Pro metodický rozvoj programu jsem zvolil sekci „Umělecký a estetický rozvoj“ (vzdělávací obor „Umělecká kreativita“).

Umělecký a estetický rozvoj se uskutečňuje v procesu seznamování s přírodou, různými druhy umění a aktivním začleňováním dětí do různých druhů výtvarných a estetických činností. Jeho cílem je představit umění jako nedílnou součást duchovní a materiální kultury.

Účel mé práce: Rozvoj tvořivých schopností dětí, odhalování tvůrčího potenciálu a osobní kvality předškoláci využívající různé techniky a žánry výtvarného umění.

Program uměleckého a estetického rozvoje zajišťuje: rozvoj zájmu o různé druhy umění, formování výtvarných a obrazných představ, rozvoj tvůrčích schopností. v kresbě, modelování, aplikaci výuka základů tvorby uměleckých obrazů, rozvíjení praktických dovedností a schopností v různých typech umělecká činnost; rozvoj smyslových schopností, seznámení s nejlepší příklady domácí a světové umění.

K řešení problémů jsme použili metodiku výtvarné umění Tamara Semjonovna Komarova, ale během vyučování mě vždy zarážela monotónnost technik navržených pro zobrazení obrazu. A to plně nepřispívá k řešení problému rozvoje tvůrčích schopností předškoláků. Moderní společnost vyžaduje kreativní a aktivní jedince, kteří mají schopnost efektivně a inovativně řešit nové životní problémy.

Proto jsem si téma své práce určila jako „Rozvoj tvůrčích schopností starších dětí“. před školní věk pomocí nekonvenčních technik kreslení"

Při své práci používám manuály R.G. Kazakova „Kreslení s předškolními dětmi“, G.N. Davydová „Netradiční techniky kreslení v mateřské škole“, T.A. Tsquitaria „Netradiční techniky kreslení“, časopisy „Předškolní výchova“.

V dějinách pedagogiky byl problém kreativity vždy aktuální ve všech typech činností, včetně výtvarného umění.

Podle učitelů a psychologů (např. N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, A.V. Záporožec, T.S. Komarova) mají předškolní děti významný potenciál pro porozumění a emocionální odezvu na umělecká díla. A badatelé (T.S. Komarova, O.V. Radonova, A.O. Kurevina, A.A. Volkova, T.I. Kosmacheva) prokázali, že umělecká kultura jako celek je nejsilnějším emocionálním faktorem a prostředím pro utváření osobnosti dítěte.

Nina Pavlovna Sakulina řekla, že je nutné a možné hledat takové způsoby interakce, které na jedné straně zachovají přednosti dětské tvořivosti, na druhé straně pomohou dítěti zvládnout prostředky sebevyjádření, tzn. musí být použit ve třídě různé techniky kresba: tradiční (tužka, barvy) a netradiční ( mýdlovou pěnou, svíčka, krupice, sůl atd.) Dnes se psychologové staví proti tradičním didaktickým metodám výuky používaným v mateřských školách, které často nutí děti jednat podle zavedených vzorců, proti vnucování stereotypních představ, které nevzrušují dětskou fantazii, ale nudí ho, potlačují jeho kreativitu a nestimulují rozvoj tvořivé osobnosti.

Kresba má velký význam při formování integračních vlastností dítěte. Důležité je především propojení kresby a myšlení. Kresba rozvíjí u dětí intelektuální schopnosti, paměť, pozornost, učí děti myslet a analyzovat, měřit a porovnávat, skládat a představovat si. Během práce provádíme experimenty s různými materiály (sůl, krupice, mýdlová pěna, barva.) A to pomáhá dítěti stát se zvídavým a aktivním.

Zrakové aktivity ovlivňují u dítěte formování slovní zásoby a souvislé řeči. Rozmanitost tvarů předmětů v okolním světě, různé velikosti, rozmanitost odstínů barev, pomáhá obohacovat slovní zásobu. Používání nekonvenční techniky Kresba umožňuje využít kolektivní formu kreativity. Sbližuje děti a rozvíjí komunikační dovednosti.. K úspěšnému řešení otázek komunikace s vrstevníky vytvářím konkrétně situace, kdy děti kreslí kolektivně, čímž podněcuji děti k navazování kontaktů. Společná diskuse a sestavování společných skladeb přispívá k rozvoji komunikační zkušenosti mezi dětmi a dospělými. Dítě zároveň ovládá komunikační prostředky a způsoby interakce s dospělými a vrstevníky.

Navíc se při práci dítě učí řídit své chování a plánovat své činy.

K zvládnutí napomáhá použití netradičních technik kreslení univerzální předpoklady pro vzdělávací činnost. Aby totiž dítě práci zvládlo, musí umět pracovat podle pravidla a podle vzoru, poslouchat učitele a plnit jeho pokyny.

Přispívají k tomu výtvarné aktivity formování vizuálních dovedností , jelikož přesnost a důkladnost práce do značné míry závisí na získání dovedností. Kreslicí dovednosti souvisí s rozvojem dětské ruky – koordinace, přesnost, plynulost, volnost pohybu.

V procesu práce s využitím netradičních technik kreslení jsou vytvářeny příznivé podmínky pro rozvoj emocionální vnímavosti dítěte. Nové materiály, krásné a odlišné, a možnost jejich výběru pomáhají předcházet monotónnosti umění ve vizuálních aktivitách dětí. Když dítě vynaložilo úsilí a získalo souhlas, zažívá radost a jeho nálada stoupá. Při práci s dětmi jsem se obrátila na pohádkové obrazy, protože pohádka je pro vědomí dítěte nejdostupnějším materiálem. Pomáhá rozvíjet představivost a osvojovat si základní morální a etické pojmy (dobro, zlo) a seznamuje také s některými pojmy ve výtvarném umění. Dítě začíná emocionálně reagovat na umělecká díla, která zprostředkovávají různé emoční stavy lidí a zvířat. To podporuje rozvoj emoční odezva.

Děti se učí promýšlet plán, motivovat k výběru vizuálních médií, učí se samostatně vytvářet umělecké obrazy v kresbách, stanovovat si cíle a dosahovat jich. Zároveň se dítě učí rozhodovat intelektuální a osobní úkoly přiměřené věku.

Děti rády zobrazují to, co je aktuálně zajímá - sebe, své přátele, rodinu a blízké, obrazy okolního světa, přírodní jevy a jasné události společenského života. Děti často samy navrhují náměty pro kresby na základě událostí jejich aktuálního života. Netradiční techniky kreslení zároveň nabízejí dětem více příležitostí k realizaci jejich fantazií. (kresba na mokré prostěradlo, stříkání, škrábání atd.). Kreslení tedy pomáhá posilovat dítě primární představy o sobě, rodině, společnosti, zemi, světě a přírodě.

Při organizování vzdělávací proces zjistili jsme, že vzdělávací obor „Umělecká kreativita“ je nejúčinněji integrován s následujícími vzdělávacími obory: „Komunikace“ -rozvoj svobodné komunikace s dospělými a dětmi"Poznání" - formace kompletní obrázek mír"Čtení beletrie" -použití tenkého prod. pro obohacení"Fyzická kultura"- rozvoj jemné motoriky."Hudba" - využití hudební produkce k obohacení ukázky. kraj "tenký. stvoření""Práce"- formulář. práce. dovednosti a schopnosti do produktu. činnosti.

Princip integrace, který spojuje různé vzdělávací oblasti, různé druhy činností, technik a metod do jediného systému, je realizován na základě komplexního tematického plánování. Varianta takového plánování je uvedena na snímku

Princip integrace je realizován také prostřednictvím organizace různých forem vzdělávacího procesu:

1. Společná činnost učitele s dětmi: zde využíváme informační a receptivní metody Zábavné ukázky, volné výtvarné aktivity za účasti učitele, individuální práce s dětmi, prověřování výtvarných děl, dějově-herní situace, výtvarný volný čas, soutěže, experimentování s materiálem (trénink, experimenty, didaktické hry, hraní si s nedokončenou kresbou, pozorování)

2. C samostatné činnosti dětí. V samostatná činnost Využíváme heuristické a badatelské metody: vytváření problémových situací, hraní, úkoly k samostatnému pozorování, kreslení podle plánu, prohlížení obrazů, ilustrace o přírodě.

3. Interakce s rodinou:

Výstavy společných prací rodičů a žáků, výtvarné volno za účasti rodičů, prázdninová výzdoba skupinové místnosti, poradní schůzky, otevřené hodiny.

Při organizaci vzdělávacího procesu v „Umělecké kreativitě“ používáme následující obrazové techniky:

1. Kresba prsty, dlaní. 2. Tisk listů. 3. Blotografie. 4.Foukání barvy. 5. Kreslení svíčkou. 6. Monotyp. 7. Kreslení podle šablony. 8. Cákance. 9. Kreslení pěnovou gumou. 10. Malování solí. 11. Poškrábat.

Při naší práci používáme následující nástroje:

2. Pěnové houby

3. Zubní kartáčky

4. Vatové tyčinky atd.

Za účelem zjištění úrovně tvůrčích schopností u dětí staršího předškolního věku ve zrakových činnostech byla provedena diagnostika. K provedení diagnostiky byly použity testy navržené E.P. Torrence.

Test č. 1: „Nedokončený výkres“

Test č. 2: „Dodatečný výkres“

Také za účelem zjištění úrovně kreativity dětí staršího předškolního věku a jejich zařazení do skupin s určitou úrovní rozvoje tvůrčí činnosti proběhla lekce vizuální aktivity „Mezi neviděná zvířata“.

Diagnostika byla provedena na začátku a v polovině roku ve 2 seniorských skupinách MŠ.

Výsledky diagnostiky na začátku roku jsou následující:

1. vysokou úroveň rozvoje tvořivých schopností vykázalo 1 dítě v obou skupinách -10 % 2. průměrná úroveň tvůrčí činnost naše skupina ukázala sedm dětí , ve druhé skupině bylo pět dětí (to je 40 % a 30 %) 3. V naší skupině vykazovalo nízkou úroveň 12 dětí a ve skupině „Motýli“ 13 dětí (50 % a 60 %)

V polovině roku byla opět provedena diagnostika úrovně rozvoje tvůrčích schopností, její výsledky byly následující:

1. vysokou úroveň rozvoje tvůrčích schopností prokázaly ve skupině „Proč“ tři děti -15 %, ve skupině „Motýli“ dvě děti -10 %

2. Vylepšete své výsledky zobrazením průměrná úroveň rozvoj tvůrčích schopností ve skupině „Proč“ je devět dětí – 50 % a ve skupině „Motýli“ je šest dětí – 60 %.

3. Osm lidí zůstalo na nízké úrovni – 35 % v jedné skupině a jedenáct ve druhé skupině – 50 %

Komparativní analýza dat umožňuje dospět k závěru, že úroveň kreativity dětí staršího předškolního věku ve skupině „Pochemuchki“ se pod vlivem používání netradičních technik kreslení více zvýšila a ukazatele se zlepšily.

Ukazatele efektivnosti metodického rozvoje: na začátku a v polovině roku probíhalo sledování utváření integračních kvalit pod vedením redakce. Yu.A. Afonkina, který ukázal

1. vyšší úroveň utváření integračních kvalit „schopných řešit intelektuální a osobní problémy“ a „se zvládnutím nezbytných dovedností a schopností“

Diagram ukazuje, že integrační kvality ve starších skupinách se rozvíjejí hlavně v souladu s věkem. V naší skupině lze identifikovat přebytek takových integračních kvalit, jako je „ovládání nezbytných dovedností a schopností...“ a „schopnost řešit intelektuální a osobní problémy přiměřené věku“. Domníváme se, že tato data byla získána díky vizuálním dovednostem formovaným na vyšší úrovni, stejně jako vyšší úrovni tvůrčích schopností.

Srovnávací analýza výsledků dynamiky utváření integrační kvality dětí dvou skupin staršího předškolního věku umožňuje vyzdvihnout úspěch dětí skupiny „Pochemuchki“ ve vzdělávací oblasti „Umělecká kreativita“, od r. děti prokázaly nejlepší výsledky v sekcích: „Design v kresbě“, „Transformace metod řešení problémů v závislosti na situaci“, které zajišťují formování integrativní kvality „schopné řešit intelektuální a osobní problémy věkové- vhodné,“ a je určován schopností navrhnout vlastní myšlenku a převést ji do kresby, stejně jako transformovat metody řešení problémů v závislosti na situaci, považovat to za experiment.

