შესრულება.

1. ხელოვნების აღქმის ამოცანა

მოიწვიე ბავშვები, დაათვალიერონ ლანდშაფტური ბუნების ორი რეპროდუქცია და აირჩიონ ის, რაც მოსწონთ და თქვან, რა მოეწონათ მასში განსაკუთრებით. შესთავაზეთ სურათის სახელის მოფიქრება (ეს დავალება განკუთვნილია 4-6 წლის ბავშვებისთვის).

უმცროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის მოცემულია ორი პროდუქტი (დიმკოვოს სათამაშო და ხოხლომა კერძები) და მათ სთხოვენ აირჩიონ ის პროდუქტი, რომელიც მათ ყველაზე მეტად მოსწონთ (ნიმუშის სილამაზე, ფერი, ელემენტები).

2. ხატვის ამოცანა (შესრულება და კრეატიულობა)

მოიწვიე ბავშვები დახატონ, როგორც წარმოუდგენიათ, სურათი თემაზე „მე და ჩემი ოჯახი“. მათ შეუძლიათ აირჩიონ მასალები: ფანქრები, მარკერები, საღებავები. მიეცით მათ ლანდშაფტის ფურცელი.

ხატვის კიდევ ერთი აქტივობაა „რისი კეთება მიყვარს“. თითოეული ბავშვი დახატავს იმას, რისი გაკეთებაც მოსწონს.

შემოწმების პროცესში განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა საბავშვო პროდუქტების ანალიზს. სახვითი ხელოვნებისმათი მხატვრული და ფიგურალური ექსპრესიულობა: არა მხოლოდ ნახატების შინაარსზე, არამედ იმ საშუალებებზეც, რომლებითაც ბავშვები გადმოსცემენ. სამყარო.

მხატვრული განვითარების დონეები

მაღალი დონე (3 ქულა) - ბავშვებს შეუძლიათ შექმნან მხატვრული გამოსახულებები სხვადასხვა გამოხატვის საშუალებების გამოყენებით. მათ აქვთ საკმარისი ცოდნა სახვითი ხელოვნების სახეობებისა და ჟანრების შესახებ და ჩამოყალიბებული აქვთ ინტერესი შემოქმედებითი საქმიანობა. ბავშვებს აქვთ პრაქტიკული უნარები და თავისუფლად ფლობენ ტექნიკურ უნარებს.

საშუალო დონე (2 ქულა) - სტერეოტიპული გამოსახულებები აღინიშნება ვიზუალურ აქტივობებში. ბავშვები არ არიან საკმარისად დამოუკიდებლები გამოხატვის საშუალებების არჩევისას. სახვითი ხელოვნების შესახებ ცოდნის მოცულობა ასევე არ არის საკმარისად სრული, თუმცა ბავშვებს აქვთ პრაქტიკული უნარები და ფლობენ ტექნიკურ უნარებს.

დაბალი დონე (1 ქულა) – ბავშვებს უჭირთ საგნების და ფენომენების გამოსახულების გადმოცემა. ხელოვნების შესახებ ცოდნის რაოდენობა ძალიან მცირეა. არ არის განვითარებული პრაქტიკული უნარები, ცუდი ტექნიკური უნარები.

მხატვრული საქმიანობისთვის ოჯახში

1. ბავშვის გვარი, სახელი, ასაკი.

2. ოჯახის შემადგენლობა (მამა, დედა, ძმები, დები - მათი ასაკი). ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

3. მშობლების პროფესია. _________________________________________________

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

4. იჩენენ თუ არა მშობლები ინტერესს ხელოვნების მიმართ (რა ტიპები)? _________________________________________________________________________________________________________________________________

5. რა სახის მხატვრული აქტივობა გიყვარს? (ხატვა, ქანდაკება, აპლიკაცია, ქარგვა, ხეზე კვეთა და ა.შ.). _________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________

6. ჩართულები არიან თუ არა ბავშვები უფროსებთან ერთად აქტივობებში და როგორ ვლინდება მათი მონაწილეობა? _________________________________________________________________ _________________________________________________________________

7. ბავშვის მხატვრული შთაბეჭდილებები: რას უყურებს ტელევიზორში და უსმენს რადიოში, კვირაში რამდენჯერ; ხდება თუ არა თეატრში, რა სპექტაკლს ანიჭებს უპირატესობას, ოჯახის ზრდასრული წევრები აძლევენ მაგალითს ბავშვებს?

9. პირობები: ტექნიკის ხელმისაწვდომობა, დამხმარე საშუალებები მხატვრული საქმიანობისთვის: არის თუ არა ტელევიზორი, რადიო, ვიდეო ჩამწერი, რა წიგნები, ვიდეო ფირები, თეატრის სათამაშოები, საბავშვო მუსიკალური ინსტრუმენტები? _________________________________________________________________________________________________________________________________________________

10. არის თუ არა ადგილი თქვენი შვილისთვის საყვარელი მხატვრული საქმიანობისთვის? რა მონაწილეობას იღებენ მშობლები და ოჯახის სხვა წევრები ბავშვის მხატვრული საქმიანობის ორგანიზებაში? ________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________________________________________

კითხვარი მასწავლებლებისთვის მდგომარეობის შესასწავლად

საბავშვო ბაღში ესთეტიკურ აღზრდაზე პედაგოგიური მუშაობა

ᲡᲠᲣᲚᲘ ᲡᲐᲮᲔᲚᲘ. ____________________________________________________________________

1. მიუთითეთ თქვენი განათლება და სამუშაო გამოცდილება. ______________________________________

2. თვლით თუ არა საჭიროდ ბავშვების სახვითი და დეკორატიული ხელოვნების გაცნობას? _________________________________________________

3. რატომ არის საჭირო ბავშვებისთვის სახვითი ხელოვნების გაცნობა?_________________ ________________________________________________________________________________

4. როგორია ბავშვების დამოკიდებულება სახვითი და დეკორატიული ხელოვნების მიმართ? ________________________________________________________________________________

5. რა პიროვნული თვისებები შეიძლება ჩამოყალიბდეს ბავშვების ხელოვნებაში გაცნობის პროცესში? _________________________________________________________________ _________________________________________________________________

6. ხელოვნების გაცნობის რომელ ფორმებს მიგაჩნიათ ყველაზე შესაფერისად?

_____________________________________________________________________________

7. როგორია ბავშვის მიერ ხელოვნების ნიმუშის ანალიზი? ________________________

8. სახვითი და დეკორატიული ხელოვნების რა სახეებს იცნობენ ბავშვები? ________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________

9. რა სახის ნახატს ამოიცნობენ და ანიჭებენ უპირატესობას ბავშვები შემოქმედებაში? _________________________________________________________________________________

10. როგორ ფიქრობთ, რა გავლენას ახდენს ბავშვების ესთეტიკურ აღზრდაზე? _________________________________ ________________________________________________________________

11. რა სახის ნამუშევრები პოულობენ ადგილს ბავშვთა შემოქმედებაში ხელოვნების გავლენით?

_____________________________________________________________________________

12. ჯგუფში თქვენი ინტერესებიდან გამომდინარე მხატვრულ საქმიანობას ეწევით?

_____________________________________________________________________________

13. რა სახის ხელოვნება და ხელნაკეთობა მოგწონთ ყველაზე მეტად?

_____________________________________________________________________________

14. მოგწონთ ხატვა, ძერწვა, აპლიკაციების გაკეთება სხვადასხვა მასალები?

_____________________________________________________________________________

15. კიდევ რისი სწავლა გინდოდა, რა ტექნიკის დაუფლება? _________________________________________________________________________________

16. თქვენი წინადადებები საბავშვო ბაღში მხატვრული აქტივობების ორგანიზებისას მეთოდოლოგიური და საგნობრივი გარემოს გასაუმჯობესებლად. _________________________________________________________________________________________________________________

ამ თემაზე:

დამატებითი დეტალები ვებგვერდზე nsportal.ru

1 კითხვები განსახილველად

ინსტრუქცია: მაგალითად, ბავშვს უჩვენებენ სურათს... და სთხოვენ უპასუხოს კითხვებს....

შეფასების კრიტერიუმები.

თემაა „მე მუზეუმში ვარ“ (ვარიანტები: „მუზეუმში მივდივარ“), ან „ვთამაშობ კომპიუტერზე“ (თემის მორგება შესაძლებელია ასაკის მიხედვით).

კითხვები ნახატისა და გამოცდილების შესახებ (შეგიძლიათ შექმნათ მასალების საფუძველზე 3 ტომიანი წიგნიდან "დიაგნოსტიკა"). - 4-7 კითხვა, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვების მუზეუმის მონახულების გამოცდილების, მათი შთაბეჭდილებების, წესების გაგებას და ა.შ.

შეადგინეთ ბავშვთა ნამუშევრების კრებული თემაზე:

„მუზეუმში მივდივარ“ (ვარიანტები: ვთამაშობ კომპიუტერზე“, უმცროსებისთვის _ „მე!“).

თქვენ უნდა: 1 მოიწვიოთ 3-5 ბავშვი თემაზე სამუშაოდ (არ უთხრათ) როგორ დახატონ ის.

ძირითადი საჭრელი იარაღების მუშაობის ანალიზი.

    ისინი აანალიზებენ ერთ-ერთ საგანმანათლებლო პროგრამას - განყოფილებას "სკოლამდელი ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება".

შემდეგი კრიტერიუმების მიხედვით : სამუშაო მიზნები.

შინაარსის მახასიათებლები (სექციები, მათი ურთიერთობა, ხელმისაწვდომობა, ასაკთან შესაბამისობა, შინაარსის მრავალფეროვნება)

სექციების კორელაცია აღქმისა და აქტივობის განვითარებაზე.

ინტეგრაციის წარმოდგენა სხვა განყოფილებებთან, განვითარების საშუალებებთან (მაგალითად, მათემატიკური, მუსიკალური და ა.შ.)

ინტერსესიული პერიოდის განმავლობაში სტუდენტები დამოუკიდებლად სწავლობენ შემდეგ კითხვებს:

1. სამუზეუმო პედაგოგიკა. ამისათვის გაეცანით პრეზენტაციას სამუზეუმო პედაგოგიკის შესახებ. შექმენით რეაგირების გეგმა.

მეორე სემესტრში განიხილავენ სამუზეუმო პედაგოგიკის გაცემულ პროგრამებს.

ლიტერატურა მოსამზადებლად

    გრიგორიევა გ.გ. სკოლამდელი აღზრდის ვიზუალური საქმიანობა. - მ.: აკადემია, 1997 წ.

    გრიგორიევა გ.გ. სკოლამდელი აღზრდის განვითარება ვიზუალურ ხელოვნებაში: სახელმძღვანელო. დახმარება სტუდენტებისთვის უფრო მაღალი პედ. დაწესებულებები. - მ.: აკადემია, 1999. –

    კაზაკოვა T.G. ახალგაზრდა სკოლამდელი აღზრდის ვიზუალური საქმიანობა. – მ.: განათლება, 1980. (შესავალი).

    ვიზუალური აქტივობის თეორია და მეთოდოლოგია / ედ. V.B. კოსმინსკაია. - M.: Kazakova T. G. განავითარეთ კრეატიულობა სკოლამდელ ბავშვებში. – მ.: განათლება, 1985. განათლება, 1985 წ.

    საკულინა N.P. ნახატი სკოლამდელ ბავშვობაში. - მ.: განათლება, 1965 წ.

    Flerina E. A. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ვიზუალური შემოქმედება. - მ.: უჭპედგიზი, 1956 წ.

5 Flerina E. A. სახვითი ხელოვნება in სკოლამდელი დაწესებულებები. სწავლების ელემენტები ბავშვის ვიზუალური შემოქმედების წარმართვაში // სკოლამდელი პედაგოგიკის ისტორია: მკითხველი / კომპ. S.V. Lykov. - მ.: აკადემია, 1999. - გვ.458-465.

ნაწილობრივი პროგრამები

    ვორობიოვა D.I. ჰარმონია: ინტეგრირებული პროგრამა სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების ინტელექტუალური და მხატვრული განვითარებისთვის. - სანკტ-პეტერბურგი: LOIUU, 1995 წ .

    ზოლოჩევსკი S. A. რა ფერია სამყარო? 6-7 წლის ბავშვებისთვის ფერის აღქმის განვითარების პროგრამა - მ.: ასპექტ-პრესი, 1994 წ.

    კოჟოხინა ს.კ. მოგზაურობა ხელოვნების სამყაროში (განვითარების პროგრამა სკოლამდელი და დაწყებითი სკოლის ასაკის ბავშვებისთვის.) მ., 2002 წ.

    კოჟოხინა ს.კ. მოგზაურობა ხელოვნების სამყაროში. განვითარების პროგრამა სკოლამდელი და დაწყებითი სკოლის ასაკის ბავშვებისთვის. მ., 2002 წ.

    კოპცევა T. A. ბუნება და მხატვარი. მხატვრული და გარემოსდაცვითი პროგრამა. მ., 2001 წ.

    კურევინა O.A.. სელეზნევა მოგზაურობა სილამაზეში. მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები აღმზრდელებისთვის, მასწავლებლებისთვის და მშობლებისთვის. მ., 1999 წ.

    პარამონოვა L.A. საბავშვო კრეატიული დიზაინი. მ., 1999 წ.

    Razhnikov B. G. ბავშვების ემოციური და ესთეტიკური განვითარების პროგრამის შესახებ "პატარა ემო" // სკოლამდელი განათლება., 1996, No 9-გვ.58-65

    ტორშილოვა E. M. პროგრამა "ცუდი ან მშვიდობა შენს სახლში" და სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკური განვითარების მეთოდები - M., 1999 წ.

1. ესთეტიკური განათლება 1. გაგებულია, როგორც რეალობისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბების მიზანმიმართული, სისტემატური პროცესი, შემოქმედებითად აქტიური პიროვნების ჩამოყალიბება, რომელსაც შეუძლია აღიქვას და შეაფასოს სილამაზე გარემომცველ სამყაროში (ბუნება, სამუშაო, სოციალური ურთიერთობები) პოზიციიდან. ესთეტიკური იდეალი და ასევე განიცდის ესთეტიკური საქმიანობის საჭიროებას, გარდაქმნის რეალობას სილამაზის კანონების მიხედვით.

მხატვრული განათლება22. 2 2 ინტერპრეტირებულია, როგორც განათლება ხელოვნების მეშვეობით.

მხატვრული განათლება - ინდივიდის მიერ ცოდნის, უნარებისა და შესაძლებლობების ერთობლიობის დაუფლების პროცესი, მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბება ხელოვნებისა და მხატვრული შემოქმედების სფეროში.

მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება3 3, როგორც კაცობრიობის ესთეტიკური და მხატვრული გამოცდილების დაუფლების პროცესი და შედეგი, რეალობის სხვადასხვა ფენომენის მშვენიერად განცდის უნარის განვითარება, ემოციურად რეაგირება მხატვრულ გამოსახულებებზე და სამყაროში სილამაზის გამოვლინებაზე; პიროვნების ესთეტიკური ცნობიერების, დამოკიდებულების და ესთეტიკური აქტივობის ჩამოყალიბება და გაუმჯობესება.

ესთეტიკური აღქმა 4, როგორც აღქმული ობიექტის ესთეტიკური იდეალის პოზიციიდან ასახვის რთული, მიზანმიმართული, ემოციურად დატვირთული პროცესი, აქვს მთელი რიგი მახასიათებლები: შეფასებითი, ჰოლისტიკური (აღქმა შინაარსისა და ფორმის ერთიანობაში), ემოციური, სუბიექტური.

მხატვრული აღქმა 5 გაგებულია, როგორც ხელოვნების ნიმუშის ამოცნობის, გაგების, ემოციური და ესთეტიკური შეფასების პროცესი.

Ხელოვნება სოციალური შემოქმედებისა და ადამიანის საქმიანობის სპეციფიკური განსაკუთრებული ფორმა, რომელიც არის რეალობის ასახვა მხატვრულ გამოსახულებებში, სამყაროს ესთეტიკური გამოკვლევის ერთ-ერთი გზა, ესთეტიკური ასახვის უმაღლესი ფორმა და სამყაროს ცოდნა მხატვრულ გამოსახულებებში. შრომით, ცხოვრებით, ცოდნით.