2 indikátor: originální práce dětí s použitím různých technik kreslení

Ukazatel 3 (pro rodiče): zvýšení počtu zúčastněných rodičů společné aktivity s dětmi

Indikátor 4 (pro učitele): realizace tvůrčího potenciálu učitele, účast v soutěžích dětských prací.

Na závěr, hlavní věcí v mé práci a práci každého učitele je, že třídy přinášejí dětem pouze pozitivní emoce. Je nutné zajistit, aby aktivity dítěte byly úspěšné - to posílí jeho sebevědomí.

Práce je doplněna prezentací, kterou si lze stáhnout.

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Vloženo na http://www.allbest.ru/

DIAGNOSTIKA ÚROVNĚ ROZVOJE KREATIVITY VE VIZUÁLNÍCH AKTIVITÁCH

Učitel střední školy GBOU č. 951

Zabrodská Natalja

Komarova kreslení malování kreativní

Úvod

4.3 Kurzy kreslení netradičními technikami

Závěr

Literatura

Úvod

Každý člověk má potřebu tvůrčí činnosti a tvůrčích schopností. Bohužel často zůstávají nerealizované. V dětství člověk hledá příležitosti k realizaci svého tvůrčího potenciálu, ale zpravidla naráží na odpor okolí a svého nejbližšího okolí. Pokud dítě nezíská pozitivní zkušenosti s tvůrčí činností, pak si v dospělosti může vytvořit přesvědčení, že tento směr vývoje je pro něj nedostupný. Ale právě kreativitou se člověk může nejplněji odhalit jako člověk.

Kreativita dává člověku zkušenost jeho integrity. Odráží jeho vnitřní svět, jeho aspirace, touhy, zkušenosti. V okamžiku kreativity člověk nejplněji a nejhlouběji prožívá sám sebe jako osobu a uvědomuje si svou individualitu. "Kreativita," píše V.V. Davydov, je úděl všech... je to normální a stálý společník vývoj dítěte" Tvůrčí sklony různých dětí jsou různé. Závisí na vlastnostech nervového systému, jeho „plastičnosti“, emoční citlivosti, temperamentu a jsou do značné míry určeny dědičností. Kromě toho na rozvoj kreativity má vliv prostředí, které dítě obklopuje, zejména rodina. Nejdostupnější možností pro tvůrčí činnost je výtvarné umění.

Děti ve věku 3 až 7 let kreslí tužkami, barvami, vyřezávají z plastelíny a vyrábí řemesla z různých dostupných materiálů. Tato aktivita je pro dítě přirozeným způsobem ovládnutí okolního světa, pochopení svého místa v něm, objevování sebe sama, způsob rozvoje myšlení, vnímání, motoriky, rozvíjí dítě citově a kreativně. Z hlediska důležitosti zaujímá tato činnost v životě dítěte druhé místo hned po hře, svou povahou je nejblíže hře, je to přístupná, svobodná činnost, ve které je příležitost vyjádřit své prožitky nepřímo barvou, obrazem atd. Zároveň jde o vizuální a produktivní činnost, která umožňuje vyhodnotit výsledek. "Tvořivost a hra se zde objevují jako vzájemně propojené pojmy, protože... dítě nemá jiný způsob osobního rozvoje než kreativní, spojený s rozvojem představivosti." (L.S. Vygotsky). B.M. Teplov píše, že „... úkol zobrazovat nutně vyžaduje akutní vnímání... Při řešení úkolu zobrazit to, co vidělo, se dítě nevyhnutelně učí vidět věci novým, mnohem ostřejším a přesnějším způsobem.“

Jedním typem integrační aktivity je návrhová aktivita dítěte. V designérských činnostech si předškolák rozvíjí cit pro materiály a dekorativnost, prostorovou představivost, pokládá základy designu a výtvarného myšlení. Návštěva muzeí, seznámení se s vystavenými exponáty, pozorování svět Dítě, které objevuje celou svou rozmanitost, přijímá radost z tohoto objevu a uvědomuje si své schopnosti při realizaci své vize. To vše má trvalý význam: člověk, který vidí a umí ocenit krásu, si ji zachová a zvětší, tito lidé nejsou schopni nemorálních činů.

Dnes je navíc více než kdy jindy potřeba formování harmonicky rozvinuté osobnosti. Člověk, který bude studovat, chránit a rozvíjet duchovní dědictví našeho lidu.

Designérská činnost je zvláštní druh umělecké činnosti, která kombinuje různé druhy kreativity: kresba, modelování, aplikace, design, umělecká práce. Integrace umožňuje učitelům a vychovatelům utvářet zájmy dětí, jejich potřeby, seznamovat je se základy kultury, umění, různými druhy uměleckých činností a rozvíjet kreativně samostatnou osobnost.

Výtvarné umění pro dítě znamená hodně. Proto je velmi důležité, aby učitel analyzoval úroveň rozvoje zrakové aktivity dítěte jako indikátoru jeho estetického a intelektuálního vývoje a také úroveň jeho osvojení dítětem v konkrétním věkovém období.

V tomto ohledu jsou důležité ukazatele a kritéria pro hodnocení úrovně zvládání zrakových aktivit dítětem. Používají vyvinuté ukazatele a kritéria podle programu „Origins“, I.A. Lykova, T.G. Kazakova, L.A. Paramonova, E.A. Flerina, A.E. Shibitskaya, T.S. Komarova, A.N. Malysheva. Pro hlubší a důkladnější analýzu jsme s kolegy na schůzkách městského metodického sdružení „Výtvarné umění v MDOU“ vyvinuli a opakovaně použili při hodnocení efektivity námi vytvořeného vyučovacího systému zaměřeného na výuku výtvarného umění dětí. a rozvíjet jejich kreativitu.

Sestavili jsme úplný soubor kritérií a ukazatelů, které jsme identifikovali, do jediné tabulky, která nám umožňuje rychle hlouběji analyzovat charakteristiky úrovně dětského mistrovství ve výtvarném umění. K tomu jsme zvolili omezený soubor kritérií a indikátorů, společných pro všechny typy vizuálních aktivit.

Na základě těchto ukazatelů se provádí diagnostický průzkum dovedností a schopností dětí předškolního věku v projekční činnosti.

Jako testovací úkol jsme zvolili úkol vyplňování kroužků. Volba diagnostického úkolu byla diktována následujícími úvahami: je součástí plánovaného programu zaměřeného na rozvoj zrakové tvořivosti dětí a v souvislosti s tím stimuluje tvořivé schopnosti dětí a dává dětem možnost explikovat, modifikovat a transformovat dosavadní zkušenosti. Úkoly by měly být kombinací vyobrazených obrázků, které mají společný základ (kruh), odrážející složitost tvůrčího procesu. Na list papíru na šířku je grafitovou tužkou nakresleno 6 stejně velkých kruhů (průměr 4,5 cm). Děti jsou požádány, aby přemýšlely o tom, co by každý kruh mohl být, a dokončily kresbu.

Výsledky dětí, které úkol splnily, jsou hodnoceny 3bodovým systémem.

Hodnocení 3 (vysoká úroveň) je uděleno těm dětem, kterým je dán originální obrazový obsah převážně bez opakování jednoho nebo podobného vzorku.

Bodové hodnocení 2 (průměrná úroveň) se uděluje těm dětem, které všechny nebo téměř všechny kruhy vybaví obrazovým obsahem, ale umožňují téměř doslovné opakování (například květina nebo náhubek) nebo kruhy ozdobí velmi jednoduchými předměty, které se často nacházejí v život (míč, míč, slunce atd.).

Skóre 1 (nízká úroveň) je přiděleno těm, kteří nebyli schopni poskytnout nápadité řešení všem kruhům, úkol není dokončen úplně a nedbale.

I. Diagnostics vyvinutá T.S. Komárová

K určení úrovně rozvoje zrakových dovedností dětí a jejich tvůrčích projevů se děti řídí kritérii vyvinutými T.S. Komárová.

1. kritérium: obsah dokončeného obrazu, jeho složky, jejich rozmanitost;

2. kritérium: přenos formy (forma jednoduchá nebo složitá, zprostředkovaná přesně nebo zkreslená);

3. kritérium: struktura objektu (části jsou umístěny správně nebo ne);

4.kritérium: barva (barvy jsou světlé nebo světlé, teplé nebo studené);

5.kritérium: povaha čar (silný nebo slabý tlak, zbarvení malými nebo velkými tahy).

Abych si ověřil, do jaké míry si dítě osvojilo konkrétní dovednost, provádím 2x ročně kontrolní vyšetření. To vám umožní posoudit dynamiku vývoje a plánu dítěte další práce s přihlédnutím k dalším třídám pro rozvoj potřebných dovedností.

Tabulky pro hodnocení dovedností a schopností vyvinutých A.N. Malysheva používám k prozkoumání dovedností a schopností práce s nůžkami, látkou a nůžkami u dětí ve skupině seniorů a v přípravné skupině.

Prověření dovedností a schopností pracovat s nůžkami (skupina seniorů)

Prověření dovedností a schopností při práci s látkou (skupina seniorů)

Prověření dovedností a schopností při práci s nití (skupina seniorů)

Zkouška dovedností a schopností pracovat s látkou (přípravná skupina)

Prověření dovedností a schopností pracovat s nití (přípravná skupina)

Tabulka 1 - Parametry rozvoje dětí staršího předškolního věku ve výtvarné a tvůrčí činnosti

Vývojové parametry	Typy kreativního rozvoje	Vysoká úroveň vývoje	Průměrná úroveň rozvoje	Nízká úroveň vývoje
Zvládnutí technických dovedností a dovedností.	Malování Architektura Sochařství umění a řemesla Nekonvenční techniky	Plně zběhlý v technických dovednostech a schopnostech.	Má potíže s uplatňováním technických dovedností a schopností.	Využívá pomoci učitele.
Rozvoj vnímání barev.		Používá všechny barevné schéma. Pracuje samostatně s odstíny.	Používá celý barevný gamut.	Používá ne více než 2-3 barvy.
Rozvoj kompozičních dovedností		Samostatně sestavuje a realizuje kompoziční plán.	Má potíže s kompozičním řešením.	Zobrazuje objekty, aniž by je spojoval s jediným obsahem.
Rozvoj emocionálně - uměleckého vnímání, kreativní představivosti.		Vidí krásu okolního světa, umělecká díla, lidové umění a řemesla, odráží jeho emoční stav v práci. Práce ho baví, vytváří obrazy samostatně a získané dovednosti využívá naplno.	Vidí krásy okolního světa, umělecká díla, lidové umění a řemesla. Má potíže při předávání svého emocionálního stavu prostřednictvím obrázků.	Cítí krásu okolního světa, uměleckých děl, lidového umění a řemesel. Ale nemůže samostatně vyjádřit svůj emocionální stav prostřednictvím obrazu nebo barvy.

Tabulka 2 - DIAGNOSTICKÁ TABULKA pro zkoumání úrovně rozvoje dětí staršího předškolního věku ve výtvarných a tvůrčích činnostech

Poznámka:

"B" - vysoká úroveň vývoje

„C“ - průměrná úroveň rozvoje

"N" - nízká úroveň vývoje

II. Etapy rozvoje uměleckých a tvůrčích schopností

Bez ohledu na to, jaké schopnosti dítě má a kdy se projeví, existují čtyři hlavní fáze, kterými dítě na cestě od schopnosti k talentu projde.

1. První fází je fáze hraní.

Pozorní rodiče v této fázi hrají roli učitelů, mentorů a velkorysých hrdinů, kteří jsou vzorem. Dítě si pouze „hraje“ se svými schopnostmi, zkouší různé druhy aktivit a koníčků.

Děti může zajímat úplně všechno nebo naopak jedna věc, ale prvotní vášeň může opadnout při prvních potížích. Motto rodičů v této fázi proto zní: „Pomalost, klid, opatrnost“.

2. Druhou fází je individualita.

Tato fáze se zpravidla vyskytuje během školních let, i když existují děti, jejichž schopnosti se zjevně projevují mnohem dříve.

V této fázi hrají velkou roli rodinné tradice. Například v rodinách cirkusantů začínají děti doslova od kolébky vystupovat se svými rodiči a obcházet scénu hry, zapojovat se do života účinkujících a postupně si zvykat na každodenní práci. Další tvůrčí osud těchto dětí je předem daný. Ale to je spíše výjimka než pravidlo.

Většina dětí školního věku se přihlásí do nějakého kroužku, oddílu nebo studia a dítě má pak mentory, kteří s ním individuálně pracují. Rychlost jeho pokroku je pro učitele odměnou. Tato fáze je charakteristická tím, že se dospělí neustále přizpůsobují tomu, aby se dítě učilo jeho talentu.

Pokud děti náhle přestanou dělat znatelné pokroky, rodiče považují učitele za vinného a snaží se ho nahradit. Proto v této fázi hraje hlavní roli individuální mentor. Může dokonce podřídit rutinu celé rodiny rutině mladého talentu, to znamená, že rodiče velmi úzce spolupracují s mentorem. V této fázi se u dítěte již většinou projevuje chuť pracovat a dosahovat vysokých výsledků.

3. Třetí je fáze růstu. Dítě nyní potřebuje kvalifikovanějšího učitele, který se stává hlavním soudcem jeho úspěchu. Rodiče zaujímají podřízené postavení, jejich role je redukována na morální a materiální podporu. V této fázi jsou pro udržení chuti do práce a dosahování výsledků velmi důležité soutěže, koncerty či soutěže konané mimo domov.Rodiče nyní vystupují jako diváci.

4. Čtvrtá je fáze mistrovství.

V této fázi teenager, pokud je skutečně talentovaný, předčí své vrstevníky a někdy i mentory a promění se ve skutečného mistra ve zvoleném oboru. To se stává zřídka a jen málokdo dosáhne takové výšky.

Učitelé a rodiče musí být v této fázi velmi opatrní, aby dítě nepřivedli k „hvězdné horečce“.

1. V první fázi dítě sáhne po rodičích.

2. Na druhém stupni začíná učitel hrát stále výraznější roli v rozvoji schopností dítěte

3. Ve třetí fázi se již rodiče zabývají etablovanou osobností.

Navzdory stále rostoucí roli profesionálního učitele v růstu a rozvoji talentu dítěte je význam rodičů ve všech fázích nesmírně velký. Základem slibu učitelů je růst odborných dovedností. Úkolem rodičů je rozvíjet schopnost žít, která je nezbytná pro každé dítě bez ohledu na jeho nadání.

Jednou z podmínek pro projev kreativity v umělecké činnosti je organizace zajímavého, smysluplného života pro dítě: organizace každodenního pozorování jevů okolního světa, komunikace s uměním, materiální podpora a také účetnictví. individuální vlastnosti dítě, pečlivý přístup k procesu a výsledku dětských aktivit, organizace atmosféry kreativity a motivace k úkolům. Utváření motivů k vizuální činnosti od přijetí, udržení a realizace učitelem stanoveného tématu až po samostatnou formulaci, udržení a realizaci tématu je jedním z důležitých úkolů výuky. Dalším úkolem je utváření vnímání, protože vizuální činnost je možná na úrovni smyslového vnímání: schopnost zkoumat předměty, vrstevnice, izolovat části, porovnávat tvar, barvu, velikost se smyslovými standardy, určovat vlastnosti předmětu a jevu. . K vytvoření výtvarného a výrazového obrazu je nutné mít emocionální estetické vnímání, rozvíjet u dítěte schopnost všímat si výraznosti tvarů, barev, proporcí a zároveň vyjadřovat svůj postoj a pocity.

III. Faktory rozvoje uměleckých a tvůrčích schopností

Pro rozvoj umělecké tvořivosti jsou nutné určité podmínky:

a) zkušenost s uměleckými dojmy z uměleckých obrazů;

b) určité znalosti a dovednosti v oboru odlišné typy umělecká činnost;

c) systém tvůrčích úkolů zaměřených na rozvoj schopnosti dětí vytvářet nové obrazy s využitím prostředků různých druhů umění;

d) vytváření problémových situací, které aktivují kreativní představivost („dokončit kresbu“, „vymyslete si to sami“, „dokončit návrh sami“);

e) materiálně obohacené prostředí pro uměleckou činnost.

Při používání výtvarného umění k rozvoji uměleckých a tvůrčích schopností dětí je třeba mít na paměti, že výtvarné umění má svůj vlastní jazyk, který umělci pomáhá vyjádřit myšlenky, pocity a jeho postoj k realitě. Prostřednictvím jazyka umění se v umělci odráží život v celé jeho rozmanitosti. I.B. Astakhov píše, že vizuální jazyk, který je vlastní každému druhu umění, není něčím vnějším vzhledem ke specifikům uměleckého obrazu. Jako materiální forma vyjádření představuje jeden z podstatných aspektů figurativní specifičnosti.

Jazyk výtvarného umění je rozmanitý. Učitel to musí vědět, protože ve třídách mateřské školy dochází k aktivnímu formování uměleckého vnímání. Předškolní děti je třeba seznámit s některými rysy jazyka výtvarného umění. V tomto ohledu, počínaje raným předškolním věkem, učitel nejprve stanoví úkol - formovat u dětí emoční vnímavost k uměleckým dílům (jaké pocity umělec zprostředkovává malbou, sochou) - poté věnuje pozornost tomu, jak umělec mluví o obklopující realitu a poté veškerou pozornost zaměří na prostředky figurativního vyjádření.

Znalost základů umění umožňuje uvažovat o jeho místě v estetická výchova děti, s přihlédnutím k jejich věku a individuálním vlastnostem. Je však nemožné mechanicky přenést rysy jazyka výtvarného umění, charakteristické pro práci profesionálů, do činnosti dítěte.

Podívejme se na vyjadřovací prostředky specifické pro jednotlivé druhy výtvarného umění a pak se zaměřme na dětskou kreativitu.

Mezi druhy umění se rozlišuje výtvarné (malba, grafika, sochařství) a nevýtvarné umění (hudba, architektura), i když toto dělení je podmíněné. Tento rozdíl není absolutní, protože všechny druhy umění vyjadřují postoj k některým aspektům života. A přesto je rozlišení mezi uměním rozhodující v morfologii (klasifikaci) umění, protože je založeno na rozlišení předmětu zobrazení.

Výtvarné umění se obrací k realitě jako zdroji formování lidského světa (V.A. Razumnyj, M.F. Ovsjannikov, I.B. Astakhov, N.A. Dmitriev, M.A. Kagan). Základem je tedy obraz objektivního světa. Myšlenky a pocity se v nich přenášejí nepřímo: pouze výrazem očí, mimikou, gesty a vzhledem lidí se lze dozvědět o jejich pocitech a prožitcích.

V průběhu vývoje umění se jeho jemné a nereprezentativní typy vzájemně vyživují a obohacují. Například malba se vyznačuje tendencí ke stále většímu využívání barev k posílení expresivního principu. V kresbě je příklon k charakteristickým liniím, kontrastům tmy a světla.

Tím, že učíme děti vnímat umělecká díla, zvýrazňujeme jejich vizuální činnost, i když je zcela zřejmé, že v tomto procesu nedochází k mechanickému přenosu metod činnosti dospělého umělce do činnosti dítěte. Zvažme, jaké vztahy jsou navázány a jak je ovlivnit, abychom dětem pomohli vytvořit expresivní obraz při kreslení a modelování.

Barvu považujeme za charakteristický výrazový prostředek malby, díky kterému dokáže umělec zprostředkovat veškerou rozmanitost okolního světa (bohatost barevných odstínů, emocionální působení barev na diváka). V malbě je přitom důležitá kompozice, rytmus barevných skvrn a vzor. Umělec může využít všechny tyto prostředky a posílit nebo zeslabit jejich dopad na diváka.

Barva v kresbě je nejvýraznějším prostředkem, jak upoutat pozornost dětí, emocionálně ovlivnit jejich pocity (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, V.S. Mukhina). Přitažlivost dětí k jasným, čistým barvám dodává jejich kresbám expresivitu, veselost, jas a svěžest. Dětské vnímání krajiny, zátiší (v malbě), obsahově i výrazově charakteristických grafických kreseb přispívá k utváření obraznosti v jejich kreativitě. „Proto je při formování uměleckého a figurativního začátku hlavní pozornost, již od nízký věk, je zaměřena na barvu jako výrazový prostředek, kterým lze vyjádřit náladu, svůj postoj k zobrazovanému.“

Ano, v prvním mladší skupina Při kreslení vzoru pro veselé hnízdící panenky učitelka použila čisté barvy barvy, čímž upoutala pozornost dětí na kombinaci pozadí a barvy světlého bodu: díky tomu bylo vnímání obrazu veselého elegantního hnízdění vznikly panenky, oblečené v krásných letních šatech. V každé hodině kreslení nebo aplikace byla tato metoda hlavní.

Ve srovnání s dětmi v seniorské a přípravné skupině pedagog u dětí formuje diferencovanější vztah k barvě jako prostředku k předávání nálady a pocitů (barva smutná, truchlivá, ponurá; barva veselá, radostná, sváteční).

Tato myšlenka barvy se odehrávala jak v předmětové, tak předmětové kresbě. Například k předání nálady šťastné prázdniny Děti by mohly vytvářet vánoční stromky, pokud by použily pestrou paletu barev. Na každém výkresu můžete vidět kombinaci kontrastních jasných, sytých barev, které vytvářejí celkovou slavnostní chuť.

Další výrazový prostředek - povaha linie, obrys, přenos pohybu v kresbě předškoláka - je nejspecifičtější. Povaha linií dospělého umělce je dána úrovní jeho dovednosti a schopnosti zobecňovat. Kresba je nejčastěji lakonická a má vzhled náčrtu. Kresby mohou být linkované nebo barevné.

Jazyk grafického díla je ve srovnání s malbou rezervovanější, lakoničtější a konvenčnější. Výtvarník A. Kokorin píše: „Kresba mi vždy připadá jako zázrak. Umělec má list bílého papíru, tužku nebo inkoust. Pracuje pouze černobíle a jako kouzelník vytváří svůj vlastní svět plastické krásy na tomto jednoduchém listu papíru.“ V kresbě barva skutečně nehraje takovou roli jako v malbě, protože kresba může být provedena pomocí grafických materiálů: tužka, uhel. Práce provedená akvarelem, kvašem a pastelem však může být velmi malebná.

Předškolní děti postupně, počínaje nejjednoduššími tahy, přecházejí k nejúplnějšímu zobrazení předmětů a jevů.

Touha zprostředkovat barvu dává kresbám starších předškoláků jas a bohatost.

Při seznamování dětí s jiným druhem výtvarného umění - sochařstvím, které zprostředkovává trojrozměrnou podobu předmětů, lidí, zvířat, je veškerá pozornost upřena na povahu obrazu postavy.

Zvládnutí různých metod zkoumání sochy poskytuje další informace o obrazu osoby nebo zvířete.

Ve studiích N.A. Kurochkina, N.B. Khalezová, G.M. Vishneva ukazuje sekvenci formování estetického vnímání sochařského obrazu u předškoláků. V díle G.M. Višněva ukazuje specifičnost vnímání uměleckého obrazu v sochařství, možnost obohacení sochařských děl pod vlivem zkoumání sochařství malých forem.

Při analýze práce dětí je třeba poznamenat, jak zvládly sochařství z celého kusu (jako techniku ​​sochařského sochařství), sochařství z různé materiály(motivace pro výběr je dána povahou obrázku). Umělecké vnímání se nejúplněji formuje ve starším předškolním věku, kdy děti dokážou samostatně zprostředkovat sochařský obraz, hodnotit a vyjadřovat o něm estetické soudy.

Metody utváření výtvarného vnímání jsou různé: učitel využívá rozhovory o umění, sochách, herní situace, ve kterém děti porovnávají a poznávají obrazy různé výtvarné expresivity.

Kromě toho použití sochařství ve třídách rozvoje řeči, vyprávění pohádek a vymýšlení příběhů o těchto postavách nejen obohacuje znalosti dětí, ale také rozvíjí jejich představivost. Slovní zásoba dětí je doplňována obraznými výrazy, které prozrazují množství znalostí dětí o tomto druhu umění.