მხატვრული გამოსახულება , 7 როგორც ხელოვნებაში რეალობის ასახვის ფორმა ესთეტიკური იდეალის პოზიციიდან; ესთეტიკური კატეგორია, რომელიც ახასიათებს რეალობის დაუფლებისა და გარდაქმნის განსაკუთრებულ მეთოდს და ფორმას, რომელიც თან ახლავს მხოლოდ ხელოვნებას უფრო კონკრეტულ შემთხვევაში, ხელოვნების ნიმუშის ელემენტს, ნაწილს, განსაკუთრებული, მხატვრული რეალობის ყოფნისა და რეპროდუცირების ხერხს.

ესთეტიკური განსჯა 8 განიხილება, როგორც გონებრივი აქტი, რომელიც აცნობიერებს ინდივიდის დამოკიდებულებას კონკრეტულ ესთეტიკურ ფენომენთან (სხვადასხვა ხარისხის სირთულით, სიღრმით - იდეებზე, ესთეტიკურ გამოცდილებაზე დაფუძნებული).

ესთეტიკური შეფასება9 9 - ადამიანის მიზანმიმართული დამოკიდებულება ამა თუ იმ ფენომენის ან სურათის მიმართ, რომელიც ეფუძნება მის შედარებას ესთეტიკურ სტანდარტებთან და იდეალებთან.

ესთეტიკური შეფასების უმაღლესი კრიტერიუმი, რომელიც გულისხმობს ფენომენების შედარებას, სოციალურად განპირობებული ინდივიდის იდეებით სრულყოფილების, სილამაზის შესახებ, მიზნად აღქმული, მასტიმულირებელი ხასიათის მქონე, არის ე. ესთეტიკური იდეალი.

ესთეტიკური ინტერესი , 10 გაგებულია, როგორც ინდივიდის ფოკუსირება ესთეტიკური აქტივობადა ხასიათდება სიგანით, სიღრმით, სტაბილურობით და სკოლამდელ ასაკში მხოლოდ ეყრება საფუძვლები.

ესთეტიკური დამოკიდებულება სამყაროსადმი ,11 რომელიც თანამედროვე წყაროებში განიხილება, როგორც ხელოვნების პედაგოგიკის მეტაკატეგორია, უნიკალური ემოციური და ღირებული სულიერი ფენომენი, ურთიერთქმედების უნივერსალური გზა, რომელიც აერთიანებს და ჰარმონიზებს ადამიანის ურთიერთობას გარემომცველ რეალობასთან, რათა შექმნას ჰოლისტიკური, პიროვნულად მნიშვნელოვანი. სამყაროს ესთეტიკური სურათი (

შემოქმედება 12, როგორც ადამიანის საქმიანობის აქტიური, შემოქმედებითი პროცესი, რომელიც მიზნად ისახავს რეალობის გაგებას და გარდაქმნას, ახალი ორიგინალის შექმნას, აქამდე არსებული ობიექტების, ნაწარმოებების და ა.შ., საზოგადოების მატერიალური და სულიერი ცხოვრების გასაუმჯობესებლად.

« ბავშვის შემოქმედებითი საქმიანობა ”- არის პიროვნების ინტეგრაციული თვისება, მოტივაციური, პროცედურული და ეფექტური კომპონენტის ჩათვლით, რომელიც გამოიხატება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობაში (ზაპლატინა).

შესაძლებლობები 13. გაგებულია, როგორც ინდივიდუალური პიროვნული მახასიათებლები, რომლებიც უზრუნველყოფენ ნებისმიერი საქმიანობის (B. M. Teplov) დაუფლების შედარებით სიმარტივეს და მაღალ ხარისხს, რომელიც თან ახლავს ყველასთვის და ექვემდებარება განვითარებას.

ხელოვნების სინთეზი 11414 14 (თარგმანი კავშირი, კომბინაცია) გაგებულია, როგორც „სხვადასხვა ხელოვნებისა თუ ხელოვნების სახეობის ორგანული შერწყმა მხატვრულ მთლიანობაში, რომელიც ესთეტიურად აწესრიგებს ადამიანის არსებობის მატერიალურ და სულიერ გარემოს; მხატვრული საშუალებებისა და ხატოვანი ელემენტების ერთიანობა სხვადასხვა ხელოვნებაში“ (იუ. პ. ბორევი, მ. ს. კაგანი, ტ. გ. პენია, ბ. პ. იუსოვი, რ. მ. ჩუმიჩევა).

  • დახატეთ "იდეების ხე" ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების სფეროში, მიუთითეთ დრო (ეტაპები ან სავარაუდო წლები), ძირითადი იდეოლოგიური მითითებები (შემოქმედებისა და სწავლის ურთიერთობის პრობლემა", "უნარების განვითარება". ”, ბავშვების ხელოვნებაში გაცნობის საკითხები, სამუზეუმო პედაგოგიკის პრობლემები).

    სოციალურ და ბიოლოგიურ ფაქტორებს შორის ურთიერთობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრულ და ესთეტიკურ განვითარებაში.

    არის თუ არა ხელოვნება სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი?: დადებითი და უარყოფითი მხარეები.

მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების მიზნები

    ემოციური რეაქციის გააქტიურება და განვითარება სილამაზის მანიფესტაციების შესახებ გარემომცველ სამყაროში, მისი გამოსახვა ხელოვნების ნიმუშებში და საკუთარი შემოქმედებითი ნამუშევრები ( ესთეტიკური ემოციები და გრძნობები ), განვითარება მხატვრული და ესთეტიკური აღქმა.

    პირობების შექმნა ბავშვების ოსტატობა სახვითი ხელოვნებისა და მხატვრული საქმიანობის ენაზე, დაამის საფუძველზე გამდიდრება და იდეების საწყისი განზოგადება ხელოვნების შესახებ, ესთეტიკური კატეგორიები (ხელმისაწვდომ დონეზე).

    სხვადასხვა სახის განვითარებისა და გამოყენების ხელშეწყობა ესთეტიკური შეფასებები, განსჯა რაც შეეხება სილამაზის გამოვლინებებს გარემომცველ სამყაროში, მხატვრულ გამოსახულებებს, საკუთარ შემოქმედებით ნამუშევრებს, ბავშვებში ჩამოყალიბებასა და გამოვლინებას ინტერესები, ესთეტიკური პრეფერენციები, ხელოვნების შესწავლის სურვილი დადაეუფლეთ ვიზუალურ ხელოვნებას მუზეუმების მონახულების, გამოფენების, კოლექციების, შემოქმედებითი დასვენების, ხელნაკეთობების გამოცდილების გამდიდრებით, პროექტის აქტივობები, მათ საფუძველზე ფორმირება ემოციური, მორალური და ესთეტიკური ორიენტაციები, რაც ბავშვებს უბიძგებს ხელოვნების ღირებულების გააზრებაში, მხატვრული საქმიანობა , და ეროვნული და მსოფლიო კულტურული მემკვიდრეობის მიმართ ღირებულებითი დამოკიდებულების მანიფესტაციის შენარჩუნება (შესაძლებელ დონეზე).

    თვითგამოხატვის სტიმულირება ესთეტიურიურთიერთობა გარე სამყაროსთანსხვადასხვა სიტუაციებში (ყოველდღიურად და საგანმანათლებლო სიტუაციები, დასასვენებელი აქტივობები, მუზეუმების, პარკების, ქალაქის ექსკურსიების მონახულებისას) და სხვადასხვა ობიექტებთან (ხელოვნების ნიმუშები, ბუნებრივი საგნები, საყოფაცხოვრებო ნივთები, სათამაშოები, სოციალური მოვლენები).

5. განვითარება ვიზუალური ხელოვნება .

შემუშავებულია თანამედროვე ტექნოლოგიები ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარებისა და განათლებისთვის შემდეგზეპრინციპები, რომლებიც ნათლად ასახავს მეთოდოლოგიურ გაიდლაინებს: პრინციპი კომპლექსური მიდგომაესთეტიკური და ჰოლისტიკური განვითარება, კავშირი ხელოვნებასა და მეცნიერებას შორის, კულტურის პროგრესული ელემენტების უწყვეტობა (ტრადიციების განვითარებას შორის კავშირების გაგება), პოლიმხატვრული და ინტეგრაციული მიდგომა, გეოგრაფიული, ისტორიული, კულტურული ფაქტორების გათვალისწინებით, ბავშვების მთელი ცხოვრების ესთეტიზაცია, განათლების ერთიანობა და ბავშვების დამოუკიდებელი მხატვრული შემოქმედება (კავშირი "სწავლას" (აქტივობის მეთოდების დაუფლებასა) და ბავშვების დამოუკიდებელ ძიებასა და საქმიანობას შორის), ბავშვის პიროვნების გამოვლენა სხვადასხვა ფორმით და ბავშვთა საქმიანობის სახეები (B.P. Yusov). ასევე არსებობს პრინციპები - ” გაიდლაინები": "პედაგოგიური დრამატურგია" (ასიმილაციის სიტუაციების შექმნა), მასალის ემოციური ოსტატობის მთლიანობა და ნელი (დაუფლება ჩაძირვის გზით), ცხოვრებასთან კავშირის მუდმივობა (მიზიდულობა). პირადი გამოცდილება, საძიებო აქტივობა, მშობლებთან ურთიერთობა, ბავშვების მიერ შექმნილი ნამუშევრების შეტანა კლასის ან ჯგუფის სივრცეში), ხელოვნებაში ფენომენის აპოგეაზე დაყრდნობა, სწავლის პროცესში ფორმისა და შინაარსის ერთიანობა, შეძენის აუცილებლობის შექმნა. ცოდნა და უნარები (B. M. Nemensky) 1.

1 Nemensky B. M. ხელოვნების პედაგოგიკა. – M.: განათლება, 2007. – გვ. 195-202 წწ.

მიმდებარე ფაილები isoozo_1 საქაღალდეში

დამატებითი დეტალები ვებგვერდზე www.StudFiles.ru

"სკოლამდელი ბავშვების სამართლებრივი განათლება" - მსოფლიოში ყველამ, ზრდასრულმა თუ ბავშვმა, იცის, რომ ოჯახი ჩვენია. საუკეთესო მეგობარიდიდ პლანეტაზე. დასვენების უფლება. ოჯახი უნდა იყოს ძვირფასი! სამედიცინო დახმარების უფლება. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების იურიდიული განათლება. "კონკია". აქ ბავშვების ჯანმრთელობაზე ზრუნავს ექთნები და აწონებენ ბავშვებს. სიცოცხლისა და განათლების უფლება საკუთარ ოჯახში. ჩვენი საბავშვო ბაღი არა მხოლოდ ასწავლის, ავითარებს და აძლიერებს.

„მეხსიერების განვითარება სკოლამდელ ბავშვებში“ - 1. „არაპირდაპირი დამახსოვრების“ ტექნიკა. დიაგრამები. მიზნები: სამუშაოს სტრუქტურა: მეხსიერების დაქვეითების შედეგები: დადგენისა და საკონტროლო ექსპერიმენტების შედეგები. საგანმანათლებლო და სასწავლო პროგრამის დაუფლების სირთულეები; პროდუქტიული პოტენციალის შემცირება; - სასკოლო ადაპტაცია. დიაგნოსტიკური გამოკვლევის ჩატარების პირობები:

"ეკოლოგია სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის" - ეთიკური და ესთეტიკური გრძნობების აღზრდა, ემოციების განვითარება ბუნების საშუალებებით. გარემოსდაცვითი განათლების ინტეგრაცია საგანმანათლებლო სფეროებთან. გილოცავთ 8 მარტს. ჩვენი სამუშაოს მიზანი: სკოლამდელი აღზრდის პიროვნებაში ეკოლოგიური კულტურის საწყისების ჩამოყალიბება, რაც გულისხმობს ჩამოყალიბებულ ეკოლოგიურ ცნობიერებას, გარემოზე ორიენტირებულ ქცევას და საქმიანობას ბუნებაში, ეკოლოგიურ დამოკიდებულებას, შემეცნებით ინტერესს მშობლიური მიწის შესახებ ცოდნის მიმართ.

„სკოლამდელი აღზრდის ფსიქოლოგიური ჯანმრთელობა“ - ტულუზ-პიერონის მეთოდის გამოყენებით უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ფსიქოდიაგნოსტიკური კვლევის შედეგები სიზუსტის თვალსაზრისით. კვლევის საგანია ბავშვების ფსიქოლოგიური ჯანმრთელობის კომპონენტები საბავშვო ბაღიდან სკოლაში გადასვლისას. კვლევის შედეგები R.I. Lalaeva, E.V. Maltseva, T.A. Fotekova მეთოდის გამოყენებით.

„სკოლამდელი ასაკის ბავშვების უსაფრთხოება“ - „მშობლებთან მუშაობის ფორმები სკოლამდელი ასაკის ბავშვების უსაფრთხო ქცევის შესახებ ცოდნის გასაძლიერებლად“. კონსულტაციები: „უსაფრთხო ბავშვობა“; „მძევლების აყვანა“ „წყლის უსაფრთხოება“ „უსაფრთხოება ქალაქის ქუჩებში“ და ა.შ. სამუშაოს საინფორმაციო და ანალიტიკური ფორმები: ურთიერთქმედების აქტიური ფორმები: ეკრანები: „ბავშვთა უსაფრთხოება“ „საგზაო უსაფრთხოება“.

"თამაშები სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის" - თამაში. მთავარი პროფესიონალური დევიზია: "ნუ დააზიანებ!" ლექსიკონი. მშობელს. მოქნილი მეტყველების ქცევა. იასნოვა ოლგა იგორევნა. MDOU დ/ს No393 „როსტოკი“ უფროსი მასწავლებელი რ.ტელ 66-50-72. თანმიმდევრული მეტყველება. არტიკულაცია. პედაგოგიური გამოცდილება. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების გარემოსდაცვითი განათლება. სამუშაო ადგილების სტრუქტურა. ბარანოვსკაია ოლგა ვიქტოროვნა.

ამჟამად, სკოლამდელი აღზრდის გუნდები საგანმანათლებლო ორგანიზაციებიგანახორციელონ თავიანთი საქმიანობა სკოლამდელი განათლების ფედერალურ სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტზე გადასვლის კონტექსტში, რომელიც დამტკიცებულია რუსეთის განათლებისა და მეცნიერების სამინისტროს 2013 წლის 17 ოქტომბრის No1155 ბრძანებით. ამ კუთხით უნდა მოხდეს ბავშვების მიერ საგანმანათლებლო პროგრამის დაუფლების დაგეგმილი შედეგების მიღწევის მონიტორინგი და კორექტირება. 4.3 პუნქტის მიხედვით. სკოლამდელი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტები, რომლებიც წარმოადგენს ბავშვის შესაძლო მიღწევების სოციალურად ნორმატიულ ასაკობრივ მახასიათებლებს სკოლამდელი განათლების დასრულების ეტაპზე, არ ექვემდებარება უშუალო შეფასებას, მათ შორის. პედაგოგიური დიაგნოსტიკის (მონიტორინგის) სახით და არ წარმოადგენს მათი ფორმალური შედარების საფუძველს ბავშვების რეალურ მიღწევებთან.
ამასთან, სტანდარტის 3.2.3 პუნქტის შესაბამისად, შეიძლება განხორციელდეს შეფასება საგანმანათლებლო პროგრამის განხორციელებისას. ინდივიდუალური განვითარებაბავშვები. ასეთ შეფასებას ახორციელებს პედაგოგიური მუშაკი პედაგოგიური დიაგნოსტიკის ფარგლებში (სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ინდივიდუალური განვითარების შეფასება, რომელიც დაკავშირებულია პედაგოგიური მოქმედებების ეფექტურობის შეფასებასთან და მათ შემდგომ დაგეგმვასთან).

მინდა შემოგთავაზოთ შეფასების ინსტრუმენტი მხატვრულ და ესთეტიკურ საგანმანათლებლო სფეროში დაგეგმილი შედეგების შესაფასებლად

სფერო – მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება (ნახატი)

ზოგადი განვითარების ჯგუფი 6 წლის ბავშვებისთვის

ინდიკატორები

1. გამოხატავს ძლიერ ინტერესს ხელოვნების ნიმუშების მიმართ: კლასიკური, ხალხური, მიმდებარე საგნები, შენობები, ნაგებობები. ხედავს და ესმის სილამაზეს ცხოვრებაში და ხელოვნებაში და ხარობს ბუნების მშვენიერებით.

2. იცის და პრაქტიკულად იყენებს მასალასა და აღჭურვილობას სახატავად.