Učitel, učící děti dívat se na díla různých druhů výtvarného umění, je postupně seznamuje s krásou. Na druhou stranu to ovlivňuje metody figurativní expresivity, jimiž děti v kresbě a modelování předávají své dojmy z okolní reality.

Díky vztahu mezi učením a kreativitou má dítě možnost samostatně ovládat různé výtvarné materiály, experimentovat a nacházet způsoby, jak zprostředkovat obraz v kresbě, modelování a aplikaci. To nebrání dítěti osvojit si ty metody a techniky, které mu byly neznámé (učitel vede děti k možnosti využívat variabilní techniky). S tímto přístupem proces učení ztrácí funkci přímého následování, impozantních metod. Dítě má právo volby, hledání vlastní možnosti. Ukazuje svůj osobní postoj k tomu, co učitel nabízí. V tvůrčím procesu je nezbytné vytvářet podmínky, za kterých dítě emocionálně reaguje na barvy, barvy, tvary, volit je podle libosti.

Díky vnímání výtvarných obrazů ve výtvarném umění má dítě možnost plněji a živěji vnímat okolní realitu, a to přispívá k vytváření emocionálně nabitých obrazů dětmi ve výtvarném umění.

Umění navíc pomáhá utvářet emocionální a hodnotový postoj ke světu. Potřeba umělecké činnosti je spojena především s touhou dítěte vyjádřit se a potvrdit svou osobní pozici.

IV. Rozvoj tvůrčích schopností v kresbě

4.1 Malba jako druh umělecké a tvůrčí činnosti

Každý typ vizuální aktivity má své vlastní schopnosti a prostředky pro zobrazování předmětů a jevů, což dohromady umožňuje zobrazovat realitu rozmanitým a všestranným způsobem.

Kresba je složitější způsob zobrazení než modelování a aplikace.

Kreslení barvami a nanášení tahů na papír přitahuje pozornost dítěte již v předškolním věku. Děti kolem jednoho a půl roku to už ochotně dělají, ale takové aktivity mají zpočátku charakter zábavy, hry s tužkou. V raném předškolním věku získává kresba charakter obrazu. Děti kreslí ve školce tužkami a barvami. Malováním barvami má dítě možnost uceleněji, i když zpočátku nediferencovaně, zprostředkovat tvar předmětu a jeho barvu. Lineární kresba tužkou umožňuje jasněji vyjádřit části a detaily objektu. V tomto procesu má velký význam vizuální kontrola nad pohybem kreslicí ruky, nad linií tvořící obrys předmětu. Kreslení barevnými materiály (tužkami nebo barvami) umožňuje zprostředkovat barvu předmětů. Děti kreslí vzory, zdobí čtverce, kruhy, pruhy a také hračky, které vyřezávaly z hlíny a vyrobily z papíru.

Vyjádření koherentního obsahu ve výkresu vyžaduje zvládnutí přenosu prostoru, ve kterém se objekty nacházejí, jejich srovnatelné velikosti a vzájemné polohy.

Jedinečnost každého druhu zrakové činnosti určuje úkoly výchovy a rozvoje.

Děti se věnují kreslení především vsedě u stolu, proto je velmi důležité rozvíjet správné dovednosti sedu, polohy rukou na stole a nohou pod stolem. To je velmi důležité pro fyzický vývoj děti.

Každá lekce vizuální aktivity začíná tím, že učitel osloví děti, popovídá si s nimi a často také ukáže nějaký vizuální materiál. Proto je nutné od samého počátku vychovávat děti k tomu, aby věnovaly pozornost slovním a názorným ukázkám. Vizualizace má v hodinách výtvarného umění velký význam. To podporuje rozvoj pozorování, děti rozvíjejí schopnost déle se dívat na to, co se jim ukazuje, a opakovaně se při práci obracet k obrazovému materiálu.

Zároveň si děti vyvíjejí stále důslednější pozornost k verbálním pokynům, které nejsou podporovány zobrazením obrazového materiálu.

Je nesmírně důležité od prvních krůčků pěstovat v dětech udržitelný zájem o výtvarné umění, který pomáhá rozvíjet vytrvalost, schopnost pracovat a vytrvalost při dosahování výsledků. Tento zájem je zpočátku nedobrovolný a směřuje k procesu samotné akce. Učitel postupně plní úkol rozvíjet zájem o výsledek, o produkt činnosti. Tento produkt je kresba, vizuál a tím přitahuje dítě k sobě, přitahuje jeho pozornost.

Postupně se děti stále více zajímají o výsledky své práce, kvalitu jejího provedení a zažívají nejen potěšení ze samotného procesu kreslení.

Děti ve věku šesti nebo sedmi let, které jsou na prahu školy, mají pro svůj zájem o hodiny nové motivy – vědomou touhu naučit se dobře kreslit. Zvyšuje se zájem o postup provádění práce podle pokynů učitele za účelem přijímání dobrý výsledek. Existuje touha opravit a zlepšit svou práci.

Počínaje mladší skupinou vštěpuji dětem zájem o práci svých kamarádů, přátelský přístup k nim a schopnost je spravedlivě ohodnotit. Sám učitel potřebuje být při hodnocení práce maximálně taktní a spravedlivý, své připomínky vyjadřovat jemnou, přátelskou formou. Jen za této podmínky lze mezi dětmi pěstovat přátelské, kamarádské vztahy.

Aktivita dětí v procesu vykonávání práce se projevuje dobrým tempem a kontinuitou. V tomto ohledu jsou v mladších skupinách přijatelné výrazné individuální odchylky: některé děti jsou rychlejší a aktivnější, jiné pomalé a letargické. V střední skupina Zvyšuji požadavky na dokončení práce bez rozptylování, snažím se překonat pomalé tempo, které je pro některé děti charakteristické. Dosahuji toho trpělivě a vytrvale, ale nekladu na děti kategorické požadavky drsnou formou. V seniorská skupina boj proti pomalosti a častému vyrušování z práce má zvláštní význam v souvislosti s přípravou do školy

Je třeba dbát nejen na dobré tempo práce, ale také na důkladnost její realizace, bez spěchu, který vám brání provést práci přesně, plně vyjádřit vaši představu a dokončit ji.

Přesnost a důkladnost při provádění práce závisí nejen na disciplíně, ale také na zvládnutí dovedností používání tužky a štětce. Kreslicí dovednosti souvisí s rozvojem dětských rukou – koordinace, přesnost, plynulost a volnost pohybu. Vývoj pohybů v různých typech zrakové činnosti je sjednocen stanovením cíle, který tento vývoj směřuje k obrazu a přenosu tvaru předmětů nebo ke konstrukci vzoru či dekorace. Všechny děti ovládají tyto dovednosti velmi odlišně, ale při správných výukových metodách je ovládají všechny v rozsahu, který jim program mateřské školy umožňuje.

Značný význam pro rozvoj pohybů mají pracovní dovednosti, které děti získávají v procesu přípravy na hodiny výtvarné výchovy a úklidu po nich. S každým rokem pobytu ve školce se na děti zvyšují nároky jak na přípravu a úklid, tak i na povinnosti skupinových doprovodů.

Děti neustále rostou v odpovědnosti za každý úkol, který jim byl svěřen. Poté, co dítě vynaložilo úsilí a získalo souhlas, zažívá radost a jeho nálada stoupá.

Kromě toho, že se dětem vštěpuje schopnost dbát na pokyny učitele, je velmi důležitý rozvoj jejich samostatnosti, iniciativy a sebekontroly. Přehnaná péče škodí – děti musí pochopit, že se musí spoléhat na vlastní síly, samostatně přijít na to, jak a co dělat, co dál. Jsem vždy připravena pomoci, ale nevšímejte si dětí, když to nepotřebují. Zároveň je třeba připomenout, že ani starší předškoláci nemohou být ve všem aktivní a důsledně aktivní bez podpory učitele.

Děti baví kreslení, a to především proto, že tyto činnosti zahrnují proces vymýšlení obsahu a rozvíjení činností blízkých hře. Tuto touhu podporuji tím, že neomezuji děti pouze na úkol znázorňovat jednotlivé předměty. Vymýšlení zápletky vaší kresby přináší dětem nejen potěšení, které je také velmi důležité, ale také rozvíjí fantazii, invenci a objasňuje nápady. Zohledňuji to při nastínění obsahu lekcí a nezbavuji děti radosti z tvoření postav, znázorňování místa jejich konání i samotné akce s využitím jim dostupných prostředků, včetně slovního příběhu.

V procesu vizuální činnosti se vytvářejí příznivé podmínky pro rozvoj těch vjemů a emocí, které se postupně mění v estetické cítění a přispívají k utváření estetického postoje k realitě. Již v raném předškolním věku přispívá přenos takových kvalit předmětů, jako je tvar, barva, struktura, velikost, poloha v prostoru, k rozvoji smyslu pro barvu, rytmus, formu - složky estetického cítění, estetického vnímání a představ.

Obohacovat zážitek dětí pozorováním prostředí, člověk by měl neustále pečovat o estetické dojmy, ukazovat dětem krásu života kolem nich; Při organizaci tříd dbejte na to, aby děti měly možnost vyjádřit estetický dojem, který získaly, a dbejte na výběr vhodného materiálu.

4.2 Kurzy kreslení jsou hlavní formou práce pro rozvoj tvůrčích schopností

Když uvažujeme o konceptu „třídy kreslení jako hlavní formy práce“, měli bychom rozlišovat mezi typy a typy tříd výtvarného umění.

Typy činností se rozlišují podle povahy věcí, dominantních úkolů, nebo přesněji podle povahy kognitivní činnosti dětí, formulované v úkolech:

Třídy s cílem předat dětem nové znalosti a seznámit je s novými způsoby zobrazování;

Kurzy pro výcvik dětí v aplikaci znalostí a metod jednání zaměřené na reprodukční způsob poznávání a vytváření zobecněných, flexibilních, variabilních znalostí a dovedností;

Tvůrčí třídy, ve kterých se děti zapojují do vyhledávacích činností, jsou při rozvíjení a realizaci nápadů svobodné a samostatné.

V každém typu lekce systematicky a provázaně implementuji cíl, cíle a metody výuky výtvarného umění. V pedagogickém procesu probíhají všechny tyto druhy činností. Přístup k učení zaměřený na studenta je však nemyslitelný bez zohlednění individuality. Umělecká tvořivost zahrnuje projev a rozvoj individuality. Jednou z podmínek realizace tohoto přístupu je, aby učitel přihlížel k individuálním zkušenostem dětí. Bohužel jednotlivé zkušenosti není vždy snadné identifikovat. Proto v pracovním systému může povolání třetího typu (kreativní) nejen uzavírat, ale i předcházet všem ostatním. V tomto případě má učitel možnost zjistit současnou úroveň představ dětí o předmětu a způsobech jeho zobrazení.

Hodiny výtvarného umění pro předškoláky lze rozlišit nejen podle typu, ale také podle typu. Stejnou činnost lze klasifikovat jako různé typy v závislosti na kritériích výběru. Kresba se tedy podle obsahu obrazu vyznačuje zobrazením, od paměti, od života, jakož i námětem, zápletkou a dekorativní

Vizuální reprezentační činnost je založena především na kombinační činnosti imaginace, při které dochází ke zpracování zkušeností a dojmů a vytvoření relativně nového obrazu. Obraz z paměti je postaven na základě znázornění konkrétního předmětu, který děti vnímaly, zapamatovaly si a snaží se jej co nejpřesněji zobrazit.

Probíhají hodiny na téma navržené učitelem a na téma, které si děti samostatně zvolí, tzv. třídy podle návrhu nebo na volné téma. Tento typ je nejkreativnější ze všech činností, při kterých děti zobrazují svět kolem sebe ze své fantazie (ze své fantazie). Jeho pestrostí je lekce na volné téma s omezeným tématem. Učitel definuje široké téma, v rámci kterého se jednotlivá témata mohou lišit. Při práci s předškoláky je takové omezení užitečné, protože činnost se se vší svobodou soustředí nikoli na škodu, ale ku prospěchu kreativity. Skutečná kreativita je vždy účelná.

Úvodní rozhovor ve třídě nezabere příliš času. Důležité je pouze vzbudit v dětech zájem o téma, motivovat úkol a připomenout jim potřebu vytvářet různorodé, relativně jedinečné obrazy.