3. ქმნის ორნამენტს დამოუკიდებლად, კომპოზიციურ კონსტრუქციაში რიტმისა და სიმეტრიის გამოყენებით. ასრულებს უპრობლემოდ დეკორატიული ელემენტები– წერტილები, წრეები, სწორი და ტალღოვანი ხაზები, წვეთები, ფოთლები, ხვეულები და ა.შ.

4. იცის როგორ აურიოს საღებავები პალიტრაზე სასურველი ჩრდილის მისაღებად.

5. სწორად გადმოსცემს გამოსახულებაში საგნის ფორმას, სტრუქტურას, პროპორციებს, ფერის სქემა.

6. აწყობს გამოსახულებებს მთელ ფურცელზე, ინარჩუნებს პროპორციულობას სხვადასხვა საგნის გამოსახვისას.

7. აქტივობის დროს ხაზის ხასიათი უწყვეტია, არეგულირებს წნევას, ხატავს მცირე შტრიხებით, რომელიც არ სცილდება კონტურს.

8. დამოუკიდებლად ახდენს ნახატის კონცეფციის დემონსტრირებას.

ხელსაწყოები

1. დაკვირვებებიდან.

2. დაკვირვებებიდან.

3. მასწავლებელი სთავაზობს ნახატის დახატვას თავისუფალ თემაზე.

4. მუშაობის დროს მასწავლებელი აფასებს აქტივობის პროცესს და აქტივობის პროდუქტს.

შეფასების კრიტერიუმები

3 ქულა- ვრცელდება სხვადასხვა ფერებიდა ჩრდილები ექსპრესიული იერის შესაქმნელად. ოსტატურად გადმოსცემს ნახატის შინაარსს, ასევე საგნების ფორმასა და სტრუქტურას, აწყობს საგანს კომპოზიციურად, გადმოსცემს წინა პლანზე და ფონის გადმოცემას, გამოსახულების გადმოცემისას იყენებს გამოხატვის სხვადასხვა საშუალებებს. თავისუფლად ხატავს ნიმუშებს დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების საფუძველზე.

2 ქულა– იყენებს ერთფეროვან ფერებს გამოსახულების შესაქმნელად, უჭირს ახალი ჩრდილების შექმნა, მკაფიოდ არ გადმოსცემს ნახატის შინაარსს, ასევე საგნების ფორმასა და სტრუქტურას. განიცდის სირთულეს კომპოზიციის აგებაში, ფართოდ არ იყენებს გამოხატვის სხვადასხვა საშუალებებს სურათების გადმოცემისას. განიცდის სირთულეებს შაბლონების უფრო ზუსტად გადმოცემაში.

1 ქულა– არ იყენებს სხვადასხვა ფერებსა და ჩრდილებს, არ იცის დამატებითი ჩრდილების ჩვენება, არ იცის როგორ გადმოსცეს ნახატის შინაარსი, ასევე საგნების ფორმა და სტრუქტურა, არ იცის კომპოზიციის აგება. ნიმუშების დახატვა არ შეიძლება.

შედეგები

მაღალი დონე – 20 – 24 ქულა

საშუალო დონე - 12 – 19 ქულა

დაბალი დონე - 8–11 ქულა


გალიევა ნატალია ვასილიევნა

თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა

სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.

გამოქვეყნდა http://www.allbest.ru/

კრეატიულობის განვითარების დონის დიაგნოსტიკა ვიზუალურ აქტივობებში

GBOU No951 საშუალო სკოლის მასწავლებელი

ზაბროდსკაია ნატალია

კომაროვას კრეატიული ხატვის საღებავი

შესავალი

4.3 ხატვის გაკვეთილები არატრადიციული ტექნიკის გამოყენებით

დასკვნა

ლიტერატურა

შესავალი

ყველა ადამიანს აქვს შემოქმედებითი საქმიანობისა და შემოქმედებითი შესაძლებლობების მოთხოვნილება. სამწუხაროდ, ისინი ხშირად რჩება არარეალიზებული. ბავშვობაში ადამიანი ეძებს შესაძლებლობებს თავისი შემოქმედებითი პოტენციალის რეალიზებისთვის, მაგრამ, როგორც წესი, ხვდება წინააღმდეგობას გარემოსა და მისი უშუალო გარემოსგან. თუ ბავშვი არ იძენს პოზიტიურ გამოცდილებას შემოქმედებით საქმიანობაში, მაშინ ზრდასრულ ასაკში შეიძლება ჩამოყალიბდეს რწმენა, რომ განვითარების ეს მიმართულება მისთვის მიუწვდომელია. მაგრამ კრეატიულობის საშუალებით ადამიანს შეუძლია ყველაზე სრულად გამოავლინოს საკუთარი თავი, როგორც პიროვნება.

კრეატიულობა ადამიანს აძლევს მისი მთლიანობის გამოცდილებას. ის ასახავს მის შინაგან სამყაროს, მის მისწრაფებებს, სურვილებს, გამოცდილებას. შემოქმედების მომენტში ადამიანი ყველაზე სრულად და ღრმად განიცდის საკუთარ თავს, როგორც პიროვნებას და აცნობიერებს თავის ინდივიდუალობას. "კრეატიულობა", წერს V.V. დავიდოვი, ყველას ხვედრია... ნორმალური და მუდმივი თანამგზავრია ბავშვის განვითარება" სხვადასხვა ბავშვების შემოქმედებითი მიდრეკილებები განსხვავებულია. ისინი დამოკიდებულნი არიან ნერვული სისტემის თვისებებზე, მის „პლასტიკურობაზე“, ემოციურ მგრძნობელობაზე, ტემპერამენტზე და დიდწილად განისაზღვრება მემკვიდრეობითობით. გარდა ამისა, ბავშვის ირგვლივ გარემო, განსაკუთრებით ოჯახი, გავლენას ახდენს შემოქმედების განვითარებაზე. შემოქმედებითი საქმიანობის ყველაზე ხელმისაწვდომი ვარიანტია ვიზუალური ხელოვნება.

3-დან 7 წლამდე ბავშვები ხატავენ ფანქრებით, საღებავებით, ძერწავენ პლასტილინისგან და ამზადებენ ხელნაკეთობებს სხვადასხვა ხელმისაწვდომი მასალისგან. ეს აქტივობა არის ბავშვისთვის ბუნებრივი გზითგარემომცველი სამყაროს დაუფლება, მასში საკუთარი ადგილის გაგება, საკუთარი თავის აღმოჩენა, აზროვნების, აღქმის, საავტომობილო უნარების განვითარების გზა, ავითარებს ბავშვს ემოციურად და შემოქმედებითად. მნიშვნელობის მიხედვით, ეს აქტივობა მეორე ადგილს იკავებს ბავშვის ცხოვრებაში თამაშის შემდეგ, თავისი ბუნებით, ის ყველაზე ახლოს არის თამაშთან, არის ხელმისაწვდომი, თავისუფალი აქტივობა, რომელშიც არის შესაძლებლობა გამოხატოს საკუთარი გამოცდილება ფერების, გამოსახულების და ა.შ. ამავდროულად, ეს არის ვიზუალური და პროდუქტიული აქტივობა, რომელიც შესაძლებელს ხდის შედეგის შეფასებას. „კრეატიულობა და თამაში აქ ჩნდება, როგორც ურთიერთდაკავშირებული ცნებები, რადგან... ბავშვს არ აქვს პიროვნული განვითარების სხვა გზა, გარდა შემოქმედებითი, რომელიც დაკავშირებულია წარმოსახვის განვითარებასთან“. (L.S. ვიგოტსკი). ბ.მ. ტეპლოვი წერს, რომ „...გამოსახვის ამოცანა აუცილებლად მოითხოვს მკვეთრ აღქმას... გადაჭრის ამოცანის გამოსახვის ის, რაც ნახა, ბავშვი აუცილებლად სწავლობს საგნების ახლებურად, ბევრად უფრო მკვეთრ და ზუსტად დანახვას“.

ინტეგრაციის აქტივობის ერთ-ერთი სახეობაა ბავშვის დიზაინის აქტივობა. დიზაინის აქტივობებში სკოლამდელი აღზრდის ბავშვს უვითარდება მასალისა და დეკორატიულობის გრძნობა, სივრცითი წარმოსახვა და საფუძველს უყრის დიზაინსა და მხატვრულ აზროვნებას. მუზეუმების მონახულება, გამოფენილი ექსპონატების გაცნობა, მის გარშემო არსებული სამყაროს დაკვირვება, ბავშვი, აღმოაჩენს მთელ მის მრავალფეროვნებას, იღებს სიხარულს ამ აღმოჩენისგან და აცნობიერებს თავის შესაძლებლობებს თავისი ხედვის რეალიზებაში. ამ ყველაფერს მუდმივი მნიშვნელობა აქვს: ადამიანი, ვინც ხედავს და იცის როგორ დააფასოს სილამაზე, შეინარჩუნებს და გაზრდის მას.

გარდა ამისა, დღეს, როგორც არასდროს, საჭიროა ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბება. ადამიანი, რომელიც შეისწავლის, დაიცავს და განავითარებს ჩვენი ხალხის სულიერ მემკვიდრეობას.

დიზაინის საქმიანობა არის მხატვრული საქმიანობის განსაკუთრებული სახეობა, რომელიც აერთიანებს განსხვავებული სახეობებიკრეატიულობა: ნახატი, მოდელირება, აპლიკაცია, დიზაინი, მხატვრული ნამუშევარი. ინტეგრაცია საშუალებას აძლევს მასწავლებლებსა და პედაგოგებს ჩამოაყალიბონ ბავშვების ინტერესები, მათი საჭიროებები, გააცნონ მათ კულტურის, ხელოვნების საფუძვლები, სხვადასხვა სახის მხატვრული აქტივობები და განავითარონ შემოქმედებითად დამოუკიდებელი პიროვნება.

ვიზუალური ხელოვნება ბავშვისთვის ბევრს ნიშნავს. აქედან გამომდინარე, ძალიან მნიშვნელოვანია მასწავლებელმა გააანალიზოს ბავშვის ვიზუალური აქტივობის განვითარების დონე, როგორც მისი ესთეტიკური და ინტელექტუალური განვითარების მაჩვენებელი, ასევე ბავშვის მიერ მისი დაუფლების დონე კონკრეტულ ასაკობრივ პერიოდში.

ამ მხრივ მნიშვნელოვანია ბავშვის ვიზუალური აქტივობების დაუფლების დონის შეფასების ინდიკატორები და კრიტერიუმები. ისინი იყენებენ შემუშავებულ ინდიკატორებს და კრიტერიუმებს "წარმოშობის" მიხედვით, I.A. Kazakova, L.A. Flerina, A.E. უფრო სიღრმისეული და საფუძვლიანი ანალიზისთვის, მე და ჩემმა კოლეგებმა, ქალაქის მეთოდოლოგიური ასოციაციის "სახვითი ხელოვნება MDOU" შეხვედრებზე, შევიმუშავეთ და არაერთხელ გამოვიყენეთ ჩვენ მიერ შექმნილი გაკვეთილების სისტემის ეფექტურობის შეფასებისას, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვებს ვიზუალური ხელოვნების სწავლებას. და მათი შემოქმედების განვითარება.

ჩვენ შევკრიბეთ კრიტერიუმებისა და ინდიკატორების სრული ნაკრები, რომლებიც გამოვყავით ერთ ცხრილად, რაც საშუალებას გვაძლევს სწრაფად გავაანალიზოთ ბავშვების ვიზუალური ხელოვნების ოსტატობის დონის მახასიათებლები. ამისათვის ჩვენ შევარჩიეთ კრიტერიუმებისა და ინდიკატორების შეზღუდული ნაკრები, რომელიც საერთოა ყველა სახის ვიზუალური აქტივობისთვის.

ამ ინდიკატორებზე დაყრდნობით ტარდება საპროექტო აქტივობებში სკოლამდელი ასაკის ბავშვების უნარებისა და შესაძლებლობების დიაგნოსტიკური გამოკვლევა.

სატესტო ამოცანად ავირჩიეთ წრეების შევსების დავალება. სადიაგნოსტიკო ამოცანის არჩევა ნაკარნახევი იყო შემდეგი მოსაზრებებით: ეს არის დაგეგმილი პროგრამის ნაწილი, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვების ვიზუალური შემოქმედების განვითარებას და, ამასთან დაკავშირებით, ასტიმულირებს ბავშვების შემოქმედებით შესაძლებლობებს და აძლევს ბავშვებს შესაძლებლობას ახსნან, შეცვალონ და გარდაქმნან არსებული გამოცდილება. ამოცანები უნდა იყოს გამოსახული სურათების ერთობლიობა, რომელსაც აქვს საერთო საფუძველი (წრე), რომელიც ასახავს შემოქმედებითი პროცესის სირთულეს. ლანდშაფტის ფურცელზე გრაფიტის ფანქრით დახატულია იმავე ზომის 6 წრე (დიამეტრი 4,5 სმ). ბავშვებს სთხოვენ დაფიქრდნენ რა შეიძლება იყოს თითოეული წრე და დაასრულონ ნახატი.

ბავშვების მიერ დავალების შესრულების შედეგები ფასდება 3-ქულიანი სისტემით.

რეიტინგი 3 (მაღალი დონე) ენიჭება იმ ბავშვებს, რომლებსაც ენიჭებათ ორიგინალური ფიგურალური შინაარსი ძირითადად ერთი ან მსგავსი ნიმუშის გამეორების გარეშე.

ქულა 2 (საშუალო დონე) ენიჭება იმ ბავშვებს, რომლებიც ანიჭებენ ყველა ან თითქმის ყველა წრეს ფიგურალური შინაარსით, მაგრამ ნებას რთავენ თითქმის პირდაპირი მნიშვნელობით გამეორებას (მაგალითად, ყვავილს ან მუწუკს) ან ამშვენებს წრეებს ძალიან მარტივი საგნებით, რომლებიც ხშირად გვხვდება ცხოვრება (ბურთი, ბურთი, მზე და ა.შ.).

ქულა 1 (დაბალი დონე) ენიჭებათ მათ, ვინც ვერ შეძლო ყველა წრეზე წარმოსახვითი ამოხსნის მიცემა.

I. დიაგნოსტიკა შემუშავებული თ.ს. კომაროვა

ბავშვების ვიზუალური უნარების განვითარების დონეებისა და მათი შემოქმედებითი გამოვლინებების დასადგენად ისინი ხელმძღვანელობენ თ.ს. კომაროვა.

1. კრიტერიუმი: დასრულებული სურათის შინაარსი, მისი კომპონენტები, მათი მრავალფეროვნება;

2. კრიტერიუმი: ფორმის გადმოცემა (ფორმა მარტივი ან რთული, ზუსტად გადმოცემული ან დამახინჯებული);

3. კრიტერიუმი: ობიექტის სტრუქტურა (ნაწილები სწორად არის განლაგებული თუ არა);

4.კრიტერიუმი: ფერი (ფერები ნათელი ან ღია, თბილი ან ცივი);

5.კრიტერიუმი: ხაზების ბუნება (წნევა ძლიერი ან სუსტი, შეღებვა მცირე ან დიდი შტრიხებით).

იმის შესამოწმებლად, რამდენად დაეუფლა ბავშვს კონკრეტულ უნარს, წელიწადში 2-ჯერ ვატარებ საკონტროლო შემოწმებას. ეს საშუალებას გაძლევთ შეაფასოთ ბავშვის განვითარების დინამიკა და გეგმა შემდგომი მუშაობასაჭირო უნარ-ჩვევების გასავითარებლად დამატებითი კლასების გათვალისწინებით.

ა.ნ.-ის მიერ შემუშავებული უნარებისა და შესაძლებლობების შეფასების ცხრილები. მე მალიშევას ვიყენებ უფროსი ჯგუფის ბავშვებისთვის მაკრატელთან, ქსოვილთან, მაკრატელთან მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შესამოწმებლად და მოსამზადებელი ჯგუფი.

მაკრატლით მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შემოწმება (უფროსი ჯგუფი)

ქსოვილთან მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შემოწმება (უფროსი ჯგუფი)

ძაფთან მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შემოწმება (უფროსი ჯგუფი)

ქსოვილთან მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შემოწმება (მოსამზადებელი ჯგუფი)

ძაფთან მუშაობის უნარებისა და შესაძლებლობების შემოწმება (მოსამზადებელი ჯგუფი)

ცხრილი 1 - უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების განვითარების პარამეტრები მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში

განვითარების პარამეტრები

შემოქმედებითი განვითარების სახეები

განვითარების მაღალი დონე

განვითარების საშუალო დონე

განვითარების დაბალი დონე

ტექნიკური უნარებისა და შესაძლებლობების დაუფლება.

ფერწერა

არქიტექტურა

ქანდაკება

ხელოვნება და ხელნაკეთობა

არატრადიციული ტექნიკა

სრულად ფლობს ტექნიკურ უნარებსა და შესაძლებლობებს.

უჭირს ტექნიკური უნარებისა და შესაძლებლობების გამოყენება.

იყენებს მასწავლებლის დახმარებას.

ფერის აღქმის განვითარება.

იყენებს მთელ ფერთა გამას. დამოუკიდებლად მუშაობს ჩრდილებით.

იყენებს მთელ ფერთა გამას.

იყენებს არაუმეტეს 2-3 ფერს.

კომპოზიციური უნარების განვითარება

დამოუკიდებლად ადგენს და ახორციელებს კომპოზიციურ გეგმას.

განიცდის სირთულეებს კომპოზიციურ ხსნარებში.

ასახავს ობიექტებს ერთი შინაარსით გაერთიანების გარეშე.

ემოციურ-მხატვრული აღქმის, შემოქმედებითი წარმოსახვის განვითარება.

ხედავს მიმდებარე სამყაროს სილამაზეს, ხელოვნების ნიმუშებს, ხალხურ ხელოვნებას და ხელნაკეთობას, ასახავს მის ემოციური მდგომარეობასამსახურში. იგი გატაცებულია საქმის კეთებით, დამოუკიდებლად ქმნის სურათებს და მაქსიმალურად იყენებს შეძენილ უნარებს.

ხედავს მიმდებარე სამყაროს სილამაზეს, ხელოვნების ნიმუშებს, ხალხურ ხელოვნებას და ხელნაკეთობას. განიცდის სირთულეებს ემოციური მდგომარეობის სურათების საშუალებით გადმოცემაში.

გრძნობს გარემომცველი სამყაროს სილამაზეს, ხელოვნების ნიმუშებს, ხალხურ ხელოვნებას და ხელნაკეთობას. მაგრამ მას არ შეუძლია დამოუკიდებლად გამოხატოს თავისი ემოციური მდგომარეობა გამოსახულების ან ფერის საშუალებით.

ცხრილი 2 - დიაგნოსტიკური ცხრილი უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების განვითარების დონის შესამოწმებლად მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში

Შენიშვნა:

"B" - განვითარების მაღალი დონე

"C" - განვითარების საშუალო დონე

"N" - განვითარების დაბალი დონე

II. მხატვრული და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების ეტაპები

მიუხედავად იმისა, თუ რა შესაძლებლობები აქვს ბავშვს და როდის იჩენს თავს, არსებობს ოთხი ძირითადი ეტაპი, რომელსაც ბავშვი გაივლის უნარიდან ნიჭისკენ მიმავალ გზაზე.

1. პირველი ეტაპი არის სათამაშო ეტაპი.

ამ ეტაპზე ყურადღებიანი მშობლები ასრულებენ მასწავლებლების, მენტორების და გულუხვი გმირების როლს, არიან მისაბაძი მაგალითი. ბავშვი მხოლოდ „თამაშობს“ თავისი შესაძლებლობებით, ცდილობს სხვადასხვა სახის აქტივობებსა და ჰობიებს.

ბავშვებს შეიძლება აინტერესებდეთ აბსოლუტურად ყველაფერი ან, პირიქით, ერთი რამ, მაგრამ თავდაპირველი ვნება შეიძლება გაქრეს პირველი სირთულეების წინაშე. ამიტომ ამ ეტაპზე მშობლების დევიზია: „ნელი, სიმშვიდე, წინდახედულობა“.

2. მეორე ეტაპი არის ინდივიდუალობა.

ეს ეტაპი, როგორც წესი, ხდება სკოლის წლებში, თუმცა არიან ბავშვები, რომელთა შესაძლებლობები აშკარად გაცილებით ადრე იჩენს თავს.

ამ ეტაპზე ოჯახური ტრადიციები დიდ როლს თამაშობს. მაგალითად, ცირკის შემსრულებლების ოჯახებში ბავშვები სიტყვასიტყვით აკვანიდან იწყებენ სპექტაკლს მშობლებთან ერთად და, თამაშის ეტაპის გვერდის ავლით, ერთვებიან შემსრულებელთა ცხოვრებაში, თანდათან ეჩვევიან ყოველდღიურ მუშაობას. ასეთი ბავშვების შემდგომი შემოქმედებითი ბედი წინასწარ არის განსაზღვრული. მაგრამ ეს უფრო გამონაკლისია, ვიდრე წესი.

სკოლის ასაკის ბავშვების უმეტესობა ირიცხება რაიმე სახის კლუბში, განყოფილებაში ან სტუდიაში, შემდეგ კი ბავშვს ჰყავს მენტორები, რომლებიც მასთან ინდივიდუალურად მუშაობენ. მისი პროგრესის სიჩქარე მასწავლებლებისთვის ჯილდოა. ეს ეტაპი ხასიათდება იმით, რომ მოზარდები მუდმივად ეგუებიან ბავშვის ნიჭის შესწავლას.

თუ ბავშვები მოულოდნელად შეწყვეტენ შესამჩნევ პროგრესს, მშობლები მასწავლებელს დამნაშავედ თვლიან და ცდილობენ მის შეცვლას. ამიტომ, ამ ეტაპზე, ინდივიდუალური მენტორი თამაშობს მთავარ როლს. მას შეუძლია მთელი ოჯახის რუტინაც კი დაუმორჩილოს ახალგაზრდა ნიჭიერების რუტინას, ანუ მშობლები მჭიდროდ ურთიერთობენ მენტორთან. ამ ეტაპზე ბავშვი, როგორც წესი, უკვე ავლენს მუშაობის და მაღალი შედეგების მიღწევის სურვილს.

3. მესამე არის ზრდის ეტაპი. ბავშვს ახლა უფრო კვალიფიციური მასწავლებელი სჭირდება, რომელიც მისი წარმატების მთავარი მსაჯი ხდება. მშობლები იკავებენ დაქვემდებარებულ პოზიციას, მათი როლი მცირდება მორალურ და მატერიალურ მხარდაჭერაზე. ამ ეტაპზე, მუშაობისა და შედეგების მიღწევის სურვილის შესანარჩუნებლად, ძალიან მნიშვნელოვანია შეჯიბრებები, კონცერტები ან შეჯიბრებები, რომლებიც ტარდება სახლის გარეთ.

4. მეოთხე არის დაუფლების ეტაპი.

ამ ეტაპზე მოზარდი, თუ მართლა ნიჭიერია, აჭარბებს თანატოლებს, ზოგჯერ კი მენტორებს და იქცევა ნამდვილ ოსტატად თავის არჩეულ სფეროში. ეს იშვიათად ხდება და მხოლოდ რამდენიმე აღწევს ასეთ სიმაღლეებს.

მასწავლებლები და მშობლები ამ ეტაპზე ძალიან ფრთხილად უნდა იყვნენ, რათა არ მიიყვანონ ბავშვი „ვარსკვლავურ ცხელებამდე“.

1. პირველ ეტაპზე ბავშვი მშობლებთან მიდის.

2. მეორე ეტაპზე მასწავლებელი იწყებს მზარდი როლის შესრულებას ბავშვის შესაძლებლობების განვითარებაში.

3. მესამე ეტაპზე მშობლებს უკვე აქვთ საქმე ჩამოყალიბებულ პიროვნებასთან.

მიუხედავად პროფესიონალი მასწავლებლის მზარდი როლისა ბავშვის ნიჭის ზრდა-განვითარებაში, მშობლების მნიშვნელობა ყველა ეტაპზე უკიდურესად დიდია. მასწავლებლების დაპირების საფუძველია პროფესიული უნარების ზრდა. მშობლების ამოცანაა განუვითარდეთ ცხოვრების უნარი, რაც აუცილებელია ნებისმიერი ბავშვისთვის, მიუხედავად მისი ნიჭისა.

მხატვრულ საქმიანობაში შემოქმედების გამოვლენის ერთ-ერთი პირობაა ბავშვისთვის საინტერესო, აზრიანი ცხოვრების ორგანიზება: გარემომცველი სამყაროს მოვლენებზე ყოველდღიური დაკვირვების ორგანიზება, ხელოვნებასთან კომუნიკაცია, მატერიალური მხარდაჭერა, აგრეთვე აღრიცხვა. ინდივიდუალური მახასიათებლებიბავშვი, ფრთხილი დამოკიდებულება ბავშვების საქმიანობის პროცესისა და შედეგისადმი, შემოქმედებითი ატმოსფეროს ორგანიზება და დავალების მოტივაცია. ვიზუალური აქტივობის მოტივების ჩამოყალიბება მასწავლებლის მიერ დასახული თემის მიღებიდან, შეკავებიდან და განხორციელებიდან თემის დამოუკიდებელ ჩამოყალიბებამდე, შენახვამდე და განხორციელებამდე სწავლების ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ამოცანაა. შემდეგი ამოცანაა აღქმის ფორმირება, რადგან ვიზუალური აქტივობა შესაძლებელია სენსორული აღქმის დონეზე: ობიექტების შესწავლის, თანატოლების, ნაწილების იზოლირების უნარი, ფორმის, ფერის, ზომის სენსორული სტანდარტების შედარება, ობიექტის და ფენომენის მახასიათებლების დადგენა. . მხატვრული და ექსპრესიული გამოსახულების შესაქმნელად აუცილებელია ემოციური ესთეტიკური აღქმა, ბავშვს განუვითაროს უნარი შეამჩნიოს ფორმების, ფერების, პროპორციების გამომხატველობა და ამავდროულად გამოხატოს თავისი დამოკიდებულება და გრძნობები.

III. მხატვრული და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების ფაქტორები

მხატვრული შემოქმედების განვითარებისთვის აუცილებელია გარკვეული პირობები:

ა) მხატვრული გამოსახულების მხატვრული შთაბეჭდილებების გამოცდილება;

ბ) გარკვეული ცოდნა და უნარ-ჩვევები სხვადასხვა სახის მხატვრული საქმიანობის სფეროში;

გ) შემოქმედებითი ამოცანების სისტემა, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვებში ახალი სურათების შექმნის უნარის განვითარებას, ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის საშუალებების გამოყენებით;

დ) პრობლემური სიტუაციების შექმნა, რომელიც ააქტიურებს შემოქმედებითი წარმოსახვა(„დაასრულე ნახატი“, „შენ თვითონ მოიფიქრე“, „შენ დაასრულე დიზაინი“);

ე) მატერიალურად გამდიდრებული გარემო მხატვრული საქმიანობისათვის.

ბავშვების მხატვრული და შემოქმედებითი შესაძლებლობების გასავითარებლად სახვითი ხელოვნების გამოყენებისას უნდა გვახსოვდეს, რომ სახვით ხელოვნებას აქვს საკუთარი ენა, რომელიც ეხმარება მხატვარს აზრების, გრძნობების გამოხატვაში და რეალობისადმი დამოკიდებულების გამოხატვაში. ხელოვნების ენით ცხოვრება აისახება ხელოვანის მიერ მთელი თავისი მრავალფეროვნებით. ი.ბ. ასტახოვი წერს, რომ ხელოვნების თითოეული სახეობის თანდაყოლილი ვიზუალური ენა არ არის რაიმე გარეგანი მხატვრული გამოსახულების სპეციფიკისთვის. როგორც გამოხატვის მატერიალური ფორმა, იგი წარმოადგენს ფიგურული სპეციფიკის ერთ-ერთ არსებით ასპექტს.

სახვითი ხელოვნების ენა მრავალფეროვანია. მასწავლებელმა უნდა იცოდეს ეს, რადგან მხატვრული აღქმის აქტიური ფორმირება ხდება საბავშვო ბაღის კლასებში. სკოლამდელ ბავშვებს უნდა გააცნონ ვიზუალური ხელოვნების ენის ზოგიერთი მახასიათებელი. ამასთან დაკავშირებით, ადრეული სკოლამდელი ასაკიდან დაწყებული, მასწავლებელი ჯერ ადგენს დავალებას - ჩამოაყალიბოს ბავშვებში ემოციური რეაგირება ხელოვნების ნიმუშებზე (რა გრძნობებს გადმოსცემს მხატვარი ნახატში, ქანდაკებაში) - შემდეგ ყურადღებას აქცევს, თუ როგორ საუბრობს მხატვარი. გარემომცველი რეალობა და ამის შემდეგ იგი მთელ ყურადღებას ამახვილებს ფიგურული გამოხატვის საშუალებებზე.

ხელოვნების საფუძვლების ცოდნა საშუალებას იძლევა განიხილოს მისი ადგილი ბავშვების ესთეტიკურ აღზრდაში მათი ასაკისა და ინდივიდუალური მახასიათებლების გათვალისწინებით. ამასთან, შეუძლებელია პროფესიონალთა შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი სახვითი ხელოვნების ენის თვისებების მექანიკურად გადატანა ბავშვის საქმიანობაში.

მოდით შევხედოთ სახვითი ხელოვნების თითოეული ტიპისთვის სპეციფიკურ გამოხატვის საშუალებას და შემდეგ მივმართოთ ბავშვების შემოქმედებას.

ხელოვნების სახეობებს შორის განასხვავებენ სახვითი (ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება) და არასახვით ხელოვნებას (მუსიკა, არქიტექტურა), თუმცა ეს დაყოფა პირობითია. ეს განსხვავება არ არის აბსოლუტური, რადგან ხელოვნების ყველა სახეობა გამოხატავს დამოკიდებულებას ცხოვრების გარკვეული ასპექტის მიმართ. და მაინც, ხელოვნებათა განსხვავება გადამწყვეტია ხელოვნების მორფოლოგიაში (კლასიფიკაციაში), ვინაიდან იგი ემყარება ჩვენების საგნის განსხვავებას.

სახვითი ხელოვნება მიმართავს რეალობას, როგორც ადამიანური სამყაროს ფორმირების წყაროს (V.A. Razumny, M.F. Ovsyannikov, I.B. Astakhov, N.A. Dmitriev, M.A. Kagan). აქედან გამომდინარე, საფუძველია ობიექტური სამყაროს გამოსახულება. აზრები და გრძნობები მათში ირიბად გადაეცემა: მხოლოდ თვალების გამომეტყველებით, სახის გამომეტყველებით, ჟესტებით და ადამიანების გარეგნობით შეიძლება შეიტყო მათი გრძნობები და გამოცდილება.

ხელოვნების განვითარების პროცესში მისი სახვითი და არაწარმომადგენლობითი ტიპები ერთმანეთს კვებავს და ამდიდრებს. მაგალითად, ფერწერას ახასიათებს ფერების მზარდი გამოყენების ტენდენცია ექსპრესიული პრინციპის გასაძლიერებლად. ნახატში მიდრეკილია დამახასიათებელი ხაზების, სიბნელისა და სინათლის კონტრასტებისკენ.

ბავშვებს ხელოვნების ნიმუშების აღქმას ვასწავლით, ამით მათ ვიზუალურ აქტივობას უფრო გამოხატულს ვაქცევთ, თუმცა აშკარაა, რომ ამ პროცესში არ ხდება ზრდასრული მხატვრის საქმიანობის მეთოდების მექანიკური გადატანა ბავშვის საქმიანობაში. მოდით განვიხილოთ, რა ურთიერთობები დამყარებულია და როგორ მოვახდინოთ გავლენა, რათა დავეხმაროთ ბავშვებს შექმნან ექსპრესიული გამოსახულება ნახატში და მოდელირებაში.

ფერი მიგვაჩნია ფერწერის დამახასიათებელ გამომხატველ საშუალებად, რომლის წყალობითაც მხატვარს შეუძლია გადმოსცეს გარემომცველი სამყაროს მთელი მრავალფეროვნება (ფერთა ჩრდილების სიმდიდრე, ფერის ემოციური გავლენა მნახველზე). ამავდროულად, ფერწერაში მნიშვნელოვანია კომპოზიცია, ფერის ლაქების რიტმი და ნიმუში. ხელოვანს შეუძლია გამოიყენოს ყველა ეს საშუალება, გააძლიეროს ან შეასუსტოს მათი გავლენა მაყურებელზე.