Při výkonné části činnosti, pomocí herních technik, „oživování“ obrazu, řeším stejné problémy, ale v individuální komunikaci.

Rozmanitost, expresivita a originalita obrázků jsou předmětem konverzace při prohlížení výsledků takových tříd.

V mladší skupině si během předběžné přípravy na vyučování hraji s hračkami, které mají děti k dispozici k samostatnému zobrazení. Malé děti nejčastěji opakují obrázky, které znají. Vyzývám děti, aby předběžně diskutovaly o tématu obrázku a poté nabídly materiál.

Děti ve střední skupině jsou svobodnější a rozmanitější v hledání nových témat. Předběžné rozhovory s nimi vedu v předvečer dne kreslení, ráno i během samotné lekce. Děti tohoto věku jsou schopny vytvářet expresivní obrazy. Asi polovinu hodin trávím s dětmi středního věku na volné téma.

Ve starší skupině je tento typ lekce plánován přibližně jednou až dvakrát měsíčně. Starší děti jsou samostatnější v předběžném plánování a hledají způsoby, jak plán znázornit a cílevědomě uskutečnit. Jejich nápady jsou rozmanité a originální. Některé děti projevují vášeň pro určitá témata a vykazují poměrně vysokou úroveň představivosti a kreativity. Starší děti používají různé vyjadřovací prostředky odvážněji, volněji a smysluplněji.

Kreslení zpaměti se nejčastěji provádí v přípravná skupina nebo na střední škole na konci roku.

Pro kreslení zpaměti si většinou vybírám jednoduché předměty s dobře definovanými částmi, relativně jednoduchými tvary, málo detaily, snad zobrazující jednoduché krajiny. Je důležité, aby objekt obrázku byl výrazný, odlišný od ostatních a zapamatovatelný (tvar, barva, velikost).

Obrázek ze života. Možnost předškolního věku zobrazit předmět nebo jev v procesu jeho přímého vnímání z určitého úhlu pohledu s cílem zprostředkovat jej co nejpřesněji a nejvýrazněji je v předškolní pedagogice již dlouho sporná. Ve studii T.G. Kazakova ukazuje, že předškolní dítě dokáže zobrazit předmět ze života, aniž by sdělovalo objem a perspektivu. Předškolák zobrazuje tvar lineárním obrysem, strukturu, relativní velikost částí v předmětu, barvu, umístění v prostoru.

Typy aktivit identifikované podle zdroje nápadů, témat. Patří sem hodiny na témata přímo vnímané okolní reality; na literární témata (básničky, pohádky, povídky, drobné folklórní žánry, hádanky, říkanky), na hudební díla.

Zvláště stojí za to se pozastavit nad tzv. komplexními hodinami, kde se pod jeden tematický obsah spojují různé druhy uměleckých činností: kresba, modelování, aplikace, hudba (zpěv, tanec, poslech), výtvarný projev.

Takových aktivit nemůže být mnoho, je to spíše dovolená. Je velmi důležité, aby děti rozvíjely etické cítění a radost z toho, co dělají. Dosažení tohoto cíle však může být z důvodu určitých objektivních okolností obtížné. Přechod dítěte z jednoho druhu činnosti totiž vyžaduje přepnutí pozornosti. Děti dělají vše, co se od nich vyžaduje, ale cit se nezvyšuje. Jakmile se dítě začne zajímat o kreslení, je třeba přejít na jiný druh činnosti. Obraz a vznikající nálada jsou zničeny. Dítě nemá čas „zadat“ jiný obrázek.

To je možné, pokud jsou integrované třídy různých typů umělecké činnosti postaveny nejen na základě jediného tematického obsahu, ale také s přihlédnutím k povaze pocitů, které mají třídy tohoto druhu vyvolat.

Základem pro integraci různých druhů umění ve třídě by tedy měl být systémotvorný princip. Tohle by mohlo být téma. Ale to nestačí. Stejně, a možná důležitější, je morální a etické cítění.

Dalším integrujícím bodem v kombinaci s ostatními může být úkol rozvíjet kreativitu ve vnímání a tvorbě uměleckých obrazů. Role učitele v takových třídách je skvělá. Osobně působí na děti nejen příkladem upřímného cítění a přístupu k umění, ale také schopností vybudovat a provozovat takovou činnost, projevit kreativitu, vkus, smysl pro proporce a schopnost improvizace, která je tak nezbytná v živé komunikaci s dětmi. Čím jsou děti angažovanější, tím jsou svobodnější a kreativnější.

Většina zajímavé aktivity, které podněcují tvořivý potenciál dětí, a tedy rozvíjejí jejich výtvarné a tvůrčí schopnosti, jsou různé zábavné aktivity.

Zábava znamená kvalitu, která vzbuzuje nejen zvědavost, ale i hluboký, trvalý zájem. To znamená, že cílem provádění zábavných aktivit je vytvořit udržitelnou motivaci pro uměleckou a tvůrčí činnost, touhu vyjádřit svůj postoj a náladu v obraze. Není možné, aby byly všechny třídy zábavné, a je zbytečné se o to snažit. Učitel ale nejen může, ale také musí do každé lekce vnést prvky zábavy.

Zábavné aktivity se dělí na dva typy: s tradičními vizuálními materiály a s materiály nestandardními či netradičními.

Mezi prvními jsou z hlediska zábavy nejvýhodnější aktivity integrovaného charakteru. Dříve se jim říkalo komplexní. Takové třídy spojovaly prvky několika oblastí výchovné práce, což nemohlo vzbudit v dětech zájem. I když ve skutečnosti je každá lekce výtvarné činnosti složitá, protože se neustále používají literární fragmenty, hudební podklad atd. Ve třídách s různými obrazovými materiály je umělecké slovo široce používáno.

Integrované třídy zahrnují i ​​ty, kde se využívá několik typů vizuálních aktivit najednou - kreslení, modelování a aplikace.

Vedení komplexních (integrovaných) hodin výtvarného umění (výtvarné umění + matematika; výtvarné umění + ekologie; výtvarné umění + hudební výchova + tělesná výchova) však vyžaduje speciální školení jak pro učitele, tak pro děti a obvykle se takové kurzy konají ve specifickém předškolní vzdělávací instituce skupina ne více než dvakrát za čtvrtletí.

Proto jindy aktivity druhého typu - s netradičními materiály, resp. s využitím nestandardních kresebných technik - pomáhají dětem udržovat stabilní motivaci k výtvarné a tvůrčí činnosti. Koneckonců, vizuální materiál může být stejný - například kvaš. Využijete ji v technice stříkání a míchání barvy se zrnky, solí a malování lepicím štětcem na hladký povrch kartonu a v technice kresby inkoustovými skvrnami, monotypie, diatipie, v technice prstů, cákání na pozadí s maskou, nití, pomocí otisku.

Existuje dokonce i tak neobvyklá technika, jako je malování pomeranči - když se barva zředěná na tloušťku zakysané smetany nalije do malého podnosu nebo krabice, položí se list papíru a pomeranč funguje jako „štětec“.

Tak či onak, vytváření tvůrčí atmosféry závisí na touze a schopnosti dospělého vytvořit podmínky pro rozvoj dětské tvořivosti, pokud učitel sám nerad kreslí, socha, tvoří, těžko děti, aby se od něj něco naučily.

Rozhodujícím faktorem jsou tedy aktivity zábavného charakteru umělecký vývoj předškolní děti.

4.3 Kurzy kreslení netradičními technikami jako prostředek rozvoje tvůrčích schopností

Zkušenosti ukazují, že jednou z nejdůležitějších podmínek úspěšného rozvoje dětské výtvarné tvořivosti je rozmanitost a variabilita práce s dětmi ve třídě. Novost prostředí, nevšední nástup do práce, krásné a rozmanité materiály, zajímavé neopakovatelné úkoly pro děti, možnost výběru a mnoho dalších faktorů – to pomáhá předcházet monotónnosti a nudě ve zrakových činnostech dětí a zajišťuje živost a spontánnost dětského vnímání a aktivity. Je důležité pokaždé vytvořit novou situaci, aby děti na jedné straně uplatnily dříve nabyté znalosti, dovednosti a schopnosti, na druhé straně hledaly nová řešení a kreativní přístupy. Právě to v dítěti vyvolává pozitivní emoce, radostné překvapení a chuť kreativně pracovat. T.S. Komarová podotýká: „Pro pedagogy je však často obtížné zpestřit všechny pracovní chvíle a volné aktivity dětí, pro pedagogy je často obtížné vymyslet mnoho možností aktivit k tématům. Kresba, modelování, nášivka jako druhy umělecké a tvůrčí činnosti netolerují šablony, stereotypy, jednou provždy zažitá pravidla, a přesto se v praxi často setkáváme právě s touto situací („Strom se kreslí zdola nahoru, protože roste, že cesta a dům jako tento“ atd.)“.

Aby děti nevytvářely šablonu (kreslily pouze na list krajiny), mohou mít listy papíru různé tvary: ve tvaru kruhu (talíř, talířek, ubrousek), čtverce (kapesník, krabice). Dítě postupně začíná chápat, že pro kresbu si můžete vybrat jakýkoli kus papíru: to je určeno tím, co má být zobrazeno.

Je nutné diverzifikovat jak barvu, tak texturu papíru, protože to také ovlivňuje expresivitu kreseb a aplikací a konfrontuje děti s potřebou vybrat materiály pro kreslení, promyslet vybarvení budoucího výtvoru a nečekat na hotové řešení. Do organizace tříd by měla být zavedena větší rozmanitost: děti mohou kreslit, vyřezávat, vystřihovat a lepit, sedět u samostatných stolů (stojanů) nebo u stolů po dvou nebo více přitlačených k sobě; sedět nebo pracovat ve stoje u stolů umístěných v jedné řadě, u stojanů atd. Je důležité, aby organizace hodiny odpovídala jejímu obsahu, aby se dětem pohodlně pracovalo.

Děti mají zájem zejména o vytváření obrázků na pohádkové náměty. Děti milují pohádky a jsou připraveny je poslouchat donekonečna; pohádky probouzejí dětskou fantazii. Každé dítě má svá oblíbená díla a pohádkových hrdinů, proto nabídka kreslení obrázků do pohádek nebo vyřezávání kouzelných postaviček vždy vyvolává u dětí kladný ohlas. Kresbu, nášivky a modelování podle pohádkových zápletek je však potřeba zpestřit. Všechny děti tak mohou vytvořit obrázek stejné postavy. V tomto případě zvažujte společně s dětmi hotová díla, měli byste si dát pozor na rozdíl ve vizuálním řešení, na některé originální nálezy. Pokud například děti nakreslily kohouta z pohádky „Liška a zajíc“, můžete je požádat, aby vybraly největšího kohouta a poznamenejte si, kdo má nejkrásnějšího a nejstatečnějšího kohouta. Můžete provést lekci, ve které děti budou zobrazovat různá pohádková zvířata. Jindy kreslí ilustrace k jedné pohádce a každý si sám určí, jaký obrázek nakreslí.

Lekce může vypadat takto: kluci společně vytvoří ilustrace pro svou oblíbenou pohádku a pak se střídají ve vyprávění epizody, kterou zobrazili. Děti s velkým potěšením reagují na nabídku učitele nakreslit nebo vystřihnout a nalepit obecný obrázek k nějakému dílu, např. „Nevím ve slunném městě“ od N. Nosova, „Čeburaška a krokodýl Gena“ od E. Uspenského, „Hrnec kaše“ od bratří Grimmů atd. Při výzvě dětí k tvorbě obrázků na pohádková témata je nutné materiály diverzifikovat.

Čím rozmanitější jsou podmínky, ve kterých se vizuální činnost odehrává, obsah, formy, metody a techniky práce s dětmi, ale i materiály, se kterými pracují, tím intenzivněji se budou rozvíjet výtvarné schopnosti dětí.

Závěr

Schopnost být kreativní je specifickou lidskou vlastností, která umožňuje realitu nejen využívat, ale i modifikovat.

Problém rozvoje schopností předškoláků je dnes v centru pozornosti mnoha badatelů i praktiků působících v předškolní výchově, existuje mnoho článků, učebních pomůcek, sbírek her a cvičení, jak o rozvoji různých psychických procesů v tomto věku , a na rozvoj různých typů schopností obecného i speciálního zaměření.