ნახატში ფერი არის ბავშვების ყურადღების მიპყრობის ყველაზე ნათელი საშუალება, ემოციურად მოქმედებს მათ გრძნობებზე (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, V.S. Mukhina). ბავშვების მიზიდულობა ნათელი, სუფთა ფერებით ანიჭებს მათ ნახატებს ექსპრესიულობას, დღესასწაულს, სიკაშკაშეს და სიახლეს. ბავშვების პეიზაჟის, ნატურმორტის (მხატვრობაში), გრაფიკული ნახატების აღქმა, რომლებიც დამახასიათებელია შინაარსითა და ექსპრესიულობით, ხელს უწყობს გამოსახულების ფორმირებას მათ შემოქმედებაში. „ამიტომ, მხატვრული და ფიგურალური საწყისის ფორმირებისას, ადრეული ასაკიდან დაწყებული, მთავარი ყურადღება ექცევა ფერს, როგორც გამომხატველ საშუალებას, რომლითაც შეიძლება გადმოსცეს განწყობა, დამოკიდებულება გამოსახულის მიმართ.

ამრიგად, პირველ უმცროს ჯგუფში, მხიარული მობუდარი თოჯინების ნიმუშის დახატვისას, მასწავლებელმა გამოიყენა საღებავის სუფთა ფერები, ბავშვების ყურადღება მიიპყრო ფონისა და ნათელი წერტილის ფერზე: სწორედ ამის წყალობით მოხდა ჩამოყალიბდა მხიარული ელეგანტური მობუდარი თოჯინების იმიჯის აღქმა, რომლებიც გამოწყობილნი არიან ლამაზ გარუჯულებში. ყველა ნახატის თუ აპლიკაციის გაკვეთილზე ეს მეთოდი იყო მთავარი.

უფროსი და მოსამზადებელი ჯგუფების ბავშვებთან შედარებით, მასწავლებელი აყალიბებს ბავშვებში უფრო დიფერენცირებულ დამოკიდებულებას ფერის მიმართ, როგორც განწყობისა და გრძნობების გადმოცემის საშუალება (ფერი სევდიანი, სევდიანი, პირქუში; ფერი მხიარული, მხიარული, სადღესასწაულო).

ფერის ამ იდეას ადგილი ჰქონდა როგორც საგნის, ისე საგნის ნახატში. მაგალითად, განწყობის გადმოსაცემად ბედნიერი არდადეგებიბავშვებს შეეძლოთ ნაძვის ხეების შექმნა, თუ გამოიყენებდნენ ნათელ ფერთა პალიტრას. თითოეულ ნახატში შეგიძლიათ იხილოთ კონტრასტული ნათელი, გაჯერებული ფერების კომბინაცია, რაც ქმნის საერთო სადღესასწაულო არომატს.

კიდევ ერთი ექსპრესიული საშუალება - ხაზის ბუნება, კონტური, მოძრაობის გადაცემა სკოლამდელი აღზრდის ნახატში - ყველაზე სპეციფიკურია. ზრდასრული მხატვრის ხაზების ბუნება განისაზღვრება მისი უნარისა და განზოგადების უნარის დონით. ნახატი ყველაზე ხშირად ლაკონურია და აქვს ესკიზის სახე. ნახატები შეიძლება იყოს გაფორმებული ან ფერადი.

მხატვრობასთან შედარებით, გრაფიკული ნაწარმოების ენა უფრო მოკრძალებული, ლაკონური და ჩვეულებრივია. მხატვარი ა.კოკორინი წერს: „ხატვა ყოველთვის სასწაულად მეჩვენება. მხატვარს აქვს თეთრი ქაღალდის, ფანქრის ან მელნის ფურცელი. მუშაობს მხოლოდ შავ-თეთრ ფერებში, ის, როგორც ჯადოქარი, ქმნის პლასტიკური სილამაზის საკუთარ სამყაროს ამ უბრალო ქაღალდის ფურცელზე“. მართლაც, ნახატში ფერი არ თამაშობს ისეთ როლს, როგორც ფერწერაში, რადგან ნახატი შეიძლება გაკეთდეს გრაფიკული მასალების გამოყენებით: ფანქარი, ნახშირი. თუმცა, აკვარელებში, გუაშისა და პასტელებში შესრულებული სამუშაო შეიძლება იყოს ძალიან თვალწარმტაცი.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვები თანდათან, უმარტივესი შტრიხებით დაწყებული, გადადიან საგნების და ფენომენების ყველაზე სრულ გამოსახვაზე.

ფერის გადმოცემის სურვილი ანიჭებს სიკაშკაშეს და სიმდიდრეს უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ნახატებს.

როდესაც ბავშვებს ვაცნობთ სახვითი ხელოვნების სხვა სახეობას - ქანდაკებას, რომელიც გადმოსცემს საგნების, ადამიანების, ცხოველების სამგანზომილებიან ფორმას, მთელი ყურადღება ექცევა პერსონაჟის გამოსახულების ბუნებას.

განვითარება სხვადასხვა გზებიქანდაკების შემოწმება დამატებით ინფორმაციას იძლევა ადამიანის ან ცხოველის გამოსახულების შესახებ.

კვლევებში ნ.ა. კუროჩკინა, ნ.ბ. ხალეზოვა, გ.მ. ვიშნევა გვიჩვენებს სკოლამდელ ბავშვებში სკულპტურული გამოსახულების ესთეტიკური აღქმის ფორმირების თანმიმდევრობას. ნაშრომში გ.მ. ვიშნევა გვიჩვენებს ქანდაკებაში მხატვრული გამოსახულების აღქმის სპეციფიკას, სკულპტურული ნამუშევრების გამდიდრების შესაძლებლობას მცირე ფორმების ქანდაკების შესწავლის გავლენის ქვეშ.

ბავშვების ნამუშევრების გაანალიზებისას უნდა აღინიშნოს, თუ როგორ ეუფლებიან ქანდაკებას მთლიანი ნაწილისგან (როგორც სკულპტურული ქანდაკების ტექნიკა), სხვადასხვა მასალისგან ქანდაკებას (არჩევნის მოტივაცია ნაკარნახევია გამოსახულების ბუნებით). მხატვრული აღქმა ყველაზე სრულად ყალიბდება უფროს სკოლამდელ ასაკში, როდესაც ბავშვებს შეუძლიათ დამოუკიდებლად გადმოსცენ სკულპტურული გამოსახულება, მისცენ შეფასებები და გამოთქვან ესთეტიკური მსჯელობა მასზე.

მხატვრული აღქმის ფორმირების მეთოდები განსხვავებულია: მასწავლებელი იყენებს საუბრებს ხელოვნებაზე, ქანდაკებებზე და სათამაშო სიტუაციებზე, რომლებშიც ბავშვები ადარებენ და ამოიცნობენ სხვადასხვა მხატვრული ექსპრესიულობის სურათებს.

გარდა ამისა, სკულპტურის გამოყენება მეტყველების განვითარების გაკვეთილებზე, ზღაპრების მოყოლა და ამ პერსონაჟების შესახებ ისტორიების გამოგონება არა მხოლოდ ამდიდრებს ბავშვების ცოდნას, არამედ ავითარებს მათ ფანტაზიას. ბავშვთა ლექსიკა ივსება ფიგურალური გამონათქვამებით, რაც ასახავს ბავშვების ცოდნის რაოდენობას ამ ტიპის ხელოვნების შესახებ.

მასწავლებელი, რომელიც ბავშვებს ასწავლის სახვითი ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ნამუშევრებს, თანდათან აცნობს მათ სილამაზეს. მეორეს მხრივ, ეს გავლენას ახდენს ფიგურული ექსპრესიულობის მეთოდებზე, რომლითაც ბავშვები გადმოსცემენ თავიანთ შთაბეჭდილებებს გარემომცველი რეალობის შესახებ ნახატში და მოდელირებაში.

სწავლისა და შემოქმედების ურთიერთმიმართებით ბავშვს აქვს შესაძლებლობა დამოუკიდებლად დაეუფლოს სხვადასხვა მხატვრულ მასალას, ექსპერიმენტი გაუწიოს და გამონახოს გამოსახულების გადმოცემის გზები ნახატში, მოდელირებაში და აპლიკაციებში. ეს ხელს არ უშლის ბავშვს დაეუფლოს იმ მეთოდებსა და ხერხებს, რომლებიც მისთვის უცნობი იყო (მასწავლებელი ბავშვებს მიჰყავს ცვლადი ტექნიკის გამოყენების შესაძლებლობამდე). ამ მიდგომით სასწავლო პროცესი კარგავს პირდაპირი მიდევნების, დაკისრების მეთოდების ფუნქციას. ბავშვს აქვს არჩევანის უფლება, მოძებნოს საკუთარი ვარიანტი. ის აჩვენებს თავის პირად დამოკიდებულებას იმის მიმართ, რასაც მასწავლებელი სთავაზობს. შემოქმედებით პროცესში აუცილებელია ისეთი პირობების შექმნა, რომლებშიც ბავშვი ემოციურად რეაგირებს საღებავებზე, ფერებზე, ფორმებზე, მათი სურვილისამებრ ირჩევს.

ვიზუალურ ხელოვნებაში მხატვრული გამოსახულების აღქმის წყალობით, ბავშვს აქვს შესაძლებლობა უფრო სრულად და ნათლად აღიქვას მიმდებარე რეალობა და ეს ხელს უწყობს ბავშვების მიერ ვიზუალურ ხელოვნებაში ემოციურად დატვირთული სურათების შექმნას.

გარდა ამისა, ხელოვნება ხელს უწყობს სამყაროს მიმართ ემოციური და ღირებულებითი დამოკიდებულების ჩამოყალიბებას. მხატვრული აქტივობის მოთხოვნილება უპირველეს ყოვლისა ასოცირდება ბავშვის სურვილთან გამოხატოს საკუთარი თავი და დაამტკიცოს თავისი პირადი პოზიცია.

IV. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება ნახატში

4.1 მხატვრობა, როგორც მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის სახეობა

ვიზუალური აქტივობის თითოეულ ტიპს აქვს ობიექტებისა და ფენომენების გამოსახვის საკუთარი შესაძლებლობები და საშუალებები, რაც ერთად შესაძლებელს ხდის რეალობის მრავალფეროვან და მრავალმხრივად ჩვენებას.

ნახატი წარმოდგენის უფრო რთული საშუალებაა, ვიდრე მოდელირება და აპლიკაცია.

საღებავებით ხატვა და ქაღალდზე შტრიხების წასმა იპყრობს ბავშვის ყურადღებას სკოლამდელ ასაკშიც კი. დაახლოებით ერთნახევარი წლის ბავშვები უკვე მზად არიან ამის გაკეთება, მაგრამ ასეთ აქტივობებს თავდაპირველად მხიარული ხასიათი აქვს, ფანქრით თამაში. ადრეულ სკოლამდელ ასაკში ნახატი იძენს გამოსახულების ხასიათს. ბავშვები საბავშვო ბაღში ფანქრებითა და საღებავებით ხატავენ. საღებავებით მხატვრობით ბავშვს აქვს შესაძლებლობა უფრო ჰოლისტიკური, თუმცა თავიდან არადიფერენცირებულად გადმოსცეს საგნის ფორმა და მისი ფერი. ხაზოვანი ფანქრით ნახაზი საშუალებას გაძლევთ უფრო ნათლად გადმოსცეთ ობიექტის ნაწილები და დეტალები. ამ პროცესში დიდი მნიშვნელობა აქვს ვიზუალურ კონტროლს ნახატის ხელის მოძრაობაზე, ხაზზე, რომელიც ქმნის ობიექტის კონტურს. ფერადი მასალებით (ფანქრებით ან საღებავებით) ნახატი საშუალებას გაძლევთ გადმოსცეთ საგნების ფერი. ბავშვები, ხატვის ნიმუშები, ამშვენებს კვადრატებს, წრეებს, ზოლებს, ასევე სათამაშოებს, რომლებიც მათ გამოძერწეს თიხისგან და გააკეთეს ქაღალდისგან.

ნახატში თანმიმდევრული შინაარსის გამოხატვა მოითხოვს იმ სივრცის გადაცემის დაუფლებას, რომელშიც მდებარეობენ ობიექტები, მათი შედარებითი ზომა და პოზიციები ერთმანეთთან შედარებით.

თითოეული ტიპის ვიზუალური აქტივობის უნიკალურობა განსაზღვრავს განათლებისა და განვითარების ამოცანებს.

ბავშვები ხატვით ძირითადად მაგიდასთან ჯდომისას არიან დაკავებულნი, ამიტომ დიდი მნიშვნელობა აქვს ჯდომის სწორი უნარ-ჩვევების გამომუშავებას, მაგიდაზე ხელების დგომას და მაგიდის ქვეშ ფეხების დგომას. ეს ძალიან მნიშვნელოვანია ამისთვის ფიზიკური განვითარებაბავშვები.

ყოველი ვიზუალური აქტივობის გაკვეთილი იწყება იმით, რომ მასწავლებელი მიმართავს ბავშვებს, ესაუბრება მათ და ხშირად ასევე აჩვენებს ვიზუალურ მასალას. ამიტომ, თავიდანვე აუცილებელია ბავშვების ყურადღების გამახვილება სიტყვებისა და ვიზუალური ჩვენებისადმი. ვიზუალიზაციას დიდი მნიშვნელობა აქვს ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილებზე. ეს ხელს უწყობს დაკვირვების განვითარებას ბავშვებს უვითარდებათ უნარი, უფრო დიდხანს უყურონ იმას, რაც მათ აჩვენეს და განმეორებით მიმართონ ვიზუალურ მასალას სამუშაოს შესრულებისას.

ამავდროულად, ბავშვებს უვითარდებათ სულ უფრო თანმიმდევრული ყურადღება სიტყვიერი მითითებების მიმართ, რომლებიც არ არის მხარდაჭერილი ვიზუალური მასალის ჩვენებით.

პირველივე ნაბიჯებიდან ძალზე მნიშვნელოვანია ბავშვებში ვიზუალური ხელოვნებისადმი მდგრადი ინტერესის გამომუშავება, რაც ხელს უწყობს შეუპოვრობის, შრომისუნარიანობის და შედეგის მიღწევაში გამძლეობის განვითარებას. ეს ინტერესი თავდაპირველად უნებლიეა და მიმართულია თავად მოქმედების პროცესზე. მასწავლებელი ეტაპობრივად ახორციელებს დავალებას, განავითაროს ინტერესი შედეგის, აქტივობის პროდუქტის მიმართ. ეს პროდუქტი არის ნახატი, ვიზუალური და ამით იზიდავს ბავშვს თავისკენ, იპყრობს მის ყურადღებას.

თანდათანობით, ბავშვები უფრო და უფრო ინტერესდებიან თავიანთი მუშაობის შედეგებით, მისი შესრულების ხარისხით და არა მხოლოდ სიამოვნებას განიცდიან თავად ხატვის პროცესში.

ექვსი ან შვიდი წლის ბავშვებს, რომლებიც სკოლის ზღურბლზე არიან, აქვთ კლასებისადმი ინტერესის ახალი მოტივები - შეგნებული სურვილი, ისწავლონ კარგად ხატვა. მზარდია ინტერესი მასწავლებლის მითითებების მიხედვით სამუშაოს შესრულების პროცესის მიღების მიზნით კარგი შედეგი. ჩნდება თქვენი სამუშაოს გამოსწორების და გაუმჯობესების სურვილი.

დაწყებული უმცროსი ჯგუფიმე ბავშვებში ვავითარებ ინტერესს თანამებრძოლების საქმისადმი, მათ მიმართ მეგობრულ დამოკიდებულებას და სამართლიანად შეფასების უნარს. თავად მასწავლებელმა სამუშაოს შეფასებისას უნდა იყოს მაქსიმალურად ტაქტიანი და სამართლიანი, გამოხატოს თავისი კომენტარები რბილი, მეგობრული ფორმით. მხოლოდ ამ პირობებში შეიძლება ბავშვებს შორის მეგობრული, კომპანიონტური ურთიერთობების დამყარება.

ბავშვების აქტიურობა სამუშაოს შესრულების პროცესში ვლინდება კარგი ტემპით და უწყვეტობით. ამასთან დაკავშირებით, ახალგაზრდა ჯგუფებში მისაღებია მნიშვნელოვანი ინდივიდუალური გადახრები: ზოგი ბავშვი უფრო სწრაფი და აქტიურია, ზოგი ნელი და ლეთარგიულია. შუა ჯგუფში ვზრდი მოთხოვნებს სამუშაოს შეუფერხებლად შესრულებისთვის და ვცდილობ დავძლიო ნელი ტემპი, რომელიც დამახასიათებელია ზოგიერთი ბავშვისთვის. ამას მოთმინებით და დაჟინებით ვაღწევ, მაგრამ კატეგორიულ მოთხოვნებს არ ვუყენებ ბავშვებს მკაცრი ფორმით. ხანდაზმულ ჯგუფში შენელებასა და სამუშაოდან ხშირი ყურადღების გადატანის წინააღმდეგ ბრძოლას განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭება სკოლისთვის მომზადებასთან დაკავშირებით.

აუცილებელია იზრუნოთ არა მხოლოდ მუშაობის კარგ ტემპზე, არამედ მისი განხორციელების საფუძვლიანობაზე, აჩქარების გარეშე, რაც ხელს უშლის სამუშაოს ზუსტად შესრულებას, იდეის სრულად გამოხატვას და მის დასრულებას.

სამუშაოს შესრულების სიზუსტე და საფუძვლიანობა დამოკიდებულია არა მხოლოდ დისციპლინაზე, არამედ ფანქრისა და ფუნჯის გამოყენების უნარების დაუფლებაზე. ხატვის უნარები დაკავშირებულია ბავშვის ხელების განვითარებასთან - კოორდინაცია, სიზუსტე, სირბილე და გადაადგილების თავისუფლება. მოძრაობების განვითარება სხვადასხვა ტიპის ვიზუალურ აქტივობაში გაერთიანებულია მიზნის დასახვით, რომელიც მიმართავს ამ განვითარებას ობიექტების ფორმის გამოსახულებასა და გადაცემას ან ნიმუშის ან დეკორაციის აგებას. ყველა ბავშვი ძალიან განსხვავებულად ეუფლება ამ უნარებს, მაგრამ სწორი სწავლების მეთოდებით, ყველა ეუფლება მათ ბაღის პროგრამით გათვალისწინებული ზომით.

მოძრაობების განვითარებისთვის დიდი მნიშვნელობა აქვს შრომის უნარებს, რომლებსაც ბავშვები იძენენ ხელოვნების გაკვეთილებისთვის მომზადებისა და მათ შემდეგ დასუფთავების პროცესში. ბაღში ყოფნის ყოველწლიურად იზრდება ბავშვებზე მოთხოვნები, როგორც მომზადებისა და დასუფთავების, ასევე ჯგუფის დამსწრეთა მოვალეობების მხრივ.

ბავშვები უცვლელად იზრდებიან პასუხისმგებლობით ყველა მათზე დაკისრებულ საქმეზე. მცდელობისა და მოწონების მიღების შემდეგ ბავშვი განიცდის სიხარულს და მისი განწყობა მატულობს.

ბავშვებში მასწავლებლის მითითებებისადმი ყურადღების მიქცევის უნარის დანერგვასთან ერთად ძალიან მნიშვნელოვანია მათი დამოუკიდებლობის, ინიციატივისა და თვითკონტროლის განვითარება. გადაჭარბებული ზრუნვა საზიანოა - ბავშვებმა უნდა გაიგონ, რომ უნდა დაეყრდნონ საკუთარ ძალებს, დამოუკიდებლად გაარკვიონ როგორ და რა გააკეთონ, რა გააკეთონ შემდეგ. მე ყოველთვის მზად ვარ დავეხმარო, მაგრამ არ მივხედო ბავშვებს, როცა ეს არ სჭირდებათ. ამავე დროს, უნდა გვახსოვდეს, რომ უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებიც კი ვერ იქნებიან ყველაფერში აქტიური და თანმიმდევრულად აქტიური მასწავლებლის მხარდაჭერის გარეშე.

ბავშვებს უყვართ ხატვა, ძირითადად იმის გამო, რომ ეს აქტივობები მოიცავს შინაარსის გამოგონების პროცესს და თამაშის მსგავსი მოქმედებების შემუშავებას. მე მხარს ვუჭერ ამ სურვილს იმით, რომ ბავშვები არ შემოვიფარგლებით მხოლოდ ცალკეული ობიექტების გამოსახვის დავალებით. თქვენი ნახატის სიუჟეტის გამოგონება ბავშვებს არა მხოლოდ სიამოვნებას ანიჭებს, რაც ასევე ძალიან მნიშვნელოვანია, არამედ ავითარებს წარმოსახვას, გამოგონებას და აზუსტებს იდეებს. მე ამას ვითვალისწინებ გაკვეთილების შინაარსის გამოკვეთისას და არ ვაკლებ ბავშვებს პერსონაჟების შექმნის სიხარულს, ასახავს მათ მოქმედების ადგილს და თავად მოქმედებებს მათთვის ხელმისაწვდომი საშუალებების გამოყენებით, მათ შორის სიტყვიერი სიუჟეტის გამოყენებით.

ვიზუალური აქტივობის პროცესში იქმნება ხელსაყრელი პირობები იმ შეგრძნებებისა და ემოციების განვითარებისთვის, რომლებიც თანდათან გადაიქცევიან ესთეტიკურ განცდებად და ხელს უწყობენ რეალობისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბებას. უკვე ადრეულ სკოლამდელ ასაკში, ობიექტების ისეთი თვისებების გადაცემა, როგორიცაა ფორმა, ფერი, სტრუქტურა, ზომა, პოზიცია სივრცეში, ხელს უწყობს ფერის, რიტმის, ფორმის - ესთეტიკური გრძნობის კომპონენტების, ესთეტიკური აღქმისა და იდეების განვითარებას.

გარემოზე დაკვირვებით ბავშვების გამოცდილების გამდიდრება, მუდმივად უნდა ზრუნავდეს ესთეტიკურ შთაბეჭდილებებზე, ბავშვებს აჩვენოს სილამაზე მათ გარშემო არსებულ ცხოვრებაში; გაკვეთილების ორგანიზებისას ყურადღება მიაქციეთ იმას, რომ ბავშვებს ჰქონდეთ შესაძლებლობა გამოხატონ მიღებული ესთეტიკური შთაბეჭდილებები და იყვნენ ყურადღებით შესაბამისი მასალის შერჩევაზე.

4.2 ხატვის გაკვეთილები შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის მუშაობის ძირითადი ფორმაა

როდესაც განიხილება კონცეფცია "ნახატის კლასი, როგორც მუშაობის ძირითადი ფორმა", უნდა განვასხვავოთ ვიზუალური ხელოვნების კლასების ტიპები და ტიპები.

აქტივობების ტიპები დიფერენცირებულია საგნების ბუნების, დომინანტური ამოცანების, უფრო სწორად, ბავშვების შემეცნებითი აქტივობის ბუნების მიხედვით, ჩამოყალიბებული ამოცანებში:

კლასები ბავშვებისთვის ახალი ცოდნის მიწოდებისა და გამოსახულების ახალი გზების გასაცნობად;

კლასები ბავშვებისთვის ცოდნისა და მოქმედების მეთოდების გამოყენებაში, მიზნად ისახავს შემეცნების რეპროდუქციულ გზას და განზოგადებული, მოქნილი, ცვლადი ცოდნისა და უნარების ჩამოყალიბებას;

კრეატიული კლასები, რომლებშიც ბავშვები ჩართულნი არიან საძიებო აქტივობებში, თავისუფალი და დამოუკიდებელია იდეების შემუშავებასა და განხორციელებაში.

ყოველი ტიპის გაკვეთილზე სისტემატურად, ერთობლივად ვახორციელებ ვიზუალური ხელოვნების სწავლების მიზანს, ამოცანებსა და მეთოდებს. პედაგოგიურ პროცესში ყველა ამ ტიპის აქტივობა მიმდინარეობს. თუმცა, მოსწავლეზე ორიენტირებული მიდგომა სწავლისადმი წარმოუდგენელია ინდივიდუალობის გათვალისწინების გარეშე. მხატვრული შემოქმედება გულისხმობს ინდივიდუალობის გამოვლინებას და განვითარებას. ამ მიდგომის განხორციელების ერთ-ერთი პირობაა ის, რომ მასწავლებელმა გაითვალისწინოს ბავშვების ინდივიდუალური გამოცდილება. სამწუხაროდ, ინდივიდუალური გამოცდილების ამოცნობა ყოველთვის ადვილი არ არის. სწორედ ამიტომ, სამუშაო სისტემაში მესამე ტიპის ოკუპაცია (შემოქმედებითი) შეიძლება არა მხოლოდ დავასკვნათ, არამედ წინ უსწრებდეს ყველა დანარჩენს. ამ შემთხვევაში მასწავლებელს აქვს შესაძლებლობა დაადგინოს ბავშვების იდეების ამჟამინდელი დონე საგნის შესახებ და მისი გამოსახვის გზები.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილები შეიძლება დიფერენცირებული იყოს არა მხოლოდ ტიპის, არამედ ტიპის მიხედვით. ერთი და იგივე აქტივობა შეიძლება დაიყოს სხვადასხვა ტიპად, შერჩევის კრიტერიუმებიდან გამომდინარე. ამრიგად, გამოსახულების შინაარსის მიხედვით, ნახატი გამოირჩევა რეპრეზენტაციით, მეხსიერებიდან, ცხოვრებისგან, ასევე საგნით, სიუჟეტით და დეკორატიულობით.

ვიზუალური წარმოდგენის აქტივობა ძირითადად ემყარება წარმოსახვის კომბინატორულ აქტივობას, რომლის დროსაც ხდება გამოცდილების და შთაბეჭდილებების დამუშავება და შედარებით ახალი იმიჯი. მეხსიერებიდან გამოსახულება აგებულია კონკრეტული საგნის წარმოდგენის საფუძველზე, რომელიც ბავშვებმა აღიქვეს, დაიმახსოვრეს და ცდილობენ რაც შეიძლება ზუსტად გამოსახონ.

ტარდება გაკვეთილები მასწავლებლის მიერ შემოთავაზებულ თემაზე, ბავშვების მიერ დამოუკიდებლად არჩეულ თემაზე, ე.წ. გაკვეთილები დიზაინით ან თავისუფალ თემაზე. ეს ტიპი ყველაზე კრეატიულია ყველა აქტივობიდან, რომელშიც ბავშვები თავიანთი წარმოსახვით (წარმოსახვით) ასახავს მათ გარშემო არსებულ სამყაროს. მისი მრავალფეროვნება არის გაკვეთილი თავისუფალ თემაზე შეზღუდული თემით. მასწავლებელი განსაზღვრავს ფართო თემას, რომლის ფარგლებშიც ცალკეული თემები შეიძლება განსხვავდებოდეს. სკოლამდელ ბავშვებთან მუშაობისას, ასეთი შეზღუდვა სასარგებლოა, რადგან აქტივობა, მთელი თავისი თავისუფლებით, უფრო ფოკუსირებული ხდება არა საზიანოდ, არამედ შემოქმედებითობის სასარგებლოდ. ნამდვილი კრეატიულობა ყოველთვის მიზანმიმართულია.

კლასში შესავალი საუბარი დიდ დროს არ იღებს. მნიშვნელოვანია მხოლოდ ბავშვების თემისადმი ინტერესის გაღვივება, ამოცანის მოტივაცია და მათ შეხსენება მრავალფეროვანი, შედარებით უნიკალური სურათების შექმნის აუცილებლობის შესახებ.

აქტივობის აღმასრულებელი ნაწილის პროცესში, სათამაშო ტექნიკის გამოყენებით, გამოსახულების „აღორძინება“ ვაგვარებ იგივე პრობლემებს, მაგრამ ინდივიდუალურ კომუნიკაციაში.

სურათების მრავალფეროვნება, ექსპრესიულობა და ორიგინალურობა საუბრის საგანია ასეთი კლასების შედეგების ნახვისას.

უმცროს ჯგუფში, გაკვეთილებისთვის წინასწარი მომზადების დროს, ვთამაშობ სათამაშოებით, რომლებიც ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის დამოუკიდებლად გამოსასახად. ბავშვები უფრო ახალგაზრდა ასაკიყველაზე ხშირად იმეორებენ მათთვის ცნობილ სურათებს. ბავშვებს მოვუწოდებ, წინასწარ განიხილონ სურათის თემა, შემდეგ კი შესთავაზონ მასალა.

ბავშვები შუა ჯგუფიუფრო თავისუფალი და ცვალებადი ახალი თემების ძიებაში. მათთან წინასწარ საუბრებს ვატარებ ხატვის დღის წინა დღეს, დილით და თავად გაკვეთილის დროს. ამ ასაკის ბავშვებს შეუძლიათ შექმნან ექსპრესიული სურათები. გაკვეთილების დაახლოებით ნახევარს ვატარებ საშუალო ასაკის ბავშვებთან თავისუფალ თემაზე.

უფროს ჯგუფში ამ ტიპის გაკვეთილი დაგეგმილია დაახლოებით თვეში ერთხელ ან ორჯერ. უფროსი ბავშვები უფრო დამოუკიდებელნი არიან წინასწარ დაგეგმარებაში და ეძებენ გეგმის გამოსახვისა და მიზანმიმართულად განხორციელების გზებს. მათი იდეები მრავალფეროვანი და ორიგინალურია. ზოგიერთი ბავშვი ავლენს გატაცებას გარკვეული თემების მიმართ და ავლენს გამოსახულების და კრეატიულობის საკმაოდ მაღალ დონეს. უფროსი ბავშვები უფრო თამამად, თავისუფლად და აზრობრივად იყენებენ გამოხატვის სხვადასხვა საშუალებებს.

მეხსიერებიდან ხატვა ყველაზე ხშირად ხორციელდება მოსამზადებელ ჯგუფში ან უფროს ჯგუფში წლის ბოლოს.

მეხსიერებიდან რომ დავხატო, ჩვეულებრივ ვირჩევ მარტივ ობიექტებს კარგად გამოკვეთილი ნაწილებით, შედარებით მარტივი ფორმებით, ცოტა დეტალებით, შესაძლოა მარტივი პეიზაჟების გამოსახულებით. მნიშვნელოვანია, რომ გამოსახულების ობიექტი იყოს ექსპრესიული, სხვებისგან განსხვავებული და დასამახსოვრებელი (ფორმა, ფერი, ზომა).

სურათი ცხოვრებიდან. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შესაძლებლობა ასახავდნენ ობიექტს ან ფენომენს მისი პირდაპირი აღქმის პროცესში გარკვეული თვალსაზრისით, მისი რაც შეიძლება ზუსტად და ექსპრესიულად გადმოცემის მიზნით, დიდი ხანია სადავოა სკოლამდელ პედაგოგიკაში. კვლევაში თ.გ. კაზაკოვა გვიჩვენებს, რომ სკოლამდელ ბავშვს შეუძლია გამოსახოს ობიექტი ცხოვრებიდან მოცულობისა და პერსპექტივის გადმოცემის გარეშე. სკოლამდელი აღსაზრდელი ასახავს ფორმას ხაზოვანი მონახაზით, სტრუქტურით, საგნის ნაწილების ფარდობითი ზომით, ფერით, სივრცეში მდებარეობით.

აქტივობების სახეები გამოვლენილი იდეების წყაროს, თემების მიხედვით. ეს მოიცავს გაკვეთილებს უშუალოდ აღქმული გარემომცველი რეალობის თემებზე; ლიტერატურულ თემებზე (ლექსები, ზღაპრები, მოთხრობები, მცირე ფოლკლორული ჟანრები, გამოცანები, სანერგე რითმები), მუსიკალურ ნაწარმოებებზე.

განსაკუთრებით ღირს ე.წ კომპლექსურ კლასებზე საუბარი, სადაც სხვადასხვა სახის მხატვრული აქტივობები გაერთიანებულია ერთი თემატური შინაარსის ქვეშ: ხატვა, მოდელირება, აპლიკაცია, მუსიკა (სიმღერა, ცეკვა, მოსმენა), მხატვრული მეტყველება.

არ შეიძლება ბევრი ასეთი აქტივობა იყოს, უფრო მეტიც, დღესასწაულია. ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ბავშვებს განუვითარდეთ ეთიკური გრძნობები და სიხარული იმით, რასაც აკეთებენ. თუმცა, ამ მიზნის მიღწევა შეიძლება რთული იყოს გარკვეული ობიექტური გარემოებების გამო. ყოველივე ამის შემდეგ, ბავშვის გადასვლა ერთი ტიპის აქტივობიდან მოითხოვს ყურადღების შეცვლას. ბავშვები აკეთებენ ყველაფერს, რაც მათგან მოეთხოვებათ, მაგრამ გრძნობა არ იზრდება. როგორც კი ბავშვი დაინტერესდება ხატვით, მას სჭირდება სხვა ტიპის აქტივობაზე გადასვლა. იმიჯი და გაჩენილი განწყობა განადგურებულია. ბავშვს არ აქვს დრო სხვა სურათის "შესვლის".