Problém obecných a speciálních schopností vždy přitahoval pozornost ruských psychologů již ve 40. - 60. letech. minulé století. Díla v této oblasti předních domácích vědců jsou dobře známá: B.M. Teplová, S.L. Rubinshteina, B.G. Ananyeva, A.N. Leontyeva, A.G. Kovaleva a další.

Ve vztahu k zrakové činnosti je důležité vyzdvihnout obsah schopností, které se v ní projevují a utvářejí, jejich strukturu a podmínky rozvoje. Pouze v tomto případě je důležité cílevědomě rozvíjet metodiku vývojové výuky výtvarného umění.

Vizuální činnost je odrazem prostředí v podobě konkrétních, smyslově vnímaných obrazů. Vytvořený obrázek (zejména kresba) může plnit různé funkce (kognitivní, estetické), protože je vytvořen pro různé účely. Účel kresby nutně ovlivňuje povahu jejího provedení. Spojení dvou funkcí v uměleckém obrazu - obrazu a výrazu - dává činnosti umělecký a tvůrčí charakter, určuje specifika indikativních a výkonných úkonů činnosti. Následně také určuje specifičnost schopností pro tento typ činnosti.

Velmi důležité jsou podmínky, za kterých dítě emocionálně reaguje na barvy, barvy, tvary a volí je dle libosti. Díky výchově uměleckých obrazů ve výtvarném umění má dítě možnost plněji a živěji vnímat okolní realitu, což přispívá k vytváření emocionálně nabitých obrazů dětmi.

...
práce, přidáno 8.11.2017

Cíle výuky kresby v předškolním věku. Typy netradičních obrazových technik. Vizuální materiály používané v dětské kreativitě. Výsledky úrovně rozvoje tvůrčích schopností pomocí těchto kresebných metod ve výuce.

kreativní práce, přidáno 02.07.2016

Role vizuální aktivity v duševní vývoj dítě. Analýza a srovnávací charakteristika vzdělávacích programů k problematice rozvoje tvořivých schopností u dětí. Systém práce pro rozvoj tvůrčích schopností ve výtvarné činnosti.

práce, přidáno 17.08.2011

Psychologické podmínky pro rozvoj tvořivých schopností u dětí staršího předškolního věku. Druhy netradičních výtvarných technik a jejich použití. Technologie práce s dětmi k rozvoji tvůrčích schopností pomocí výtvarných technik.

práce v kurzu, přidáno 05.04.2014

Úvaha o psychologické a pedagogické literatuře k problému rozvoje tvořivých schopností dětí předškolního věku. Identifikace úrovně rozvoje schopností dětí. Vývoj sady kreativních kreslicích úkolů; vytváření předpokladů pro vzdělávací činnost.

práce v kurzu, přidáno 06.04.2014

Podstata pojmu „kreativita“. Základní podmínky pro rozvoj tvůrčích schopností. Rozvoj tvůrčích schopností v hodinách literárního čtení. Kritéria a prostředky pro diagnostiku úrovně rozvoje tvořivých schopností žáků mladšího školního věku.

práce v kurzu, přidáno 19.12.2014

Teoretické aspekty rozvoje tvůrčích schopností. Povaha tvůrčích schopností a podstata tvůrčího procesu. Přístupy k určování tvůrčích schopností. Rozvoj tvořivých schopností školáků při používání matematických novin.

práce v kurzu, přidáno 6.12.2010

Podstata, vývojové rysy a hlavní charakteristiky tvůrčích schopností. Pedagogické podmínky pro rozvoj tvořivých schopností u mladších školáků prostředky projektové aktivity. Diagnostika úrovně utváření tvůrčích schopností.

práce v kurzu, přidáno 21.08.2017

Pedagogické základy pro rozvoj tvořivých schopností předškolních dětí v doplňkovém vzdělávání. Realizace doplňkového vzdělávacího programu pro rozvoj výtvarných a tvůrčích schopností dětí předškolního věku.

Maria Beljaková
Analýza uměleckého a estetického vývoje dětí předškolního věku

Umělecký a estetický vývoj dětí ve školce zahrnuje rozvoj předpoklady hodnotově-sémantického vnímání a chápání uměleckých děl (slovní, hudební, vizuální, přírodní svět, utváření estetického vztahu k okolnímu světu; utváření elementárních představ o druzích umění; vnímání hudby, beletrie, folklór; stimulující empatii k postavám umělecká díla; realizace samostatných tvůrčích činností dětí (vizuální, konstruktivní model, hudební atd.).

Nezbytný umělecky-estetické kvality člověka se ustavují v raném dětství a zůstávají víceméně neměnné po celý život. Ale přesně dovnitř předškolního věku výtvarně- estetická výchova je jedním z hlavních základů veškeré další výchovné práce.

Ve stadiu od 2,5 do 3-4,5 roku se vyskytují následující: Změny:

Zvládnutí smyslových standardů, které dětem pomohou zvládnout barvy, tvary, velikosti (nejedná se však pouze o rozpoznání, ale také rozvoj vnímání barev, formy, protože byly vytvořeny podmínky volby, srovnání, preference);

Obohacení obsahu tvůrčí činnosti;

Mistrovství "jazyk" tvořivost;

Během tohoto období dochází ke kvalitativní změně v tvůrčí činnosti dítěte. Je sebeurčený, vyjadřuje své "já" při vytváření kreativních produktů. Kreslí, vyřezává pro sebe, vkládá do toho vlastní zkušenost a svou vizi předmětu, fenoménu. Obvykle se má za to, že jde o období, kdy děti zobrazují jednotlivé předměty a formy. V této době je pro děti hlavní věcí vyjádřit svůj pohled na svět barvou, tvarem, kompozicí. Děti projevují preferenci té či oné barvy, zájem o detail, zvýraznění charakteristických rysů předmětu a chlapci a dívky mají oblíbené téma.

Ve věku od 4,5 do 7 let u dětí se vyvíjejí zrakové schopnosti, představivost, umělecký myšlení při vytváření dějových a dekorativních kompozic; preference jsou diferencovány na pozadí různorodých zájmů - na malbu nebo grafiku, plast nebo design.

Po celou dobu předškolní období dochází ke změnám ve vnímání, od jednoduchých pokusů zkoumat a cítit, bez zodpovězení otázky, co je objekt, až po touhu systematičtěji a důsledněji zkoumat a popisovat objekt s zvýrazněním nejnápadnějších rysů.

Dětská asimilace systému smyslových norem výrazně restrukturalizuje jejich vnímání a pozvedává ho na vyšší úroveň.

Smyslová kultura má velký význam pro umělecky- estetická výchova. Schopnost rozlišovat barvy, odstíny, tvary, kombinace tvarů a barev otevírá možnost lépe porozumět uměleckým dílům a následně si je užít. Dítě se učí vytvářet obraz, osvojuje si schopnost zprostředkovat přirozené vlastnosti předmětů, tvar, strukturu, barvu, polohu v prostoru, své dojmy, osvojuje si znalosti o materiálech používaných k přenosu obrazu, tvoření umělecký obraz. Zvládnutí vizuálních a vyjadřovacích dovedností seznamuje děti s elementárními tvůrčími činnostmi, prochází složitou cestou od nejjednodušších akcí k procesům imaginativní reprodukce forem.

Další funkce umělecky- estetická výchova v předškolní věk je spojen se změnami probíhajícími v oblasti kognitivních procesů školáka. Formace umělecký a estetické ideály u dětí, jako součást jejich vidění světa, je složitý a zdlouhavý proces. Během vzdělávání procházejí životní vztahy a ideály proměnami.

Do konce předškolní věku může dítě prožívat elementární estetické cítění a stavy. Dítě se raduje z krásné mašle na hlavě, obdivuje hračku, řemeslo atd. V těchto zážitcích se zprvu zřetelně objevuje přímé napodobování dospělého ve formě empatie. Dítě opakuje maminka: "Jak krásné!" Při komunikaci s malým dítětem by proto dospělí měli klást důraz na estetickou stránku předmětů, jevů a jejich kvalit. slova: "který krásné řemeslo» , "jak chytře je panenka oblečená" a tak dále.

Dítě se v dospělosti ocitá v novém kolektivu – školce, která přebírá funkci organizace přípravy dětí na dospělý život. Otázky umělecky- estetická výchova v mateřské škole začíná pečlivě promyšleným návrhem místnosti. Vše, co obklopuje Chlapi: psací stoly, stoly, manuály - mají vychovávat svou čistotou a upraveností.

Další hlavní podmínkou je nasycení budovy pracemi umění: obrazy, beletrie, hudební díla. Dítě s raného dětství by měla být obklopena originálními uměleckými díly.

Skvělá hodnota v umělecky- estetická výchova dětí předškolní věk má lidové umění a řemesla. Seznamujeme děti s výrobky lidových řemeslníků, čímž v nich vštěpujeme lásku k vlasti, lidovému umění a úctu k práci.

Umělecky- estetická výchova by měla vyvolat aktivní činnost předškolák. Důležité je nejen cítit, ale také něco krásného vytvořit. K tomu směřuje i výcvik, který je v mateřské škole cíleně prováděn rozvoj umění a estetického cítění, proto systematické činnosti jako je hudba, seznamování se s beletrie, kresba, modelování a aplikace, zvláště když učíme děti vybírat tvary, barvy, vytvářet krásné ornamenty, vzory, utvářet proporce atd. Seznamujeme děti s různými žánry malby (zátiší, krajina, všední a pohádkový žánr, portrét). Hudba hraje důležitou roli při vytváření estetického prostředí. Hudba má zvukovou povahu, dočasnost, zobecnění obrazů, bytí "umění pocitů", jak řekl P. I. Čajkovskij. Hudba by měla znít nejen v hodinách hudební výchovy, ale také v každodenním životě, v dětských hrách, měla by být zahrnuta do jiných typů jejich aktivit a sloužit zábavu a relaxaci. Hudba začíná od ranní cvičení, vytvářející u dětí radostnou, veselou náladu, aktivující a zvyšující jejich vitalitu. V teplém a suchém období by se píseň měla hrát na výletech, na procházkách, v kulatých tanečních hrách, čímž se vytvoří společné zážitky a dobrá nálada. Píseň spojuje děti při práci na místě, organizuje rytmus jejich pohybů a dělá práci radostnou. Večer děti poslouchají desky s nahrávkami svých oblíbených písniček a instrumentálních děl.

Tvorba prvních citových a estetických hodnocení, výchova umělecký chuť do značné míry závisí na hře. Vliv je dobře znám umělecké hračky umělecky- estetická výchova dětí. Příkladem je folk hračky: hnízdící panenky, vtipné píšťalky Dymkovo, ruční řemesla.

Příklad učitele, jeho emocionální vnímavost ke kráse je zvláště nezbytná pro to, aby děti rozvíjely svou vlastní.

Umělecký a estetické cítění, stejně jako mravní, není vrozené. Vyžadují speciální školení a vzdělání.

Formační prostředek s nejvyšší prioritou umělecky- estetická výchova jsou:

Seznamování dětí s kreativitou jako podstatou estetického přístupu k okolnímu světu;

Typy dostupné podle věku umělecky-tvůrčí činnosti, které maximálně zajišťují svobodu vyjádření postoje autora k poznání okolní reality;

Aktivní pedagogická činnost;

Implementace umělecky- estetickou výchovu lze uskutečňovat v rámci studia cizích a rodných jazyků, v rámci seznamování dítěte s národní kulturou.

Například v obsahu interkulturního vzdělávání dětí předškolní věk zahrnuje výtvarně- estetická výchova, která se provádí v ruské kultuře přes:

Seznámení s díly lidového umění ( "chochloma", "Gorodetův obraz", hračka Dymkovo“ atd.);

Seznámení s ruským krojem, návštěva muzea lidového umění;

Práce s hlínou, tvorba origami, kresby;

V mordovské kultuře přes:

Seznámení s řemeslnými pracemi a umělecké dílo, s řemesly vyrobenými z přírodních materiálů;

Ukazování a diskuse o fragmentech z knih s dětmi;

Výroba řemesel z papíru, lepenky, látky (národní hračky, panenky, výroba origami, nášivky;

Seznámení s národní kuchyní, životem, oblečením;

Vizuální znázornění národní barvy (národní barvy, krajky, ornamenty, znalost malby národní umělci;

Výstavy dětských prací;

Národní prázdniny;

Velké potenciální příležitosti ve formaci umělecky- estetická výchova zahrnuje proces výuky mordovštiny.