ეს შესაძლებელია, თუ სხვადასხვა ტიპის მხატვრული აქტივობის ინტეგრირებული კლასები აშენდება არა მხოლოდ ერთი თემატური შინაარსის საფუძველზე, არამედ იმ გრძნობების ბუნების გათვალისწინებით, რომლის გაღვივებისთვისაც შექმნილია ამ ტიპის კლასები.

ასე რომ, კლასში ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ინტეგრაციის საფუძველი უნდა იყოს სისტემის ფორმირების პრინციპი. ეს შეიძლება იყოს თემა. მაგრამ ეს საკმარისი არ არის. თანაბრად და, ალბათ, უფრო მნიშვნელოვანია, მორალური და ეთიკური გრძნობა.

სხვა ინტეგრაციის წერტილი, სხვებთან ერთად, შეიძლება იყოს კრეატიულობის განვითარება მხატვრული სურათების აღქმასა და შექმნაში. მასწავლებლის როლი ასეთ კლასებში დიდია. მას აქვს პირადი გავლენა ბავშვებზე არა მხოლოდ ხელოვნებისადმი გულწრფელი გრძნობისა და დამოკიდებულების მაგალითით, არამედ ასეთი აქტივობის აშენებისა და წარმართვის უნარით, კრეატიულობის, გემოვნების, პროპორციის გრძნობის და იმპროვიზაციის უნარის გამოვლენით, რაც. ასე აუცილებელია ბავშვებთან ცოცხალი კომუნიკაციისას. რაც უფრო მეტად არიან ჩართულები ბავშვები, მით უფრო თავისუფალნი და კრეატიულები ხდებიან.

უმეტესობა საინტერესო აქტივობები, რომელიც ასტიმულირებს ბავშვების შემოქმედებით პოტენციალს და, შესაბამისად, ავითარებს მათ მხატვრულ და შემოქმედებით შესაძლებლობებს, არის სხვადასხვა გასართობი აქტივობები.

გასართობი ნიშნავს თვისებას, რომელიც იწვევს არა მხოლოდ ცნობისმოყვარეობას, არამედ ღრმა, ხანგრძლივ ინტერესს. ანუ გასართობი აქტივობების ჩატარების მიზანია მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის მდგრადი მოტივაციის შექმნა, საკუთარი დამოკიდებულების და განწყობის გამოსახულებაში გამოხატვის სურვილი. შეუძლებელია ყველა კლასის გასართობი იყოს და ამისკენ სწრაფვა აზრი არ აქვს. მაგრამ მასწავლებელს არა მხოლოდ შეუძლია, არამედ უნდა შემოიტანოს გართობის ელემენტები ყველა გაკვეთილში.

გასართობი აქტივობები იყოფა ორ ტიპად: ტრადიციული ვიზუალური მასალებით და არასტანდარტული ან არატრადიციული მასალებით.

პირველთა შორის, ყველაზე ხელსაყრელი გართობის თვალსაზრისით არის ინტეგრირებული ხასიათის აქტივობები. ადრე მათ კომპლექსს ეძახდნენ. ასეთი კლასები აერთიანებდა საგანმანათლებლო მუშაობის რამდენიმე სფეროს ელემენტებს, რაც არ შეიძლება არ აღძრას ბავშვების ინტერესი. თუმცა, ფაქტობრივად, თითოეული მხატვრული აქტივობის გაკვეთილი რთულია, რადგან მუდმივად გამოიყენება ლიტერატურული ფრაგმენტები, მუსიკალური ფონი და ა.შ. სხვადასხვა ვიზუალური მასალის მქონე კლასებში ფართოდ გამოიყენება მხატვრული სიტყვა.

ინტეგრირებული კლასები ასევე მოიცავს ისეთებს, სადაც ერთდროულად გამოიყენება რამდენიმე სახის ვიზუალური აქტივობა - ნახატი, მოდელირება და აპლიკაციები.

თუმცა ვიზუალურ ხელოვნებაში კომპლექსური (ინტეგრირებული) გაკვეთილების ჩატარება (ხელოვნება + მათემატიკა; სახვითი ხელოვნება + ეკოლოგია; სახვითი ხელოვნება + მუსიკა + ფიზიკური აღზრდა) მოითხოვს სპეციალურ მომზადებას როგორც მასწავლებლისთვის, ასევე ბავშვებისთვის და, როგორც წესი, ასეთი გაკვეთილები ტარდება კონკრეტულად. სკოლამდელი საგანმანათლებლო დაწესებულების ჯგუფიარა უმეტეს კვარტალში ორჯერ.

ამიტომ, სხვა დროს, მეორე ტიპის კლასები - არატრადიციული მასალებით, უფრო სწორად, ხატვის არასტანდარტული ტექნიკით - ეხმარება ბავშვებს შეინარჩუნონ სტაბილური მოტივაცია მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობისთვის. ყოველივე ამის შემდეგ, ვიზუალური მასალა შეიძლება იყოს იგივე - მაგალითად, გუაშის საღებავი. შეგიძლიათ გამოიყენოთ შესხურების ტექნიკაში და საღებავის მარცვლებთან შერევით, მარილით და წებოვანი ფუნჯით შეღებვისას მუყაოს გლუვ ზედაპირზე და მელნის ლაქებით ხატვის ტექნიკაში, მონოტიპში, დიათიპიაში, თითის ტექნიკით, დაფხვრაში. ფონზე ნიღაბი, ძაფით, ანაბეჭდის გამოყენებით.

არსებობს ისეთი უჩვეულო ტექნიკაც, როგორიც არის ფორთოხლით შეღებვა - როცა არაჟნის სისქემდე გაზავებული საღებავი ასხამენ პატარა უჯრაში ან კოლოფში, იდება ქაღალდის ფურცელი და ფორთოხალი მოქმედებს როგორც "ფუნჯი".

ასე თუ ისე, შემოქმედებითი ატმოსფეროს შექმნა დამოკიდებულია ზრდასრულის სურვილზე და უნარზე, შექმნას პირობები ბავშვების შემოქმედების განვითარებისთვის, თუ თავად მასწავლებელს არ მოსწონს ხატვა, ძერწვა ან შექმნა, ეს გაუჭირდება ბავშვებმა მისგან რაღაც ისწავლონ.

ამრიგად, გასართობი აქტივობები გადამწყვეტი ფაქტორია სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრულ განვითარებაში.

4.3 ხატვის გაკვეთილები არატრადიციული ტექნიკის გამოყენებით, როგორც შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების საშუალება

გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ ბავშვთა მხატვრული შემოქმედების წარმატებული განვითარების ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი პირობაა კლასში ბავშვებთან მუშაობის მრავალფეროვნება და ცვალებადობა. გარემოს სიახლე, მუშაობის უჩვეულო დაწყება, ლამაზი და მრავალფეროვანი მასალები, ბავშვებისთვის საინტერესო არაგანმეორებადი დავალებები, არჩევანის შესაძლებლობა და მრავალი სხვა ფაქტორი - ეს არის ის, რაც ხელს უწყობს ბავშვთა ვიზუალურ აქტივობებში ერთფეროვნებისა და მოწყენილობის თავიდან აცილებას და უზრუნველყოფს ბავშვების აღქმისა და აქტიურობის სიცოცხლით და სპონტანურობით. მნიშვნელოვანია ყოველ ჯერზე ახალი სიტუაციის შექმნა, რათა ბავშვებმა, ერთი მხრივ, გამოიყენონ ადრე მიღებული ცოდნა, უნარები და შესაძლებლობები, მეორეს მხრივ კი ეძებონ ახალი გადაწყვეტილებები და შემოქმედებითი მიდგომები. სწორედ ეს იწვევს ბავშვში დადებით ემოციებს, მხიარულ გაოცებას და შემოქმედებითად მუშაობის სურვილს. თ.ს. კომაროვა აღნიშნავს: „თუმცა, პედაგოგებს ხშირად უჭირთ მრავალფეროვნების შეტანა სამუშაოს ყველა მომენტში და ბავშვების თავისუფალ აქტივობებს ხშირად უჭირთ აღმზრდელებს თემებზე აქტივობების მრავალი ვარიანტის მოფიქრება; ხატვა, მოდელირება, აპლიკაციები, როგორც მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის სახეები, არ მოითმენს შაბლონებს, სტერეოტიპებს, ერთხელ და სამუდამოდ დადგენილ წესებს, მაგრამ პრაქტიკაში ხშირად ვხვდებით ზუსტად ასეთ სიტუაციას („ხე ქვემოდან ზემოდან არის დახატული, რადგან ის იზრდება. ისე და სახლიც ასე“ და ა.შ.)“.

ბავშვებს შაბლონის შექმნის თავიდან ასაცილებლად (დახატეთ მხოლოდ ლანდშაფტის ფურცელზე), ფურცლები შეიძლება იყოს სხვადასხვა ფორმები: წრის ფორმის (თეფში, თეფში, ხელსახოცი), კვადრატი (ხელსახოცი, ყუთი). თანდათანობით, ბავშვი იწყებს იმის გაგებას, რომ თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ ნებისმიერი ფურცელი ნახატისთვის: ეს განისაზღვრება იმით, თუ რა უნდა იყოს გამოსახული.

აუცილებელია ქაღალდის როგორც ფერის, ასევე ტექსტურის დივერსიფიკაცია, რადგან ეს ასევე გავლენას ახდენს ნახატებისა და აპლიკაციების ექსპრესიულობაზე და ბავშვებს უპირისპირდება ნახატის მასალების შერჩევის აუცილებლობას, იფიქრონ მომავალი შემოქმედების შეღებვაზე და არ დაელოდონ მზა ხსნარი. მეტი მრავალფეროვნება უნდა დაინერგოს კლასების ორგანიზებაში: ბავშვებს შეუძლიათ დახატონ, გამოძერწონ, ამოჭრან და ჩასვან, სხდნენ ცალკეულ მაგიდებთან (მოლბერტზე) ან ორი ან მეტი მაგიდებთან ერთად დაყენებულ მაგიდასთან; დაჯექი ან იმუშავე ერთ რიგში განლაგებულ მაგიდებთან, მოლბერტებთან და ა.შ. მნიშვნელოვანია, რომ გაკვეთილის ორგანიზება შეესაბამებოდეს მის შინაარსს, რათა ბავშვებმა კომფორტულად იმუშაონ.

ბავშვებს განსაკუთრებით აინტერესებთ ზღაპრის თემებზე დაფუძნებული სურათების შექმნა. ბავშვებს უყვართ ზღაპრები და მზად არიან დაუსრულებლად მოუსმინონ მათ; ზღაპრები აღვიძებს ბავშვებს ფანტაზიას. თითოეულ ბავშვს აქვს თავისი საყვარელი ნამუშევრები და ზღაპრის გმირებიმაშასადამე, ზღაპრებისთვის ნახატების დახატვის ან ჯადოსნური პერსონაჟების გამოძერწვის შეთავაზება ყოველთვის იწვევს ბავშვების დადებით გამოხმაურებას. თუმცა, ზღაპრის ნაკვეთებზე დაფუძნებული ნახატი, აპლიკაციები და მოდელირება უნდა იყოს დივერსიფიცირებული. ასე რომ, ყველა ბავშვს შეუძლია შექმნას ერთი და იგივე პერსონაჟის გამოსახულება. ამ შემთხვევაში, ბავშვებთან ერთად განხილვა დასრულებული სამუშაოები, ყურადღება უნდა მიაქციოთ ვიზუალური გადაწყვეტილებების განსხვავებას, რამდენიმე ორიგინალურ აღმოჩენას. მაგალითად, თუ ბავშვებმა დახატეს მამალი ზღაპრიდან "მელა და კურდღელი", შეგიძლიათ სთხოვოთ აირჩიონ ყველაზე დიდი მამალი, გაითვალისწინეთ ვის ჰყავს ყველაზე ლამაზი და მამაცი მამალი. შეგიძლიათ ჩაატაროთ გაკვეთილი, რომელშიც ბავშვები წარმოაჩენენ სხვადასხვა ზღაპრის ცხოველებს. სხვა დროს ხატავენ ერთი ზღაპრის ილუსტრაციებს და ყველა თავად წყვეტს რომელ ნახატს დახატავს.

გაკვეთილი შეიძლება ასე წარიმართოს: ბიჭები ერთად ქმნიან ილუსტრაციებს საყვარელი ზღაპრისთვის და შემდეგ მორიგეობით უყვებიან მათ მიერ გამოსახულ ეპიზოდს. ბავშვები დიდი სიამოვნებით ეხმაურებიან მასწავლებლის წინადადებას დახატონ ან ამოჭრათ და ჩასვათ ზოგადი სურათი რომელიმე ნამუშევარზე, მაგალითად, ნ.ნოსოვის „მზიან ქალაქში“, ე. უსპენსკის „ჩებურაშკა და ნიანგი გენა“, ძმები გრიმების „ფაფა ქოთანი“ და ა.შ. ბავშვების მოწვევისას ზღაპრის თემებზე დაფუძნებული სურათების შექმნაზე აუცილებელია მასალების დივერსიფიკაცია.

რაც უფრო მრავალფეროვანია პირობები, რომელშიც მიმდინარეობს ვიზუალური აქტივობა, ბავშვებთან მუშაობის შინაარსი, ფორმები, მეთოდები და ტექნიკა, ასევე მასალები, რომლებთანაც ისინი მუშაობენ, მით უფრო ინტენსიურად განვითარდება ბავშვების მხატვრული შესაძლებლობები.

დასკვნა

კრეატიულობის უნარი არის ადამიანის სპეციფიკური თვისება, რაც შესაძლებელს ხდის არა მხოლოდ რეალობის გამოყენებას, არამედ მის შეცვლას.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შესაძლებლობების განვითარების პრობლემა დღეს მრავალი მკვლევარის და პრაქტიკოსის ყურადღების ცენტრშია. სკოლამდელი განათლება, არსებობს მრავალი სტატია, სასწავლო დამხმარე საშუალება, თამაშებისა და სავარჯიშოების კრებული, როგორც ამ ასაკში სხვადასხვა გონებრივი პროცესების განვითარებაზე, ასევე ზოგადი და სპეციალური ორიენტაციის სხვადასხვა სახის შესაძლებლობების განვითარებაზე.

ზოგადი და სპეციალური შესაძლებლობების პრობლემა უცვლელად მიიპყრო რუსი ფსიქოლოგების ყურადღება 40-60-იან წლებში. ბოლო საუკუნე. ამ სფეროში ცნობილი ადგილობრივი მეცნიერების ნამუშევრები ცნობილია: B.M. ტეპლოვა, ს.ლ. რუბინშტეინა, ბ.გ. ანანიევა, ა.ნ. ლეონტიევა, ა.გ. კოვალევა და სხვები.

ვიზუალურ აქტივობასთან დაკავშირებით, მნიშვნელოვანია გამოვყოთ იმ შესაძლებლობების შინაარსი, რომლებიც ვლინდება და ყალიბდება მასში, მათ სტრუქტურასა და განვითარების პირობებს. მხოლოდ ამ შემთხვევაშია მნიშვნელოვანი ვიზუალური ხელოვნების განვითარების სწავლების მეთოდოლოგიის მიზანმიმართულად შემუშავება.

ვიზუალური აქტივობა არის გარემოს ასახვა კონკრეტული, სენსუალურად აღქმული სურათების სახით. შექმნილ სურათს (კერძოდ, ნახატს) შეუძლია შეასრულოს სხვადასხვა ფუნქციები (შემეცნებითი, ესთეტიკური), რადგან ის შექმნილია სხვადასხვა მიზნებისთვის. ნახატის მიზანი აუცილებლად ახდენს გავლენას მისი შესრულების ბუნებაზე. მხატვრულ გამოსახულებაში ორი ფუნქციის ერთობლიობა - გამოსახულება და გამოხატულება - ანიჭებს საქმიანობას მხატვრულ და შემოქმედებით ხასიათს, განსაზღვრავს აქტივობის ინდიკატური და აღმასრულებელი მოქმედებების სპეციფიკას. შესაბამისად, ის ასევე განსაზღვრავს შესაძლებლობების სპეციფიკას ამ ტიპის საქმიანობისთვის.

ძალიან მნიშვნელოვანია ის პირობები, რომლებშიც ბავშვი ემოციურად რეაგირებს საღებავებზე, ფერებზე, ფორმებზე, მათი სურვილისამებრ არჩევას. ვიზუალურ ხელოვნებაში მხატვრული სურათების აღზრდის წყალობით ბავშვს აქვს შესაძლებლობა აღიქვას გარემომცველი რეალობა უფრო სრულად და ნათლად, რაც ხელს უწყობს ბავშვების მიერ ემოციურად დატვირთული სურათების შექმნას.