Cíle hodin ručních prací jsou:

1. Informovanost umělecký a estetický vkus.

2. Rozvoj imaginativního myšlení.

3. Rozvoj dovednosti určit barvu, měřítko a stanovit proporce.

4. Rozvoj manuální zručnost při práci s barvami, papírem, nůžkami, plastelínou, lepidlem.

5. Rozvoj schopnost kreativně vytvářet ručně vyráběné výrobky.

Z výše uvedeného můžeme udělat následující závěry:

1. Vzdělávání je sociokulturní fenomén, který je spojen s určitou úrovní ekonomické, politické, umělecký a estetický rozvoj osobnosti.

2. Umělecky- estetická výchova je jedním z nejdůležitějších aspektů mnohostranného procesu utváření osobnosti, estetického uvědomování si krásy, utváření umělecký vkus, schopnost kreativně vytvářet ručně vyráběné výrobky.

3. Předškolní věk je nejdůležitější fáze rozvoj a osobnostní výchova, nejpříznivější pro formaci umělecky- estetická kultura, protože právě v tomto věku je dítě pozitivní emoce, existuje zvláštní citlivost k jazykovým a kulturním projevům, osobní aktivitě a v tvůrčí činnosti dochází ke kvalitativním změnám.

4. Seznamování dítěte s národní kulturou je výchovné charakter: se vyvíjí tvořivé schopnosti, tvary umělecký vkus, seznamuje mladší generaci s estetickými názory lidí.

5. Základy umělecky- estetická výchova je stanovena za účasti dospělých bezprostředně po narození dítěte a rozvíjí se řadu let, proto by se rodiče a vychovatelé měli snažit vytvořit takovou atmosféru, aby dítě se vyvinuly takové estetické pocity, jako je smysl pro krásu, umělecký vkus, kreativní dovednosti.

V současné době vyučující týmy mateřských škol vzdělávací organizace vykonávají svou činnost v rámci přechodu na federální státní vzdělávací standard předškolní vzdělávání, schválené nařízením Ministerstva školství a vědy Ruska ze dne 17. října 2013 č. 1155. V tomto ohledu by mělo být přezkoumáno a upraveno sledování toho, jak děti dosahují plánovaných výsledků zvládnutí vzdělávacího programu. Podle článku 4.3. Federální státní vzdělávací standardy pro předškolní vzdělávání, které představují sociálně normativní věkové charakteristiky možného prospěchu dítěte ve fázi dokončování předškolního vzdělávání, nepodléhají přímému hodnocení, vč. formou pedagogické diagnostiky (monitoringu), a nejsou podkladem pro jejich formální srovnání s reálnými výkony dětí.
Zároveň může být v souladu s článkem 3.2.3 Standardu provedeno hodnocení při realizaci vzdělávacího programu individuální rozvoj děti. Toto hodnocení provádí pedagogický pracovník v rámci pedagogické diagnostiky (posouzení individuálního vývoje dětí předškolního věku spojené s hodnocením efektivity pedagogického jednání a jeho dalšího plánování).

Rád bych Vám poskytl hodnotící nástroj pro hodnocení plánovaných výsledků v umělecko-estetické vzdělávací oblasti

Obor – Umělecký a estetický rozvoj (Kresba)

Obecná vývojová skupina pro děti od 6 let

Ukazatele

1. Projevuje silný zájem o umělecká díla: klasická, lidová, okolní předměty, budovy, stavby. Vidí a chápe krásu v životě a umění a raduje se z krásy přírody.

2. Zná a prakticky používá materiály a zařízení pro kreslení.

3. Samostatně vytváří ornament s využitím rytmu a symetrie v kompoziční výstavbě. Provádí bez potíží dekorativní prvky– tečky, kruhy, rovné a vlnité čáry, kapky, listy, kudrlinky atd.

4. Ví, jak míchat barvy na paletě, abyste získali požadovaný odstín.

5. Správně vyjadřuje tvar, strukturu, proporce objektu a barevné schéma na obrázku.

6. Uspořádá obrázky v celém listu a zachová proporcionalitu v zobrazení různých objektů.

7. Při činnosti je charakter čáry souvislý, reguluje tlak, maluje malými tahy, které nepřesahují obrys.

8. Samostatně demonstruje koncept výkresu.

Nástroje

1. Z pozorování.

2. Z pozorování.

3. Učitel nabídne nakreslení obrázku na volné téma.

4. Učitel v průběhu práce hodnotí proces činnosti a produkt činnosti.

Kritéria pro hodnocení

3 body– Platí různé barvy a odstíny pro vytvoření výrazného vzhledu. Dovedně zprostředkovává obsah kresby i tvar a strukturu předmětů, kompozičně aranžuje předmět, zprostředkovává popředí i pozadí, při zprostředkování obrazu využívá různé výrazové prostředky. Volně kreslí vzory na základě dekorativního a užitého umění.

2 body– K vytvoření obrazu používá monotónní barvy, obtížně vytváří nové odstíny, jasně nevyjadřuje obsah kresby, stejně jako tvar a strukturu objektů. Má potíže při vytváření kompozice, při předávání obrazů příliš nepoužívá různé výrazové prostředky. Má potíže s přesnějším předáváním vzorců.

1 bod– Nepoužívá různé barvy a odstíny, neumí zobrazit další odstíny, neumí zprostředkovat obsah kresby, stejně jako tvar a strukturu předmětů, neumí sestavit kompozici. Neumí kreslit vzory.

Výsledek

Vysoká úroveň – 20 – 24 bodů

Průměrná úroveň - 12 – 19 bodů

Nízká úroveň - 8–11 bodů

Stažení:

K tématu: metodologický vývoj, prezentace a poznámky

Pedagogická diagnostika pro umělecký a estetický vývoj

Pedagogičtí pracovníci předškolních vzdělávacích organizací vykonávají svou činnost v souladu s federálním státním vzdělávacím standardem pro předškolní vzdělávání, schváleným...

doufám sobolí
Pedagogická diagnostika dětí čtvrtého roku života ve vzdělávacím oboru „Umělecký a estetický rozvoj“

Pedagogická diagnostika dětí čtvrtého roku života podle vzdělávacích oborů« Umělecký a estetický vývoj» (POP TO "původy") Vizuální aktivity

Čtvrtý rok života

Vzdělávací cíle

Rozvoj schopnost používat tužku nebo jiné prostředky snímky; vytvořit obraz různé způsoby : tahy, skvrny, tahy, čáry.

"pohár"

Materiály: tužky, barvy, fixy atd.

Instrukce: Nakreslete pohárek.

Kritéria pro hodnocení:

1 bod – nízká úroveň – dítě se s úkolem špatně vyrovnává, formativní pohyby nejsou dostatečně zvládnuté. Nedostatek rozvinutá dovednost, užívat si vizuální materiály.

2 body – průměrná úroveň – zvládnutí úkolu, práce precizně dokončena, odevzdána obraz.

3 body – vysoká úroveň – úkol zvládl velmi dobře. obraz doplněno ozdobnými detaily.

Společenství děti na modelování z hlíny, těsta, plastelíny za účelem tvoření obrázky různými způsoby: štípání, trhání, zplošťování, natahování, válení hroudy mezi dlaněmi a po rovině přímými a krouživými pohyby, spojování hotových dílů k sobě.

„Zrna pro ptáky“.

Materiál: plastelína, modelovací deska.

Dítě je požádáno, aby vyrobilo zrní pro ptáčky metodou štípání.

3 body - dítě samostatně zvládá úkol, tvoří expresivní obrázky různými způsoby.

1 bod - dítě si s úkolem neví rady, odmítá úkol splnit.

"palačinky pro hnízdící panenky".

Materiál: plastelína (hlína, těsto, modelovací deska.

Dítě je požádáno, aby vytvořilo palačinky pro hnízdící panenku metodou zploštění.

2 body - dítě splní úkol s pomocí dospělého nebo na druhý pokus.

"Pochoutky pro panenky".

Materiál: plastelína (těsto, hlína, modelovací deska.

Dítě je požádáno, aby pro panenku vyrobilo pamlsek a položilo ho na něj talíř: cukroví - krouživým pohybem, bágl - vyválením sloupku a spojením jeho konců talíř - zploštěním hrudky mezi dlaněmi dort - zploštělý tvar ozdobíme kuličkami nebo sloupky.

3 body - dítě se s úkolem vypořádá samostatně.

2 body - dítě splní úkol s pomocí dospělého nebo na druhý pokus.

1 bod - dítě si s úkolem neví rady.

Úvod do tvorby světlých aplikací snímky z hotových prvků.

"Ozdobte ubrousek"

Materiály: hotové formy na nášivky, lepidlo, ubrousek, ubrousek, štětec.

Instrukce: Ubrousek ozdobte podle vzorek.

1) rozložte formuláře na list papíru.

2) zúčastnit se.

3) naneste lepidlo na plátno.

4) opatrně jej vložte na původní místo.

5) přitiskněte ubrouskem.

Kritéria pro hodnocení:

Nízká úroveň - sled akcí je zmatený, aplikace není prováděna pečlivě.

Střední úroveň – pomocí hotových formulářů provádím akce postupně.

Vysoká úroveň – provádí aplikaci samostatně a pečlivě, projevuje kreativitu.

"Kuličky se kutálejí po cestě"

Učitel sleduje přesnost při lepení, zda je barva správně pojmenována (srovnává s vzorek,

odvolání za pomoc od dospělých,

Umělecký design

Konstrukce z papíru

Čtvrtý rok života

Vzdělávací cíle

Způsoby zajištění "zvrásnění" A "trhání" papíry, poznávání nových věcí - "kroucení".

"Květ"

Materiály: ubrousky (pro mačkání a kroucení, obdélníky zeleného barevného papíru (trhání - listy, vzorek.

Instrukce: Dítě je požádáno, aby pracovalo na vzorek.

Kritéria pro hodnocení:

3 body - dělá vše samostatně,

2 body - dělá to samostatně, je-li obtížné odvolání za pomoc od dospělých,

1 bod - z velké části není schopen zvládnout navržené úkoly.

Vytvoření první orientace na velkém listu papíru.

„Studium orientace na listu papíru“

Materiály: list papíru, barevné geometrické tvary.

Instrukce: Umístěte červený kruh do horní části listu, modrý čtverec do středu a zelený trojúhelník do spodní části.

Kritéria pro hodnocení:

odvolání požádat dospělé o pomoc

Zvládnutí akcí dokončování a budování výrazu obraz.

"Dívka s deštníkem"

Materiály: obrázky dívky, deštník, kapky, bílý list papíru.

Instrukce: Umístěte obrázky na kus papíru.

Kritéria pro hodnocení:

1 bod – nesplnil navržený úkol.

2 body – částečně zvládnuto s obtížností odvolání požádat dospělé o pomoc

3 body – plní úkol samostatně.

Umělecký literatury a folklóru

Čtvrtý rok života

Vzdělávací cíle

Vývoj u dětí zvyky knihy jako trvalý prvek život, zdroj jasných emocí a důvod pro pozitivně zabarvenou komunikaci s dospělými.

Desková hra s potiskem "Literární země".

Metodologie diagnostika. Pro pedagogická diagnostika literárního vývoje dítěti je nabídnuta forma deskové hry "Literární země"

Stop "Knihový dům"

Podívej, jaký neobvyklý dům! Jak se to dá nazvat? Jak jste uhodli, že jsou v něm knihy? Toto je Dům knihy - hlavní dům Literární země, protože zde jsou uloženy všechny knihy. Obvykle je zde pořádek, ale nedávno proběhla renovace a teď jsou všechny knihy pomíchané, a dokud si tu neuděláte pořádek, nedá se cestovat dál!

V Domě knihy je několik místností, každá se stejnými knihami, můžete si je zařídit, jak chcete. Můžeme začít?

Milujete knihy?

Jaké knihy máte nejraději?

Všechny knihy obsahují literární díla. Jaká literární díla znáš?