...
ნაშრომი, დამატებულია 08/11/2017

ხატვის სწავლების მიზნები სკოლამდელ ასაკში. სახეები არატრადიციული ტექნიკასურათები. ბავშვთა შემოქმედებაში გამოყენებული ვიზუალური მასალები. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების დონის შედეგები კლასში ხატვის ამ მეთოდების გამოყენებით.

შემოქმედებითი ნამუშევარი, დამატებულია 02/07/2016

ვიზუალური აქტივობის როლი გონებრივი განვითარებაბავშვი. ბავშვებში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების პრობლემაზე საგანმანათლებლო პროგრამების ანალიზი და შედარებითი მახასიათებლები. მხატვრულ საქმიანობაში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის მუშაობის სისტემა.

ნაშრომი, დამატებულია 17/08/2011

ფსიქოლოგიური პირობები უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის. არატრადიციული მხატვრული ტექნიკის სახეები და მათი გამოყენება. ბავშვებთან მუშაობის ტექნოლოგია მხატვრული ტექნიკის გამოყენებით შემოქმედებითი შესაძლებლობების გასავითარებლად.

კურსის სამუშაო, დამატებულია 05/04/2014

ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური ლიტერატურის განხილვა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების პრობლემის შესახებ. ბავშვთა შესაძლებლობების განვითარების დონის განსაზღვრა. შემოქმედებითი ხატვის ამოცანების ნაკრების შემუშავება; საგანმანათლებლო საქმიანობის წინაპირობების ფორმირება.

კურსის სამუშაო, დამატებულია 06/04/2014

„კრეატიულობის“ ცნების არსი. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების ძირითადი პირობები. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება ლიტერატურული კითხვის გაკვეთილებზე. უმცროსი სკოლის მოსწავლეების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების დონის დიაგნოსტიკის კრიტერიუმები და საშუალებები.

კურსის სამუშაო, დამატებულია 19/12/2014

შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების თეორიული ასპექტები. შემოქმედებითი შესაძლებლობების ბუნება და შემოქმედებითი პროცესის არსი. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განსაზღვრის მიდგომები. მათემატიკური გაზეთის გამოყენებისას სკოლის მოსწავლეების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება.

კურსის სამუშაო, დამატებულია 06/12/2010

შემოქმედებითი შესაძლებლობების არსი, განვითარების მახასიათებლები და ძირითადი მახასიათებლები. საპროექტო აქტივობებით უმცროსი სკოლის მოსწავლეებში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების პედაგოგიური პირობები. შემოქმედებითი შესაძლებლობების ფორმირების დონის დიაგნოსტიკა.

კურსის სამუშაო, დამატებულია 21/08/2017

დამატებითი განათლება სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების პედაგოგიური საფუძვლები. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების დამატებითი საგანმანათლებლო პროგრამის განხორციელება.

თემაზე თემატური კონტროლის შედეგების შესახებ

ყოველწლიური საკონტროლო განრიგის შესაბამისად, ქალაქის ბრძანება კრაპივინსკის No1 საბავშვო ბაღში 2015 წლიდან „მზე“, მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების საგანმანათლებლო სფეროს განსახორციელებლად სასწავლო პროცესის ეფექტურობის გაზრდის მიზნით, თემატური შემოწმება ჩაატარა კომისიამ, რომელიც შედგებოდა 3 ადამიანისგან:

    – უფროსი მასწავლებელი – აღმზრდელი.

შემოწმებამ აჩვენა:

სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების პირობების შექმნა. Სულ ასაკობრივი ჯგუფებიაჰ, არსებობს მეთოდოლოგიური ლიტერატურა მხატვრულ და ესთეტიკურ საკითხებზე. მოდელირების კლასებისთვის არის პლასტილინი, დაფები, სტეკები და ხელსახოცები. საკმარისი მასალა: ფერადი ქაღალდიმუყაო, ნარჩენების მასალა, მაკრატელი. თითოეულ ჯგუფს აქვს მხატვრული აქტივობის კუთხე. ყველა ჯგუფს არ შეუქმნია პირობები ბავშვთა ნამუშევრების შესანახად. არ არის საკმარისი ხელნაკეთი ნივთები. ყველა ჯგუფს აქვს დიდაქტიკური თამაშები მხატვრული და ესთეტიკური იდეების გასავითარებლად. „ნახატის გაკვეთილის“ ანალიზი. ყველა ასაკობრივ ჯგუფში შეიქმნა პირობები ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილების ჩატარებისთვის. არის გეგმა ვიზუალური საშუალებები. გაკვეთილების ჩატარებისა და უფასო გამოყენების მასალა რაციონალურადაა მოწყობილი, მოვალეობა ორგანიზებულია უფროს ჯგუფებში. აღმზრდელებმა იციან თითოეული ასაკობრივი ჯგუფის წინაშე მდგარი ამოცანები, ოსტატურად აწყობენ ბავშვებს კლასებისთვის, იყენებენ სხვადასხვა მეთოდებს აზროვნებისა და ყურადღების გასააქტიურებლად. შეინარჩუნეთ დასრულებული და ახალი მასალის თანაფარდობა.

გაკვეთილების დროს გამოიყენებოდა ბავშვებთან მუშაობის სხვადასხვა ფორმა: ინდივიდუალური, კოლექტიური. მუსიკა და ნამუშევრები გამოიყენება პოზიტიური ემოციური ფონის შესაქმნელად. შექმნილია პირობები ბავშვებისთვის შემოქმედებითი აქტივობის დემონსტრირებისთვის. სამუშაოს ორგანიზებისას გათვალისწინებულია ასაკობრივი მახასიათებლები. კლასების დასასრულს ტარდება ბავშვების მუშაობის ანალიზი.

ანალიზი „მუსიკალური გაკვეთილი“. მუსიკალურ განათლებაზე მუშაობის დაგეგმვის გაანალიზებისას გამოიკვეთა, რომ კლასების პროგრამული შინაარსი შეესაბამება პროგრამას, ასაკობრივ ჯგუფს და ბავშვების განვითარების დონეს. გაკვეთილისთვის შექმნილია პირობები: დაკმაყოფილებულია სანიტარიული და ჰიგიენური მოთხოვნები, მომზადებულია თვალსაჩინოებები და სათამაშოები.

გაკვეთილის დასაწყისში მასწავლებელმა ასაკის შესაბამისი მოტივაციის გამოყენებით იცის როგორ მოაწყოს ბავშვები და შეუქმნას შესაბამისი განწყობა. გაკვეთილზე გამოიყენება სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობები: დრამატიზაცია, სიმღერა, დაკვრა, მუსიკალურ-რიტმული მოძრაობა. პროგრამის მასალის უკეთ ათვისებისთვის გამოიყენეთ სხვადასხვა მეთოდებიდა ტექნიკა. ბავშვებს საშუალება აქვთ გამოიჩინონ შემოქმედებითი ინიციატივა და დამოუკიდებლობა.

გაკვეთილზე მასწავლებლები ოსტატურად არეგულირებენ დატვირთვის ტიპებს. უფროს ასაკში აქტივობებისადმი ინტერესი მთელი პერიოდის განმავლობაში გრძელდება. უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვები იცავენ ქცევის წესებს და შეგნებულად ასრულებენ მასწავლებლების მოთხოვნებს. ზღაპრებზე დაფუძნებულ და აქტიურ თამაშებში ბავშვები აჩვენებენ კლასში შეძენილ უნარებს.

„დაკვირვება ბავშვების დამოუკიდებელ ვიზუალურ აქტივობებზე კლასის გარეთ“. დამოუკიდებელ საქმიანობაში ბავშვები იყენებენ სხვადასხვა სახისმხატვრული საქმიანობა. ორგანიზაციის ფორმები გამოიყენება შესაბამისად: ინდივიდუალური, ჯგუფური, აღმზრდელებთან ერთობლივი. ყოველდღიურ რუტინაში ეს ძირითადად შუადღისას ხდება. სპეციალურად მოეწყობა ადგილი დამოუკიდებელი საქმიანობისთვის. აქტივობა ტარდება ბავშვების ქვეჯგუფთან ერთად. ინიციატივა მომდინარეობს როგორც ბავშვებისგან, ასევე მასწავლებლებისგან. ბავშვთა ნამუშევრები არ განსხვავდება მრავალფეროვნებით. ძირითადად ისინი მოქმედებენ მასწავლებლის მიერ შემოთავაზებული მოდელის მიხედვით.

თემების გაჩენის წყაროა ზღაპრების, მოთხრობების და ლექსების კითხვა. ბავშვები დამატებით შთაბეჭდილებებს იღებენ სეირნობისა და ექსკურსიების დროს.

„თეატრალური საქმიანობის ორგანიზება“. ყველა ჯგუფში ტარდება მიზანმიმართული მუშაობა ბავშვების შთაბეჭდილებებით გასამდიდრებლად თეატრალური აქტივობების განვითარების მიზნით6 კითხვა, სურათების ყურება, საუბრები. თეატრალურ საქმიანობაში უნარებისა და შესაძლებლობების ანალიზი აკმაყოფილებს ასაკობრივ მოთხოვნებს. თეატრალური აქტივობების დაგეგმვა ხდება კალენდარული პრინციპით.

ყველა ჯგუფი აწარმოებდა აღჭურვილობას თეატრალური საქმიანობისთვის: ეკრანები, თოჯინების თეატრები, სხვადასხვა ტიპის თეატრები, კოსტიუმები, ნიღბები. ამ ტიპის საქმიანობისადმი ინტერესის შესაქმნელად და შესანარჩუნებლად გამოიყენება სხვადასხვა მეთოდი და ტექნიკა. მასწავლებლებს აქვთ საკმარისი გამოცდილება ბავშვების ასაკის შესაბამისად თეატრალური აქტივობების ორგანიზებაში.


”ბავშვების გამოკითხვა მხატვრულ და ესთეტიკურ განვითარებაზე.” ვიზუალური უნარებისა და შესაძლებლობების განვითარების ზოგადი მაჩვენებლები შეესაბამება ასაკობრივი მახასიათებლები. ბავშვები ხედავენ და შეუძლიათ მიმდებარე ობიექტების ესთეტიკური მახასიათებლების ობიექტური აღწერა და აქვთ ემოციური რეაგირება. ისინი ავლენენ ინტერესს დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების მიმართ და დამოუკიდებლად ქმნიან ზღაპრულ სურათებს ნახატებსა და მოდელირებაში.

ბავშვებს შეუძლიათ ნახატში გადმოსცენ სიუჟეტური კომპოზიცია. უფროს სკოლამდელ ბავშვებს აქვთ დეკორატიული კომპოზიციების შექმნისა და შემოქმედებითი შესაძლებლობების გამოვლენის უნარი.

თემატური კონტროლის შედეგების საფუძველზე გაკეთდა შემდეგი დასკვნები:

    სამუშაოს ორგანიზება და ეფექტურობა აკმაყოფილებს განხორციელებული პროგრამის მოთხოვნებს; ყველა ასაკობრივ ჯგუფში მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების საგანმანათლებლო სფეროს განსახორციელებლად სამუშაოების ორგანიზება აკმაყოფილებს ასაკობრივ მოთხოვნებს; არის მასწავლებელთა კარგი პროფესიული დონე.
    კუთხეებში არასაკმარისი აღჭურვილობა თეატრალური საქმიანობისთვის; ჯგუფურად ხალხური ხელოვნებისა და ხელოსნობის კუთხეების მოწყობა; შემოქმედებითი შესაძლებლობების გასავითარებლად სამუშაოში გამოყენებული მეთოდებისა და ტექნიკის დივერსიფიკაცია.

საგანმანათლებლო პროცესის ეფექტურობის გაზრდის მიზნით, მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების საგანმანათლებლო სფეროს განსახორციელებლად, განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მოთხოვნების შესაბამისად:

გაითვალისწინეთ სამუშაოს კარგი ორგანიზება მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების განხორციელებაზე 1-ელ უმცროს ჯგუფში (,), მე-2 უმცროს ჯგუფში (,), შუა ჯგუფში (,), უფროს ჯგუფში (,), მოსამზადებელი ჯგუფი "ა" (,), მოსამზადებელ ჯგუფში "ბ" (ბარანოვა ს.,),

2. უფროსი მასწავლებელი ჩაატარებს კონსულტაციას ყველა ჯგუფის მასწავლებელს „სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების ეფექტური განვითარებისათვის მრავალფეროვანი მეთოდებისა და ტექნიკის გამოყენება“ (2015 წლის 11 დეკემბრამდე) შეხ.

3. უფროსი მასწავლებელი მასწავლებლებთან ერთად გაატარებს დროს უფროსი ჯგუფი(,), მოსამზადებელი ჯგუფი „ა“ (,), კონსულტაცია „კუთხის აღჭურვა დამოუკიდებელი მხატვრული საქმიანობისთვის“. (2015 წლის 14 დეკემბრამდე) რეპ.

4. უფროსი მასწავლებელი ატარებს მასტერკლასს „თეატრალური აქტივობის ატრიბუტების დამზადება“ ყველა ასაკობრივი ჯგუფის მასწავლებლებთან. (2015 წლის 14 დეკემბრამდე) რეპ. ,

5. სკოლამდელი აღმზრდელობითი დაწესებულების შემოქმედებითი ჯგუფი დდტ-თან ერთად აწყობს გამოფენას „დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება“, ჯგუფურად ქმნის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების კუთხეებს. (2015 წლის 25 დეკემბრამდე) რეპ.

კომისიის წევრები:

შემოწმებული პირების ხელმოწერები:


_________________ ___________________ _________________ ___________________ __________________ ____________________ __________________ ____________________ ____________________ _____________________ _____________________ ___________________

მუნიციპალური საბიუჯეტო სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულება

კრაპივინსკის №1 საბავშვო ბაღი "მზე"

დათარიღებული 01/01/2001 No.

თემატური კონტროლის შედეგების შესახებ

”სკოლამდელი საგანმანათლებლო დაწესებულებების მუშაობის სისტემა მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების საგანმანათლებლო სფეროს განსახორციელებლად”

გეგმის მიხედვით - თემატური კონტროლის შედეგების მიხედვით დავალებები და სერთიფიკატები

ᲛᲔ ᲕᲣᲙᲕᲔᲗᲐᲕ:

1. მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების განხორციელებაზე მუშაობის კარგი ორგანიზებისთვის, მადლობა გადაუხადეთ 1-ლი უმცროსი ჯგუფის (,), მე-2 უმცროსი ჯგუფის (,), საშუალო ჯგუფის (,), უფროსი ჯგუფის (,) მასწავლებლებს. ), მოსამზადებელ ჯგუფში "ა" (,) , მოსამზადებელ ჯგუფში "ბ" (ბარანოვა ს.,),

2. უფროსი მასწავლებელი ჩაატარებს კონსულტაციას ყველა ჯგუფის მასწავლებლებს „სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების ეფექტური განვითარებისათვის მრავალფეროვანი მეთოდებისა და ტექნიკის გამოყენება“ (2015 წლის 11 დეკემბრამდე).

3. უფროსი მასწავლებელი ჩაატარებს კონსულტაციას უფროსი ჯგუფის (,), მოსამზადებელი ჯგუფის „ა“ (,), „კუთხის აღჭურვა დამოუკიდებელი მხატვრული საქმიანობისთვის“ მასწავლებლებთან. (2015 წლის 14 დეკემბრამდე)

4. უფროსი მასწავლებლისთვის ჩაატარეთ მასტერკლასი „თეატრალური საქმიანობის ატრიბუტების დამზადება“ ყველა ასაკობრივი ჯგუფის მასწავლებლებთან. (2015 წლის 14 დეკემბრამდე)

5. სკოლამდელი აღზრდის საგანმანათლებლო დაწესებულების შემოქმედებითი ჯგუფი დდტ-თან ერთად აწყობს გამოფენას „დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება“. შექმენით ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების კუთხეები ჯგუფებში. (2015 წლის 25 დეკემბრამდე)

მე ვიტოვებ კონტროლს შეკვეთის შესრულებაზე.

MBDOU-ს ხელმძღვანელი ___________

"კრაპივინსკის №1 საბავშვო ბაღი" მზე"