Co máš rád více: pohádky nebo povídky? Proč? Jaké pohádky si pamatujete? Jaké příběhy jste slyšeli? Cokoli se vám líbí nejvíce, umístěte ho do prvního patra v první místnosti.

O čem rád posloucháš knihy? Umístěte knihy na různá témata do různých místností! Dát příklad!

Které knihy umístíte blíže a které - dále: vtipné, naučné, vzdělávací (vysvětlete dítěti v případě potřeby pomocí obrázků popř "tlustý" příběhy?

Budete sem dávat jen dětské knihy? A co "Dospělí" knihy znáš?

Výborně, přinesli jste do Domu knihy úplný pořádek! Dále na vás čekají nové zajímavé úkoly.

Kritéria pro hodnocení

Nízká úroveň se projevuje chudobou literární zkušenosti dítěte a jeho nezájmem o literaturu. Dítě má potíže pojmenovat známé knihy, někdy se omezuje na formulace "o tom, jak.", "Kde byl tento hrdina". Nezná žánry literatury. Na intuitivní úrovni rozlišuje pohádky, povídky a básně, ale nedokáže vysvětlit jejich rozdíly. Přednost má jeden druh literatury, obvykle pohádky. Dítě se účastní úkolu bez velkého zájmu, rozptyluje se a snaží se přejít k dalšímu. "stop" na mapě.

Průměrná úroveň: dítě se vyznačuje celkově kladným, nedostatečně uvědomělým vztahem k literatuře. Zájmy čtenářů jsou větší neobvyklý, ale mělké a špatně motivované. Dítě vyjmenuje 1-2 ukázky literárních textů. Znalosti o typech a žánrech jsou kusé a ne vždy dostatečné. Při plnění úkolů se dítě začíná o téma zajímat, ptá se dospělých a usiluje o společnou diskusi.

Vysoká úroveňobrazný. Zájem o knihy je stabilnější, vědomější a motivovanější. Dítě preferuje díla určitého druhu, žánru nebo tématu. Snaží se vysvětlit svou volbu. Prokazuje znalost některých žánrových rysů literárních textů, zejména oblíbených. Ochotně a emocionálně se účastní úkolu, klade otázky, aby objasnil postoj dospělého k tématu.

Stop "Literární salonek"

Metody: Individuální rozhovor s použitím dítěte diagnostická hra"Literární země".

Kde vám čtou nejčastěji? knihy: doma nebo ve školce?

Necháváte si doma rádi číst knihy?

Stává se to často?

Skončil jste v Literárním salonku. Tak se nazývá místo, kde lidé komunikují s literaturou, tedy čtou knihy a mluví o nich s ostatními lidmi.

Je takové místo u vás doma?

Má vaše rodina knihovnu? Jak vypadá?

- Jakých knih je více?: Pro děti nebo dospělí?

Stačí vám dětské knihy, které máte doma?

Kde jsou uloženy?

Kritéria pro hodnocení

Nízká úroveň: nedostatek literárních zkušeností dítěte, jeho nezájem o literaturu, jsou určovány nedostatky v rodinné výchově. Podle dítě: doma čte knihy jen zřídka, domácí knihovna není bohatá, pro dětskou knihovnu není místo, knih je v ní málo. Doma si rodiče málokdy sami čtou, oni i dítě preferují sledování televize.

Průměrná úroveň: dítě se vyznačuje celkově kladným vztahem k poslechu knih a sdílení "čtení" s rodiči. V rodině se knihy čtou dítěti poměrně často, ale ne na dlouho. Místo pro čtení je pohovka, dětská postel nebo jakékoli jiné náhodné místo. Knihovna s knihami pro dospělé je mnohem bohatší než dětská knihovna, pro kterou je přiděleno místo vedle dětských her a hraček. Dítě rádo poslouchá čtení dospělých, ale jak přiznává, mnohem častěji se dívá na televizi.

Vysoká úroveň: literární zkušenost dítěte je poměrně bohatá a rozmanitá obrazný kvůli vážnému vztahu k literatuře a literatuře vývoj v rodině. Různí členové rodiny projevují velký zájem o knihy, rozvíjet- učit to předškoláka, neustále mu číst knížky. Podle dítěte je doma bohatá knihovna, je pro ni vyhrazeno zvláštní místo, poblíž jsou police s dětskými knihami, kterých je také dostatek. Knihy pro dospělé a děti jsou neustále doplňovány. Doma je zvláštní místo pro čtení a diskuzi o knihách. Dítě rádo poslouchá čtení dospělých, ale samo moc nečte (nebo čte rádo často). "Koukni se" knihy sám). Rodina má k dispozici výběr audio a video nástrojů, aby se seznámila s literárními díly.

Čtvrtý rok života

Poslouchání hudby

Vzdělávací cíle

Společenství děti k poslechu malých hudebních skladeb a fragmentů větších děl v podání orchestru a jednotlivých hudebních nástrojů (klavír, knoflíková harmonika atd.).

Pozorování dětí v experimentálních situacích

Hýbat se diagnostika. Identifikace charakteristik odezvy na hudbu v děti čtvrtého roku života v následujících situacích.

Situace 1. Přehrávání hudby při volné činnosti děti(jakákoli populární dětská píseň).

Situace 2. Přehrávání hudby při volné činnosti děti(fragment klasického díla např. A. Vivaldiho "Čas roku. Jaro").

Situace 3. Přehrávání hudby při volné činnosti děti(jakákoli populární moderní hudba).

Situace 4. Zavedení něčeho nového, ale známého do hudebního koutku hudební nástroj například potrubí.

Situace 5. Zavedení nového, neznámého hudebního nástroje, jako je chrastítko, do hudebního koutku.

Situace 6. Učitel hraje na hudební nástroj.

Situace 7. Učitel zazpívá známou dětskou písničku.

Situace 8. Problémová hra situace: „Na návštěvu přišla panenka Tanya. Chce, abychom jí dali hudební koncert. Co děláme; zpívat, tančit nebo hrát na dýmku? Nebo možná budeme poslouchat hudbu?"

Situace 9. Oblékání na procházku při poslechu hudby.

Situace 10. Příprava do postele při hudbě.

Kritéria pro sledování dětí během organizace diagnostické situace:

Selektivita, preference druhu hudební činnosti;

Síla a stabilita emocionální odezvy na hudbu.

Formování emocionální reakce na hudbu, schopnost ji poslouchat a cítit její celkovou náladu.

Pozorování v podmínkách speciálně organizovaného procesu vnímání hudby (N.A. Vetlugina)

cílová: studujte rysy vnějšího projevu emoční reakce děti při poslechu hudby.

Příprava studie. Vyzvednout 3-4 hudební skladby různých žánrů, které děti neznají podle jejich věku ( Například: "Kamarinskaya" M. Glinka, "Pochod Fortinbras" D. Šostakovič, "Akvárium" C. Saint-Saens; "Žert" JE. Bach, "Podzimní píseň" P. Čajkovskij,

Průběh pozorování. Děti jsou zvány k poslechu hudebních děl kontrastního charakteru. Studujte okamžité reakce děti k hudbě. Hudební díla se s dítětem hrají nebo poslouchají v intervalech 1-2 dnů, přičemž se sleduje jeho mimika, pantomima a řeč.

Kritéria pro hodnocení emočních projevů dítěte stát se:

touha poslouchat hudbu;

koncentrace, stabilita pozornosti;

trvání vnímání;

motorická aktivita, přítomnost pohybů, reakce obličeje, vokalizace;

síla a trvání emocionálního dopadu hudebního díla na dítě.

Výsledek.

Podle úrovně expresivity v procesu vnímání hudby děti jsou rozděleny do 3 skupin.

Skupina 1 - vysoký stupeň výrazu v procesu vnímání hudby;

Skupina 2 - průměrná míra projevu při vnímání hudby;

Skupina 3 - neexpresivní vnímání hudby.

Diagnostická herní situace"Panenka spí - panenka tančí"

cílová: identifikovat rysy emocionální reakce děti k hudbě.

Organizace hry. Děti jsou zvány k poslechu hudebních děl kontrastního charakteru (taneční píseň a ukolébavka) PROTI audio nahrávky:

"Kůň", hudba E. Tilicheeva;

"Ukolébavka", hudba V. Agafonniková.

Po poslechu učitel vyzve děti, aby si vybraly hru s panenkou za doprovodu hudby (houpej panenku nebo ukaž, jak panenka tančí).

"Hra s koněm", hudba I. Kiško;

"Déšť", ruská lidová píseň v zpracování T. Popatenko;

"Jdeme do průvodu", hudba Yu Slonova;

"Slavnostní", hudba T. Popatenko.

Dětem jsou nabízeny následující hry akce: panenka si hraje s koněm, panenka je v dešti, panenka jde do průvodu, panenka má oslavu.

Kritéria pro hodnocení reakce dítěte na hudbu jsou:

citovost (ukazovat emoce při poslechu);

doprovázení zvuku hudby mimovolními pohyby; ^ pozornost a soustředění;

přiměřenost herní akce hudebnímu dílu.

Vzdělávací cíle

Zajištění pečlivého zacházení se zpěvem a mluveným hlasem dítěte, vyhýbání se hlasitému zpěvu a nucené řeči.

Herní kreativní cvičení "Písňová kreativita"

cílová (píseň)činnosti děti čtvrtého roku života.

Organizace hry. Dítě je požádáno, aby zazpívalo známou píseň (určuje se míra přesnosti intonace).

Zpívání neznámé písně s doprovodem (hlasová paměť, přesnost intonace).

Kritéria pro hodnocení:

3 – zpívá táhle, melodicky, intonuje podle melodie písně;

2 – snaží se zpívat melodicky, intonace není ustálená, dikce není plně rozvinutá;

1 – "zpívá" mluví ve stejné výšce, zvuky nejsou vyslovovány jasně;

Diagnostika výkonu(píseň)činnosti.

cílová: prostudujte si vlastnosti vystupování (píseň)činnosti děti čtvrtého roku života.

Použité metody diagnostika: rozhovor, pozorování, diagnostická situace, analýza produktů činnosti dětí.

Konverzace je zaměřena na zjištění postoje dítěte k písničkovým projevům a k tématům dětských písní, která jsou pro předškoláka atraktivní. Rozhovor je veden s každým dítětem individuálně a zahrnuje následující otázky.

1. Máš nějaké oblíbené písničky? O koho jde?

2. Když máte dobrá nálada, jakou písničku zpíváš?

3. Jaké písničky se podle vás líbí ostatním dětem?

4. Posloucháte rádi písničky v rádiu nebo v televizi? Kde jsi víc jíst: doma nebo ve školce?

Během rozhovoru je nutné identifikovat Následující:

Jaké písničky děti preferují?

Kdo je nejčastěji hrdinou dětských písniček;

přístup děti zpívat;

Charakteristický písňový repertoár děti této skupiny.

Cílené sledování dětí při jejich volných aktivitách (o přestávkách mezi vyučováním, na procházkách, při hrách atd.) prováděné za účelem zjištění frekvence používání písní v každodenním životě život mateřské školy a jejich rozmanitost.

Výsledky pozorování se posuzují podle následujícího indikátory:

Hudba zní v každodenním životě život ve školce;

Děti zpívají podle libosti;

Trávit volný čas na hodinách v hudební oblasti skupiny;

Zapojit se do nezávislých hudebních aktivit;

Skládají písně na vlastní žádost;

Ukázat samostatnost a aktivitu v procesu psaní;

Při psaní používají pomůcky.

Vzdělání děti ke správné tvorbě zvuku, která vám umožní zpívat s přirozeným zvukem, bez křiku nebo napětí, přenášející náladu a charakter písně.

Hravé kreativní cvičení k identifikaci čistoty intonace "Echo", hudba Tilicheeva.

cílová: určit úroveň schopnosti čistě intonace.

Metodologie: děti zpívají daný text sborově a dítě jej opakuje a přesně reprodukuje melodie:

Děti: Echo!

Děti: Odpověz mi!

Reb: Odpověz mi!

Děti: Čistě zpívej

Neodkládat!

Všude kolem mě

Opakovat!

Kritéria pro hodnocení:

Vysoká úroveň: intonačně přesná reprodukce melodie nahlas i potichu;

Průměrná úroveň: nestabilní přesná reprodukce melodie;

Nízká úroveň: Melodie není reprodukována přesně.